牡丹扇子畫

❶ 戲曲中的摺扇有什麼顏色

沒有特定的顏色，在戲曲舞台上，扇子是最為常見的小道具，其使用面甚廣。它不單純是裝飾，有的還和戲里的情節有關，對演員的身段動作也能起到輔助作用，在表達劇中人物的性格和喜怒哀樂的情緒方面，小小的扇子大有文章可做。
老生戲中，用扇最多的可謂是諸葛亮。只要有他出場的戲，手裡總離不開那把鵝毛扇。這不僅表現了諸葛亮的瀟灑飄逸、運籌帷幄的形象，而且反映出他的各種情感。比如，在《失空斬》的「三報」和「斬謖」兩場中，他就通過這把扇的搖、頓、顫、抖，表現出自己面對司馬兵臨空城下的內心緊張，以及對馬謖不聽囑咐致使街亭失守的滿腔憤怒。
摺扇用得最多，生、旦、凈、丑都有用的，不少戲還直接與扇子有關。如《秦香蓮》中王延齡在陳世美不認香蓮之後，就把自己的摺扇交給香蓮，要她去開封府告狀。《烏龍院·劉唐下書》中，宋江把摺扇交給前來送信的劉唐，讓他帶回梁山以作回信。《審頭刺湯》里，陸炳在大堂上打開寫有「刺」字的扇面，向雪艷暗示「對湯老爺要小心伺(刺)候」等。
小生戲中，還專有「扇子生」這一行，一般都是扮相知書達理、文質彬彬的儒雅書生。如《拾玉鐲》中的傅朋、《紅娘》中的張生等，一扇在手，便風度翩翩。《三堂會審》中王金龍手中的摺扇，運用展、遮、揚、翻、合等手法，來表達情感和豐富劇情。
旦角用扇子分為兩類：一類是宮中嬪妃、大家閨秀用摺扇，如《貴妃醉酒》中的楊玉環、《游園驚夢》中的杜麗娘等；一類是《西廂記》中的紅娘等丫環使用的絹質團扇。也有專門以扇子為劇情的戲，如梅派名劇《晴雯撕扇》的全部情節都是圍繞著一把扇子展開的。至於《桃花扇》，則更是以扇子為戲了。「桃花扇底送南朝 」，一把扇子體現了歷史的興亡。
凈角大花臉使用的摺扇一般稍大，有的角色還用長逾兩尺的特大摺扇，如《艷陽樓》中的高登、《溪皇莊》中的花得雷等。他們的大摺扇上畫有大朵牡丹，既表現出了權勢者的氣派，又暗示了他們喜愛女色。
丑角小花臉也有用摺扇的，特別是「方巾丑」和「袍帶丑」，前者如《烏龍院》中的張文遠，後者如《陞官記》中的徐九經。少數用大摺扇的丑角也不是好人，《打漁殺家》中的大教師就是狗仗人勢的奴才，《四進士》中的劉二混是強搶民女的流氓。湖北名角朱世慧在《法門寺眾生相》中扮演賈桂這一角色時，一個人前後要使用兩種大小不同的摺扇(小的扇子僅有巴掌大小)，來表現人物對上諂媚、對下欺壓的兩副嘴臉的丑態，入木三分。武丑一行，有的用稍小些的黑面摺扇，如《三岔口》中的劉利華等。《巴駱和》中的胡理，還有在手指上耍扇的表演絕活，來刻畫人物的機智、狂野。
除羽扇、摺扇外，還有宮廷戲里的皇後、妃子出場時宮女所執掌的龍鳳扇。芭蕉扇在神話戲中則較為多見，如《火焰山》里的鐵扇公主、《八仙過海》里的漢鍾離等。而圓形的破芭蕉扇，則為丑角所用，如《趙家樓》里的濟公、《掃秦》中的瘋僧、《戲迷傳》里的伍音等，用來表現人物的詼諧、滑稽。

❷ 有一幅畫,是個古裝美女,穿的紅色衣服,拿著把扇子,非常的雍容華貴,周圍是牡丹花.請問這幅畫叫什麼名字

楊貴妃

❸ 古代人的摺扇上的字畫有什麼講究

濃縮的書畫藝術--扇面 摺扇的結構由扇面和扇骨兩部分組成。扇面按質地不同又主要有紙面和絹面兩種。扇面作為藝術品始於宋代，北宋時已有人在紙面摺扇上題詩作畫，而南宋時才出現絹面摺扇。由於宋元時期流行團扇，用摺扇的人不多，而摺扇又是易損日用品，所以流傳下來的實物極為稀少。明代中期，摺扇書畫逐漸流行起來。由於扇面的形狀呈半圓弧形，因而其構圖別具一格，形成妙趣橫生的畫境。無論是山水、人物、花鳥、走獸等"繪畫"，還是詩詞歌賦等"書法"，都可以創作出格調清新多變、布局錯綜紛繁的構圖效果，從而突破了傳統的繪畫和書法模式，為中國書畫史開辟了嶄新的一頁。 但應該指出的是，並非存世的所有扇面都值得收藏和投資。道理很簡單：扇面書畫與一般的書畫作品一樣，只有精品才具有升值和鑒賞價值。下面按不同的時代及類別，大致介紹一下具有投資價值的扇面。 明代成化以後，扇面藝術進入輝煌時期，許多著名書畫家（如仇英、沈周、蘭瑛、唐寅、董其昌等），都在扇面上留下了不朽的作品，這是中國書畫藝術遺產的重要組成部分。這些扇面彌足珍貴，很難覓得，不少收藏投資者把它們視為最高的追求目標。 在明代扇面書畫的基礎上，清代又有了新的發展。這一時期名家輩出，作品形式多樣，除繼續表現各家名派的個性藝術風格外，還流行雙人甚至多人聯合創作，有夫婦合作、師生合作、友人合作等多種形式。比如高翔畫的"梅花疏枝瘦朵"扇面，便由金農和陳章題詩。乾隆的幾柄消暑摺扇，扇面的一面由劉統勛題寫書法，另一面由鄒一桂畫蘭花、蝴蝶，或蔣遷錫畫牡丹花。其中由雙人合創"一字一畫"扇面的方式，後來被文人雅士們廣為仿效，例如：梁啟超的書法扇面，由余紹宋配畫山水圖；陳法琛的書法扇面，由其弟子陳懋侗配畫工筆折枝牡丹。有意思的是，"柯橋竹石圖"扇面是由一位名家與其5個弟子聯合創作，其配合默契，作品風格渾然一體，令人叫絕。 民國以後，"一字一畫"扇面的合作更為流行，此種形式一直沿襲至今。由於合作夥伴各自都有相當高的藝術修養，能夠前呼後應、互為襯托，自然能夠收到異曲同工的藝術效果。這類扇面備受藏家青睞，從歷年的拍賣價位看，一般都大大高於單人的作品。 從清代起，摺扇藝術再顯歷史的輝煌，很多書畫家在扇面構圖上刻意創新，尤以山水畫的構圖有超常的突破。通常山水畫的構圖講究"地平線"，而扇面卻是上寬下窄，且呈半圓形狀，如果依然水平地處理地平線，則扇面下端的兩角勢必形成空白。為了使構圖合理，景物自然，創作者們相繼創立了滿幅構圖、邊角構圖和一河兩岸構圖的三種新章法。其中，滿幅構圖是讓景物佔大部分空間，整體感覺實多虛少，通常以描繪山景居多；邊角構圖是把主要景物集中在左側或右側的下角，或自左邊或右邊向下伸展，整體感覺虛多實少；一河兩岸構圖則主要是表現江河兩岸風光，如一江春水或左右橫穿，或上下直流，或斜向而瀉。這三種構圖形式為後來扇面山水畫的發展開辟了新篇章，很多畫家創作了大量構圖精妙、題材新穎、氣勢磅礴、風光秀麗的山水扇面佳作，深受歷代藏家青睞。如袁江、王鑒、黃賓虹、張大千、馮超然等的山水扇面，在海內外書畫市場被推崇為傳世之作，極具保值增值意義。山水扇面的成就，對花鳥扇面的創新也頗有影響力，近現代畫家高翔、王雲、楊晉、任伯年、齊白石、傅抱石等都有格調清新的花鳥扇面問世，其同樣走俏國內和國際市場。 此外，自明清以來，一些著名的書畫家都有一種習慣，即在繪畫、書寫扇面時，總要先考慮扇骨的工藝水平，甚至只有出自名手的扇骨，才肯揮毫落墨。如明代蘇州制骨名家李昭、馬勛、馬福、柳玉台等所制的扇骨，便都有落款，它們無論在當時還是現在，都具有很高的鑒賞價值和經濟價值。

❹ 古代女子用的扇子叫什麼名字啊

古代女子常用的扇叫團扇。或羅扇、紈扇、合歡扇。

扇子，最早稱為「霎」，與羽毛有關。但那時的扇子並不是用來拂涼驅暑的，而是用來遮陽擋風的，插在車上也是一種儀仗。

考古發現的年代最早的扇子是戰國的。湖北江陵馬山磚廠楚墓出土過一把竹編的扇子，扇柄在扇子的一側，就像一扇單扇門。單扇門在古代稱作「戶」，扇子當儀仗使用時左右開合也像門戶，「扇」字之所以從羽從戶，由此可以得到明證。

至少在漢代就出現了團扇，因為是用絹製成的，故又稱為羅扇、紈扇，團扇形如圓月，暗合中國人團圓如月、合歡吉祥之意，故又稱為合歡扇。扇子也有並面、便面、障面等雅稱。

團扇多為「圓如滿月」的樣式，但也包括了各種「方不應矩，圓不中規」的方圓形、腰圓形、梅花形、葵花形等多種樣式。團扇的出現打破了羽扇的單調格局，使扇形更加豐富了。

扇面的面積雖然有限，但也給書畫家們開辟了一塊題詩作畫的小天地。文人在扇面上題詩作畫，這就大大提高了扇子的文化品位。最遲到唐代，繪畫作書的團扇已經相當流行，新疆阿斯塔那的一座唐墓出土了一把木柄絹質團扇，扇面上就繪有花鳥。

唐代畫家周昉的名畫《簪花仕女圖》中也畫有一位手執繪有牡丹花的團扇。在團扇上繪畫作書到宋代達到頂峰，至今仍有不少宋代的絹本團扇扇面被保存下來。

古代男女都用團扇，在唐代永泰公主墓和李鳳墓的壁畫上就都繪有用團扇的男人，但是等到摺扇傳入並流行以後，男人在正式場合都使用摺扇，團扇就變成女性的專用物了。

(4)牡丹扇子畫擴展閱讀：

團扇詩中，最經典的要數唐代王建的《宮中調笑·團扇》。美人用來遮面的團扇，確實有濃郁的女性氣質。

《宮中調笑·團扇》唐代：王建

團扇，團扇，美人病來遮面。

玉顏憔悴三年，誰復商量管弦。

弦管，弦管，春草昭陽路斷。

釋義：

團扇，團扇，宮中的美人病後用它來遮面。抱病三年，容顏憔悴，再沒有誰同她商量管弦！管弦，管弦，無情的春草把通往昭陽殿的道路阻斷。

它的造型優美。秉承「近取諸身，遠取諸物」為造型設計哲學的老祖宗們，積極觀察周邊事物，不斷抽象出大自然的美好之物，將它們融入到團扇里。從簡單的方、圓造型，到六角、葵花、芭蕉、海棠、梅花，越來越多優美的樣式開始出現在團扇上。

團扇小巧。有圖可證，拿大扇子的一般是侍女，而唐朝的貴人仕女們拿的扇子，大多小巧別致。唐代的扇子用「輕羅」，很薄的絲織品，小扇拿在手中輕巧異常。宋朝的扇面直徑在23～25厘米之間，扇子長度在35～40厘米之間。宋畫里那些女子所拿的扇子，那就更是小巧可愛了。

❺ 這是扇子畫

對，這是扇面畫，中國歷代書畫家喜歡在扇面上繪畫或書寫以抒情達意，或為他人收藏或贈友人以詩留念。存字和畫的扇子，保持原樣的叫成扇，為便於收藏而裝裱成冊頁的習稱扇面。從形制上分，又有圓形叫團扇（紈扇）和折疊式的叫摺扇。

❻ 我有一幅牡丹國畫，有沒有戲子或扇子這樣的畫家，他是二十年前來普陀山時畫的。

想買部車，法拉利恩佐也不錯，但是底盤太低。去4s店看了下蘭博基尼，lp700不錯，但是有點太高調。勞斯萊斯吧，太老氣。最後考慮經濟因素，提了一輛自行車，百公里僅需一身汗。

❼ 為何古人喜歡在摺扇上作畫

為何古人喜歡在摺扇上作畫？

中華傳統扇文化藝術擁有濃厚的文化內涵。伴隨著科技的發展和大家日常生活標準的改進，現如今的扇子已從實用品演化為賞析品，扇文化藝術的風采也更加變大。它不但反映於大家對扇子的應用，並且更取決於對一把扇子的賞析。

而賞析扇子，主要是賞析扇面和扇骨，各代書法家喜愛在扇面上美術繪畫或撰寫古詩詞抒發感情傳意，或為別人個人收藏或贈友人以題詞紀念，因而扇面安裝著整扇所表達的具體內容和感情寄語。

第三，因為扇面材料不一樣，大家所做項目前期也不一樣。絹扇一般都大會上膠，就能立即落墨繪制工筆畫；假若拿到手的圓扇沒有塗膠只是一層布，

那麼為了更好地避免 因碰水書畫掉下來，我們可以應用水溶性彩鉛來著色，可是這類方式 的缺陷是假如色漿濃，行筆便會不暢，倘若稀釋液了色漿，繪制圖案設計的顏色對比度便會差，實際效果會受到非常大影響。

一樣，空缺摺扇也需看紙本是不是有膠，沒有膠只有美術繪畫寫意畫，若有膠則寫意畫工筆畫能夠隨意充分發揮。此外，還可以自身選購膠礬水將生宣刷完善宣。

第四，繪制進行後要考慮到中後期裝飾設計工作中。扇子總體要維持顏色統一，不但是扇骨的顏色和界面總體的和睦，我們在進行製作後還需要加上與之相當的扇墜的顏色，假若是配上扇座欣賞，那麼還應當考慮到扇座的顏色和樣式。

賞析一頁扇面，不論是寥寥數筆，或者繪以青山綠水，都能從這一柄「懷袖雅物」中窺探畫扇人的情緒與閑逸。

以上就是我的詳細介紹，希望看完對你有所幫助。

❽ 在扇子上畫什麼花最好看反面寫什麼成語

可以畫牡丹，芍葯，梅花。

可以寫自己喜歡的成語。比如:天道酬勤 大道至簡 寧靜致遠

❾ 羅隱的《扇上畫牡丹》的譯文

因為喜愛階前開得滿滿的紅色牡丹花，所以找畫師將它們畫到扇子上來。隨著畫筆的移動，參差不齊的葉子展現在了扇子上，一朵朵花兒也都隨著清風盛開。扇子閑掛著的時候，多次引來蝴蝶在上面停留，頻頻搖動也不怕落了一身的灰塵。畫上的牡丹根系不生長在地上，好似是嫦娥栽在月亮上一樣。