詩經里牡丹

A. 詠牡丹的古詩有哪些

牡丹成為名貴的觀賞花卉，始於隋朝盛於唐朝。"唯有牡丹真國色，花開時節動京城。"（劉禹錫《賞牡丹》）在唐代牡丹就已被推崇到"國花"的地位，以其國色天香贏得唐代人的喜愛。據不完全統計，僅《全唐詩》中就收錄了五十多位作家的一百多首吟詠牡丹的詩歌。這些詩歌在思想性和藝術性上都有很高的成就，豐富和發展了我國的詠物詩創作。

一

"登山則情滿於山，觀海則意溢於海。"（劉勰《文心雕龍·神思》）從牡丹含苞欲放的時候開始，詩人們就開始揮毫動筆，"青苞雖小葉雖疏，貴所高情便有餘。"（孫魴《題未開牡丹》）盡情抒發心中對牡丹的喜愛，描寫唐朝社會的風俗習尚，以及各種看花、賞花的情形。"朝日照開攜灑看，暮風吹落繞欄收。詩書滿架塵埃撲，盡日無人略舉頭。"（徐夤《牡丹花二首之二》）就連平時喜愛的詩書，也只好隨它與塵埃為伴了。在唐人吟詠牡丹之作中，有用詩來回答朋友們對牡丹花事的詢問，有在詩里描寫以牡丹為

花片為人餞行……"為愛紅芳江砌階，教人扇上畫將來。"羅隱還寫了一首《扇上畫牡丹》的詩。即使這樣詩人們仍感到沒有述盡心中的愛花之情，孫魴又作了一首《牡丹落後有作》，表達了依依惜別的情懷。在詩人們的筆下，牡丹花的千種神態，萬般風姿，一寫盡然。

但是唐代詩人們並沒有完全陶醉在牡丹花的美妙之中，他們透過牡丹繁盛的表面現象，敏銳地發現其背後隱藏著的社會問題，通過詩歌表達了他們對勞動人民困苦生活的同情。這是唐人吟詠牡丹之作中思想性最高的，白居易的《秦中吟》之十《買花》詩可作為代表。其詩雲：

帝城春欲暮，喧喧車馬度。

共道牡丹時，相隨買花去。

貴賤無常價，酬直看花數。

灼灼百朵紅，戔戔五束素。

上張幄幕庇，旁織巴籬護。

水灑復泥封，移來色如故。

有一田舍翁，偶來買花處。

低頭獨長嘆，此嘆無人喻。

一叢深色花，十戶中人賦！

李商隱十七歲就以文才受到令狐楚的賞識，被聘請到令狐楚的幕府里作官，受到令狐楚的指點，學習做奏章。這個時候李商隱正是人生得意，風華正茂。當他看到盛開的牡丹，想到令狐楚對他的栽培，揮筆寫下了一首七律《牡丹》詩：

綿幃初卷衛夫人，綉被猶堆越鄂君。

垂手亂翻雕玉佩，折腰爭舞鬱金裙。

石家蠟燭何曾剪，荀令香爐可待熏。

我是夢中傳彩筆，欲書花葉寄朝雲。

首名用孔子見南子的典故，《典略》："夫人在錦幃中，孔子北面秘首，夫人自幃中再拜，"環佩之事 然。次句用鄂君泛舟的典故，《說苑》："鄂君乃揄修袂，行而擁之，舉綉被而復之。"從盛開的牡丹聯想到這些歷史典故，又以這些歷史典故中的人物來表現綠葉叢中嬌艷的牡丹所給人的印象，顯示出牡丹的韻致引起讀者美麗的遐思。何焯評："非牡丹不足以當之，起聯生氣湧出。"（見《李義山詩集》沈厚土爽輯評本）

三四句把牡丹比喻成善舞的女子，在舞動時一剎那垂手觸動玉佩，在一轉身時飄起長裙，典見《西京雜記》所載"戚夫人善為翹袖折腰之舞。"這兩句描摹了牡丹在春風中枝葉搖曳的情景，十分生動。詩的五六句借《世說新語》所記石倫用蠟燭為炊之事，和《襄陽記載》劉季和所說："荀令君至人家，坐處三日香。"描寫牡丹開放時的光采和芳香，給人的感受很強烈。詩的最後兩名用江淹夢中得五筆和巫山神女的典故，托化出令獵狐楚對他的器重和栽培，以及他自己對令狐楚心懷的感激之情，抒發了詩人盪漾的春心，使牡丹平添了無限嫵媚。紀昀說："八句八事，卻一氣鼓盪，不見用事之跡，絕大神力！"（見《玉溪生詩說》）這首詩的好處就在於發展了用事的枝了，把死典用活了，豐富了構思和詩的表現力，顯示出李商隱的才華。

不久李德裕黨人河陽節度使王茂元因愛李商隱的才華，任為書記，並把自己的女兒嫁給他。從此李商隱就在黨派爭斗的夾縫中過日子，再也沒有昔日賞花時的那種高興心情了。唐文宗開成三年的暮春時節，李商隱在長安應試博學鴻詞科落第，由長安動身回徑原，途經回中，（今甘肅固原增內）住在逆旅，恰遇苦雨天氣，院子里的牡丹剛剛綻苞，就被一陣狂風疾雨打落。詩人回想往事，觸景生情，借牡丹以寄慨身世，寫下了著名的《回中牡丹為雨所敗二首》。

其一

下苑他年未可追，西州今日忽相期。

水亭暮雨寒猶在，羅薦春香暖不知。

舞蝶殷勤收落蕊，佳人惆悵卧遙幃。

章台街里芳菲伴，且問宮腰捐幾枝。

回想當年京城賞花，而今卻在這里"忽相期"，水亭暮雨，微寒猶在，那被雨打敗的牡丹實在令人可惜。詩人借牡丹作比，由自己的淪落想到失意的親朋，因小見大，寄託遙深。

其二

浪笑榴花不及春，先期零落更悉人。

玉盤迸淚傷心數，錦瑟驚弦破夢頻。

萬里重陰非舊圊，一年生意屬流塵。

前溪舞罷君回顧，並覺今朝粉態新。

這首詩從自己的原已淪落，寫到自己被人排擠。詩的一開頭就撇開牡丹，先寫榴花。因為榴花晚開，趕不上春天，有人便莫明其妙地笑它，豈知早開早落，更覺悉人。三句寫花含雨，四句寫雨打花， 希望成空之意，這是多麼悉楚！而牡丹即為雨所敗，萬里陰霾，頓非舊圊，一春生氣，盪滌全無。這幾句從牡丹的零落寫到整個人事的變化，把愁人之愁推向頂峰，到詩的結尾又出以反筆，謂他日雨過，牡丹落盡，回想今朝，雨中粉態，尚覺新艷動人，言外之意就是今天的零落還算什麼，他年的摧殘將遠甚於今日。全詩詠物亦即言志，寫景亦即抒情，從中我們不難窺見詩人在遭受政治打擊以後內心的無限惆賬。

二

詠物詩作為一種詩體，源遠流長。《詩經·周南》首篇即以"睢鳩"托興，《楚辭·離騷》抒志於"蘭芷"，寄情於"荃蕙"。到了西漢和魏晉六朝，出現了以物命題的詩。當詩歌發展到唐代達到高峰後，詠物詩也隨之豐富起來，蔚為大觀。

唐代五十多位吟詠牡丹詩歌的作者，大多屬於中唐以後的詩人。他們在唐朝中後期社會矛盾日趨勢尖銳復雜的形勢下，受到新樂府運動的影響，繼承了由《詩經》《楚辭》發展而來的詠物詩的優良傳統，在創作中表現出現實主義的傾向。

唐人吟詠牡丹之作為我們留下了一系列生動而鮮明的形象。詠花諷時之作中的勞動人民形象以白居易《買花》詩中的田舍翁為代表，成為唐代詩人塑形象群中的一個典型，不可磨滅地留在我們的記憶中。詠花抒懷之作中的賞花人形象，不因所吟詠的對象都是牡丹花而使這一形象出現雷同化。"看遍花無勝些花，剪去披雪蘸丹砂。"（徐夤《牡丹二首之一》）我們只要透過賞花人的神態，就可以感到這一形象的生動和鮮明。"情願扛壺入醉鄉，"（段應式《牛尊師宅看牡丹》）這是具有一種豪放性格的賞花人；"不必繁弦木必歌，靜中相對更情多。"（吳融《紅白牡丹》）這是具有一種內向性格賞花人。有從不同角度來描寫賞花人的，"待到天晴花已老，不如攜手雨中看。"（竇梁賓《雨中看牡丹》）這是雨中來賞花的；"高低深淺一欄紅，把火殷勤繞露叢。"（溫庭筠《夜看牡丹》）這是夜裡來賞花的，以至到了"只欲欄邊安枕席，夜間閑共說相思。"（薛能《牡丹四首之三》）的程度，其形象也就躍然於紙上了。作者把賞花人如醉如痴的神態描寫的越充分，那麼詩中的這一形象也就越突出。還有描寫賞花人的心理變化的，更會使人物的形象神態俱出，惟妙惟肖。王建有首：《題所賃宅牡丹花》詩：

賃宅得花饒，初開恐是妖。

粉光深紫膩，肉色退紅嬌。

且願風留著，惟愁日炙焦。

可憐零落蕊，收取作香燒。

全詩細致入微地描寫了賞花人心理上的一系列變化過程："初開恐是妖"，當在剛租到的宅院里看到盛開的牡丹時，也許是第一次看到吧！引起賞花人一種驚奇、害怕的感覺，甚至擔憂是妖異所化，"粉光深紫膩，肉色退紅嬌"，艷美的牡丹終於使他陶醉沉浸在一片喜悅之中，從而在心中深深地祝願春風把它留住，烈日不要把它曬焦。但是花開總有花落時，等到花事已去，鮮花飄零，憐惜之心促使他又來收取殘花，以作香燃，寄託戀戀不舍之情。一連串的心理刻畫十分細膩，人物形象也隨之生動起來，產生了很強的藝術感染力。詠花抒懷之作中賞花人的形象，大多是詩人自我形象的再現，因此我們也就從這些詩作中感觸到詩人們思想感情跳動的脈搏，見出唐人吟詠牡丹之作中捕捉形象的能力。

唐人吟詠牡丹之作，在藝術上還有很多特色。牡丹花的風姿神韻，使詩人們產生了豐富的想像，如描寫白色和紫色的牡丹"白疑美玉無多潤，紫覺靈芝不足祥"；（孫魴《又題牡丹上主人司空》）描寫牡丹的芳香"蕊堪靈鳳琢，香許白龍親"；（徐夤《和僕射二十四丈牡丹八韻》）形容牡丹花後期與落"開日綺霞應失色，落時青帝合傷神"；（唐彥謙《牡丹》）想像的翅膀縱橫千里、萬里，天上、地下。為了狀摹出牡丹的姿態，詩人們運用了大膽誇張的手法：

龍分夜雨姿嬌態，夫與春風發好香。

--徐夤《依韻和尚書再贈牡丹花》

虛生芍葯徒勞妒，羞殺玫瑰不敢開

--徐凝《題開元寺牡丹》

這些誇張地描寫和襯托牡丹的容姿。

乍怪霞臨砌，還疑燭出籠。繞行驚地赤，移坐覺衣紅。

--姚合《和王郎中召看牡丹》

玉帳笙歌留盡日，瑤台伴侶待歸天。

--齊已《題南平後園牡丹》

這些是誇張地描寫賞花時的情形。同時在吟詠牡丹時，詩從頭還運用了各種巧妙的擬人手法。

欲綻似含雙靨笑，正繁疑有一聲歌。

--溫庭筠《牡丹二首之二》

金蕊霞英疊彩香，初疑少女出蘭房。

--周繇《看牡丹贈段成式》

這些是通過擬人的手法，把牡丹形容成美麗的女子。還有通過巧妙的擬人手法，同歷史傳說中的人物形象聯系起來，狀摹牡丹的美麗。

裁分楚女朝雲片，剪破 娥夜月光

--徐夤《追和白舍人詠白牡丹》

剪裁偏得東風意，淡薄似矜西子妝。

--殷文圭《趙侍郎看紅白牡丹因寄揚狀頭贊圖》

宋玉 邊腮正嫩，文君機上綿初裁。

--徐夤《憶牡丹》

那堪更被煙蒙蔽，南國西施泣斷魂。

--唐彥謙《牡丹》

這些和歷史傳說中的人物聯系起來的擬人手法，創造聘個優美的境界，引起讀者豐富的想像。

詩人們在運用各種藝術手法描寫牡丹時，並不是單一的採用某一種藝術手法，而是綜合性地多樣化地把各種藝術手法融合在一起，多方面、多側面地狀摹出牡丹的美麗，極盡體物之妙，藉以傳達詩人心中的思想感情。上面我們是為了說明各種藝術手法在吟詠牡丹之作中的運用，才做了大致的分類。其實豐富的想像要通過大膽的誇張，巧妙的擬人來達到，而大膽的誇張中又包含著巧妙的擬人，巧妙的擬人中也包含著大膽的誇張，它們之間幾乎是不可分的。白居易的《牡丹芳》就是一個很好的例證，其詩雲：

牡丹芳，牡丹芳，黃金蕊綻紅玉房。

千片赤英霞燦燦，百枝絳點燈煌煌。

照地初開錦綉緞，當風不結蘭麝囊。

仙人琪樹白無色，王母桃花小不香。

宿露輕盈泛紫艷，朝陽照耀生紅光。

紅紫二色間深淺，向背萬態隨低昂。

映葉多情隱羞面，卧叢無力含醉妝。

低嬌笑容疑掩口，凝思怨人如斷腸。

濃姿貴彩信奇絕，雜卉亂花無比方。

石竹金錢何細碎，芙蓉芍葯苦尋常……

在白居易的筆下，豐富的想像，大膽的誇張，巧妙的擬人等等，融各種藝術手法於一爐，使這首詩猶如一幅國畫，工筆之處細膩，寫意之處馳騁，把牡丹花的豐姿神韻韻，盡行托出，給人以身臨其境之感。

唐人吟詠牡丹詩歌的語言，以淺切、流暢為主，象白居易的詩"意深詞淺，思苦言甜。"（袁枚）他的《買花》詩以"欲見之者易諭（白居易）為目的，寫的平易近人。"其他詩人牡丹詩的語言也都表現了這一特點。如令狐楚有首《赴東都別牡丹》

十年不見小庭花，紫萼臨開又別家。

上馬出門回首望，何時更得到京華。

語言簡朴，明白如話，愛花之情，惜別之意溢出詩外。劉禹錫也寫了一首《和令狐楚公別牡丹》

平章宅里一欄花，臨到開時不在家。

莫道西就非遠別，春明門外即天涯。

同樣是淺切流暢，話別之中含有深深的蔚藉。兩首詩合在一起讀，如話家常一般，卻又含有深情，運用白描手法創造出一個情深詞顯的優美境界。正因為這種語言淺切流暢的特點，才使詩人較多地運用了白描手法，幾筆便勾出一幅生氣盎然的圖畫，含不盡之意於詩外。徐凝有首《牡丹》詩：

何人不愛牡丹花，占斷城中好物華。

穎是洛川神女作，千嬌萬態破朝霞。

詩中有典故，有想像，有誇張，有擬人，但詩的語言又是十分流暢、生動的，讀起來朗朗上口，藉助白描手法，天然之中見真諄，發人清新之思。這樣的例子不勝枚舉。淺切流暢的語言，使詩歌易唱、易記，便於流傳。盛唐詩人李正封有兩句描寫牡丹的詩："國色朝酣灑，天香夜染色。"含蓄、典雅，對仗工整；劉禹錫《賞牡丹》詩中有"唯有牡丹真國色，花開時節動京城"句，清新流暢，明白如話，都把牡丹推崇到"國花"的地位，但是流傳至今，李正封的詩句被後人簡化為"國色天香"，而劉禹錫的詩句卻完整地為人們傳詠，這個例證生動地說明淺顯、流暢的詩句，更利於流傳和讓人接受。

唐人吟詠牡丹的詩歌，對後世產生很大影響。唐以後描寫牡丹的作品日見繁多，引起了歷代作家的極大興趣，成為我國詠物詩中的一個重要方面，甚至還發展到別的藝術領域，當詞興盛起來，宋朝前後的牡丹也成為詞的吟詠對象。再往後的曲、戲劇、小說等文藝體裁也都出現一些描寫牡丹的作品，同時還產生了許多趣聞、軼事，民間傳說，神話故事等等。唐人吟詠牡丹詩歌所創造出來的藝術美，加深和影響了我國人民對牡丹的喜愛。

B. 劉禹錫的[賞牡丹] 原文，注釋，出處

賞牡丹

唐代：劉禹錫

庭前芍葯妖無格，池上芙蕖凈少情。
唯有牡丹真國色，花開時節動京城。

譯文：

庭前的芍葯妖嬈艷麗卻缺乏骨格，池中的荷花清雅潔凈卻缺少情韻。
只有牡丹才是真正的天姿國色，到了開花的季節引得無數的人來欣賞，驚動了整個京城。

注釋：

牡丹：著名的觀賞植物。古無牡丹之名，統稱芍葯，後以木芍葯稱牡丹。一般謂牡丹之稱在唐以後，但在唐前，已見於記載。

庭前芍葯：喻指宦官、權貴。

芍葯：多年生草本植物，屬毛茛科，初夏開花，形狀與牡丹相似。

妖無格：妖嬈美麗，但缺乏標格。妖：艷麗、嫵媚。格：骨格。無格指格調不高。

芙蕖：即蓮花。

國色：傾國傾城之美色。原意為一國中姿容最美的女子，此指牡丹富貴美艷、儀態萬千。

京城：指唐朝的京師長安，長安是唐代的首都、京城。

(2)詩經里牡丹擴展閱讀：

此詩乃贊頌牡丹之作，其贊頌之手法，乃用抑彼揚此的反襯之法。詩人沒有從正面描寫牡丹的姿色，而是從側面來寫牡丹。詩一開始先評賞芍葯和芙蕖。芍葯與芙蕖本是為人所喜愛的花卉，然而詩人贊頌牡丹，乃用「芍葯妖無格」和「芙蕖凈少情」以襯托牡丹之高標格和富於情韻之美。

「芍葯」，本來同樣是一種具有觀賞價值的花卉，但據說到了唐代武則天以後，「牡丹始盛而芍葯之艷衰」 （王禹傅《芍葯詩序》）。以至有人將牡丹比為「花王」，把芍葯比作「近侍」。此處，劉禹錫也懷著主觀感情，把芍葯說成雖妖嬈但格調不高。

「芙蕖」，是在詩文中常以清高潔凈的面目出現的花卉，但劉禹錫大概因為她亭亭玉立於池面之中，令人只可遠觀而不可近玩的緣故，說她純潔而寡情。這里暗示了牡丹兼具妖、凈、格、情四種資質，可謂花中之最美者。

這首詩本來是《賞牡丹》，可落筆卻不先說牡丹，而先對芍葯和芙蕖進行評賞。首句寫芍葯，這種同樣具有觀賞價值的花兒，較之牡丹更早為人們所喜愛。《詩經》就寫到過周朝鄭國的男女以芍葯相贈的歡樂場面，而同時期卻不見有關牡丹的記載。

所以宋代韓琦在《北第同賞芍葯》中寫道：「鄭詩已取相酬贈，不見諸經載牡丹。」但隨著時間的推移，社會習俗也在不斷地變化。到了唐代武則天執政以後，「牡丹始盛而芍葯之艷衰」，以至於有人將牡丹比為君王，把芍葯比作近侍。

芍葯地位的下降，劉禹錫認為其格調不高，所以說芍葯雖妖嬈而無格。芙蕖，即荷花，這是自屈原以來在詩文中經常以清高潔凈面目出現的花。大概由於它亭亭玉立於池塘水面之上，令人只可遠觀而不可近玩的緣故吧，劉禹錫覺得它雖純潔卻寡情。

至此前兩句已經分別對兩種可與牡丹並肩的花兒進行了評賞：芍葯的種植歷史悠久，也曾受到人們的喜愛，但卻「妖冶無格」；荷花也的確堪稱花中君子，清高潔凈，但卻冷艷寡情。至此為後兩句推出作者心中的最愛，可謂做足了鋪墊，唯有期待著作者心中的「花王」隆重登場了。

「唯有牡丹真國色，花開時節動京城。」「國色」，舊指一國中最美的女子。這里用來比喻牡丹，便將牡丹的超群姿色表現了出來。「真」字雖是副詞，卻加強了語氣；「唯有」是一種不二的選擇，增強了評賞的分量，照應了上面兩句。

包含著之所以作出如此不二的選擇，是經過了認真比較，確認了「非此莫屬」的地位的意思。在這樣的美好評價和高度概括之後，再以「花開時節動京城」作結尾，既反映了京城人賞花傾城而動的習俗，又從側面襯託了牡丹花的誘人魅力。

正是由於它具有令人傾慕的「國色」，才使得「花開時節」京城轟動，人們奔走相告，爭先賞玩。這短短四句詩，寫了三種名花，而其中又深含了詩人豐富的審美思想。詩人沒有忘記對芍葯與荷花美好一面的贊譽，卻又突出了牡丹的姿色，令人玩味無窮。

作為花木，本來無所謂格調高下和感情的多寡，但詩人用擬人化和烘托的手法，巧妙生動地把自然美變成了藝術美，給人留下了難忘的印象。

C. 關於贊美牡丹的詩句

牡丹成為名貴的觀賞花卉，始於隋朝盛於唐朝。"唯有牡丹真國色，花開時節動京城。"（劉禹錫《賞牡丹》）在唐代牡丹就已被推崇到"國花"的地位，以其國色天香贏得唐代人的喜愛。據不完全統計，僅《全唐詩》中就收錄了五十多位作家的一百多首吟詠牡丹的詩歌。這些詩歌在思想性和藝術性上都有很高的成就，豐富和發展了我國的詠物詩創作。 一 "登山則情滿於山，觀海則意溢於海。"（劉勰《文心雕龍·神思》）從牡丹含苞欲放的時候開始，詩人們就開始揮毫動筆，"青苞雖小葉雖疏，貴所高情便有餘。"（孫魴《題未開牡丹》）盡情抒發心中對牡丹的喜愛，描寫唐朝社會的風俗習尚，以及各種看花、賞花的情形。"朝日照開攜灑看，暮風吹落繞欄收。詩書滿架塵埃撲，盡日無人略舉頭。"（徐夤《牡丹花二首之二》）就連平時喜愛的詩書，也只好隨它與塵埃為伴了。在唐人吟詠牡丹之作中，有用詩來回答朋友們對牡丹花事的詢問，有在詩里描寫以牡丹為 花片為人餞行……"為愛紅芳江砌階，教人扇上畫將來。"羅隱還寫了一首《扇上畫牡丹》的詩。即使這樣詩人們仍感到沒有述盡心中的愛花之情，孫魴又作了一首《牡丹落後有作》，表達了依依惜別的情懷。在詩人們的筆下，牡丹花的千種神態，萬般風姿，一寫盡然。 但是唐代詩人們並沒有完全陶醉在牡丹花的美妙之中，他們透過牡丹繁盛的表面現象，敏銳地發現其背後隱藏著的社會問題，通過詩歌表達了他們對勞動人民困苦生活的同情。這是唐人吟詠牡丹之作中思想性最高的，白居易的《秦中吟》之十《買花》詩可作為代表。其詩雲： 帝城春欲暮，喧喧車馬度。 共道牡丹時，相隨買花去。 貴賤無常價，酬直看花數。 灼灼百朵紅，戔戔五束素。 上張幄幕庇，旁織巴籬護。 水灑復泥封，移來色如故。 有一田舍翁，偶來買花處。 低頭獨長嘆，此嘆無人喻。 一叢深色花，十戶中人賦！ 李商隱十七歲就以文才受到令狐楚的賞識，被聘請到令狐楚的幕府里作官，受到令狐楚的指點，學習做奏章。這個時候李商隱正是人生得意，風華正茂。當他看到盛開的牡丹，想到令狐楚對他的栽培，揮筆寫下了一首七律《牡丹》詩： 綿幃初卷衛夫人，綉被猶堆越鄂君。 垂手亂翻雕玉佩，折腰爭舞鬱金裙。 石家蠟燭何曾剪，荀令香爐可待熏。 我是夢中傳彩筆，欲書花葉寄朝雲。 首名用孔子見南子的典故，《典略》："夫人在錦幃中，孔子北面秘首，夫人自幃中再拜，"環佩之事 然。次句用鄂君泛舟的典故，《說苑》："鄂君乃揄修袂，行而擁之，舉綉被而復之。"從盛開的牡丹聯想到這些歷史典故，又以這些歷史典故中的人物來表現綠葉叢中嬌艷的牡丹所給人的印象，顯示出牡丹的韻致引起讀者美麗的遐思。何焯評："非牡丹不足以當之，起聯生氣湧出。"（見《李義山詩集》沈厚土爽輯評本） 三四句把牡丹比喻成善舞的女子，在舞動時一剎那垂手觸動玉佩，在一轉身時飄起長裙，典見《西京雜記》所載"戚夫人善為翹袖折腰之舞。"這兩句描摹了牡丹在春風中枝葉搖曳的情景，十分生動。詩的五六句借《世說新語》所記石倫用蠟燭為炊之事，和《襄陽記載》劉季和所說："荀令君至人家，坐處三日香。"描寫牡丹開放時的光采和芳香，給人的感受很強烈。詩的最後兩名用江淹夢中得五筆和巫山神女的典故，托化出令獵狐楚對他的器重和栽培，以及他自己對令狐楚心懷的感激之情，抒發了詩人盪漾的春心，使牡丹平添了無限嫵媚。紀昀說："八句八事，卻一氣鼓盪，不見用事之跡，絕大神力！"（見《玉溪生詩說》）這首詩的好處就在於發展了用事的枝了，把死典用活了，豐富了構思和詩的表現力，顯示出李商隱的才華。 不久李德裕黨人河陽節度使王茂元因愛李商隱的才華，任為書記，並把自己的女兒嫁給他。從此李商隱就在黨派爭斗的夾縫中過日子，再也沒有昔日賞花時的那種高興心情了。唐文宗開成三年的暮春時節，李商隱在長安應試博學鴻詞科落第，由長安動身回徑原，途經回中，（今甘肅固原增內）住在逆旅，恰遇苦雨天氣，院子里的牡丹剛剛綻苞，就被一陣狂風疾雨打落。詩人回想往事，觸景生情，借牡丹以寄慨身世，寫下了著名的《回中牡丹為雨所敗二首》。 其一 下苑他年未可追，西州今日忽相期。 水亭暮雨寒猶在，羅薦春香暖不知。 舞蝶殷勤收落蕊，佳人惆悵卧遙幃。 章台街里芳菲伴，且問宮腰捐幾枝。 回想當年京城賞花，而今卻在這里"忽相期"，水亭暮雨，微寒猶在，那被雨打敗的牡丹實在令人可惜。詩人借牡丹作比，由自己的淪落想到失意的親朋，因小見大，寄託遙深。 其二 浪笑榴花不及春，先期零落更悉人。 玉盤迸淚傷心數，錦瑟驚弦破夢頻。 萬里重陰非舊圊，一年生意屬流塵。 前溪舞罷君回顧，並覺今朝粉態新。 這首詩從自己的原已淪落，寫到自己被人排擠。詩的一開頭就撇開牡丹，先寫榴花。因為榴花晚開，趕不上春天，有人便莫明其妙地笑它，豈知早開早落，更覺悉人。三句寫花含雨，四句寫雨打花， 希望成空之意，這是多麼悉楚！而牡丹即為雨所敗，萬里陰霾，頓非舊圊，一春生氣，盪滌全無。這幾句從牡丹的零落寫到整個人事的變化，把愁人之愁推向頂峰，到詩的結尾又出以反筆，謂他日雨過，牡丹落盡，回想今朝，雨中粉態，尚覺新艷動人，言外之意就是今天的零落還算什麼，他年的摧殘將遠甚於今日。全詩詠物亦即言志，寫景亦即抒情，從中我們不難窺見詩人在遭受政治打擊以後內心的無限惆賬。 二 詠物詩作為一種詩體，源遠流長。《詩經·周南》首篇即以"睢鳩"托興，《楚辭·離騷》抒志於"蘭芷"，寄情於"荃蕙"。到了西漢和魏晉六朝，出現了以物命題的詩。當詩歌發展到唐代達到高峰後，詠物詩也隨之豐富起來，蔚為大觀。 唐代五十多位吟詠牡丹詩歌的作者，大多屬於中唐以後的詩人。他們在唐朝中後期社會矛盾日趨勢尖銳復雜的形勢下，受到新樂府運動的影響，繼承了由《詩經》《楚辭》發展而來的詠物詩的優良傳統，在創作中表現出現實主義的傾向。 唐人吟詠牡丹之作為我們留下了一系列生動而鮮明的形象。詠花諷時之作中的勞動人民形象以白居易《買花》詩中的田舍翁為代表，成為唐代詩人塑形象群中的一個典型，不可磨滅地留在我們的記憶中。詠花抒懷之作中的賞花人形象，不因所吟詠的對象都是牡丹花而使這一形象出現雷同化。"看遍花無勝些花，剪去披雪蘸丹砂。"（徐夤《牡丹二首之一》）我們只要透過賞花人的神態，就可以感到這一形象的生動和鮮明。"情願扛壺入醉鄉，"（段應式《牛尊師宅看牡丹》）這是具有一種豪放性格的賞花人；"不必繁弦木必歌，靜中相對更情多。"（吳融《紅白牡丹》）這是具有一種內向性格賞花人。有從不同角度來描寫賞花人的，"待到天晴花已老，不如攜手雨中看。"（竇梁賓《雨中看牡丹》）這是雨中來賞花的；"高低深淺一欄紅，把火殷勤繞露叢。"（溫庭筠《夜看牡丹》）這是夜裡來賞花的，以至到了"只欲欄邊安枕席，夜間閑共說相思。"（薛能《牡丹四首之三》）的程度，其形象也就躍然於紙上了。作者把賞花人如醉如痴的神態描寫的越充分，那麼詩中的這一形象也就越突出。還有描寫賞花人的心理變化的，更會使人物的形象神態俱出，惟妙惟肖。王建有首：《題所賃宅牡丹花》詩： 賃宅得花饒，初開恐是妖。 粉光深紫膩，肉色退紅嬌。 且願風留著，惟愁日炙焦。 可憐零落蕊，收取作香燒。 全詩細致入微地描寫了賞花人心理上的一系列變化過程："初開恐是妖"，當在剛租到的宅院里看到盛開的牡丹時，也許是第一次看到吧！引起賞花人一種驚奇、害怕的感覺，甚至擔憂是妖異所化，"粉光深紫膩，肉色退紅嬌"，艷美的牡丹終於使他陶醉沉浸在一片喜悅之中，從而在心中深深地祝願春風把它留住，烈日不要把它曬焦。但是花開總有花落時，等到花事已去，鮮花飄零，憐惜之心促使他又來收取殘花，以作香燃，寄託戀戀不舍之情。一連串的心理刻畫十分細膩，人物形象也隨之生動起來，產生了很強的藝術感染力。詠花抒懷之作中賞花人的形象，大多是詩人自我形象的再現，因此我們也就從這些詩作中感觸到詩人們思想感情跳動的脈搏，見出唐人吟詠牡丹之作中捕捉形象的能力。 唐人吟詠牡丹之作，在藝術上還有很多特色。牡丹花的風姿神韻，使詩人們產生了豐富的想像，如描寫白色和紫色的牡丹"白疑美玉無多潤，紫覺靈芝不足祥"；（孫魴《又題牡丹上主人司空》）描寫牡丹的芳香"蕊堪靈鳳琢，香許白龍親"；（徐夤《和僕射二十四丈牡丹八韻》）形容牡丹花後期與落"開日綺霞應失色，落時青帝合傷神"；（唐彥謙《牡丹》）想像的翅膀縱橫千里、萬里，天上、地下。為了狀摹出牡丹的姿態，詩人們運用了大膽誇張的手法： 龍分夜雨姿嬌態，夫與春風發好香。 --徐夤《依韻和尚書再贈牡丹花》 虛生芍葯徒勞妒，羞殺玫瑰不敢開 --徐凝《題開元寺牡丹》 這些誇張地描寫和襯托牡丹的容姿。 乍怪霞臨砌，還疑燭出籠。繞行驚地赤，移坐覺衣紅。 --姚合《和王郎中召看牡丹》 玉帳笙歌留盡日，瑤台伴侶待歸天。 --齊已《題南平後園牡丹》 這些是誇張地描寫賞花時的情形。同時在吟詠牡丹時，詩從頭還運用了各種巧妙的擬人手法。 欲綻似含雙靨笑，正繁疑有一聲歌。 --溫庭筠《牡丹二首之二》 金蕊霞英疊彩香，初疑少女出蘭房。 --周繇《看牡丹贈段成式》 這些是通過擬人的手法，把牡丹形容成美麗的女子。還有通過巧妙的擬人手法，同歷史傳說中的人物形象聯系起來，狀摹牡丹的美麗。 裁分楚女朝雲片，剪破 娥夜月光 --徐夤《追和白舍人詠白牡丹》 剪裁偏得東風意，淡薄似矜西子妝。 --殷文圭《趙侍郎看紅白牡丹因寄揚狀頭贊圖》 宋玉 邊腮正嫩，文君機上綿初裁。 --徐夤《憶牡丹》 那堪更被煙蒙蔽，南國西施泣斷魂。 --唐彥謙《牡丹》 這些和歷史傳說中的人物聯系起來的擬人手法，創造聘個優美的境界，引起讀者豐富的想像。 詩人們在運用各種藝術手法描寫牡丹時，並不是單一的採用某一種藝術手法，而是綜合性地多樣化地把各種藝術手法融合在一起，多方面、多側面地狀摹出牡丹的美麗，極盡體物之妙，藉以傳達詩人心中的思想感情。上面我們是為了說明各種藝術手法在吟詠牡丹之作中的運用，才做了大致的分類。其實豐富的想像要通過大膽的誇張，巧妙的擬人來達到，而大膽的誇張中又包含著巧妙的擬人，巧妙的擬人中也包含著大膽的誇張，它們之間幾乎是不可分的。白居易的《牡丹芳》就是一個很好的例證，其詩雲： 牡丹芳，牡丹芳，黃金蕊綻紅玉房。 千片赤英霞燦燦，百枝絳點燈煌煌。 照地初開錦綉緞，當風不結蘭麝囊。 仙人琪樹白無色，王母桃花小不香。 宿露輕盈泛紫艷，朝陽照耀生紅光。 紅紫二色間深淺，向背萬態隨低昂。 映葉多情隱羞面，卧叢無力含醉妝。 低嬌笑容疑掩口，凝思怨人如斷腸。 濃姿貴彩信奇絕，雜卉亂花無比方。 石竹金錢何細碎，芙蓉芍葯苦尋常…… 在白居易的筆下，豐富的想像，大膽的誇張，巧妙的擬人等等，融各種藝術手法於一爐，使這首詩猶如一幅國畫，工筆之處細膩，寫意之處馳騁，把牡丹花的豐姿神韻韻，盡行托出，給人以身臨其境之感。 唐人吟詠牡丹詩歌的語言，以淺切、流暢為主，象白居易的詩"意深詞淺，思苦言甜。"（袁枚）他的《買花》詩以"欲見之者易諭（白居易）為目的，寫的平易近人。"其他詩人牡丹詩的語言也都表現了這一特點。如令狐楚有首《赴東都別牡丹》 十年不見小庭花，紫萼臨開又別家。 上馬出門回首望，何時更得到京華。 語言簡朴，明白如話，愛花之情，惜別之意溢出詩外。劉禹錫也寫了一首《和令狐楚公別牡丹》 平章宅里一欄花，臨到開時不在家。 莫道西就非遠別，春明門外即天涯。 同樣是淺切流暢，話別之中含有深深的蔚藉。兩首詩合在一起讀，如話家常一般，卻又含有深情，運用白描手法創造出一個情深詞顯的優美境界。正因為這種語言淺切流暢的特點，才使詩人較多地運用了白描手法，幾筆便勾出一幅生氣盎然的圖畫，含不盡之意於詩外。徐凝有首《牡丹》詩： 何人不愛牡丹花，占斷城中好物華。 穎是洛川神女作，千嬌萬態破朝霞。

D. 關於牡丹的古詩詞

關於牡丹的詞語比較常見的如下；萬紫千紅 奼紫嫣紅 綠肥紅瘦 花團錦簇 繁花似錦 傲霜鬥雪(菊梅) 五顏六色 落英繽紛 香氣撲鼻 雍容華貴(牡丹) 紅杏出牆 形容春意盎然。

E. 關於牡丹的詩句古詩

關於牡丹的詩詞及賞析匯總如下

《賞牡丹》

唐·劉禹錫

庭前芍葯妖無格，池上芙蕖凈少情。

唯有牡丹真國色，花開時節動京城。

劉禹錫用側面襯托的手法寫牡丹之美。

庭院中的芍葯花艷麗雖艷麗，但格調不高；池面上的荷花明凈倒是明凈，卻缺少熱情。只有牡丹花才是真正的國色，是最美的花，當它開花的時候，其盛況轟動了整個京城。

《紅牡丹》

唐·王維

綠艷閑且靜，紅衣淺復深。

花心愁欲斷，春色豈知心。

王維寫牡丹開時的嬌艷可愛，凋謝時的惋惜哀愁，暗言春光易逝，紅顏易衰。

在美好的春天裡，牡丹花嬌嫩嫵媚，清香萬里，占盡了春情。然而，春天不能永駐，牡丹深知自己的芳香美色只能與春天同在。春天一去，它就會調零衰敗，漸漸枯萎。因此，人們只知道欣賞春色，欣賞牡丹花的鮮艷，而不知道它的一片愁心。

《牡丹》

唐·徐凝

何人不愛牡丹花，占斷城中好物華。

疑是洛川神女作，千嬌萬態破朝霞。

徐凝將牡丹比作神女起舞，贊美牡丹的仙氣神韻。

暮春時節，群芳凋謝，牡丹獨開，享盡春光，占斷萬物之風光。

有哪個人不喜歡牡丹花呢，盛開時獨佔了城中的美景。莫不是洛水女神在那裡翩舞吧，千嬌萬態如同燦爛的朝霞飛騰。

《牡丹》

唐代：皮日休

落盡殘紅始吐芳，佳名喚作百花王。

競誇天下無雙艷，獨立人間第一香。

皮日休贊牡丹「獨立人間第一香」是有道理的。

牡丹開放，時值晚春時節，百花凋謝，落紅遍地，被人稱道百花之王的「牡丹仙子」卻亭亭玉立，一花獨放，開始散發著沁人心脾的芳香，故詩人極口贊揚牡丹巍然獨立，一花獨放，獨香天下，是人間第一花香。

《裴給事宅白牡丹》

唐·盧綸

長安豪貴惜春殘，爭賞街西紫牡丹。

別有玉盤承露冷，無人起就月中看。

暮春時期百花即將凋殘，只有慈恩寺里的紫牡丹還在吐蕊，紛芳滿枝，於是長安城裡的年輕人爭相著去親近、觀賞紫牡丹。而在裴給事的庭院中，一株冰清玉潔的白牡丹，卻備受冷落，無人欣賞，在皎潔的月色下更顯孤獨、冷清、素雅。

F. 求《詩經》中有關牡丹的詩句

《詩經•鄭風•溱洧》

溱與洧，方渙渙兮。維士與女，方秉蘭兮。女曰「觀乎？」士曰：「既且，且往觀乎。」洧之外，洵訏且樂。維士與女，伊其相謔，贈之以芍葯。溱與洧，瀏其清矣。維士與女，殷其盈矣。女曰「觀乎？」士曰：「既且，且往觀乎。」洧之外，洵訏且樂。維士與女，伊其將謔，贈之以芍葯。

或許你會說這明明寫的是芍葯，為什麼硬要說是牡丹呢？

理由1：古時候，牡丹和芍葯是不分的，後來有了木芍葯和草芍葯的說法；再後來，木芍葯就成了牡丹，草芍葯就是現在我們所說的芍葯。而草芍葯，就是今天叫芍葯的植物，是初夏開花，即陰歷的四月、陽歷的五月開花。所以，在鄭國的上巳節上，女子在即將和男人分別時，主動贈送的芍葯，當然是現在的牡丹而不是現在的芍葯了。芍葯，其實就是現在的牡丹，古時候又叫『將離』，是依依惜別的戀人相贈以結思念之情的信物，所以也稱『愛情花』。」

理由2：據洛陽王城公園副主任，牡丹專家李清道先生說：「朱熹在《詩集傳》上說，『鄭國之俗，三月上巳之辰，采蘭水上拔除不祥……於是士與女相與戲謔，且以芍葯相贈結思情之厚也。』鄭國的三月上巳，就是陰歷三月的第一個巳日，魏晉之後改為陰歷三月三。按公元紀年，1991年的陰歷三月三是陽歷的4月17日，1992年是4月5日，1993年是4月25日，1994年是4月13日，這是我過去編寫《中國牡丹全書》時計算的，查查今年的陰歷三月三，是陽歷的4月11日。洛陽和鄭州的氣候差不多，而這個時候盛開的芍葯當然是牡丹了。