牡丹花水墨畫

① 畫國畫牡丹花要熟宣紙還是生宣紙

國畫水墨畫用生宣，工筆用熟宣，書法用熟宣。

② 水墨山水畫配什麼色的牡丹合諧

水墨山水畫應該是指黑白色的水墨畫吧，這樣的山水畫和灰色的牡丹花比較搭配吧，黑白色比較簡單，不過如果是屬於彩墨類的山水畫，紫粉紅色的牡丹都很不錯，一般在寫意牡丹畫上石開老師的水平較高，可以參考下。

③ 當代國畫牡丹名家有誰

1、張志文

2004年3月16日，中央電視台國際頻道的一則報道，震驚了世界畫壇，推出了一個響亮的名字———張志文。報道說：河南畫家歷時5年之久，繪制了一幅構圖完整、氣勢恢宏的500米牡丹長卷，名曰「華夏牡丹圖」，創造了世界之最，申報了吉尼斯紀錄，將在荷澤國際牡丹花會期間由中國牡丹博物館隆重展出。

2、邵仲節

著名花鳥畫家，美術教育家，齋號「師竹軒」。政協成都市第八屆委員，民進成都市第五屆委員，西南民族學院客座教授。從事美術教育和藝術創作60餘年。擅長寫意花鳥畫，尤以牡丹著稱，有「邵牡丹」之美譽。譽為中國牡丹畫第一人。

3、李萬

歷二十年艱難曲折磨練，融匯中西方繪畫技藝，煉成自己畫作的個性與特色。多次應邀到東南亞地區、日本等地參加國際書畫大展賽並累獲獎譽。因牡丹花鳥畫獨具特色被書畫界朋友贊稱為「南國牡丹王」，廣西省文聯主席藍懷昌先生特意揮毫書寫了 「南國牡丹王」書法一幅贈與他。

李萬現為桂林雅園書畫院副院長、廣西省美協會員，中國當代書畫藝術研究會副會長、中國書法美術家協會理事，國家壹級美術師，獲得中國花鳥四百強、當代書畫名家、跨世紀藝術家、國際藝術家的榮譽和稱號。

4、王雪濤

王雪濤是現代中國卓有成就的花鳥畫大家，對我國小寫意花鳥繪畫做出了突出貢獻。他繼承宋、元以來的優秀傳統，取長補短。所作題材廣泛，構思精巧，形似神俏，清新秀麗，富有筆墨情趣。創作上主張「師法造化而抒己之情，物我一體，學先人為我所用，不斷創新」。

畫法上工寫結合，虛實結合。他善於描繪花鳥世界的豐富多彩和活潑生氣，又精於表現畫家的心靈感受和動人想像。他注重寫生，尤善於描繪大自然中的小生命，如蝴蝶、螳螂、蟈蟈、天牛、青蛙、蜻蜓、馬蜂等，栩栩如生，引人喜愛。

5、蘇伯群

蘇伯群十幾歲時開始習畫，已有60多年的繪畫歷史。他的繪畫創作以花鳥為主，尤擅長牡丹，在國內畫壇有「蘇牡丹」之稱。

④ 國畫牡丹的配色技巧

國畫牡丹的配色技巧

畫牡丹最重要是要表達牡丹花的高貴而不俗和雍容大度的氣質，但往往都易犯「三病」。下面是我為大家帶來的國畫牡丹的配色技巧，歡迎閱讀。

國畫牡丹的配色技巧

一;用色不當，絢紅搭綠，尖跳刺目，臃腫軟疲，即為「甜俗」。

二;一味粉厚色濃，干澀塗抹，滯膩浮漲，色墨混濁，此謂「脂粉氣」。

三;凝結板刻、僵硬平勻、造型陳腐、缺乏生氣，俗稱「工藝氣」。

花鳥畫最基本構圖形式有三種;上插，下垂，橫倚。無論那種構圖都要追求一種大的動勢，就是「造險」。既生險絕，還要復歸平正，也就是均衡。動盪歸於穩定。還要注意「濃淡相宜」，「動靜相生」「疏密得當」，「知黑守白」，「藏露結合」，「以葉襯枝」，「巧妙襯托」「師法造化」。

枝莖，畫枝或色或墨要健勁有力，忌柔弱，宜中鋒用筆以顯圓厚。要穿插得體，有疏有密。畫木本老乾應該體現蒼老硬朗的神采，中側鋒並用。筆中含水量要小，顯現乾的特點。可以出現飛白，藉以與花葉滋潤的對比豐富。老乾也畫得結構松動，用筆變化略小。要有聚散，前後，穿插，疏密。乾的畫法;1，用赭墨直接畫出。用筆要頓挫，中鋒，側鋒並用。2，用濃破淡法;用赭墨和石綠畫出干，用焦墨用滾筆+側鋒+中鋒干濕生動破墨。後點苔。

構圖上要充分的認識「金邊銀角」的重要性。四個角和四個邊的中間不能作為花卉出枝的地方。假如畫面左邊搭邊，那麼右邊對應部位就應該空邊，上下邊處理方法相同。無論畫面大小，應該區分主賓，主賓分明，有爭有讓，才能夠和諧相處。牡丹葉要有疏密和虛實變化，不能夠像真葉那樣均勻對待。用筆果斷，寓中鋒於側鋒之中，既見厚重兼俊俏之形。落紙即見濃淡變化，但是變化服從整體，以免顯得破碎，也有層次感，可以以淡托濃，也可以以濃托淡。勾葉脈是最關鍵的，葉子的反側正背，都是靠勾出來的。筆要干，墨色要比葉子顏色濃重。濃墨用焦墨勾，灰葉以濃墨勾，淡葉以灰墨勾。也可以焦墨先勾深色葉子，然後勾淡葉，筆的顏色不斷變淺，最好可以掃的方法，表達脈的干濕濃淡。(叫一筆墨)。嫩葉草綠筆鋒醮曙紅或胭脂色，落筆成了泛紅的`漂亮色彩，使新葉充滿活力。勾脈可用胭脂色。

畫牡丹花不能有干澀的感覺，要充分發揮宣紙滲化效果。花朵濃淡主要靠水分調解，不能過多依賴白色，一旦白色濃厚，行筆必然澀涕，膩而不暢，造成板結乾燥效果。水分加大之後，行筆要快，趁濕完成，才能夠使花瓣色彩分明清晰，滋潤融洽。如果想追求豐富多變的花瓣形象，就必須在用色時中鋒、側鋒，逆鋒，拖筆等多種筆法並用，單一的點法，必然顯得花瓣雷同。畫紅牡丹花，一旦配以綠葉，對比太強烈了，就使人感到俗氣。為了使畫面穩定而脫俗，就應該用水墨畫葉子，壓住火爆局面，取得視覺上色彩平衡。這樣才能夠「艷而不俗」。

牡丹花調色法;紅花-----用朱紅、大紅、曙紅。以朱紅為主調大紅成基本色，筆尖醮曙紅點畫。也可以筆肚上足牡丹紅，筆尖醮胭脂畫出，色濃渾厚，要不，幹了就顯得單薄。

粉紅-----筆根白+筆肚牡丹紅+筆尖胭脂。

黃花-----黃加白，筆尖醮赭石與朱紅的調和色。花芯可用白色或胭脂畫。也可以筆根白粉，筆肚藤黃，筆尖綠畫出。收拾的時候筆尖用朱磦或胭脂。

橙色------筆根黃色，筆肚朱磦，筆尖胭脂。

藍花-----花青加白加少量曙紅做基本色，筆尖醮花青畫。也可以筆根白粉，筆肚肽青藍，筆尖胭脂畫出。

紫花-----白色加胭脂和花青調成基本色，筆尖醮胭脂。大體完成後，用濃厚胭脂再次花心部位的深度，並且使花瓣更加豐富。也可以白粉加胭脂就是紫加一點肽青藍。

白花-----草綠色加少許赭石和微量水墨調成基本色。畫時醮純白色，筆尖醮基本色。完成後，可以用綠色提染暗部和花心，純白色強調亮部的花瓣。

墨花------行筆速度要快，用筆果斷，變成清新暢快感覺，不要重復修改。可水墨干後，用石青、石綠、硃砂這些不透明礦顏色點花芯。畫花瓣時用筆有大膽，不要留白。

黑牡丹------牡丹紅+胭脂+墨調出黑紫。

二喬------粉紅色干透後(不會竄色，破壞花形)畫另外的黑紫色。

綠色-------白色加草綠色加少許朱紅調成基本色，筆尖醮草綠色從反瓣部位畫起。石青畫子房比較合適。

深紅色-----大紅加少許曙紅調成基本色，筆尖醮胭脂，用筆乾脆利落，避免重復用筆，以免畫「糊'了。難點就是水分的掌握，水分多了，色彩沒有重量感，水分少了，又容易顯得干膩呆板。只有水分恰當才能夠厚重滋潤。

姿態;風(方向動態)晴(挺直)雨(下垂，礬水掃過)露(撒鹽)。

⑤ 吳昌碩 《牡丹》的簡介 注意。不是《牡丹水仙》。只是《牡丹》 好的加分。急用，！！！！！！！

是幅水墨牡丹，吳昌碩同類作品中頗為少見。兩大朵牡丹花，分成上下兩組，又通過碎葉交織穿插，把兩組牡丹合為一整體。兩朵牡丹一水墨一線勾，變化有致，頂置花蕊，含苞待放。凌空枯枝回轉，與牡丹形成枯濕輕重對比，下斜一支，破空而出，臨風搖曳，又與頂上枯枝遙相呼應，兩相回抱，整體之中富靈動，這樣的造型唯有吳昌碩有之，直出自篆刻布白。用筆濃淡枯濕，水墨交融，雖未設色，卻是五色交映，淋漓寫去，不減俏麗風采。題句雲：「聞說燕支山奪去，故將墨汁貌花王。」可謂畫意、詩意恰到好處

⑥ 牡丹花水墨畫可以送男朋友嗎

可以。
牡丹花有富貴吉祥和高貴典雅等寓意和象徵，送人牡丹花國畫，不管是男朋友還是親友、同事、長輩這些，都適合。

⑦ 國畫牡丹畫法的忌諱是什麼

牡丹是大花頭的花卉，它品種繁多，色彩豐富，嬌艷動人，深受國人的喜愛，有「國色天香」美譽，往往被人民譽為「國花」。牡丹是我國特有的花卉，也是中國花鳥畫中最常見的表現題材。畫牡丹時要注意將它和芍葯分開，雖然牡丹和芍葯在花頭的外形上區別不是太明顯，但它們的品質不同：牡丹是木本，芍葯是多年生草本，在葉片的形狀上也有區別，畫是要將它們的特徵表現出來。

A．花頭的畫法：

用中號以上京提筆(羊毫配狼毫的兼毫筆)飽蘸大紅色，在調色盤上調和，使顏色向筆根滲透，再用筆尖蘸胭脂色，稍作調和後即在畫面上點畫。傳統的點牡丹方法是一筆緊挨一筆，整個花頭是由一筆筆由濃到淡的色點組成。花頭完成後，乘顏色尚未乾時，在花心和花瓣的交接處用胭脂加墨的重色進行調整，使花瓣的交接清晰生動。待顏色七、八成干時，用石青在花蕊處點上顏色，再用藤黃調白粉點花蕊。點花蕊時要按三筆一組的組織結構進行點畫，千萬不能無組織地隨意點畫。

B．牡丹花朵畫法：

花朵和花頭的畫法相近，不同之處在於花朵有花萼和托葉，畫時一定要從花朵的整體考慮，使花萼和托葉成為花頭的有機整體。

C．牡丹葉片的畫法：

用中號以上京提筆蘸花青加藤黃的淡綠色，在調色碟上調和，再用筆尖蘸墨，稍稍糅合一下，使墨色和筆上原有的顏色融合，用側鋒干凈利落地在畫面上畫上葉片。畫葉片要成組地進行，以三筆為一組由規律地點畫，這樣畫出的葉片就不會雜亂無章。寫意畫的魅力不僅表現在生動的筆觸，活潑的形象，還體現在滋潤的色彩和淋漓的筆墨上，所以畫葉片時要掌握用水和用色的技巧。起筆時色墨要飽和，下筆要迅疾，用一筆顏色畫一片葉片，這樣從起筆到收筆，自然就形成了干濕濃淡的變化。葉片色墨點畫完成後，待其晾至七、八成干時，用較重的墨（色）勾勒葉脈。勾葉脈是一個重要的步驟，葉片的轉折向背以及組織結構都是由它決定，因此要從畫面的整體結構出發進行調整，不能只從局部考慮。

D．牡丹枝乾的畫法：

在一般情況下，枝幹在畫面上與花頭和葉片相比，所佔比重較少，但是在描繪時千萬不可低估它的重要性，更不能隨意點畫，要了解它的結構規律和生長特徵，畫時才能表現出主幹和嫩葉的不同質感。

⑧ 國畫紅牡丹所需的顏料有哪些

工具/原料
毛筆
調色板
顏料
紙張
畫國畫牡丹的時候，宣紙的選擇是非常重要的，下面就來介紹一下水墨畫牡丹選用宣紙的技巧。中國古代作畫都用絹，在元代以後逐漸選用宣紙來作畫。國畫宣紙在唐代就有生產，因其產地在安徽的宣城，所以人們就稱之為宣紙。宣紙吸水性好，容易滲化，在國畫牡丹時容易產生很潤的效果。常用的國畫宣紙有凈皮和面料等。好的宣紙應有以下幾個特點：一是見筆，就是第一筆和第二筆之間留有筆痕；二是發墨，畫在紙上不串，不會把濃淡串通平了；三是不發灰，滲透力適中。現在生產宣紙的地方很多，如能掌握其性能也都適宜作畫，如雲南皮、溫州皮、四川夾江、遷安宣等。如平時練筆用紙，毛邊紙、元書紙均可。
國畫牡丹所用的顏料有以下幾種：一是粉狀的（加膠調配），二是碗狀的（加水調劑），三是常用的管狀顏料。國畫顏料可以分為植物色、合成色幾大類。國畫牡丹的石色是用礦石研製成的，如硃砂、石青、石綠；植物色有藤黃、胭脂、曙紅、牡丹紅、花青等；合成色有鋅鈦白、朱磦，這些都是國畫牡丹常用的基本顏料。石色覆蓋性強，赭石膏雖然是石色但研製很細與植物色差不多，用時可根據它們的特點加以選擇。

⑨ 【花怎麼畫】如何畫出漂亮的花

相信大家小的時候都畫過花，花的畫法有很多，不同的花兒有不同的畫法。那麼大家知道怎樣才能畫出漂亮的花兒嗎?小時候我們喜歡畫一些簡單的花朵，隨著年齡的增長，我們開始追求花兒的形狀感和色彩感。花兒的畫法有很多，有些人喜歡簡筆畫的花兒，有些人喜歡油畫的花兒，有些人喜歡水墨畫的花兒。那麼花怎麼畫？我們一起看看如何畫出漂亮的花。

一、准備工作

不管是畫什麼風格的花兒，都需要准備好材料。繪畫使用的材料包括鉛筆、繪畫本、橡皮擦和所需要的上色工具、顏料等。同時也要准備好想要進行繪畫的花兒。今天我們以出具為例，講解一下花怎麼畫。

二、花怎麼畫的方法和步驟

1、我們首先要觀察花朵的形狀，將花兒放在一個自己能看得到的，適合的位置。去觀察花兒的角度和輪廓，找到自己的視覺出發點。同時要在自己的腦海里有一個印象，構思好自己要怎麼下筆。

2、花朵一般可以採用圓形、橢圓形、三角形和長方形進行組合，可以用這些形狀將花朵的基本構圖畫出來，如果是玫瑰花的話可以先畫一個橢圓形，然後將花瓣順著這個橢圓形一片片的畫上去，最後畫上樹乾和葉子。如果是菊花，可以鮮花一個圓形，然後沿著圓形畫一些細長的橢圓形，將花瓣填充完整。如果是百合花，可以畫一個倒三角形，然後將花瓣沿著倒三角形畫四片。以此類推，不同的花兒構圖不同，但是都大同小異。

3、基本構架和細節畫出來這話，可以將一些多餘的線條擦除。喜歡素描的人可以加深花兒的明亮對比，喜歡水粉的人可以進行簡單的上色。在這個過程中，一點點的去細化花朵的細節，花瓣和花蕾都一點點的勾勒出來。讓花朵看起來更加的完善和精細，細節畫好了，花朵也就完成了。

怎樣畫牡丹

一、牡丹的結構名稱

整株牡丹，由花、蕾、莖、葉、干、芽等組成。每年春季花後，芽胚即在乾和嫩莖之間形成，到秋冬季節，芽苞漸大。到第二年初春芽衣張開，葉芽長出，到四月初，花苞從葉芽中抽出，花莖漸高，莖上分枝生葉，花莖高約一尺許，莖頂只生一花。葉柄長而互生，從下往上生出三至五批葉，每批為三叉九葉(因品種不同，多者一莖生十餘批葉)，到上端一叉三片，近花部分是單葉。花苞又分小蕾和大蕾。花蒂由上下兩層萼片組成。上有大萼三片，下有小萼(復萼)六片。花頭中心有雄蕊和雌蕊，雌蕊在花心正中，狀如小石榴，雄蕊由蕊頭和蕊絲兩部分組成

二、牡丹花頭的畫法

花朵的概形和花瓣的排列

牡丹花頭，因品種不同而有單瓣、重瓣、和起樓之分，色彩也因品種而異，五彩繽紛，十分豐富。初學時，不管是臨摹還是寫生，都不能只盯著一瓣一葉，而要學會把握整體輪廓，做到「整體著眼，局部入手」，而且要在復雜多變的花形中，找出基本的結構特徵，即找出花朵的概形。如正面俯視或背面仰視，花朵的概形近乎圓形，半側或全側，則成隋圓形。單瓣花似碟形，重瓣則像幾個大小不等的碗碟重疊。初學畫花頭，可用鉛筆或木炭條，以輔助線輕輕勾出大概外形，也可安排一下花瓣的大體層數，再用毛筆以色或墨點簇。

花瓣的排列不宜上下左右大整齊，把花瓣點簇成「田」字形，就不好看，而應將上下層之間花瓣，作參差排列較有變化，三個瓣猶如「品」字結構

三、花瓣的用筆和用色(或墨)

花瓣的基本形狀為下緣狹而呈圓弧形，上緣寬而多皺褶，因此可用較大的羊毫筆，先蘸白粉摻少量牡丹紅(毛筆需先浸水濕透)，在盤子上調成淡紅，使筆尖、筆肚、筆根均含適量淡紅，再以筆尖蘸少許較濃的牡丹紅，在盤子上稍加整理(不宜過分調和，過之則平)就可以畫了。若花瓣向上，則將筆尖朝下，筆根朝上，以側鋒橫卧，一筆或兩筆畫成，畫小瓣時，用筆尖筆肚著紙即可。畫大花瓣時，筆要一撳到底，利用筆肚筆根的動作，使筆根上的淡紅體現在瓣端，自然形成花瓣的濃淡效果。畫多瓣時，運用蘸色的深淺，按花的結構層層點出，自然生動。因花朵姿態各異，要作上下左右多方位點簇練習，使運腕靈活，才能得心應手

四、花蒂的結構與畫法

花蒂是花瓣的外衣。牡丹花蒂由大萼與復萼兩層構成。大萼位於花瓣之外層，緊貼花瓣，形如扣盅，共三片，初開萼片為嫩綠或嫩紅。復萼環生大萼之下，如帶狀，呈綠色。花萼是承上啟下的結構關鍵，不可忽視。如畫墨牡丹，萼片用較深的墨色(比花瓣略深)。畫色牡丹，可用汁綠蘸少許胭脂畫，或在汁綠中略摻三綠也可。畫時運筆要輕鬆快捷，流暢自然，不可反復描摹

五、花蕊的結構與畫法

花蕊在花朵中占重要地位，猶如人的眼睛。在顏色上起對比、提神作用。畫好花瓣、花萼後，再點以花蕊，才能組成完整的花冠。

花蕊分雌蕊與雄蕊。雌蕊位於花心中央，形狀如小石榴，愈長愈裂，開謝時已形成大料瓣形。雄蕊位於雌蕊四周，初開時花蕊豐滿、排列整齊，呈中黃色。盛開時蕊露於外，較初開靈活，色為淡黃。將謝時，蕊漸干而捲曲，蕊色乳黃。雄蕊由蕊頭和蕊絲(須)組成。蕊絲上按蕊頭下接花心。蕊頭形似米粒，畫色彩牡丹時，用飽和的黃色點出，畫時要有聚散，不要拘於一蕊一絲

六、畫牡丹花頭的要點

牡丹花瓣依託花蒂，環花心而發，形成內緊外松、里小外大、內聚外翻的特點。因此，點簇花瓣時，首先要對花冠的朝向和正側，做到心中有數。點簇時要掌握以下要點。

1.花心、花萼、花莖長勢的一致性。即心、萼、莖應在一條直線或弧線上，不可偏心脫離。花瓣從花心長出，要有「歸蒂連心」的效果。

2.注意花瓣的透視關系。從花冠概形中可以看出，花瓣排列分縱向和橫向。從橫向看，位於中間部位的一兩瓣較寬，左右兩側漸狹，這就是透視變化。從縱向看，上下兩層花瓣較長，而中間一層卻較扁，這也是透視緣故。

3.點簇第一組(或第一層)花瓣時，要緊湊些，且成弧形排列。切忌一字排開，鬆散而難以成形

七、點簇牡丹花頭的步驟

牡丹花頭的點簇練習，可分別用墨或色彩。畫粉紅色牡丹，用較大羊毫筆，先在白粉中調入少量曙紅(牡丹紅)或胭脂，用筆蘸飽後，再在筆尖上蘸適量曙紅或胭脂，筆尖向內，先畫里層淡瓣，再畫中心深處，依次層層畫出，濃淡相間方見精神。但要注意塊面的統一集中，不要紅一塊、白一塊，使畫面過分散亂。花頭點好後畫花萼，待稍干再用藤黃點花蕊

八、側面花朵畫法

側面花朵的概形呈扁圓，扁的程度隨半側或正側而異。全側面花一般看不到花蕊。畫時只點瓣和萼片。畫花莖時仍要注意和花頭中心部位的自然連貫趨勢，花莖扭曲或陡折都不美。點簇花瓣

九、背面花朵畫法

畫背面牡丹，花的概形較圓，能見其大萼與復萼的全貌，看不到花蕊，花瓣層數變化也少些。但兩層花萼的濃淡變化要認真對待，不可大意。花莖的添加也要和花頭順勢，否則視覺上會很別扭

十、小蕾的畫法

小蕾的形狀似桃，三片大萼相包很緊，花瓣未露或將露出。小花蕾出現在群花之中，顯得很有生氣，既是盛開花朵的未來，又可在形體和色彩上起到豐富多變的作用，所以不可忽視。畫時，用毛筆先調成汁綠，再在筆尖上蘸少許曙紅或胭脂，筆尖向上，筆肚向下，畫出大萼。繼而畫出下垂的復萼和花莖

十一、大蕾的畫法

大花蕾，已見花瓣或見到花瓣的大部分以至全部，但不見花蕊或初見花蕊。大萼、復萼皆向後背，花瓣內緊外松，形成方形、梯形等不同的形象，非常生動。大花蕾形小色艷，與盛開花頭形成對照與呼應。大花蕾生機勃勃，更加旺盛，是牡丹畫面中不可缺少的。畫時應昂首向上，切忌下垂倒掛。用筆、用色和畫花瓣及小蕾萼片相仿，只是大蕾的花瓣與盛開花頭相比，其花瓣外弧線應更緊湊些，卷褶少些

十二、初開花朵畫法

初開花朵是大花蕾的繼續和發展，花瓣已全露於外，排列整齊，花蕊初露，色艷欲滴，美麗動人。畫初開花朵要注意外緣瓣的處理，卷褶變化比大花蕾更多，使其不要過圓過板，既表現出旺盛的生命力，又婀娜多姿

十三、盛開花朵畫法

牡丹花是晝開夜合。第一天合的較緊，第二天合的較松，三天後更松且開合無定，因此，花瓣開合重迭無定，形象非常生動。一幅牡丹花，總是將盛開的花頭作為主體，一朵或兩朵，一組或兩組，再配以大小花蕾或初開花朵，形成主輔、起伏，在綠葉扶持下，便可構成很有節奏感的畫面。盛開花朵瓣形變化靈活、豐富，特別是外層花瓣，面積大而變化多，是畫好盛開花頭的關鍵。花蕊的表現也有別於初開花朵，初開時蕊頭未放開，很少見其蕊絲。盛開時，蕊頭松開能見其蕊絲。勾點蕊頭蕊絲時，要有疏密變化，切忌機械刻板

十四、勾勒牡丹花的畫法步驟

畫牡丹，除點花點葉畫法，還有勾花點葉法。

第一步，先用墨線分濃淡勾出花的形態。勾勒時依花瓣的大小聚散、正反轉側，運用粗細、疏密不同的線條，做到有虛有實。特別是里層和外層花瓣交接部，外緣線不要全部勾死，要有筆斷意聯之感，才顯生動自然。

第二步，用墨或色點葉。勾花一般以表現淺色花為主，如白、黃等。因此，可在花頭旁邊點葉襯托，使淺色花朵更醒目。

第三步，上色。畫白花時，待墨線稍干，用羊毫蘸薄白粉，自花瓣的稍端向基部暈染，越靠近基部白粉越薄，直至用盡。然後用灰綠色自花瓣基部向外烘染，越向外越淡，消失在白粉里。畫黃花，用赭墨勾花，暈染赭黃後，趁濕略點少量淡胭脂，色彩更顯豐富沉著。

第四步，勾葉筋、點花蕊。勾葉用花青蘸墨或純墨。花蕊，可以不拘於黃色，而用赭墨、硃砂、胭脂等色點出，使其提神醒目

十五、花葉的結構

牡丹花葉發自花莖四周，為互生的二回三出羽狀復葉，即在大葉柄上分生三個小葉柄，每個小葉柄又分生三張小葉片。一個生長完全的牡丹葉子稱為「三叉九頂」(或「三叉九葉」)，大葉柄長一尺許，呈十字形。春季開花時，牡丹上部葉子生長不完全，花頭以下，每節有一張葉片或三張葉片，再下為五或七張葉片

十六、葉片組合的名稱

葉片因組合的數量不同而分單葉、組葉和批葉。一組生長完全的葉，由三張單葉組成。三組成為一批葉，共九張。每批葉經大葉柄與花莖相聯

十七、葉片的畫法

牡丹單葉可由三筆畫成。用墨或色彩均可以，視需要而定。畫色葉，用較大羊毫筆調汁綠，再以筆尖蘸適量花青，稍加整理，即可作畫。中間一筆較長，兩側稍短小。用筆略側，行筆宜輕松塊捷。葉筋分主脈和側脈。主脈發自葉柄，伸向葉尖。要在葉片墨色未乾時用濃墨(或花青加墨)勾出。側脈由主脈生發，伸向葉尖。勾勒時線條要細於主脈，側脈不宜太密，畫兩、三組就足夠了

十八、葉脈的幾種勾法

葉脈的勾法，因風格和各人習慣而異。可分三種勾法：一是較為嚴謹的勾法，主脈、側脈都伸向葉尖;二是側脈伸向葉緣，較鬆散隨意;三是側脈有聚散，作變形誇張，富有裝飾味。不論何種勾法，均以中鋒運筆

十九、牡丹葉的透視和姿式

花有正側偃仰背之分，葉子同樣有俯仰正側之別。寫意畫牡丹葉子，表現正反卷褶，不必像工筆畫那樣詳盡，只側重態勢、氣氛。由於葉片聯葉柄，葉柄發自花莖，並向前後左右四面分布，葉與葉，葉與莖干之間，自然就會出現互相遮掩的現象，如前葉遮花莖，花莖遮後葉等。且由於遠近的空間位置不同，在形象上還會產生透視變化，形成俯視、仰視、平視等不同姿式。猶如雨傘的不同角度變化

二十、嫩葉的畫法

初生嫩葉、莖和花苞都呈暗紅色。畫嫩葉可用黃綠色蘸少許赭色或曙紅點出(根據畫面色調不同，也可用胭脂蘸少許墨畫)。用胭脂或朱紅勾葉筋。芽軒和花苞近處的嫩葉，多朝上，形體雖小，但很有生氣。同一畫面上，嫩葉勾色筋，老葉勾墨筋，兩者之間要自然過渡，不要截然分開

二十一、花莖的結構與畫法

花莖在畫面上，很少全部顯露，它往往被葉子或花蕾等遮掩，但它起著氣勢貫穿的橋梁作用，因此不可忽視。花莖位於花萼之下，老梗花芽之上，嫩莖長尺許，莖身生有批葉，少者一莖四、五批，多者一莖生十四、十五批不等。花莖顏色為嫩綠、嫩紅。花莖有長短、粗細、壯弱之別，因品種而異。畫花莖要用中鋒，以流暢的線條畫出圓潤的質感和挺撥秀麗的姿態。用色先調嫩綠，再蘸適量胭脂一筆畫出，要粗細得宜。不宜頓挫或陡折

二十二、花莖、葉柄的穿插

花莖頂端是蕾和花頭，一般呈上發態勢。牡丹花葉柄較長(一尺許，呈十字形)向左右前後伸展，因此和花莖縱橫交錯。畫時，要注意穿插聚散。畫面上往往大部分花莖和葉柄為花和葉片所遮擋，但仍需理解相互關系，以便在畫好花頭、葉片之後添加好花莖和葉柄做到既符合生長結構，又達到疏密有致的藝術效果

二十三、老乾的結構與畫法

牡丹枝幹為灌木，無主枝常作分叉狀。百年老乾仍粗不過腕，高不過人。干赭褐色，多是清瘦、蒼老、斑駁，往往干下部已脫皮層，而近光滑。因此畫老乾宜用枯筆，用筆要偏鋒中鋒結合，要實中有虛，線條不要太光，運筆宜稍慢而有轉動，也可用逆鋒挫出。可用赭墨也可用純墨畫。嫩芽可用黃綠蘸上曙紅或胭脂點在枝幹頂端

二十四、老乾的穿插與姿式

老乾經多年生長代謝，形成了曲折多變的姿式，其蒼老、斑駁的表皮和圓潤光滑的嫩莖形成了明顯的對比。老乾又是支撐整株牡丹的基礎部分。因此，盡管老乾是作畫程序中的後一步，其態勢必須和花、莖、葉等協調統一且要有變化。當兩株以上老乾組合時，更要注意聚散和穿插。在構圖上，老乾只宜在畫面底邊和兩側邊線出枝。即只宜上發和橫倚的姿式，而沒有下垂式的老乾

二十五、畫整株牡丹步驟

第一步：用鉛筆或木炭條輕輕地畫出花、葉等概形，再用色或墨點簇花頭、花蕾。待以後技法熟練時，可用「腹移」經營位置(即「胸有成竹」，而不用鉛筆打稿子)

第二步：根據花頭的透視角度，點出相應的葉子。點時既要考慮生態結構，更要安排好葉片的聚散，要留好畫面空白(虛處)和候款處

第三步：畫花萼、花莖、葉柄、老乾和嫩芽。使花、莖、葉、乾等成為有態勢的有機整體

第四步：趁葉子未乾時，用中鋒勾出葉筋，勾筋是決定葉子正側反轉的關鍵一環，不可忽視。花朵色彩將干未乾時勾點花蕊

第五步：到此，牡丹已基本畫好，以懸起來審視一下，不足之處作些加整理。再題款鈐印，作品完成

二十六、大紅牡丹畫法

用筆蘸飽大紅，再以筆尖端適量曙紅或胭脂，在色碟上稍加整理，即可點簇花頭。(所謂「稍加整理」是以深淺色彩既有自然過渡，又不至渾為一團為度)。也可用朱摻少量曙紅(牡丹紅)調和後蘸飽，再蘸少量胭脂點成花頭。用滕黃點花蕊。畫葉可用色，也可用墨

二十七、深紅牡丹畫法

先用筆飽蘸胭脂，再用筆尖蘸少許花青，梢加整理點簇而成。用滕黃點花蕊。畫深紅牡丹，花頭周圍不宜用葉襯托，因兩者明度接近而效果不好

二十八、黃牡丹畫法

先用白粉摻少量滕黃，調成淡黃，蘸飽後用筆尖蘸滕黃點簇而成。也可調成較濃的淡黃，然後蘸少許赭石或汁綠點花頭。花蕊可用深黃、赭石或胭脂點出。使花蕊和花瓣色彩有明度對比。黃牡丹花頭旁邊可用深葉襯托

二十九、綠牡丹畫法

可用石綠加白粉調和，蘸飽後再蘸汁綠，稍加整理後點簇而成。用滕黃點花蕊。葉子可用汁綠花青略蘸墨畫。也可純墨作濃淡葉

三十、紫牡丹畫法

用石青加少許曙紅(或牡丹紅)調和蘸飽，再蘸少許花青點簇而成。滕黃點蕊。

三十一、白牡丹畫法

先用白粉點出花瓣，待稍干後，用汁綠或紫灰色在花朵背面襯染。用胭脂點蕊。畫白牡丹可在花頭周邊畫些葉子襯托，使花形醒目。

三十二、牡丹的畫面布局

把現實中艷麗動人的牡丹，反映到大小不同的畫幅中，產生優美而有節奏感的形式，要靠畫家的巧妙安排，這就是布局。在中國畫論《六法》中稱謂「經營位置」，也就是構圖。一幅上乖之作，必須是高超的筆墨技巧和優美布局的統一體，兩者缺一不可。

畫牡丹，布局時應注意的要點如下：

一、主體突出：畫牡丹，一般以花冠為主體，布局時應將花冠安排在畫面的主要部位，輔以綠葉扶持，在色彩上產生冷暖、明暗對比，就能產生畫面集中，花頭醒目的效果。

二、賓主呼應：畫面只有主體花頭，顯得孤立單調，必須有體形較小的花苞或初放花頭相襯托。布局上要顧盼呼應，才能體現牡丹的勃勃生機。

三、疏密虛實：畫面上花、葉稀疏而均勻，則感鬆散無中心。布局過密，滿紙花葉，不留空白，又顯窒息逼人。所以只有疏密相間，做到「疏可走馬、密不通風」才能恰到好處。畫面的虛實處理同樣重要，筆墨形色處為實，畫面空白處為虛。近者墨色濃重處為實，遠者墨色清淡處為虛。這樣既可使畫面有空靈感，虛處又能留給觀賞者以無限的遐想。

四、氣勢貫穿：牡丹和梅花不同之處在於，前者以表現花、葉為主。梅花以表現枝幹為主，氣勢的貫穿較容易。所以畫牡丹，不論畫面的大小和構圖的簡繁，都要理順花、葉、莖、乾的來籠去脈，注意整個畫面氣勢的貫穿。

五、以少勝多：畫面雖小，但筆墨精練，觀後意猶未盡。這便是成功的作品了。達到此種境界，除畫家的筆墨素養外，主要靠布局的巧妙。如畫一花一蕾的同時，可在主體花的後側畫些枝葉等伸向畫外，或在色彩處理上，把後側枝乾等畫得淡些，形成第二層次，以至消失為空白，產生筆墨形色雖盡，而畫外仍有花的效果。

六、變化統一：畫面是筆墨形色組成的視覺「交響樂」。花有大小開合，莖有長短多少，葉有正側聚散，墨色有濃淡冷暖，線條有粗細剛柔。一切繪畫要素都處在矛盾對立之中。從而產生無窮的變化和蓬勃的生機。但萬物都有極限，過之則反。畫面布局也一樣，只求變化，不講統一，則雜亂無章，不可能產生美的韻律。因此變化中求統一，才顯得調和。統一中有變化，才會給人生動活潑、豐富多彩的感受。

七、穩定均衡：內容和形式的完美統一，是一件好作品的重要因素。牡丹以花碩色艷、雍容華貴、富麗端莊為其特徵。因此在布局講究變化的同時，還要給人以穩定均衡之感。一般不作下垂式布局，橫倚時不宜頭重腳輕，也要避免左右對稱。在布局時，除了注意干枝和花葉的均衡外，還可利用墨色的濃淡或配以石塊造型，達到均衡畫面重心的目的。

八、花葉互襯：紅花雖好，還需綠葉扶持。作畫時利用這一道理很重要。因此布局時，不僅要考慮形態，也要考慮色彩關系。如果淺色花頭(白、黃、粉綠等)不以深色葉子襯托，則花形輪廓不清楚。反之，深色花頭周圍襯葉過多，因色彩明度接近，同樣效果不好。所以布局時必須注意花和葉的色彩關系。

根據上述要領，具體入手時，以「一長一短，一大一小，一多一少，一縱一橫」這十六個字的矛盾統一法則進行構圖。如畫兩株花莖，應一高一矮，一壯一弱，不要平行等長，才有參差變化。兩朵花的構圖，花頭不要一般大，應一大一小，以盛開花頭為主體，另以花苞或初開花朵為陪襯。兩花也不要平列或對稱，要注意主賓和呼應(圖38)。三朵花的構圖，不要平均分散，要有聚有散(即一多一少)，也不要平均、對稱或形成一直線。以兩朵緊靠，一朵散開，形成斜三角形布局為宜。在布局有聚散的同時，仍要注意花形的大小主次(圖39)。多品種花的構圖，即一幅畫面有深淺不同或色相不同的花冠。可運用縱橫交錯布局，分兩至三個層次，深淺花頭互相襯托。

花怎麼畫，大家學會了嗎?花的繪畫手法有很多，不同的花有不同的畫法，大家可以根據自己的喜歡去繪畫。花的畫法其實是很簡單的，要注意觀察花朵的形狀，不同形狀的花朵需要採取不用的形狀去進行勾勒輪廓。繪畫花朵的最基本步驟就是要將大致的輪廓繪畫出來，所有的繪畫也是一樣，從整體到細節，一點點的進行勾勒，才能完成一幅好的作品。

⑩ 牡丹畫風水寓意

牡丹畫風水寓意

牡丹畫風水寓意，牡丹是雙子葉植物綱、芍葯科、芍葯屬植物，為多年生落葉灌木。牡丹花的寓意和象徵是美好的吉祥富貴之意，象徵著一種精神文明，下面一起來看看牡丹畫風水寓意。

牡丹畫風水寓意1

一、裝飾美化家居、藝術品質生活

牡丹，有著冠絕群芳、國色天香的美稱，家中客廳掛一幅國畫牡丹畫，既裝飾了一種溫馨幸福的家居場景，讓單調空盪的牆壁充滿生機和活力，營造出一種自然溫馨和諧的家居氛圍;還體現主人的文化氣質和審美情趣，讓生活變的更加有藝術品味!

二、文化熏陶 提高素養

俗話說「家中掛字畫，兒女多儒雅」，享受文化藝術就像呼吸一樣自然，在家中掛字畫對後代的健康成長和國學藝術知識的培養都有著良好的熏陶作用。無論對於家庭成員中的大人還是孩子來說家中客廳掛一幅牡丹畫都可以修身養性、陶冶情操!

三、調和風水 增旺運勢

牡丹代表著富貴，從風水上講，牡丹盛開似佛手招財，能給家人帶來福祿永駐、招財辟邪的好運。另外，牡丹畫可吸引貴人相助，為家居主人帶來富貴的好運勢，讓您的前程一片富貴錦綉!

四、經典收藏 文化傳世

所謂亂世黃金，盛世古玩字畫。國畫畫的投資收藏成為繼證券和房地產投資之後的第三大熱點。國畫牡丹畫在家居客廳裝飾中的應用，不但能將這種中國特有的國學文化藝術延續到現代生活中，而且還有著投資增值、收藏中國文化價值的作用。

牡丹畫風水寓意2

牡丹花的寓意和象徵是美好的吉祥富貴之意，象徵著一種精神文明，也有著富貴吉祥的含義。牡丹是雙子葉植物綱、芍葯科、芍葯屬植物，為多年生落葉灌木。

花色澤艷麗，玉笑珠香，風流瀟灑，富麗堂皇，素有「花中之王」的美譽。在栽培類型中，主要根據花的顏色，可分成上百個品種。」牡丹品種繁多，色澤亦多，以黃、綠、肉紅、深紅、銀紅為上品，尤其黃、綠為貴。牡丹花大而香，故又有「國色天香」之稱。

唐代劉禹錫有詩曰：「庭前芍葯妖無格，池上芙蕖凈少情。唯有牡丹真國色，花開時節動京城。」。在清代末年，牡丹就曾被當作中國的國花。1985年5月牡丹被評為中國十大名花之二。是中國特有的木本名貴花卉，有數千年的自然生長和1500多年的人工栽培歷史。在中國栽培甚廣，並早已引種世界各地。牡丹花被擁戴為花中之王，有關文化和繪畫作品很豐富。

牡丹花的寓意和象徵 牡丹花的寓意和象徵為

牡丹在芽因品種不同在形狀、顏色等方面均有差異，形態百出，各有特徵。大體上有圓錐型、珍珠型、扁圓型、長錐型、鷹咀型等;各形狀之間又有大小、鱗片的多少、芽質癟瘦虛實等差別;

顏色也有青綠、黃綠、土紅、土黃、銀灰、棕褐和不同程度的紫紅等色;另外還有花色和混和色，是秋季分辨品種的主要依據。因此，單靠芽的形狀、顏色等很難識別牡丹的`品種，需靠長期耐心細致的觀察，才能掌握每一品種鱗芽的特性。

牡丹畫風水寓意3

牡丹的寓意

1、牡丹象徵著高貴，典雅氣質的人：

牡丹做為我國的國花當之無愧，先看它的象徵意義，歷史上早有國色天香之說，它的雍容華貴在許多文學藝術作品中都有充分的表達。升華一步可以喻意祖國的繁榮昌盛，較多地體現物質文明一面，是物質文明的象徵；

牡丹乃華中之王，是精神的象徵意味著民族的團結，國家的興旺是一種喜洋的氣氛。再說到品格，牡丹的品格不霸氣這與中國永遠不稱霸相一致，也是多元化的，更能體現未來中國的多元化。

2、牡丹歷史淵源：

從歷史源源來看：牡丹繁於大唐盛世，是盛世之花，花大色美，乃眾花之王，此時就家喻戶曉。清朝時有一位親王到極樂寺觀賞牡丹，題匾曰：「國花寺」，可見遠在清朝，牡丹就己戴上國花的桂冠。

3、牡丹寓意富貴吉祥：

中國民間歷來就以牡丹作為富貴吉祥的象徵至今也是如此，牡丹無論從氣節、象徵意義、歷史淵源還是從知曉程度做為我國國花當之無愧。

牡丹畫掛在什麼位置合適

「牡丹，國色天香;上至帝王將相，下至黎民百姓，無不鍾愛敬慕。牡丹高雅而不作媚，富貴而不從之，專心專一，吶天地之靈氣，播福音於四方;那牡丹畫掛在什麼位置合適呢，為大家解釋一下。

牡丹花色鮮明可愛又鮮艷，花朵絢爛大氣，畫軸挺拔，仰著頭向陽，有金子之花的贊美的稱呼，飽含正向積極能量，是吸引貴人益友、遠離小人的最佳表徵。在家中、客廳或宅位中的六煞方掛此畫，可提高全家火熾運勢，吸引貴客臨門，近貴遠禍，前程飛黃騰達，一片天日似錦。

風水牡丹，在室中的整個風水格局裡只是起到點水旺財、圓滿和詣的作用，一副好的風水畫的可以保佑全家福祿延年，招財納金。牡丹畫以花瓣八、九朵為最好，花瓣肥厚碩大，盛開的花瓣遠看就像一隻佛手，佛手寓意招財。

牡丹屬木，一般擺放在室內的東方和南方。東方是「木」地，比合相助;南方是「火」地，可以取木生火興旺昌盛。牡丹忌放在西方，西方屬「金」金克木。

牡丹花其他用途：

牡丹畫除了招財掛還有不同的功效。掛愛神位，招桃花;掛文昌位，學童必定學業有成。

開店賣畫,經常會有很多朋友問我各式各樣問題。很多問題都是關於:如何選擇合適的畫,送給朋友和自家懸掛。我告訴您一個小竅訣：如果您和您的朋友，不是對某些內容的畫有特殊喜愛或者特別厭惡的話，都可以選擇牡丹題材的畫！牡丹，就象您衣服里最「百搭」的那件衣服一樣，適用范圍非常廣泛！

朋友結婚，送牡丹，畫題可以寫《花好月圓》，象徵新婚夫婦的美滿愛情! 搬進新居，家裡掛牡丹，畫題可以寫《富貴平安》，象徵家運昌隆! 新店開張，掛牡丹，可以題《花開富貴》，祈佑多財多金!

給女友表達心意，送牡丹，可以題《名花傾國兩相歡》，在我國最古老的《詩經》中「贈之於芍葯。」來表達愛情！這芍葯不單指芍葯，亦指牡丹。

文人雅士，可以送水墨牡丹。「墨痕別種洛陽花,彷佛春風似魏家。應是主人忘富貴,故將閑淡洗鉛華。」

朋友陞官，送牡丹，可以題《花開富貴》，《錦上添花》。或者一些含蓄的牡丹詩詞均可，因為牡丹是公認的花中之王，身份地位不言而喻。

送外國友人，牡丹最好，可以象徵來自中國的祝福。牡丹是我國的特產，被譽為「國花」。從公元8世紀起，中國牡丹從長安、洛陽傳到日本，歐美各國，被稱為中國花和天都神花，現在各國月季花的品種中，都有牡丹的血統。