牡丹白描教程

㈠ 牡丹寫意畫的技法是什麼

牡復丹寫意畫的技法：制
側鋒用筆，順著花瓣的方向運筆。
筆上先調淺顏色，再調深顏色，筆尖顏色深，筆肚、筆根顏色越來越淺，水分不能太多，蘸上顏色後不往下滴就行。
但還需要作者對牡丹的基本結構、生長規律、色彩、生活環境等有更深的了解，把握其精神、品格、物質，即首先掌握其物理、物情、物態，在苦練筆墨基本功的基礎上，才能胸有成竹。

㈡ 誰知道工筆牡丹畫的全過程

先勾線，工筆畫造型很重要，其次暈染的時候要一遍一遍來，三分九染，再有調好顏料不要急於上色，等顏料沉一沉，顏料的雜質沉澱後再著色，暈染出來的效果乾凈、明亮。 工筆染色方法：用兩支筆，一支醮色，另一支醮水，先上色，然後馬上用水筆暈染，使色彩由深到淺，干後再染，每一次都要淡，多次染成，切忌一次染重色，在技法上叫分染。 花：可以分為淺色花，用淡曙紅色分染，分染要注意花的結構，從根部向尖部暈染，分清正反瓣，正瓣顏色稍深一些.然後再用白粉從花瓣尖部向根部暈染。最後畫花絲點花蕊，花蕊顏色喲啊飽滿，用白加藤黃調勻。點蕊方法有兩種：一種是用色直接點；一種是用勾填方法，雙勾墨線，然後再填色.如果染其它顏色的花，可以用淡黃，淡綠，淡紫或其它淺色進行分染，步驟與前述相同。 紫花頭首先用墨分染，然後用胭脂色再進行分染，呈現一種黑紫牡丹的效果。也可以用花青分染，然後再用曙紅在花青底子上分染，最後效果是藍紫色花頭。染深色花更要注意正反瓣色彩變化，反瓣要淺，最後用淡紫色（白加胭脂加墨）從反瓣的尖部向根部提染。最後點好花蕊. 葉：可以染成綠葉，墨綠葉，墨葉，藍葉等。根據畫面的調子決定。 正葉：綠葉的正面先用花青從根部向尖部分染多次，然後用花青和藤黃調成綠色暈染，顏色不要調濃，濃色上去顯得滯，應該調稀逐步染上，恰到好處為止。染墨綠葉先用墨分染，然後罩綠色. 反葉：先用赭綠色（赭石加花青加藤黃）平塗打底,然後再用三綠薄薄染上，用淡赭石線在墨線旁再勾勒一次.用石青，石綠顏色一定要有底色，不要在白紙上直接畫，那樣顯得太鮮，太純，在花鳥畫中效果不好。 干：當年生的嫩枝乾和葉柄顏色與反葉相同，老乾在墨勾皴擦的基礎上。薄薄染上赭綠色或赭墨色即可。

㈢ 工筆牡丹白描構圖時需要注意哪些

常見的構圖形式：
之字形，也叫S形比較普遍的構圖
三角形，必須回是不等邊三角形
十字形，要注意2條線答的安排，勿成直角相交
工字形，取勢需斜角，線和線忌成直角
對角線，需注意留白不能一樣
弧形，注意弧形2邊不可對稱
隨形，畫面空白大小形狀不可雷同
滿構圖，不留白，但需注意虛實疏密
內斂式，畫面內容均在紙內，一般靜物折枝為之
總之，中國畫的構圖有一定的規律也有一定的創造，關鍵是怎麼把素材能夠完美恰當的體現在畫面上，把濃淡虛實縱橫曲直疏密多少這些看似矛盾的關系統一結合在畫面里，最終的目的是要傳達作者的情趣，營造一種意境

㈣ 跪求工筆牡丹的白描稿--上色步驟 清晰點 初學者白描 謝謝

推薦去
1，當代工筆人 這個網站看啊看吧。
2，中國工筆畫論壇 也可以
3，網路視頻--搜搜「工筆牡丹」很多的……
建議還是讀讀中國繪畫史 畫論 評論--有個鑒別--誰的好--「取乎法上僅得乎中」，工筆牡丹--於非闇 田世光 俞致貞 王道中 周彥生 田雲鵬……

㈤ 《牡丹花》白描該怎麼上顏色

用桃紅色顏料加水順著花瓣根部向瓣部刷，輕輕的，刷到一半，直接沾水繼續，順著顏料把花瓣刷完，這樣花瓣的顏色就會越來越淡，塗完在用黃色點綴花蕊

㈥ 牡丹花的特點構圖的規律上色時的步驟.多謝

牡丹的特點構圖我個人認為還是和你想要的表現形式有關系吧？！表現形式多種多樣，豐富多彩，那種都有其吸引人的一面：1，工筆白描；2，工筆重彩畫法；3，沒骨畫法；4，寫意彩墨畫法；5，寫意水墨畫法。不同表現形式不同的規律操作。
上色也是根據表現形式來的：分染法；罩染法；接染法；注染法；歷染法；點染法；其他還有用水，用膠、用礬、用紙都是根據表現形式來的。

㈦ 一開始怎麼畫白描有什麼最簡單的東西描嗎

先描植物吧,先從荷花,杜鵑等開始,這些花結構比較簡單,各種長短,轉折的線條組合都不缺少,可以鍛煉各種筆法的應用,對形體把握好了後,然後畫描復雜點的牡丹,綉球等等復雜的花,最後畫人物

㈧ 牡丹花畫法 鉛筆

此乃國畫「白描」，十分講究「線條」美，花瓣的嫻柔，枝乾的蒼勁，綠葉的回質感，統統要靠用答筆頓措壓力，線條的粗細、筆速急徐和張力……來表現。

道中先生初學於非廠先生的牡丹畫法，精於工筆花鳥畫。文革前出版過「怎樣畫工筆牡丹花」一書，對工筆畫發展貢獻殊大。他的白描勾勒，功夫十分了得，其花卉講究寫實「提煉」，得之自然，超乎自然，得眾卉之神髓，精美稱絕。

道中的白描用筆過於混熟，強悍氣稍嫌，不宜初學。白描是學畫的基本功，入門課不可不注重，還是俞致貞、田世光、馬晉……較為傳統，可見於榮寶齋出版的〔百花畫譜〕。

㈨ 牆體彩繪用丙烯顏料怎麼畫工筆牡丹和荷花

一、白描。
荷花花瓣、葉子、莖的線條都較長，要求勾線時，形象准確而飽滿，線條流暢。中淡墨勾花瓣及小蓮蓬。較重墨色勾葉子。後面的荷葉以沒骨法完成，不用勾線。

二、染底色。
用較稀釋的顏料反復暈染背景。
一般得一遍一遍的來暈染，一次性暈染會不透氣。

三，背景畫好，用白色調稀罩染花頭、花苞。黃綠色罩染小蓮蓬，顏色薄一些。花青墨暈染正面葉片。草綠色罩染反葉及花葉的莖。

四、進一步刻畫。
芽綠色暈染花瓣，花苞染得深些。深綠色罩染正面葉，石綠色暈染反葉及莖。藤黃加少許朱磦暈染蓮蓬壁。黃色勾蕊絲，白色立粉點蕊、小蓮子。反瓣勾筋，正面不用。

五、沒骨法完成後面的荷葉及長草。

偏寫意畫法，不受輪廓線的約束。筆中的色有深淺變化，畫得見筆、生動。

補充：
暈染和罩染的區別：

暈染指一次調好的同一色，反復數次渲染。以花瓣為例，先在花瓣基部染出一個小的局部後暫時擱置，待其將干未乾之時再擴大范圍染第二次，再待將干未乾時染第三次，直到整個花瓣全部染色。這樣做的目的一是上色，二是分出厚薄濃淡，找出花瓣的質感。罩染則是將暈染效果加強，同時具備修補作用。通常情況下，暈染調色未必一步到位，同時容易出現國畫弊病中的「火氣」或「稚氣」。這時就需要罩染了。

罩染方法是根據暈染後需要加強的傾向，調出不同與暈染並符合傾向的其他顏色，對暈染部分做全部或局部的染色。罩染所用的顏料，一般應為質輕的薄質顏料，太重或礦物顏料覆蓋太強，不宜用作罩染。