牡丹汗舞蹈
『壹』 吳軍的藝術生涯
出生於音樂家庭。幼年時接受父親吳國宣的音樂教育，9歲起隨舅父楊玉成先生及李英武先生學習揚琴演奏，1972年參加工作。現任新疆兵團音樂家協會第三、四屆主席、中國音樂家協會第五、六屆理事、新疆藝術學院客座教授、中國文聯授予「全國優秀百名青年文藝家」稱號、國家文化部授予「文化部優秀專家稱號、新疆自治區人民政府授予「先進工作者」 稱號、新疆青聯委員、省級「德藝雙馨」會員稱號。
1972年至1973年在新疆兵團第三師文工團任學員及獨奏演 員。曾上演《快樂的女戰士》《山丹丹開花紅艷艷》等曲目數百場。
1974年至今在新疆兵團雜技團擔任獨奏演員。曾在大、小型音樂會、綜藝晚會中上演《我是人民的小騎兵》《游擊隊員之歌》《土耳其進行曲》《霍拉舞曲》《春到沂河》《卡門序曲》《美麗的天山》等曲目百餘場。
1975年參加本團去農六師演出百餘場。
1976年代表新疆參加全國雜技調演。在此期間接識郭敏清老師並得到其專業指導。
1977年參加自治區人民政府慰問團去西藏阿里慰問演出百餘場。
1978年在上海音樂學院民樂系進修，師從揚琴教育家：洪聖茂、郭敏清先生。
1981年至2002年所教授揚琴專業學生：張夢婷、趙新芝、王慶梅、田宇、徐瀟、趙文婷、吳文英、黃莉、付婭璐等分別考取中央音樂學院、中國音樂學院、西安音樂學院、四川音樂學院等音樂藝術院校。
1982年首次編創的維吾爾族揚琴獨奏曲《美麗的天山》（配器：鴻謙）榮獲自治區首屆民族器樂大賽優秀作品獎。
1983年出任新疆文工團獨奏演員，上演《土耳其進行曲》《雲雀》《游擊隊員之歌》等6首作品百餘場並在烏為國家領導人演出。1983年9月至1985年7月考取並就讀西安音樂學院民樂系大專畢業。師從著名揚琴教育家王沂甫教授及劉達章等先生。
1985年至2002年所編創的數十首新疆揚琴作品，部分先後被中央音樂學院、中國音樂學院、西安音樂學院、四川音樂學院、廣州星海音樂學院、沈陽音樂學院、天津音樂學院等音樂藝術院校選用為專業教材。
1986年與人合作創作的塔吉克揚琴組曲《鷹笛戀》獲得自治區第三屆「天山之聲」音樂會創作二等獎、演奏三等獎、樂隊集體演奏獎。此作品多次在新疆人民廣播電台、新疆音樂台、電視台播放。首篇論文《揚琴技巧在新疆民族音樂中的運用》由《新疆藝術》（86--2期）發表。
1987年中央音樂學院首屆碩士研究生黃河，在其畢業論文《從揚琴音樂創作看揚琴藝術的發展》中對「新疆揚琴」首次進行專節研究，與論文配套編輯的《揚琴作品創作目錄索引619首》中，吳軍新疆揚琴作品條目50餘首。
1987年至2003年先後在《樂器》《天山音樂》《文學藝術志》《中華音樂文化教育》（台）《中國民樂》《新疆藝術》《中國音樂》等報刊雜志及學術研討會上，發表、出版的音樂藝術類論文有：「揚琴氈頭琴竹」「揚琴演奏與琴竹放置架」「揚琴持竹法與手的動態」「新疆少數民族樂器」「鏘（新疆揚琴）簡介及源流」「揚琴音色問題探微」「揚琴調音與雜音」「揚琴藝術的繼承、發展與創新---兼論新疆揚琴的地方民族特色」等50餘篇，其中多篇論文獲全國二、三等獎。1987—1989受聘於烏魯木齊市業余藝術學校，共教授爵士鼓學員百餘名，編寫《爵士鼓基礎教程》一套。
1988年創作（合作）揚琴二重奏《瀚海綠魂》、哈薩克族揚琴曲《天鵝》獲新疆民族器樂作品大賽創作二等獎、優秀獎、優秀演奏獎。《瀚海綠魂》同年獲文化部全國笫六屆音樂作品大賽獎。4月當選《新疆揚琴學會》副會長兼秘書長。7月在首次評定藝術職稱中被破格一次晉升為國家二級演奏員。12月新疆人民廣播電台「我說這十年」專題采訪兵團雜技團青年揚琴演奏家吳軍。
1989年《謝謝你，可愛的小鳥》獲新疆第二屆藝術節暨第三屆新疆歌曲創作大賽二等獎。同年當選第二屆新疆兵團音樂舞蹈家協會副秘書長。《中國音樂報》特約記者。《揚琴界》（內部學術理論刊物）任主編。
1990年2月《北京音樂周報》發表了題為「眷戀與追求—記青年揚琴演奏家吳軍」的文章。5月烏魯木齊廣播電台文藝部錄制了由吳軍等人創作，並由吳軍演奏的《牧歌聲聲甜》《草原小騎士》《天山雪蓮花》《花園一樣的新疆亞克西》《我和小白楊一起成長》《會唱歌的小百靈》《剪羊毛》一組揚琴、木琴獨奏曲。
1991年出訪前蘇聯四省演出，由吳軍任隊長的16位演奏家榮獲吉爾吉斯斯坦文化部、文藝工作者協會授予的「為中華人民共和國與吉爾吉斯斯坦之間的文藝發展作出巨大貢獻的藝術團音樂藝術工作者榮譽證書」。
1992年起任新疆兵團藝術系列專業職務任職條件中級、高級評審委員會委員。同年出任新疆戲劇家協會培訓中心教員。
1993年出版專著《新疆揚琴曲選》。塔吉克揚琴組曲《鷹笛戀》被中央音樂學院出版為教材。作品《牧歌聲聲甜》獲全國《中音杯》音樂作品大賽三等獎。木琴二重奏《排山倒海、乘勝追擊》《到敵人後方去》獲省級音樂會演奏二等獎。「論民族性在雜技藝術創作中的感情顯現---兼論與其他藝術的比較」獲全國第二屆雜技理論研討優秀論文評比二等獎並收入雜技論文集中。
1994年出版專著《維吾爾古典音樂十二木卡姆揚琴曲45首》。木琴獨奏與鋼琴《春的使者》獲全國《聶耳杯》音樂作品大賽二等獎。同年當選為新疆青聯第五屆委員。5月出任《樂器》特約撰稿人。7月新疆電視台專題片《新疆揚琴之子----吳軍》播出。
1995年6月新疆音樂台播放《吳軍新疆揚琴獨奏音樂會》。7月吳軍當選為第三屆新疆兵團音樂家協會主席、兵團文聯委員。10月被新疆自治區人民政府授予「先進工作者」稱號。12月被新疆自治區藝術專業高級職務任職資格評審委員會審批通過，晉升為國家一級演奏員。論文《雜技批評是雜技事業發展不可忽視的動力》《論雜技藝術的生命契機》《略論雜技教學與雜技教師的現代素質》均獲得全國雜技藝術理論研討優秀論文評比三等獎。
1996年2月烏魯木齊人民廣播電台播放《吳軍木琴獨奏音樂會》。《論雜技表演中的藝術個性》等獲得全國雜技藝術理論研討優秀論文評比三等獎。吳軍的事跡被收入《中華勞模大典》。
1997年《正確對待少兒雜技教學中出現的三種矛盾》《如何培養德智體美全面發展的雜技人才》均獲得全國雜技藝術理論研討優秀論文評比三等獎。同年出任中國雜技藝術家協會音樂專業委員會委員及理論研究委員會委員。9月創作揚琴協奏曲《馬嵬隨想》。10月新疆大學出版社出版歌曲集《小百靈的歌》（主編：吳軍）。吳軍的藝術簡歷被收入《中國當代藝術界名人錄》。
1998年授國家文化部委派赴烏茲別克參加國際現代交響樂和室內樂音樂節。木琴獨奏與鋼琴《春的使者》由烏茲別克音樂學院上演受到好評。《天鵝》 （C D配書）、《葵巴斯》（C D配書）被中央音樂學院出版為教材。同年吳軍辭條被收入《中國音樂家辭典》《東方之子》（第二卷）。8月新疆音樂衛視台音樂大學堂播出《吳軍----談中國揚琴四大流派》。
1999年5月中國文聯授予「全國百名優秀青年文藝家」稱號，事跡被收入《向祖國匯報》一書。同年當選第五屆中國音樂家協會理事。策劃出版《艾比湖之聲歌曲集》並作序題為《艾比湖之聲可喜可賀！》。《牡丹汗》《在那遙遠的地方》等七首雙聲部練習曲被中央音樂學院出版為教材。《拉克木卡姆—第四達斯坦間奏曲》被人民音樂出版社出版為教材。12月赴京參加中國音樂家協會第五次全國會員代表大會並當選擔任第五屆理事。
2000年國家文化部授予「文化部優秀專家」稱號。同年出任新疆藝術學院音樂學院常任客座教授。2005年5月兵團電視台《名人訪談》播出《揚琴----生命的追求》----訪德藝雙馨會員吳軍。12月完成新疆藝術學院音樂學院揚琴專業教學大綱的制定。
2001年隨新疆兵團代表團參加中國文聯笫七次全國代表大會。同年4月當選為中國揚琴學會常務理事。7月再次當選第四屆新疆兵團音樂家協會主席。8月當選為第三屆中國民族管弦樂學會常務理事。
2002年編寫吳軍新疆揚琴系列教材《哈薩克族揚琴譜70首》。《沂蒙山歌》（五級）、《速度練習》（四級）被上海音樂出版社出版在《全國揚琴考級訓練問答》∕趙艷芳編著一書中。同年任《新春音樂會》導演組成員，並上演木琴獨奏與管弦樂隊「游擊隊員之歌」。
2003年編創《天山晚會》《月兒》《馬兒》《瀟女歡歌》《額爾齊斯河的春天》《維吾爾族揚琴譜60首》《中外名曲揚琴譜70首》《新疆揚琴練習曲100首》（上下冊）。《夢鄉雲》獲得兵團「中華情」征歌大賽一等獎。「雜談陳磊歌曲創作」「論吳軍新疆揚琴藝術的演奏技巧與民族特色」（作者：方媛）發表在明星時代叢書之一《研究與探索》一書中。
2004年新疆人民廣播電台6月27日播出題為《揚琴演奏家吳軍的人生故事和藝術體悟》的專訪。《舉杯祝賀》（安靜作詞歌選）∕主編：雲濤、吳軍∕新疆電子出版社出版。9月赴北京參加中國音樂家協會第五屆理事會議。是月，由同心出版社出版《娃哈哈變奏曲》《雪海歡歌》《草原晨曲》《帕米爾的春天》《遼河水天山流》等作品為沈陽音樂學院教材。11月18日參加廈門全國第四屆揚琴創作研討會。12月13至16日參加中國音樂家協會第六次全國代表大會並再次當選為理事。
2005年1月6日《吳軍新疆揚琴藝術網站》在杭州賀曉華先生為音樂總監的「中國民族音樂在線（華音）網站中正式開通。27日任「全國電視希望之星大賽（新疆賽區）」評委，同月為陳磊歌曲選《花開花落別樣紅》出版作序。2月編著《吳軍新疆揚琴作品60首》《吳軍新疆揚琴室內樂作品21首》，匯編《全國音樂藝術院校出版吳軍作品46首》。
『貳』 誰能幫我找到一些西域的古今名曲，多謝
西域特色的
<龜茲曲>~~~~琵琶的,網上好像沒有下載.
<送我一枝玫瑰花><十二木卡姆>(電視經常用這個來做配樂)
<阿拉木旱>
不知道你說的是哪首
還有,以下為引用內容:
新疆琵琶曲三十首
【強烈推薦】新疆琵琶曲
故鄉行
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黑眼睛的姑娘
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母親的歌
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夏地亞那
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艾介姆
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牡丹汗
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多郎曲
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我的熱瓦甫
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在水邊
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歡聚
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春融額爾齊斯河
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高原上的青稞熟透了
琵琶獨奏
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（二）木卡姆
恰爾尕主題隨想
琵琶二重奏
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納瓦木卡姆(散序部分唱段)
琵琶合奏
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且比亞特木卡姆(太子間奏曲)
琵琶合奏
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且比亞特木卡姆(太子尾聲唱段)
琵琶合奏
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且比亞特木卡姆(怒斯赫間奏曲)
琵琶合奏
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納瓦木卡姆(怒斯赫間奏曲)
琵琶合奏
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烏孜哈勒木卡姆(大賽勒克)
琵琶合奏
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木夏烏然克木卡姆(小賽勒克部分唱段1)
琵琶合奏
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木夏烏然克木卡姆(小賽勒克部分唱段2)
琵琶合奏
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木夏烏然克木卡姆(小賽勒克間奏曲)
琵琶合奏
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木夏烏然克木卡姆(小賽勒克朱拉賽乃姆)
琵琶合奏
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且比亞特木卡姆(第二達斯坦)
琵琶合奏
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且比亞特木卡姆(第三達斯坦間奏曲)
琵琶合奏
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潘吉尕木卡姆(第四達斯坦間奏曲)
琵琶合奏
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納瓦木卡姆(第四達斯坦間奏曲)
琵琶合奏
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烏孜哈勒木卡姆(第四達斯坦間奏曲)
琵琶合奏
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烏孜哈勒木卡姆(第四麥西萊甫)
琵琶合奏
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地址http://www.wenhuacn.com/admin/bbs/dispbbs.asp?boardID=42&ID=536&page=3
『叄』 《楊柳青》說課稿
在教學工作者開展教學活動前，有必要進行細致的說課稿准備工作，藉助說課稿我們可以快速提升自己的教學能力。我們該怎麼去寫說課稿呢？下面是我精心整理的《楊柳青》說課稿，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
《楊柳青》說課稿1
一、教材分析
《楊柳青》是一首南方民歌的作品，雖然學生們從一年級開始就接觸民歌，但僅停留在音樂體裁的了解上，關於民歌的風格沒有深入的學習，尤其是由於地域差異，對於北方的孩子來講，要想體會南方民歌的風格存在著一定的難度。根據課程標準的要求和學生的學情，我確定了本節課的目標如下：
情感態度與價值觀： 從演唱《楊柳青》這首民歌中，感受江蘇人民對美好生活的贊美，激發學生對家鄉的熱愛。
過程與方法：讓學生在「聽、說、唱、言」等音樂實踐活動中，充分體驗品味江蘇民歌的風格特點。
知識與技能 ：用輕快和富於彈性的聲音唱好襯詞，藝術性地表演唱江蘇民歌《楊柳青》。
說教學重點、難點：
重點：用輕快活潑的聲音演唱這首江蘇民歌。
難點：唱好襯詞，體會江蘇民歌的特點。
二、說教法
課堂上我以學生發展為本，關注每一位學生參與音樂活動的狀態，在「聽說唱言」等音樂實踐活動中尋找學生的興趣點，發揮音樂潛能，讓學生成為音樂活動的積極參與者和創造者。在教學中我運用了幾下幾種教法：
1、 視聽結合法：在聆聽導入、體驗方言和拓展延伸品味民歌的兩個環節中，我分別播放了唯美動聽的江蘇民歌《太湖美》《茉莉花》的Flash動畫和活潑風趣的江蘇民歌《楊柳青》的教學課件。充分利用現代化教育輔助手段，豐富學生的直接經驗和感性認識，使學生獲得聲韻的表象，同時，增強直觀性，比較全面清新的了解歌詞內容。
2、 對比感受法：對比感受法能給人極鮮明的形象和極強烈的感受，在體驗方言的環節中，我引導學生用強弱對比、快慢結合的方法分別讀各種的襯詞，在對比感受中了解襯詞的作用。明晰這首《楊柳青》正因為有這些襯詞，所以更顯得活潑風趣。
3、 體驗性學習法：音樂教學倡導，完整而充分地聆聽音樂作品，使學生在音樂審美過程中獲得愉悅的感受與體驗，啟發學生在積極體驗的狀態下充分展開想像，並保護音樂體驗中的獨立見解。我在聆聽導入、體驗方言和歌曲學唱藝術表演的兩個環節中，請學生充分聆聽後談自己的感受、談自己的新發現。完整學唱後，創造性地用肢體語言參與表演，使學生在「聽說唱言」等音樂實踐活動中，充分體驗品味江蘇民歌的風格，激發對家鄉的熱愛。
三、說學法
教學中我有意識地進行學法指導和滲透，創設音樂情景，激發學習興趣，用「聽說唱言」等多種形式體驗音樂，交流互動、升華情感，達到從音樂的角度出發，培養學生的審美。具體學法如下：
1、 自主學習，主動探究：學生在聆聽導入、體驗方言和歌曲學唱藝術表演兩個環節中主動參與學習的全過程。去發現襯詞的魅力，去體會它的趣味性，去尋找難唱樂句，達到高效地學唱。
2、 交流互動、快樂習得：學生在視唱曲譜的環節中，通過交流互動總結出旋律的主音，了解中國特有的民族五聲調式，習得到江蘇民歌的曲調特點。
3、 創造表演、充分體驗：啟發學生創編舞蹈動作，參與歌曲表演。用人聲、肢體語言模擬彈撥琴弦的聲音和動作，為最後一小節加入支聲部來增添藝術效果，使學生隨著身體的律動和支聲部的演唱，充分體驗江蘇民歌《楊柳青》歡快活潑、熱情風趣的特點。
四、說教學過程
第一個過程「聆聽導入、體驗方言」開課， 我先請學生聽一首江蘇民歌《太湖美》，在觀看唯美動聽的.Flash動畫中，感受江蘇民歌細膩柔美，搖曳多姿的特點。接下來導入到江蘇民歌《楊柳青》的學唱中，初聽歌曲後，讓學生在談自己感受的同時，了解這首《楊柳青》是用江蘇方言來演唱的，是江蘇揚州地區廣為流傳的民間小調。讓學生在清新活潑的教學課件中，直觀而清晰的再現歌詞內容。復聽歌曲後，引導學生用強弱對比、快慢結合的方法分別讀歌中的襯詞，幫助學生去發現、體驗、了解襯詞在歌曲中的作用，在品讀歌詞中體驗江蘇人民對美好生活的贊美和對家鄉的熱愛。
第二個過程「歌曲學唱、藝術表演」，接下來我在「歌曲學唱、藝術表演」的環節中，又設計了「視唱識譜、填唱歌詞、藝術處理、創造表演」四個小環節。在「視唱曲譜」的環節中，學生在視唱旋律後，找一找曲調中有哪幾個音組成，在主動探究中發現曲調規律是由do、re、mi、sol、la組成，了解中國特有的民族五聲調式，明了江蘇民歌大多數以五聲調式的形式出現的。在「填唱歌詞、藝術處理」的兩個環節中，我採用由慢到快的速度填唱歌詞，以降低學唱的難度，並針對學生出現的問題，及時的啟發與指導，更好的以學並教。在藝術處理時，指導學生用美麗的連音和精靈的短音來藝術性的演唱這首歌。在「創造表演」的環節中，我先啟發學生創編幾個舞蹈動作，來表演歌曲的前兩個樂句，展開豐富的想像。接下來，請學生展開豐富的想像，用人聲，肢體語言，模擬彈撥琴弦的聲音和動作，來創編歌曲的三四樂句。並對最後一小節加入支聲部來增添藝術效果。師生在相互碰撞中，激發了一個個創造的火花。學生伴隨著身體的律動和支聲部的演唱，充分體驗江蘇民歌《楊柳青》歡快活潑、熱情風趣的特點。通過以上的教學環節，可以有效的解決教學的重難點，使學生在「聽說唱言」等音樂實踐活動中，學會用輕快活潑聲音，藝術性地表演這首江蘇民歌《楊柳青》。 第三個教學過程「拓展延伸，品味民歌」。最後通過回顧學生知道的江蘇民歌，欣賞江蘇民歌《茉莉花》的等環節進行拓展延伸。我先請學生回顧「你還知道哪些江蘇民歌嗎?」學生回憶起一年級時學過的《牧童》，還有少數學生較為熟悉的《茉莉花》。接著，我又帶領學生進一步了解《茉莉花》。這首歌不僅成為江蘇的名片，也成為了中國的名片。江蘇的省會南京就以《茉莉花》作為本市的市歌，並通過欣賞配有江蘇南京著名景點的教學課件《茉莉花》，來激發對江蘇民歌的喜愛，和對家鄉的熱愛。
一方水土，養一方人。我們的民族音樂就像茉莉花一樣，會越開越美。我相信通過歌曲《楊柳青》的學唱，學生們在充分體驗品味江蘇民歌風格特點的同時，會感受江蘇人民對美好生活的贊美，也會激發對家鄉的熱愛。
《楊柳青》說課稿2
一，緊扣特點說教材
《楊柳青》一課是義務教育課程標准人音版第八冊第三單元家鄉美中的一首江蘇民歌。歌曲通過對黨的贊頌，抒發了美好生活所帶來的喜悅之情和對家鄉的熱愛。歌曲的曲調為五聲宮調式，全曲歡快活潑、熱情風趣，襯詞在歌曲中佔有十分重要的地位，是擴充樂句的重要手段。
二，結合實際說學情
「課標」中，課程設計思路的第四項是：義務教育階段，是兒童和青少年生理、心理的快速發展期，也是人生接受音樂教育、增進音樂素養、促進身心健康發展的重要時期。為了使音樂課程與學生心理發展水平和音樂認知特點相適應，本課程將義務教育階段的9學年分成了3個學段，即小學低年級(1-2學年)，小學中、高年級(3-6學年)和初中各年級(7-9學年)。在剖析不同學段學生生理、心理發展差異和音樂學習認知特點的基礎上，在課程總目標統領下，明確各學段目標，以此作為不同學段、不同教學領域內容標准設計的基本依據。三個學段不同層次的內容標准呈現前後銜接、逐段遞進、完整有序的內在聯系。
根據什麼來決定梯度遞進?如何來實現梯度遞進呢?
義務教育階段的中小學生，面臨著生理、心理的.發展，在接受音樂教育方面具有的不同特點，是決定梯度遞進的原因。
小學生認知活動由不隨意性、不自覺性向隨意性、自覺性發展，認識水平從以具體形象為主要形式向抽象概括過渡，情感意志不斷發展，個性不斷增強，道德意識從注意行為效果逐漸發展到注意行為動機。7-9歲的兒童對音樂的審美態度處在「寫實階段」，純真、快樂的天性自發地產生了以「像不像」和「擬人化」為特徵的音樂審美態度。學生在低年級時期，通過「游戲」對音樂的體驗有了顯著的增長，對節奏的感受力迅速增長，對節奏和旋律可以通過身體動作做出反應。到了中年級是發展音樂感知能力的最佳時期，運動覺、聽覺顯著增強，節奏、旋律的表現力更加更富，音樂理解力增強，對和聲開始表現出與成人相同的好惡。由於這是一首江蘇民歌，要給新疆的孩子來學習，學生會面臨如下問題：
1、對於地處西北新疆的孩子來說，江南民歌的歌曲風格較為生疏，四年級孩子完成這首歌的音準、節奏以及情緒並不難，但是要想把這首歌曲唱的更有江蘇地方韻味卻是最重要的。
2、當今流行歌對少年兒童的沖擊與影響，使得民歌與學生的距離更加遙遠，如何找到興趣點讓學生充分感受到民歌的魅力，值得思考
三，力求創新說理念
從江蘇方言以及江蘇民歌的演唱風格上入手，結合新一輪課程標准中以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力的基本理念，以「趣」和「味」兩個字入手，在 「襯詞生趣 引入新課「的環節中引導學生體會歌曲的」趣「，在」方言演唱 提升韻味」---「實踐參與，表現韻味」的環節中唱出歌曲的江蘇「味」。最後通過聽辨不同地區民歌，達到檢驗反饋的目的。
四，圍繞課標說目標
課程標准倡導學生的音樂學習要將「情感態度與價值觀」、「過程與方法」和「知識與技能」三個方面的規定性統一為一個有機整體加以關注，過分突出哪一方面或忽視哪一方面都會使教學產生偏頗。在當前的音樂教學中，常常無視教學目標的實現，或將三維目標脫節，一味地突出或誇大某一方面，從而造成這樣或那樣的問題。
課堂教學目標的設計要緊密圍繞目標來展開音樂教學活動，所以教學形式的選擇應該服從於教學目標，而教學方法和手段的.實施也應該服從於教學目標，要有明確的針對性和目的性。這說明在課堂上如何能夠達到既定目標不是一件簡單的事情，它包含兩層意思：一層就是教學目標設定本身有三維目標;第二層意思是說三維目標和教學目標的關系，所有的手段、方法或者教學形式，都應該緊緊地圍繞著目標的實現。另外，教學目標不是空洞的，而是具體的，教師要教什麼，要達到什麼效果，必須是經過深思熟慮的。有了教學目標以後才能產生教學計劃、教學設計、教學流程。有的老師往往不考慮教學內容，先看教參，然後按照教參里的目標去安排課程，這就本末倒置了。目標的設定應該從音樂內容入手，通過音樂內容設定的目標，還要顧及前後的經驗積累和知識交替的延續，承上啟下，避免了能力的中斷。從音樂教學現狀來看，教師在設定目標時不從音樂內容出發，就會使制定的目標和教學過程不相符，容易脫節。教學中所有的一切豐富的、有趣的活動形式都是為音樂內容服務的，有些看似很熱鬧，顧及了學生的興趣，但是它沒有起到目標設定的音樂內容所要感受體驗表現的作用。
1，過程與方法：
能加入江蘇方言，運用甜美的音色演唱歌曲。
2，情感與價值觀：
通過對比演唱，肢體模仿等音樂實踐活動讓學生感受江蘇民歌的風格特點，激發學生對我國民歌藝術的熱愛。
3，知識與技能：
了解襯詞在民歌中的作用。
教學重點：運用多種形式體會江蘇民歌的地方韻味。
教學難點：唱准歌曲的一字多音處
五，自主自學說學法
學生的演唱、欣賞、演奏、綜合等活動，都需要在音樂實踐活動中去感受、去體驗，活動中學生是主體，教師是教學有效的組織者，起主導作用，對活動的內容隨時進行適度的調控。音樂實踐活動要注意的一點是，不僅要學生主動參與，教師也應該積極融入到學生當中，這樣才能從中獲得教學的第一手材料，才能教學相長，對今後的教學計劃和安排都有非常大的幫助。尤其是在義務教育階段，中小學生在生理、心理方面處於發育期，他們更渴望對感興趣的事物進行探索和體驗，本節課我根據這些特點引導學生參與音樂實踐活動通過聆聽、模唱、自主探究的方法，讓學生在實踐參與中由淺入深，層層遞進，一步一步讓學生感受到江蘇民歌的演唱風格和地方韻味。
六，激情激趣說流程
教學過程：
一，聲勢節奏，初步感知
1，老師帶學生隨音樂運用三種固定節奏型伴奏
2，學生憑記憶三種固定節奏型
3，學生分組隨音樂做多聲部節奏為歌曲伴奏
二，襯詞生趣，引入新課。
1，揭示課題，老師范唱，學生感知歌曲有特點的地方
剛才，我們一起運用了幾組固定節奏型來伴奏的音樂是一首江蘇民歌《楊柳青》，這首民歌是江蘇地區廣為流傳的民間小調，歌曲中的歌詞很有特點，下面老師演唱一遍，請同學們聽聽歌曲中那些歌詞給你留下的印象最深?
2，學習襯詞「啊NIA」
「青啊NIA，崩啊NIA，松啊NIA」剛才我們聽到的這些有特點並在歌曲中反復出現的詞，在我們的民歌當中叫襯詞，它在歌曲中雖然沒有實際意義，但對突出歌曲的民族風格和地方特色，對渲染歌曲氣氛，活躍歌者情緒，烘托歌聲旋律等方面，都起著十分重要的作用。
下面我們就一起來感受一下。
3，學生自由選擇強弱對比與老師接龍讀襯詞部分
4，和老師一起加上拍腿拍手動作讀一讀襯詞處拍腿，其餘拍手
5，師生唱譜，互動找到歌曲旋律的趣味性
學習識譜要與演唱、演奏、創造、欣賞等活動密切結合，要以音樂為載體，在學生感性積累和認知的基礎上進行。《標准》要求學生運用熟悉的歌曲或樂曲識讀樂譜，也可以藉助樂器演奏來學習。這即是說，學生學會讀譜主要是通過音樂實踐活動，而不是通過專門的讀譜練習。通過以生動的音樂為載體，在學生感性積累和認知音樂的基礎上進行識譜教學，要比單純進行專門的「讀譜訓練」、「視唱練習」，其效果要好得多。在欣賞樂曲、教唱歌曲、演奏樂器和創造等活動中，結合著這些音樂實踐活動進行識譜教學，就意味著在進行教唱歌曲等活動時「順帶著」學習識譜，而不是借教唱歌曲以達到學習識譜的目的。
三，方言演唱提升韻味
師：陸老師要用我的歌聲來獎勵一下你們!我要再演唱一個新版的《楊柳青》，想聽嗎?掌聲在哪裡。
1，老師運用方言對比演唱一遍。學生聽辨這次演唱和第一次不同在哪裡。
學生匯報：老師唱的發音不一樣，老師沒用普通話......
老師：對，老師在第二遍演唱時，最主要的就是加入了江蘇方言來演唱了這首歌。這樣就使這首歌曲的江蘇味更加濃厚了，讓我們一起再來感受一下江蘇的方言特點。
2，出示課件，分別學習重點詞語的發音。
禪模具SEI
早晨下田露水
嘀嘀馬毅
點點麥苗葉子
沙區顧
石子哥哥
4，聽老師完整用方言讀歌詞。
5，師生接龍讀歌詞(提示：和老師保持一樣的聲音)。
6，老師用「尼亞」高位置伴唱，學生高位置完整讀歌詞。
7，加動作讀歌詞
8，老師彈琴唱譜，學生分句用方言唱詞學唱第一段。
9，全班一起跟伴奏慢唱一遍，老師糾正不準的樂句。
10，男女生比賽唱一遍。
11，學生互評。
12，全體學生完整的演唱一遍。
四，實踐參與，表現韻味
1，學生觀看江蘇美景圖片，並配上背景音樂「無錫景」。
江蘇這個地美水美的人間天堂造就了江蘇人細膩、柔美的性格。因此她們的歌聲總是不乏柔情甜美的特點。
哪位同學能用動作來表現一下這種細膩，柔美?
2，學生隨老師一起表現肢體之美----柔
3，引導學生表現聲音之美----甜
A，師對比范唱，學生觀察老師嘴角的變化
B，學生提起笑肌用甜美的聲音演唱歌曲。
4，用自己喜歡的方式表演一遍(肢體或歌聲)。
五，檢測反饋，小結升華。
1，請學生聆聽幾首不同地區的民歌，找出其中哪幾首是江蘇民歌。
師：今天，我們用方言學會了江蘇民歌《楊柳青》並且感受了江蘇民歌細膩、甜美的演唱風格，下面，老師來考考大家，請同學們聽幾首不同地區的民歌，聽聽哪一首是江蘇民歌。
第一首：新疆民歌「牡丹汗」
第二首：山東民歌「包楞調」
第三首：江蘇民歌「採茶舞曲」
2，小結：
同學們，咱們中國的民歌博大精深，但是也有一些好聽的民歌由於長期沒有人傳唱，很快就要消失在咱們自己的國土上了，真心希望同學們能在以後的學習生活中，多去關注咱們國家的民歌藝術，讓她在世界舞台上永遠綻放出華麗的光彩!
『肆』 新疆民歌的特點這些特點的成因
音樂教案－獨特的民族風
獨 特 的 民 族 風
———新疆民歌
【教學目標】 能夠對新疆民歌有初步認識，了解新疆民歌常見的節奏特點;通過對比欣賞蒙古民歌，感受新疆民歌風格。
【教學重點】 多角度，多渠道的分析新疆民歌特點
【教學難點】 學打切分節奏
【教學過程】
一．激情導入，走近新疆音樂
1．組織教學，師生歌聲問好
2．學生著各民族服裝進行服裝秀展示，背景播放《打起手鼓唱起歌》
二．視聽感受，了解新疆風土人情
1．教師：剛才，我們欣賞了一場各民族的服裝秀，同學們能否指出哪幾套是新疆服飾？並說說對新疆還有哪些了解？
學生：新疆有吐魯番的葡萄、哈密瓜、羊肉串；維吾爾族姑娘的小辮、大叔的大八字鬍、穿五彩斑斕的衣衫、戴各種做工精細的首飾和綉花帽；有天山；節日還舉行賽馬和叼羊比賽。
2． 教師：看來大家對新疆有一定的了解，下面有請新疆小導游更具體的介紹新疆的旅遊勝地。（見課件）
（1）火焰山 是吐魯番最出名的景點，位於吐魯番盆地的北緣，古絲綢之路北道。每當盛夏，七月流火，赤褐色的山體在烈日照射下，砂岩灼灼閃光。火焰山是全國最熱的地方，夏季最高氣溫高達攝氏47.8度。火焰山有其獨特的自然面貌，加上明代晚期吳承恩將唐三藏取經受阻火焰山，孫悟空三借芭蕉扇的故事寫進小說《西遊記》，把火焰山與唐僧、孫悟空、鐵扇公主、牛魔王聯系在一起，使她神奇色彩濃郁。
（2）天池 天池風景名勝區，位於烏魯木齊市以東110公里的博格達峰山腰地帶。它在天池為中心，包括天池上下4個完整的山地垂直自然景觀帶，總面積380.69平方公里。天池自然風景名勝區是一處以高以湖泊、雲杉林和雪山景觀為特色的國內著名避暑旅遊勝地。1982年11月，被國務院批准為國家第一批重點風景名勝區。
3． 教師：下面有請阿凡提大叔介紹他們的風俗習慣
阿凡提：維吾爾族信奉伊斯蘭教。傳統節日有：肉孜節、古爾邦節、初雪節等。維吾爾族十分重視傳統節日，尤其以過「古爾邦」節最為隆重。屆時家家戶戶都要宰羊、煮肉、趕制各種糕點等。
維吾爾族最愛吃饢、抓飯、包子、面條等食品，有很多著名的風味菜餚和小吃，如烤全羊、手抓羊肉、帕爾木丁、薄皮包子、烤羊肉串等，
維吾爾族有自己獨特的文化藝術，故事集《阿凡提的故事》、音樂舞蹈史詩「十二木卡姆」、維族舞蹈等聞名中外。維族傳統舞蹈有頂碗舞、大鼓舞、鐵環舞、普塔舞等；維族民間舞蹈有賽乃姆、夏地亞納；民間樂器有「達甫（手鼓）、「都他爾」和「熱瓦甫」等。
三．視聽感受，了解新疆音樂特點
1．教師：今天老師帶你們欣賞新疆民歌，請聽音樂《牡丹汗》回答問題。（見課件）
該曲是一首描寫＿愛情＿的歌曲；主要的演奏樂器是 ＿冬不拉＿ 和 ＿手鼓＿ ； 歌曲的旋律 ＿明朗、奔放、感情充沛＿，歌詞 ＿寓意深刻＿。
2．教師演唱一首具有新疆典型節奏的歌曲《秋――帕米爾我的家鄉多麼美》，見課件完成選擇題
（1）新疆民歌的節奏特點是（do）
do 明快 re 緩慢 mi 自由
（2）新疆民歌的旋律特點是（mi）
do 悠長高亢 re 婉轉抒情 mi 生動活潑
（3）新疆音樂常用的樂器有（re、mi、fa）
do馬頭琴 re冬不拉 mi 手鼓 fa 熱瓦甫
3．見課件，初步認識樂器
四．對比欣賞新疆民歌和內蒙古民歌
1． 播放《牡丹汗》歌曲片斷，蒙古民歌《遼闊的草原》
2． 分組討論新疆民歌和內蒙古民歌的不同音樂特點
新疆民歌：旋律生動活潑、熱情奔放。主要樂器有冬不拉、手鼓等
蒙古民歌：旋律舒展悠長、節奏自由、句幅寬大，富有濃郁的草原氣息。樂器主要有馬頭琴
五．師生同台，邊跳邊畫
1． 全班學打切分節奏 2/4 ××× ××|××× ××||
2． 女生看VCD學跳新疆舞蹈動作，男生打節奏
3． 分一小組同學，通過欣賞音樂，展開想像畫一幅畫
【小結】
學生自己總結，升華到熱愛各民族，熱愛祖國
不知道是不是你要的
『伍』 山東高考基本能力知識點
基本能力專題復習材料第一卷
音樂鑒賞復習材料
第一部分 各地民間音樂
一． 音樂與人生
1．吳祖強，作曲家。代表作:有琵琶協奏曲《草原小姐妹》,芭蕾舞劇《魚美人》《紅色娘子軍》交響音畫《在祖國大地上》
2．劉德海，琵琶演奏家。演奏代表曲目：《十面埋伏》《陽春白雪》，創作有琵琶曲《天鵝》《草原小姐妹》《老童》。
3．草原小姐妹共有五個樂章《草原放牧》《在寒夜中前進》《與暴風雪搏鬥》《黨的關懷記心間》《千萬朵紅花遍地開。
4．柴可夫斯基，俄國作曲家。代表作有：《第六（悲愴）交響曲》芭蕾舞劇《天鵝湖》《睡美人》《胡桃夾子》；歌劇《葉普根尼奧涅金》《黑桃皇後》；《1812年序曲》，交響詩《羅密歐與朱麗葉》，鋼琴套曲《四季》。
5．音樂的基本要素，包括音的高低、長短、強弱和音色。
6．音樂的形式要素，例如：節奏、旋律、和聲、音色、力度、速度等。
二．多彩的民歌
1．民歌是由人民群眾口頭創作的，通過口耳相傳不斷加工提高的集體創作的結晶。故具有口頭性，即興性，集體性，變異性等特點。
2．民歌的體裁有：勞動號子（農事號子）（船漁號子）、山歌（花兒）（信天游）、小調、兒歌、風俗歌等。
3．民歌的八塊色彩區：東北、西北、華北、西南、江浙、江淮、閩粵台、湘鄂。
4．西北民歌：
代表曲目：青海的花兒《上去高山望平川》，陝西民歌《腳夫調》《趕牲靈》《三十里鋪》，山西民歌《刨洋芋》。
風格特點：旋律高亢悠長，起伏較大，節奏較自由，多用假聲或真假聲結合的方法演唱。
5．中原民歌
代表曲目：山東民歌《沂蒙山小調》河南民歌《王大娘釘缸》河北民歌《孟姜女哭長城》江蘇民歌《茉莉花》
6．南方民歌
代表曲目：雲南民歌《彌渡山歌》《小河淌水》，浙江民歌《對花》《對鳥》，湖北民歌《幸福歌》
風格特點：歌詞含蓄內在，善用比興；旋律婉轉、流暢、細膩、抒情。
7．蒙古，藏族，維吾爾族的民歌
蒙古民歌代表體裁：長調 《牧歌》《遼闊的草原》，短調《嘎達梅林》《森潔德瑪》
西藏民歌代表作品：《北京有個金太陽》《北京的金山上》《宗巴朗松》《天上飄著彩虹》
西藏音樂分為：民間音樂、宗教音樂、宮廷音樂三大類。
維吾爾族民歌代表作品：《掀起你的蓋頭來》《牡丹汗》《阿拉木汗》《新疆好》《達坂城的姑娘》
各民族代表樂器：藏族 扎木聶；
蒙古 馬頭琴；
維吾爾族 冬不拉、彈布爾、手鼓
8．民歌與創作歌曲的區別
民歌 創作歌曲
作曲 群眾口頭創作 根據作曲法則創作
歌詞旋律 流傳中有變化發展 固定不變的
流傳 口耳相傳 記譜傳流
風格特點 民族地方特性 作曲者的個性特徵
三、民間器樂
1．民間器樂的演奏形式有獨奏、重奏、合奏。
2．鼓吹樂：又稱「鼓樂」，是以 吹奏樂器和打擊樂器為主的民間器樂合奏。分為黃門鼓吹（用於宮廷宴飲）、騎吹（用於帝王貴族的馬上演奏）、短簫鐃歌（用於祭祀狩獵）、橫吹（用於隨軍演奏）四大類。
3．「打溜子」，流行於湖南土家族的一種民間器樂合奏。演奏樂器有：馬鑼、大鑼、頭鈸、二鈸四件樂器。樂曲內容多描繪動物形象及勞動生活情景。代表曲目《錦雞出山》。
4．吹歌：是鼓吹樂的一個類別。以吹管樂器為主輔之以打擊樂器。因多採用民歌或戲曲唱腔，所以有吹歌的名稱。
5江南絲竹與廣東音樂
江南絲竹 廣東音樂
流行區域 上海，蘇南，浙江西部 廣州及珠江三角洲一帶
所用樂器 二胡、三弦、琵琶、揚琴、笛子、簫、笙、鼓板、木魚 高胡
揚琴
音樂風格特點 輕巧、明朗、歡快、活潑 樂曲短小精悍，纏綿細膩流暢動聽
代表作品 《中花六板》《慢六板》《三六》《慢三六》《歡樂歌》《雲慶》《行街》《》 《旱天雷》《雨打芭蕉》《娛樂生平》等
6．被稱為「五世同堂」的是：《快花六板》《花六板》《中花六板》《老六板》，五曲同出一宗，多在喜慶之日成套演奏。
四、京劇
1．世界三大古老戲劇文化：希臘的悲喜劇，印度的梵劇，中國的戲曲。
2．四大徽班：三慶、四喜、和春、春台。
3．四大名旦：梅蘭芳、荀慧生、尚小雲、程硯秋。
4．四大行當：生（老生、小生、武生等）、旦（青衣、正旦、花旦、刀馬旦等）、凈（花臉）、丑（文丑武丑）。
5．京劇的唱腔：分為二黃和西皮兩種。二黃的旋律平穩、節奏舒緩，唱腔較為凝重、渾厚穩健，適合於表現沉鬱肅穆、悲憤激昂的情緒。西皮的旋律起伏變化較大，節奏緊湊，唱腔較為流暢輕快食慾表現歡樂堅毅的情緒。
6．京劇的板式：指唱腔的板眼結構形式。有以下形式：一板一眼（相當於2/4拍）；一板三眼（4/4拍）；一板無眼（相當於1/4拍）；無板無眼（稱為散板）。
7．京劇的伴奏稱為「場面」。分為「文場」和「武場」兩部分。文場為唱腔伴奏，為管弦樂部分；武場配合身段表演，為打擊樂部分。
8．古典京劇的代表曲目：《看大王在帳中和衣睡穩》（京劇《霸王別姬》選段）；《海島冰輪初轉騰》(《貴妃醉酒》選段)。
9．現代京劇的代表曲目：梅蘭芳《孽海波瀾》《鄧霞姑》《抗金兵》；程硯秋的《荒山淚》《青霜劍》；
10．八大樣板戲是指：《沙家浜》《紅燈記》《杜鵑山》《智取威虎山》《奇襲白虎團》《海港》《龍江頌》《紅色娘子軍》
五、亞非音樂
1．亞洲可分為五個音樂文化區：東亞、南亞、西亞、東南亞、中亞。
地區 國家 代表曲目 風格特點
東亞 中國、日本、韓國、朝鮮 蒙古《四歲的紅鬃馬》（呼麥） 呼麥，是一種一個人同時唱兩個聲部的歌唱藝術。是蒙古族人民中特有的一種民間唱法。
東南亞 印度尼西亞、 《星星索》《梭羅河》 這是一首印度尼西亞克隆宗歌曲。曲調緩慢悠揚，帶有哀傷色彩，每句前緊後松，唱法柔和鬆弛。
南亞 印度、 孟加拉（音樂之邦） 《歡迎》薩朗吉（被稱為印度的小提琴）演奏 印度音樂的特點：有很多滑音和裝飾音，波浪形和曲線式的旋律，多變的即興演唱、演奏，器樂曲中多持續音，歌聲中略帶有鼻音色彩。
西亞 阿拉伯、 《巴雅提木卡姆》卡曼賈演奏 《木卡姆》是一種由多首樂曲組成的組曲，通常由某一特定調式為主貫穿全曲。
2．非洲歌舞音樂
非洲音樂不是地理概念上的非洲，是指撒哈拉沙漠以南的非洲黑人居住地區的音樂。
3．代表作品：迦納民歌《非洲贊歌》，蒲隆地聖鼓《鼓舞》，坦尚尼亞民間樂曲《門庫爾雅》，塞內加爾《男孩之舞》。
4．非洲音樂的特點：高度發展、復雜多變、強烈奔放的節奏。
5．非洲民間音樂的功能性：音樂活動常伴隨社會日常生活進行，是社會生活習俗的一部分；與勞動相伴隨；是各種儀式中不可缺少的內容；音樂在各種節日和喜慶活動中具有社交的性質；並經常與宗教儀式緊密聯系。此外，非洲音樂有強烈的自娛性質。
6．特色樂器：
亞洲：印度的薩朗吉，亞塞拜然的卡曼賈，蒙古的馬頭琴，新疆維吾爾的冬不拉、熱瓦甫、彈布爾、手鼓，中國的二胡，古箏，嗩吶等。
非洲：馬林巴琴、拇指鋼琴姆比拉、鼓及各種敲擊樂器。
六、歐洲民間音樂
1．歐洲大陸按照地理劃分可分為：南歐、西歐、東歐、北歐、中歐。
2．歐洲民間音樂代表曲目：保加利亞民歌《鳥兒在歌唱》
蘇格蘭風笛演奏《優雅》
羅馬尼亞排簫演奏《森林的多伊那和婦女的舞蹈》
3．歐洲歌曲的體裁：敘事歌曲、愛情歌曲、節慶歌曲。
4．特色樂器：蘇格蘭風笛、愛爾蘭風笛；羅馬尼亞排簫、義大利曼陀林。
5歐洲民間音樂與藝術音樂的聯系：
民間音樂是音樂家們創作的源泉。歐洲民間音樂的素材被音樂大師們大量吸收，創作了大量體裁多樣、極富表現力和感染力的音樂作品。
專業音樂家創作的樂曲，經常由民間歌手和民間隊表演。
七、拉丁美洲音樂
1．拉丁美洲是指美國以南的美洲地區，包括墨西哥、中美洲、加勒比海和南美洲。
2．代表曲目：秘魯民間樂曲《告別》（演奏樂器：排簫、蓋那笛、恰朗戈）
墨西哥歌曲《美麗的小天使》（體裁「松」）
探戈舞曲《小夥伴》（阿根廷最著名的探戈舞曲。音樂特點是運用多種多樣的切分音）
3．拉丁美洲音樂大體上可分為：印第安人音樂、拉丁美洲民間音樂、以黑人為中心的非洲—美洲音樂三個類型。
3、非洲黑人音樂相融合的產物。
第一部分 西方音樂流派
一．巴羅克時期 （1600——1750）
1．音樂特點：作品大都宏偉壯觀充滿活力，以復雜沉重的復調音樂為主。（）
2．代表人：
巴赫 ： 代表作 <<馬太受難曲>> <<十二平均律鋼琴曲集>（包括前奏曲和賦格）
亨德爾：代表作<<水上音樂>> <<焰火音樂>>；還有斯卡拉蒂 、維瓦爾蒂等
3。中國明代律學家朱載堉1581年首創「新法密律」並計算出十二平均律，比西方早一百年。
二．維也納古典樂派 （1750——1810）
1音樂特點：崇尚理性,形式嚴謹,以簡潔明快的主調音樂為主 。.
2代表人
貝多芬：鋼琴奏鳴曲 《暴風雨》《熱情》，
交響樂 第三《英雄》第五《命運》第六《田園》第九《合唱》
歌劇 費代里奧》
海頓： 交響曲 《時鍾》
清唱劇 《四季》《創世紀》
莫扎特： 歌劇 《魔笛》《唐璜》《費加羅的婚禮》
三．浪漫主義音樂 （1820-1910）
1．音樂特點：從主觀的角度感受事物，強調個人主觀情感的表達。
2． 代表人：
舒伯特 藝術歌曲《魔王》《鱒魚》《致音樂》
聲樂套曲《美麗的磨紡女》《冬之旅》
交響曲《未完成》）
肖邦 《C小調革命練習曲》《幻想即興曲》《華麗圓舞曲》
李斯特 首創交響詩體裁，作品：《前奏曲》《塔索》《匈牙利狂想曲》《愛之夢》
柏遼茲 首創標題音樂， 作品：《幻想交響曲》《羅密歐與朱麗葉》
3．藝術歌曲：由作曲家為某種藝術表現的目的，根據文學家詩作而創作的歌曲。多為獨唱曲，有精心編配的鋼琴正譜伴奏，對演唱技術有較高的要求。
4．練習曲： 是為練習某種樂器演奏和嗓音演唱技術而創作的樂曲。
5．標題音樂：浪漫主義作曲家將音樂與文學、戲劇、繪畫等其他藝術相結合而產生的一種綜合性音樂形式，是一種用文字來說明作曲家創作意圖和作品思想內容的器樂曲。「標題音樂」往往與「純音樂」相對應。例：《圖畫展覽會》《荒山之夜》
四．民族樂派 （1860年左右）
1．音樂特點：作曲家探索民族的音樂語言和表現形式，採用民族的題材內容，描寫民族的風土人情，歌頌祖國河山和人民的愛國主義思想。
2．代表人：捷克 斯美塔那 交響詩《我的祖國》歌劇《被出賣的新嫁娘》
捷克 德沃夏克 歌劇《水仙女》
芬蘭 西貝柳斯 交響詩《芬蘭頌》
俄國 格林卡 「俄羅斯民族樂派之父」 歌劇《伊凡蘇薩寧》《魯斯蘭與柳德米拉》
管弦樂《卡馬林斯卡亞幻想曲》
俄國 柴可夫斯基 交響曲 《第六悲愴》；序曲《1812年》
芭蕾舞劇《天鵝湖》《睡美人》《胡桃夾子》
3． 俄國強力五人團
成員：巴拉基列夫、居伊、鮑羅丁、穆索爾斯基、里姆斯基科薩科夫。
作品：穆索爾斯基：管弦樂《荒山之夜》鋼琴組曲《圖畫展覽會》歌曲《跳蚤之歌》
4．交響詩：按照文學繪畫、歷史故事和民間傳說等構思作成的大型管弦樂曲。是標題音樂的主要體裁之一。例如：西貝柳斯《芬蘭頌》；斯美塔那《我的祖國》
五．印象樂派
1．音樂特點：以自然景物或詩歌繪畫為題材，突出瞬間的主觀印象，重視和聲配器色彩，意境幽靜朦朧飄忽空幻。
2．代表人：德彪西
3．作品： 交響素描《大海》；歌劇《佩利亞斯蘭與梅麗桑德》；管弦樂《牧神午後前奏曲》；
鋼琴曲《意象》《亞麻色頭發的少女》
六．表現主義音樂
1．音樂特點：表現內心苦悶，孤獨，恐懼，絕望等情緒
2．代表人：勛伯格（奧地利），貝爾格，韋伯恩
3．無調性音樂：沒有調性的音樂出現於20世紀初，它取消了各音之間的音級功能差別打破傳統大小調體系的束縛，八度中的十二個半音處於平等地位，既不與某個調性中心有關系，也不依附於某個主音，從而避免和否定了調中心的存在。
作品：勛伯格《五首管弦樂曲》；獨唱套曲《月迷彼埃羅》
4．十二音音樂作品：勛伯格《第三弦樂四重奏》《華沙倖存者》
七．爵士樂（JAZZ）
1．起源： 美國南部新奧爾良的黑人舞蹈音樂，源自美國的黑人歌曲和「拉格泰姆」。
2． 代表作品： 格什溫的鋼琴與樂隊作品《藍色狂想曲》，貝爾格的歌劇《璐璐》
3．分類 ： 迪克西蘭爵士樂（代表人：路易斯阿姆斯特朗，金奧利弗），自由爵士樂
4．爵士樂之父： 路易斯阿姆斯特朗《南部之子》
中國音樂部分
一.古琴音樂
1．古琴形制：七弦，十三徽
2．代表曲目：《高山》《流水》《陽春》《白雪》
3．賞析 《流水》：曲式：「起，承，轉，合」結構
譜源於《神奇秘譜》；此曲伴「航行者」太空船遨遊太空
二．古代歌曲
1．發展歷程：詩經，楚詞，樂府，絕律詩，詞，曲等不同發展階段。
2．代表作品：《陽關三疊》《揚州慢》
三. 學堂樂歌
1．定義：「學堂樂歌」是我國清末民初新型學校教育改革的具體產物之一，最初是「維新派」領袖康有為於1898年5月向光緒上書：「請開學校折」中提出的。以李叔同沈心工為代表的 一批有識之士在學校里開設樂歌課所唱歌曲統稱為學堂樂歌。
2．主要內容及代表作品：
A、 「富國強兵」、以抵禦列強欺凌的愛國主義，代表性的歌曲有：《何日醒》《黃河》
B、 積極宣傳和推行「軍國民教育「的，代表性的歌曲有：《體操-兵操》等；
C、 極擁護推翻帝制、歡呼民主共和新政的建立的，如：《革命軍》（沈心工編）
D、 呼籲婦女解放、鼓吹男女平等「反封建」民主精神。代表作：《勉女權》《女子體操》《纏足苦》 ；
E、 鼓吹學習新文化、推動民主思想的，代表性歌曲有：《運動會》、《電報》、《文明婚》等；
F、 結合學校生活向青少年進行勤學苦練的思想教育和熱愛生活的教育的，如：《勉學》《春遊》《送別》
3．四位音樂家的作品風格比較
主要作品 音樂風格 對會的主要貢獻
沈心工 《體操兵操》《黃河》 歌詞淺顯易懂，詞曲結合好，適合兒童學唱 編寫大量樂歌，宣揚資產階級革命思想
李叔同 《送別》《西湖》《春景》 所作樂歌文辭秀美，富於意境和韻味 創辦中國最早的音樂刊物《音樂小雜志》
蕭友梅 藝術歌曲《問》 所作樂歌貼和時政，善於運用西方音樂要素 1927年到上海創辦國立音樂院（即現在的上海音樂學院）
黃自 清唱劇《長恨歌》
藝術歌曲《玫瑰三願》 作品題材豐富，體裁廣泛，風格典雅旋律流暢結構嚴謹 介紹西洋近代音樂理論，造就大批音樂專業人才。
4．.清唱劇
又稱神劇，是巴洛克時期的一種混合歌樂的形式。將宗教或史詩題材的歌詞譜以曲調，由許多樂章組成，包括：詠嘆調喧敘調合唱等曲體。題材包括：抒情的，戲劇的，歷史的，宗教的。無布景動作與服裝，多在教堂或音樂廳演出。例如：黃自《長恨歌》；海頓《四季》《創世紀》
四．.人民音樂家——聶耳，冼星海
1．聶耳：作曲家，雲南人。民樂合奏：《金蛇狂舞》《翠湖春曉》歌曲：《賣報歌》《新女性》
《碼頭工人》《鐵蹄下的歌女》《義勇軍進行曲》《畢業歌》《梅娘曲》
2．冼星海：作曲家，廣東人。
歌曲：《救國軍歌》《在太行山上》《到敵人後方去》《生產大合唱》
《黃河大合唱》：第一樂章 《黃河船夫曲》，第二樂章 《黃河頌》， 第三樂章 《黃河之水天上來》， 第四樂章 《黃水謠》， 第五樂章 《河邊對口曲》， 第六樂章《 黃河怨》， 第七樂章 《保衛黃河》， 第八樂章《怒吼吧，黃河》
作品共有八個樂章，每章開首均有配樂朗誦。
1.《黃河船夫曲》（混聲合唱，原稿為男聲合唱，片段1）
2.《黃河頌》（男高音或男中音獨唱，片段2）
3.《黃河之水天上來》（配樂詩朗誦，三弦伴奏）
4.《黃水謠》（女聲二部合唱，原稿為齊唱，片段3）
5.《河邊對口曲》（男聲二重唱及混聲合唱，原稿是男聲對唱，片段4）
6.《黃河怨》（女高音獨唱，音樂會上常按修訂稿加入女聲三部伴唱，片段5）
7.《保衛黃河》（輪唱，片段6）
8.《怒吼吧，黃河》（混聲合唱，片段7）
《黃河大合唱》為我國現代大型聲樂創作提供了光輝的典範。六十年代後期被改編為鋼琴協奏曲。
五．左翼音樂運動組織
北平左翼音樂家聯盟 聶耳，王旦東等
中蘇音樂學會 聶耳，任光，田漢等
中國新興音樂研究會 聶耳，任光，張曙等
左翼戲劇家聯盟音樂小組 張曙，安娥，呂驥等
六．歌劇：
1．歌劇是綜合音樂，戲劇詩歌舞蹈和舞台美術等藝術要素，以歌唱為主的一種戲劇形式。演唱包括獨唱，重唱，合唱等。
2．中國新歌劇代表作：（六部）
1馬可《小二黑結婚》《白毛女》 2梁寒光《赤葉河》 3 羊鳴《江姐》
4羅宗賢《劉胡蘭》 5 張敬安《洪湖赤衛隊》 6 石夫《阿依古麗》
七．新中國的音樂家及其作品
. 陸祖龍 合唱《祖國永遠是春天》《一束山茶花》獨唱曲《婁山關》《心中的玫瑰》《長城永在我心上》
呂其明 歌曲《誰不說俺家鄉好》
秦詠誠 歌曲《我和我的祖國》《我為祖國獻石油》
施光南 歌曲《祝酒歌》《在希望的田野上》《打起手鼓唱起歌》《吐魯番的葡萄熟了》歌劇《傷逝》
彭修文 民族管弦樂曲《彩雲追月》《花好月圓》《豐收鑼鼓》《瑤族舞曲》《亂雲飛》
郭文景 交響序曲《御風萬里；》歌劇《狂人日記》《夜宴》；交響合唱《蜀道難》；交響詩《川崖懸葬》；
協奏曲《愁空山》；室內樂《戲》《甲骨文》《社火》
谷建芬 歌曲《年輕的朋友來相會》《歌聲與微笑》《燭光里的媽媽》《那就是我》
趙季平 歌曲《好漢歌》。為電視連續劇《大宅門》《笑傲江湖》電影《大話西遊》《霸王別姬》等配樂。
印青 歌曲《走進新時代》《 凝聚》《西部放歌 》《永遠跟你走 》音樂劇《迷人的港灣 》舞劇《媽祖 》
三寶 歌曲《 你是這樣的人》電影樂《一個都不能少 》《 我的父親母親》
劉熾 歌曲《祖國頌 》《我的祖國 》《 讓我們盪起雙槳》《英雄贊歌 》
喬羽 （詞作家，被稱為「詞壇泰斗」）
作品有《 思念》《 讓我們盪起雙槳》《難忘今宵》《 愛我中華》《我的祖國 》《祖國頌 》
八．補充
音樂家及其稱號
1巴赫（音樂之父、復調大師。） 2海頓（交響樂之父、弦樂四重奏之父） 3（樂聖）
4．莫扎特（音樂神童） 5舒伯特（藝術歌曲之王） 6李斯特（鋼琴之王）
7．肖邦（鋼琴詩人） 8帕格尼尼（小提琴之王） 9約翰施特勞斯（圓舞曲之王）
10．格林卡（俄羅斯民族樂派之父） 11。路易斯.阿姆斯特朗（爵士樂之父）12。冼星海（人民音樂家）
13．德國「三B作曲家」是指（巴赫、貝多芬、勃拉姆斯）
其他
維也納被稱為「音樂之都」；孟加拉被稱為「音樂之邦」。
『陸』 描寫舞蹈的好句好段
舞蹈是一門藝術，優美的舞姿，給人以美的熏陶，婀娜多姿，讓人如痴如醉。下面是我為大家收集的關於描寫舞蹈的好句好段，希望你會喜歡，歡迎大家一起來閱讀!
洞房花燭明。燕余雙舞輕。頓履隨E節。低鬟逐上聲。步轉行初進。衫飄曲未成。鸞回鏡欲滿。鶴顧市應傾。已曾天上學。詎是世中生。
遏雲歌響清，回雪舞腰輕。只要君流眄，君傾國自傾。
忽如間水袖甩將開來，衣袖舞動，似有無數花瓣飄飄盪盪的凌空而下，飄搖曳曳，一瓣瓣，牽著一縷縷的沉香。
街舞跳街舞使人注意力集中，舞蹈動作優美而隨意同時，跳街舞可以通過消耗全身脂艾楊格瑜伽非常注重人體的正確的擺放生理結構，骨胳肌肉的功能等，強調體位動作的，我們就不能不佩服這個利用的精妙因為，郭蕾老師為這節課設計的教學目標主要就是揣摩關鍵詞句人物的語言動作神態描寫在塑造人物形象中的表達效果這也正是。
開始排練舞蹈了!我們先得揚起雙手，從左邊轉到右邊再。兩個月後，《月光》終於在黃梅戲劇團開始演出了。我們的表演令一個個觀眾都站起來看，一陣陣震耳欲聾的掌聲從觀眾席上傳來!我想，他們也感受到了舞蹈的魅力，而且也沉醉於其中了!
羅袖動香香不已，紅蕖裊裊秋煙里。輕雲嶺上乍搖風，嫩柳池邊初拂水楊貴妃的。
那踏節的盤和鼓已經擺好，舞人從容而舞，形舒意廣。她的心遨遊在無垠的太空，自由地遠思長想。開始的動作，像是俯身，又像是仰望;像是來、又像是往。是那樣的雍容不迫，又是那麼不已的惆悵，實難用語言來形象。接著舞下去，像是飛翔，又像步行;像是辣立，又像斜傾。不經意的動作也決不失法度，手眼身法都應著鼓聲。
你的指尖劃出令人痴迷的弧度，旋轉在寂寞的邊緣。頭發與裙角在午後微弱卻依舊溫暖的斜陽中飄散，彷彿全世界都投入到韻律中，我聽到了時間斷裂的聲音，因你的舞動，你像一隻悲傲的雀，身軀輾轉纏綿。
你舞姿輕靈，身輕似燕，身體軟如雲絮，雙臂柔若無骨，步步生蓮花般地舞姿，如花間飛舞的蝴蝶，如潺潺的流水，如深山中的明月，如小巷中的晨曦，如荷葉尖的圓露，使我如飲佳釀，醉得無法自抑。
你像一隻悲傲的雀。身軀輾轉纏綿，我聽到了時間斷裂的聲音，因你的舞動。
其形也，翩若驚鴻，婉若游龍，榮曜秋菊，華茂春松。彷彿兮若輕雲之蔽月，飄u兮若流風之回雪。
輕步曼舞像燕子伏巢、疾飛高翔像鵲鳥夜驚。美麗的舞姿閑婉柔靡，機敏的迅飛體輕如風。她的妙態絕倫，她的素質玉潔冰清。修儀容操行以顯其心志，獨自馳思於杳遠幽冥。志在高山表現峨峨之勢，意在流水舞出盪盪之情。
清顏白衫，青絲墨染，彩扇飄逸，若仙若靈，水的精靈般彷彿從夢境中走來。天上一輪春月開宮鏡，月下的女子時而抬腕低眉，時而輕舒雲手，手中扇子合攏握起，似筆走游龍繪丹青，玉袖生風，典雅矯健。樂聲清泠於耳畔，手中摺扇如妙筆如絲弦，轉、甩、開、合、擰、圓、曲，流水行雲若龍飛若鳳舞。
柔軟的綉花綠紗袖從手腕;輕輕滑落，露出嫩筍般的手臂;一張張笑容盪漾的面龐，隨著輕捷的步子不停地旋轉著，那飄逸的袖角、褲裙如陣陣綠風、綠煙、綠霧……她們如江南的水一樣，慢慢地流著，流著，永不停息。
如蓮花的花開瓣顫、小鹿的疾走驚躍、孔雀的高視闊步。
樹上紛紛揚揚落下了幾片樹葉，這些舞蹈的精靈，時而旋轉著輕盈的身子，時而唱出嘩啦啦的歌聲，他們的一生，如曇花一現，然而再精彩的背後，隱藏著死亡的召喚，但他們毫不畏懼，勇敢地投向大地母親的懷抱，等待孕育著一個個新的生命!
素肌不污天真，曉來玉立瑤池裡。亭亭翠蓋，盈盈素靨，時妝凈洗。太液波翻，霓裳舞罷，斷魂流水。甚依然、舊日濃香淡粉，花不似，人憔悴。欲喚凌波仙子。泛扁舟、浩波千里。只愁回首，冰簾半掩，明亂墜。月影凄迷，露華零落，小闌誰倚。共芳盟，猶有雙棲雪鷺，夜寒驚起。
隨著蒙蒙煙雨，走進了多水的江南。在無數小橋綠水的襯托下，一曲《走雨》更顯江南的柔媚。應著古箏樂曲，朵朵滴露的紅蓮在台上徐徐綻放，又慢慢地升起，飄入雲天。雨中走來了一群窈窕秀美的綠衣女子，她們撐著輕薄的油紙傘在雨中漫步。柔軟的綉花綠紗袖從手腕;輕輕滑落，露出嫩筍般的手臂;一張張笑容盪漾的面龐，隨著輕捷的步子不停地旋轉著，那飄逸的袖角、褲裙如陣陣綠風、綠煙、綠霧……她們如江南的水一樣，慢慢地流著，流著，永不停息。
她用她的長眉，妙目，手指，腰肢;用她髻上的花朵，腰間的褶裙;用她細碎的舞步，繁響的鈴聲，輕雲般慢移，旋風般疾轉，舞蹈出詩句里的離合悲歡。
起先是孔雀開屏，接著又變成一朵一朵金色的蓮花，蓮花的香味，引來了一大群勤勞的蜜蜂和美麗的蝴蝶，他們不約而同的在這里舉行了盛大的舞蹈會。
擺裙在飛揚，希可臉上是燦爛迷人的笑容，她的兩個小酒窩是那麼可愛，身上頭上的銀器不停地碰撞在一起，發出清脆的響聲，可頭上的碗依然是穩穩的。希可像一隻翩翩起舞的舞蝶，可愛快樂;像一朵怒放正盛的牡丹，俏麗高貴;像一位襟飛帶揚的仙女，美嬈無比。
素肌不污天真，曉來玉立瑤池裡。亭亭翠蓋，盈盈素靨，時妝凈洗。太液波翻，霓裳舞罷，斷魂流水。甚依然、舊日濃香淡粉，花不似，人憔悴。欲喚凌波仙子。泛扁舟、浩波千里。只愁回首，冰簾半掩，明亂墜。月影凄迷，露華零落，小闌誰倚。共芳盟，猶有雙棲雪鷺，夜寒驚起。
維吾爾族舞蹈與哈薩克族舞蹈在人體美觀念中有著很大的差異，維吾爾族舞蹈以強調昂首挺胸、立腰、拔背而產生的立感，給人一種高傲挺拔、外向的感覺為舞蹈的姿態;腰背挺拔是貫穿維吾爾族舞蹈的始終，搖身點顫是維吾爾族女性舞蹈中的一種基本動律。而哈薩克族舞蹈體態保持直立稍有含蓄，一般舞蹈動律幅度不大，較多用胸腰動作體現三道彎，舞步輕盈、身腰柔軟;舞蹈姿態多用曲線來表現。
輕步曼舞像燕子伏巢、疾飛高翔像鵲鳥夜驚。美麗的舞姿閑婉柔靡，機敏的迅飛體輕如風。她的妙態絕倫，她的素質玉潔冰清。修儀容操行以顯其心志，獨自馳思於杳遠幽冥。志在高山表現峨峨之勢，意在流水舞出盪盪之情。
維吾爾族舞蹈的主要特點是身體各部位的動作同眼神配合傳情達意，從頭、肩、腰、臂到腳趾都有動作;昂首、挺胸、直腰是體態的基本特徵。通過動、靜的結合和大、小動作的對比以及移頸、翻腕等裝飾性動作的點綴，形成熱情、豪放、穩重、細膩的風格韻味。
南國有佳人，輕盈綠腰舞。華筵九秋暮，飛袂拂雲雨。翩如蘭苕翠，婉如游龍舉。越艷罷前溪，吳姬停白。其二：慢態不能窮，繁姿曲向終。低回蓮破浪，凌亂雪縈風。墜珥時流，修裾欲溯空。唯愁捉不住，飛去逐驚鴻。
印度舞蹈最明顯的特點就是身體語言異常豐富，尤其是手語更是變幻莫測。據說，舞蹈演員單手可做出種姿勢，雙手可做出種姿勢。再加上首、頸、臂、腿和腳的配合，其姿勢就不可勝數了。這種變化萬千的姿勢可以代表人的七情六慾、種.種舉動，甚至可以代表天地山水等自然景物和白晝和黑夜等自然現象。總之，人世間的一切都可以在舞蹈動作中表露無遺。
街舞跳街舞使人注意力集中，舞蹈動作優美而隨意同時，跳街舞可以通過消耗全身脂艾楊格瑜伽非常注重人體的正確的擺放生理結構，骨胳肌肉的功能等，強調體位動作的，我們就不能不佩服這個利用的精妙因為，郭蕾老師為這節課設計的教學目標主要就是揣摩關鍵詞句人物的語言動作神態描寫在塑造人物形象中的表達效果這也正是。
笛聲漸急，她的身姿亦舞動的越來越快，如玉的素手婉轉流連，裙裾飄飛，一雙如煙的水眸欲語還休，流光飛舞，整個人猶如隔霧之花，朦朧飄渺，閃動著美麗的色彩，卻又是如此的遙不可及。
哈薩克族是一個酷愛歌唱的民族，民間流傳著這樣的話：「當你降生的時候，用歌聲打開你的門戶;當你謝世的時候，歌聲伴你進入墳墓」。「歌和駿馬是哈薩克人的兩只翅膀」這句諺語在草原上流傳甚廣。哈薩克舞蹈生動地表現了牧民生活，如「馬舞」、「鷹舞」等，模擬得惟妙惟肖，令人陶醉。
我們發現她們不但是表現神和人，就是草木禽獸：如蓮花的花開瓣顫，小鹿的疾走驚躍，孔雀的高視闊步，都能形容盡致，盡態極妍!
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最精採的是「蛇舞」，頸的輕搖，肩的微顫：一陣一陣的柔韌的蠕動，從右手的指尖，一直傳到左手的指尖!我實在描寫不出，只能借用白居易的兩句詩：「珠纓炫轉星宿搖，花鬘斗藪龍蛇動」來包括了。
舞蹈是藏在靈魂里的語言，跳舞就像是用腳步去夢想，每個動作都是一個字，組合成舞蹈這首詩。
素肌不污無邪，曉來玉破瑤池裡。亭亭翠蓋，盈盈素靨，時妝凈洗。太液波翻，霓裳舞罷，銷魂流水。甚仍然、舊日濃香淡粉，花不似，人憔悴。欲喚凌波仙子。泛扁舟、浩波千里。只愁回想，冰簾半掩，明?亂墜。月影凄迷，露華零落，小闌誰倚。共芳盟，猶有雙棲雪鷺，夜寒驚起。
彩袖殷勤捧玉鍾。當年拚卻醉顏紅。舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風。從別後，憶相逢。幾回魂夢與君同。今宵剩把銀釭照，猶恐相逢是夢中。
刀郎舞是流行於刀郎地區的維吾爾族舞蹈。是一種男女成對的群舞，其舞蹈動作的優美、舒展、矯健、剛勁有力可居維吾爾族民間舞蹈之首，此外，舞伴互相換位、交錯、配合的默契又別有一番韻味。舞蹈動作難度較大。隨著音樂伴奏速度的逐漸加快，舞蹈進入高潮，人們跳起一種原地快速旋轉的動作。
印度舞蹈還講究手、眼、心、意的統一。簡單地說，就是手勢、眼神、內心所想、面部表情以及身體其他部位的動作都要有機地結合起來，從而可以充分表達出舞者想要表達的意境。
新疆自古以來就有「歌舞之鄉」的盛譽。新疆的個民族都有本民族的音樂舞蹈，豐富多彩，燦若明珠。維吾爾族是一個能歌善舞的民族，其舞蹈藝術，以動作的健美、輕柔和富於變化而著稱。每當節日在城鄉舉辦「麥西萊甫」時，男女老少，參加者成百上千，人人都能登場起舞。
在許多次起舞的情況下，我感覺觸到某種神聖之物，在那些時刻，我的靈魂飛翔，與萬物合一。我變成星，也變成月，變成愛者與被愛者，勝利者與被征服者，主人與奴隸，變成歌手與歌曲，知者與知識。
突然，一朵朵花瓣撒了下來，在空中飛舞，伴隨著陣陣芳香，希可踮起來，轉著圈靈巧地跳上了舞台，台下氣氛立即活躍起來，希可在台上連轉了五個圈，每轉一個圈就在頭上放一個碗，台下立即歡呼起來。希可頂著碗不覺得絲毫吃力，她隨著音樂，靈巧地轉動手腕，身體來回扭動，一會是S型，一會又是C型，頭也左右不停搖擺。
一陣顫栗從她左手指尖傳至肩膀，又從肩膀傳至右手指尖。手上的銀釧也隨之振動，她完全沒有刻意做作，每一個動作都是自然而流暢，彷彿出水的白蓮。
由於新疆南北地區的自然環境和經濟發展的不同，使維吾爾族各種舞蹈既有共同的風格，又有不同的地區特色。維吾爾族舞蹈的主要特點是身體各部位的動作同眼神配合傳情達意。從頭、肩、腰、臂到腳趾都有動作。昂首、挺胸、直腰是體態的基本特徵。通過動、靜的結合和大、小動作的對比以及移頸、翻腕等裝飾性動作的點綴，形成熱情、豪放、穩重、細膩的風格韻味。
我們看她忽而雙眉顰蹙，表現出無限的哀愁，忽而笑頰粲然，表現出無邊的喜樂;忽而側身垂睫，表現出低回宛轉的嬌羞;忽而張目嗔視，表現出叱吒風雲的盛怒;忽而輕柔地點額撫臂，畫眼描眉，表演著細膩妥貼的梳妝;忽而挺身屹立，按箭引弓，使人幾乎聽得見錚錚的弦響!
睜開眼睛，停下舞蹈，她伸出的雙臂如何收回，徒留一個等待的姿勢，她如何是好。她如何如何是好呢。還會不會有人走過來拉下她僵硬的胳臂，用溫暖包圍她，臂膀緊緊牢牢鎖住她，用一輩子。不離開，不放棄，始終在那兒。
蕊宮閬苑。聽鈞天帝樂，知他幾遍。爭似人間，一曲采蓮新傳。柳腰輕，鶯舌囀。逍遙煙浪誰羈絆。無奈天階，早已催班轉。卻駕彩鸞，芙蓉斜盼。願年年，陪此宴。
芭蕾舞演員精彩的單腿飛轉，那是力的旋律;健美運動員塊塊隆起的肌肉，那是力的線條;賽跑健將風馳電掣般的沖刺，那是力的速度。
笛子吹起，小鼓敲起，歌聲唱起，卡拉瑪開始舞蹈了。她用她的長眉，妙目，手指，腰肢;用她髻上的花朵，腰間的褶裙;用她細碎的舞步，繁響的鈴聲，輕雲般慢移，旋風般疾轉，舞蹈出詩句里的離合悲歡。
開始排練舞蹈了!我們先得揚起雙手，從左邊轉到右邊再。兩個月後，《月光》終於在黃梅戲劇團開始演出了。我們的表演令一個個觀眾都站起來看，一陣陣震耳欲聾的掌聲從觀眾席上傳來!我想，他們也感受到了舞蹈的魅力，而且也沉醉於其中了!
「最精彩的是‘蛇舞’，頸的輕搖，肩的微顫：一陣一陣的柔韌蠕動，從右手的指尖，到左手的指尖!
只見老師揚起雙手，惦起腳尖，做出留頭似的旋轉。這時，她像一隻在空中飛旋的天鵝;又像在地面翩翩起舞的孔雀。老師那阿娜的身姿，彷彿與音樂溶為一體;那柔軟的身體襯托出了舞者高貴的美!我陶醉了，從此我便愛上了舞蹈。
樹上紛紛揚揚落下了幾片樹葉，這些舞蹈的精靈，時而旋轉著輕盈的身子，時而唱出嘩啦啦的歌聲，他們的一生，如曇花一現，然而再精彩的背後，隱藏著死亡的召喚，但他們毫不畏懼，勇敢地投向大地母親的懷抱，等待孕育著一個個新的生命!
你的指尖劃出令人痴迷的弧度，旋轉在寂寞的邊緣。頭發與裙角在午後微弱卻依舊溫暖的斜陽中飄散，彷彿全世界都投入到韻律中，我聽到了時間斷裂的聲音，因你的舞動，你像一隻悲傲的雀，身軀輾轉纏綿。
她是一位活潑可愛的小女孩，白凈的瓜子臉，彎彎的眉毛下一雙水靈靈的眼睛。她愛唱歌，更愛跳舞，還參加了校舞蹈隊呢!她穿著那件紅地白花的連衣裙，跳舞時，動作優美極了!
清顏白衫，青絲墨染，彩扇飄逸，若仙若靈，水的精靈般彷彿從夢境中走來。天上一輪春月開宮鏡，月下的女子時而抬腕低眉，時而輕舒雲手，手中扇子合攏握起，似筆走游龍繪丹青，玉袖生風，典雅矯健。樂聲清泠於耳畔，手中摺扇如妙筆如絲弦，轉、甩、開、合、擰、圓、曲，流水行雲若龍飛若鳳舞。
你舞姿輕靈，身輕似燕，身體軟如雲絮，雙臂柔若無骨，步步生蓮花般地舞姿，如花間飛舞的蝴蝶，如潺潺的流水，如深山中的明月，如小巷中的晨曦，如荷葉尖的圓露，使我如飲佳釀，醉得無法自抑。
「庫夏克」、「埃提西希」，「賣達」等為維吾爾族說唱音樂形式。「庫夏克」為民間歌謠之意，有些是由簡單故事情節的歌謠組合，音樂曲調單一，規模較小。其唱詞多以男女之間的愛情為內容。「埃提西希」是說唱之意，單人或雙人表演，以說為主，間或有少量以熱瓦甫伴奏的演唱，內容與庫夏克大體相同。「賣達」則主要是說書，以歷史故事、宗教戰爭、神話故事為內容，基本上沒有唱，表演者繪聲繪色，以渲染氣氛。
那個女孩寂寞美麗的舞蹈，她閉上眼睛試著去想像有人和她一起盡情跳舞。跳舞。她可以抱著她一生的熱情、懷著感恩的心和那個人一直跳舞到死。
舞蹈是你的脈搏，是你的心跳，是你的呼吸，是你生命的節奏。也是對時間、動作、幸福、喜悅、傷心和羨慕的表達。
「賽乃姆」舞是廣泛流傳於維吾爾族中，以賽乃姆音樂為伴奏的舞蹈，並無規定動作和程式。一般由男女成對而舞，人數不限，舞時歌者不舞，舞者不歌，隨著音樂情緒的發展而發展，最後總是在熱烈地快板中結束。各地賽乃姆均以其音樂風格的不同而異，但一般舞蹈動作並無十分明顯的差異。「薩瑪」舞這種舞蹈主要流行於喀什、莎車一帶。特點：多帶眼神和指腕動作，有印度舞蹈之痕，較北疆舞者動作細膩優美。
我常常想像自己穿上紅色舞鞋，在空盪盪的房間里旋轉，不停旋轉。像是上了發條的洋娃娃般，可以一直舞蹈。直至精疲力盡，竭盡所能之後倒下，死去。以優美的姿勢躺在冰冷的大理石地板上，唇角殘留意猶未盡的微笑。花瓣開始降落了。緩緩的，粉紅，一點點的下墜。
素肌不污天真，曉來玉立瑤池裡。亭亭翠蓋，盈盈素靨，時妝凈洗。太液波翻，霓裳舞罷，斷魂流水。甚依然、舊日濃香淡粉，花不似，人憔悴。欲喚凌波仙子。泛扁舟、浩波千里。只愁回首，冰簾半掩，明璫亂墜。月影凄迷，露華零落，小闌誰倚。共芳盟，猶有雙棲雪鷺，夜寒驚起。
我就有一個舞蹈夢，那是媽媽的一句話：「瀟瀟，舞蹈是一門藝術，優美的舞姿會給人以美德熏陶，看看那些舞蹈那個不是亭亭玉立，身段多麼優美，你不是一直希望這樣嗎?」「那當然」我使勁向媽媽點點頭，於是，在媽媽的大力支持下，我去文化宮報名，並步入了學習舞蹈生涯。
舞蹈是一門藝術，優美的舞姿，讓人如痴如醉。我真有點兒羨慕，於是，我步入了學習舞蹈的生涯。
她一身緋色舞衣，頭插雀翎，罩著長長的面紗，赤足上套著銀釧兒，在踩著節拍婆娑起舞。
在各種樂曲的陪伴下，她們忘懷了世界，忘懷了時間，忘懷了自己，自由的翩翩起舞。佛光普照，使人深深的體會到社會最需要的真摯東西，那就是永恆的祥和。她們為是埋下了一粒祥和的種子，在陽光的照耀下，風雨的澆灌下，開花結果。
維吾爾族舞蹈的特點是與民間音樂結合得十分緊密。舞蹈中，從頭、肩、腰、臂、肘、膝、腳都有動作，傳神的眼神更具代表性。還要加上「動脖」、「彈指頭」、「翻腕子」等一系列的小裝飾，更形成了維吾爾族舞蹈的特點。維吾爾族舞蹈大致可分為自娛性舞蹈、禮俗性舞蹈和表演性舞蹈。
舞鳳髻蟠空，裊娜腰肢溫更柔。輕移蓮步，漢宮飛燕舊風流。謾催鼉鼓品梁州，鷓鴣飛起春羅袖。錦纏頭，劉郎錯認風前柳。
而哈薩克民族哈薩克民族主要是一個游牧民族，所以他們的舞蹈以騎馬為題材的較多，舞蹈主要表現的是駿馬在草原上賓士的各種驕健姿態，表現了哈薩克人的民族性格和氣質。因此哈薩克人的舞蹈具有濃厚的草原生活氣息，舞步輕快有力，剛健蒼勁，動作瀟灑優美。舞蹈多用「動肩」，步法上多用「馬步」，動律性強，表現風格粗獷剽悍。
真正的維吾爾族民歌存在於維吾爾族每一個人的心中，存在於他們的朴實的生活中，盡管這些民歌影響面不大，盡管從全國來說會唱甚至聽到的人不多，比如說《黑眼睛》，比如說《牡丹汗》，比如說《白楊樹下的姑娘》……甚至就是一首沒有定式、沒有規律而隨口吟唱、宣洩自己感情的歌謠、甚至連歌名都沒有，但這並不妨礙它豐富著維吾爾族人的精神世界，就像《一定要去新疆的五十個理由》中所說的「去了新疆你才能明白：在內地只有在劇院欣賞的歌舞原來不光是用來表演的，它本來就是生活中和吃飯同樣重要的一部分。」
忽如間水袖甩將開來，衣袖舞動，似有無數花瓣飄飄盪盪的凌空而下，飄搖曳曳，一瓣瓣，牽著一縷縷的沉香。
她跳著舞像美麗的蝴蝶般飛舞著，像婀娜多姿的柳條樣扭動著，美的讓人陶醉。她是一位活潑可愛的小女孩，白凈的瓜子臉，彎彎的眉毛下一雙水靈靈的眼睛。她愛唱歌，更愛跳舞，還參加了校舞蹈隊呢!她穿著那件紅地白花的連衣裙，跳舞時，動作優美極了!
如此一幅舞神形像，不僅其舞姿優美動人，引人人勝，其舉手投足間的深刻寓意更是充分體現了印度舞蹈的豐富內涵。
珠纓旋轉星宿搖，花蔓振作龍蛇動。舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風塗香莫惜蓮承步，長愁羅襪凌波去。只見舞回風，都無行處蹤。偷穿宮樣穩，並立雙趺困。纖妙說應難，須從掌上看。
哈薩克族的舞蹈動作輕盈、急速旋轉、節奏鮮明，多反映牧業生產的各種特點，以騎馬狩獵為題材的特別多，擠奶、擀氈、剪毛、織席等生產活動在舞蹈中有較多體現。哈薩克舞蹈輕快有力，剛健蒼勁，多用「動肩」，步伐上多用馬步，舞蹈表演風格粗獷，驃悍，而女性的動作風格很細膩，以上身和手腕、手膀的動作為主，常見的哈薩克舞蹈有「擀氈舞」、「黑走馬」、「鷹舞」「哈熊舞」、「鵝舞」等。
我們看她忽而雙眉顰蹙，表現出無限的哀愁，忽而笑頰粲然，表現出無邊的喜樂;忽而側身垂睫，表現出低回宛轉的嬌羞;忽而張目嗔視，表現出叱吒風雲的盛怒;忽而輕柔地點額撫臂，畫眼描眉，表演著細膩妥貼的梳妝;忽而挺身屹立，按箭引弓，使人幾乎聽得見錚錚的弦響。
太空舞步輕盈游滑使人在視覺上產生覺得舞者有不受地心引力又或慣性的錯覺。「太空漫步」對舞者的舞蹈基礎以及自身對它的認識及理解甚高，不是任何人都可以學得會。因此「太空舞步」被視為一種登峰造極的舞步。
這個舞蹈講究儀態優雅，舞步輕快，舞感要美。這個舞蹈的伴奏正是「樂聖」貝多芬的月光曲。這首曲子的節奏十分快，所以舞蹈的難度也很大!。
在伊犁地區，余年來由南疆、東疆大量遷來的維吾爾族，不可避免地接受了這里多民族文化的影響，而形成了帶有伊犁地方色彩的維吾爾民間音樂。歌曲結構完整，規模較大，曲調悠長，情緒深沉，不少歌曲有著敘詠性的特點。
新疆音樂以維吾爾族民間音樂最享盛名。它繼承了古代龜茲樂、高昌樂、伊州樂、疏勒樂和於闐樂的藝術傳統，保留著濃厚的民族特色。由於地域的分隔，在長期的歷史發展中，新疆各地的維吾爾民間音樂都融注了本地生活的乳汁，形成了風格迥異的幾個音樂色彩區，即南疆色彩區、東疆色彩區和刀郎色彩區(刀郎地區包括巴楚、麥蓋提、阿瓦提縣以及麥蓋提與莎車縣接壤的鄉村。「刀郎」是當地人對這片地區的自稱)。
那踏節的盤和鼓已經擺好，舞人從容而舞，形舒意廣。她的心遨遊在無垠的太空，自由地遠思長想。開始的動作，像是俯身，又像是仰望;像是來、又像是往。是那樣的雍容不迫，又是那麼不已的惆悵，實難用語言來形象。接著舞下去，像是飛翔，又像步行;像是辣立，又像斜傾。不經意的動作也決不失法度，手眼身法都應著鼓聲。纖細的羅衣從風飄舞，繚繞的長袖左右交橫。絡繹不絕的姿態飛舞散開，曲折的身段手腳合並。
舞鳳髻蟠空，裊娜腰肢溫更柔。輕移蓮步，漢宮飛燕舊風騷。謾催鼉鼓品梁州，鷓鴣飛起春羅袖。
哦，不能說了，新疆的歌舞是人類的財富，是維吾爾人生活不可或缺的一部分。我知道彝族人的「跳鍋庄」和「阿細跳月」、朝鮮族人的「長鼓舞」和「道拉吉」一定不能使成千上萬的人到達這種如痴如醉、如癲如狂的境界，我想唯一能與之相比的可能只有傣族人的「潑水節」了。這，就是新疆歌舞的魅力!
除維族舞外，新疆回族、烏孜別克、俄羅斯等兄弟民族，無不有其豐富優美的民族音樂和舞蹈，為新疆這個「歌舞之鄉」呈獻了一朵朵盛開的奇葩。
『柒』 描寫舞蹈優美的句子
描寫舞蹈優美的句子大全
笛子吹起，小鼓敲起，歌聲唱起，卡拉瑪開始舞蹈了。以下是「描寫舞蹈優美的句子」，希望給大家帶來幫助！
1、她用她的長眉，妙目，手指，腰肢；用她髻上的花朵，腰間的褶裙；用她細碎的舞步，繁響的鈴聲，輕雲般慢移，旋風般疾轉，舞蹈出詩句里的離合悲歡。
2、起先是孔雀開屏，接著又變成一朵一朵金色的蓮花，蓮花的香味，引來了一大群勤勞的蜜蜂和美麗的蝴蝶，他們不約而同的在這里舉行了盛大的舞蹈會。
3、擺裙在飛揚，希可臉上是燦爛迷人的笑容，她的兩個小酒窩是那麼可愛，身上頭上的銀器不停地碰撞在一起，發出清脆的響聲，可頭上的碗依然是穩穩的。希可像一隻翩翩起舞的舞蝶，可愛快樂；像一朵怒放正盛的牡丹，俏麗高貴；像一位襟飛帶揚的仙女，美嬈無比。
4、素肌不污天真，曉來玉立瑤池裡。亭亭翠蓋，盈盈素靨，時妝凈洗。太液波翻，霓裳舞罷，斷魂流水。甚依然、舊日濃香淡粉，花不似，人憔悴。欲喚凌波仙子。泛扁舟、浩波千里。只愁回首，冰簾半掩，明亂墜。月影凄迷，露華零落，小闌誰倚。共芳盟，猶有雙棲雪鷺，夜寒驚起。
5、維吾爾族舞蹈與哈薩克族舞蹈在人體美觀念中有著很大的差異，維吾爾族舞蹈以強調昂首挺胸、立腰、拔背而產生的立感，給人一種高傲挺拔、外向的感覺為舞蹈的姿態；腰背挺拔是貫穿維吾爾族舞蹈的始終，搖身點顫是維吾爾族女性舞蹈中的一種基本動律。而哈薩克族舞蹈體態保持直立稍有含蓄，一般舞蹈動律幅度不大，較多用胸腰動作體現三道彎，舞步輕盈、身腰柔軟；舞蹈姿態多用曲線來表現。
6、輕步曼舞像燕子伏巢、疾飛高翔像鵲鳥夜驚。美麗的舞姿閑婉柔靡，機敏的迅飛體輕如風。她的妙態絕倫，她的素質玉潔冰清。修儀容操行以顯其心志，獨自馳思於杳遠幽冥。志在高山表現峨峨之勢，意在流水舞出盪盪之情。
7、維吾爾族舞蹈的主要特點是身體各部位的動作同眼神配合傳情達意，從頭、肩、腰、臂到腳趾都有動作；昂首、挺胸、直腰是體態的基本特徵。通過動、靜的結合和大、小動作的對比以及移頸、翻腕等裝飾性動作的點綴，形成熱情、豪放、穩重、細膩的風格韻味。
8、南國有佳人，輕盈綠腰舞。華筵九秋暮，飛袂拂雲雨。翩如蘭苕翠，婉如游龍舉。越艷罷前溪，吳姬停白。其二：慢態不能窮，繁姿曲向終。低回蓮破浪，凌亂雪縈風。墜珥時流，修裾欲溯空。唯愁捉不住，飛去逐驚鴻。
9、印度舞蹈最明顯的特點就是身體語言異常豐富，尤其是手語更是變幻莫測。據說，舞蹈演員單手可做出28種姿勢，雙手可做出24種姿勢。再加上首、頸、臂、腿和腳的配合，其姿勢就不可勝數了。這種變化萬千的姿勢可以代表人的七情六慾、種種舉動，甚至可以代表天地山水等自然景物和白晝和黑夜等自然現象。總之，人世間的一切都可以在舞蹈動作中表露無遺。
10、街舞跳街舞使人注意力集中，舞蹈動作優美而隨意同時，跳街舞可以通過消耗全身脂艾楊格瑜伽非常注重人體的正確的擺放生理結構，骨胳肌肉的功能等，強調體位動作的，我們就不能不佩服這個利用的精妙因為，郭蕾老師為這節課設計的教學目標主要就是揣摩關鍵詞句人物的語言動作神態描寫在塑造人物形象中的表達效果這也正是。
11、笛聲漸急，她的身姿亦舞動的越來越快，如玉的素手婉轉流連，裙裾飄飛，一雙如煙的水眸欲語還休，流光飛舞，整個人猶如隔霧之花，朦朧飄渺，閃動著美麗的色彩，卻又是如此的遙不可及。
12、哈薩克族是一個酷愛歌唱的民族，民間流傳著這樣的話：「當你降生的.時候，用歌聲打開你的門戶；當你謝世的時候，歌聲伴你進入墳墓」。「歌和駿馬是哈薩克人的兩只翅膀」這句諺語在草原上流傳甚廣。哈薩克舞蹈生動地表現了牧民生活，如「馬舞」、「鷹舞」等，模擬得惟妙惟肖，令人陶醉。
13、我們發現她們不但是表現神和人，就是草木禽獸：如蓮花的花開瓣顫，小鹿的疾走驚躍，孔雀的高視闊步，都能形容盡致，盡態極妍！
14、最精採的是「蛇舞」，頸的輕搖，肩的微顫：一陣一陣的柔韌的蠕動，從右手的指尖，一直傳到左手的指尖！我實在描寫不出，只能借用白居易的兩句詩：「珠纓炫轉星宿搖，花斗藪龍蛇動」來包括了。
15、舞蹈是藏在靈魂里的語言，跳舞就像是用腳步去夢想，每個動作都是一個字，組合成舞蹈這首詩。
16、素肌不污無邪，曉來玉破瑤池裡。亭亭翠蓋，盈盈素靨，時妝凈洗。太液波翻，霓裳舞罷，銷魂流水。甚仍然、舊日濃香淡粉，花不似，人憔悴。欲喚凌波仙子。泛扁舟、浩波千里。只愁回想，冰簾半掩，明？亂墜。月影凄迷，露華零落，小闌誰倚。共芳盟，猶有雙棲雪鷺，夜寒驚起。
17、彩袖殷勤捧玉鍾。當年拚卻醉顏紅。舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風。從別後，憶相逢。幾回魂夢與君同。今宵剩把銀釭照，猶恐相逢是夢中。
18、刀郎舞是流行於刀郎地區的維吾爾族舞蹈。是一種男女成對的群舞，其舞蹈動作的優美、舒展、矯健、剛勁有力可居維吾爾族民間舞蹈之首，此外，舞伴互相換位、交錯、配合的默契又別有一番韻味。舞蹈動作難度較大。隨著音樂伴奏速度的逐漸加快，舞蹈進入高潮，人們跳起一種原地快速旋轉的動作。
19、印度舞蹈還講究手、眼、心、意的統一。簡單地說，就是手勢、眼神、內心所想、面部表情以及身體其他部位的動作都要有機地結合起來，從而可以充分表達出舞者想要表達的意境。
20、新疆自古以來就有「歌舞之鄉」的盛譽。新疆的13個民族都有本民族的音樂舞蹈，豐富多彩，燦若明珠。維吾爾族是一個能歌善舞的民族，其舞蹈藝術，以動作的健美、輕柔和富於變化而著稱。每當節日在城鄉舉辦「麥西萊甫」時，男女老少，參加者成百上千，人人都能登場起舞。
21、在許多次起舞的情況下，我感覺觸到某種神聖之物，在那些時刻，我的靈魂飛翔，與萬物合一。我變成星，也變成月，變成愛者與被愛者，勝利者與被征服者，主人與奴隸，變成歌手與歌曲，知者與知識。
22、突然，一朵朵花瓣撒了下來，在空中飛舞，伴隨著陣陣芳香，希可踮起來，轉著圈靈巧地跳上了舞台，台下氣氛立即活躍起來，希可在台上連轉了五個圈，每轉一個圈就在頭上放一個碗，台下立即歡呼起來。希可頂著碗不覺得絲毫吃力，她隨著音樂，靈巧地轉動手腕，身體來回扭動，一會是S型，一會又是C型，頭也左右不停搖擺。
23、一陣顫栗從她左手指尖傳至肩膀，又從肩膀傳至右手指尖。手上的銀釧也隨之振動，她完全沒有刻意做作，每一個動作都是自然而流暢，彷彿出水的白蓮。
24、由於新疆南北地區的自然環境和經濟發展的不同，使維吾爾族各種舞蹈既有共同的風格，又有不同的地區特色。維吾爾族舞蹈的主要特點是身體各部位的動作同眼神配合傳情達意。從頭、肩、腰、臂到腳趾都有動作。昂首、挺胸、直腰是體態的基本特徵。通過動、靜的結合和大、小動作的對比以及移頸、翻腕等裝飾性動作的點綴，形成熱情、豪放、穩重、細膩的風格韻味。
25、我們看她忽而雙眉顰蹙，表現出無限的哀愁，忽而笑頰粲然，表現出無邊的喜樂；忽而側身垂睫，表現出低回宛轉的嬌羞；忽而張目嗔視，表現出叱吒風雲的盛怒；忽而輕柔地點額撫臂，畫眼描眉，表演著細膩妥貼的梳妝；忽而挺身屹立，按箭引弓，使人幾乎聽得見錚錚的弦響！
26、睜開眼睛，停下舞蹈，她伸出的雙臂如何收回，徒留一個等待的姿勢，她如何是好。她如何如何是好呢。還會不會有人走過來拉下她僵硬的胳臂，用溫暖包圍她，臂膀緊緊牢牢鎖住她，用一輩子。不離開，不放棄，始終在那兒。
27、蕊宮閬苑。聽鈞天帝樂，知他幾遍。爭似人間，一曲采蓮新傳。柳腰輕，鶯舌囀。逍遙煙浪誰羈絆。無奈天階，早已催班轉。卻駕彩鸞，芙蓉斜盼。願年年，陪此宴。
28、芭蕾舞演員精彩的單腿飛轉，那是力的旋律；健美運動員塊塊隆起的肌肉，那是力的線條；賽跑健將風馳電掣般的沖刺，那是力的速度。
29、笛子吹起，小鼓敲起，歌聲唱起，卡拉瑪開始舞蹈了。她用她的長眉，妙目，手指，腰肢；用她髻上的花朵，腰間的褶裙；用她細碎的舞步，繁響的鈴聲，輕雲般慢移，旋風般疾轉，舞蹈出詩句里的離合悲歡。
30、開始排練舞蹈了！我們先得揚起雙手，從左邊轉到右邊再。兩個月後，《月光》終於在黃梅戲劇團開始演出了。我們的表演令一個個觀眾都站起來看，一陣陣震耳欲聾的掌聲從觀眾席上傳來！我想，他們也感受到了舞蹈的魅力，而且也沉醉於其中了！
31、「最精彩的是『蛇舞』，頸的輕搖，肩的微顫：一陣一陣的柔韌蠕動，從右手的指尖，到左手的指尖！
32、只見老師揚起雙手，惦起腳尖，做出留頭似的旋轉。這時，她像一隻在空中飛旋的天鵝；又像在地面翩翩起舞的孔雀。老師那阿娜的身姿，彷彿與音樂溶為一體；那柔軟的身體襯托出了舞者高貴的美！我陶醉了，從此我便愛上了舞蹈。
33、樹上紛紛揚揚落下了幾片樹葉，這些舞蹈的精靈，時而旋轉著輕盈的身子，時而唱出嘩啦啦的歌聲，他們的一生，如曇花一現，然而再精彩的背後，隱藏著死亡的召喚，但他們毫不畏懼，勇敢地投向大地母親的懷抱，等待孕育著一個個新的生命！
34、你的指尖劃出令人痴迷的弧度，旋轉在寂寞的邊緣。頭發與裙角在午後微弱卻依舊溫暖的斜陽中飄散，彷彿全世界都投入到韻律中，我聽到了時間斷裂的聲音，因你的舞動，你像一隻悲傲的雀，身軀輾轉纏綿。
35、她是一位活潑可愛的小女孩，白凈的瓜子臉，彎彎的眉毛下一雙水靈靈的眼睛。她愛唱歌，更愛跳舞，還參加了校舞蹈隊呢！她穿著那件紅地白花的連衣裙，跳舞時，動作優美極了！
36、清顏白衫，青絲墨染，彩扇飄逸，若仙若靈，水的精靈般彷彿從夢境中走來。天上一輪春月開宮鏡，月下的女子時而抬腕低眉，時而輕舒雲手，手中扇子合攏握起，似筆走游龍繪丹青，玉袖生風，典雅矯健。樂聲清泠於耳畔，手中摺扇如妙筆如絲弦，轉、甩、開、合、擰、圓、曲，流水行雲若龍飛若鳳舞。
37、你舞姿輕靈，身輕似燕，身體軟如雲絮，雙臂柔若無骨，步步生蓮花般地舞姿，如花間飛舞的蝴蝶，如潺潺的流水，如深山中的明月，如小巷中的晨曦，如荷葉尖的圓露，使我如飲佳釀，醉得無法自抑。
38、「庫夏克」、「埃提西希」，「賣達」等為維吾爾族說唱音樂形式。「庫夏克」為民間歌謠之意，有些是由簡單故事情節的歌謠組合，音樂曲調單一，規模較小。其唱詞多以男女之間的愛情為內容。「埃提西希」是說唱之意，單人或雙人表演，以說為主，間或有少量以熱瓦甫伴奏的演唱，內容與庫夏克大體相同。「賣達」則主要是說書，以歷史故事、宗教戰爭、神話故事為內容，基本上沒有唱，表演者繪聲繪色，以渲染氣氛。
39、那個女孩寂寞美麗的舞蹈，她閉上眼睛試著去想像有人和她一起盡情跳舞。跳舞。她可以抱著她一生的熱情、懷著感恩的心和那個人一直跳舞到死。
40、舞蹈是你的脈搏，是你的心跳，是你的呼吸，是你生命的節奏。也是對時間、動作、幸福、喜悅、傷心和羨慕的表達。
41、「賽乃姆」舞是廣泛流傳於維吾爾族中，以賽乃姆音樂為伴奏的舞蹈，並無規定動作和程式。一般由男女成對而舞，人數不限，舞時歌者不舞，舞者不歌，隨著音樂情緒的發展而發展，最後總是在熱烈地快板中結束。各地賽乃姆均以其音樂風格的不同而異，但一般舞蹈動作並無十分明顯的差異。「薩瑪」舞這種舞蹈主要流行於喀什、莎車一帶。特點：多帶眼神和指腕動作，有印度舞蹈之痕，較北疆舞者動作細膩優美。
42、我常常想像自己穿上紅色舞鞋，在空盪盪的房間里旋轉，不停旋轉。像是上了發條的洋娃娃般，可以一直舞蹈。直至精疲力盡，竭盡所能之後倒下，死去。以優美的姿勢躺在冰冷的大理石地板上，唇角殘留意猶未盡的微笑。花瓣開始降落了。緩緩的，粉紅，一點點的下墜。
43、素肌不污天真，曉來玉立瑤池裡。亭亭翠蓋，盈盈素靨，時妝凈洗。太液波翻，霓裳舞罷，斷魂流水。甚依然、舊日濃香淡粉，花不似，人憔悴。欲喚凌波仙子。泛扁舟、浩波千里。只愁回首，冰簾半掩，明璫亂墜。月影凄迷，露華零落，小闌誰倚。共芳盟，猶有雙棲雪鷺，夜寒驚起。
44、我就有一個舞蹈夢，那是媽媽的一句話：「瀟瀟，舞蹈是一門藝術，優美的舞姿會給人以美德熏陶，看看那些舞蹈那個不是亭亭玉立，身段多麼優美，你不是一直希望這樣嗎？」「那當然」我使勁向媽媽點點頭，於是，在媽媽的大力支持下，我去文化宮報名，並步入了學習舞蹈生涯。
45、舞蹈是一門藝術，優美的舞姿，讓人如痴如醉。我真有點兒羨慕，於是，我步入了學習舞蹈的生涯。
46、她一身緋色舞衣，頭插雀翎，罩著長長的面紗，赤足上套著銀釧兒，在踩著節拍婆娑起舞。
47、在各種樂曲的陪伴下，她們忘懷了世界，忘懷了時間，忘懷了自己，自由的翩翩起舞。佛光普照，使人深深的體會到社會最需要的真摯東西，那就是永恆的祥和。她們為是埋下了一粒祥和的種子，在陽光的照耀下，風雨的澆灌下，開花結果。
48、維吾爾族舞蹈的特點是與民間音樂結合得十分緊密。舞蹈中，從頭、肩、腰、臂、肘、膝、腳都有動作，傳神的眼神更具代表性。還要加上「動脖」、「彈指頭」、「翻腕子」等一系列的小裝飾，更形成了維吾爾族舞蹈的特點。維吾爾族舞蹈大致可分為自娛性舞蹈、禮俗性舞蹈和表演性舞蹈。
49、舞鳳髻蟠空，裊娜腰肢溫更柔。輕移蓮步，漢宮飛燕舊風流。謾催鼉鼓品梁州，鷓鴣飛起春羅袖。錦纏頭，劉郎錯認風前柳。
50、而哈薩克民族哈薩克民族主要是一個游牧民族，所以他們的舞蹈以騎馬為題材的較多，舞蹈主要表現的是駿馬在草原上賓士的各種驕健姿態，表現了哈薩克人的民族性格和氣質。因此哈薩克人的舞蹈具有濃厚的草原生活氣息，舞步輕快有力，剛健蒼勁，動作瀟灑優美。舞蹈多用「動肩」，步法上多用「馬步」，動律性強，表現風格粗獷剽悍。
51、真正的維吾爾族民歌存在於維吾爾族每一個人的心中，存在於他們的朴實的生活中，盡管這些民歌影響面不大，盡管從全國來說會唱甚至聽到的人不多，比如說《黑眼睛》，比如說《牡丹汗》，比如說《白楊樹下的姑娘》……甚至就是一首沒有定式、沒有規律而隨口吟唱、宣洩自己感情的歌謠、甚至連歌名都沒有，但這並不妨礙它豐富著維吾爾族人的精神世界，就像《一定要去新疆的五十個理由》中所說的「去了新疆你才能明白：在內地只有在劇院欣賞的歌舞原來不光是用來表演的，它本來就是生活中和吃飯同樣重要的一部分。」
52、忽如間水袖甩將開來，衣袖舞動，似有無數花瓣飄飄盪盪的凌空而下，飄搖曳曳，一瓣瓣，牽著一縷縷的沉香。
53、她跳著舞像美麗的蝴蝶般飛舞著，像婀娜多姿的柳條樣扭動著，美的讓人陶醉。她是一位活潑可愛的小女孩，白凈的瓜子臉，彎彎的眉毛下一雙水靈靈的眼睛。她愛唱歌，更愛跳舞，還參加了校舞蹈隊呢！她穿著那件紅地白花的連衣裙，跳舞時，動作優美極了！
;『捌』 新疆最出名的女歌手是誰
巴哈爾古麗
『玖』 地區民歌代表作
陝北民歌：《藍花花》、《走西口》、《五歌放羊》、《趕牲靈》、《用戶八路軍》
青海：《上去高山望平川》
山西：《綉荷包》、《刨洋芋》
陝西：《腳夫調》《趕牲靈》《三十里鋪》《黃河船夫曲》
《秧歌舞》東北民歌 【秧歌是我國的一種民間歌舞形式，流行於陝西、內蒙古、東北等地】
中原民歌
山東民歌《沂蒙山小調》
河南民歌《王大娘釘缸》
河北民歌《孟姜女哭長城》
《解放區的天》曲調根據河北民歌《十字調》改編寫成
江蘇民歌《茉莉花》
南方民歌
早在春秋戰國時期，我國南方就已廣泛流行著「楚生」和「吳聲」之類的民歌。楚生是長江中下游兩湖一帶的民歌，吳聲是長江下游江浙一帶的民歌。它們的風格與北方民歌的風格形成鮮明的對照。兩千多年來，這種風格被繼承下來並發揚光大。通常，南方民歌的歌詞都比較含蓄、內在、善用比、興，其旋律多表現得婉轉、流暢、細膩、抒情。
雲南：《小河淌水》、《彌渡山歌》《猜調》
浙江：《對鳥》（採用吳地方言演唱，前兩段徵調式，後兩段羽調式）
湖北：《龍船調》、《幸福歌》（蔣桂英根據湖北天門的一首小調改編而成，採用領、合的演唱形式）
《太陽一出照四方》是湖南小調
四川：《康定情歌》《太陽出來喜洋洋》
風格特點：歌詞含蓄內在，善用比興；旋律婉轉、流暢、細膩、抒情。
蒙古族 音樂的風格，是人民長期的居住地區特點、經濟狀態、文化交流。尤其是草原游牧的生活方式等因素決定的。
民歌體裁：分為長調（世界人類口頭和非物質文化遺產名錄）和短調兩種。
長調：旋律悠長、節奏自由，舒緩起伏較大，音域寬廣、富有濃郁的草原氣息、具有抒情性（牧歌、贊歌、思鄉歌），如《牧歌》、《遼闊的草原》
短調：結構規整，節奏整齊、巨幅較短窄，字多腔少，具有敘述性，如《森吉德碼》、《嘎達梅林》。
藏族
早在12、13世紀前後就出現了論述藏族民族音樂的專著。藏族音樂可以分為民間音樂、宗教音樂、宮廷音樂。
在民歌中，山歌的音域寬廣、節奏自由、旋律起伏較大且悠長高亢，勞動歌的節奏鮮明，與勞動動作緊密配合，有的則較為自由，愛情歌中有的深情，有的開闊自由。
藏族的民歌常與舞蹈密切結合，常見的歌舞有堆謝（《正月十五那一天》）、囊瑪（《阿瑪勒火》）。民歌主要有山歌、牧歌、情歌等。
《宗巴朗松》（是一首囊瑪音調）、《酒歌》
西藏民歌代表作品：《北京有個金太陽》《北京的金山上》《宗巴朗松》《天上飄著彩虹》
《我的家鄉在日喀則》是藏族民歌。藏族舞蹈形式：鍋庄、弦子、踢踏舞（堆諧）。
維吾爾族
維吾爾族音樂繼承了古代西域地區 「龜茲樂」「 疏勒樂」「 高昌樂」「伊州樂」 以及「回紇樂」的傳統，吸收了中原音樂、印度音樂、波斯—阿拉伯音樂的有益營養，形成了維吾爾族音樂的民族風格。
維吾爾族民歌的內容廣泛、形式多樣、風格濃郁，歌詞多採用比興的手法，寓意深刻，襯詞有長有短，旋律生動活潑，熱情奔放。
維吾爾族民歌代表作品：《掀起你的蓋頭來》《牡丹汗》《阿拉木汗》《新疆好》《達坂城的姑娘》《青春舞曲》 《吐魯番的葡萄熟了》
維吾爾族的手鼓舞就是以手鼓為伴奏樂器的表演性舞蹈。
《一杯酒》是新疆民歌
《送我一枝玫瑰花》是根據新疆民歌改編的一首彈撥樂合奏曲，彈撥樂合奏是由揚琴、琵琶、柳琴、阮等彈撥樂器組成的合奏形式。
少數民族樂器介紹：
新疆：彈布爾、手鼓(新疆各少數民族常用的打擊樂器)艾介克、熱瓦普
藏族：扎木涅、根卡
冬不拉 哈薩克族古來的彈撥樂器 冬不拉彈唱《金色的阿勒泰》
『拾』 山東高考基本能力：常考知識點.明天考試速度謝啦大哥。
基本能力專題復習材料第一卷
音樂鑒賞復習材料
第一部分 各地民間音樂
一． 音樂與人生
1．吳祖強，作曲家。代表作:有琵琶協奏曲《草原小姐妹》,芭蕾舞劇《魚美人》《紅色娘子軍》交響音畫《在祖國大地上》
2．劉德海，琵琶演奏家。演奏代表曲目：《十面埋伏》《陽春白雪》，創作有琵琶曲《天鵝》《草原小姐妹》《老童》。
3．草原小姐妹共有五個樂章《草原放牧》《在寒夜中前進》《與暴風雪搏鬥》《黨的關懷記心間》《千萬朵紅花遍地開。
4．柴可夫斯基，俄國作曲家。代表作有：《第六（悲愴）交響曲》芭蕾舞劇《天鵝湖》《睡美人》《胡桃夾子》；歌劇《葉普根尼奧涅金》《黑桃皇後》；《1812年序曲》，交響詩《羅密歐與朱麗葉》，鋼琴套曲《四季》。
5．音樂的基本要素，包括音的高低、長短、強弱和音色。
6．音樂的形式要素，例如：節奏、旋律、和聲、音色、力度、速度等。
二．多彩的民歌
1．民歌是由人民群眾口頭創作的，通過口耳相傳不斷加工提高的集體創作的結晶。故具有口頭性，即興性，集體性，變異性等特點。
2．民歌的體裁有：勞動號子（農事號子）（船漁號子）、山歌（花兒）（信天游）、小調、兒歌、風俗歌等。
3．民歌的八塊色彩區：東北、西北、華北、西南、江浙、江淮、閩粵台、湘鄂。
4．西北民歌：
代表曲目：青海的花兒《上去高山望平川》，陝西民歌《腳夫調》《趕牲靈》《三十里鋪》，山西民歌《刨洋芋》。
風格特點：旋律高亢悠長，起伏較大，節奏較自由，多用假聲或真假聲結合的方法演唱。
5．中原民歌
代表曲目：山東民歌《沂蒙山小調》河南民歌《王大娘釘缸》河北民歌《孟姜女哭長城》江蘇民歌《茉莉花》
6．南方民歌
代表曲目：雲南民歌《彌渡山歌》《小河淌水》，浙江民歌《對花》《對鳥》，湖北民歌《幸福歌》
風格特點：歌詞含蓄內在，善用比興；旋律婉轉、流暢、細膩、抒情。
7．蒙古，藏族，維吾爾族的民歌
蒙古民歌代表體裁：長調 《牧歌》《遼闊的草原》，短調《嘎達梅林》《森潔德瑪》
西藏民歌代表作品：《北京有個金太陽》《北京的金山上》《宗巴朗松》《天上飄著彩虹》
西藏音樂分為：民間音樂、宗教音樂、宮廷音樂三大類。
維吾爾族民歌代表作品：《掀起你的蓋頭來》《牡丹汗》《阿拉木汗》《新疆好》《達坂城的姑娘》
各民族代表樂器：藏族 扎木聶；
蒙古 馬頭琴；
維吾爾族 冬不拉、彈布爾、手鼓
8．民歌與創作歌曲的區別
民歌 創作歌曲
作曲 群眾口頭創作 根據作曲法則創作
歌詞旋律 流傳中有變化發展 固定不變的
流傳 口耳相傳 記譜傳流
風格特點 民族地方特性 作曲者的個性特徵
三、民間器樂
1．民間器樂的演奏形式有獨奏、重奏、合奏。
2．鼓吹樂：又稱「鼓樂」，是以吹奏樂器和打擊樂器為主的民間器樂合奏。分為黃門鼓吹（用於宮廷宴飲）、騎吹（用於帝王貴族的馬上演奏）、短簫鐃歌（用於祭祀狩獵）、橫吹（用於隨軍演奏）四大類。
3．「打溜子」，流行於湖南土家族的一種民間器樂合奏。演奏樂器有：馬鑼、大鑼、頭鈸、二鈸四件樂器。樂曲內容多描繪動物形象及勞動生活情景。代表曲目《錦雞出山》。
4．吹歌：是鼓吹樂的一個類別。以吹管樂器為主輔之以打擊樂器。因多採用民歌或戲曲唱腔，所以有吹歌的名稱。
5江南絲竹與廣東音樂
江南絲竹 廣東音樂
流行區域 上海，蘇南，浙江西部 廣州及珠江三角洲一帶
所用樂器 二胡、三弦、琵琶、揚琴、笛子、簫、笙、鼓板、木魚 高胡
揚琴
音樂風格特點 輕巧、明朗、歡快、活潑 樂曲短小精悍，纏綿細膩流暢動聽
代表作品 《中花六板》《慢六板》《三六》《慢三六》《歡樂歌》《雲慶》《行街》《》《旱天雷》《雨打芭蕉》《娛樂生平》等
6．被稱為「五世同堂」的是：《快花六板》《花六板》《中花六板》《老六板》，五曲同出一宗，多在喜慶之日成套演奏。
四、京劇
1．世界三大古老戲劇文化：希臘的悲喜劇，印度的梵劇，中國的戲曲。
2．四大徽班：三慶、四喜、和春、春台。
3．四大名旦：梅蘭芳、荀慧生、尚小雲、程硯秋。
4．四大行當：生（老生、小生、武生等）、旦（青衣、正旦、花旦、刀馬旦等）、凈（花臉）、丑（文丑武丑）。
5．京劇的唱腔：分為二黃和西皮兩種。二黃的旋律平穩、節奏舒緩，唱腔較為凝重、渾厚穩健，適合於表現沉鬱肅穆、悲憤激昂的情緒。西皮的旋律起伏變化較大，節奏緊湊，唱腔較為流暢輕快食慾表現歡樂堅毅的情緒。
6．京劇的板式：指唱腔的板眼結構形式。有以下形式：一板一眼（相當於2/4拍）；一板三眼（4/4拍）；一板無眼（相當於1/4拍）；無板無眼（稱為散板）。
7．京劇的伴奏稱為「場面」。分為「文場」和「武場」兩部分。文場為唱腔伴奏，為管弦樂部分；武場配合身段表演，為打擊樂部分。
8．古典京劇的代表曲目：《看大王在帳中和衣睡穩》（京劇《霸王別姬》選段）；《海島冰輪初轉騰》(《貴妃醉酒》選段)。
9．現代京劇的代表曲目：梅蘭芳《孽海波瀾》《鄧霞姑》《抗金兵》；程硯秋的《荒山淚》《青霜劍》；
10．八大樣板戲是指：《沙家浜》《紅燈記》《杜鵑山》《智取威虎山》《奇襲白虎團》《海港》《龍江頌》《紅色娘子軍》
五、亞非音樂
1．亞洲可分為五個音樂文化區：東亞、南亞、西亞、東南亞、中亞。
地區 國家 代表曲目 風格特點
東亞 中國、日本、韓國、朝鮮 蒙古《四歲的紅鬃馬》（呼麥）呼麥，是一種一個人同時唱兩個聲部的歌唱藝術。是蒙古族人民中特有的一種民間唱法。
東南亞 印度尼西亞、 《星星索》《梭羅河》這是一首印度尼西亞克隆宗歌曲。曲調緩慢悠揚，帶有哀傷色彩，每句前緊後松，唱法柔和鬆弛。
南亞印度、 孟加拉（音樂之邦）《歡迎》薩朗吉（被稱為印度的小提琴）演奏印度音樂的特點：有很多滑音和裝飾音，波浪形和曲線式的旋律，多變的即興演唱、演奏，器樂曲中多持續音，歌聲中略帶有鼻音色彩。
西亞 阿拉伯、 《巴雅提木卡姆》卡曼賈演奏《木卡姆》是一種由多首樂曲組成的組曲，通常由某一特定調式為主貫穿全曲。
2．非洲歌舞音樂
非洲音樂不是地理概念上的非洲，是指撒哈拉沙漠以南的非洲黑人居住地區的音樂。
3．代表作品：迦納民歌《非洲贊歌》，蒲隆地聖鼓《鼓舞》，坦尚尼亞民間樂曲《門庫爾雅》，塞內加爾《男孩之舞》。
4．非洲音樂的特點：高度發展、復雜多變、強烈奔放的節奏。
5．非洲民間音樂的功能性：音樂活動常伴隨社會日常生活進行，是社會生活習俗的一部分；與勞動相伴隨；是各種儀式中不可缺少的內容；音樂在各種節日和喜慶活動中具有社交的性質；並經常與宗教儀式緊密聯系。此外，非洲音樂有強烈的自娛性質。
6．特色樂器：
亞洲：印度的薩朗吉，亞塞拜然的卡曼賈，蒙古的馬頭琴，新疆維吾爾的冬不拉、熱瓦甫、彈布爾、手鼓，中國的二胡，古箏，嗩吶等。
非洲：馬林巴琴、拇指鋼琴姆比拉、鼓及各種敲擊樂器。
六、歐洲民間音樂
1．歐洲大陸按照地理劃分可分為：南歐、西歐、東歐、北歐、中歐。
2．歐洲民間音樂代表曲目：保加利亞民歌《鳥兒在歌唱》
蘇格蘭風笛演奏《優雅》
羅馬尼亞排簫演奏《森林的多伊那和婦女的舞蹈》
3．歐洲歌曲的體裁：敘事歌曲、愛情歌曲、節慶歌曲。
4．特色樂器：蘇格蘭風笛、愛爾蘭風笛；羅馬尼亞排簫、義大利曼陀林。
5歐洲民間音樂與藝術音樂的聯系：
民間音樂是音樂家們創作的源泉。歐洲民間音樂的素材被音樂大師們大量吸收，創作了大量體裁多樣、極富表現力和感染力的音樂作品。
專業音樂家創作的樂曲，經常由民間歌手和民間隊表演。
七、拉丁美洲音樂
1．拉丁美洲是指美國以南的美洲地區，包括墨西哥、中美洲、加勒比海和南美洲。
2．代表曲目：秘魯民間樂曲《告別》（演奏樂器：排簫、蓋那笛、恰朗戈）
墨西哥歌曲《美麗的小天使》（體裁「松」）
探戈舞曲《小夥伴》（阿根廷最著名的探戈舞曲。音樂特點是運用多種多樣的切分音）
3．拉丁美洲音樂大體上可分為：印第安人音樂、拉丁美洲民間音樂、以黑人為中心的非洲—美洲音樂三個類型。
3、非洲黑人音樂相融合的產物。
第一部分 西方音樂流派
一．巴羅克時期 （1600——1750）
1．音樂特點：作品大都宏偉壯觀充滿活力，以復雜沉重的復調音樂為主。（）
2．代表人：
巴赫 ： 代表作 <<馬太受難曲>> <<十二平均律鋼琴曲集>（包括前奏曲和賦格）
亨德爾：代表作<<水上音樂>> <<焰火音樂>>；還有斯卡拉蒂、維瓦爾蒂等
3。中國明代律學家朱載堉1581年首創「新法密律」並計算出十二平均律，比西方早一百年。
二．維也納古典樂派 （1750——1810）
1音樂特點：崇尚理性,形式嚴謹,以簡潔明快的主調音樂為主 。.
2代表人
貝多芬：鋼琴奏鳴曲 《暴風雨》《熱情》，
交響樂 第三《英雄》第五《命運》第六《田園》第九《合唱》
歌劇 費代里奧》
海頓： 交響曲 《時鍾》
清唱劇 《四季》《創世紀》
莫扎特： 歌劇 《魔笛》《唐璜》《費加羅的婚禮》
三．浪漫主義音樂 （1820-1910）
1．音樂特點：從主觀的角度感受事物，強調個人主觀情感的表達。
2． 代表人：
舒伯特 藝術歌曲《魔王》《鱒魚》《致音樂》
聲樂套曲《美麗的磨紡女》《冬之旅》
交響曲《未完成》）
肖邦 《C小調革命練習曲》《幻想即興曲》《華麗圓舞曲》
李斯特 首創交響詩體裁，作品：《前奏曲》《塔索》《匈牙利狂想曲》《愛之夢》
柏遼茲 首創標題音樂， 作品：《幻想交響曲》《羅密歐與朱麗葉》
3．藝術歌曲：由作曲家為某種藝術表現的目的，根據文學家詩作而創作的歌曲。多為獨唱曲，有精心編配的鋼琴正譜伴奏，對演唱技術有較高的要求。
4．練習曲： 是為練習某種樂器演奏和嗓音演唱技術而創作的樂曲。
5．標題音樂：浪漫主義作曲家將音樂與文學、戲劇、繪畫等其他藝術相結合而產生的一種綜合性音樂形式，是一種用文字來說明作曲家創作意圖和作品思想內容的器樂曲。「標題音樂」往往與「純音樂」相對應。例：《圖畫展覽會》《荒山之夜》
四．民族樂派 （1860年左右）
1．音樂特點：作曲家探索民族的音樂語言和表現形式，採用民族的題材內容，描寫民族的風土人情，歌頌祖國河山和人民的愛國主義思想。
2．代表人：捷克斯美塔那 交響詩《我的祖國》歌劇《被出賣的新嫁娘》
捷克 德沃夏克 歌劇《水仙女》
芬蘭 西貝柳斯 交響詩《芬蘭頌》
俄國 格林卡 「俄羅斯民族樂派之父」 歌劇《伊凡蘇薩寧》《魯斯蘭與柳德米拉》
管弦樂《卡馬林斯卡亞幻想曲》
俄國 柴可夫斯基 交響曲 《第六悲愴》；序曲《1812年》
芭蕾舞劇《天鵝湖》《睡美人》《胡桃夾子》
3． 俄國強力五人團
成員：巴拉基列夫、居伊、鮑羅丁、穆索爾斯基、里姆斯基科薩科夫。
作品：穆索爾斯基：管弦樂《荒山之夜》鋼琴組曲《圖畫展覽會》歌曲《跳蚤之歌》
4．交響詩：按照文學繪畫、歷史故事和民間傳說等構思作成的大型管弦樂曲。是標題音樂的主要體裁之一。例如：西貝柳斯《芬蘭頌》；斯美塔那《我的祖國》
五．印象樂派
1．音樂特點：以自然景物或詩歌繪畫為題材，突出瞬間的主觀印象，重視和聲配器色彩，意境幽靜朦朧飄忽空幻。
2．代表人：德彪西
3．作品： 交響素描《大海》；歌劇《佩利亞斯蘭與梅麗桑德》；管弦樂《牧神午後前奏曲》；
鋼琴曲《意象》《亞麻色頭發的少女》
六．表現主義音樂
1．音樂特點：表現內心苦悶，孤獨，恐懼，絕望等情緒
2．代表人：勛伯格（奧地利），貝爾格，韋伯恩
3．無調性音樂：沒有調性的音樂出現於20世紀初，它取消了各音之間的音級功能差別打破傳統大小調體系的束縛，八度中的十二個半音處於平等地位，既不與某個調性中心有關系，也不依附於某個主音，從而避免和否定了調中心的存在。
作品：勛伯格《五首管弦樂曲》；獨唱套曲《月迷彼埃羅》
4．十二音音樂作品：勛伯格《第三弦樂四重奏》《華沙倖存者》
七．爵士樂（JAZZ）
1．起源： 美國南部新奧爾良的黑人舞蹈音樂，源自美國的黑人歌曲和「拉格泰姆」。
2． 代表作品： 格什溫的鋼琴與樂隊作品《藍色狂想曲》，貝爾格的歌劇《璐璐》
3．分類： 迪克西蘭爵士樂（代表人：路易斯阿姆斯特朗，金奧利弗），自由爵士樂
4．爵士樂之父： 路易斯阿姆斯特朗《南部之子》
中國音樂部分
一.古琴音樂
1．古琴形制：七弦，十三徽
2．代表曲目：《高山》《流水》《陽春》《白雪》
3．賞析 《流水》：曲式：「起，承，轉，合」結構
譜源於《神奇秘譜》；此曲伴「航行者」太空船遨遊太空
二．古代歌曲
1．發展歷程：詩經，楚詞，樂府，絕律詩，詞，曲等不同發展階段。
2．代表作品：《陽關三疊》《揚州慢》
三. 學堂樂歌
1．定義：「學堂樂歌」是我國清末民初新型學校教育改革的具體產物之一，最初是「維新派」領袖康有為於1898年5月向光緒上書：「請開學校折」中提出的。以李叔同沈心工為代表的一批有識之士在學校里開設樂歌課所唱歌曲統稱為學堂樂歌。
2．主要內容及代表作品：
A、 「富國強兵」、以抵禦列強欺凌的愛國主義，代表性的歌曲有：《何日醒》《黃河》
B、 積極宣傳和推行「軍國民教育「的，代表性的歌曲有：《體操-兵操》等；
C、 極擁護推翻帝制、歡呼民主共和新政的建立的，如：《革命軍》（沈心工編）
D、呼籲婦女解放、鼓吹男女平等「反封建」民主精神。代表作：《勉女權》《女子體操》《纏足苦》 ；
E、 鼓吹學習新文化、推動民主思想的，代表性歌曲有：《運動會》、《電報》、《文明婚》等；
F、結合學校生活向青少年進行勤學苦練的思想教育和熱愛生活的教育的，如：《勉學》《春遊》《送別》
3．四位音樂家的作品風格比較
主要作品 音樂風格 對會的主要貢獻
沈心工 《體操兵操》《黃河》 歌詞淺顯易懂，詞曲結合好，適合兒童學唱編寫大量樂歌，宣揚資產階級革命思想
李叔同 《送別》《西湖》《春景》 所作樂歌文辭秀美，富於意境和韻味創辦中國最早的音樂刊物《音樂小雜志》
蕭友梅 藝術歌曲《問》 所作樂歌貼和時政，善於運用西方音樂要素 1927年到上海創辦國立音樂院（即現在的上海音樂學院）
黃自 清唱劇《長恨歌》
藝術歌曲《玫瑰三願》 作品題材豐富，體裁廣泛，風格典雅旋律流暢結構嚴謹介紹西洋近代音樂理論，造就大批音樂專業人才。
4．.清唱劇
又稱神劇，是巴洛克時期的一種混合歌樂的形式。將宗教或史詩題材的歌詞譜以曲調，由許多樂章組成，包括：詠嘆調喧敘調合唱等曲體。題材包括：抒情的，戲劇的，歷史的，宗教的。無布景動作與服裝，多在教堂或音樂廳演出。例如：黃自《長恨歌》；海頓《四季》《創世紀》
四．.人民音樂家——聶耳，冼星海
1．聶耳：作曲家，雲南人。民樂合奏：《金蛇狂舞》《翠湖春曉》歌曲：《賣報歌》《新女性》
《碼頭工人》《鐵蹄下的歌女》《義勇軍進行曲》《畢業歌》《梅娘曲》
2．冼星海：作曲家，廣東人。
歌曲：《救國軍歌》《在太行山上》《到敵人後方去》《生產大合唱》
《黃河大合唱》：第一樂章 《黃河船夫曲》，第二樂章 《黃河頌》， 第三樂章 《黃河之水天上來》， 第四樂章 《黃水謠》，第五樂章 《河邊對口曲》， 第六樂章《 黃河怨》， 第七樂章《保衛黃河》， 第八樂章《怒吼吧，黃河》
作品共有八個樂章，每章開首均有配樂朗誦。
1.《黃河船夫曲》（混聲合唱，原稿為男聲合唱，片段1）
2.《黃河頌》（男高音或男中音獨唱，片段2）
3.《黃河之水天上來》（配樂詩朗誦，三弦伴奏）
4.《黃水謠》（女聲二部合唱，原稿為齊唱，片段3）
5.《河邊對口曲》（男聲二重唱及混聲合唱，原稿是男聲對唱，片段4）
6.《黃河怨》（女高音獨唱，音樂會上常按修訂稿加入女聲三部伴唱，片段5）
7.《保衛黃河》（輪唱，片段6）
8.《怒吼吧，黃河》（混聲合唱，片段7）
《黃河大合唱》為我國現代大型聲樂創作提供了光輝的典範。六十年代後期被改編為鋼琴協奏曲。
五．左翼音樂運動組織
北平左翼音樂家聯盟 聶耳，王旦東等
中蘇音樂學會 聶耳，任光，田漢等
中國新興音樂研究會 聶耳，任光，張曙等
左翼戲劇家聯盟音樂小組 張曙，安娥，呂驥等
六．歌劇：
1．歌劇是綜合音樂，戲劇詩歌舞蹈和舞台美術等藝術要素，以歌唱為主的一種戲劇形式。演唱包括獨唱，重唱，合唱等。
2．中國新歌劇代表作：（六部）
1馬可《小二黑結婚》《白毛女》 2梁寒光《赤葉河》 3 羊鳴《江姐》
4羅宗賢《劉胡蘭》 5 張敬安《洪湖赤衛隊》 6 石夫《阿依古麗》
七．新中國的音樂家及其作品
. 陸祖龍 合唱《祖國永遠是春天》《一束山茶花》獨唱曲《婁山關》《心中的玫瑰》《長城永在我心上》
呂其明 歌曲《誰不說俺家鄉好》
秦詠誠 歌曲《我和我的祖國》《我為祖國獻石油》
施光南 歌曲《祝酒歌》《在希望的田野上》《打起手鼓唱起歌》《吐魯番的葡萄熟了》歌劇《傷逝》
彭修文 民族管弦樂曲《彩雲追月》《花好月圓》《豐收鑼鼓》《瑤族舞曲》《亂雲飛》
郭文景 交響序曲《御風萬里；》歌劇《狂人日記》《夜宴》；交響合唱《蜀道難》；交響詩《川崖懸葬》；
協奏曲《愁空山》；室內樂《戲》《甲骨文》《社火》
谷建芬 歌曲《年輕的朋友來相會》《歌聲與微笑》《燭光里的媽媽》《那就是我》
趙季平 歌曲《好漢歌》。為電視連續劇《大宅門》《笑傲江湖》電影《大話西遊》《霸王別姬》等配樂。
印青 歌曲《走進新時代》《 凝聚》《西部放歌 》《永遠跟你走 》音樂劇《迷人的港灣 》舞劇《媽祖 》
三寶 歌曲《 你是這樣的人》電影樂《一個都不能少 》《 我的父親母親》
劉熾 歌曲《祖國頌 》《我的祖國 》《 讓我們盪起雙槳》《英雄贊歌 》
喬羽 （詞作家，被稱為「詞壇泰斗」）
作品有《 思念》《 讓我們盪起雙槳》《難忘今宵》《 愛我中華》《我的祖國 》《祖國頌 》
八．補充
音樂家及其稱號
1巴赫（音樂之父、復調大師。） 2海頓（交響樂之父、弦樂四重奏之父） 3（樂聖）
4．莫扎特（音樂神童） 5舒伯特（藝術歌曲之王） 6李斯特（鋼琴之王）
7．肖邦（鋼琴詩人） 8帕格尼尼（小提琴之王） 9約翰施特勞斯（圓舞曲之王）
10．格林卡（俄羅斯民族樂派之父） 11。路易斯.阿姆斯特朗（爵士樂之父）12。冼星海（人民音樂家）
13．德國「三B作曲家」是指（巴赫、貝多芬、勃拉姆斯）
其他
維也納被稱為「音樂之都」；孟加拉被稱為「音樂之邦」。
.【十二生肖】
子鼠、丑牛、寅虎、卯兔、辰龍、巳蛇、午馬、未羊、申猴、酉雞、戌狗、亥豬
2.【十大名茶】
西湖龍井（浙江杭州西湖區）、碧螺春（江蘇吳縣太湖的洞庭山碧螺峰）、信陽毛尖（河南信陽車雲山）、君山銀針（湖南嶽陽君山）、六安瓜片（安徽六安和金寨兩縣的齊雲山）、黃山毛峰（安徽歙縣黃山）、祁門紅茶（安徽祁門縣）、都勻毛尖（貴州都勻縣）、鐵觀音（福建安溪縣）、武夷岩茶（福建崇安縣）
3.【四大名綉】
蘇綉（蘇州）、湘綉（湖南）、蜀綉（四川）、廣綉（廣東）
4.【四大名扇】
檀香扇（江蘇）、火畫扇（廣東）、竹絲扇（四川）、綾絹扇（浙江）
5.【四大名花】
牡丹（河南洛陽）、水仙（福建漳州）、菊花（浙江杭州）、山茶（雲南昆明）
6.【四大發明】
造紙（東漢.蔡倫）、火葯（唐朝.古代煉丹家）、印刷術（北宋.畢升）、指南針（北宋.發明者無記載）
7.【古代主要節日】
元日：正月初一，一年開始。
人日：正月初七，主小孩。
上元：正月十五，張燈為戲，又叫「燈節」
社日：春分前後，祭祀祈禱農事。
寒食：清明前兩日，禁火三日（吳子胥）
清明：四月初，掃墓、祭祀。
端午：五月初五，吃粽子，劃龍（屈原）
七夕：七月初七，婦女乞巧（牛郎織女）
中元：七月十五，祭祀鬼神，又叫「鬼節」
中秋：八月十五，賞月，思鄉
重陽：九月初九，登高，插茱萸免災
冬至：又叫「至日」，節氣的起點。
臘日：臘月初八，喝「臘八粥」
除夕：一年的最後一天的晚上，初舊迎新
8.【四書】
《論語》、《中庸》、《大學》、《孟子》
9.【五經】
《詩經》、《尚書》、《禮記》、《易經》、《春秋》
10.【八股文】
破題、承題、起講、入手、起股、中股、後股、束股
11.【六子全書】
《老子》、《莊子》、《列子》、《荀子》、《揚子法言》、《文中子中說》
12.【漢字六書】
象形、指事、形聲、會意、轉注、假借
13.【書法九勢】
落筆、轉筆、藏峰、藏頭、護尾、疾勢、掠筆、澀勢、橫鱗豎勒
14.【竹林七賢】
嵇康、劉伶、阮籍、山濤、阮咸、向秀、王戎
15.【飲中八仙】
李白、賀知章、李適之、李琎、崔宗之、蘇晉、張旭、焦遂
16.【蜀之八仙】
容成公、李耳、董促舒、張道陵、嚴君平、李八百、范長生、爾朱先生
17.【揚州八怪】
鄭板橋、汪士慎、李鱓、黃慎、金農、高翔、李方鷹、羅聘
18.【北宋四大家】
黃庭堅、歐陽修、蘇軾、王安石
19.【唐宋古文八大家】
韓愈、柳宗元、歐陽修、蘇洵、蘇軾、蘇轍、王安石、曾鞏
20.【十三經】
《易經》、《詩經》、《尚書》、《禮記》、《儀禮》、《公羊傳》、《榖梁傳》、《左傳》、《孝經》、《論語》、《爾雅》、《孟子》
21.【四大民間傳說】
《牛郎織女》、《孟姜女》、《梁山伯與祝英台》、《白蛇與許仙》
22.【四大文化遺產】
《明清檔案》、《殷墟甲骨》、《居延漢簡》、《敦煌經卷》
23.【元代四大戲劇】
關漢卿《竇娥冤》、王實甫《西廂記》、湯顯祖《牡丹亭》、洪升《長生殿》
24.【晚清四大譴責小說】
李寶嘉《官場現形記》、吳沃堯《二十年目睹之怪現狀》、劉鶚《老殘游記》、曾樸《孽海花》
25.【五彩】
青、黃、赤、白、黑
26.【五音】
宮、商、角、址、羽
27.【七寶】
金、銀、琉璃、珊瑚、硨磲、珍珠、瑪瑙
28.【九宮】
正宮、中呂宮、南呂宮、仙呂宮、黃鍾宮、大面調、雙調、商調、越調
29.【七大藝術】
繪畫、音樂、雕塑、戲劇、文學、建築、電影
30.【四大名瓷窯】
河北的瓷州窯、浙江的龍泉窯、江西的景德鎮窯、福建的德化窯
31.【四大名旦】
梅蘭芳、程硯秋、尚小雲、荀慧生
32.【六禮】
冠、婚、喪、祭、鄉飲酒、相見
33.【六藝】
禮、樂、射、御、書、數
34.【六義】
風、賦、比、興、雅、頌
35.【八旗】
鑲黃、正黃、鑲白、正白、鑲紅、正紅、鑲藍、正藍
36.【十惡】
謀反、謀大逆、謀叛、謀惡逆、不道、大不敬、不孝、不睦、不義、內亂