工筆畫牡丹花鳥圖片

1. 牡丹工筆畫上色的步驟

牡丹工筆畫上色的步驟：

1、墨勾勒花頭、反葉、枝梗 、嫩葉、萼片。濃墨勾正葉。用線上花頭需靈動、枝梗需挺健、葉子需厚重。

2、畫面上用底紋筆刷赭黃色(赭石+藤黃+少許三綠)底色，顏色不可過厚，如一次不足可淡淡再刷一次，底色一要求勻凈方可。花頭平塗朱紅(朱磦+少許大紅...

3、花頭用汁曙紅分染一次後用深曙紅繼續分染，花頭最深處用墨紅色色(曙紅+墨)提染。反葉、萼片以及花莖暗部用淡墨分染。正葉用中墨統染後用重墨分染暗...

4、正葉繼續用濃墨分染，染足後用淡墨勾勒細葉脈並再次用淡墨整體平塗。中等濃度胭脂復勒主筋根部。反葉用中墨提染暗面後薄薄罩一層清墨後用淡墨勾勒細葉...

2. 牡丹書法作品

牡丹國畫名家作品內容如下：

俞致貞 牡丹以華貴著稱，唐代更譽為國花，其花容端妍，色澤絢麗濃艷，世人尊為花中之王。牡丹雖美悄知絕卻極難畫好，若只重妝彩穠艷，必定俗麗不堪，尤其是畫工筆牡丹，更易刻板僵滯。

「牡丹」這一名稱的出現，啟姿標志著牡丹栽培歷史的開始。明代李時珍《本草綱目》說：「牡丹雖結籽而根上生苗，故謂『牡』（意謂可無性繁殖），其花紅故謂『丹』。」

隋代，牡丹的栽培數量和范圍開始逐漸擴大，當時的皇家園林和達官顯貴的花園中已開始引種栽培牡丹，並初步形成集中觀賞的場面。《隋志素問篇》中說道：「清明次五時牡丹華。」這又足以說明牡丹作觀賞植猛粗物則規模更大。

3. 工筆畫鳥的作畫的步驟

工筆畫即是以精謹細膩的筆法描繪景物的中國畫表現方式。唐代花鳥畫回傑出代表邊鸞能畫答出禽鳥活躍之態、工筆山水畫花卉芳艷之色。作《牡丹圖》，光色艷發，妙窮毫釐。仔細觀賞並可確信所畫的是中午的牡丹，原來畫面中的貓眼有"豎線"可見。又如五代畫家黃筌寫花卉翎毛因工細逼真，呼之欲出，而被蒼鷹視為真物而襲之，此見於《聖朝名畫評》 :"廣政中昶命筌與其子居農於八卦殿畫四時山水及諸禽鳥花卉等，至為精備。其年冬昶將出獵，因按鷹犬，其間一鷹， 奮舉臂者不能制，遂縱之，直入殿搏其所畫翎羽。" 工筆畫在唐代已盛行開來。所以能取得卓越的藝術成就的原因，一方面繪畫技法日臻成熟，另一方面也取決於繪畫的材料改進。絹料的改善而對工筆畫的發展起到了一定的推動作用，據米芾的《畫史》所載:"古畫至唐初皆生絹，至吳生、周、韓斡，後來皆以熱湯半熟，入粉捶如銀板，故作人物，精彩入筆。"

4. 工筆畫孔雀適合掛在家裡嗎

工筆畫孔雀適合掛在家裡，寓意吉祥，是幅好的裝飾字畫，尤其是王一容大師的孔雀牡丹圖富貴吉祥，平安幸福，是家居裝飾風水畫的最佳選擇。

孔雀被稱為「百年之王」，孔雀是最善良、最聰明、最愛自由與和平的鳥，是吉祥幸福的象徵。

王一容大師筆下孔雀栩栩如生，色彩鮮艷，富有層次感，前方為悔大花簇盛開的牡丹，背景為竹林，虛實結合，意境彰顯。作品不僅表現出孔雀的優美、高貴以冊肆外，還以雌雄為主體，牡丹、竹子為附屬構成作品。其中孔雀是神聖的，是神話中「鳳凰」的化身，雌雄一對，象徵著陰陽結合，代表家庭相結合，也有著成雙成對，好事成雙的寓意。牡丹寓意大富大貴，竹子表示平安，三者結合在一起表現了人們對美好幸福生活的嚮往和追求。

5. 名家國畫孔雀牡丹代表作品

名家國畫孔雀牡丹代表作品有碧玉祥瑞 。

孔雀牡丹的寓意：

素有「百年之王」之稱的孔雀，是最善良、最聰明、最愛自由與和平的動物，是吉祥幸福的象徵。被稱為「如悉國色天香」的牡丹，雍容大度、絢麗燦爛，是吉祥富貴的象徵，寓意繁榮昌盛、興旺發達。

古往今來，不少畫家都喜歡畫孔雀牡丹圖，這些不同構圖的孔雀牡丹圖，色彩明快、造型生動、空靈灑脫、清純感人。這些作品不僅表現孔雀的優美、高貴，還以雌雄為主體，牡丹、竹子為附屬構成，雌雄一對，象徵著陰陽結合，也有成雙成對，好事成雙的之意。

牡丹寓意大富大貴，竹子表示平安，三者結合，表現了人們對美好幸福生活的嚮往和追求，被命名為「富貴呈祥」，深受人們的喜愛。

6. 名家牡丹國畫有哪些

名家牡丹國畫有：

1.清馬逸《國色天香圖》《國色天香圖》是一幅富麗堂皇的工筆重彩花卉圖。的牡丹花開嬌艷，明麗動人，色彩豐富飽滿，姿態優雅，設色極其講究，勾線細致圓潤。而花下奇石則用積墨與淡墨暈染相結合繪出。

以石綠、石青略染。蘭花以重粉罩染，胭脂點蕊，素雅動人。地面以淡彩渲染，營造出空間的伸縮感。

2.《國色天香圖》堪稱「中國牡丹第一圖」，是中國古代牡丹繪畫最傑出的作品。清余稺《花鳥圖冊》此冊共十二開。

構圖簡潔、高雅，設色明麗妍美，筆法工整細膩，飛蝶、蚱蜢、小鳥的造型准確，栩栩如生，說明畫家有扎實的寫生功底。此圖冊繪蘭花、牡丹、宣花、百合花、荷花、秋菊、桃花、海棠、玉蘭、梅花、臘梅等。

3.清郎世寧《仙萼長春圖之牡丹》此圖冊分別描繪了牡丹、蘭花、罌粟、萱草、荷花、梅花等艷麗多姿的花卉和體態生動的蝶、鳥。構圖上取法中國傳統花鳥畫的格局，以虛托實，注重對所繪物象的突出。在表現技法上。

則充分發揮了歐洲繪畫注重明暗及透視的特點，以工緻細膩的筆觸，刻畫出花瓣、葉片以及鳥雀的羽毛質感和體積感，呈現出與傳統的中國花鳥畫迥然不同的藝術風貌。這種「中西合璧」的畫風成為清代宮廷繪畫藝術的一大特色。

受到了清皇室的青睞。

4.清惲冰《牡丹圖·國色天香》作者以寫實的手法，成功刻畫了蒲塘秋日的麗景。整幅運用沒骨法，萍藻以色彩直接點就，荷花則以粉紅色點染花尖，旋即以清水迅速暈開，色階層次豐富。

色調深淺過度自然，真實地展現出花瓣清淡雅麗之美。南宋徐崇思《牡丹蝴蝶圖》花鳥畫立軸紅花綠葉占據整個畫面，這種豐滿的構圖如肖像般使我們能直觀地欣賞這嬌嫩柔美的荷花。細膩的筆調把荷花的清純高潔。

5.南宋徐崇思《牡丹蝴蝶圖》花鳥畫立軸紅花綠葉占據整個畫面，這種豐滿的構圖如肖像般使我們能直觀地欣賞這嬌嫩柔美的荷花。細膩的筆調把荷花的清純高潔。

出淤泥而不染的品格表現得入木三分。這是宋人花卉小品中難得的上乘佳作。近現代陳之佛《牡丹富貴圖》花鳥畫立軸陳之佛的工筆花鳥可謂別具一格。他的創作，殫精竭慮，匯古創今，開拓了前無古人的新意境。

傅抱石給陳之佛的《寒梅小鳥》題過這樣的兩句詩：「雪個已矣甌香死，三百年來或在斯」。意思是說自從八大山人朱耷及惲南田死了以後，這三百年來花鳥工筆畫的創作大概就算得上陳之佛了。陳之佛在花鳥寫畫的創作上強調構圖。

色彩等方面的形式美，並把豐富的圖案技法融匯於繪畫創作中，從而強化了花鳥畫的藝術效果，創造出清新典雅，富有濃郁裝飾特色的繪畫風格。他的淵深的文學修養更使他筆下的花鳥畫有詩一般的神韻，他創作的畫面永遠給人豐厚雋永的美的享受。

陳之佛的工筆花鳥藝術，融匯了中西繪畫之長，既表現出富有強烈的民族傳統色彩，又具有鮮明的時代氣息，既嚴謹工細，一絲不苟，又生動多樣，清新雋逸，他為工筆花鳥畫的發展作出了巨大貢獻。北宋佚名《牡丹圖頁》花鳥畫小品圖繪牡丹花後魏紫。

花冠碩大，重瓣層疊，嬌艷華貴，左右以綠葉相襯。花瓣層次豐富，刻畫入微，先用中鋒細筆勾花瓣，然後用胭脂紅層層渲染，以淺黃色點花蕊，以花青汁綠染花葉。此圖頁精工富麗，美不勝收，構圖豐滿。

設色艷而不俗。近現代於非闇《牡丹蜂雀圖》花鳥畫立軸畫花木禽魚，從宋人鉤勒入手，雕青嵌綠，富麗絢爛。白描蘭、竹、水仙，尤為清逸。兼擅治印。解放後任北京中國畫院副院長，中國畫研究院副會長。

於藝術事業，致力甚多。著非闇漫墨、都門釣魚記、藝蘭記、豢鴿記（有英譯本）、中國畫顏料研究、我怎樣畫花鳥畫。卒年七十二。清錢維城《國色天香圖》牡丹花鳥畫立軸錢維城的《牡丹圖》是乾隆皇帝舊藏。

後賜與大臣英和，其意義可與《石渠寶笈》等同。「此圖用筆秀麗，艷麗的色彩渲染卻十分素雅，體現了錢維城的審美趣味。所繪之花朵枝葉刻畫極為精細，枝葉舒展婀娜。雖說錢維城的山水畫很有名，但花卉亦也毫不遜色，而且留世花卉畫作較少，此幅《牡丹圖》更是色澤潤藉，筆法俊逸，—派明麗清新。」據了解。

《秘殿珠林·石渠寶笈》內收錄錢維城書畫作品共一百六十件，數量之多足以說明清宮對其藝術造詣的賞識。此外，《清史稿》卷504更贊揚錢維城的花卉畫作「花卉傳色尤有神采」。清汪承霈《三春韶牡丹圖》花鳥畫橫軸中華民族是一個崇尚美的民族。

自古就有種牡丹、賞牡丹之風。牡丹，花大色美、雍容華貴、芳香濃郁，自古就是富貴吉祥、繁榮昌盛的象徵，家居字畫裝飾中懸掛一副國畫牡丹圖不但能夠美化居室、陶冶情操。還能給居室帶來吉祥之氣。

因此牡丹裝飾畫成為家居裝飾字畫的首選。

7. 最好看的工筆牡丹畫

王道中，1931年出生於北京，1954年中央美術學院(北京)，畢業後歷任黑龍江省書畫院教授、花鳥畫大師。黑龍江省書畫院藝術委員會主任。

鄒傳安。此處應橫屏觀看。此處應橫屏觀看鄒傳安:1940年生，湖南省新化縣人，中國美術家協會會員，湖南省文史研究館館員、湖南師范大學美術系客座教授，湖南省婁底地區文化館。

《百種牡丹譜》是其在內廷儤直時所畫，進呈雍正睿賞的作品。蔣廷錫繪制此冊精工緻極，敷色恰到其位，將筆觸藏於枝葉之中，深具自然恬淡之感。

齊魯書畫院名譽院長，當代工筆書畫學會理事，黑龍江省花鳥研究會顧問，黑龍江省政協委員，北京市政協書畫聯誼會顧問 。王道中出生於書香門第。鄒傳安，職業畫家，湖南人。自學學畫，擅長工筆花鳥畫。獨創了大面積潑彩法與工筆畫結合，開創了花鳥畫的新境界。作品多次參與國內外展覽。

8. 十大名家筆下的牡丹

十大名家筆下的牡丹：張大壯畫牡丹、王個簃畫牡丹、陸抑非畫牡丹、朱宣咸畫牡丹、江寒汀畫牡丹、朱屺瞻畫牡丹、俞致貞畫牡丹、汪容畫牡丹、金城畫牡丹、喻繼高畫牡丹。

清馬逸《國色天香圖》《國色天香圖》是一幅富麗堂皇的工筆重彩花卉圖。的牡丹花開嬌艷，明麗動人，色彩豐富飽滿，姿態優雅，設色極其講究，勾線細致圓潤。而花下奇石則用積墨與淡墨暈染相結合繪出。

名家牡丹國畫

《國色天香圖》堪稱「中國牡丹第一圖」，是中國古代牡丹繪畫最傑出的作品。清余稺《花鳥圖冊》此冊共十二開。

構圖簡潔、高雅，設色明麗妍美，筆法工整細膩，飛蝶、蚱蜢、小鳥的造型准確，栩栩如生，說明畫家有扎實的寫生功底。此圖冊繪蘭花、牡丹、宣花、百合花、荷花、秋菊、桃花、海棠、玉蘭、梅花、臘梅等。

清郎世寧《仙萼長春圖之牡丹》此圖冊分別描繪了牡丹、蘭花、罌粟、萱草、荷花、梅花等艷麗多姿的花卉和體態生動的蝶、鳥。構圖上取法中國傳統花鳥畫的格局，以虛托實，注重對所繪物象的突出。在表現技法上。

9. 牡丹國畫有哪些

1、清 馬逸《國色天香圖》

是一幅富麗堂皇的工筆重彩花卉圖。圖中的牡丹花開嬌艷，明麗動人，色彩豐富飽滿，姿態優雅，設色極其講究，勾線細致圓潤。而花下奇石則用積墨與淡墨暈染相結合繪出，以石綠、石青略染。蘭花以重粉罩染，胭脂點蕊，素雅動人。地面以淡彩渲染，營造出空間的伸縮感。

10. 牡丹畫 李蘭牡丹畫

李蘭牡丹畫，分工筆、沒骨、寫意三種。

李蘭的工筆作品，任何一個細節和局部都經得起推敲，任何一個局部截取下來也都是一個完整的畫面。李蘭畫的牡丹花朵碩大雍容，葉子舒展張揚，給人一種春天血脈舒張、人生事業昂揚向上的聯想。