郭丁香戲曲

Ⅰ 信陽有哪些風俗

非常典型的習俗是喝綠茶，可以說對在信陽人的概念里，喝水其實說的就是喝茶，特別是當有人去家裡串門時，第一個反應就是泡茶給客人喝，這是一種禮俗，並且對待尊貴的客人，他們會拿出自己收藏的最好的信陽茶葉泡茶給你喝，以示熱情。

飲食習俗：與河南其他區域不同的是，信陽不是以吃麵食為主，日常主食是大米。信陽被譽為「河南的小江南」，這個可不是浪得虛名的，是由於信陽氣候溫潤，處在南北分界線淮河邊上，信陽的山水是出了名的好，所謂「山清水秀，人傑地靈」。

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還有其他方面的風俗習慣：

1、定親：通常由男方請媒人提媒，備禮傳送庚帖，帖上有男子生辰八字。女方接帖後，將其同女子的八字合在一起推算。若相和即回簡應允，名為允帖，視為正式定親。定親後，男方或男女雙方設宴謝媒，備禮相送，謂之喝定親酒。

2、擇吉：俗稱下日子，即男方向女方請求婚期。先請陰陽先生算出吉日，忌單日、晦日，尚雙月雙日，以花朝節和臘八節的日子最多。選好後，用紅紙寫上喜日，備禮由媒人送至女方。女方若無異議，雙方著手各項婚事的准備。

3、備婚：男方修建新房，裝飾室內，女方購置嫁妝。嫁妝有全嫁、半嫁之分。全嫁者箱櫃衣被四套俱全，取四季興旺之意；半嫁則各樣兩套，象徵成雙成對。中等人家多置全嫁，農戶以半嫁者居多。豪富置超全嫁妝，極盡奢華。

4、吉日前一二日，男方備大禮送至女方家中，內有大肉、雞、鵝、衣物等。潢川縣南部在迎親前兩日，過禮必有1隻公雞，女方須回1隻母雞，而在縣北部則分別為公鵝、母鵝。商城縣在迎親前日，男方要在自家院中進行暖轎儀式，晚上賓客滿坐，喝暖房酒。

5、迎娶：迎親的時間，淮濱、固始、息縣等地均在凌晨或清晨，潢川、商城縣城關在午夜。是日，男家洞房、中堂、門、窗及樹干張貼大紅「囍」字，有正貼和倒貼，倒貼者取「喜到」之意。迎親時，男方備彩轎至女家接親。

6、曲藝：信陽灶戲，是信陽特有的民間曲種，其唱腔音樂與端公祭神唱的"灶書"唱腔相近，修稱"唱灶"。它最早流行於固始東鄉、北鄉的羅集、分水、蔣集、往流等地鄉村的木匠群體中，至今約150年歷史，其代表曲目為《郭丁香》。

Ⅱ 廬劇的代表人物

王本銀，小名小鎖子，藝名小庄鎖，1906年生。原籍肥東縣關家廟（現名永安鄉），幼年時先後遷居本縣蔡樓子、泥板崗等地。王本銀還有許多綽號：在朱巷一帶；因扮旦角，長的俏，唱的俏，演的俏，人稱王三俏；在定遠及周家圩一帶，因他演《討學錢》中老先生一角莊重而幽默，人稱王老本、王老先生……但肥東一帶群眾，最習慣的還是叫他小庄鎖。
王本銀出身貧苦家庭。五歲喪母，與姐姐王巧雲隨父親生活。父親王而傳，除了租種兩斗田外，主要以剃戶頭為生，即固定給幾個村子的農戶剃頭，到午、秋兩季收獲後，按剃頭戶收糧作酬。王而傳無師自通，喜唱倒七戲，晚間無事，常被邀至附近小戲班子演唱；扮旦角，也能有些收入。 廬劇
王本銀九歲時，因與同村孩子打架跌斷了腿，當地郎中以草葯敷斷處，夾板捆紮，言一百天後才能去掉。時值夏季，王而傳每天要外出剃頭，姐姐王巧雲也要下地扒草拾柴，就將王本銀置在一竹床上養傷，托鄰居照管。王本銀因過去時常隨父親看戲，也跟著學會了一些調門。他一人在家，閑著無事，一來對唱戲感興趣，二來解悶，就不斷哼唱倒七戲。有次唱時，被其父聽到，問：「鎖子，你跟誰學的？」王本銀說：「我聽你們唱的嘛!」。王而傳甚喜，說：「唱的還可以，我就來教你一出戲。不久，王而傳就教王本銀學會了《秦雪梅教子》中路兒這個角色的戲。時值夏季天旱，鄉下鄰里請戲班子在蔡樓子唱戲祈雨，唱的戲是全本《秦雪梅》。那時，戲班裡的演員年紀都在四十歲上下，沒有可演路兒一角的少年演員。王本銀對父親說：「路兒一角我能唱。」王而傳聽他把路兒的戲從頭到尾說唱了一遍，覺得可以一試，就去和班頭商量，徵得班頭的同意，讓王本銀來扮演路兒。當時演的《秦雪梅》，共有「觀畫」、「闖樓」、「得病」、「熬葯」「歸天」、「弔孝」、「游地府」、「上墳」、「罵陶榮」、「鬧學」、「教子」等折。全本戲很長，需要唱一夜。演戲那天，天晚開戲，按折唱下去，等到唱「教子」一折戲時，天色已亮。看戲的也早已看累了，有的躺在草垛旁邊，有的靠在墳塋堆上。王本銀則倒在後台的一角睡著了。當王而傳給才被叫醒的王本銀的臉上抹鉛粉胭脂化妝時，王本銀渾身發顫。王而傳見狀，說：「唉，你這樣不中用，牙齒打牙齒這樣顫，那還能……」王本銀說：「我不是怕，這是剛爬起來冷的。」就這樣，王本銀上了戲台，許多戲迷聽說小庄鎖會唱戲，都站起來擁到台口。王本銀雖說會唱，可是初次登台，不會表演，只是在台這邊唱一句，走到那邊唱一句。但因人小，扮的路兒一角也還像個樣，加上嗓子好，唱得好聽，受到觀眾的稱贊。回到村子裡，鄉鄰們不僅誇贊，還湊錢做了一件衣裳送給他。 王本銀第一次登台唱戲就受到了觀眾的喜愛，傳揚出去，許多班社不斷來找王而傳，叫他帶兒子去唱戲。王而傳一邊唱，一邊教。王本銀聰明伶俐，學得也快，不久，一般小丫環及旦角的戲都能唱了。小庄鎖很快就出名走紅了。 王本銀在十一歲至十三歲期間，隨父親先後搭過的戲班有：寧廟子老丁三班子、周小蠻班子（本姓潘，家在梁園油坊周村）、管志高班子（管志高不會唱戲，但有幾個侄子，名管夢德、管夢陶、管夢臣都會唱戲，當時年紀在二十多歲），還有費業發班子、費五班子（費五名費志泉，唱旦角出名，因排行第五，人稱費五）等。經過不斷搭班唱戲；王本銀有了更多的實踐機會，會唱的戲也多了，表演也有了一定的提高。
1920年前後，在撮鎮、東大圩一帶，有個唱倒七戲比較出名的王鳳山班子。王風山當時四十多歲，唱武丑。班子里有張宗耀、范家業；竇為仙、陳朝炳、陳克金、陳克廣、陳克明等藝人，年紀都在四十歲上下，都有一定的演唱才能。這在當時，算得上人員不少、陣容整齊的戲班子。王鳳山派人找王而傳，叫他帶王本銀去搭班唱戲，來人先送了五塊銀元作為「死貼角」（即預付的禮錢、聘金）。「死貼角」，是當時戲班中的行話，只有唱戲比較紅的人，班頭在邀請搭班時，才給「死貼角」。當時五塊銀元是個不小的數目，連王鳳山請他唱戲也送了五塊錢「死貼角」。
王本銀從十三歲那年起就隨父親進了王鳳山的班子，在片塘、撮鎮、東大圩、曉星集一帶唱戲。約一年後，王而傳和王鳳山、張宗耀結為把兄弟，王本銀也正式拜王鳳山為師傅。拜師後，王本銀算是入了師門。那時，學戲是極苦的事。藝人們忙於生計，不斷唱戲，而且唱戲的時間很長，經常是「兩頭紅」，即從太陽落山時的傍晚開戲，唱一夜到早晨太陽出山時散戲。所以，教戲也無固定時間，瞅個空子師傅教一出戲，頂多說唱兩遍，即需大體背熱。上台演唱時，還需要能即興發揮，才能把戲唱活。徒弟不僅向師傅學戲，還必須在生活上侍候師傅，燒飯、洗碗、炊茶、買煙是常乾的事。有一次散戲後，王本銀幹完雜事，剛睡倒。又被師傅叫起來，要他背「雪梅教子」一折。王而傳看了，有些不忍，說：「叫他明天背吧!」師傅對王而傳說：「你要是心疼孩子，就不該讓孩子學藝。」好在王本銀正在少年，血氣方剛，能吃苦，又勤快，學戲也能刻苦認真，會唱的戲也就更多了。王風山扮演丑角，極受群眾歡迎。他在台上表演動作粗獷而多變，把丑角演得詼諧風趣，每句台詞，大都能逗觀眾發笑。他常對王本銀說：「演丑角，就要讓人家笑。人家沒笑，自己先笑，就不值錢。」王鳳山的丑角戲以及他的表演方法，很多都被王本銀學了下來。這使王本銀不僅能演奶生、小旦戲，丑角戲也演得很出色。其間，王本銀還找當時唱戲走紅的另一班子里的禳盛學過兩折戲，即「三娘教子」和「十八扯」，唱的都是京劇調門。學會後，還和王鳳山同台唱過「十八扯」。
過了兩年，王鳳山班子里除有張宗耀等四十歲左右的一班演員外，還添了與王本銀年紀不相上下的幾個青少年演員，如劉鐵嘴，當時二十多歲，肥東人；小才子，十五歲，是王鳳山撿的一個孩子，原名吳勝奎，跟著王鳳山改名為王金奎，唱小丑，拿手戲是《劉秀討飯》；小福子，名李春發，唱老生。這些青少年在一起，互相較勁，爭強斗勝，都想唱得不比別人差，個個學藝認真，唱戲賣勁。王鳳山班子所以能跑紅，主要就是因為有小才子、小鎖子、小福子三個冒尖，吸引觀眾。
在舊社會，唱戲的藝人備受歧視，又屢遭腐敗政府及土豪的欺凌，靠唱戲混飯吃是件極不容易的事。大約在王本銀十六歲時，不知為何原因，王鳳山班子得罪了撮鎮團防局。團防寧五爺派當差的把王而傳抓去，捆在集頭示眾，不給飯吃。王本銀偷偷遞兩個燒餅給父親，被團防局當差的看見了，奪過去就扔到陰溝里。王而傳直到當天晚上才被放回。王鳳山班子一度只好停演。後來，離撮鎮不遠的姜大塘有個溫二爺，是當地有一定勢力的鄉紳。為了顯示自己有勢力有面子，就叫王鳳山班子到姜大塘唱了一陣子戲。因王鳳山班子唱倒七戲中有時夾唱京劇調門，所以，姜大塘人又叫他們是「大倒七戲班子。」
王本銀十八歲時，隨父親離開了王鳳山班子，回到家鄉關家廟。此後，他常到高塘的張樂山班、寧廟子老丁三班子和費業發的德勝班裡唱戲。當時，凡是對整折戲中每個角色的唱、念都會的藝人叫「一棵菜」，只會唱某一個角色的叫「半連子」。王本銀因會的戲多，且對戲中每個角色的唱、念都熟，自然就是「一棵菜」，缺哪行就上哪一行；還可以在演唱中通過唱、念，提示對方該唱什麼，該講什麼。所以，搭班唱戲，很受歡迎，且常拿「頂頭帳」（即分帳時拿最高一股帳）。但即使如此，也只能過著一般的窮苦生活。不唱戲的時候，王本銀則以唱門歌維持生活。門歌是肥東一帶民間的說唱性小調，多為窮苦人乞討時演唱。王本銀因為唱過戲，嗓子好，唱門歌時能唱出較為完整的故事情節，因而頗受群眾歡迎。
王本銀在家鄉唱了幾年戲和門歌，覺得難以發展，生活也感困難，聽同行徐祖傳說，費業發班子正在南京唱戲。1933年，王本銀與徐祖傳一同到了南京。那時，南京下關有個游藝場叫怡和堂（或義和堂，實際是個說書、賣藝、玩雜耍的空場子），裡面有四個較大的攤子：臨近大門是費業發的倒七戲班（南京人稱倒七戲為和州戲），班頭是一個北方人，叫張傻子；第二個攤子是泗州戲（當時叫拉魂腔）；第三個攤子是唱墜子的；第四個攤子又是倒七戲，是張大生班子，肥東藝人潘保章就在這個班子里。 王本銀和徐祖傳找到費業發，落下腳來。唱的第一出戲是《薛世榮上京》，王本銀扮薛世榮。班頭張傻子看過之後，對費業發說：「王癟嘴（王本銀又一綽號）這個戲沒什麼東西!」。第二次，王本銀又唱了一折《曹瞎子鬧店》，張傻子才覺得可以，對費業發說：「戲班裡只留一個王癟嘴，不要徐祖傳。」徐祖傳知道張傻子不要他，就要到離南京數里遠的一個飛機場工地去做工。王本銀覺得是徐祖傳約他一起到南京來的，班子不留徐祖傳，他也不能幹，出於義氣，也就隨徐祖傳去了飛機場。到工地一看，住的是破帳篷，到處蒼蠅亂飛，條件極差，也賺不到什麼錢。兩人沒做工，又回到張傻子班。張知留王不留徐，王也留不住，就對王本銀說：「都留下來吧!」
王本銀留在張傻子班裡，開始時沒什麼影響。不久，合肥東大圩一帶「玩船的」（即跑運輸的船民）經過南京，聽說小庄鎖在這里唱戲，便哄到怡和堂，出五塊銀元專點小庄鎖唱《宋江殺惜》、《曹瞎子鬧店》。由於聽戲的船工捧場，從那以後，王本銀在班子里名聲大震，分帳也比別人多些。王本銀站住了腳，父親和姐姐也相繼到了南京。王而傳在戲班裡唱戲，王巧雲在外幫工。經張介紹，王本銀與當地一夏姓婦女結了婚。
王本銀在南京唱了兩年戲，二十九歲離開張傻子班，隨當時在長江客輪「德和號」上當茶房的同鄉陳玉壽坐船到了上海，參加了一個由六安人李小二湊的戲班子。班子里有幾個唱倒七戲的藝人，還有幾個唱淮劇的藝人，在閘北北煙花里（或北義華里）的一塊空地上唱起戲來。他們常常是以小戲開鑼，招徠觀眾；看的人多了，就唱連台本戲，如《老張趕子》等。腔調依劇而變，有時唱京劇調門；有時唱倒七戲調門，淮劇藝人上場演 則唱淮劇。演唱中間，班子里有人手拿盤盒，向坐在周圍板凳上的觀眾收錢。當時，合巢地區有不少人在上海閘北區一帶當機匠（即手工織布工人），所以看倒七戲的觀眾也很多。後來，有一肥東家鄉人，名孫緒倫，在巡捕房當巡捕，編號「330」，大家都叫他三百三。。他在南煙花里（或南義華里）租了一個棚子；把李小二班子找去唱了一段戲，但沒有什麼大的影響，收入也不多，僅僅能維持生活而已。 由於和淮劇藝人同班，王本銀也學會了幾個淮劇調門，並把這個調子帶回肥東一帶傳唱。王本銀說，原調叫「淮城調」，倒七戲藝人把它叫「道情調」，因為該調第一次唱是用在《珍珠塔》小方卿唱道情的一個唱段上。
王本銀在上海唱戲約一年多時間。後因父親生病，又值蘆溝橋事變前夕，政局動盪，在上海唱戲謀生亦感艱難，於是攜父、妻輾轉回到肥東家鄉。到家第二天，王而傳因病去世。
回到家鄉後，因唱戲屢遭禁止，生活無門。有一次，王本銀隨老丁三班子到蔣集唱戲，適逢說大鼓書的名藝人謝有銀也在蔣集說書。王本銀本來就喜歡聽說書，聽了幾次，也想學說書；就正式拜謝有銀為師，學說大鼓書。由師傅先講說書的路子，開頭學了一折「小八義」。謝有銀喜歡聽王本銀唱戲，說王本銀嗓子好，而說書則要沙啞低沉的嗓音。謝有銀就對王本銀說：「學說書不要把嗓子搞壞了。」王本銀亦留戀唱戲，所以，學說書也未改變自己嗓子的音色，仍用原來的嗓音。這樣一來，王本銀說的大鼓書，就不如別人說的有味。但聽他說書的人還是很多，主要是因為他唱戲出了名。那時群眾戲謔地說：「小庄鎖說書，是人值錢，書不值錢。」
由於經常外出搭班唱戲，不在家中，約在1947年前後，王本銀與原妻離異，後與王姓婦女成親。
王本銀說了幾年大鼓書，又斷斷續續地搭過費業發班子、張樂山班子、周小蠻班子、費志泉班子、金山班子唱過戲，直到1949年。
翻身解放 藝名遠揚
1949年1月，合肥地區解放了。王本銀隨費業發班子應邀從張窪到了合肥，在合肥李公祠（今省郵電管理局後院處）唱戲。不久，由合肥市文化館領導，成立了平民劇社，王新海（藝名王小嗄子）任社長，王本銀任副社長。後台老闆是黃朝仙、吳邦志。由於李公祠不適宜作長久演出場地，1950年，劇社和當時負責前台的一些人，湊錢在雙井巷蓋了平民劇場。1951年，皖北行署文教處接收了平民劇社，改為國營皖北地方戲實驗劇場，開始了對倒七戲的繼承、研究和改革工作。王本銀熱情地參加了這一體制改革工作，成為國營劇團的一名演員。他一面演戲，一面參加為藝人舉辦的各種學習班。他還積極參加掃盲，學習文化，學習音樂常識及新的表演知識等活動，因而政治思想和文化水平逐漸有了提高。1955年，因倒七戲流行區屬古廬州府治，安徽省人民政府決定把倒七戲改名為廬劇。成立安徽省廬劇團。1956年，王本銀光榮地加入了中國共產黨。不久，他又被肥東縣選為人民代表，出席了省人民代表大會。他還被任命為安徽省廬劇團副團長、藝委會主任，成為中國戲劇家協會會員。1963年，王本銀又光榮地出席了中國共產黨安徽省第二屆代表大會。 王本銀從舊社會一個被人看不起的戲子到參加革命文藝工作，入了黨，在思想上和生活上都有了翻天覆地的變化，在表演藝術上也不斷有所提高。1952年，他在廬劇藝術改革有開創意義的《梁山伯與祝英台》一劇的演出中，扮演祝公遠一角，獲得好評。以後他又在舞台上塑造了《羅漢錢》中的張木匠、《討學錢》中的老先生，因而蜚聲廬劇界。他還在《寶蓮燈》、《白蛇傳》、《兩兄弟》、《打灶》、《休丁香》、《雙鎖櫃》、《江姐》等戲中，扮演過許多角色，刻畫了各種類型的人物形象，個個有血有肉，性格鮮明。他的表演，動作細膩，情感逼真，唱腔圓潤，吐字清楚，富於變化，獨具一格。1954年，王本銀參加在上海舉辦的華東地區戲曲觀摩演出大會，榮獲演員一等獎；1956年又獲安徽省第一屆戲曲觀摩演出大會演員榮譽獎。他還參加了文化部在上海舉辦的第三屆戲曲演員講習會，與許多兄弟劇種的著名演員在一起交流經驗，切磋技藝。1957年春，王本銀參加了安徽省地方戲赴京匯報演出：在中南海懷仁堂作專場演出時，他主演了《討學錢》，丁玉蘭主演了《借羅衣》。毛主席、周總理、劉少奇、朱德等黨和國家領導人觀看了演出，並登台和演員握手。演出結束後；周恩來總理還親切接見了王本銀等演職員。這崇高的榮譽和那幸福的時刻，使這位飽嘗舊社會辛酸的老藝人感慨萬千，終生難忘。
在劇團的日常工作中，王本銀除不斷參加演出外，還積極向青年演員教授傳統唱腔，傳授表演技藝。他還長期與作曲創作同志合作，認真探討廬劇音樂的改革與發展，共同創作出不少好的唱段。他還和其他老藝人一起，回憶傳統劇目，提供給劇目創作人員，並參加傳統劇目的加工整理工作。
1974年，王本銀同志退休了。退休之後，他仍保持著對廬劇藝術的熱愛和關心，保持對黨的事業的赤誠忠心。1986年夏初，八十歲高齡的王本銀還熱情參加了《討學錢》盒式磁帶的錄制工作。磁帶發行後，極受廬劇觀眾的歡迎。
1990年10月18日，王本銀因病去世，享年84歲。 丁玉蘭，廬劇女演員。安徽肥東人。出身藝人家庭。幼年隨父學戲，十二歲拜師學廬劇。工青衣、花旦。曾在皖中一帶演出。1949年參加合肥市平民劇社。建國後，歷任皖北地方戲實驗劇場、安徽省廬劇團演員，合肥市廬劇團演員、副團長、名譽團長。擅演劇有《休丁香》、《秦雪梅觀畫》、《玉簪記》、《雙絲帶》等。主演的《借羅衣》已拍成戲曲片，《雙鎖櫃》已拍成戲曲電視片。
丁玉蘭出生於一個貧寒的家庭，她幼年喪父，隨母親在養父丁友和的丁家班演戲謀生。由於當時廬劇還是小戲，社會地位很低，在輾轉的演出路程中，丁玉蘭也飽嘗了人間的冷暖，也正是在這演出的氛圍感染下，丁玉蘭從小就練就了扎實的藝術功底。後來，丁玉蘭拜戲班的陳師傅為師，由於天賦高，學戲精，8歲開始登台，13歲就可以唱廬劇代表劇目，並很快成為一方名角，經常有人點名要丁玉蘭唱場子。在藝術上銳意進取的丁玉蘭，隨後又正式拜廬劇名角郭士龍為師，使藝術品位更臻完美。
解放後，丁玉蘭進入安徽省廬劇團，在黨和政府關懷下，她如飢似渴地補充文化和業務知識，學習和觀摩兄弟劇種演出，廣泛吸取各劇之長，為再攀藝術高峰打下了堅實基礎。1957年，在北京的戲曲匯報演出中，丁玉蘭憑借對廬劇代表劇作《借羅衣》、《休丁香》的精彩演繹，震驚了戲曲界。毛主席和周總理也興致勃勃地觀看了她的演出，並在看完演出後同丁玉蘭等人親切握手合影。周總理更是親切地關懷丁玉蘭，幫丁玉蘭解決眼疾就醫問題。
退休後，丁玉蘭承擔起培養下一代的任務，積極為廬劇貢獻余熱。60多年的演藝生涯中，丁玉蘭獲得了許多成就。1954年，參加華東地區第一屆戲曲會演，憑借在《借羅衣》中的精彩演出，獲得演員一等獎。1956年，憑借在《雙絲帶》中的傑出表演，獲得安徽省第一屆戲曲會演一等獎。1959年，由她擔綱主演的《借羅衣》被搬上銀幕。鑒於丁玉蘭的傑出藝術表演，她被中國戲劇家協會吸收為會員，並當選安徽分會理事。退休後，在教師崗位上，丁玉蘭先後被評為合肥市先進工作者、省政協積極分子、省勞動模範，並當選省人大代表、政協委員。她的事跡和藝術成就被《中國大網路全書》等權威文獻收錄。
作為廬劇代表人物，廬劇就是她的生命，傾注了她一生的感情。當然也正是由於她和她的劇團的存在，廬劇在很大程度上才從一個只在鄉村野寨搭草台班演出的地方小戲逐步成為了能夠進入省城立足的地方大戲。作為名角，她用她那玲瓏的表演風格和甜美的地方韻味將廬劇一次一次推向全國。從地方味十足的《借羅衣》到文詞高雅的《玉簪記》，無論是村姑還是大家閨秀，無論是青衣還是花旦角色，她都表演得出神入化，活靈活現。這種百變的表演天才征服了淳樸的村民，也征服了苛刻的雅士。就像黃梅戲的嚴鳳英、豫劇的常香玉一樣，丁玉蘭也可以說是觀眾心中的一個藝術符號，從一定程度上說，「丁玉蘭」三個字就代表了廬劇。 該劇的故事在安徽民間流傳甚廣。劇情敘述善良的郭丁香由父母包辦嫁給浪子張萬郎，最後被休棄。後張萬郎家敗，投河而死。

Ⅲ 廬劇休丁香姓什麼

廬劇《休丁香》是一個曲目的名，不是人名所以沒有姓氏。

《休丁香》又名《張郎休妻》，是廬劇優秀的傳統劇目，劇目中的劇情源於《丁香故事》：郭丁香為人善良賢惠，尊從父母之命嫁給了張萬郎，兩人彼此因為不和，日夜爭吵。

丁香希一直容忍希望能換取張萬郎的回心轉意，但未曾想得到的竟是休書一張。該劇多在安徽廣大農村和城鎮演出，深受老百姓喜愛。

廬劇戲目《休丁香》的發展：

該劇於曾在安徽省組織的廬劇赴京匯報演出中深受好評。1957年北京寶文堂書店出版了該劇，後編入《中國地方戲曲集成·安徽省卷》。2005年，該劇作為廬劇的代表作品申報了全國首批非物質文化遺產。

廬劇《休丁香》作為一部傳統地方戲，屬民間文學藝術作品。該作品並沒有特定作者，是由某些社會群體創作的流傳於民間的戲劇藝術形式。後人對此整理出來的劇本，整理人僅僅起到「記譜」作用，並不能對該劇或劇本主張著作權。

Ⅳ 雨巷表達了戴望舒怎樣的情感

雨巷表達了戴望舒失落、惆悵、迷茫的情感。

《雨巷》運用了象徵性的抒情手法。詩中那狹窄陰沉的雨巷，在雨巷中徘徊的獨行者，以及那個像丁香一樣結著愁怨的姑娘，都是象徵性的意象。

這些意象又共同構成了一種象徵性的意境，含蓄地暗示出作者既迷惘感傷又有期待的情懷，並給人一種朦朧而又幽深的美感。

《雨巷》寫於1927年夏天，是中國歷史上一個最黑暗的時代。反動派對革命者的血腥屠殺，造成了籠罩全國的白色恐怖。使本來熱烈響應革命的青年，一下子從火的高潮墮入了夜的深淵。

他們中的一部分人，找不到革命的前途。他們在痛苦中陷於彷徨迷惘，他們在失望中渴求著新的希望的出現，在陰霾中盼望飄起絢麗的彩虹。

「四，一二」政變後，作者隱居江蘇松江，在孤寂中嚼味著「在這個時代做中國人的苦惱」他這時候所寫的《雨巷》等詩便充滿了彷徨失望和感傷痛苦的情緒。

Ⅳ 聊城春節有啥習俗

1、蒸花糕

每當進入臘月二十日以後，人們就開始忙碌著蒸過年的花糕了。蒸花糕所用原料主要是麵粉和干棗，麵粉必須用當年收獲的新鮮小麥磨成的麵粉。這花糕的糕與「高」同音，而且一層比一層高，寓意日子紅紅火火，甜甜蜜蜜，生活年年高、步步高，花糕越高越吉利。

2、祭灶

民間祭灶，源於古人拜火習俗。《釋名》：「灶。造也，創食物也。」灶神的職責就是執掌灶火，管理飲食，後來擴大為考察人間善惡，以降福禍。

3、春聯

每逢春節，無論城市還是農村，家家戶戶都要挑漂亮的紅春聯貼於門上，辭舊迎新，增加喜慶的節日氣氛。春聯的另一來源是春貼，古人在立春日多貼「宜春」二字，後漸漸發展為春聯，表達了中國勞動人民一種辟邪除災、迎祥納福的美好願望。

(5)郭丁香戲曲擴展閱讀

在農村或者小縣城時常可以看到一些特別顏色紙張寫的春聯：原先春聯題寫在桃木板上，後來改寫在紙上。桃木的顏色是紅的，紅色有吉祥，避邪的意思，因此春聯大都用紅紙書寫。

但廟宇用黃紙，家裡老人去世了，晚輩家一般從當年起三年不貼紅春聯，守制（服孝未滿）用白、綠、黃三色，第一年用白紙，第二年綠紙，第三年黃紙，第四年服喪期滿才恢復用紅紙，故白綠黃三色的對聯俗稱「孝聯」「孝春聯」或「丁憂聯」。

也有的地方頭年貼黃對聯，次年貼藍對聯，第三年貼綠對聯。也有的地方乾脆三年都不貼對聯以寄託哀思，故春節貼對聯是有必要的。

Ⅵ 河南有哪些非物質文化遺產

1、 花木蘭傳說（虞城縣） 2、 梁山伯與祝英台傳說（汝南縣） 3、 盤古神話（泌陽縣、桐柏縣） 4、 白蛇鬧許仙傳說 （鶴壁市淇濱區） 5、 董永與七仙女傳說（武陟縣、汝南縣、西平縣、遂平縣） 6、 柳毅的傳說 （衛輝市） 7、 崔鶯鶯和張生的故事（輝縣市） 8、 邵原創世神話群 （濟源市邵原鎮） 9、 漢族敘事長詩《郭丁香》 （固始縣） 10、 愚公移山傳說 （濟源市） 11、 趙氏孤兒傳說 （溫縣） 12、 大禹神話傳說 （禹州市） 13、 王莽攆劉秀傳說 （西平縣、遂平縣） 14、 靈寶黃帝傳說 （靈寶市） 民間美術（9項） 1、 朱仙鎮木版年畫（開封市） 2、 黃河澄泥硯 （鄭州市惠濟區、孟州市、陝縣） 3、 汴京燈籠張 （開封市） 4、 柘城李秀山泥塑 （柘城縣） 5、 農民畫 （舞陽縣、汝南縣） 6、 虢州石硯 （靈寶市） 7、 秦氏絹藝 （滑縣） 8、 方城石猴 （方城縣） 9、 民間剪紙 （陝縣、靈寶市、盧氏縣、輝縣市、魯山縣） 民間音樂 （13項） 1、 板頭曲（南陽市） 2、 中州箏派 （河南省藝術研究院） 3、 籌音樂 （許昌市） 4、 司馬懿得勝鼓（溫縣） 5、 超化吹歌 （新密市） 6、 嗩吶 （沁陽市） 7、 大銅器 （西平縣、遂平縣、郟縣） 8、 河南盤鼓 武陟縣、開封縣） 9、 官會響鑼 （項城市） 10、 軋琴 （舞鋼市） 11、 信陽民歌 （信陽市） 12、 鄭王詞曲 （沁陽市） 13、 西坪民歌 （西峽縣） 民間舞蹈（13項） 1、火龍舞 （孟州市） 2、蘇家作龍鳳燈 （博愛縣） 3、高抬火轎 （沁陽市） 4、齊天聖鼓 （靈寶市） 5、回民秧歌 （項城市） 6、大仵民間舞蹈 （柘城縣） 7、跑帷子 （湯陰縣） 8、花挑舞 （固始縣） 9、艾庄銅器舞 （許昌縣） 10、豫西獅舞（洛陽市大里王獅舞、鞏義市小相獅舞） 11、麒麟舞 （蘭考縣、睢縣） 12、火綾子（商城杈傘舞） （商城縣） 13、雙人旱船舞 （臨穎縣） 民間戲劇及曲藝（28項） 1、 豫劇（河南省藝術研究院） 2、 曲劇（河南省藝術研究院） 3、 越調（周口市） 4、 大弦戲（滑縣、濮陽縣） 5、 羅卷戲 （汝南縣、滑縣、內黃縣、通許縣*、范縣、鄧州市） 6、 目連戲（南樂縣） 7、 道情（太康縣） 8、 宛梆（內鄉縣） 9、 四平調（商丘市、濮陽縣） 10、 大平調（濮陽縣、滑縣、延津縣） 11、 皮影戲 （靈寶市、羅山縣） 12、 杠天神 （新蔡縣） 13、 懷梆 （沁陽市） 14、 河洛大鼓（洛陽市） 15、 河南墜子（河南省藝術研究院） 16、 王屋琴書 （濟源市） 17、 灶書 （固始縣） 18、 絲弦道 （平輿縣） 19、 鑼鼓書 （三門峽市） 20、 清豐縣柳子戲 （清豐縣） 21、 河陽花鼓戲 （孟州市） 22、 二股弦 （武陟縣） 23、 光山花鼓戲 （光山縣） 24、 南陽曲藝 （南陽市） 25、 扁擔戲 （新蔡縣） 26、 揚高戲 （三門峽市） 27、 二夾弦 （開封市、睢縣、滑縣、延津縣） 28、 落腔 （內黃縣、輝縣市、長垣縣、淇縣） 體育競技及雜技（2項） 1、東北庄雜技 （濮陽市） 2、心意六合拳 （漯河市、淮陽縣） 手工技藝（13項） 1、 杜康釀酒工藝（伊川縣、汝陽縣） 2、 鈞瓷燒制技藝 （禹州市） 3、 鎮平玉雕工藝 （鎮平縣） 4、 泥咕咕 （浚縣） 5、 棠溪寶劍鑄造工藝 （西平縣） 6、 汝瓷燒制技藝 （寶豐縣、汝州市） 7、 唐三彩 （洛陽市） 8、 汴綉工藝 （開封市） 9、 太平車製作技藝 （平輿縣） 10、 五里源松花蛋製作技藝 （修武縣） 11、 武陟油茶製作技藝 （武陟縣） 12、 東岸桃核雕花工藝 （上蔡縣） 13、 寶豐酒釀造工藝（寶豐縣） 民俗節慶（6項） 1、「重陽節」民俗 （上蔡縣） 2、大營社火 （陝縣） 3、浚縣民間社火 （浚縣） 4、打鐵花 （確山縣） 5、地坑院民俗 （陝縣） 6、東西常罵社火 （靈寶市） 文化空間（10項） 1、 馬街書會 （寶豐縣） 2、 伏羲太昊陵祭典（淮陽縣） 3、 浚縣正月古廟會（浚縣） 4、 老子生日祭典 （鹿邑縣） 5、 帝舜傳說 （濮陽縣） 6、 新鄭黃帝故里拜祖大典 （新鄭市） 7、 洛陽關林朝聖大典 （洛陽市） 8、 嫘祖祭典 （西平縣） 9、 火神祭祀 （商丘市睢陽區） 10、 中嶽古廟會 （鄭州市） 民間知識（8項） 1、 少林功夫（少林寺） 2、 太極拳（溫縣） 3、 八卦符號文化（河南省社會科學院） 4、 洛陽牡丹栽培技藝 （洛陽市） 5、 洛陽水席 （洛陽市） 6、 開封又一新糖醋軟熘鯉魚焙面 （開封市） 7、 開封馬豫興桶子雞 （開封市） 8、 開封第一樓小籠灌湯包子 （開封市） 中醫中葯（5項） 1、洛陽正骨 （洛陽市） 2、百泉葯會（輝縣市） 3、針灸銅人 （河南省中醫葯管理局） 4、四大懷葯種植與炮製 （焦作市） 5、禹州中醫中葯炮製技藝 （禹州市）

Ⅶ 雨巷的情感特點

一） 孤獨憂愁——《雨巷》的情感主色調
戴望舒的許多詩作中，我們都可以看到一個孤獨者的形象.《雨巷》的內容表面上看，很簡單：詩人或者說「我」撐著油紙傘彷徨在幽長寂寥的雨巷，希望逢著一個像自己一樣冷漠凄清惆悵丁香一樣的姑娘，然後是這個姑娘用太息一般的目光向自己望一眼，然後從身邊夢一般地飄過，消失在詩人目送千里的注視之中。詩人寫作這樣的一個想像或者說是一個」白日夢」,很像是在描繪自己的理想情人宣洩對愛情的熱切渴望,故而自詩歌面世以來,一直被許多人當作愛情詩來讀.詩作描繪了夢中情人理想情人,這自然是不錯的.但我們不應忽略詩人的」情人」的特點:」 一個丁香一樣地,結著愁怨的姑娘。」她孤獨冷漠惆悵凄涼,就像我一樣.如果說描繪了異性情色的話,就是」她是有 丁香一樣的顏色，丁香一樣的芬芳.」丁香女郎是美麗的,但作者更強調她像我一樣,一樣的孤獨一樣的哀愁.詩人藉助丁香女郎表達了自己不僅僅需要異性的美麗更要求她與自己同病相憐,同自己一樣孤獨寂寞冷漠哀愁凄清惆悵藉助女郎實際上表達的是一種無法排遣的確孤獨憂愁.詩歌結尾更寫道自己依然孤獨地彷徨在沉悶的雨巷中,
撐著油紙傘，獨自
彷徨在悠長、悠長
又寂寥的雨巷，
我希望飄過
一個丁香一樣地
結著愁怨的姑娘。
可見這樣的姑娘並沒有出現,也根本不會出現.讀到這里,只會讓讀者更能體會到詩人的寂寞憂愁孤獨.女郎是因孤獨憂愁而產生的想像.
如果要探究詩人孤獨哀愁的原因,則可能自然使人想到大革命失敗後,詩人蟄居鄉下躲避追捕:更容易讓人想到的是詩人此時正值韶華』偏偏在愛情上一再受挫,心情壓抑.再加上詩人幼年出天花留下滿臉的麻點.種種不幸遭遇怎不讓敏感的詩人愁腸百結孤獨寂寞,怎能不使詩人在陰雨天中狹窄巷裡去彷徨散悶去想入菲菲.<雨巷>是孤獨愁悶的吶喊,是藉助愛情形式的宣洩.
幻想中的愛情也許暫時撫慰了詩人乾旱的心田。愛情因孤獨而生，孤獨因愛情而得以紓解。《雨巷》是孤獨的土地上綻開的一朵丁香花。
（二） 青春的憂愁---《雨巷》情感的顯著特徵
《雨巷中直接表現情緒情感的詞語有：愁怨`憂愁`哀怨`寂寥`冷漠`凄清`惆悵`凄婉`迷茫；間接表現情感的詞語有：獨自彷徨，悠長雨巷，太息般眼光等。綜觀這些詞語不難看出，詩人的憂愁哀怨迷茫的憂愁充斥於詩句內外。這種揮之不去驅之還來的迷茫憂愁正是青春的憂愁。世上還有何種憂傷能如此深刻地在一個年輕詩人心中如此『根深蒂固『呢。
再從意象來看，詩人的憂愁也總和青春相聯系。詩人在《雨巷》中創造了一個丁香一樣的結著愁怨的姑娘。這雖然是受古代詩詞中一些作品的啟發。用丁香結，即丁香的花蕾，來象徵人們的愁心，是中國古代詩詞中一個傳統的表現方法。如李商隱的《代贈》詩中就有過「芭蕉不展丁香結，同向春風各自愁」的詩句。南唐李璟更是把丁香結和雨中愁悵朕在一起了。他有一首《浣溪沙》：
手卷真珠上玉鉤，依前春恨鎖重樓。
風里落在誰是主？思悠悠閑！
青鳥不傳雲外信，丁香空結雨中愁。
回首綠波三楚暮，接天流。
這首詩里就是用雨中丁香結做為人們愁心象徵的，很顯然，戴望舒從這些詩詞中吸取了描寫愁情的意境和方法，用來構成《雨巷》的意境和形象。丁香在中國傳統文化就是憂愁和凄艷美好的代名詞，丁香也始終和不幸愛情相聯系，如：傳統戲曲〈〈張郎和丁香〉〉中的故事張郎休妻的傳說。郭丁香溫柔賢惠婚後沒生孩子因而被休回家。所以說丁香姑娘的形象也許正暗示了作者的愛情挫折，進而引起了詩人的憂愁，成為詩人〈雨巷〉中的凄美哀怨充滿青春色彩的動人藝術典型。
第三從全詩的節奏韻律來看，此詩最直觀的美感是音樂美。「彷徨」、「悠長」、「雨巷」，「丁香」、「姑娘」、「惆悵」、「迷茫」均用唐韻或「江陽轍」，回環吟嘆，更增添了全詩幽茫惆悵的情致。其用韻與古典詩歌將韻用在詩腳不同，而直接受到象徵主義詩人魏爾侖的影響，採取了較為自由的詩歌格律，讓同樣的子音和母音在詩行中反復出現，以達到聽覺的和諧和加強某種詩情的效果。詩歌 旋律底抑回環凄婉憂郁一唱三嘆。最適宜表達失意的愛情。

Ⅷ 廬劇有哪些經典劇目

廬劇原名「倒七戲」，又名小倒戲、到集戲、搗七戲、稻季戲等，是主要流傳於安徽省的漢族戲曲劇種之一。它流行於安徽境內皖中、皖西、沿江的大片地區和江南的部分地區。廬劇是在皖西大別山一帶的山歌、合肥門歌、巢湖民歌、淮河一帶的花燈歌舞的基礎上吸收鑼鼓書、端公戲、嗨子戲的唱腔發展而成的，因其創作、演出中心在皖中一帶，古屬廬州管轄，故最後定名為廬劇。
廬劇的傳統劇目分本戲、折戲和花腔小戲幾種，本戲以愛情、公案等為主要內容，折戲是從本戲中抽出的精彩部分，花腔小戲以小喜劇和鬧劇為主。較有影響的廬劇劇目包括《綵樓配》、《葯茶記》、《天寶圖》、《柴斧記》、《借羅衣》、《打蘆花》、《討學錢》、《休丁香》、《雪梅觀畫》、《放鸚哥》、《賣線紗》等。
廬劇在安徽因地域和唱腔不同而形成了上、中、下三路。上路以六安為中心的六安、霍山、肥西、舒城一帶，音樂粗獷高亢，跌宕起伏，帶有山區特色，稱為「山腔」；下路以蕪湖為中心的蕪湖、南陵、繁昌、馬鞍山、當塗、涇縣一帶，音樂清麗婉轉，細膩平和，顯出水鄉風味，稱為「水腔」；中路以合肥為中心的合肥、定遠、肥東、巢湖、無為、和縣、含山、廬江一帶，音樂兼有上路、下路的特色，明快朴實，自然清新。廬劇唱腔分主調、花腔兩大類，主調是本戲和折戲的主要唱腔，既可敘事，也可抒情，適合表現復雜的情感；花腔多為民間小調，輕松活潑，常用於小戲。
廬劇唱腔板式豐富，落板常有幫腔，滿台齊唱，稱為「吆台」。傳統的廬劇沒有管弦樂伴奏，只用鑼鼓進行起奏、間奏和伴奏，俗稱「滿台鑼鼓半台戲」。早期廬劇的表演比較簡單，基本上是地方小調與民間舞蹈相結合，動作一般不配合劇情。演出多為幕表制，基本沒有固定的台詞，多採用臨時串詞、套詞的方式。中華人民共和國成立後，廬劇在表演藝術等方面作了較大的改革。
廬劇具有很強的吸收性、包容性和普及性，它在唱腔上吸收了地方民歌小調、山歌、情歌、麻城「高腔」等的音樂，表演上吸收了鄂東的「花鼓戲」、「端公戲」、「嗨子戲」等的手法，不少劇目中融匯進了佛教、道教等宗教文化的觀念和內容。從這個意義上來說，廬劇具有一定的歷史價值、文化價值、認識價值和藝術價值。
舊時廬劇班社大都是半職業性的（即農忙時種田，農閑時唱戲），長期流動於鄉村集市。演出時一般不上舞台，只打地攤子。一般演員都缺乏功底，只要有副好嗓子，會些「轍口」就行了，久而久之形成了重唱不重做的傾向。所演劇目，多以「二小」戲、「三小」戲為主。唱腔多是一唱眾和，鑼鼓伴奏，不用絲弦，三五人湊個班子即可演出，謂之「兩打三唱」。
演員身兼數角，輪番替換，還要兼打鑼鼓。後來發展到「三打七唱」，「七忙八不忙」，亦還未形成固定的角色體制。廬劇從前無女藝人，旦角多由年輕稚嫩，嗓音甜脆的男少年扮演。到20世紀20年代後期，廬劇班社開始進入城市，演出劇目不斷豐富，角色行當也相應增多，分為花旦、小生、青衣、老旦、老生、小丑六行。
下面小編為大家他有那些代表作吧。
《珍珠塔》
劇情簡介：胡來自稱半仙，夫妻倆一唱一和丑態百出，利用人們的求醫心切的心理，糊弄愚昧的廣大農民，但法網恢恢疏而不漏，多行不義必自斃，最後等待他們的將是法律的嚴懲。告戒人們應當相信科學，鑄造起鋼鐵長城，不要讓騙子們有機可乘，為構建一個和諧的社會共同努力。
《李清照》
南宋建炎三年（公元1129年）秋，趙明誠卒於建康城（南京），留下半卷《金石錄》和滿堂古物。葬畢，清照大病。王御醫欲向李清照購古玩，並帶來趙明誠「玉壺頒金」的謠傳。此時金兵壓境，朝廷欲南移。李清照毅然決定攜所有石器追趕朝廷獻寶，為趙明誠洗清罪名，並保住文物不流散。為此，她跨山越海，顛沛流離，處處撲空。一年多後，李清照終於找到弟弟李航，不料所帶文物被盜，她一病不起。
紹興二年，右承務朗張汝舟巧言說動李航，騙娶了李清照。婚後，張汝舟野心暴露，他名為娶妻，實為霸佔文物，並以此換取官位。李清照好言相勸，反遭責難。她看清張汝舟之所以得逞，皆因朝風不正，決意告發其「妄增舉數入官」，訴之公堂，以正世風。依宋朝刑律，告發親人者不分青紅皂白都「徒二年」。而李清照寧肯坐牢，也要守住靈魂的潔凈，為此她坐了九天牢獄
《休丁香》
該劇的故事在安徽民間流傳甚廣。劇情敘述善良的郭丁香由父母包辦嫁給浪子張萬郎，最後被休棄。後張萬郎家敗，投河而死。
近年來隨著生產、生活方式的變化，文化需求的多元化趨勢日益明顯，新型的文化娛樂方式對戲曲產生了巨大的沖擊，致使廬劇的生存空間不斷縮小，能演大戲的屈指可數。廬劇的搶救、保護工作應盡快提到議事日程上來。

Ⅸ 河南省有哪些非物質文化遺產

1、盤古神話

盤古神話，河南省桐柏縣、泌陽縣地方傳統民間文學，國家級非物質文化遺產之一。盤古神話是中國古代民間神話傳說之一，是典型的創世神話。其特徵包含傳統文化的傳承思想寓意，深以表達其一生及以造就人生意義與生命價值。內容表述了主人公盤古的出身、創世、造物、滅亡的主要四大經歷。

盤古大神的故事是神話史上古已有之且久遠的傳說；體現著創造者盤古那無私的偉大奉獻，給整個宇宙造福，給全世界留下許多美物而豐富精彩的神奇藝術和傑作，最終完成使命而倒下，成就卻永遠的保存於地球，成為歷史上揮之不去的經典作品，是民俗古老而不朽的著名神話故事。