國畫牡丹培訓

Ⅰ 想自學工筆畫，怎麼入門

入門不容易，最好有老師帶著畫幾次，要掌握基本要領。但我認為天天學也沒必要，因為工筆畫需要日積月累扎實的功底，比如老師一般都用牡丹起手教，你先學幾種顏色的牡丹，在家練半年，感覺都沒問題了再去學下一步，我就是學得太快、知識太多後來消化不了，只好找老師停課先自己在家慢慢練，這個急不得的。

Ⅱ 國畫牡丹風水

國畫牡丹風水

國畫牡丹風水，牡丹，花之富貴者也。一幅精美、寓意美好、旺福、象徵幸福平安的牡丹國畫掛在客廳，可為家人帶來好運，但是也有很多的風水禁忌我們還是要知道為好，以下是關於國畫牡丹風水。

國畫牡丹風水1

牡丹花國畫不同吉祥風水寓意全解

國畫花鳥畫尤其受人們愛戴，由於其美好吉祥寓意，極高的觀賞價值以及收藏升值價值，良好的風水調節作用等等都是人們選擇花鳥畫的原因，而國畫花鳥畫中的國畫牡丹更是受人追捧，「牡丹，國色天香;

上至帝王將相，下至黎民百姓，無不鍾愛敬慕。牡丹高雅而不作媚，富貴而不從之，專心專一，吶天地之靈氣，播福音於四方，寓意美好吉祥，是國畫花鳥畫中的典型代表，今天讓國畫花鳥畫領航者來給大家全解一下牡丹花國畫不同吉祥風水寓意，讓人們對國畫牡丹有個更清晰的認識。

好風水，世人同求;好畫作，則惠澤八方。國畫牡丹作品，關鍵需要心畫合一，形神兼備，法從筆出。花瓣如佛手千千，層層打開，包納萬物。蕊如百舌吐信，釋放福音。

葉天賜良緣，願有緣人有福。多做功德，保住財源，而且牡丹花國畫與不同的植物搭配表達不同的吉祥風水寓意，人們可根據自己的喜愛進行選擇：

張洪山八尺橫幅花鳥畫作 品 牡丹《富貴錦綉》

牡丹配荷花、瓶子，寓意「富貴和平」。

瓶子里插牡丹，寓意「富貴平安」。

蝴蝶在牡丹之上翩翩起舞，寓意「捷報富貴」。

牡丹配水仙，寓意「先富貴」。

牡丹配纏枝連選，寓意「連連富貴」。

正萬字紋飾，加一枝牡丹化，寓意「富貴萬年」。

牡丹配靈芝、竹子，寓意「靈祝富貴」。

牡丹配藤蘿，寓意「富貴勝遠」。

牡丹配秋海棠，寓意「富貴滿堂」。

在正萬字上系一條帶子，再配牡丹，寓意「富貴萬代」。

牡丹配盤長，寓意「富貴綿長」。

牡丹配月季花，寓意「富貴長春」。

牡丹配天竺，寓意「天祝富貴」。

牡丹配石榴，寓意「富貴多子」。

牡丹配石榴、佛手、桃子，寓意「富貴三多」。三多即：多子、多福、多壽。石榴象徵多子，佛手象徵多福，桃子象徵多壽。

仇谷四尺橫幅花鳥畫牡丹錦雞《錦上添花》

國畫牡丹風水2

好的風水，世人共求；好的畫作，亦惠澤八方。作畫牡丹，重要的是心畫合一，傳神貫入，法從筆出。花瓣如佛手千千，層層打開，包納萬物。蕊如百舌吐信，釋放福音。葉茂旺盛，猶如五百護法，盡顯心誠則靈。

牡丹，素有「國色天香」、「花中之王」的美稱，從古至今被人們當做富貴吉祥、繁榮興旺的象徵。家居風水中掛牡丹畫極為普遍。 一副好的風水畫可以保佑全家福祿延年，招財納福。

牡丹畫以花瓣八、九朵為最好，花瓣肥厚碩大，盛開的花瓣遠看就像一隻佛手，佛手寓意招財。牡丹花色彩艷麗掛在家中有一種喜慶、吉祥之意！

易天也四尺斗方牡丹作品《富貴圖》

「競誇天下無雙絕，獨立人間第一香」。牡丹，花大色艷、雍容華貴、富麗端莊、芳香濃郁，而且品種繁多，素有「國色天香」、「花中之王」的美稱，長期以來被人們當做富貴吉祥、繁榮興旺的象徵。

牡丹畫是常見的家居風水掛畫，王芳，在國畫界有「牡丹芳」之稱，她的牡丹畫磐石昂首，花朵竟放，枝繁葉茂，闊葉欲滴。其實這是真正無聲的語言，彷彿在訴說著畫家自身幾十年耕耘追求 的高貴境界。

一幅好的風水牡丹圖，它與任何畫面一樣，最好是以季度交替著懸掛，風水上說在更換字畫的時候選擇良辰吉日進行，則在每年內會有財富遞增，人脈廣泛，天賜良緣，願有緣人有福，多做功德，保住財源之說法。

一幅好的`字畫是一幅流淌的詩，給人我們以視覺享受和視覺盛宴，讓我們有美的享受。

國畫牡丹風水3

牡丹花——中國的國畫，它有著高貴的氣質，在花的世界中顯得那麼耀眼奪目。牡丹的國色加上其特有的馥香，正好構成了「國色天香」。「閱盡大千春世界，牡丹終古是花王」、「雅稱花中為首冠，年年長占斷春光」，從古至今，文人對牡丹的贊詠之詞浩如煙海。

在中國的國畫藝術中，眾多畫家也將他們對牡丹的喜愛通過國畫這種藝術形式毫無保留的展現出來。從而牡丹花成了傢具掛畫的常客，牡丹畫適合掛在家裡哪個方向呢？家裡掛牡丹畫有什麼風水禁忌嗎？接下來下編為大家推薦一些百無禁忌的牡丹構圖作品。

一、富貴平安圖掛家裡，百無禁忌

王建輝最新八尺力作牡丹竹子圖《富貴平安》

自古牡丹便被賦予「富貴吉祥、繁榮昌盛，幸福美滿」的品格，宋代詞人周敦頤曾說「牡丹，花之富貴者也。」若有其他吉祥圖案與之搭配，寓意更加豐富，意境也更加優美。

比如這幅作品還畫有錦雞、竹子，便增添了「錦上添花」、「竹報平安」之意，與牡丹組合，便有了「錦堂富貴」、「富貴平安」之意。

二、牡丹錦雞圖掛家裡，百無禁忌

蕭紅最新六尺牡丹錦雞圖《富貴吉祥》

古人常言：「早知不入世人眼，買點胭脂畫牡丹」可見幾百年來，這個世界還是個「俗」人的世界。古人喜愛牡丹，不但古代有齊白石，吳昌碩，近代更有周彥生。

牡丹在我們心目中是富貴吉祥的花朵，常有花開富貴，富貴吉祥之寓意。掛在家裡更能趨吉避凶，彰顯主人家庭對於富貴生活的美好念想。

三、牡丹鴿子圖掛家裡，百無禁忌

蕭紅六尺富貴和平圖《富貴祥和》

古往今來，人們之所以喜歡牡丹，不僅僅是它那奼紫嫣紅的花色、雍容華貴的氣質，更在於它是集顏值、寓意、風水於一身的中國傳統吉祥畫!

在顏值上，牡丹「冠絕群芳」、「萬花一品」、「國色天香」，真乃「花中之王」，身份無比尊貴!唐朝詩人劉禹錫的那句「唯有牡丹真國色，花開時節動京城」，把牡丹在中國人心目中的地位，推崇到極致!

Ⅲ 重慶大學校園內有哪些地標性建築

作為一個居住過虎溪和A區的老學姐，必須強烈推薦一下我美麗的重大！

Ⅳ 國畫具體有哪些分類

國畫具體有哪些分類

國畫是中國的傳統繪畫形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上。國畫歷史悠久，也有很多種類，下面是我整理的國畫具體有哪些分類，希望對大家有所幫助。

中國畫的「畫分三科」，人物、花鳥、山水，表面上是以題材分類，其實是用藝術表現一種觀念和思想。所謂「畫分三科」，即概括了宇宙和人生的三個方面：人物畫所表現的是人類社會，人與人的關系;山水畫所表現的是人與自然的關系，將人與自然融為一體;花鳥畫則是表現大自然的各種生命，與人和諧相處。三者之合構成了宇宙的整體，相得益彰。這是由藝術升華的哲學思考，是藝術之為藝術的真諦所在。

畫分十門。中國畫的分科，唐代張彥遠《歷代名畫記》分六門，即人物、屋宇、山水、鞍馬、鬼神、花鳥等。北宋《宣和畫譜》分十門，即道釋、人物、宮室、番族、龍魚、山水、鳥獸、花木、墨竹、果蔬等。南宋鄧椿《畫繼》分八類(門)，即仙佛鬼神、人物傳寫、山水林石、花竹翎毛、畜獸蟲魚、屋木舟車、蔬果葯草、小景雜畫等。元代有「畫家十三科」，但內容相當龐雜，作為分類標准不適宜。

當代國畫在世界美術領域中自成體系。按其題材和表現對象大致可分為人物畫、山水畫、花鳥畫、界畫、花卉、瓜果、翎毛、走獸、蟲魚等畫科;按表現方法有工筆、寫意、鉤勒、設色、水墨等技法形式，設色又可分為金碧、大小青綠，沒骨、潑彩、淡彩、淺絳等幾種。主要運用線條和墨色的變化，以鉤、皴、點、染，濃、淡、干、濕，陰、陽、向、背，虛、實、疏、密和留白等表現手法，來描繪物象與經營位置;取景布局，視野寬廣，不拘泥於焦點透視;按表現形式有壁畫、屏幛、卷軸、冊頁、扇面等畫幅形式，輔以傳統的裝裱工藝裝潢之。按其使用材料和表現方法，又可細分為水墨畫、重彩、淺絳、工筆、寫意、白描等;中國畫的畫幅形式較為多樣，橫向展開的有長卷(又稱手卷)、橫披，縱向展開的有條幅、中堂，盈尺大小的有冊頁、斗方，畫在扇面上面的有摺扇、團扇等。

一、人物畫

(1)人物畫的歷史進程：

以人物形象為主體的繪畫之通稱。我國的人物畫，歷史悠久。據記載，商、周時期，已經有壁畫。東晉時的顧愷之專尚畫人物畫，在我國繪畫是上第一個明確提出"以形寫神"的主張。唐代閆立本也擅長人物畫。還有吳道子、韓斡等等。都為人物畫做出了卓越的貢獻。唐以後畫人物畫的畫家就更多了，歷代都有。

徐悲鴻的《泰戈爾像》中國的人物畫，是中國畫中的一大畫科，出現較山水畫、花鳥畫等為早;大體分為道釋畫、仕女畫、肖像畫、風俗畫、歷史故事畫等。人物畫力求人物個性刻畫得逼真傳神，氣韻生動、形神兼備。其傳神之法，常把對人物性格的表現，寓於環境、氣氛、身段和動態的渲染之中。故中國畫論上又稱人物畫為「傳神」。歷代著名人物畫有東晉顧愷之的《洛神賦圖》卷，唐代韓滉的《文苑圖》，五代南唐顧閎中的《韓熙載夜宴圖》，北宋李公麟的《維摩詰像》，南宋李唐的《採薇圖》、梁楷的《李白行吟圖》，元代王繹的《楊竹西小像》，明代仇英的《列女圖》卷、曾鯨的《侯峒嶒像》，清代任伯年的《高邕之像》，以及現代徐悲鴻的《泰戈爾像》等。在現代，更強調「師法化」，還吸取了西洋技法，在造型和布色上有所發展。

(2)人物畫的畫法和表現方法：

要畫好人物畫，除了繼承傳統外，還必須了解和研究人體的基本形體、比例、解剖結構，以及人體運動的變化規律，方能准確的塑造和表現人物的形和神。 畫人物有幾種表現方法，各有所長，如：白描法，勾填法，潑墨法，勾染法。

二、山水畫

(1)山水畫的歷史進程：

描寫山川自然景色為主體的繪畫。山水畫(俗稱風景畫、風光畫或彩墨畫)，是專門的藝術學科，歷史悠久。山水畫在魏晉、南北朝已逐漸發展，但仍附屬於人物畫，作為背景的居多;隋唐始獨立，如展子虔的設色山水，李思訓的金碧山水，王維的水墨山水，王洽的潑墨山水等;五代、北宋山水畫大興，作者紛起，如荊浩、關仝、李成、董源、巨然、范寬、許道寧、燕文貴、宋迪、王詵、米芾、米友仁的水墨山水，王希孟、趙伯駒、趙伯驌的青綠山水，南北競輝，形成南北宗兩大派系，達到高峰。自唐代以來，每一時期，都有著名畫家，專尚從事山水畫的創作。盡管他們的身世、素養、學派、方法等不同;但是，都能夠用過筆墨、色彩、技巧，靈活經營，認真描繪，使自然風光之美，欣然躍於紙上，其脈相同，雄偉壯觀，氣韻清逸。元代山水畫趨向寫意，以虛帶實，側重筆墨神韻，開創新風;明清及近代，續有發展，亦出新貌。表現上講究經營位置和表達意境。傳統分法有水墨、青綠、金碧、沒骨、淺絳、淡彩等形式。主要代表畫家有:明代的董其昌,清代石濤近代黃賓虹和傅抱石、李可染,當代賈又福、范揚、方駿、張凡等。

(2)山水畫的組成：

山水畫的組成包括：山、水、石、樹、房、屋、樓台、舟車、橋梁、風、雨、陰、晴，雪、日、雲、霧及春、夏、秋、冬氣候特徵等。

(3)山水畫主要代表：

a. 青綠山水

山水畫的一種。用礦物質石青、石綠作為主色的山水畫。有大青綠、小青綠之分。前者多鉤廓，少皴筆，著色濃重，裝飾性強;後者是在水墨淡彩的基礎上薄罩青綠。清代張庚說：「畫，繪事也，古來無不設色，且多青綠。」元代湯垕說：「李思訓著色山水，用金碧輝映，自為一家法。」南宋有二趙(伯駒、伯驌)，以擅作青綠山水著稱。中國的山水畫，先有設色，後有水墨。設色畫中先有重色，後來才有淡彩。

b. 淺絳山水

蔡彥才淺絳山水畫山水畫的一種。在水墨鉤勒皴染的基礎上，敷設以赭石為主色的淡彩山水畫。《芥子園畫傳》說：「黃公望皴，仿虞山石面，色善用赭石，淺淺施之，有時再以赭筆鉤出大概。王蒙復以赭石和藤黃著山水，其山頭喜蓬蓬鬆鬆畫草，再以赭色鈞出，時而竟不著色，只以赭石著山水中人面及松皮而已。」這種設色特點，始於五代董源，盛於元代黃公望，亦稱「吳裝」山水。

c. 金碧山水

中國畫顏料中的泥金、石青和石綠。凡用這三種顏料作為主色的山水畫，稱「金碧山水」，比「青綠山水」多泥金一色。泥金一般用於鉤染山廓、石紋、坡腳、沙嘴、彩霞，以及宮室、樓閣等建築物。但明代唐志契《繪事微言》中另持一說：「蓋金碧者：石青石綠也，即青綠山水之謂也。後人不察，加以泥金謂之金筆山水，夫以金碧之名而易以金筆之名可笑也!」

三、水墨畫

中國畫的一種。指純用水墨所作之畫。基本要素有三：單純性、象徵性、自然性。相傳始於唐代，成於五代，盛於宋元，明清及近代以來續有發展。以筆法為主導，充分發揮墨法的功能。「墨即是色」，指墨的濃淡變化就是色的層次變化，「墨分五彩」，指色彩繽紛可以用多層次的水墨色度代替之。北宋沈括《圖畫歌》雲：「江南董源傳巨然，淡墨輕嵐為一體。」就是說的水墨畫。唐宋人畫山水多濕筆，出現「水暈墨章」之效，元人始用干筆，墨色更多變化，有「如兼五彩」的藝術效果。唐代王維對畫體提出「水墨為上」，後人宗之。長期以來水墨畫在中國繪畫史上占著重要地位。

四、院體畫

簡稱「院體」、「院畫」，中國畫的一種。一般指宋代翰林圖畫院及其後宮廷畫家比較工緻一路的繪畫。亦有專指南宋畫院作品，或泛指非宮廷畫家而效法南宋畫院風格之作。這類作品為迎合帝王宮廷需要，多以花鳥、山水，宮廷生活及宗教內容為題材，作畫講究法度，重視形神兼備，風格華麗細膩。因時代好尚和畫家擅長有異，故畫風不盡相同而各具特點。魯迅說：「宋的院畫，萎靡柔媚之處當舍，周密不苟之處是可取的。」(《且介亭雜文·論「舊形式的採用」》) 以張銓、江宏偉、賈廣鍵、趙蓓欣、喻慧等為代表的現代中青年畫家為現代院體畫的發展作出了一定的貢獻。

五、文人畫

亦稱「士夫畫」。中國畫的一種。泛指中國封建社會中文人、士大夫所作之畫。以別於民間畫工和宮廷畫院職業畫家的繪畫，北宋蘇軾提出「士夫畫」，明代董其昌稱道「文人之畫」，以唐代王維為其創始者，並目為南宗之祖(參見「南北宗」)。但舊時也往往藉以抬高士大夫階層的繪畫藝術，鄙視民間畫工及院體畫家。唐代張彥遠在《歷代名畫記》曾說：「自古善畫者，莫非衣冠貴胄，逸士高人，非閭閻之所能為也。」此說影響甚久。近代陳衡恪則認為「文人畫有四個要素：人品、學問、才情和思想，具此四者，乃能完善。」通常「文人畫」多取材於山水、花鳥、梅蘭竹菊和木石等，藉以發抒「性靈」或個人抱負，間亦寓有對民族壓迫或對腐朽政治的憤懣之情。他們標舉「士氣」、「逸品」，崇尚品藻，講求筆墨情趣，脫略形似，強調神韻，很重視文學、書法修養和畫中意境的締造。姚茫父的《中國文人畫之研究·序》曾有很高的品評：「唐王右丞(維)援詩入畫，然後趣由筆生，法隨意轉，言不必宮商而邱山皆韻，義不必比興而草木成吟。」歷代文人畫對中國畫的`美學思想以及對水墨、寫意畫等技法的發展，都有相當大的影響。

六、漫畫

水墨漫畫，即構思上具有漫畫的特點，題材廣泛，或諷刺或贊美，但表現手法上運用中國傳統水墨畫技巧，兼具其雅緻。較之一般的漫畫，水墨漫畫更具有觀賞價值。它的出現 擴展了漫畫的表現、觀賞領域與品種。中國的水墨漫畫也涌現了很多優秀作者，如豐子愷、華君武、黃永玉、韓羽、方成、王成喜、梅湘涵、畢克官、徐鵬飛、蔣文兵、何韋、常鐵鈞、徐進、白善誠、等人，同時也涌現了許多優秀作品。

七、花鳥畫

(1)花鳥畫的歷史進程

在魏晉南北朝之前，花鳥作為中國藝術的表現對象，一直是以圖案紋飾的方式出現在陶器、銅器之上。那時候的花草、禽鳥和一些動物具有神秘的意義，有著復雜的社會意蘊。人們圖繪它並不是在藝術范圍內的表現，而是通過它們傳達社會的信仰和君主的意志，藝術的形式只是服從於內容的需要。

人類早期對花鳥的關注，是孕育花鳥畫的溫床。史書記載，魏晉南北朝時期已有不少獨立的花鳥畫作品，其中有顧愷之的《鳧雁水鳥圖》、史道碩的《鵝圖》、陸探微的《半鵝圖》、顧景秀的《蟬雀圖》、袁倩的《蒼梧圖》、丁光的《蟬雀圖》、蕭繹的《鹿圖》，如此等等可以說明這一時期的花鳥畫已經有了一定的規模。雖然現在看不到這些原作，但是通過其他人物畫的背景可以了解到當時的花鳥畫已具有相當高的水平，如顧愷之《洛神賦圖》中的飛鳥等。

墨僧寫意花鳥畫這一時期的花鳥畫較多的是畫一些禽鳥和動物，因為它們往往和神話有一定的聯系，有的甚至是神話中的主角。如為王母搗葯的玉兔，太陽中的金烏，月宮中的蟾蜍，以及代表四個方位的青龍、白虎、朱雀、玄武等。一般說花鳥畫在唐代獨立成科，屬於花鳥范疇的鞍馬在這一時期已經有了較高的藝術成就，現在所能見到的韓乾的《照夜白》、韓滉的《五牛圖》以及傳為戴嵩的《半牛圖》等，都表明了這一題材所具有的較高的藝術水準。

而記載中曹霸、陳閎的鞍馬，馮紹正的畫鷹，薛稷的畫鶴，韋偃的畫龍，邊鸞、滕昌佑、刁光胤的花鳥，孫位的畫松竹，不僅表現了強大的陣容，而且各自都有傑作。如薛稷畫鶴，杜甫有詩贊曰：「薛公十一鶴，皆寫青田真。畫色久欲盡，蒼然猶出塵。低昂各有意，磊落似長人。」

(2)花鳥畫的畫法

花鳥畫的畫法大致可分為二類：工筆花鳥;寫意花鳥。昆蟲亦有工、寫之分。表現的方法有：白描(又稱雙勾)、勾勒、勾填、沒骨、潑墨等等。他和山水一樣，有悠久的歷史。花鳥畫的學習步驟不外乎臨摹、寫生、創作。表現的主題有：竹、蘭、梅、菊、牡丹、荷花等;禽鳥有：雞、鵝、鴨、仙鶴、杜鵑、翠鳥、喜鵲、鷹;昆蟲有：鸚鵡、蝴蝶、豐、蜻蜓、蟬，雜蟲有：蟈蟈、蟋蟀、螞蟻、蝸牛、蜘蛛等。

八、新文人畫

新文人畫，即「中國新文人畫」指20世紀80年代末90年代初中國藝術界出現的一種文化現象。

1996年北京畫家邊平山經常同福州畫家王和平、河北畫家北魚在邊平山先生的「平山書屋」聚晤聊天，由於在藝術見解和追求上有許多共同之處，故萌發了發起中國畫聯展的想法。後又與南京畫家王孟奇、方駿等商定，由天津畫家霍春陽在天津美院展覽館操辦此次展覽，這樣，便是「新文人畫」的開端。

後來全國各地的畫家如：朱新建、劉二剛、王鏞、徐樂樂、朱道平、陳平、田黎明、江宏偉、梅湘涵等響應並加入進來，成為一種在全國很有影響的文化現象。「新文人畫」同「』85新潮」、「星星畫展」等成為20世紀80年代、90年代中國藝術史的輝煌一頁。

國畫的起源

中國畫起源古代，象形字，奠基礎；文與畫在當初，無歧異，本是一個意思。我國夙有書畫同源之說，有人認為伏羲畫卦、倉頡造字，是為書畫之先河。文字與畫圖初無歧異之分。

陶器是新石器時代的產物，陶器分黑陶、白陶和彩陶。在新石器時代重要遺址西安半坡村出土的彩陶上，畫有互相追逐的魚，跳躍的鹿。甘肅永靖出土的一件摹擬船形的陶壺，使我們如身處岸邊，情景歷歷；還有青海大通上孫家寨發現的舞蹈彩盆上，繪有三組五人攜手踏歌圖，表現出青春的活力，它是研究中國畫史的根源。在新石器時代的晚期，辛店和龍山諸文化遺址中，發現了我國最早的青銅器，它是器物，又是工藝美術品。常見的青銅器飾紋，有晏吞紋、雲雷紋、夔紋、龍紋、虎紋等，也有用人體作為裝飾的花紋。雙夔合成的容谷紋，尾部多上卷，極富美觀。

青銅器物上的裝飾畫，主題約可分為兩類，一是描寫貴族生活中的禮儀活動，如宴樂、射禮、表祭等；如趙固出土的《刻紋銅鑒》，集中表現了貴族生活的儀禮活動；另一類是描繪水陸攻戰的圖象，以山彪鎮出土的《水陸攻戰紋鑒》為代表。其他百花潭銅壺，故宮《宴樂銅壺》都有表現戰爭景象的圖畫。這些畫幅中，有水陸交戰、堅壁防守、雲梯攻地等情節。還有描繪水戰、陸戰的陣勢中，表現了沖鋒擊殺攻堅的細節。士兵有的執劍和戟，有的持戈和矛等，形象生動。這些藝術手法，給漢畫石刻、磚刻以很大的啟發和影響。

中國畫歷史悠久，遠在2000多年前的戰國時期就出現了畫在絲織品上的繪畫——帛畫，這之前又有原始岩畫和彩陶畫。春秋戰國最為著名的有《御龍圖》帛畫。它是在絲織品上繪畫。這些早期繪畫奠定了後世中國畫以線為主要造型手段的基礎。兩漢和魏晉南北朝時期，域外文化的輸入與本土文化所產生的撞擊及融合，使這時的繪畫形成以宗教繪畫為主的局面，描繪本土歷史人物、取材文學作品亦佔一定比例，山水畫、花鳥畫亦在此時萌芽。隋唐時期社會經濟、文化高度繁榮，繪畫也隨之呈現出全面繁榮的局面。山水畫、花鳥畫已發展成熟 ，宗教畫達到了頂峰，並出現了世俗化傾向；人物畫以表現貴族生活為主，並出現了具有時代特徵的人物造型。五代兩宋又進一步成熟和更加繁榮，人物畫已轉入描繪世俗生活，宗教畫漸趨衰退，山水畫、花鳥畫躍居畫壇主流。而文人畫的出現及其在後世的發展，極大地豐富了中國畫的創作觀念和表現方法。元、明、清三代水墨山水和寫意花鳥得到突出發展，文人畫和風俗畫成為中國畫的主流，隨著社會經濟的逐漸穩定，文化藝術領域空前繁榮，涌現出很多熱愛生活、崇尚藝術的偉大畫家，歷代畫家們創作出了名垂千古的傳世名畫。

明代繪畫流派紛呈，各領風騷。明初君主通過一系列政治經濟改革，為國家的統一，社會的安定和生產力的恢復發展提供了保證，至明嘉靖、萬曆年間，經濟文化趨於繁榮昌盛，生產力水平已經達到封建社會的高峰。傳統的科學技術成果逐步得以總結，並蘊含著走向近代的因素；思想文化領域燦爛繁盛，並產生新的變化。

自唐宋以來，畫家對於國畫的創新一直延續至今，在傳承的基礎上創新風格。到了明代群星閃爍的「吳門畫派」不僅代表著明代繪畫的最高水平，而且還在師古與創新的探索中，為後世開一新河。到了吳派後期，以張宏為代表的蘇州畫家在文人山水畫方面另闢蹊徑，創作出了富有生活氣息的繪畫作品。他們在繼承吳門畫派風格和特色的基礎上，加以創新，並到大山裡去寫生，師自然造化，創作出了富有生活氣息的繪畫作品，在畫中體現出超凡脫俗的精神境界。畫面清新典雅，意境空靈清曠。

欣賞

初看國畫，要欣賞的不是畫面如此簡單，還要看一下幾項是否精美。

1、畫工

畫家作品，可表現出作者成就。畫面的形象，就是畫工的具體，我們往往主觀批判該畫的好與壞，就是受畫工的影響最大。

2、書法

中國畫與西方繪畫不同之處，其中一項就是書法。國畫畫面上常伴有詩句，而詩句是畫的靈魂，有時候一句題詩如畫龍點睛，使畫生色不少，而畫中的書法，亦影響畫面至大。書法不精的畫家，大多不敢題字，雖然僅具簽署。亦可窺其功底一二。

3、印章

畫面上常見印章有各方面使用：

畫家的印璽、題字者私章、閑章、收藏印章、欣賞印章、鑒證印章等。而各種印章的雕工、印文內容、印章位置，都在評介之列。尤其古畫，往往有皇帝、名家、藏家及鑒賞家的印鑒，可佐真偽。

4、裝框

中國畫裝裱獨具一格，常見有紙裱、綾裱兩大類。紙裱較粗，綾裱較精。裱邊的顏色、寬窄、襯邊、接駁、裱工等都十分講究。

5、功力

從事書畫修養越久的人，他表現出的功力，是初學者無法掌握。尤其是書法，老手多倉勁有力，雄渾生姿。國畫方面，其線條、設計、意景亦表現出作者功力。所以人生經驗豐富的藝術家，其作品往往較年輕畫家有不同表現，這就是功力。

6、布局

布局看來似是畫面的設計，其實是作者胸懷中的天地，從畫面布局中表現出來。中國畫與西方繪畫不同地方甚多，最明顯之處就是"留白"，國畫傳統上不加底色，於是留白甚多，而疏、密、聚、散稱為留白的布局。在留白之處，有人以書法、詩詞、印章等來補白。亦有讓其空白，故從布局可見作者獨到之處。

7、詩句

字畫中的詩詞，往往代表主人的心聲。一句好詩能表現作者的內涵和學養，一句好詩，亦能起到畫龍點睛的作用。例如：明代畫家張宏所作的《村徑柴門圖》，畫家自題：「村徑繞山松葉暗，柴門流水稻花香。」描繪松林環抱，崇山拱衛的庭院山莊，高大蔥郁的蒼松分為兩組，如同兩把打開的摺扇，掩護著山坳中的村落。村前稻田臨水，田園豐美，正有辛棄疾「稻花香里說豐年，聽取蛙聲一片。」的詞意。

8、印文

無論字或畫，常有"壓角"的閑章出現。所謂閑章就是畫面或書法留白的角落。而印上的文字，有時影響字畫甚大。從印文中也可看到者作者心態，或當時的環境。好的印文，配以好的雕刻刀法，蓋在字畫上，使作品更添光彩。

Ⅳ 家裡掛梅花畫禁忌

家裡掛梅花畫禁忌

家裡掛梅花畫禁忌，家的風水還跟傢具擺放有關，很多人都很關心家裡的風水，客廳是家中布局的門面，在風水中客廳牆上的畫也是有一定注意事項的，為了大家發財以下是家裡掛梅花畫禁忌。

家裡掛梅花畫禁忌1

1、不能懸掛一株枯枝老梅

在家中掛梅花是不能懸掛懸掛一株枯枝老梅的，因為老梅性冷，在古代有很多女子都將落紅畫梅花當作紀念的。要是家中掛老梅的話，這樣女生的陰氣會過剩，家中的乾坤會相變，時間長了之後家中的夫妻容易發生真吵，男主人出門在外做事會不順利，桃花運勢會上升，女主人會變得多愁善感。家中也很難遇到貴人幫忙，財運也會隨之下降的。

2、不能掛在掛在拐角處

在家中掛梅花也是不能掛在拐角處的，要是在拐角處掛畫的話，是需要分成兩幅畫去懸掛，這樣可以利用房屋結構的特殊性，增加情趣美。

3、客廳對大門擺放禁忌

要是家中客廳對大門的話，需要注意的就是掛畫的時候，要將梅花畫掛在*方位，其*方位就是在進家門的*落點。這樣掛畫能夠彌補家中牆面的空白，讓整個客廳變得更加充實。

4、注意空間分布

掛畫在牆壁上要注重空間的的分布，不要集中分布，這樣會造成壓迫感。

家裡掛梅花畫風水好嗎

客廳中掛梅花風水是可以的。在客廳中掛梅花的話，是可以調節風水的，在客廳中掛梅花畫，可以調節家中風水。其實客廳掛梅花畫風水好不好，只要與戶主五行命理相背就行。

一直以來梅花都是中國的傳統名花，其一直以來都是以清雅俊逸的風度使古今詩人畫家為它贊美，更以它的冰肌玉骨、凌寒留香被喻為民族的精華而為世人所敬重。多年以來梅花一直以來都是以高潔、堅強、謙虛的品格，給人以立志奮發的激勵。

在民間梅花一直都有「五福」的說法，梅花的五個花瓣代表著吉祥，其中包括福、祿、壽、禧、財。人們通常被人們看做是傳春報喜的吉祥象徵。

家裡 掛梅花的寓意

1、風水學上

從風水學上來說，梅花有四德，有「梅具四德、初生為元、開花為亨、結子為利、成熟為貞。」其在五行上也是相合的，喜鵲在梅花上歡叫的圖案，常被稱為「喜報早春」，「喜報春光」，「喜上眉梢」，取諧音或寓意。庭院中栽種梅花和竹子，有「竹梅雙喜」的意向，以竹喻夫，梅喻妻，常用以祝賀新禧，夫妻和樂。

2、民間說法

梅花的五個花瓣代表著吉祥，為福、祿、壽、禧、財，五個吉祥神，其在民間梅花是有「五福」的說法，常被人們看作是傳春報喜的吉祥象徵。

家裡掛梅花畫禁忌2

客廳沙發牆壁掛什麼畫風水好

1、梅花畫

梅花是我國的傳統名花。一方面，梅花清雅俊逸的風度讓文人和畫家為之折服。另一方面，梅花冰肌玉骨、凌寒留香的精神受世人的敬重。自古以來，梅花就以其自身高潔、謙虛、頑強的品格，激勵人們奮發圖強。因此，在沙發後面掛字風水中，客廳掛梅花圖可以調節室內的風水。

2、牡丹圖

在風水學上來說，牡丹畫是很利於風水的。國人素愛牡丹，而且牡丹也是我們的國花，萬花中的王，是很多文人墨客都最喜愛的，利是以來稱贊牡丹的詩畫也有千千萬萬種，從中也能夠看出牡丹的地位。牡丹畫是象徵富貴吉利，又有花開富貴的說法，所以沙發後面掛國畫牡丹是一個非常不錯的選擇。

3、九魚圖

沙發後面掛字風水中以水為財，而且魚還有著年年有餘的吉祥寓意。因此，客廳入口斜對角的「財位」是懸掛雙魚嬉水圖、九魚圖最合適的位置。象徵著「招財」。

4、紫藤圖

紫藤花，綠葉花紫，分外入目，被譽為長壽之樹，自古以來受很多文人喜愛，以紫藤為題材的詩畫作品有很多！李白曾有詩：紫藤掛雲木，花蔓宜陽春。密葉隱歌鳥，香風留美人！紫藤更是畫家們經常畫的一個花鳥畫題材，在國畫花鳥畫中紫藤被譽為健康長壽，富貴繁華，紫氣東來，枯木逢春之意！

客廳沙發背景牆風水要注意什麼

1、客廳沙發背景牆上的飾品不宜過多。其實不少人喜歡在牆上貼很多海報、掛飾。殊不知，這些東西久而久之會對身體產生不良的影響，擺設過多，除了影響眼睛視力外也容易引發感冒，原因是氣場阻塞使人的抵抗力下降，所以大家要認識到這一點。

2、客廳沙發背景牆忌掛飾五匹馬圖畫。事實上家庭中懸掛的圖像最忌擺放五匹馬，相信大家都聽到過五馬分屍吧。在家居擺設上，馬雖然有＂生旺＂的寓意，但對於生肖屬鼠的人有所沖克所以屬鼠的人不宜在屋內擺放馬的塑像，或是懸掛馬的圖畫，因此掛這樣的圖像不吉利，因此要盡可能的避免這點。

3、客廳沙發背景牆忌最好不要掛鏡子，如果是坐在鏡子旁邊，則一舉一動都會在鏡子中看的清清楚楚；這種情況下，會讓人產生局促不安的感覺，難以完全放鬆，即便是只有一個人在這坐著，也好像還有眼睛盯著似的，因此這會讓人感覺到不自在，所以也要盡可能的避免這點。

家裡掛梅花畫禁忌3

家裡掛畫講究

一、客廳掛畫的講究

客廳做為家庭生活的`主要場所，客廳的裝飾在家居裝飾中就顯得尤為重要，合適的客廳裝飾字畫不但能夠美化居室的生活環境，更能愉悅身心，那麼選擇客廳掛畫有什麼講究呢？

適合客廳的掛畫

客廳掛畫適宜懸掛一些吉祥、寓意美好的字畫，如寓意富貴吉祥的牡丹圖、年年有餘的九魚圖、祝福長壽的松鶴延年、長壽圖、壽比南山不老松、福如東海長流水書法、傲雪迎春紅梅圖、八駿圖、紫葡萄圖等。當然選擇的時候也是很有講究的，不但要考慮到居室主人的個人修養和愛好興趣，還要顧及居室裝修的風格特點。

二、卧室掛畫的講究

現代人都追求生活的品質，卧室是生活起居的地方，裝飾自然不能馬虎，一副好的字畫，不但能夠美化居室還能陶冶身心。那麼卧室掛畫有什麼講究呢？

適合卧室的掛畫

卧室掛畫首先要符合主人的興趣愛好和品位修養，也要兼顧自家的家居裝修風格，切忌掛兇猛的走獸，蕭條灰暗的圖像。

卧室里掛花卉一類的最好，看著喜氣洋洋的，而且讓卧室更有溫馨的感覺。至於掛什麼花卉，還是根據自己的裝修風格來定，最好在卧室里擺一點花，看起來更加溫馨。