寫意牡丹山水
『壹』 牡丹畫 牡丹畫名家 洛陽牡丹畫家李蘭(李春蘭)詳細信息
中國美協會員洛陽畫家李蘭【李蘭簡歷】洛陽畫家李蘭·中國美協會員【李蘭簡歷】
【李蘭】李春蘭簡歷
1995年9月---1997年7月,天津美院何家英助教班進修;
1999年6月---1999年8月,中央美院第三屆工筆重彩班進修;
1999年9月---2000年8月,中央美術學院壁畫系研修班進修;
2000年9月---2013年9月,洛陽師范學院美術學院國畫系任教;2013年9月---2015年6月,中央美術學院中國畫學院工筆人物畫專業,唐勇力工作室碩士班。
李蘭 又名李春蘭,齋號「幽蘭齋」,畫家,擅工筆人物、花鳥、山水,尤精沒骨牡丹。
中國美術家協會會員,中國工筆畫學會會員,河南省美協人物畫藝委會委員,河南省美協工筆畫藝委會委員。1972年出生於鄭州市。先後研修於天津美術學院(師從何家英、霍春陽、白庚延、李孝萱等)和中央美術學院;2011年獲中華人民共和國教育部優秀美術教師、河南省優秀青年美術家稱號。河南省委宣傳部主辦「中原行—中國當代著名畫家作品展」特邀參展畫家。現為洛陽師范學院美術學院教師。
李蘭作品《走過走過》入選全國第十一屆美展、2012·第五屆中國北京國際美術雙年展(國畫類全國入選60幅,河南省唯一入選);《浮華》獲全國第二屆線描展一等獎;《浮華之二》獲「錦綉中原--中國畫作品展」第一名金獎;《河洛逸韻》入選「2012全國中國工筆畫展」;《流年與君共從容》獲「河南省第三屆中國人物畫展」一等獎;2012年9月天津人民美術出版社「中國當代名家繪畫品鑒系列·李蘭·《李蘭中國畫集》出版發行」;「中原行寫生」活動作品《古都春韻》被河南省美術館永久收藏;多幅作品刊登於美術類核心期刊《美術》《國畫家》《美術報》《中國書畫報》《國畫廊》《書法導報》及《大河報》《青年導報》等。
李蘭歷年獲獎情況李蘭歷年獲獎情況李蘭歷年獲獎情況
1、1993年9月,工筆作品獲《俸皇杯國際書畫友誼賽》銀獎;
2、1997年11月,工筆作品《尋韻》獲《當代中國工筆畫大展》三等獎;
3、1999年7月,工筆作品《都市風景》入選河南省第九屆美展;
4、2000年12月,工筆作品《閑日》入選《亞亭杯全國書畫精品大展》;
5、2001年2月,工筆作品《流美年華》入選《新 世 紀全國中國畫書法精品展》;
6、2001年6月,工筆作品《淡日》入選《新時代中國畫作品展》;
7、2004年8月,工筆作品《繁華細語》獲河南省第十屆美展二等獎;
8、2005年9月,水粉作品《高原》入選第七屆全國水彩水粉畫作品展;
9、2009年7月,工筆作品《走過,走過》獲河南省第十一屆美展金獎(鄭州);同時入選全國十一屆美展(上海);同時,工筆作品《昨天的日記》獲河南省第十一屆美展三等獎;
10、2010年12月,線描作品《浮華》獲全國第二屆線描展一等獎(作品刊登在2011年《美術》雜志第5期);
11、2011年7月,獲「第二屆河南中國人物畫提名展」一等獎;
12、2011年9月,工筆作品《三月風》獲河南省第二屆工筆畫作品大展二等獎;
13、2011年11月,工筆作品《婚姻物語》獲河南省優秀青年美術家作品展覽一等獎;
14、2011年11月,工筆作品《放風箏的女孩》獲河南省優秀青年美術家作品展覽一等獎;獲「河南省優秀青年美術家」稱號。15、2011年12月,國畫《蝶戀花》獲河南省第十屆中國畫藝術展一等獎。
16、2012年1月,作品《放風箏的女孩》刊登於《中國書畫報》2012年第001期第四版《藝苑掇英》;
17、2012年1月,作品《三月風》刊登於《國畫家》2012年第1期;
18、2012年2月,輔導學生作品《抉擇》獲中華人民共和國教育部「全國第三屆大學生藝術展演活動」藝術作品甲組一等獎。
19、2012年4月,工筆作品《浮華之二》獲「錦綉中原--中國畫作品展」金獎。20、2012年6月,工筆作品《走過,走過》入選2012·第五屆中國「北京國際美術雙年展」【本屆北京雙年展於2012年9月28日在中國美術館開幕,展期30天。展出83個國家的261件作品(國際部分),以及國內182位藝術家的182件作品(其中國畫作品僅60件),另外還有約30位特邀藝術家】。21、2012年6月,被特邀參加由中國文學藝術界聯合會、中國美術家協會、中國國家畫院、河南省委宣傳部、河南省文學藝術界聯合會主辦,河南省美術家協會承辦、於2012年9月10日-25日在國家博物館舉辦的「中原行——中國當代著名畫家作品展」,入展作品《古都新韻》被河南省美術館永久收藏(此次展覽展出來自全國的近130位當代著名畫家作品)。
22、2012年9月,工筆作品《河洛逸韻》入選「2012全國中國工筆畫展」。23、2012年9月,中國當代名家繪畫品鑒系列·李蘭·《李蘭中國畫集》發行。本書由李蘭老師何家英先生題寫書名並作序,天津人民美術出版社出版發行。《李蘭中國畫集》 ISBN 987-7-5303-4985-8經銷:全國新華書店。定價:¥38:00元24、2012年11月,牡丹題材6尺寫意作品《春暖意濃》入選「荊浩杯中國畫雙年展」。25、2012年12月,工兼寫作品6尺豎幅人物《流年與君共從容》獲「河南省第三屆中國人物畫作品展」一等獎(刊登於2013年1月26日《美術報》第62版)。26、2012年12月,獲第九屆「河南省五四文藝獎」銀獎。27、河南省美協推薦:李蘭繪畫印象--《大河報》20130305第20版 大河美術館 刊登。
丁丁,又名丁筱潔。洛陽老城牡丹書畫院副院長,洛陽市廛河回族區美術家協會理事。著名國畫家李蘭(李春蘭)老師入室弟子。工筆作品《願景》獲「河南省第十七屆美術新人新作展」優秀獎。
李蘭作品潤格:
李蘭工筆人物每平方尺¥20000元;李蘭工筆花鳥每平方尺¥15000元;
李蘭寫意人物每平方尺¥8000元;李蘭寫意花鳥每平方尺¥5000元;
李蘭工兼寫每平方尺¥10000元;李蘭沒骨牡丹每平方尺¥10000元。
李蘭獲獎作品潤格:
李蘭全國參展/獲獎作品10萬元每平方尺;
李蘭省級獲獎作品5萬元每平方尺。
超大規格和命題作品另議。
【截止2012年底之前】
『貳』 如何畫好國畫(牡丹)
首先,國畫的底子應該是書法,而不是素描,切記切記。
其次,國畫的韻味源自古典書卷之氣。 絕對不要以透視關系、明暗對比來考量國畫。
臨摹畫作一定要持之以恆,不要今天臨習這家明天臨習那家,這樣是沒用的,哪個名家,都有超出常人之處,細細體會,細心摹畫,臨習時對象的選擇也很重要,首先不要入手先臨摹風格過於跋扈的、奇崛的,要自平和入手,然後,根據自身興趣,選擇特定風格臨習。
切忌淺嘗輒止,無論臨習哪家,都要鑽研一番,等到真正懂了以後,或者確確實實不再感興趣以後,再換別家。
執筆法中國畫最顯著的特點就是以墨線為基礎,用以表現物象的輪廓、明暗、質感,同時通過墨線還可表達作畫者的思想和精神。中國畫的墨線本身就具有一種獨立的美學價值。所以,中國畫中怎樣用筆是畫好中國畫必須首先解決的問題。 中國繪畫執筆同於書法,雖然各人喜好不同,執法也無定式,但初學必須要掌握基本要領。拿毛筆時用大指、食指把住筆桿,呈「龍眼」或「鳳眼」狀,中指緊隨食指把住筆桿。執住筆後,一般筆桿不超過食指的第一指節。指實、掌虛、腕平、五指齊力,運轉收放要自然。書法執筆較嚴謹,繪畫執筆較靈活,可直掌可橫卧,執筆可略高一些,筆鋒轉動才能靈活,腕、肘、肩、身互相配合,動轉方能得力。
筆墨是中國畫的特色,精華所在,沒有筆墨不能稱其為中國畫,筆墨一詞從廣義上講,指利用筆墨達到的畫面氣象,色彩,章法,意境,品味等諸方面的繪畫語言。狹義的筆墨專指用筆用墨的技巧。
1、用筆 《古畫品錄》中六法:骨法用筆。是指用筆要有力度,有骨氣,心隨筆轉,意在筆先。具體說來即提,按,順,逆正,側,藏露,快,慢等。用筆要覺著、痛快,講究提按、順逆、快慢、轉折、正側、藏露等變化。
山水畫運筆有中鋒、側鋒、藏鋒、露鋒、逆鋒、順鋒等方式。中鋒運筆,垂直,行筆時鋒尖處於墨線中心,用中鋒畫出的線條挺勁爽利,多用於勾勒物體的輪廓。側鋒運筆,手掌向左偏倒,鋒尖側向左邊,由於是使用筆毫的側部,故筆線粗壯而毛辣,多用於山石的皴擦。
藏鋒運筆,筆鋒要藏而不露,橫行「無往不復」,豎行「無垂不縮」,古人稱之為「一波三折」,畫出的線條沉著含蓄,力透紙背,常用以畫屋宇、舟、橋的輪廓,也用於山石的勾勒,樹乾的雙勾。露鋒則使點畫的鋒芒外露,顯得挺秀勁健,畫竹葉、柳條便是露鋒運筆。逆鋒運筆,筆管向前右傾倒,行筆時鋒尖逆勢推進,使筆鋒散開,筆觸中產生飛白,這種點、線具有蒼勁生辣的筆趣,樹干、山水的勾勒、皴擦都可運用。順鋒運筆與逆鋒相反,採用拖筆運行,故畫出拇條輕快流暢,靈秀活潑,勾雲、畫水常用此法。
中國畫運筆方法十講究,從古至今,積累了豐富的經驗,如黃賓虹先生提出的「五筆」之說,「五筆」即「平、圓、留、重、變。」所謂「平」,是指運筆時用力平均,起訖分明,筆筆送到,既不柔弱,也不挑剔輕浮,要「如錐畫沙」。所謂「圓」,是指行筆轉折處要圓而有力,不妄生圭角,要「如折釵股」。所謂「留」,是指運筆要含蓄,要有回顧,不急不徐,不浮不滑,不放誕獷野,要「如屋漏痕」。所謂「重」即沉著而有重量,要如「高山墜石」,不能象「風吹落葉」,即古人說的「筆力能扛鼎」的意思。所謂「變」,是指用筆有變化,或用中鋒或用側鋒,要根據表現對象的不同而變化,不能執一。二是指運筆要互相呼應,「意到筆不到,筆斷意不斷。」筆線的形式概括起來無非是畫線時求得粗、細、曲、直、剛、柔、輕、重的變化和對比,使之為所描繪的對象「傳神寫照」。山水畫的線條的提倡:枯而能潤,剛柔相濟,有質有韻。
枯而能潤 上乘用筆應有「乾裂秋風,潤含春雨」之妙。「太濕則無筆,太枯則無墨」,所以,必須學會運用枯、潤這一對矛盾,使一對矛盾統一起來。哪么這種筆線是怎樣畫出來的呢?李可染先生說得非常清楚:「筆內含水不要太多,這樣運筆則蒼;行筆澀重有力,就能把水份擠出來,這樣運筆鍘潤。」 剛柔相濟 是指筆線形式要達到既不柔弱又不剛直的完美境界。剛和柔,又是用筆上的一對矛盾。不會運用這對矛盾,往往不是失之「剛」,就是失之「柔」。著名畫家黃賓虹、李可染、陸儼少先生把剛柔這對矛盾處理得非常的好,是我們學習的典範。陸儼少的畫中,山石的勾勒,樹、苔的點擢,蒼勁雄健,勢挾雷霆風雨;而雲、水的筆線則輕盈容與、婀娜多姿。剛柔相濟,產生極強的形式美的世術魅力。 有質有韻 是指肉容與形式的統一。質,是客觀物象的形體實質。在繪畫上,無論畫得多好的線條,如果脫離了制要表現的對象,就成為沒有價值的筆墨游戲了。韻,是線條運動的韻味、韻律、節奏。
「畫是不聲的音樂」就是指好的畫之一筆一劃就象一個個動人的音符,組成了支美妙的動人樂曲。有質是對描繪的客觀對象的「真」的追求,即能神形兼備;有韻是指通過客觀對象以表達主觀的精神,即能傳神寫意。中國畫要求主觀和客觀的統一,「外師造化,中得心源」是中國畫畢生追求的世術境地。 用筆「三忌」 宋代韓純全《山水純全集》中提出:「用筆有三病:一曰板;二曰刻;三曰結。」所謂「板」,是指沒有腕力,用筆不靈活,畫出來的筆線平扁,沒有圓渾的立體感;所謂「刻」,是說筆劃過於顯露,甚至妄生圭角,不自然,沒有生氣;所謂「結」,是指落筆僵滯,欲行不行,當散不散,筆線不流暢。用筆犯了這三個毛病,就談不上線條的美感。別外,還其禁忌如「枯、弱、光滑、草率等等是也。 中畫畫家歷來就有「書畫同源」、「書法通於畫法」的理論。要避免上述的三忌,最好的辦法就是練習書法,真、篆行、草都練一點,才能掌據各種用筆的技巧。要克服筆病,一要增強腕力,做到「筆為我使」。二要順應自然,不矯揉造作。三要在行筆這前做到「胸有成竹」。 2、用墨 有光彩、講層次,求變化。對墨的要求,清、潤、沉、和。清,層次分明。潤,墨色滋潤。沉,不浮躁。和,相互融和。 潑墨法:用筆毛飽蘸濃淡相宜的水和墨,大膽落於紙上。 積墨法:由淡和深(待墨干後)層層添加。 破墨法:先畫一種墨,未乾時再破以不同的墨,可以濃破淡、淡破濃、水破墨、墨破水、色破墨、墨破色。牡丹畫法參考 http://www.xici.net/#d115501055.htm
『叄』 客廳牡丹花圖片國畫
客廳牡丹花圖片國畫
客廳牡丹花圖片國畫,客廳是整個家的「門面」,除了傢具和軟裝的搭配要體現出格調外,牆面的「美妝」也是很重要的一門學問,很多人會選擇掛牡丹畫,以下分享客廳牡丹花圖片國畫。
客廳牡丹花圖片國畫1
1、繁花似錦牡丹圖,花開正好,迎春納福,亮麗大氣,吸人眼球!
國家一級美術師張洪山八尺對開牡丹畫《花開富貴》
「惟有牡丹真國色,開花時節動京城。」國色天香,構圖嚴謹,花團錦簇,綠葉扶疏,枝幹虯勁,蝶舞生動。而於設色一途別具匠心,淡化,虛化
尤其邊緣暈染鈍化,使得整個畫面祥和,觀賞此畫,似有花香從紙面飄然而出,令人回味,更流露出一種清新雅麗、怡情悅目的感覺,令觀者不自覺間心情豁然開朗。這樣的牡丹圖艷而不俗,富貴吉祥,最適合裝飾客廳。
2、蝶戲牡丹圖,不待花語,自有蝶來,花迷蝶,蝶戀花,蝶報富貴,福運連連!
張洪山新品工筆牡丹蝴蝶圖《花開富貴》
此幅《花開富貴》,張洪山老師以淡雅而艷美的色彩,描繪了盛開的牡丹花與兩只蝴蝶的藝術形象。牡丹花開正盛,紅花絢爛,黃蕊點綴,尤其那些含苞的花蕾,造型精準,意蘊橫生。
兩只翩翩起舞的蝴蝶聞香飛來,栩栩如生,充滿了生機與靈氣,掛放在客廳,寓意捷報富貴,福運連連。
3、牡丹錦雞圖,錦雞叢中落,牡丹百媚生,錦上添花,好上加好!
張洪山六尺橫幅牡丹錦雞圖《錦上添花》
錦雞又稱金雞,形體優美,羽色鮮亮華麗,人們把它當作勤勞勇敢、奮發向上、追求光明、創造幸福的象徵。成雙成對的錦雞駐足牡丹花叢,花和鳥的融合,靜與動的搭配,組成了最美的風景,寓意錦上添花、前程似錦,懸掛在客廳,定能成為家裡極美的點綴。
4、牡丹綬帶圖,牡丹花開,綬帶鳥成對,富貴雙壽,福壽長安,祝家人幸福安康!
國禮書畫家石開石開精美富貴雙壽圖《福壽祥和富貴長春》
綬與壽諧音,綬帶鳥是寓意長壽的吉祥鳥,與富貴花牡丹一起常用於祝福人富貴長壽,也被稱為「富貴雙壽圖」。此幅石開老師的牡丹畫佳作,墨色鮮麗,形神兼備
畫面上各色牡丹競相綻放,姿態妖嬈,花葉墨彩淋漓,寫意特點突出。兩只綬帶鳥也是形神俱佳,頓添生機意味,寓意長壽、富貴,裝飾送禮皆佳選。
客廳牡丹花圖片國畫2
客廳掛牡丹花畫的禁忌:
從風水上說,牡丹是屬於木,適合掛在北方向和南方向。西方向屬於金,金克木,
那就不要掛在西方向就可以了。
國花牡丹因為寓意富貴,所以一直深受人們的喜愛,在家居擺放需要有一定講究。
牡丹畫一般可選擇北向和南向,因為牡丹屬木,北方是堪輿上的「水」地,木得水生
而茂盛繁榮;南方是「火」地,取木生火是興旺之象。
家中掛牡丹畫的禁忌有哪些
禁忌掛在西方
牡丹是屬木的一種植物,那西方則是屬金,根據五行相生相剋的法則,金克木,對家庭風水運程有很大的影響,所以不宜掛在西方。
家中的牡丹畫一般可選擇北向和南向,因為北方是堪輿上的「水」地,木得水生而茂盛繁榮;南方是「火」地,取木生火是興旺之象,都是旺財旺運的好方位。
禁忌全用金屬裝框
隨著技術手段的發展和人們的喜好不同,裝框有各種各樣模式,鏡片的、金屬的、木質的等等,對於牡丹畫來說,是禁止全用金屬裝框的。
一是牡丹畫一般都懸掛在客廳沙發後面,人總坐在沙發上,長時間受金屬重物的影響,對人身體健康不利。二是與上一條同理,金克木,在風水上也是不合的,不利於家中運勢的聚集。
禁忌掛在家中凶位
牡丹畫是吉祥如意的風水裝飾畫,不宜掛在家中凶位,因為凶位的煞氣特別大,牡丹雖然能化解一部分,但是對於其他運勢就不會有太大幫助了。最好在凶位擺放一些化煞的利器,如葫蘆、五帝錢等,效果會更佳。
客廳牡丹花圖片國畫3
客廳掛什麼畫風水好
1、山水畫
風水上對於山水畫的喻意是「山主人丁水主財」,客廳掛山水畫自然就有著家庭人財兩旺的美好寓意。不過,山水畫的掛法講究比較多,一般來說多掛於全屋座方,即門的另一方;
山勢平圓的山水畫,要掛在客廳座椅後,意喻「靠山」,可增加貴人運;有瀑布的山水畫意喻財源鼓滾,但切忌水流方向要向著屋內,若是水面上有船隻,還可以象徵家人一帆風順;而有太陽的山水畫意喻人丁興旺,但要掛在客廳東面,象徵日出東方、蒸蒸日上。
2、牡丹圖
可以說,牡丹圖天生就像是為了成為客廳掛畫而生的。
第一,牡丹圖顏值超高,「國色天香」、「冠絕群芳」的「花中之王」代表了她的嬌艷和地位。
第二,牡丹喻意富貴吉祥,搭配小鳥還有鳥語花香的'氣氛。
第三,在風水上,牡丹盛開勝似佛手招財,能給家人帶來福祿永駐、招財辟邪之好運、還能吸引貴人、益友登門相助。要注意的是,擺放牡丹圖最好選擇北方和南方
因為牡丹屬木,北方是堪輿上的「水」 地,木得水生而茂盛繁榮;南方是「火」地,取木生火是興旺之象;同樣的,因為西方為「金」,金克木,所以牡丹圖一定不要放在西方。
3、雄鷹展翅圖
雄鷹展翅代表著鵬程萬里、大展宏圖、壯志凌雲,但要特別注意的是,掛畫後,雄鷹的"嘴"不宜對著人的頭部,所以最好不要掛在沙發、座椅上面。
4、荷花圖
荷花即蓮花,寓意和氣,出污泥而不染,對於信佛的人來說更有圓滿、善心等意喻,除了客廳,也很適合掛在老一輩卧室以及會議室等。
5、一帆風順字畫
這是非常常見的客廳掛畫,十分百搭,但要注意的是,由於五行生剋的原理,所以最好不要掛在南方,另一點要注意的是,帆船下的浪花不能朝向門窗。
6、竹子字畫
竹有君子雅意,除了展現自身品信高潔之外,還有步步高升升高,節節高的喻意,也適用於客廳,此外還可以掛放在書房、孩子卧室、辦公室等。
7、眾魚嬉水
廣東習俗以「水」為財,而魚又有著年年有餘、連年有餘的吉祥喻意,所以雙魚嬉水圖、九魚圖最適宜擺在客廳,但要注意的是,最好掛在正門45度對角錢的「財位」上,取其「招財」喻意。
8、書法
書法在風水上最常見用處是擋"門煞",例如大門正對著卧室,在堪輿學上房被門正對著有不利之說,因為大門開閉所形成的急速氣流會直"沖"入房,遇上這種情況就可以在房門上掛墨寶。
『肆』 國畫寫意牡丹要用什麼宣紙畫熟宣還是生宣
寫意用生宣
工筆用熟宣或者半熟
補充資料:
宣紙分生宣和熟宣兩類。熟專宣是用礬水加工制過的,水墨屬不易滲透,可作工整細致的描繪,可反復渲染上色,適宜畫青綠重彩的工筆山水,表現金碧輝映的藝術效果。生宣是沒有經過加工的,吸水性和沁水性都強,易產生豐富的墨韻變化,以之行潑墨法、積墨法,能收水暈墨章、渾厚華滋的藝術效果。寫意山水多用它。熟宣作畫容易掌握水墨,但也容易產生光滑板滯的毛病。生宣作畫雖多墨趣,但落筆即定,水墨滲沁迅速,不易掌握。故一般畫山水者喜用半生半熟的宣紙,因其既有墨韻變化,又不過分滲沁,皴、擦、點、染都易掌握,可以表現復雜豐富的筆情墨趣。這種紙可以自己製作:用少許明礬溶入冷水中,用排筆蘸水均勻地刷在生宣上,注意刷滿,不可有漏痕。礬水的濃度。決定宣紙的生熟程度,刷前可蘸點礬水在舌上嘗一嘗,有輕微澀味即可,若過澀即成熟宣了。宣紙濕後極易破裂,可用舊報紙墊在下面,刷後連報紙一起揭下晾乾應用生宣。
請採納~
『伍』 水墨山水畫配什麼色的牡丹合諧
水墨山水畫應該是指黑白色的水墨畫吧,這樣的山水畫和灰色的牡丹花比較搭配吧,黑白色比較簡單,不過如果是屬於彩墨類的山水畫,紫粉紅色的牡丹都很不錯,一般在寫意牡丹畫上石開老師的水平較高,可以參考下。
『陸』 畫寫意牡丹國畫用什麼宣紙最好
宣紙有三種吸水程度不同的紙。
生宣的吸水性最好,半熟次之,熟宣的吸水性最差。
所以,寫意畫一般不會選熟宣畫畫。
如果是初學畫牡丹,害怕水分把握不好,可以選擇半熟宣紙。
用半熟宣紙把畫牡丹的步驟、結構都熟練了,再用生宣畫,是比較常見的辦法。
當然用生宣畫寫意是最好的選擇。
『柒』 寫意牡丹你欣賞誰畫的
寫意牡丹是著名美術家黃永玉畫的,以下為著名美術家黃永玉的簡介:
黃永玉,筆名黃杏檳、黃牛、牛夫子。1924年7月9日出生在湖南省常德縣(今常德市鼎城區),祖籍為湖南省的鳳凰縣城。土家族人。
現為中央美術學院教授,曾任版畫系主任。1946年,他和張梅溪結婚。 黃永玉、中國畫院院士,受過小學和不完整初級中學教育。因家境貧苦,12歲就外出謀生,流落到安徽、福建山區小瓷作坊做童工,後來輾轉到上海、台灣和香港。14歲開始發表作品,以後一段時間主攻版畫,其獨具風格的版畫作品飲譽國內外。16歲開始以繪聲繪色畫畫及木刻謀生。曾任瓷場小工、小學教員、中學教員、家眾教育館員、劇團見習美術隊員、報社編輯、電影編劇及中央美術學院教授、中國美協副主席。黃永玉[1] 、中國畫院院士,1924年7月9日出生在湖南省常德縣(今常德市鼎城區),祖籍為湖南省的鳳凰縣城。土家族人。筆名黃杏檳、黃牛、牛夫子。受過小學和不完整初級中學教育。 黃永玉因家境貧苦,12歲就外出謀生,流落到安徽、福建山區小瓷作坊做童工,後來輾轉到上海、台灣和香港。14歲開始發表作品,以後一段時間主攻版畫,其獨具風格的版畫作品飲譽國內外。16歲開始以繪聲繪色畫畫及木刻謀生。曾任瓷場小工、小學教員、中學教員、家眾教育館員、劇團見習美術隊員、報社編輯、電影編劇及中央美術學院教授、中國美協副主席。黃永玉除了繪畫外,還精於篆刻,刀法瀟灑出塵,令人嘆為觀止,但他平生從不為人篆刻,平生只為朋友制過兩枚印章,一枚為50年為其妻張梅溪所制金文藏書印「梅溪藏書」,另一枚則為近幾年來所制,在《平凹散文》(浙江文藝出版社2008年4月第一次印刷版)中《畫家逸事》一文中曾提到黃永玉先生托 世南先生為石魯先生帶去一方石印(上海錢瘦鐵所制),似為此石印。黃永玉1952年偕同夫人張梅溪由香港回北京,被安排在中央美術學院工作。先後擔任副教授、教授、中國美術家協會副主席等。1956年就出版過《黃永玉木刻集》,其代表作「春潮」「阿詩瑪」,曾轟動了中國畫壇。「文革」期間,被「四人幫」指控為反動學術權威受到批判。而後,又因為在「北京大飯店」畫了一幅《貓頭鷹》遭到殘酷迫害,被遣送回家鄉鳳凰。「四人幫」倒台後回北京。黃永玉擅長版畫,主攻國畫,其畫構思奇特,造詣精深。1978年,英國《泰晤士報》用了六個版面,作了專題報道了黃永玉的其人其畫。1980年,《黃永玉畫集》由香港美術家出版社出版。國內多家出版社相繼出版了黃永玉的《湘西寫生》《永不回來的風景》《黃永玉》等多本畫冊。黃永玉自學美術,文學,為一代「鬼才」,他設計的猴票和酒鬼酒包裝家喻戶曉。有《永玉六記》《醉八仙》《吳世茫論壇》《老婆呀,不要哭》《這些憂郁的碎屑》《沿著塞納河到翡冷翠》《太陽下的風景》《無愁河的浪盪漢子》等書。畫過《阿詩瑪》、生肖郵票《猴》和毛主席紀念堂山水畫等。在澳大利亞、德國、義大利和中國內地、香港開過畫展,其美術成就曾獲義大利總司令獎。在海內外享譽甚高。黃永玉對家鄉更是一往情深。近些年他滿世界地走了不少地方,卻始終未曾有一刻忘懷自己的故鄉——美麗的鳳凰城。他認為故鄉是一個人感情的搖籃,它的影響將貫穿人的整個一生;故鄉是自己的被窩,或許它的氣味並不好聞,但卻是自己最熟悉而又無可替代的氣息。他在一首詩中寫道:「……我的血是O型,誰拿去,它對誰都合適。我的心,只有我的心,親愛的故鄉,它是你的……」2010年8月31日下午,在北京釣魚台國賓館芳菲苑,黃永玉被聘為中國國家畫院版畫院院長。『捌』 牡丹寫意畫的技法是什麼
牡復丹寫意畫的技法:制
側鋒用筆,順著花瓣的方向運筆。
筆上先調淺顏色,再調深顏色,筆尖顏色深,筆肚、筆根顏色越來越淺,水分不能太多,蘸上顏色後不往下滴就行。
但還需要作者對牡丹的基本結構、生長規律、色彩、生活環境等有更深的了解,把握其精神、品格、物質,即首先掌握其物理、物情、物態,在苦練筆墨基本功的基礎上,才能胸有成竹。
『玖』 當代擅長畫牡丹的畫家有哪些
當代擅長畫來牡丹的畫家有:蕭自紅、王建輝、石榮祿、丁珂、葛桂林、張繼馨、張葆桂、劉彥水、王紅莉等等。