竹石牡丹
荷花的寓意是純潔，高尚竹石
牡丹寓意是富貴
石榴代表多子多孫
竹石寓意堅定頑強精神
喜鵲叫,喜事到」,人們自古以來視喜鵲為吉祥的象徵
稚雞的寓意是大吉大利
Ⅱ 古代荷花，牡丹，石榴，喜鵲，竹石，稚雞的寓意是什麼
荷花的寓意是純潔，高尚竹石
牡丹寓意是富貴
石榴代表多子多孫
竹石寓意堅定頑強精神
喜鵲叫,喜事到」,人們自古以來視喜鵲為吉祥的象徵
稚雞的寓意是大吉大利
Ⅲ 唐宋元明清各朝代著名山水、花鳥畫家都有
李思訓 唐 《江帆樓閣圖》、《明皇幸蜀圖》 山水
王 維 唐 《輞川圖》、《雪溪圖》 山水
吳道子 唐 《地獄變相》《送子天王圖 山水
李成 宋 〈 溪山行旅圖〉山水
范寬 宋 〈瀟湘圖〉 山水
趙伯駒 宋 《江山秋色圖》山水
李 唐 宋 《萬壑松風圖》山水
劉松年 宋 《四景山水》 山水
趙佶(宋徽宗)《芙蓉錦雞圖》花鳥
趙 昌 宋 《 杏花圖》 花鳥
崔 白 宋 《秋塘雙鵝圖》花鳥
李迪 宋 〈風雨歸牧圖〉花鳥
"元四家"吳鎮、王蒙、黃公望、倪瓚
吳鎮 《嘉禾八景圖》、《水村圖》
王蒙 《青卞隱居圖》、《夏日山居圖》、《春山讀書圖》
黃公望《富春山居圖》，
倪瓚 《漁庄秋霽圖》、《紫芝山房圖》、《江岸望山圖》
徐渭 明〈水墨花卉圖>花鳥
陳淳 明〈洛陽春色圖〉花鳥
朱耷 清〈牡丹竹石圖〉花鳥
揚州八怪應該好找的吧
Ⅳ 任選一幅古代工筆花鳥作品進行鑒賞。
真是龐大的問題，我嘗試找到些資料：
一、人物畫 指以人物為主體的繪畫，簡稱「人物」。他是歷史上最早形的
一個畫科，早與山水和花鳥。人物畫力求將人物刻畫的逼真、
傳神，講究氣韻生動、神形兼備。人物畫分為：道釋畫、仕女
畫、肖像畫、歷史故事畫等幾個小分類。
歷代著名人物畫家有：東晉的顧愷之〈洛神賦圖〉；
五晉的顧閎中〈韓熙載夜宴圖〉；
唐代的周昉〈簪畫仕女圖〉
宋代的李唐〈採薇圖〉〈萬壑松風圖〉；
明代的仇英、唐寅〈春夜宴桃李園圖〉；
....
二、山水畫 指以山水自然景色為主體的繪畫。他最早只是作為人物畫的背景
，獨立成科後逐漸成為最早能代表中國繪畫藝術成就的畫種。他
講究經營位置（構圖），神韻的表達和筆墨氣韻。傳統上將山水
分為：水墨山水、青綠山水、淺降山水等幾個小分類。
歷代著名山水畫家有：唐代的李思訓〈江帆閣樓圖〉
宋代的李成、范寬、董源〈韓林圖〉李成
〈溪山行旅圖〉范寬〈瀟湘圖〉董源；
元代的元四家；
明清的董其昌、四王、四僧等等。。
三、花鳥畫：指以花卉、禽鳥為主體的畫。他在歷史上最晚產生，多是一些小
品形式的繪畫，或是講究精細雕刻，或是講究筆墨趣味，可分為
工筆花鳥、寫意花鳥兩類。
歷代著名花鳥畫家有：五代的黃荃〈寫生珍禽圖〉；
宋代的崔白〈雙喜圖〉李迪〈風雨歸牧圖〉
趙佶〈瑞鶴圖〉
明代的陳淳〈洛陽春色圖〉徐渭〈水墨花
卉圖〉；
清代的朱耷〈牡丹竹石圖〉；等等。。
還有很多畫家都沒寫，您自己上網找下。
Ⅳ 這是誰的書法作品
您好，您這件藏品是清中期大書畫家高鳳翰的書法扇面，其字，其印，可以確定這是真跡無疑。扇面品像完好，文字精妙，是非常好的藏品。
高鳳翰（1683—1748）清朝，字西園，號南阜，別號因地、因時、因病等40多個，晚署南阜左手，膠州（今山東膠州市）人（一作濟寧人）。
師承大儒王士禎，高鳳翰在文學藝術諸多領域有為人稱道的成就，他的書法，他的繪畫，他的詩作以及他的篆刻和藏硯都值得一提。
高鳳翰的右手書法嚴謹流暢，左手書法上溯魏晉風格，繼承元明筆法，氣韻流動，古趣橫生，被人譽為明清兩朝數百年間以左手擅長書法的，尚無人與之媲美並列。當時能得到其隻字片幅不是易事。
高鳳翰主工花卉山水，宋人雄渾之神和元人靜逸之氣在其作品中同時流露，藝術造詣十分精湛。高鳳翰的畫不拘成法，因而被人歸於「揚州八怪」，也有將他列為「畫中十哲」的。
他的詩、書、畫、印被人稱為四絕。高鳳翰的藏硯也被人們肯定。高鳳翰的傳世作品有《牡丹竹石圖》軸等，並著有《南阜山人詩集》、《硯史》等書。
其書法作品近兩年價格扶搖直上，基本都在一平尺3萬元以上，畫的價值更高。就您這件藏品來看，因是扇面，故市場價值為1W8至2萬元左右，不會比這低。還請您好好收藏。
Ⅵ 傢具椅背上的雕刻都有哪些講究
傢具椅背雕塑第一個講究：紋飾講究。
一般分為幾何紋樣、文字圖案、植物紋樣、器物紋樣、景物紋樣、動物紋樣和人物紋樣等。常見的雕刻紋飾有靈芝紋、西番蓮紋、雲龍鳳紋、卷草紋、纏枝花卉紋、回紋、拐子紋、雲紋等。每一種紋飾都有其特定的含義。
椅子的靠背板攢框打槽分四段裝板，它們自上而下的紋飾是：壺門開光中雕獸面，委角長方框中雕牡丹竹石，變體海棠式幾何紋，雲紋亮腳。靠背板即後腿兩側均有多折而起邊線的長牙條。椅盤上加透雕花卉的三面短牆，彷彿成欄桿模樣，椅盤下四角安竹節紋短柱，托腮肥厚，幾與邊抹同大，嵌裝在此處的束腰雕龍紋。托腮下的牙子為齊牙頭式，腿上雕獸面，三彎腿，馬蹄做成虎爪落在托泥上，托泥下還設起邊線的牙條。
總之，在傢具構件表面裝飾各類花紋，目的在於使器物既具實用性，又具觀賞性，提高傢具的文化品位，並在視覺效果上使人心情舒暢。在這樣一個賞心悅目的氛圍中，傢具上的裝飾花紋既滿足了生活需要，同時其表現出的象徵含義可以給人以精神上的滿足。
Ⅶ 中國白瓷的釉色特點
白釉是瓷器的本色釉。一般瓷土和釉料，都或多或少含有一些氧化鐵，器物燒出後必
然呈現出深淺不同的青色來。如果釉料中的鐵元素含量小於0.75%，燒出來的就會是白釉。古代白瓷的製作，並不是在釉料中加進白色呈色劑，而是選擇含鐵量較少的瓷土和釉料加工精製，使含鐵量降低到最少的程度。這樣在潔白的瓷胎上施以純凈的透明釉，就能燒制白度很高的白瓷。白釉出現於北朝。北齊范粹墓出土的白瓷，是中國至今所見的最早的白瓷。 福建德化是頗負盛名的地方窯。它的釉色白如凝脂，德化白瓷又稱象牙白。瓷塑是
德化瓷中最著名的製品，明代時就有著名藝人何朝宗、林朝景、張壽山等人。德化白瓷早於明清時期就以其特有「象牙白」、「中國白」聞名中外。 明代德化白瓷有其獨特的風格，它不僅與唐、宋時代其他地區的白瓷不同，而且與景德鎮同時期生產的白瓷也異樣。它們之間不同點主要有：
（1）瓷胎緻密，透光極其良好，為唐宋其他地區白瓷所不及。唐宋北方白瓷，是用氧化鋁含量較高的粘土燒制的，粘土內含助熔物質少，故器胎不夠緻密，透光度較差。而德化白瓷則用氧化鉀，含量高達6%，燒成後玻璃質較多，因而它的瓷胎緻密，透光度特別良好。
（2）從釉面上看，德化白釉為純白釉，而北方唐宋時代的白瓷釉則泛淡黃色。元、明時代景德鎮生產的白瓷卻白里微微泛青，與德化白瓷有明顯的區別。造成這種差別的原因，不僅與原料的化學組成，特別是氧化鐵、氧化鈦的含量有關，也與燒成氣氛的性質有關。北方白瓷的特點是胎、釉中Tio、Aio含量比較高，燒成時採用氧化氣氛，故瓷器呈現白中泛黃的色調；景德鎮白瓷的特點是胎釉中Fe、Tio、Aio含量均較適中，燒成時採用還原氣氛，故瓷器呈現白里泛青的色調；德化白瓷的特點是胎釉中的Feo含量特別高，燒成時採用中性氣氛，所以德化白瓷就比唐宋北方白瓷和景德鎮同期生產的白瓷釉色更純凈。從外觀上看，明代德化白瓷色澤光潤明亮，乳白如凝脂，在光照之下，釉中隱現粉紅或乳白。因此有「豬油白」、「象牙白」、「少女白」之稱。流傳歐洲後，外國人又稱之為「鵝絨白」。直到現在，法國人還以「中國白」直呼德化窯白瓷。 白瓷獅面鋪首爐
（1）目視表面觀察：明代早期釉面白中微泛紅，猶如東方少女之臉白中泛紅；明代中期釉面白中微泛牙黃，猶如成年象之牙，泛牙黃色；明代晚期至清代早期釉面白中微泛牙白，猶如豬油凝固時之白。
（2）迎光透視觀察：明代早期胎色白中泛粉紅或肉紅色。明代中期胎色白中泛肉紅或牙黃色，明代晚期至清代早期胎色白中泛牙黃或牙白色。當然，迎光透視觀察各個時期所顯顏色，也會因作品的厚薄、配料的微少差異，以及燒制時溫度控制的微小差別而出現變化。值得注意的是，凡古代德化白瓷或青花瓷，不管其厚薄，迎光或燈光透視全部均應透光，如不透光就是贗品。這是判定真偽德化瓷器的一項重要依據。
（3）釉面光亮度觀察：仿品釉面一般光澤度過亮，給人以刺眼感覺。真品釉面溫潤弱光。
（4）從製作工藝上觀察：仿品一般為模型注漿後分段安裝而成，判定時應注意：由於採用注漿成形工藝，故器內會出現瓷漿流動紋路，一般成垂直狀，且胎體薄而輕，釉呈奶白色，用放大鏡觀察一般有氣泡，無真品腴潤悅目之特徵。在同一紋式同一對稱物體上，造型往往千篇一律，猶如印刷製品，給人之感覺是過於規正、死板、毫無生機。真品則為手工捏塑堆貼。在捏界面處一般都留有手工捏制的痕跡。對同一紋式同一對稱物體造型仔細觀察時，一般都有細微變化，正是這種微小的差異，它既能反映出作品的真實性，同時也更顯示其自然和靈氣。
白瓷觀音像
（5）從易損的部位上觀察：真品在長期收藏過程中，如手指、衣紋、珠粒、牙
齒等，尤以精細易損部份常出現的折斷、損傷甚至脫落現象，這些傷痕均應為舊痕。新仿品則沒有這些特徵。真品判定一般應掌握以下三個要領：一是看，方法是用放大鏡仔細觀察易損部位有無斷裂痕，界面是否為舊痕。二是聞，方法是把瓷器放在一個無任何異味器皿中一段時間，然後在房間或辦公室內確定無風靜止的狀態下，將器物迅速從器皿中取出的一瞬間，立即用鼻子聞斷裂口及其它部位之味道。這種方法至少可以印證以下幾個問題：Ⅰ、可以判斷出斷裂縫是用什麼粘合劑膠接；Ⅱ、根據氣味的強弱，可以判定斷裂口膠接的大體時間；Ⅲ也可以斷定除使用各種粘合劑外，還可能使用了哪些化學葯劑。三是舔，方法是先刷牙漱口，清除口腔中異味後，在物品的無上釉部分輕輕舔一下，接觸面盡能大些，看是否有異味，一般情況是，凡舌頭感覺有輕微「麻」之現象，這件物品通常是使用過酸性化學葯劑浸泡過。 相傳唐朝開元年間，楊貴妃因其天生麗質、柔媚婉順而得唐玄宗極盡寵愛。為討貴妃歡心，唐玄宗可謂費勁心機，「一騎紅塵妃子笑，無人知是荔枝來」便是最著名的典故。
楊貴妃精通音律，不僅擅長歌舞，還是個擊磬高手。一日楊貴妃與玄宗飲酒賞樂之時，貴妃失手將白瓷酒杯打碎，墜地之聲「泠然如玉碎」，於是甚為喜歡。玄宗為討得美人歡心，特意命人以白瓷造為編磬，供貴妃賞玩娛樂。然而官窯所煉造的白瓷雖然瑩白細膩，敲擊之音卻渾濁暗啞，貴妃甚為不悅。
玄宗為換愛妃一笑，遂下令徵集天下能工巧匠，有造出白瓷編磬能發出清脆婉轉之聲者，賞金千兩並封為御用瓷窯。詔書下發三月，所貢白瓷編磬數不勝數，雖然皆潔白勝霜雪，卻盡不能得。
此時，一座瓷窯派人不遠萬里從福建德化而來將所制白瓷編磬獻上，貴妃敲擊這「類銀類雪，輕且堅」的白瓷編磬，「猶如金振玉聲」，甚為歡喜。玄宗見愛妃開懷遂大悅，賞金千兩並賜御用官窯金印一塊，當時稱為金印良瓷、金印瓷。
德化白瓷也以聲如磬、白如玉而聞名天下。 德化陶瓷的裝飾藝術十分精湛，裝飾手法豐富多樣，它在繼承發揚刻花、劃花和印花等傳統的裝飾技術的基礎上，又大膽創新，大量使用了堆花、貼花和刻寫詩詞美語等裝飾技法，充分利用德化白瓷質地純白、雜質少等特點，塑造出各種藝術品而不施任何彩料，成為德化瓷器的藝術特色。其裝飾內容多取材於民間生活，多為人們所喜聞樂見的題材，如梅花、玉蘭、荷花、八仙、龍鳳等等，具有濃厚的民族風格和地方特色，是中國燦爛的漢族民族文化遺產的一部分。
(1)刻劃
系用竹簽或篦筆等在器物濕坯上直接刻劃出各種紋飾。紋樣主要有松鶴、雲龍、花鳥、蘭花、竹石、牡丹等圖案。上釉燒成後，形成釉下暗花，常見於盤、碟的內底或杯、爐、尊等的外壁。其花紋纖細，構圖疏朗，手法輕快簡練，自由豪放。
除一般花卉圖案外，德化窯還常用鐵刀或竹簽在蘸好釉的器物上，刻上草書、行書或篆書的美好詩句來作裝飾，詩賦文句的內容人多與器物用途相結合，如燈盞銘刻「舒眉六冬春」，香爐刻銘「一柱清香」、「風香流萬里」、「煙飛古篆浮，香靄凈玉堂」，杯刻「兩人對酌山花開」、「寒夜客來茶當酒」、「醉倒南山人」，執壺刻銘「清泉吸滿澗」、「江上引清風，山間吸明月」，瓶上刻「寒梅雪中盡，春風柳上歸」等等。充分利用德化瓷胎釉本身潔白如玉的質地美，將書法藝術與陶瓷藝術相結合，融實用性與藝術性於一體，素凈高雅，頗具特色。
(2)印花
即刻有花樣圖案的模具與坯體一次性印壓而成，脫模後，稍加修整粘合即成器物。花樣、規格一致，簡便快捷，能夠大批量生產。印花紋飾有陽印和陰印兩類，以陽印紋飾為主，紋樣豐富多彩。宋代的印花裝飾紋樣有充滿生機的各種花卉以及活靈活現的飛禽、游魚等類。元代的印花裝飾紋樣，除繼承前朝的各種紋飾之外，以蓮花紋飾居多，並新增了「福」、「壽」、「福山壽海」、「金玉」等吉祥文字。明代印花在繼承宋元時期印花技藝的基礎上又有進一步的發展，這一時期的紋飾大多仿古銅器的饕餮、夔龍、風鳥、蟠虺、八卦等等。
此種技法，多流行於仿青銅器造型的爐、簋、觚等器物卜。
(3)堆貼
堆貼，是德化白瓷普遍的一種傳統裝飾手法，也是德化瓷器的藝術特色。堆花是用毛筆蘸泥漿，在器坯外表面按照一定的輪廓或脈絡堆畫成圖案；而貼花足先用模具或捏塑，製成所需的花卉、鋪首等部件，經修整以後，用泥漿粘貼丁已修好的器物胎體上。由於貼花紋飾較為清晰，堆花紋飾較模糊．因而在裝飾時往往堆貼並用，先堆後貼或以貼補堆，裝飾效果如同浮雕，立體感強。其流行紋飾有：梅花、玉蘭、荷花、竹松、水仙、牡丹、鋪首、八仙、龍鶴、小鹿等等。
德化白瓷紋飾裝飾，大多採用堆貼技法，尤以爐、杯、洗、人物、罐、瓶等居多，堆貼花裝飾與器物造型的巧妙配合，顯示出德化窯裝飾技藝的高超。如堆貼獅首、象頭等雙耳香爐、花瓶以及梅花罐，梅花橢形杯等。尤其是堆貼梅花橢形杯，其口沿外侈，外壁的一邊貼有數朵盛開的梅花，枝葉挺拔，富有生機；一邊貼梅枝及花萼，襯托著幾片葉子；杯底有一梅花枝桿成架形附著，既起裝飾作用，義當杯的足架；足架與杯底雖略有空隙，但卻融為一體，顯得朴實莊重。貼螭壺，壺體直筒狀，小平口，子母蓋，蓋面貼拱身昂首螭為鈕，壺腹中部飾結帶兩道，一隻四爪螭貼壺壁，轉首向外仰望，張口吐舌作流；另一螭頭下俯，翹尾作鋬，姿態牛動，造型奇妙。雙螭耳三獸足爐，爐肩部貼飾12個變形夔紋，近底周壁模印瓣形回紋，爐底承三獸面蹄足，通體施白釉，極為瑩潤，做工精細，造型既新穎又古樸典雅。螭龍燭台，燭台上端盤狀，猶如一片盛開的荷葉，盤下圓柱連著分立的三獸面足，繞柱間堆貼蟠龍，通體施乳白釉，瑩潤細膩，造型奇特，為同時代窯口中所僅見。這一時期的堆貼裝飾紋樣與晶瑩潤澤的釉色，十分協調和諧，各種花卉塑造得生機勃勃，秀麗多姿。
(4)透雕
又稱鏤空，足將某一器物繪好圖案後，再用利刀雕透成花紋的裝飾手法之一。德化早在明代的博山熏爐、仿銅香爐、筆筒、花瓶等產品上就已採用。香爐主要用於蓋上的花紋圖案部分，所飾花草儀留線條，中間刻成空洞。博山香爐亦刻玲瓏剔透的奇石，爐內燒香時，縷縷煙氣從孔中冒出，繚繞升騰，香氣四溢。筆筒整體以交叉花卉組成，除花、枝、葉外，全部鏤空，成為明代象牙白瓷中的一種特色產品。清代以來，博山香爐、八卦香爐、獅子香爐等的裝飾仍用透雕於法製作。
Ⅷ 古代工筆畫的代表人物是誰
顧愷之來，東晉無錫人，出身世自族家庭。少年時代就以其天才的、多方面的藝術才能而聞名。後來當過世族軍政集團的大司馬參軍，又擔任了皇帝的「散騎常侍」。他是一個典型的士大夫專業畫家，當時的人就稱他是畫絕、才絕、痴絕。工筆畫做工精美，用筆精準，作畫步驟清晰，可分為白描和重彩兩種，多以仕女和花鳥為主。
Ⅸ 徐渭作品價格
上世紀80年代，徐渭的作品主要在紐約和香港市場上露面，真假難定的作品價格不高。1989年紐約佳士得推出過一幅《雞冠花》，結果賣到5.5萬美元。隨著國內藝術品拍賣的興起，徐渭的作品開始在海內外頻頻亮相。1994年6月，他的一幅《草書》和《墨菊圖》被紐約佳士得拍至1.38萬美元和2.07萬美元，1995年北京翰海拍賣會有一幅徐渭的《草書鑒湖詩》被拍至35.2萬元；而在另一場中國嘉德拍賣會，一件不算上乘的徐氏《草書》絹本立軸以19.8萬元成交；同年在海外，紐約又出現一幅《草書詩詞》以7.95萬美元拍出，這個價格在當時並不低。以後，徐渭的作品只要在市場上被認定為真跡，藏家往往不惜巨資收購。1997年，翰海推出了徐渭的力作《青藤老人墨戲》手卷，受到眾多買家追捧，最後以264萬元成交；1998年徐渭的《草書》又在翰海拍賣會上以60.5萬元成交。2000年香港佳士得有徐渭的《牡丹竹石》、《行書五絕詩》露面，最後以28.2萬港元和25.8萬港元拍出，同年，翰海公司也推出了他的《雪竹》和《草書》手卷，分別拍得82.5萬元和71.5萬元。2007年杭州西冷印社拍賣會上推出了2件徐渭的作品，一件為《草書七言詩》，成交價高達203.5萬元；另一件為《墨竹石榴卷》，成交價為385萬元。
筆者認為，徐渭作為一位才氣超群、品格突出、個性強烈的傑出文人畫家，在中國美術史上佔有極其重要的地位，能夠擁有徐渭的作品，無疑是現代大收藏家和文博機構夢寐以求的事。從目前市場上看，他的作品價格還遠遠沒有到位，這主要是市場上徐渭一般作品多，或是真偽難辨、藏家吃不準的作品多。特別是他的畫法狂縱不拘成法，故他的傳世贗品很多，生前身後，數量很大，其中尤以花卉最多，現代張大千也是造假徐渭的高手，許多仿作幾可亂真。後市只要有真的徐渭作品亮相，必會受到海內外大藏家和機構的追逐，如遇有精品登台，相信徐渭的作品還會不斷地迭創新高。
Ⅹ 古代荷花，牡丹，石榴，喜鵲，竹石，稚雞的寓意是什麼
荷花的寓意是純潔，高尚竹石 牡丹寓意是富貴 石榴代表多子多孫 竹石寓意堅定頑強精神 喜鵲叫,喜事到」,人們自古以來視喜鵲為吉祥的象徵 稚雞的寓意是大吉大利