寫意牡丹花頭的畫法
A. 劉存惠大寫意牡丹畫法
劉存惠大寫意牡丹畫法如下：
胭脂紅牡丹畫法（點厾法）①②起首，從花的中心部位畫起，花瓣顏色相對最重，花瓣包得比較緊。
③④畫外圍花瓣，花瓣相對較松，注意與中心花瓣的聚與散及呼應關系。用筆稍松一些，用色漸淡。
⑤⑥畫花頭邊緣花瓣，注意花的外形，有方有圓，介於方圓之間。用色最淡，用筆時可帶一點飛白，可用比較拙的筆觸。
紫牡丹的畫法（點厾法）毛筆蘸顏料的方法：先用花青調胭脂或曙紅，根據花的色度確定花青或胭脂（或曙紅）的多少調出紫色。先用大筆蘸稀些的白粉，筆尖再蘸調好的紫色。
①②點中層、外層的花瓣，用筆要有書寫味，注意筆與筆之間的組合。③調整中層、外層花瓣，注意疏密關系。④用濃紫點中心花瓣，蓓蕾部留出。⑤⑥用深汁綠點染花蕊部分。三綠提雌蕊，胭脂墨點雄蕊。
B. 國畫牡丹的畫法
國畫牡丹的畫法：
畫牡丹順序為花頭——葉子——枝莖——整大勢。
花頭
根據花瓣組織規律，碎整錯綜，千變萬化，用順、逆戳、點之筆表現花頭形象，色或墨以淡而濃，層層相加（不可次數太多），運筆要靈活，逆走、順走、斜走交錯進行以刻畫其反轉摺合。
以濃寫光照部分，以深表現陰影部分，若萬一畫平板了，可用皴、擦、戳、點等筆法補救。花頭忌圓，用色使有深淺之別使其平衡，枝幹斜出破其平板。
深色花（或濃墨）可高出葉叢，粉花（淡墨）可用深綠葉（重墨）托之。花頭多放在畫面主要位置，主體突出，其安排應按「立意」布置，出花要含蓄，不可太實，更不要喧賓奪主。
花瓣本身也要有虛有實、有濃有淡、有整有碎。兩花頭並立必有繁簡、大小、俯仰區別，萬萬不可雷同，或可用葉子破開。墨寫花頭要躲開葉子，墨色有別，注意白紙效果。
大紅花頭太孤立時可用較重或淡的花苞、芽子適當將其瀉一瀉，但要慎重，與花頭呼應。此手法類似樹石的苔點起醒、瀉、聯系、呼應作用。
花葉
牡丹葉自然結構為「三杈九頂」，但畫時不必個個逼真、如實。要分成組，著重總氣氛的追求，一枝一葉不可馬虎，不必拘泥於先畫枝或先畫葉，但必須心中有數。
寫意花葉無正反之分，通過濃淡及用筆復雜變化來表現其前後、反正、俯仰之姿，葉與葉之間須遙相呼應，有姿態，有情趣，畫後看前筆，有小中心和大中心，有些葉子可一帶而過，似苔似葉。有些可互相借用，不必交代分明。
牡丹好看須有葉子襯托，故葉子比花頭尤難。太整的葉子在畫面上表現時，一定要通過找變化使其豐富。
越是外緣的葉子，處理時越要慎重，主從明確，服從主體，葉子點完，再看總得氣勢，不理想處，可以借用或合並，注意整碎處理。
葉脈：勾畫葉脈要「活」，切忌刻板，勾時自上而下、自下而上、順筆、逆筆、回筆可穿插使用。必須從整體出發，不必面面俱到；
有肯定的，有含蓄的，疏密、長短互相聯系，葉子太「平」，可利用葉脈用筆的輕重、色的深淺不同區別，葉子「軟」了可勾硬，葉子「硬」了葉脈可勾軟。
枝幹
老乾粗澀、嫩枝光潤，畫時先哄主架後配小枝（要服從於老乾），畫老乾是可用濕筆，亦可用干筆和飛白，不妥處可用赭黑或淡墨及葉子補救，注意表現質感、體積和光感，或可用赭墨與墨直接畫夠。
畫干要以小扶大，從一筆出發，二三筆相扶，筆宜轉，氣宜貫，從整體出發，干比花葉更難處理。因它支撐總「勢」，使花有姿，有態。
枝與乾的濃淡，亦需從整體出發，一般自下往上畫，但不絕對，這樣有力，貫氣，反之平板、呆滯。通過乾的處理，氣一直送到花頭，求得姿態。
C. 寫意牡丹怎麼畫
牡丹花大富麗、鮮潔大方、清香宜人，是歷代詩人畫家經常描寫的重要題材，人民群眾稱它為「國色天香」，「花王」。對於初學者，怎樣畫寫意牡丹畫呢？ 牡丹花品種多，畫寫意牡丹的畫法也有不同，有工筆勾染法、小寫意畫法、大寫意畫法等。寫意牡丹一種是破色法，一種是積色法。一般先畫花頭，用大筆。那麼怎樣畫牡丹花呢？牡丹技法 1、花頭的畫法： 以洋紅色為例，筆先蘸淺紅，畫出三至四瓣前邊瓣，筆要有一定水分，後在筆尖潤進深紅和胭脂，下筆先點花心部分，先小後大，漸向花外點出，色調變化越畫越淺，畫成里深外淺有層次變化的花朵來。花盛開或花含苞待放，兩朵花畫一正一側，三朵花再畫半露或花苞，多花要有藏有放，花要有大有小，形狀不同，有疏有密，有動勢的變化，花干後再面花心和蕊。 2、畫葉可以用藤黃蘸花青畫成。依花的方向大小，畫出動勢和層次。葉要有仰、垂和正側，疏密不同，大小並生，正面葉深，背面葉色淺，半干以墨線勾葉脈，畫葉要有聯動感，才能精神。「花枝欲動，其勢在葉」不可忽視。花心用藤黃蘸石綠去點，白粉點花須，石黃點花蕊。 3、再用汁綠蘸曙紅畫葉莖，要求是半紅半綠。畫枝幹用儲墨畫，要畫出前後層次，注意穿插，筆要蒼勁有力，畫出木質感來。
畫花頭時注意事項 1、從筆尖到筆根，顏色由濃到淡自然過度。不可過生、不可過熟。
2、花瓣行筆法，運筆澀行以取厚重。同時以提、按、頓、挫、揉等各種豐富靈活多變的運筆方法，求得筆下花瓣形狀姿態的豐富多變。
3、花瓣收筆法，回鋒收筆以忌飄。
D. 怎樣畫寫意牡丹
牡丹花素有，百花之王的美譽。牡丹花富麗、大方、清香宜人，是歷代畫家經常描繪的重要題材。繪制牡丹花時，運筆澀行，以取厚重。同時以提、按、頓、挫、揉等各種靈活多變的運筆方法，求的筆下花瓣形狀姿態的豐富多變。
牡丹花頭的基本畫法
牡丹整個花頭的形態似大盤上放置的一個球體，內攏外展，開合有致。花瓣以花心為中心，層疊開放，長勢內攏外展，結構似碗碟重疊摞放。在掌握整體的形態和結構後，才能畫出較完美的牡丹。
1、蘸曙紅和大量清水，筆尖蘸曙紅，使顏色自然過渡，圍繞花心點垛花瓣。繪制時一層層加以刻畫。
2、注意畫出花瓣的虛實和疏密變化，花瓣要有正側變化，有對著觀畫者的感覺。
3、調淡墨，畫出葉片;再用濃墨畫出葉筋。畫花梗注意上重下淡，以體現遠近的透視感。
牡丹不同形態的花頭
牡丹葉子的基本畫法
葉子是花朵的陪襯，可以將花冠襯托得更為嬌艷。花葉有老葉、嫩葉之分，三片為一組。
1、蘸花青，加藤黃和少許墨調和，側鋒運筆畫出第一片葉子。
2、緊接著畫出第二、三筆，做到銜接自然，墨色要有濃淡變化。
3、繼續添加葉子，後邊的顏色較淺些，以表現出遠近的空間關系。
4、畫牡丹的葉子時，三片為一組，正面的三組花葉的排列類似倒置的「品」字。
5、中鋒用筆，以堅挺的線條勾勒葉梗。選用長鋒筆，以中鋒勾畫線條細膩的葉脈。
E. 寫意牡丹畫法
寫意牡丹畫法，如下：
方法/步驟：
1、首先用筆肚蘸白粉，筆尖蘸曙紅，從中心部分落筆，增添四周花瓣。
2、然後蘸曙紅調和，畫出外圍的花瓣，要與中心方向一致，注意花瓣要有節奏感，疏密有致。
3、繼續蘸取石青點染花心。
4、接著蘸取石黃點畫蕊絲，花蕊的顏色深淺要有變化，才能體現出層次與質感。
5、然後蘸取曙紅，完善細節，使花頭更立體。
深色花（或濃墨）可高出葉叢，粉花（淡墨）可用深綠葉（重墨）托之。花頭多放在畫面主要位置，主體突出，其安排應按「立意」布置，出花要含蓄，不可太實，更不要喧賓奪主。花瓣本身也要有虛有實、有濃有淡、有整有碎。兩花頭並立必有繁簡、大小、俯仰區別，萬萬不可雷同，或可用葉子破開。墨寫花頭要躲開葉子，墨色有別，注意白紙效果。
大紅花頭太孤立時可用較重或淡的花苞、芽子適當將其瀉一瀉，但要慎重，與花頭呼應。此手法類似樹石的苔點起醒、瀉、聯系、呼應作用。
F. 怎樣畫寫意牡丹
1、畫花頭
根據牡丹姿態起稿，考慮植株生長方向、花朵的大小、葉片的分組和主次關系。牡丹花朵花瓣多，注意顏色要濃淡相間。但要注意花瓣的統一集中。整個花頭不要太圓，花瓣應有一點參差變化。花瓣的基本形狀為上大下小的圓弧形，因此選擇較大的羊毫筆，顏色先用曙紅、牡丹紅、胭脂等。牡丹花頭要畫大些。
4.畫老乾
用赭石調和墨，或者直接用純墨也可。畫老乾宜用枯筆，表現其蒼老剛勁。用小筆，蘸染顏料，在調色盤邊上刮干水分。用筆偏鋒中鋒相結合，線條不要太光滑，運筆時稍慢而有轉動，也可用逆鋒運筆。老乾是支撐整個植株的重要結構，因此老乾雖然在畫面上占的比例小，其姿態必須和花、葉、嫩枝等協調統一。最後蘸墨或者花青加墨點畫老幹上的苔點。用黃綠蘸曙紅或者胭脂點畫嫩芽。
G. 大寫意牡丹畫法
大寫意牡丹畫法如下：
一、牡丹畫法步驟：
1、淡墨勾花頭後平塗一層淡白色。白色的濃度不要太濃，太濃了以後染色時容易吃色，並且底色也會上翻。勾花的線條不要太粗，盡量做到流暢而婉轉自如。花瓣的外邊緣線要豐富多變，轉折線要圓滑流暢，花瓣中間的結構線要稍微勁挺一些才好。
2、曙紅水從根部往瓣尖統染花瓣，這時候不需考慮花瓣的結構、瓣尖掩映等細小變化，主要就是分染花瓣本身的固有色變化。反瓣的根部、轉折線的邊緣此時都可不留水線。
3、曙紅水繼續統染2遍後開始用稍濃一些的曙紅分染花瓣的結構關系。此時的分染主要集中在花瓣根部和花瓣的結構轉折、掩映部分。反瓣用淡曙紅繼續分染，靠近根部的地方留一條水線。一是為了能和正瓣分開，二是為了求取裝飾趣味。正瓣比反瓣大約要多染2到3遍，總體色彩比反瓣也要略深一些。
4、濃曙紅提染根部以後，再用胭脂提染最深處，中等濃度的曙紅刻畫一下瓣尖的細微結構變化。染足明暗關系後用稍濃的白色從瓣尖往根部倒染。、不要每一片花瓣都染到，而主要提染花瓣的最亮面和離我們最近的幾片花瓣，粉不可過厚，過厚易匠氣。染色結束後，淡曙紅水復勒開始的淡墨線，復勒的時候保持線條的流暢度。吸滿濃粉黃的筆尖略蘸點朱磦立粉點花蕊，白色勾花絲。最後，調和花青和藤黃，為牡丹添加葉子。
H. 牡丹寫意畫法是什麼
牡丹寫意畫法如下：
1、首先畫出牡丹花的一枝花桿，