靜物玫瑰
㈠ 靜物素描圖片(書,玫瑰花,玻璃杯,手機)
名字,擁有玻璃杯「電影制
片人、電影監制、美食家、專
欄作家、節目主持
㈡ 靜物經典的名家名篇
靜物畫是一種流派,在16世紀後期開始在西方藝術中佔有重要地位,從那以後一直是重要的流派。靜物根據對自然物體的描繪進行分類,這些物體可以是自然的,例如花朵,水果等,也可以是人造的,例如眼鏡,樂器等。這是由著名畫家創作的十幅最著名的靜物畫。類型包括Chardin,Paul Cezanne,Van Gogh和Giorgio Morandi。
1. Sunflowers Series
藝術家:Vincent van Gogh
年份:1888
文森特·梵高(Vincent Van Gogh)被認為是靜物畫大師,他的一系列關於「向日葵」的畫作是有史以來最著名的靜物畫之一。這些畫以描繪花朵的自然美和鮮艷的色彩而聞名。上面這幅名為《花瓶里的十五朵向日葵》的畫作打破了一幅畫作的拍賣紀錄,該畫作於1987年3月以近4000萬美元的價格賣給了日本投資者。
2. Rideau, Cruchon et Compotier
藝術家:Paul Cezanne
年份:1894
保羅·塞尚(Paul Cezanne)被認為是最偉大的靜物畫大師,而這幅作品是他最著名的繪畫風格。從技術上講,塞尚創作的雙重視角在視覺上吸引了觀看者,並用精美繪制的不平衡零件來吸引觀眾。塞尚的這類繪畫被認為是20世紀幾種藝術類型(包括畢加索的立體派)的序幕。截至2105年,這幅畫是有史以來拍賣中最昂貴的靜物畫。
3. Violin and Candlestick
藝術家:Georges Braque
年份:1910
喬治·布拉克(Georges Braque)與畢加索(Picasso)共同創立了20世紀的主流藝術風格,即立體主義。盡管他從風景開始,但後來轉移到靜物。這個傑作是「 分析立體主義」的一個例子,「 立體主義 」的第一階段雖然短暫,但卻很有影響力。繪畫中的元素以簡單的形式使用多個角度進行描繪,並且以單色樣式進行繪畫,即使用了單色的不同色調。
4. The Ray (La raie)
藝術家:Jean-Baptiste-Simeon Chardin
年份:1728
讓·巴蒂斯特·查丁(Jean-Baptiste Chardin)被認為是靜物畫史上最偉大的畫家,他因推進靜物畫而受到贊譽,以至於挑戰其他已確立的流派。The Ray是他的傑作,通過它吸引了後代的藝術家來效仿靜物繪畫。這幅畫包含了幾種新穎的元素,最突出的是以貓的形式引入了生物。亨利·馬蒂斯(Henri Matisse)等未來的藝術家對其進行了廣泛的研究,欣賞和復制。
5. Still Life with Lemons, Oranges and a Rose(檸檬、橙子和玫瑰靜物)
藝術家:Francisco de Zurbaran
年份:1633
弗朗西斯科·德·祖巴蘭(Francisco de Zurbaran)以其宗教繪畫而聞名,但他還是最有影響力的靜物畫家之一。這幅畫被認為是該流派的傑作,是西班牙大師唯一簽名和註明日期的畫布。繪畫中的三個物體被小心放置並在黑暗背景下照亮。人們普遍認為這幅畫具有宗教象徵意義。
6. The Basket of Apples(蘋果籃子)
藝術家:Paul Cezanne
年份:1895
除了讓·巴蒂斯特·查丁(Jean-Baptiste Chardin)的努力之外,靜物畫在17世紀的北歐處於短暫的時期,仍然是一種被忽視的流派。保羅·塞尚幾乎單槍匹馬地把它推上了高潮,它成為了包括畢加索,馬蒂斯,莫蘭迪和布拉克在內的未來藝術家的熱門題材。這幅畫是他作品的光輝典範,其中他運用了兩種觀點來改變藝術的方向。這幅畫還因其不平衡的部分而出名,例如標題的瓶子,傾斜的籃子和將要掉落的水果。
7. Natura Morta (Still Life)
藝術家:Giorgio Morandi
年份:1956
喬治·莫蘭迪(Giorgio Morandi)是20世紀領先的靜物畫家,也是他那個時代最偉大的義大利畫家之一。他的靜物作品以其樸素的主題,柔和的色彩和簡單的執行而著稱。Marandi在所有流派作品中都使用了同樣的標題Natura Morta,這是義大利靜物畫的統稱。上面的畫是他的許多著名作品之一,這些作品以其詩意的品質和強度而聞名。
8. Basket of Fruit(水果籃)
藝術家:Caravaggio
年份:1599
卡拉瓦喬(Caravaggio)是繪畫中逼真的描繪和戲劇性使用照明的先驅。他將自然主義應用於靜物,因此《水果籃》在該類型的先前繪畫中脫穎而出。除了其明顯的攝影寫照外,該畫還標出了被昆蟲吃掉的變質水果。主人是否畫了可用的東西,還是他試圖傳達更深層的含義,都存在爭議。
9. Vanitas with Violin and Glass Ball
藝術家:Pieter Claesz
年份:1628
活躍於荷蘭黃金時代的彼得·克拉斯(Pieter Claesz)是他那個時代最重要的靜物畫家之一。他以香草或靜物而聞名,其中包含死亡或變化的象徵,以提醒人們其必然性。這是他最著名的畫。它描繪了許多物體,最有趣的是背景中的玻璃球,在畫架上顯示了克拉斯,作為自畫像。
10. Still Life Series
藝術家: Tom Wesselmann
年份: 1962
波普藝術運動興起於1950年代,它使用了流行文化中可識別的圖像。流行藝術中最受歡迎的作品是湯姆·韋塞爾曼的《靜物》系列。他的靜物描繪了現代世界的元素,而不是前一代藝術家的水果和蔬菜。這張作品(靜物30)是湯姆在大街上發現的繪畫,雕塑和商業標簽拼貼的組合。
㈢ 求一幅國外花卉靜物油畫的名字和作者
作者:Jan Frans Van Dael
作品名稱:靜物:玻璃瓶中玫瑰 - still life of roses in a glass vase
作品尺寸:37x46.5
作品年代:
作品材質:回油畫 oil on panel
此畫家的作品基本都是答花卉靜物
㈣ 一幅畫(靜物素描)畫了一朵玫瑰花,要進行全縣比賽,求取名字文藝點,謝謝,求大神們發揮你們的想像力
生如夏花
做一個像花一樣的人
像玫瑰一樣熱烈
熱烈擁抱每一個青春的日子
獨一無二
黑白絢爛
黑白綻放
如果都不滿意我可以繼續想∠
㈤ ~~~~~急~~~~~###### 油畫命名 #######
花逝無痕
㈥ 有沒有以玫瑰花為主體物的素描靜物啊,來幾張
無論怎樣,你先定出整幅畫得最高點、最低點,再把花最高最低點及花版的形狀、位置、大權小確定下來(用長線,基本畫成框),在修改成花的形狀(也要注意透視原理哦)。在根據明暗關系作排線。(亮面也要排線哦,排得淡一點,排半組或一個方向就可以了),暗的地方加黑點,在每朵花的後面排些背景 (不要太多,也不要太規則,而且要排得淡,比亮面深些,背景的排線和該花形狀有一點像,是有點點像哦),這樣就可以畫出立體感了。
可以先畫好輪廓,就是一圈一圈像蚊香一樣的東西, 但一圈一圈的不是圓,而是四邊形,五邊形,六邊形等,然後素描,從外到內,外圈深,內圈淡
㈦ 這張玫瑰花靜物是名家畫的么誰知道
如果是有畫畫類畢業的人一般來說(75%)能畫出這些,我的老師也畫過類似的畫。
㈧ 素描靜物玫瑰花怎麼畫
首先,用中性鉛筆(HB)畫一個輪廓草圖,勾勒出玫瑰花蕾的大致形狀,長園型,象一內個豎立的雞蛋,線條容可以輕奌。
在花蕾的下部用直線畫一個桿。
繪制左邊花瓣的形式,象一個大大的淚珠,畫一個突出的S曲線。
在相同的位置(在左側),添加正面和背面的花蕾的
在後面,還會添加新的花瓣在花蕾頂部,在這期間,繼續進一歩圍繞花蕾的四周來繪制。
加上芽尖和綠葉,將它們放置在花蕾的左側和右側上。
用更細的更優雅的線條開始下一個步驟之前,先用橡皮擦四處走走,擦擦,修改線條,確保在任何花蕾和花瓣中,輪廓線隱約可見。
等一下,先用刀切開一塊橡皮,用鋒利邊緣細心的擦去不需要的輔助的鉛筆線條。
擦掉不要的鉛筆線,只要可見就行。
畫陰影,使花蕾看上去有立體感。使用橡皮擦去除污漬痕跡,這樣就差不多了.
步驟閱讀
END
注意事項
畫時,不要把紙弄臟,要輕要細心.
鉛筆用2B,HB,來改變線條密度,陰影的大小、長度、和厚度。
㈨ 有沒有以玫瑰花為主體物的素描靜物啊,來幾
幾幅 以玫瑰花為主體物的素描靜物
㈩ 求水粉色彩靜物玫瑰畫,越多越好。還有水粉玫瑰步驟圖。最好是偏杭州風格的