簡述牡丹亭
⑴ 簡要概括《牡丹亭》的故事情節
《牡丹亭》描寫了官家千金杜麗娘對夢中書生柳夢梅傾心相愛，竟傷情而死，化為魂魄尋找現實中的愛人，人鬼相戀，最後起死回生，終於與柳夢梅永結同心的故事。
《牡丹亭》的積極浪漫主義的表現方法對後世的影響也是深遠的。作者運用大膽的想像、藝術的誇張和曲折離奇的戲劇情節，將現實社會同陰曹地府統一起來，將人與鬼統一起來，從而塑造了高度理想化的人物形象，表達了自己的理想和願望，完成了反封建禮教的主題。
作品主題：
《牡丹亭》中，身心俱受壓抑的太守之女杜麗娘游園中入夢與風雅文士柳夢梅相遇，並得成雲雨之歡。夢醒後的杜麗娘惆悵難安，「情不知所起」而相思成疾，病體難愈終至香消玉殞。三年後，杜麗娘夢中之人柳夢梅偶得佳人自繪畫像，麗娘也以遊魂之身再入人世，尋找夢中姻緣。
杜麗娘與柳夢梅在他人幫助下，終於打破重重愛情障礙，起死回生，最終得成眷屬。湯顯祖在這部傳奇作品中，描繪了杜麗娘與柳夢梅二人之間感人深切的生死愛情，這種至情至性的愛情演繹，無不代表著湯顯祖對人生與愛情的哲學思考與世情體驗，而情深而亡的杜麗娘，則成為湯顯祖筆下至情理想的化身。
⑵ 簡述牡丹亭驚夢的大概內容
因教書先生教授了《詩經》中「關關雎鳩，在河之洲；窈窕淑女，君子好逑。」之詞，杜麗娘萌生傷感之情，在與丫鬟一起游覽了自家的後花園之後更生傷春之情，回來後竟然夢中與一手持折柳的公子在花園內有了一番雲雨之情。
在夢醒之後獨自入後花園尋找夢里多情郎。由此，也就有了崑曲《牡丹亭》中杜麗娘「游園」、「驚夢」和「尋夢」等幾段戲。
戲劇家湯顯祖的代表作《牡丹亭》，被改編成各種戲曲傳唱了數百年之久，「良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院」的詞句更是膾炙人口。
在江南蘇杭一帶，崑曲是當年頗為流行的一種戲曲，而《牡丹亭》則一直是崑曲的保留劇目。《牡丹亭》中，最為引人入勝的當屬杜麗娘與柳夢梅那亦真亦幻的愛情故事。
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在這篇小說十分復雜的情節構造中，作者更是大量地運用了平行技巧。宴會里，竇夫人把錢夫人交由程參謀陪伴伺候。錢夫人顯然立刻對這個「分外英發」、「透著幾分溫柔」的男人，另眼看待，暗中細細打量他。
我們所以知道，是因為，始終跟隨錢夫人觀點的作者，在錢、程二人被竇夫人介紹相識後，立即細細描述程參謀的長相儀態，衣飾打扮，和一言一舉。程參謀確實觸動了錢夫人的記憶之弦。
可是開始的時候，她很可能只在潛意識里把他和鄭彥青聯想在一起。她覺得有點不安，不自在，「觸到了程參謀的目光，她即刻側過了頭去」，卻又不大明白何以如此。
⑶ 《牡丹亭》主要講的什麼內容
《牡丹亭》劇情內容是，貧寒書生柳夢梅夢見在一座花園的梅樹下站立著一位佳人，佳人對柳夢梅說同他有姻緣之分，從此柳夢梅經常思念這位佳人。
與此同時，南安太守杜寶的女兒名叫麗娘，麗娘才貌端妍，跟從私塾老師陳最良讀書。杜麗娘在後花園里學習《詩經·關雎》傷春尋春，她從花園回來後便鬱郁寡歡。杜麗娘在睡夢中夢見一位書生手持半枝垂柳前來求愛，後來杜麗娘同書生在牡丹亭畔幽會。
杜麗娘從此愁悶消瘦，一病不起，她在彌留之際要求母親把她葬在花園的梅樹下，囑咐丫環春香將其自畫像藏在太湖石底。杜麗娘的父親升任淮陽安撫使，委託陳最良葬女並修建「梅花庵觀」。
3年後，柳夢梅赴京應試，他借宿梅花庵觀中，在太湖石下拾得杜麗娘畫像，發現杜麗娘就是他夢中見到的佳人，杜麗娘魂游後園，和柳夢梅再度幽會。
杜麗娘想與柳夢梅共敘姻緣，她讓柳夢梅掘墓開棺，杜麗娘起死回生，最終兩人結為夫妻。杜麗娘陪同柳夢梅一同前往臨安參加應試。
柳夢梅在臨安應試完畢後，他受杜麗娘之託，送家信傳報還魂喜訊。與此同時，杜麗娘的老師陳最良發現杜麗娘墳墓被發掘之事，陳最良向杜寶告發了柳夢梅盜墓之罪，柳夢梅被杜寶囚禁。
直至發榜，柳夢梅由階下囚變身為狀元，但杜寶拒不承認柳夢梅與女兒的婚事，他強迫柳夢梅與女兒離異。這場糾紛最後鬧到皇上面前，在皇上應允下杜麗娘和柳夢梅二人終成眷屬。
《牡丹亭》表現出來的進步思想，具體體現在一系列生動鮮明的藝術形象創造上。杜麗娘是《牡丹亭》中描寫最成功的人物形象。
在杜麗娘身上有著強烈叛逆情緒，這不僅表現在她為尋求美滿愛情所作的不屈不撓斗爭方面，也表現在她對封建禮教給婦女安排的生活道路反抗方面。
作者湯顯祖在《牡丹亭》中成功細致地描寫了她反抗性格的成長過程。杜麗娘生於名門宦族之家，從小受到嚴格封建教育，她曾經安於父親替她安排下的道路，過著穩重，矜持，溫順的生活，這些在《牡丹亭》「閨塾」一場中可以突出表現出來。但是，正是杜麗娘生活上的束縛、單調，造成了她情緒上的苦悶，引起了她對現狀不滿和質疑。
《牡丹亭》女主人公杜麗娘被《詩經》中的愛情喚起了青春的覺醒，以及她在夢中獲得的愛情，更加深了她對現實幸福生活的渴望。杜麗娘「尋夢」正是她反抗性格的進一步發展，也是她強烈要求身心解放的感情流露。
湯顯祖用浪漫主義手法成功表現了杜麗娘理想與現實的矛盾，正因為幻夢中的美景在現實里難尋，夢境不可得，理想不能遂，導致她鬱郁而終。
但是，湯顯祖並沒有用杜麗娘的死來結束他的劇本，而是用獨特的藝術構思，又以浪漫主義的手法描寫了杜麗娘在陰間向判官詢問她夢中情人姓柳還是姓梅，她的遊魂還與柳夢梅相會。
杜麗娘為了與柳夢梅實現美好生活的願望，她要求柳夢梅掘開她的墳墓，讓她起死復生。杜麗娘正是為情人而死，為情人而再生，也是為理想而犧牲，又為理想而復活的體現。
杜麗娘回到現實世界與柳夢梅最終成就了姻緣，整個過程充分說明了杜麗娘在追求愛情上大膽而堅定，纏綿而執著的個性。
《牡丹亭》中柳夢梅是一個富有才華的青年，但他又存在濃厚功名富貴的庸俗思想，他在愛情上始終如一，敢於在金鑾殿上對峙權高勢重的岳父，並始終相信自己和杜麗娘的真情所至一定會在一起。
柳夢梅理直氣壯，義正詞嚴。這些生動的描寫體現出柳夢梅不畏強暴、剛強反抗的性格特點。柳夢梅這種性格與杜麗娘交相輝映，使他們的愛情發出了更大的光彩。
《牡丹亭》中杜麗娘的父親杜寶是封建家長制度的代表，他用嚴格的封建教育來教養女兒，在婚姻問題上，他堅持門第觀念，以致耽擱了女兒的青春。
杜寶甚至在知悉女兒生病的真正原因後，他還故作鎮定，最終斷送女兒生命。杜寶認為女兒私招柳夢梅玷辱了他的門第，婚姻不由父母做主，更是敗壞了杜氏家風。這些地方都表現了杜寶的冷酷面目。
另一方面，杜寶又以封建社會「忠心耿耿」的大臣面目出現，他勤政愛民，公而忘私，為國忘家。正因為如此，杜寶必然要堅定不移地維護封建禮教，絕不妥協，就導致了在家庭中斷送女兒的青春和幸福。作者以杜寶這樣的形象來深刻揭露封建道德體系的不合理。
湯顯祖筆下的陳最良是一個十足迂腐、庸俗、虛偽、自私的道學先生，他嚴格遵守封建教義，言談行動充滿著酸溜溜的味道。
在《牡丹亭》「閨塾」一場中描寫陳最良道學氣最數傳神，從他身上暴露封建社會知識分子很多弱點，陳最良這個人物形象有著明顯的時代特徵。作品對私塾先生陳最良這個形象的批判，正好體現了作者反封建禮教的民主精神。
《牡丹亭》除了有深刻的思想內涵外，其藝術特色也是非常卓越的。《牡丹亭》把浪漫主義手法引入傳奇創作。貫穿《牡丹亭》整個作品的是杜麗娘對理想的強烈追求，作者的構思具有離奇跌宕的幻想色彩，使得情節離奇，曲折多變，作者從「情」的理想高度來觀察生活和表現人物。
《牡丹亭》在人物塑造方面，作者注重展示人物內心世界，他發掘人物內心幽微細密的情感，使之形神畢露，從而賦予人物形象以鮮明的性格特徵和深刻的文化內涵。
《牡丹亭》戲劇的嶄新思想是通過嶄新人物形象來表現的，它最突出的成就，無疑是塑造了杜麗娘這一人物形象，為我國文學人物畫廊提供了一個光輝的形象。
《牡丹亭》杜麗娘性格中最大特點是她在追求愛情過程中所表現出來的堅定執著，她可以為情而死，又可以為情而生。
《牡丹亭》是一部愛情劇，劇本通過杜麗娘和柳夢梅生死不渝的愛情，歌頌了男女青年在追求自由幸福愛情生活上所作的不屈不撓斗爭，表達了掙脫封建牢籠、粉碎宋明理學枷鎖，追求個性解放、嚮往理想生活的朦朧願望。
《牡丹亭》的愛情描寫，具有過去一些愛情劇所無法比擬的思想高度和時代特色。作者湯顯祖明確地把這種叛逆愛情當做是思想解放、個性解放的一個突破口來著重表現，不再是停留在反對父母之命、媒妁之言這一狹隘含義之內。
《牡丹亭》作者讓劇中青年男女為了愛情，出生入死，除了運用濃厚的浪漫主義色彩之外，更重要的是賦予了愛情能戰勝一切，超越生死的巨大力量。
⑷ 牡丹亭的故事梗概是什麼
《牡丹亭》是湯顯祖的代表作，也是他的思想和藝術同時臻於成熟時的作品。其專故事梗概屬是：杜麗娘是南安太守杜寶的女兒。她受《詩經·關雎》啟發，私出遊園，隨即在夢中和柳夢梅幽會。從此一病不起，懷春而死。杜寶陞官離任，在杜麗娘的墓地(即以前的花園)造起一座梅花觀。柳夢梅進京赴試，借宿其中。他在園內拾得杜麗娘的自畫像。終於和畫中人的陰靈幽會。柳夢梅掘墓開棺，杜麗娘得以起死回生，兩人結為夫婦，同往臨安。杜麗娘的教師陳最良看到杜麗娘墓被發掘，柳夢梅又不告而別，就往淮安告發柳夢梅盜墓之罪。柳夢梅在臨安應試後，恰逢金兵內侵，延遲放榜。安撫使杜寶在淮安被圍。柳夢梅受麗娘之託，送家信傳報還魂的喜訊，遂被杜寶囚禁。敵兵退去後，柳夢梅由階下囚一變而為狀元。杜寶升任同平章軍國大事，拒不承認女兒的婚事，強迫她離異。糾紛鬧到皇帝面前，才得到圓滿的解決。
⑸ 牡丹亭的故事梗概
《牡丹亭》故事梗概：
南安太守杜寶的女兒杜麗娘，私出遊園，觸景生情，睏乏後夢中與嶺南書生柳夢梅幽會。從此一病不起，懷春而死。柳生進京赴試，借宿觀中。
他在園內拾得杜麗娘殉葬的自畫像，情有所鍾，終於和畫中人的陰靈幽會。柳生情系麗娘，冒死掘墓開棺，杜麗娘起死回生，兩人締結秦晉之好，同往臨安。杜寶升任宰相，拒不承認婚事。最終鬧到金鑾殿之上才得以解決，杜麗娘和柳夢梅二位有情人終成眷屬。
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《牡丹亭》創作背景：
萬曆二十八年（1598年），湯顯祖辭官，回到家鄉江西臨川縣的鄉村閑居。這一年他49歲。他在生活中耳聞目儲了一些青年男女的愛情遭遇，這些經歷激起了他的創作感情。回鄉不久，他就開始了《牡丹亭》的寫作。
在明朝初期，由於各地方語言、風俗以及傳統音樂的差異，傳奇劇可以說是諸腔競作，包括了大量風格各異的地方聲腔。到了明朝中期，南曲中最為盛行的四大聲腔為：「海鹽腔」、「餘姚腔」、「弋陽腔」、「崑山腔」。
嘉靖、隆慶年問，以魏良輔為代表的一批戲曲音樂家，對崑山腔進行了成功的全面改進。在唱曲的板眼、宮調等方面，伴奏方面，氣韻和平仄的使用方面，將崑山腔進行重新的規劃整理，創立了一種清新典雅的聲腔風格，時稱「水磨調」、「冷板曲」。
《牡丹亭》就採取了由海鹽腔衍化而來的宜黃腔為基礎寫作。《牡丹亭》據明人小說《杜麗娘慕色還魂》改編而成。
《牡丹亭》作者簡介：
湯顯祖（1550—1616），江西臨川人，明代戲曲家，字義仍，號海若，又號若士，別署清遠道人。早有才名，2l歲中舉人，34歲進士及第。先後任南京太常寺博士、詹事府主簿、禮部祠祭司主事等。因上奏《論輔臣科臣疏》，激烈抨擊朝政，謫廣東徐聞縣典史。
兩年後調任浙江遂昌知縣，抑制豪強，關心民生疾苦，頗多善政。49歲棄官還鄉，致力戲曲創作。湯顯祖深受「左派王學」影響，反對程朱理學，批判擬古主義的文學，追求個性解放。
其創作成就主要在戲曲上，代表作有《牡丹亭》、《紫釵記》、《南柯記》、《邯鄲記》，合稱「玉茗堂四夢」（又名「臨川四夢」），詩文有《玉茗堂全集》等。