牡丹版畫

Ⅰ 寫意牡丹你欣賞誰畫的

寫意牡丹是著名美術家黃永玉畫的，以下為著名美術家黃永玉的簡介：‍

黃永玉，筆名黃杏檳、黃牛、牛夫子。1924年7月9日出生在湖南省常德縣（今常德市鼎城區），祖籍為湖南省的鳳凰縣城。土家族人。

現為中央美術學院教授，曾任版畫系主任。1946年，他和張梅溪結婚。 黃永玉、中國畫院院士，受過小學和不完整初級中學教育。因家境貧苦，12歲就外出謀生，流落到安徽、福建山區小瓷作坊做童工，後來輾轉到上海、台灣和香港。14歲開始發表作品，以後一段時間主攻版畫，其獨具風格的版畫作品飲譽國內外。16歲開始以繪聲繪色畫畫及木刻謀生。曾任瓷場小工、小學教員、中學教員、家眾教育館員、劇團見習美術隊員、報社編輯、電影編劇及中央美術學院教授、中國美協副主席。黃永玉[1] 、中國畫院院士，1924年7月9日出生在湖南省常德縣（今常德市鼎城區），祖籍為湖南省的鳳凰縣城。土家族人。筆名黃杏檳、黃牛、牛夫子。受過小學和不完整初級中學教育。 ‍黃永玉因家境貧苦，12歲就外出謀生，流落到安徽、福建山區小瓷作坊做童工，後來輾轉到上海、台灣和香港。14歲開始發表作品，以後一段時間主攻版畫，其獨具風格的版畫作品飲譽國內外。16歲開始以繪聲繪色畫畫及木刻謀生。曾任瓷場小工、小學教員、中學教員、家眾教育館員、劇團見習美術隊員、報社編輯、電影編劇及中央美術學院教授、中國美協副主席。黃永玉除了繪畫外，還精於篆刻，刀法瀟灑出塵，令人嘆為觀止，但他平生從不為人篆刻，平生只為朋友制過兩枚印章，一枚為50年為其妻張梅溪所制金文藏書印「梅溪藏書」，另一枚則為近幾年來所制，在《平凹散文》（浙江文藝出版社2008年4月第一次印刷版）中《畫家逸事》一文中曾提到黃永玉先生托 世南先生為石魯先生帶去一方石印（上海錢瘦鐵所制），似為此石印。黃永玉1952年偕同夫人張梅溪由香港回北京，被安排在中央美術學院工作。先後擔任副教授、教授、中國美術家協會副主席等。1956年就出版過《黃永玉木刻集》，其代表作「春潮」「阿詩瑪」，曾轟動了中國畫壇。「文革」期間，被「四人幫」指控為反動學術權威受到批判。而後，又因為在「北京大飯店」畫了一幅《貓頭鷹》遭到殘酷迫害，被遣送回家鄉鳳凰。「四人幫」倒台後回北京。黃永玉擅長版畫，主攻國畫，其畫構思奇特，造詣精深。1978年，英國《泰晤士報》用了六個版面，作了專題報道了黃永玉的其人其畫。1980年，《黃永玉畫集》由香港美術家出版社出版。國內多家出版社相繼出版了黃永玉的《湘西寫生》《永不回來的風景》《黃永玉》等多本畫冊。黃永玉自學美術，文學，為一代「鬼才」，他設計的猴票和酒鬼酒包裝家喻戶曉。有《永玉六記》《醉八仙》《吳世茫論壇》《老婆呀，不要哭》《這些憂郁的碎屑》《沿著塞納河到翡冷翠》《太陽下的風景》《無愁河的浪盪漢子》等書。畫過《阿詩瑪》、生肖郵票《猴》和毛主席紀念堂山水畫等。在澳大利亞、德國、義大利和中國內地、香港開過畫展，其美術成就曾獲義大利總司令獎。在海內外享譽甚高。黃永玉對家鄉更是一往情深。近些年他滿世界地走了不少地方，卻始終未曾有一刻忘懷自己的故鄉——美麗的鳳凰城。他認為故鄉是一個人感情的搖籃，它的影響將貫穿人的整個一生；故鄉是自己的被窩，或許它的氣味並不好聞，但卻是自己最熟悉而又無可替代的氣息。他在一首詩中寫道：「……我的血是O型，誰拿去，它對誰都合適。我的心，只有我的心，親愛的故鄉，它是你的……」2010年8月31日下午，在北京釣魚台國賓館芳菲苑，黃永玉被聘為中國國家畫院版畫院院長。

Ⅱ 美術的分類有幾種

1、水墨畫

水墨畫（Chinese Brush Painting）是由水和墨經過調配水和墨的濃度所畫出的畫，是繪畫的一種形式，更多時候，水墨畫被視為中國傳統繪畫，也就是國畫的代表。也稱國畫，中國畫。基本的水墨畫，僅有水與墨，黑與白色，但進階的水墨畫，也有工筆花鳥畫，色彩繽紛。後者有時也稱為彩墨畫。

(2)牡丹版畫擴展閱讀：

中國的繪畫工藝十分古老，可以上溯到原始社會的新石器時代，距今至少有七千餘年的。最初的中國繪畫，是畫在陶器、地面、和岩壁上的，漸而發展到畫在牆壁、絹、和紙上。使用的基本工具是毛筆和墨，以及天然礦物質顏料。

在無數畫家不斷探索、創新的努力之下，逐漸形成了鮮明的民族風格和民族氣派，並有著自己獨立的繪畫美學體系。照這么說中國工藝也十分古老，也可稱之史前繪畫。

中國繪畫的歷史最早可追溯到原始社會新石器時代的彩陶紋飾和岩畫，原始繪畫技巧雖幼稚，但已掌握了初步的造型能力，對動物、植物等動靜形態亦能抓住主要特徵，用以表達先民的信仰、願望以及對於生活的美化裝飾。

Ⅲ 油畫有的畫的很厚重，感覺很粗糙，那是什麼油畫

所述的畫感覺粗糙，應屬畫的水粉畫：
水粉畫，是用水調合粉質顏料描繪出來的圖畫。水粉顏色一般不透明，有較強的覆蓋能力，可進行深細致的刻畫。運用得當，能兼具油畫的渾厚和水彩畫的明快這二者的藝術效果。
油畫
油畫（an oil painting；a painting in oils），是以用快乾性的植物油（亞麻仁油、罌粟油、核桃油等）調和顏料，在畫布亞麻布，紙板或木板上進行製作的一個畫種。作畫時使用的稀釋劑為揮發性的松節油和乾性的亞麻仁油等。畫面所附著的顏料有較強的硬度，當畫面乾燥後，能長期保持光澤。憑借顏料的遮蓋力和透明性能較充分地表現描繪對象，色彩豐富，立體質感強。油畫是西畫主要畫種之一。

版畫
版畫(print) 是視覺藝術的一個重要門類。廣義的版畫可以包括在印刷工業化以前所印製的圖形普遍具有版畫性質。當代版畫的概念主要指由藝術家構思創作並且通過製版和印刷程序而產生的藝術作品，具體說是以刀或化學葯品等在木、石、麻膠、銅、鋅等版面上雕刻或蝕刻後印刷出來的圖畫。版畫藝術在技術上是一直伴隨著印刷術的發明與發展的。古代版畫主要是指木刻，也有少數銅版刻和套色漏印。獨特的刀味與木味使它在中國文化藝術史上具有獨立的藝術價值與地位。

壁畫
繪在建築物的牆壁或天花板上的圖畫。分為粗底壁畫、刷底壁畫和裝貼壁畫等。壁畫是最古老的繪畫形式之一，埃及、印度、巴比倫保存了不少古代壁畫，義大利文藝復興時期，壁畫創作十分繁榮，產生了許多著名的作品。我國自周代以來，歷代宮室乃至墓室都有飾以壁畫的制度；隨著宗教信仰的興盛，又廣泛應用於寺觀、石窟（例如敦煌莫高窟、芮城永樂宮，至今大量保存著著名的佛教壁畫和道教壁畫遺跡。）

漫畫
漫畫是繪畫種類之一，又稱諷刺畫。高速畫一詞來源於義大利文Caricare，義為誇張，後來演變為專指具有諷刺和滑稽意味的圖畫，即Caricature一詞。通過誇張、變形、假定、比喻、象徵等手法，以幽默、風趣、詼諧的藝術效果，表現、諷刺、批評（或歌頌）現實生活中的人和事。

工筆畫
工筆畫是以精謹細膩的筆法描繪景物的中國畫表現方式。工筆畫須畫在經過膠礬加工過的絹或宣紙上。 工筆畫一般先要畫好稿本，一幅完整的稿本需要反復地修改才能定稿，然後復上有膠礬的宣紙或絹，先用狼毫小筆勾勒，然後隨類敷色，層層渲染，從而取得形神兼備的藝術效果。唐代花鳥畫傑出代表邊鸞能畫出禽鳥活躍之態、花卉芳艷之色。作《牡丹圖》，光色艷發，妙窮毫釐。仔細觀賞並可確信所畫的是中午的牡丹，原來畫面中的貓眼有「豎線」可見。又如五代畫家黃筌寫花卉翎毛因工細逼真，呼之欲出，而被蒼鷹視為真物而襲之，此見於《聖朝名畫評》 ：「廣政中昶命筌與其子居農於八卦殿畫四時山水及諸禽鳥花卉等，至為精備。其年冬昶將出獵，因按鷹犬，其間一鷹， 奮舉臂者不能制，遂縱之，直入殿搏其所畫翎羽。」
工筆畫在唐代已盛行起來。所以能取得卓越的藝術成就的原因，一方面繪畫技法日臻成熟，另一方面也取決於繪畫的材料改進。初唐時期因絹料的改善而對工筆畫的發展起到了一定的推動作用，據米芾的《畫史》所載：「古畫至唐初皆生絹，至吳生、周、韓斡，後來皆以熱湯半熟，入粉捶如銀板，故作人物，精彩入筆。」中國的工筆畫歷史悠久，從戰國到兩宋，工筆畫的創作從幼稚走向了成熟。工筆畫使用「盡其精微」的手段，通過「取神得形，以線立形，以形達意」獲取神態與形體的完美統一。在工筆畫中，無論是人物畫，還是花鳥畫，都是力求於形似，「形」在工筆畫中佔有重要的地位。與水墨寫意畫不同，工筆畫更多地關注「細節」，注重寫實，唐代周昉的《簪花仕女圖》、《揮扇仕女圖》，張萱的《搗練圖》、《虢國夫人游春圖》描繪的都是現實生活，這些作品不僅具有很強的描寫性，而且富有詩意。明末以後，隨著西洋繪畫技法傳入中國，中西繪畫開始相互借鑒，從而使工筆畫的創作在造型更加准確的同時，保持了線條的自然流動和內容的詩情畫意。

寫意畫
寫意畫是用簡練的筆法描繪景物。寫意畫多畫在生宣上，縱筆揮灑，墨彩飛揚，較工筆畫更能體現所描繪景物的神韻，也更能直接地抒發作者的感情。寫意畫又分小寫意與大寫意。寫意畫是融詩、書畫、印為一體的藝術形式。揚州八怪之一的李鱓，喜在畫上作題跋 ，長長短短，錯落有致，使畫面更加充實，也使氣韻更加酣暢。「畫不足而題足之，畫無聲而詩聲之，互相為用」（葛金《愛日吟廬書畫錄》），既反映了李繪畫的實際，也體現了寫意畫的基本特點。寫意畫是在長期的藝術實踐中逐步形成的，其中文人參與繪畫，對寫意畫的形成和發展起了積極的作用。相傳唐代王維因其詩、畫俱佳，故後人稱他的畫為畫中有詩，詩中有畫，他一變勾斫之法，創造了水墨淡，筆意清潤的破墨山水。董其昌尊他為「文人畫」之祖。五代徐熙先用墨色寫花的枝葉蕊萼，然後略施淡彩，開創了徐體"落墨法"。
之後宋代文同興"四君子"畫風，明代林良開「院體」寫意之新格，明代沈周善用濃墨淺色，陳白陽重寫實的水墨淡彩，徐青藤更是奇肆狂放求生韻。經過長期的藝術實踐，寫意畫代已進入全盛時期。經八大、石濤、李鱓、吳昌碩等發揚光大，如今寫意畫已是影響最大、流傳最廣的畫法。 寫意畫主張神似。董其昌有論：「畫山水唯寫意水墨最妙。何也？形質畢肖，則無氣韻；彩色異具，則無筆法。」明代徐渭題畫詩也談到：「不求形似求生韻，根據皆吾五指裁。」 寫意畫注重用墨。如徐渭畫墨牡丹，一反勾染烘托的表現手法，以撥墨法寫之。元代吳鎮論畫有雲：「墨戲之作，蓋士大夫詞翰之餘，適一時之興趣，與夫評畫者流，大有寥廓。嘗觀陳簡齋墨梅詩雲：「意足不求顏色似，前身相馬九方皋。此真知畫者也。」

青綠山水畫
青綠山水是具有獨特風格的山水型，在古代繪畫藝術上佔有重要地位，這種畫以青綠顏色為主，用筆工整，細筆重彩，色彩濃烈，富有生氣。在勾線內用石青石綠著色。色彩濃烈的叫大青綠山水，彩色淺淡些的叫小青綠山水，有用金彩勾勒山石紋理的，顯得畫面富麗堂皇，這種叫金碧山水。

水墨山水畫
水墨山水是唐代大詩人王維奠定的基礎，不用色彩，以墨的濃淡、干濕，表現峰巒山石景色。王維屬傑出的詩人，又是山水畫家。他常把景色寫成詩，又把詩畫成畫，後人說他的詩中有畫，畫中有詩。到五代水墨畫又有了飛躍，開始用皴法表現效果，使山石更加雄偉壯麗。到明代徐渭的潑墨大寫意在水墨畫上發展了水墨的技巧把墨灑在紙上，幾筆畫就做到了揮灑自如。他的畫法對清代的石濤、朱耷（八大山人）影響很大。清代的鄭板橋就是受徐渭的影響。

白描畫
中國畫中完全用線條來表現物象的稱為「白描」。白描有單勾和復勾兩種。用線一次畫成的叫單勾。單勾有用一色墨勾成的，也有根據不同對象用濃淡兩種墨勾成的，例如花用淡墨勾，葉用濃墨勾。復勾是先用淡墨完全勾好，然後根據具體情況決定復勾一部分或全部。復勾的線不能依原路的線刻板地重疊地勾一道。復勾的目的是加重質感和濃淡的變化，使物象顯得更有神采。白描是用線條、用墨線濃淡、粗細、虛實、輕重、剛柔、曲直的表現技法。宋代李公麟，發揮了古代傳統繪畫線描作用，創造了白描技法。元代錢選、明代陳洪綬白描畫都很成功。

指畫
指畫又稱指頭畫，指畫至今已有300多年的歷史，是中國傳統繪畫一個旁支。指頭畫，一般不用或極少用毛筆。史書上記載得比較明確的創始人是清初康熙年間的高其佩。

界畫
在畫的一部分或大部分，用直尺畫墨線組成的畫。主要表現庄嚴雄偉的建築物，如宮殿，廟宇、樓閣、亭台等。五代時衛賢、元代郭忠恕達到了高峰。清代袁江、袁躍都是畫界畫的。

內畫
內畫，是我國一種特有的傳統工藝，它的產生起源於畫鼻煙壺。內畫的畫法是以特製的變形細筆，在玻璃、水晶、琥珀等材質的壺坯內，手繪出細致入微的畫面，格調典雅、筆觸精妙。內畫藝術分為京、冀、魯、粵四大流派，其中尤以冀派內畫水平最高、規模最大、發展最快、影響最大，不久前已入選國家非物質文化遺產保護名錄，冀派內畫的發源地——河北衡水，還被文化部命名為「中國內畫之鄉」。
塗鴉手繪，也叫手工繪畫，或者塗鴉。在中國應該算是近些年新起的一行，大概2000年左右吧，如手繪鞋，手繪T恤，人形抱枕，手繪錢包等，都是主要的手繪對象。手繪即在原純色物品基礎上，根據產品的款式、面料以及顧客的愛好，畫師在鞋面上用專門的手繪顏料繪畫出精美、個性的畫面，在不影響產品使用性的基礎上，更增添其可觀性．如一雙鞋子的畫面，可以是漫畫卡通，真人素描，亦可以是風景、圖案或裝飾紋樣；可以是故事片段配上文字，亦可以是顧客自己的所愛圖片加真情告白.只要是可以繪畫的，基本都能在鞋面上呈現出來.簡單的說，鞋面上有手工繪畫畫面的鞋子就稱為手繪鞋。因為其手工性，比印刷品的工業機械性更具有欣賞價值；因為其繪畫性，比工業設計以實用為先更具有藝術價值。它借鑒了印刷品，但更多的靈感來自於畫家，它以工業設計並生產好的產品為載體，但並不為其左右，繪影手繪設計師可以盡情發揮。手繪鞋，因為是鞋，是商品，必然具有商品屬性，但是手繪鞋的價值又具有雙重性：一是鞋的價值；二是手繪的價值。因此，它的價格，就不能只用鞋子的價格來比較，還要考慮到手繪的價值。手繪鞋因其能夠充展現年輕人的個性和對藝術的追求，並極大滿足了現代人DIY的心理，又是一種新奇特的產品，從產生以來一直受到時尚年青人的追捧，在歐美、日韓、台灣等地颳起了「塗鴉文化」的旋風，手繪品開始成為時代的新寵，並開始在中國的大型商場、手繪批發公司、專賣店裡面出現。

素描
素描，簡而言之就是單色畫。卻又不盡然，素描過程是同一時間要考慮許多問題的綜合思維活動。當今美術院校各專業都把它作為基礎課，雖然各專業的側重點不同，油畫重體積、調子，國畫重線條，版畫、設計重結構等；但素描的共性是差不多的。同時，素描作為獨立的藝術種類，自有其獨特的藝術價值。

Ⅳ 工筆畫和素描的區別

工筆畫和素描有繪畫類型、繪畫技巧和繪畫工具三個方面的區別：

一、繪畫類型不同

1、工筆畫是我國特有的一種流傳已久的畫法，屬於中式古典繪畫類型，注重線條的塑造，即使不加以浮誇的修飾也能很好的展現主體物的形態。

2、素描則屬於西方流派的畫法，注重主體物的明暗交替，利用多層次的疊加塑造出主體物的質感和特性。

二、繪畫技巧不同

1、工筆畫在正式作畫前通常要另起一副小稿，然後用小號的勾線筆進行大面積的勾勒，接著再用墨汁一層層的暈染，經過多次修改後才算真正完成一副畫作。

2、素描畫可以直接用淺色的鉛筆在紙上起稿，然後找到明暗交界線，進行大面積的上色，最後加以細節上的刻畫，一副作品就可完成。

三、繪畫工具不同

1、工筆畫通常都用毛筆的勾線筆進行繪畫，這種筆的筆尖要比普通毛筆纖細一些適合進行細節的刻畫和形態的勾勒。

2、素描畫則則通常是鉛筆或者炭筆進行繪畫，為了表現出靜物的體積感，大家常用較淺的鉛筆畫物體的亮面，用較深的鉛筆甚至是炭筆畫物體的暗面，從而拉開差距，提高對比度。

Ⅳ 繪畫的種類

繪畫的種類有很多，下面具體講講：

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一、水墨畫

1.水墨畫中又包含彩墨畫。水墨畫一般僅用水與墨即黑白兩色來創作，彩墨畫則屬於進階的水墨畫。

2.水墨人物。水墨人物與寫意人物類似，但筆法上有較為明顯的不同，水墨人物更多的用大手筆。

3.水墨山水。水墨山水與寫意山水相比，筆法上更加細膩，當然，顏色是最重要的區別之一。

4.彩墨花鳥。彩墨畫與西式水彩畫有點類似，顏料是他們的最大不同，但退暈漸變的手法是比較類似的。

二十二、彩鉛畫

是一種介於素描和色彩之間的繪畫形式。它的獨特性在於色彩豐富且細膩，可以表現出較為輕盈、通透的質感。

Ⅵ 武強年畫的作品分類

1、六美圖
（1）劉無雙贈珠
王相柯去赴考場，其妻贈他寶珠，勉勵他科考中榜。
（2）青雲下書
書生趙序與王桂艷定親，因科舉落第，被王府驅趕，暫居客店。桂艷遣丫環青雲下書，二人相見互生愛慕之情，相約科考得中後完婚。
（3）白美娘借傘
錢塘許仙，清明掃墓，經西湖與白蛇、青蛇幻化之二少女同舟相遇，因天下雨許仙將傘借與白美娘，訂期往訪送傘，喜結良緣。
這種三聯畫較少見，造型美好，具有東方女性的特點。
2、富貴花開
花瓶主體紋樣是象徵男女愛情的鳳凰戲牡丹。瓶中插著牡丹花、菊花和百合花，象徵富貴、吉祥、夫妻和合。果盤中的壽桃、佛手柑、葡萄和切開的多子西瓜，表示多子、多福、多壽等美好祝願。還有取意配偶的「藕」和蓮（連）子、蓮（連）花（女），以及比喻「瓜瓞綿綿」的黃瓜等吉祥花果，體現了美好幸福的夫婦生活。
3、神荼、郁壘
最早的門神是神荼、郁壘，見於古本《山海經》的記載。
4、洛陽出土北朝寧懋石室門神
此年畫中刻有兩位頂盔貫甲的武士形象，環眼虯須，身軀粗壯，他們手執戈盾，相對而立，形象上富有誇張成分，全身披掛及飽滿的構圖都開始具有後世門神畫的特點，是了解早期門神形象的重要遺存。這種類型的門神一直影響到後世的年畫中。
5、秋庭戲嬰圖
是蘇漢臣的巨幅名作，作品成功地刻畫出幼兒對生活經驗的探求和摹仿，環境的描繪占據了畫面相當部位，庭院中假山聳秀，芙蓉盛開，野菊競艷，不只點明季節，對孩子的優美形象也起著重要烘托作用。
6、歲朝圖
描繪慶賀新年的一幅節令畫，圖中大門及廳門都貼有門神，門框上裝飾桃符，正廳供有祖先牌位，門前院內及廳堂中皆有賓客，與主人揖拜賀節，院里還有嬰兒嬉戲，洋溢著慶祝新春的歡樂氣氛。
7、四美圖
此畫描繪民間熟悉的四位古代絕色美女：趙飛燕、王昭君、班姬、綠珠。 1、新排洋煙陣捉拿櫻徐花
是中國近代史中的一個劇目，把罌粟（鴉片原料）擬人化，喻為害人女妖「櫻徐花」，被破陣的戒煙將士「地花丸」、「一狠心」「一口氣」、「路引龍」等捉拿，形象化表現了戒煙的決心、葯物和方法。它是反抗帝國主義用鴉片毒害中國人民在舞台上的反映，其藝術價值和歷史價值都是很可貴的。
2、河間府演大操
畫面取焦點透視法，構圖勻稱，陣容龐大，反映了中國歷史上傳統練兵的一大變化。
3、日德兩軍大戰青島
反映日德兩軍激戰青島的情形，弱肉強食，中國領土被列強侵奪。
4、同盟軍新立協約大會
民國8年（公元1919年）以孫中山為大總統的南方軍政府，派代表唐紹儀，和以徐世昌為大總統的北方政府代表朱啟鈐在上海開會議和。圖為代表們騎馬入場，儀仗隊行舉槍禮，馬隊打著青天白日旗，樓頂上插著五色旗為五族共和之意。國民要求和平，希望南北統一。結果協議未成，戰禍依然不止。
5、大戰灤州
直魯聯軍和奉軍組成了安國軍，張作霖於1927年6月在北京出任安國軍大元帥。1928年春，南京國民政府部署北伐，征討張作霖在沈陽黃姑屯站被日軍炸死，安國軍解體。9月，直魯聯軍殘部在灤州東部地區被奸。圖為灤州激戰。
6、四川真景全圖
畫面上匯有電燈、電車、汽車、飛機、西式樓房、豎起煙囪的工廠、大馬路、警察站崗、人力車上坐著摩登女郎，都是城市的新變化，受西方科學文化的影響。還有戴禮帽穿長衫馬褂的行路人和商販等種種社會現象，構成了半封建半殖民地的都市風光，當時被叫做「西洋景」 的年畫，打開了鄉下人的眼界。按畫面和標題對照，畫面沒有體現出「四川真景全圖」，或許畫的是上海「四川路」真景全圖。
7、女學堂演對圖
廢科舉，興洋務，女學堂習武，反映了中國教育的變革和社會的進步。
8、豆選
翻身農民在建立民主政權中認真行使自己的權力，使用豆粒做選票，選舉自己信任的幹部。以農村場院為背景，在選民中突出表現一位婦女的參選位置，更具有深刻的含義，具體地反映了社會的重大變革。構圖豐滿，色調鮮明，把嚴肅的主題表現得紅火熱鬧，歡樂喜慶。
9、保衛我們的好日子
抗美援朝保家衛國的群眾運動廣泛展開，農村兒童積極參加和平簽名，反對侵略戰爭。
10、勞動換來光榮
反映新社會尊重勞動，歌頌農民的勞動積極性。 1、天地全神
包括天神、地神、人神、鬼神，儒、釋、道三教等民間諸神，大凡民間信奉者應有盡有，結成一個群體，各得其位，共享人間香火。因為大小開張不同，神位多少不等，又有「大全神」、「小全神」之稱。
2、二佛頭
此為天地全神禡中的一種。
3、六佛頭
亦為天地全神神禡，此圖風格古樸，形象突出，線條圓勁，構圖排列有序，具有很強的鄉土趣味，神祇中集道釋兩教於一體，亦可見民間信仰之龐雜。
4、觀世音
觀世音是大乘佛教中的菩薩，以大慈大百萬普度世人救苦救難而獲得信徒的尊崇，是中國民間影響最廣信仰最眾的神祗之一。
5、上關下財
此幅神禡上部為關羽，下部為增福財神，俗稱上關下財，亦可諧音為（上官下財），可以帶來官運和財運。
6、關公
此幅構圖緊湊但人物不夠完整，疑因印畫紙型篇幅縮小而對畫有所裁割所致。
7、財公財母
此幅財神與夫人並坐，俗謂之財公財母。
8、三人灶
此幅灶神兩側有兩位夫人，俗稱三人灶。全圖顯示出民間藝術的稚拙之美，為北方民間版畫中的傑出之作。
9、灶神（雞狗灶）
體現了民間百姓對灶王既敬又怕的兩重性。
10、鎮宅神判
此幅鍾馗身軀壯偉，氣勢昂揚，內穿鎧甲，外罩錦袍，須發飛動，執七星寶劍而舞，圖側有五雷神符，下方又畫著珠寶，表示出驅邪降福的功能。以硃色印製，適應著硃砂驅邪的風俗，民間將鍾馗俗稱為「判官」，故稱「鎮宅神判」，因以硃砂印製又稱為「硃砂判」。
11、上觀下關
觀音菩薩與關聖帝君合繪同一畫面，觀音在上，關公在下，故稱上觀下關。因觀音的觀與關公的關字都與陞官的官字諧音，故又寓意上觀下關，意謂官帶傳流，永世富貴。
12、張天師
五月天氣漸熱，癆疫災病容易發生，民間習俗在端午節張掛張天師像，以辟瘟消災，霹妖鎮邪。
13、鎮宅福神
此為單座門神，開張甚小，系供貧窮之家在單扇門上貼用。因只一幅，故作正面處理。將軍細眉鳳眼，紅臉，五綹長髯，戴帥盔，穿魚鱗甲，外罩戰袍，左手捻須，右手執劍，威嚴端坐，意態軒昂，篇幅雖小但卻顯得威風凜凜氣概非凡。飛舞的飄帶使人物取得靜中帶動的效果。上邊神牌中標有鎮宅福神字樣。 1、鞭鐧門神
俗以臘月三十換貼新門神。而民間流行最普及的是《鞭鐧門神》，民間根據神話傳後說以秦瓊、尉遲敬德為門神。武強年畫中的門神構圖豐滿，造型誇張，威風凜凜，氣勢不凡。
2、文門神（五子登科 喜報三元）
出自五代後晉時燕山地方的竇禹鈞「五子登科」的典故。
取自從前科舉取仕，以取「喜報三元」之音義，體現生子成才的美好願望。
3、五福臨門（功名富貴、吉星高照）
兩個童子各騎一隻大公雞，各持的條幅上分別寫著「功名富貴」、「吉星高照」。借「公雞鳴唱」的「公鳴」取「功名」之音義。童子頭上戴的牡丹花象徵「富貴」，結成吉語為「功名富貴」。另一童子頭上戴的是菊花，取「菊」與「吉」音相同的吉祥含義為「吉星高照 」，而且雞在世俗觀念中是辟邪的吉祥之物。幾只蝙蝠，取「福」字之音義，象徵幸福，故稱「五福臨門」，表現古人對幸福的嚮往和追求。
4、打日本救中國1937年「七·七」事變，中國人民奮起抗戰。武強出版的傳統門神加印上醒目的大字標語「打日本救中國」，把觀念中保護家宅的門神變成保護國門的衛士，發揚了這一民間藝術傳統的愛國主義精神。
5、保衛邊區這副集成創新大門畫，當是1938年晉察冀邊區政府成立後創作的。構圖章法、人物和戰馬的姿態都是直接從武強古版門畫脫胎而來，所謂「舊瓶裝新酒」的抗戰門神產生了，在中國年畫史上掀開了新的一頁，是更新換代的一個品種。
6、戳刀門神此幅武門神，雙雙頂盔貫甲，執大刀相對而立，人物皆白面長髯飄灑，慈眉善目，然不失威武之氣勢。
7、四季平安此對門童頭梳雙辨，衣著花衣，手捧元寶和金錢，肩抗蓮花牡丹，面帶喜色，邊行邊舞，活潑健壯。畫上題「四季平安」的祝頌之詞，反映了人們希冀連年喜慶富貴生財的願望。
8、財連銀漢 利貫金城此對門畫表現手托元寶和金錢的娃娃坐在元寶上，旁邊放置著錢囤和聚寶盆，背側則有掛著成串金錢的搖錢樹。娃娃穿綵衣，梳小辮，戴長命鎖，面龐豐滿俊秀。畫面突出堆積的財寶，並題以「財連銀漢 利貫金城」，喻示財源茂盛，日進斗金，這也正符合了人們發財致富的願望。
9、大戳錘門神武強地區習慣將拄金瓜肅立的將軍門神稱為戳錘門神。並按照畫面大小分為大戳錘門神和小戳錘門神。
10、福壽童子此對門童戴紫金冠，佩項圈，穿虎頭鞋，花衣上裝飾喜壽字圖案，他們一手托著蓮花盤，上有福壽字，另手端著寶瓶，中插著三戟或谷穗嘉禾，諧音寓意為平升三級、平安豐登。該圖雖彩色版已佚，但墨線版保存完好，朴質古雅，體現了北方小型門畫的典型風貌，在武強門童中具有代表性。
11、麒麟送子
麒麟是傳說中的神獸，出現麒麟是國家祥瑞的徵兆，古代又常將麒麟和子孫賢德聯系起來。此對門畫中騎在麒麟上的嬰孩戴紫金冠，穿花衣，一手捧笙，另手執桂花或牡丹，空中有蝙蝠飛翔，喻有連生貴子之意。
12、春回大地 萬象更新
以春牛表示「春回大地」；取萬年青和大象諧音以喻「萬象更新」。牛和象都是象徵美好的吉祥物，兒童代表著未來和幸福。
13、對雞
雞司晨，古代貼畫雞於門。這幅對雞圖口銜一副對聯，題為「天下太平；五穀豐登」，祝願風調雨順，國泰年豐。
畫面造型古樸，色彩鮮明，形成歡樂喜慶的節日氣氛，表達了農民祈年求福的純朴願望，傳遞著農耕文化的古老信息。 1、福祿壽三星
三星是民間喜歡的吉祥神。福神源於福星，即木星、歲星，也就是「天官」，年畫《天官賜福》即來於此；祿神出自民間，祿者富也，繪祿神多以富豪之家有錢人像為本，祿神即賜官與功名之神；壽即南極老人，古人說老壽星出現，國泰民安。
2、五路進財這是一幅表現文武財神率其部屬為人間進財降幅的年畫。正中桌上擺著搖錢樹和元寶，執如意的文財神比乾和捧鋼鞭的五財神趙公明坐於兩側。又有招財使者和利市仙官帶領錢龍和寶馬侍立於兩廂，前方是和合與劉海扛著寶盒盒錢串，寶貝童子和進財使者推著滿車財寶，洋溢這一片喜慶氣氛。
3、群仙祝壽
此圖正中畫有聚寶盆，鍾離權和呂洞賓為首的八仙形象排列兩旁，上邊出現了壽星騎鶴乘空而至的形象，構成八仙祝壽的情節，畫中以祥雲、蝙蝠等映襯，更使作品增強了吉祥喜慶的色彩。
4、大花瓶（耄耋富貴）
花瓶身上的圖樣是祥雲麗日和福（蝙蝠）、祿（鹿）、壽（壽星老人）三星，是星宿崇拜的形象化反映。瓶中安插著長生的忘憂草和象徵富貴的牡丹，取義「忘憂長壽，富貴平安」。花盆裡長著萬年青、雞冠花，祝福萬年常青，吉祥如意。
5、鯉魚跳龍門
從前科舉取仕，學生經過考試中選，方可進入仕途。傳說鯉魚跳過龍門則成龍，後人把科舉考試喻為「鯉魚跳龍門」。圖為童戲魚燈舞，表現的就是這一情節。
6、雙喜對花瓶（窗旁）
在洞房的窗戶兩旁張貼，瓶身各有一個「雙喜」字，是從前嫁娶的典型標志，表示雙方都喜之意。一紅瓶，一綠瓶，大紅大綠喜幸吉利。「瓶」與「屏」諧音，瓶中插著鮮花，以喻「屏中生花」。還有佛手柑和摘下來的石榴、桃子，取意「榴開白子」、「福壽（佛手、桃子）雙全」，祝頌生活美滿，喜結良緣。
7、聚寶盆
人們追求致富發財的心理和願望在一年之始表現得最為強烈，因此招財進寶形象也最為流行。此畫面中聚寶盆中栽種的搖錢樹上長滿了金錢，也最為符合人們的心理追求。
8、八仙祝壽
老壽星南極仙翁過壽，八大仙人（即道家漢鍾離、張果老、韓湘子、鐵拐李、曹國舅、呂洞賓、蘭采和、何仙姑）齊來祝壽。老壽星居中，八仙各執法器站立兩側，此圖民間在逢年過節或給老人祝壽時用。
9、八仙對聯
相傳在元代已有上八仙之說。這個群體的組合說法不一，保存有兩種版本，一為橫條，一為豎條，畫的是：李老君、孫真人、楊戩、白猿、陳摶、東方朔、沉香、劉海。各有一個成仙的動人故事，但不及中八仙那樣貼近群眾生活。 1、水滸傳
以富有變化的邊框形式，分為六幅畫面：急先鋒東郭爭鋒，晁天王認義東溪村，公孫勝應七星聚義，武鬆起解十字坡，祝家莊箭射紅燈，梁山英雄大戰盧俊義。圖畫邊框追求變化，人物雖依戲曲裝扮，但特點鮮明，畫面結構緊湊，能於不大的篇幅中畫出復雜的情節及場面，使觀者欣賞到豐富的內容，其中如十字坡店房之恢諧，索超與楊志爭功比武之激憤，大戰盧俊義之群雄亮相，皆鮮明生動，顯示出武強年畫之藝術特色。
2、金沙灘赴會
年畫以舞台戲曲場面表現雙龍會上韓昌觀武，楊七郎上前與之比試，楊大郎識破陰謀准備放箭，遼天慶王大驚失色，遼、宋眾將兩廂列開，一場大戰即將發生。該圖人物眾多，陣營鮮明，神情各異，耐人玩味。
3、鐵弓緣
年畫生動地表現了匡忠拉開鐵弓，陳氏母女驚喜之狀。
4、小五義拿白菊花
故事見《小五義》，並編演為京戲，年畫中的盧芳、丁氏兄弟為一方，姚文、晏飛為另一方，兩方相持不下，呈現鮮明之亮相，壁壘分明，生動而逼真的再現了舞台演出場面。
5、西遊記燈方
該幅畫面以燈方形式表現了西遊記的故事片段。
6、呼延慶打擂
此圖畫呼延慶三次赴開封掛號打擂，力劈凶僧歐子英故事，為《呼家將》金鞭記故事發展之高潮。圖中正中呼延慶在擂台上激戰正酣，為兄報仇之盧鳳英一旁觀戰，擂台兩側的蘆棚中分別坐著包拯和龎文，台下又有孟強、焦玉、楊文廣和王多嘴、李會說等人，雙方對壘，忠奸分明，體現著群眾的愛憎。
7、昭陽宮
明隆慶帝死後，李艷妃抱幼子萬曆帝臨朝聽政。其父李良謀朝篡位，李妃欲讓，不聽徐延昭、楊波等老臣勸阻。徐楊帶兵二次進宮，並將先帝所賜徐延昭的銅錘出示，犯顏直諫。李妃感悟，遂托國於老臣，李良被拿下。
8、廿四孝圖
傳統繪畫中宣揚孝道有著悠遠的歷史，漢代時即編纂有孝子傳，且行之圖繪，元代郭守徵集古代孝行人物為二十四孝並繪為圖畫，傳播甚廣。此件孝行圖採取分格小圖形式，以簡單明確的構圖展示出故事情節，風格古拙淳樸，人物雖寥寥數筆但卻生動傳神，每圖附以兩句或四句韻文，如「恣蚊飽血」中題以「九歲小黃香，孝名天下揚。暑天扇涼枕，冬日暖被床」，明白易懂且能概括主題內容。
9、狐狸緣
書生張皂與狐妖幻化之美女名春燕者互相愛慕結合，後竟患病不起，其父請高僧林恩茂降妖，春燕被擒，哀求釋放，願以五花洞下天書贈林，並謂山下溫泉能療張疾，林遂放其歸山，並攜張皂前往。事為老狐所知而惱怒，擬幻成庄園設計加害，但妖狐春燕與張皂情篤意好，由林恩茂做媒成婚，老狐無可奈何，只好焚化庄園而去。
10、空城計
諸葛亮駐西城，所部精銳俱被遣出，驚悉街亭失守，司馬懿大軍已距西城不遠，危急中令將城門大開，自坐城頭，撫琴飲酒以待。司馬懿大軍兵臨城下，見狀大疑，火速退軍。當探明確系空城急令回軍時，趙雲已被調回，攔路截殺，驚退司馬。
這幅燈方，以黑白關系為設色基礎，施以紅黃藍三原色。造型樸拙，流露著歷史的古老神韻，具有版畫的藝術特色。 1、十不足
以十二幅圖畫表現某些人的貪多無厭的行為。此圖畫風古樸，形象生動，具有很強的鄉土特色。
2、杠箱官
「杠箱官」是民間春節的花會節目。此畫中坐杠上的官吏，由猴子扮演，身著補服，項帶朝珠，應有很高的官階。他手搖羽毛扇，洋洋得意，前面有猴子衙役扛著「禁煙」旗幟鳴鑼開道。意在朝笑清廷喧囂一時的「禁煙」不過是一場猴戲而已。諷刺手法大膽而潑辣，一針見血，可看作是早期的漫畫。
3、猴搶草帽
這是大人教孩子說的一個童謠，啟發智慧，生動有趣。圖為猴子正在搶草帽。
4、尖頭告狀
此圖以誇張的手法畫出種種尖頭，其中有兩人在比尖中互不服氣，遂訴之於官，豈料差役和縣官也都是尖頭，而且更尖。平配合畫面內容題詩一首:「原告本尖頭，被告頭更尖。不若二差人，尖中帶拐彎。尖上更帶刺，還得數著官」,矛頭的批判對象毫不掩飾的直指腐敗官吏。在嘻笑怒罵中暴露其丑惡的本質，觀之人心大快。
5、老鼠告狀
這是一幅富有幽默情趣的年畫作品，以連環畫形式表現老鼠被貓捕食後到陰司告狀的故事。圖中提款作庚申年，時為民國九年（1920）由慶順成畫店繪刻，從中可見近代武強年畫的繪刻水平。但此圖因紙型的變化兩旁經過裁割已經不完整，其裁割年代當更晚，以致無法得見全圖原貌。
、老鼠嫁女
武強年畫中的老鼠娶親，其娶親隊伍儀仗皆為人間婚嫁風俗之寫照，燈籠火把吹吹打打，新郎已經幻化成人形，以青蛙帶馬，新娘穿紅衣坐花轎中，但前方狸貓已經捕捉了最前方的老鼠，看來全隊都不免被貓吞食。整幅畫妙趣橫生，令人觀之忍俊不止。
7、玩童鬧學
在一私塾中，先生睡著了，天真頑皮的孩子們有的戴上老師的花鏡、有的在模仿老師上課的模樣等，表現的維妙維肖，把孩子們的性格刻畫的淋漓盡致。
8、蛤蟆娶親
此幅畫青蛙成親，頗有興味的是其儀仗隊列全仿民國年間新式結婚的面貌。新娘新郎皆成人形，他們打扮入時，新娘坐在花團錦簇的汽車上，新郎則以兔代馬，其他西式鼓樂隊吹奏極為歡躍。具有很強的童話色彩。
9、俏皮話
該圖以生動的圖畫對俏皮話作形象的圖釋。觀之際趣味橫生，如「豬八戒照鏡子——里外不相（像）人」，「未出閣的姑娘裁借子（即小孩尿布）——閑時指（置）下忙時用」，「武大郎玩夜貓子（即貓頭鷹）——那樣人玩那樣鳥」等。圖文對照，頗為風趣。 1、淵明愛菊
此圖為燈方畫，陶淵明和童子們在田野中興沖沖的挑扛著菊花，表現了詩人對傲霜的菊花的摯愛和高尚的情操。
2、浩然尋梅
此圖為燈方畫，表現雪天郊野，孟浩然騎於驢背興沖沖的出遊，他肩扛一隻梅花，前後二童子相隨，構圖與淵明愛菊相同，二者應為一套，推測還仍有《羲之愛鵝》、《周茂叔愛蓮》等幅，合成為四愛圖。已佚。
3、羲之愛鵝
圖為王羲之正在觀察思考鵝的動態，如何運用到書法中去。
4、周子愛蓮
與王曦之愛鵝、淵明愛菊、浩然愛梅合稱「四愛」。
5、洗硯圖
此幅為成套燈方畫中的一幅。表現文人學士於郊野據書案而坐，案上放置杯盂紙筆書籍等物。前方一童子在池邊洗硯，引來一群游魚，作驚喜狀。畫面上題句「洗硯魚吞墨、預兆金榜題」。本畫面以大片黑色表現天空，襯出題字，與人物形成鮮明對比，構圖疏密相間，藝術上與明代書籍版畫插圖有一脈相通之處。
6、義犬救主
唐朝太和年間（公元827－835年），廣陵人楊升養了一隻犬。常常帶在身邊，喜愛的形影不離。一天，楊升喝醉了酒，睡倒在草叢中，冬天草枯，有牧童燒荒，風勢很大。犬圍著楊升大叫，楊升不醒。它就反復跑進附近的水塘沾濕身子，上岸來卧濕楊升身邊的枯草。野火燒來，楊升倖免於難。畫面題詞寫道：「楊升好犬傳古今，狗有濕草報主恩。」
7、走雪山
繪刻以實景表現，造型古樸，刀情木趣，蒼勁有力。具有濃郁的版畫韻味和鄉土氣息。 1、打金枝
這套小窗花表現的是唐朝名將郭子儀之子郭曖因昇平公主自恃高貴而不赴郭子儀之壽宴而毆之，公主憤然進宮，郭子儀綁子上殿請罪及皇帝與皇後勸和的故事情節。2、錦上添花畫面繪有花瓶、花籃及梅、菊、蓮及喇叭花等，附有柿子、葡萄、佛手、南瓜等果實，花團錦簇，果實豐盛，可謂錦上添花。3、萬事如意左右兩幅是古寫的「壽」字，中間是佛家的吉祥物「盤長」。它無首無尾，無窮盡的回環，與「壽」字組合在一起，表示回環貫徹，萬事如意，長壽吉祥。4、名山勝景四小幅的名字分別是：漸入佳境；秉燭夜遊；深山訪友；風雨同舟。5、吉慶花鳥《喜上眉梢》，俗以為喜鵲是報喜的吉祥鳥，認為它能感應人際關系，所以叫「喜鵲」。諺雲：「喜鵲叫，喜事到。」喜鵲登在梅梢上，取意「喜上眉梢」。《燕爾同棲》，兩只燕子棲息在桃柳叢中，月圓如鏡，象徵生活美滿。燕子知時守節，冬去春來，以喻愛情忠貞。《荷花鴛鴦》，俗以為鴛鴦是同命鳥，常偶居不離，卧在美麗適意的荷花叢中，比喻夫妻恩愛，和合美美。《富貴白頭》，宋代周敦頤作《愛蓮說》，以多種花作比較，稱牡丹為花中之富貴者。畫面上的兩枝白頭翁鳥棲息在牡丹枝上，以喻富貴白頭，同心偕老。6、小窗花這是用窗花版製作的一組小圖片，內容是愛情故事。《桑園會》，魯國大夫秋胡回鄉，與分別多年的妻子羅敷不期在桑園相會，表現羅敷對愛情的忠貞。《洛神》，三國時，魏國曹植在夜間有女神示夢，遂至洛水相會，締結良緣。《拾玉鐲》，明代，陝西世襲指揮傅朋與少女孫玉嬌偶遇，頓生愛慕，遂以玉鐲為媒介，與玉嬌定情。《小放牛》，是根據河北民歌《小放牛》創作的村姑和小牧童載歌載舞的畫面。《陳妙常》，宋代，尼姑陳妙常在庵堂與潘必正相遇，產生愛慕之情。忽聞潘必正離庵，懇求老艄公渡她過江追趕。《仙女窗花》這是用窗花版套印在用筆描繪的四幅小圖片，用祝女壽。內容是：《麻姑獻壽》，相傳東漢時麻姑成仙，曾三次見滄海變桑田。她能擲米成珠，用靈芝釀酒向王母祝壽。世人祝女壽多用《麻姑圖》進賀。《何仙姑》，唐代零陵人，成仙後長生不老。是中八仙中唯一的女仙。《嫦娥奔月》，傳說古代嫦娥吃了她丈夫後羿從王母那裡討來的不死葯，飛升到月宮成了永生的仙子。《天女散花》，是佛經中的一個故事。釋迦牟尼派天女給維摩詰散花，祝他康復。從此引申為祝賀「健康長壽」。 1、獅子
獅子是一種猛獸。它的畫像隨著佛教繪畫而傳入中國，經過再創造，變成馴順可親的吉祥瑞獸。其造型蓬頭大耳，巨目環睛，嬌憨可愛，逗人喜歡，是意象化的藝術形象，與自然形態的獅子大不相同。在宮殿、廟堂或大宅門兩旁往往擺著一對石獅子，作為守護裝飾和辟邪之用，也是權勢的象徵。俗還以為它是賜子的神獸，凡畫獅子必畫綉球。綉球是古代女性向男子拋打的定情信物。因為它既辟邪又賜子，所以它的畫像很受歡迎。有的地方還被當作小孩的守護神敬奉。
2、老虎
虎在民間被尊為百獸之王，能威鎮山林。虎在古代又被視為神獸《山海經》中謂神荼、郁壘以葦索縛鬼以館虎，漢應劭《風俗通義》中亦認為虎能噬食鬼魅，故古代流行畫虎於門冀以衛凶驅除邪崇。武強年畫流行將虎刻印成中堂、門畫等掛於室內，起著鎮宅保平安的作用。
3、小女婿
此畫是為配合《婚姻法》頒布，提倡婚姻自由而創作的。
4、劉巧兒
此畫是為配合《婚姻法》頒布，提倡婚姻自由而創作的。
5、指日高升
這張古版畫刻有明確的創作年月（中華民國癸丑，即1913年），可以准確地獲知這一時期武強年畫的時代風格。
6、蟲精
圖中的昆蟲，都是擬人化的「蟲精」，從頭頂冒出一股「靈光」現出原形，是為祈禱豐收祭祀用的神馬。在周朝就有祭昆蟲的記載，為的是莊稼避免蟲害。後世各地建有八蠟廟、蟲王廟，供奉蟲王劉猛。
7、猴演雜技
圖為動物耍的什樣雜技，以猴子的表演最為有趣。從它們的表演中可以看到當時多種雜技節目表演的情形。畫上詞寫道：「叫聲眾猴你聽言，猜拳打馬心不樂，延（沿）繩跑羊狗鑽圈，雜耍小猴頑（玩）的好，耍盤耍碗上刀山。」是一件形象的雜技史料。
8、卧美人
9、紡織圖
農村婦女除協助田間耕作及操持家務外，紡織成為其勞動的主要方面。本圖將婦女從事的彈花、紡線、漿線、涼線、絡線、織布等全部紡織過程表現的井然有序，人物雖寥寥數筆，但神情動態相當生動，其中還穿插著小兒玩鳥逗狗及兩雞相鬥等有趣情節，具有濃郁的生活氣息，為了解那一時代農村紡織生產留下了形象的資料，是一幅獨具特色的農村民俗圖畫。