野百合白描
Ⅰ 用素描畫什麼花最好看
素描即由木炭，鉛筆，鋼筆等，以線條來回畫出物象明暗的單答色畫。單色水彩和單色油畫也可以算作素描；中國傳統的白描和水墨畫也可以稱之為素描。通常講的素描多元化指鉛筆畫和炭筆畫。素描是一切繪畫的基礎，這是研究繪畫藝術所必須經過的一個階段。素描通常採用可於平面留下痕跡的方法：如，炭筆，鋼筆，畫筆，墨水，及紙張等。輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動感。不同的筆觸營造出不同的線條及橫切關系和節奏、主動與被動的周圍環境、平面、體積、色調、及質感。
Ⅱ 怎樣畫好花草素描
素描花草技巧
1、勾線起筆順序
為不蹭臟畫面，一般白描勾勒大致要從上到下，從左到右順序勾下來。
2、如何表現結構之前後關系
當兩條線相遇，一線在前壓住另一條線，即為前壓後。
3、邊緣線與折面線的處理
花葉的輪廓線大致可分為兩類不同的線條：一種是葉片和花瓣轉折時產生的折面線和花葉的主筋。另一種是葉片、花瓣的邊緣線要用頓挫、起伏、有粗細、連斷等多種變化的筆觸，以表現花葉曲折豐富的變化。這兩種線條既有對比，又要統一，既表現了花葉轉折變化的多姿，又要有線條本身的節奏和韻律
4、線條的濃密粗細 白描花卉不用色彩，只靠用筆墨的變化表現花卉的質感。做畫時一般用淡墨和較細的線勾花瓣，以重墨和較粗的線，勾葉、莖、花萼等。花絲用中或淡墨，花葯則用最焦濃的墨。色彩深及厚硬的地方用線粗重、方硬，色彩淺及薄嫩的地方用線輕細圓柔。
5、白描花頭的用筆及注意事項
（1）牡丹、梅花、山茶的花瓣一般從花瓣基部起筆。荷花、菊花、百合等花瓣可從尖端起筆。玉蘭、月季等花瓣厚硬，勾線應挺拔有力；牡丹芍葯等花瓣勾線可用細線顫筆，用筆瀟灑些。
（2）花頭外輪廓要有參差、圓缺之變化。
（3）花筋的處理：花筋不明顯的不勾花筋，如梅花、海棠等。花筋明顯的必須勾好，如辛夷、牡丹、杜鵑等。
（4）花蕊是勾點：花蕊一般放到最後，並精心點好。花絲要勾的細而有力；花葯一點成型。
2、素描勾葉的各種變化及注意事項
勾葉：勾葉多從柄起筆，由粗而細向尖端勾去。葉的尖端三線交界處要求錯開，這樣勾出來的線生動有變化。
Ⅲ 百合花開一文,用了什麼的表現手法
用了擬人和比喻
修辭手法：
比喻：生動形象,化深奧為淺顯,化平淡為生動,化抽象為具體,化無形為有形,化繁冗為簡潔.
誇張：突出特徵,強化感情；烘托氣氛,增強感染力.
擬人：化物為人,親切自然；生動活潑,具體形象.
對偶：結構對稱,形式整齊；節奏鮮明,章節和諧；高度概括,富有表現力.
排比：結構緊湊,文章貫通；增強文章的氣勢,增強文章的感染力.
反復：突出內容,強化感情,增強感染力.
借代：生動活潑,使評議形象鮮明,利於表達作者的思想感情.
設問：提出問題,引起注意；啟發思考,加深理解.
反問：加強語氣,加重語勢；激發感情,加深印象.
引用：增添文句意蘊,豐富文章內容,增強說服力.
雙關：表達含蓄,語意豐富.
對比、襯托（正襯和反襯）：突出所描寫事物的特點,突出作者的某種感情,深化文章的主題.
表現手法：
情景交融、借景抒情：渲染氣氛、推動情節發展、烘託人物心理、烘託人物形象、象徵社會環境、烘托思想感情.
托物言志（象徵）、虛實結合：使表達更加含蓄,有意在言外之妙,而且能使文章內涵豐富,富有哲理,給人以啟迪.
動靜結合、化靜為動：使表達更中形象生動,富有感染力.
對比、襯托（正襯和反襯）：突出所描寫事物的特點,突出作者的某種感情,深化文章的主題.
白描：用字簡練,不加渲染和烘托,有簡潔傳神的表達效果.
細節描寫：突出事物的主要特點,使文章內容更加豐富,便於表達感情.
抑揚：有先抑後揚或先揚後抑,其作用是使文章曲折有波瀾,突出喜歡贊美或批評諷刺的感情.
以小見大、側面烘托、點面結合、以點帶面等