工筆牡丹亭

① 四大名著全解

西遊記
唐僧師徒
唐僧：俗家姓陳，乳名江流，法名玄奘，唐朝第一高僧，所以被人們稱為唐僧。西行取經時，唐朝太宗皇帝李世民賜法名三藏。唐僧十八歲出家皈依佛門，經常青燈夜讀，對佛家經典研修不斷，而且悟性極高，二十來歲便名冠中國佛教，倍受唐朝太宗皇帝厚愛。後來被如來佛祖暗中選中去西天取經，並賜寶物三件，即袈裟、九環錫杖、金箍咒。唐僧身材高大，舉止文雅、性情和善，佛經造詣極高。他西行取經遇到九九八十一難，始終痴心不改，在孫悟空、豬八戒、沙和尚的輔佐下，歷盡千辛萬苦，終於從西天雷音寺取回三十五部真經，共計5048卷。最後被封為「旃檀功德佛」。為弘揚佛家教化做出了巨大貢獻，至今被人們津津樂道，不忘他的歷史功績。
孫悟空：法號行者，是唐僧的大徒弟，會七十二變、騰雲駕霧。一雙火眼金睛，能看穿妖魔鬼怪偽裝的伎倆；一個筋斗能翻十萬八千里；使用的兵器如意金箍棒，能大能小，隨心變化，小到綉花針，大到頂天立地。他占花果山為王，自稱齊天大聖，攪亂王母娘娘的蟠桃勝會，偷吃太上老君的長生不老金丹，打敗天宮十萬天兵天將，又自不量力地與如來佛祖鬥法，被壓在五行山下五百多年。後來經觀世音菩薩點化，保護唐僧西天取經，三打白骨精，收服紅孩兒，熄滅火焰山，一路上降魔斗妖，歷經九九八十一難，取回真經終成正果。被封為「斗戰勝佛」。他嫉惡如仇，不怕困難，堅忍不拔，英勇無畏，取經後被封為斗戰勝佛。
豬八戒：法號悟能，是唐僧的二徒弟，原來是玉皇大帝的天蓬元帥，因調戲嫦娥被逐出天界，到人間投胎，卻又錯投豬胎，嘴臉與豬相似。他會變身術，能騰雲駕霧，使用的兵器是九齒釘鈀。唐僧西去取經路過雲棧洞，豬八戒被孫悟空收服，八戒從此成為孫悟空的好幫手，一同保護唐僧西天取經。八戒性格溫和，憨厚單純，力氣大，但又好吃懶做，愛佔小便宜，貪圖女色，經常被妖怪的美色所迷，難分敵我。他對師兄的話言聽計從，對師父忠心耿耿，為唐僧西天取經立下汗馬功勞，最後被封為「凈壇使者」。是個被人們喜愛同情的喜劇人物。
沙和尚：法名悟凈，原是天宮玉帝的卷簾大將，因觸犯天條，被貶出天界，在人間流沙河興風作浪。他使用的兵器是一柄月牙鏟，武藝高強，不畏強敵。經南海觀世音菩薩點化，拜唐僧為師，與孫悟空、豬八戒一起保護唐僧西天取經。他身上有兩件寶，一件是菩薩葫蘆，一件是九個骷髏組成的項圈。後來，他用九個骷髏作為九宮，把菩薩葫蘆安放在其中，成為法船，穩似輕舟，順利地幫助師徒四人渡河西去。沙和尚保護唐僧西天取經路上，任勞任怨，忠心不二，取經後被封為「金身羅漢」。
白龍馬：小白龍原來是西海龍王敖閏殿下的三太子。龍王三太子縱火燒了殿上玉帝賜的明珠，觸犯天條，犯下死罪，幸虧大慈大悲的南海觀世音菩薩出面，才倖免於難，被貶到蛇盤山等待唐僧西天取經。無奈他不識唐僧和悟空，誤食唐僧坐騎白馬，後來被觀世音菩薩點化，鋸角退鱗，變化成白龍馬，皈依佛門，取經路上供唐僧坐騎，任勞任怨，歷盡艱辛，終於修成正果，取經歸來，被如來佛祖升為八部天龍馬。

三國演義
呂布：http://ke..com/view/3973.htm
http://www.nmgnews.com.cn/information/article/20050919/18027_1.html
周瑜：http://ke..com/view/2409.htm
http://www.ndcnc.gov.cn/datalib/2004/HistoryCharacter/DL/DL-692
孫策：http://ke..com/view/2589.htm
http://202.107.212.154:8088/datalib/2004/HistoryCharacter/DL/DL-18
太史慈：http://www.e3ol.com/ren2/view.asp?id=33
甘寧：http://ke..com/view/2727.htm
http://www.e3ol.com/ren2/view.asp?id=26

水滸傳
林沖：
林沖是《水滸》里的一個有代表性的人物。分析這個形 象時，應從人物的歷史條件、階級特性出發，抓住林沖的性格是怎樣在矛盾和沖突中發生重大轉變的，要始終扣住一個「逼」字。

林沖出身於槍棒教師家庭，是八十萬禁軍教頭。由於階級出身的影響，他雖然有正義感，對當時封建統治者有一定的不滿，對高俅對他的迫害深為不平，但他有一定的社會地位，又留戀著自己的小康生活，養成了軟弱動搖的性格。因此，雖屢遭屈辱和陷害以至淪為「罪囚」，刺配滄州，他仍舊委曲求全，逆來順受，希望能掙扎著重返京都，恢復舊日的安寧生活。本文開頭寫林沖到滄州後路遇李小二，反映了他同社會下層人物的聯系，表現了他扶弱救困的俠義氣概和正直忠厚的性格。他到滄州後，因有柴進的書信錢財照顧，沒吃什麼苦頭；又碰到李小二夫婦，得到了一些溫暖。因此，盡管他明明知道是高俅「生事陷害」，使自己無辜「受了一場官司，刺配到這里」，他也只是擔心「未知久後如何」，並未作進一步的打算，甚至還自認是「罪囚」，「恐怕玷辱」李小二夫妻兩個。不過，林沖畢竟是個正直剛強的人物，在他的靈魂深處潛伏著反抗因素，正如李小二所說，「林教頭是個性急的人，摸不著便要殺人放火」。因此，當李小二向他報信的時候，他一眼識破了陸虞候的陰謀，明確地意識到「那潑賤賊」是要「來這里害我「，這就激起了復仇的怒火，決心叫仇敵「骨肉為泥」。他不顧李小二的勸阻，馬上「去街上買把解腕尖刀，帶在身上」，遍尋陸謙，足見其復仇心切，說明他在統治階級的迫害下，反抗性有了增強。但當「尋了三五日，不見消耗」時，「林沖也自心下慢了」，剛燃燒起來的復仇怒火又冷了下去。管營撥他去守草料場，一方面他能將此事與幾天前陸謙的神秘出現聯系起來加以考慮：「卻不害我，倒與我好差使，正不知何意？」說明他對陸謙是有懷疑、有警惕的；但另一方面，他仍然聽從安排到了草料場，並且隨遇而安，打算「待雪晴了，去城中喚個泥水匠來修理」那四下里崩壞了的草屋，准備長期居住。沽酒途中行經山神廟，他又祈求「神明庇佑」。正當高俅對他的迫害步步進逼、他的生命危在旦夕的時候，他卻仍然抱著幻想，一廂情願地盡往好處想，沒有反抗的意圖。這時，在他心裡，殺人復仇的念頭又退後了一步，苟安妥協的想法又佔了上風。

直到草料場火起，他在山神廟里聽到了陸謙等人得意忘形的對話，才了解到高俅指使陸謙策劃的惡毒陰謀的真象，認識到高俅必欲置之死地而後快的險惡用心，看到反動統治者擺在自己面前的只是死路一條（「便逃得性命時，燒了大軍草料場，也得個死罪」）。血淋淋的事實使他真正認清了統治階級的真面目，原來的幻想徹底破滅。直到這時，他才忍無可忍，毅然決然地殺死仇人，投奔梁山，終於走上反抗的道路，加入了農民起義軍的行列。由忍辱屈從到被迫反抗，這是林沖性格的根本轉變。林沖的人生道路，反映了封建統治階級內部是如何在尖銳復雜的重重矛盾中，逐漸產生分化的。林沖是八十萬禁軍教頭，有一定的社會地位，其生活和生命尚無保障，那麼，廣大勞動人民生活之痛苦就可想而知了。這就深刻地反映了當時社會的黑暗、腐朽。

宋江：
自從《水滸傳》問世以來，一直對宋江的評價褒貶不一。宋江是《水滸傳》中最復雜的人物形象，也是最經得起琢磨的一個人物形象。他是陰險奸詐，還是忠義兩全？是道貌岸然，還是江湖好漢？
《水滸傳》第18回宋江剛出場的時候，就對他有一個全面的介紹。他是世代務農，世世代代種地，守一些田園過活。自幼攻讀經史，受到傳統的文化教養。更主要的一點,就是他所從事的職業。他在縣衙里邊當一個押司。所以從他的家境出身以及所受的文化教養和所從事的職業，我們可以判斷，他的家境出身使他有一定的正義感，他的職業養成他處事謹小慎微，隨機應變的習慣，也培養了他喜歡玩弄權術的手段。
上樑山之前，他為了自己的心腹兄弟，私放晁蓋。並且為了怕事情暴露，殺死閻婆惜。從這些事情上來說，我們可以說宋江是一個仗義的英雄。那麼上樑山之後，他就變成了一個義軍的首領，他領導梁山兄弟的幾次戰役，都充分顯示了他的指揮和組織才能。而在受招安之後，他就變成了一個國家的忠臣。他把梁山的堂名由原來的「替天行道」改為「順天護國」，這是一個國家的忠臣才有的行為。所以說無論我們以怎樣的主觀情感對宋江或褒或貶，或愛或恨，都不能否認他是中國古典文學人物畫廊里一個成功的藝術形象。
李逵的
在《水滸傳》中，李逵是作者著墨較多，性格較為鮮明豐滿的人物形象之一。對這位梁山革命隊伍的要將，歷來的評價較高，或認為他最具反抗意識，或認為他天真可愛，但筆者閱讀《水滸》數遍，對這位好漢實在喜歡不起來，一頭失控的江湖怪獸，這是筆者對他的整體印象.
首先是其流氓習氣。他出身農民，但沒有農民的厚道，一點都不天真，反而顯出一副無賴相，賭博、搶劫，與一般的地痞無賴沒有什麼區別。如果把搶別人的東西也率率真的話，李逵不過是不加掩飾表現了人性中丑惡的一面。
其實是其嗜血性。李逵作戰不能說不勇敢，在沖鋒陷陣時表現得十分勇猛，為梁山事業的發展壯大也算是立下了汗馬功勞。但是也要看到，李逵的作戰方式與他人不同，他經常是敵我不分，不分青紅皂白地用板斧一路砍過去，此舉固然對敵人的殺傷力不小，但在毫無目標的板斧之下也增加了許多無辜的冤魂.
再次是其奴才意識。從表面上看，李逵在梁山好漢中最具反抗精神，這有他的屢次反對招安為證。但是我們要看其反抗背後潛在的動機，雖然說李逵做事經常缺乏思考，率性而為，但在這件事上他恰恰是有著明確的目的、並不含糊。
自然，李逵的結局也是很有悲劇意味的，耐人尋味，如此一條勇猛剛烈的漢子沒有轟轟烈烈地戰死沙場，最後卻落得一個最窩囊不過的死法，而且還是死於自己最崇拜、最信任的大哥宋江之手，這無疑具有一種反諷的效果，應該說作者的這一處理方式，是很有深度的。水滸傳》：不但在中國家喻戶曉，而且也深受世界人民的喜愛。1759年日本就有了《水滸傳》的節譯本；1933年美國賽珍珠譯的名為《四海之內皆兄弟》的水滸譯本，產生了很大影響。現在《水滸傳》已有十多種文字的數十種譯本，風行世界。

紅樓夢

一、賈寶玉
主人公賈寶玉是一個又奇又俗的人物。構成他性格的主要特徵是叛逆。他行為「偏僻而乖張」，是封建社會的叛逆者。他鄙視功名利祿，不願走「學而優則仕」的仕途。他痛恨「八股」，辱罵讀書做官的人是「國賊祿蠹」，懶於與他們接觸拜會。

他不喜歡所謂的「正經書」，卻偏愛於「雜書」，鍾情於《牡丹亭》、《西廂記》。他還對程朱理學提出了大膽的質疑，認為「除《四書》外，杜撰的太多了。」這充分顯示出了他是封建君主制度的「逆子貳臣」。

他認為「山川日月之精秀，只鍾於女兒，須眉男子不過是些渣滓濁沫而已」。在這種駭世驚俗的思想指導下，寶玉終日「在內幃廝混」，並鍾愛和憐憫女孩子，鍾愛她們的美麗、純潔、洋溢的生氣、過人的才智，憐憫她們的不幸遭遇，憐憫其將嫁與濁臭的男子，失去了她們的聖潔之美。賈寶玉道：女子出嫁前為珍珠，嫁人後便失去光芒成了死珠，再老便與污濁男子同流，成為死魚眼了。他甚至為自己生有一個男子之身而感到無可挽救的遺憾。

在他的生命歷程中，最重要的一件事無疑就是與林黛玉的相愛了。這場戀愛，一方面開始於叛逆性格，另一方面又促使了他的叛逆性格的最終形成。這是他生命史上最大最重要的叛逆行為。寶、黛不但要求婚姻自主，而且在戀愛中背離了封建社會的人生之道。他們在反叛的道路上越走越遠，最後導致了兩人的悲劇結局。

二、林黛玉

林黛玉是一個才華橫溢而性格孤傲的女子，「可嘆停機德，堪憐詠絮才。玉帶林中掛，金簪雪裡埋」，則是她的寫照。她從小失去雙親，寄居在榮國府，雖然賈母對她疼愛有加，但由於清高自尊的個性，她常生「寄人籬下」的傷感。

她多愁善感，常常為別人不注意的小事而悲傷流淚。正如小說中所描寫的「黛玉葬花」一幕，就突出了這一點。花開花謝本來就是自然景象，但她卻由此而想到人生的悲歡離合、聚散無常。她為落花嘆息，她把寶玉引為知己，同看《西廂記》，把人生的希望都寄託在寶玉身上。她深愛著寶玉，但又感到很難如願。於是，她因想爭取自己的位置但又多次失敗而顧影自憐，暗泣於無人之處。

她的內心世界似難捉摸，但也常常將其顯露於外。若寶玉「得罪」了她，她便生氣，淚水漣漣，甚至為他而生病。表面上這樣，其實內心仍是掛念著他，借口去看他。寶玉一病，她為之而傷心，為之而哭泣。但由於封建禮教道德的約束，她不得表白，不得自已，最終在寶釵出閣之日鬱郁而死，沒能了卻自己的心願。

曹雪芹深愛他筆下的林黛玉，愛她的一切，愛她的笑和淚，愛她的喜與悲。正是由於這種刻骨的愛，才使他將黛玉對寶玉的一段痴情演繹得美麗異常，刻畫得入木三分，為世人塑造了一個「心較比干多一竅」、反封建禮教的光彩照人的形象。

三、王熙鳳

榮府內，還有一個與眾不同的人物，她便是王熙鳳。王熙鳳的陰毒可謂人人皆知，作為榮府「總管」，她弄權作勢，兩面三刀。她用毒計害死賈瑞，又陰謀逼死尤三姐。她生性尖酸刻薄，到最後害了全家。她的個性是潑辣的，文中處處都不忘點明這一點，像她過生日那天，與那淫婦拚命，向老太太求救，足以見得。但畢竟她很能幹，榮府上下大小事務都得她說了算，又善於迎合賈母，深得老太太的寵愛。又因此遭到嫉妒。

四、探春

賈探春，賈政之女——她沒有黛玉的纖細憐人，沒有寶釵的乖巧伶俐，沒有香雲的活潑開朗，卻有卓超的才幹，過人的智慧，深僻的見解，遠大的眼光，這些在第五、六回「敏探春興利除宿弊，賢寶釵小惠全大體」中精彩地表現出來了。
王熙鳳因病卧床不起，便由探春、寶釵，李執等人主持家務,此期間,探春查看家中大小帳目,發現發放給各個房的月錢和發放給買辦的重疊了,便想出了兩全的辦法,與寶釵等人商議.「年裡往賴大家去，與她們那兒的姑娘閑談，才知她們吃的筍菜魚蝦，一年還有人包了，年終足有二百兩銀子，從那日我才知道，一個破荷葉，一根破草根子都是值錢的。」發放月錢重疊之事於賈府已早有弊，可滿園子的姑娘丫頭無一人能指出個一二三來，探春卻從賴大家中得到啟發，和自家的情況對比，最後提出好的辦法，豈不是足以見她的辦事能力和精幹了，用現在的話說，就是分析綜合解決問題的素質。誰怪寶釵說「真真膏粱 之談！你們雖是個千金，原不知道這些事」而後寶釵又玩笑似的說「你才辦了兩天事就利慾熏心，把朱子都看虛了。你再出去，見了那麼利弊大事，越發連孔子也都看虛了呢。」探春聞此言，卻一本正經地回答「你這樣一個通人，竟沒看見姬子書，當日姬子雲：『登利祿之場，處運等之界者，窮堯舜之詞，背孔孟之道……」如此一番精闢的言辭，豈是一位普通女兒說得出的，非有政治眼光能矣！
第五十六回中的探春，以處事的果斷干練顯示出了她卓超的才幹，而寶釵的嬉言卻引出了她政治性的言論，真是叫人回味無窮，拍案叫絕！

五、薛寶釵

紛飛蝴蝶繞樓院，暖逐東風撲幾回。扇影亂搖忙玉腕，粉痕斜溜濕香腮。偶因游戲間消遣，豈為迷藏暗捉來。恰怪亭中私語久，防人忽把綺窗開。薛寶釵在《紅樓夢》中份演著重要的角色。她是封建各種禮束的守衛者，並且自身深受其害。她在家中與人關系甚好，受眾的喜愛。她的性格中有王熙鳳為人的圓滑，林黛玉小心和與賈寶玉完全對立的封建束縛的思想。如在每四十八回中，薛姨媽道：「……鶯兒一個人，不夠伏侍的，不要買一個丫頭來你使。〃寶釵道：「買的不知底細，倘或走了眼，花了錢事小，沒的淘氣。倒是慢慢打聽著，有知道來歷的人買個還罷了。〃這里表現出她的處事小心。又如香菱向寶釵道：「我原要和太太說的，等在爺去了，我和姑娘做伴去。我又想恐怕太太多心，說我貪著園里來玩，誰知你竟說了！〃寶釵笑道：「我知道你心裡羨慕這園子不是一日兩日的了，只是沒有空兒……，所以趁著機會，越發往上一年，我也多個做伴的，也遂了你的心。〃這里表現出寶釵了解家人心裡，為人圓滑。總之，薛寶釵是個深受封建束縛的人。

六、劉姥姥
紅樓夢》中出場人物有四百多位，而且個個栩栩如生，就是那些著墨不多的次要人物，也是寫來如見其人，如聞其聲。就拿劉姥姥來說說吧。
出身鄉村的劉姥姥來到了賈家，鳳姐導演了一幕鬧劇，在賈母那裡吃飯的時候，丫鬟只撿了一個鴿子蛋放在劉姥姥那裡，劉姥姥不知羞恥地說：「老牛，老牛，食量大如牛」，此時老劉那種直爽，快直的農民性格表現的淋漓盡致。然後劉姥姥又說：雞蛋俊，小巧」，說明她見識敷淺，只知道吃。到後來鴿子蛋滾到地上，劉姥姥趕緊去揀，其農家那種艱辛勤儉窮酸的形象躍然紙上，與高貴闊氣的賈家形成了鮮明的對比，體現了封建官僚與窮苦百姓差距之大，諷刺了當時的封建社會。最後，她與眾姑娘對聯，用的都是粗俗的言語，可見她文化甚少，引得大家一陣大笑。
總之，劉姥姥這種封建、貧窮、可笑的形象通過作者的筆墨，全部體現出來。

② 曹明冉的曹明冉言論

曹明冉：「中國畫的任何一種表現形式都是在表意，哪怕精描細勾，還是奔放筆墨，都是試圖反映一種意境、意象。所謂工筆、寫意、小寫、大寫、潑墨的界定形式未免是太刻意了，都是在表現一種意境，又何必這樣刻意的劃分。」
曹明冉：「任何一個成功的藝術家都是能吃得大苦耐得大寂、空守其志、目無旁顧，不能嘴裡吃著燒雞，眼裡看著茅台，心裡想著發財。」
曹明冉：「關於藝術語言，我主張明快、清麗、典雅，不能欲言又止、結結巴巴、含糊茫然。想使人家明白，首先自己更明白，不要讓人家不知道你在說什麼，要讓人家從中悟出點什麼，不能使人有艱澀感。」
曹明冉：「無定式無定法，當然也無定格。一旦定式，那才是江郎才盡的勢態。一個模子鑄出來，就像同一籠饅頭，樣子大同小異，卻同一味道。杜絕的方法，就是不斷的吸收，不斷的思考，不斷的動手，不斷的否定。」
曹明冉：「很多人在說國畫應該「創新」，但新不是創出來的，而是日積月累吸收、補充、修煉、思考，手動心思，久而久之才能有個性。「個性並不等於新」。一班小學生，老師從a、o、e開始，從橫豎撇捺開始，三年後字形各異，能說這是在創新嗎？是悟性各異，生活各異，心智各異而成的，能說都是新的嗎？「
曹明冉：「能使讀者「卻步」，這幅畫就有了磁性，這幅畫定然在呼喚著讀者。然而，平平的一張紙里，卻涵蓋著生命氣息、文化層次、涌動著的靈性呼喚，似乎使這張紙有了「立體」，有了生命，有了靈魂。」
曹明冉：「在時下的畫壇上，有一些時髦的聰明畫家，常常打扮得不倫不類，當然他的筆下也不倫不類的東拼西湊，裝模作樣，筆墨的混亂，結構的模糊，使人覺之艱澀。語言的混濁連他自己也說不明白他表現的是什麼，又怎麼能說明他的自我抒情、自我表現、自我流露，只能是自我的荒唐。」
曹明冉：「中國文化的根底？將梅蘭竹菊畫了兩千年，但都反映了每個畫家所屬的時代。但每一代文化畫家畫的同一種題材，表現出的面貌各異。然而時代背景各異，畫家各異也。獨特、標異未必都好。荒唐、怪誕都屬獨特，但非真正藝術。」
曹明冉論牡丹：「我的牡丹作品，表現了花冠的端莊富麗，但並沒有讓花占盡風流，也誇張和凸現了決定「精神」的老枝、老乾。「木體實而花萼振」（《文心雕龍》），花依仗老枝而富貴嬌媚，葉依仗著老乾而活潑灑脫，花沒有孤立的美，所以，不論是花勢上揚，還是含情下俯，都以錚錚枝幹決定走向，細線的花，重線的葉和焦黑的皴、擦、點、染，營造一種和諧對比的藝術整體。」
曹明冉論牡丹：「《千片赤英霞燦燦，化作人間富貴花》著重表現的是紅牡丹，我將生活中最典型的牡丹花傳移到新的畫面，構成∽形的牡丹群體的藝術形象，以淡墨的線畫牡丹花的形態，以重墨的線勾勒葉子的動勢，再用墨或黛色，分染出花和葉的體積感、空間感，再分別罩染洋紅、大紅或朱紅，有主次呼應，有強弱對比，有虛實相生，烘染出霞光籠罩下的「清露無意夜潤枝，鋪滿一地紅雲彩」的祥和基調。」
曹明冉論牡丹：「長卷《牡丹頌》是我的代表作之一，用中國畫散點透視的方法將牡丹的八大色、二十四品、一百零八朵牡丹花貫穿於十米長卷中，以闊筆的曠達定大勢，以淡彩、點、沒骨、重彩來造型、造意、造境，把牡丹的枝幹、葉莖，賦以翩翩起舞之動勢，有局部典型，有連貫互應，序曲緩緩展開，高潮又戛然收煞，營造了一種雨停、雲散、春風盪漾、五彩紛呈的藝術氛圍。嶙峋蒼蒼的枝幹托起碩大的花冠，晃動渾身的淡淡雨露，顯得花更艷，葉更翠。她們左仰、前傾、後擺，灑灑脫脫，若置身於國色天香的神秘幻化飄渺中，悠悠然沉浸於「牡丹為我、我為牡丹」的繪畫境界里。」
曹明冉論水仙：「水仙花是「線」的「化身」，我每年都寫生一卷白描水仙，以記錄我「線」的變化。春節之前，水仙花美輪美奐地進入了鼎盛，那嬌潤的花和碧綠的葉相連相融。這神秘而單純的境界，牽動著我筆墨之「線」，隨著「她」的韻律而流動，花和葉似乎也「化」在了一起。不需刻意思考「線」的理性對比、局部的枝微末節以及傳統的「清規戒律」，而是以激情奔放的「線」和輕松瀟灑的「線」，營造出情、理、意、境，有飄逸緩緩，有高潮疊疊，紙上的水仙相纏綿、相呼應組成了虛實相生的「二重唱」。」
曹明冉論菊花：「菊花是群芳譜中之上品。我在菊花寫生和創作中注重其兩點：一、「抱心」者，誇張緊密向心感，疏亦瀟灑、密可通風。二、舒臂者，以輕松飄逸的「線」，交錯展開，寧余其勢，不欠其氣。表現她此花開後更無花的自強和自信。「
曹明冉論畫線：「「線」貫穿我繪畫的全過程，線的流轉組合、頓挫順逆、沉穩奔放都融進和體現了書法的元素，也是我創作思緒的涌動和感覺變化的「傳移」，而流露出來的情感之「線」，這是不可摹仿、不可重復的心底純粹，所以每幅畫都凸出了「線」的力量。用線壓住陣腳，無論賦以何種色彩，畫面都不會「走神」、「離譜」，在作畫時落墨定勢不留「後路」，將錯救錯，以險救險，一氣呵成，力求畫面的元素淋漓和氣勢連貫。」
曹明冉論寫意：「我樂於闊筆寫意，明了痛快，筆簡意繁，寄意抒懷，更樂於將水、墨、點、線、色融為一體，化為一法。一幅畫就是一個藝術的整體，各種手段都是為表達意境和意象，互讓互補，相輔相依，不必刻意劃分工筆、寫意，重彩、淡彩。我追逐的是，雄強中而含秀美，嚴謹中有幾分輕松和詼諧，莊重中也有瀟灑和幽默、清新明麗、陽光向上、雅俗共賞的藝術直覺，這種畫面效果宜於把人帶入畫境中。」 「在他筆下的「線」不再是單純的輪廓界定，而是以豐富的情感駕馭筆墨的輕重、緩急、虛實、頓挫，以及水墨的濃淡、枯潤、積破，這種線條的靈動使層層疊疊的花瓣內外有序，顧盼有情。「線」如行雲流水，筆至意生，兼之勾、皴、點、垛，筆墨的多變和節奏傳達了物象的情態萬千，似乎有五彩眩目之感，又如紙上的音樂和舞蹈，這種極富創新意味的白描運用無疑是新的突破和發展。」——單國強中國世家鑒定委員會鑒定專家、北京故宮博物院研究員
「他的筆墨打破了工筆、寫意、淡彩、重彩、沒骨等形式的界定，而是把多種元素融為一法共著一圖。畫面色彩飽滿而豐富，有沉甸甸的厚重，又有水彩般的透明。營造了一種清新明麗、絢麗多彩，典雅溫馨的情調及富有詩意的境界。」——單國強：北京故宮博物院研究員、中國世家鑒定委員會鑒定專家
「古人雲：「胸有成竹。」他卻認為：「心中無物。」筆墨可出神入化，畫面亦寄境高遠。所以在他的筆下「牡丹」宛若少女，「菊花」動如飛天，松、竹、梅、蘭清韻高雅，玉蘭孔雀富麗端莊。就連他闊筆大寫的藤籮芭蕉、山水湖石等造型別致，干凈利索，更具靈性和野逸之趣，也折射了他為而不爭的豪放曠達的性格。為中國花鳥畫苑提供了一種新的範式。」——單國強北京故宮博物院研究員、中國世家鑒定委員會鑒定專家
「在他的畫里看不到殘荷敗柳的冷落，也沒有枯枝破葉的疏寒，而是始終讓人感受到美好的生活和生活的美好，其中無不透露出藝術家對時代的感悟與對生活的熱愛。他也是一位有責任心的藝術家，因為他始終追求的是如何將一種文化所包含的基本人生態度與精神情操轉化成一種繪畫語言，他不願留在繪畫表面形態的探索中。」——烏力吉
「曹明冉的寫生和創作從不起稿，通常在明確立意之後就大筆揮灑，並逐筆生發，一氣呵成，看來他胸有成竹，舉重若輕。在創作中非常注重運用筆的輕重、緩急、頓挫、轉折等筆法，並結合運墨的濃淡、干濕、積破等墨法，隨心所欲，輕松自如地調配著花卉的主次、大小、簡繁、虛實，將這些辨證的傳統方法與個人情感傾訴相契合，在層層融會的構成軌跡中自然生發。」——烏力吉
「要畫好中國畫就必須具備深厚的傳統功力，獨特的生活體驗和國學基礎，更要有一種虛靜雅緻的精神追求。這種境界和狀態是藝術家修養與品位的體現。曹明冉抓住了「筆墨」與「生活」這兩個關鍵，使他的畫在重視法度時沒有落入「俗格」的套路之中，並能體悟出筆墨本身所體現的文化精神，也使他在對待現實時沒有隨波逐流，而是對自己的生活做更深的理解和發掘。」——烏力吉
「山不拒石，海不捐流，故能成其高大。明冉道與日增，藝與時進，除勤勉之外，蓋善博採眾長矣！冉公無常師，既立雪於鴻儒巨擘之門，亦就教於鄉野藝人和一技之長者。於繪畫理論和技法，不僅博古通今，亦探求洋為中用。」——劉長允山東廣播電影電視局局長曾著《天不變道亦不變：老子縱橫談》、《大中華賦》、《步入神秘的殿堂：易經研究》。 《把酒留客牡丹亭圖軸》題曰：「把酒留客牡丹亭，笑看雨後紫雲叢；國色傾國艷絕世，天香驚天韻絕塵。可惜富貴留不住，奈何回首拾落英；歸來畫堂夢若思，丹青奪魂鎖春風。」
蘭花壽石圖《此花開後無芬芳》題曰：「昨晚京城醉若狂，凌晨半島看細浪；閑步披露臨海風，林蔭何處散馨香。莫笑半痴風流客，忽入花叢神自揚；不是斯人惜芳草，此花開後無芬芳。」
蘭花：「山川原野是我家，無意競艷爭聞達。淡淡疏疏傳清韻，卻成世間君子花。」

③ 牡丹亭的主要內容

牡丹亭劇情

晚明戲曲家湯顯祖的四大劇作之一， 是其最膾炙人口且成就最高的作品。全劇共五十五場，以杜麗娘游園傷春、夢書生折柳傷情，竟至一病不起，死後魂魄不散，尋覓夢中情郎不止。三年後，真等到書生柳夢梅來掘棺復生，共結情緣。(原著：湯顯祖)

牡丹亭蜚聲文壇

被譽為東方莎士比亞的明代傑出戲劇家湯顯祖，以"臨川四夢"名留千古，其中猶以《牡丹亭》（又名《還魂記》）最為成功，史載：一時"家傳戶誦，幾令《西廂》減價。"1984年10月30日，郵電部發行了一套特種郵票《牡丹亭》（T99），同時發行一枚小型張。畫家戴敦邦以工筆加小寫意手法，著力表現湯氏名劇《牡丹亭》意蘊，畫面重彩濃艷，人物栩栩如生。正如劇中賓白，唱詞多次指明的那樣，《牡丹亭》事出江西贛南大余。劇中人物，景緻都能在當時南安府府署花園找到他們的原型或影子。
那是明朝萬曆19年（公元1591年），湯顯祖以《論輔臣科臣疏》上書神宗（朱翎鈞），湯氏不僅公開揭露了嚴嵩和張居正前後兩任宰相結黨營私的卑劣行徑，還直接向神宗皇帝提出了責難。神宗一怒之下，將他貶到雷州半島徐聞縣作典史。一年後，湯顯祖循原路由徐聞過南安，經贛州返回臨川故里。湯顯祖曾在南安逗留數十天。期間，湯氏會見了當任南安府太守杜伸，游覽了府署東園，采錄了南安風情和民間傳說，並留下了《秋發庚嶺》的詩篇。據《南安府志》載，南安府衙，素有園林。宋代，園內建有面面亭、揖秀亭。綠蔭亭、清虛亭等多處以"亭"命名的景觀，歷代府治官員中，有11人來自洛陽、曹州，先後多次移來牡丹，遍植園中。而大余民間盛傳府署園內，芭蕉（又稱蕉龍）成精，化著美男與府衙小姐相戀。太守知其女與蕉精相愛，逼女投井自盡，以石蓋井，堆土成墳，並請張天師作法，用鐵鏈鎖住蕉龍。而太守之女魂未散，屍未爛，托夢給途經南安進京赴考的書生，並與書生海誓山盟，私訂終身。後書生中魁返回南安，掘井尋美，小姐還魂，成親團園。湯顯祖回到臨川的當年，即以濃烈的浪漫主義色彩、銳利的現實主義筆觸，寫出了以杜麗娘和柳夢梅曲折離奇愛情故事為主要情節的戲曲《牡丹亭》，將南安太守園林，及太守小姐投井、托夢、還魂一一寫入戲中。湯顯祖無情揭露了封建禮教窒息青年男女，摧殘青春愛情的罪惡，熱情歌頌反抗封建傳統，追求自由幸福，強烈要求個性解放的精神，湯氏大膽給愛情以起死回生的力量，讓神聖的愛情使杜麗娘還魂復活，與柳夢梅終成眷屬。無怪數百年來，繪炙人口，盛演不衰，成為流芳四海，戲劇藝術寶庫中的一顆燦爛明珠。文因景生，景因文傳，隨著湯氏一出《牡丹亭》蜚聲中外，大余牡丹亭也名揚四海。人們對府署園林更加鍾愛，並按劇情屢加裝點、修葺，使南安府後花園成為江西古代名勝園林，而"牡丹亭"為園內"十景之最"。歷代文人墨客在牡丹亭留下感懷詩篇。遺憾的是，古老而美麗的牡丹亭連同整個南安園林均不幸毀於二十年代戰禍兵災。建國以來，中央領導、國際友人、海外華僑、港澳同胞及各界知名人士慕名前往大余神遊牡丹亭。1963年1月5日戲劇家田漢親臨大余憑吊牡丹亭舊址，並深情揮筆寫下了"浦添眉翠嶺魂香，若土歸來寫麗娘；今日江山倍嬌俊，斗爭猶待好詩章。層樓叢柚對西華，曾是南安太守衙，留得牡丹亭子在，晶瑩應不讓金沙"的詩句。著名作家、藝術家葉聖陶、巴金、冰心、艾青、藏克家、俞平伯、劉海粟、俞振飛、曹禺、賀綠汀、關山月、林敬之、沙孟海、陳大羽、張樂平、石凌鶴、孫道臨、張瑞芳、程十發等數十人均先後為大余牡丹亭題詩、作畫。許多還是異彩紛呈的手繪實際封。最近，大余縣政府已決定重修牡丹亭，人們正期望修復後的牡丹亭重放異彩。
附註：牡丹亭已於1997年修復。

④ 中國古代女性文化小論文

天地萬物，一陽一陰；紅塵人寰，一男一女；男性與女性是永遠的話題，男性與女性的糾葛也是最精彩的故事。自從母系社會結束後，女性的地位也一落千丈。古人有雲：「唯女子與小人之所以難養也。」把女性看成尤物、紅顏禍水、累贅、男人的附屬品------女性的這種命運悲劇好像生來就是剪不斷，而且永遠處在男性的壓制之下。什麼三從四德：未嫁從父，既嫁從夫，夫死從子；婦德、婦言、婦容、婦功。孔子也有雲：「女子者，順男子之教而長其禮教也。」自此，女性由抗絕轉變成自覺地格守，當然，命運的悲劇也開始起航。女性也就成了詩人筆下的「耿耿殘燈背壁影，蕭蕭風雨打窗聲」的閨中怨婦；也成了作家筆下的區區幾筆不能盡其苦的代言人。

女性的悲劇源於社會，也源於命運。蔡文姬——歷史推崇的政治才女，精通音律，善作詩文，很有才華。卻不幸在董卓這亂中被匈奴掠走。無常的命運，幾經波折，行盡萬水千同山才回到自己的故土。可夜夜的胡笳，骨肉的分離，怎讓她不去思量。眉頭緊鎖，多少風沙也掩埋不了她的哀愁。命運的悲劇，只因她是女性，所以別無選擇。我們讀來，也只能哀其不幸。美的東西在傾刻間毀滅，生的孤獨，死亦孤獨。如在孤寂泠清的掖庭，望明月作伴，哭向青冢，昭君的故事就在一琵琶聲中哭泣開來。

才子佳人，古代喜歡的門當戶對的婚姻模式。而這種婚姻模式又棒打了多少的苦命鴛鴦。唐婉的淚，哭向翁姑，因為他們的不喜歡，所以她只好離陸游而去，抑鬱而終。追憶四十年的愛情，陸游哭訴著：「城上斜陽畫角哀，沈園非復舊池台。傷心僑下春波碧，曾是驚鴻照影來。」唐婉的悲劇，夢斷香消，香消玉殞，有誰能為之流一淌清澈的淚。女性在這個社會里，就是淚的代言人，就是悲劇的化身。我看到的是一種沉重，一種無法詮釋的苦。命運的苦楚，都傾重於女性，或許它偏愛女性柔弱的心，所以女性被摧殘的體無完膚。

閨閣中的世界，這是女性的天地；女紅，是她生活的全部。不步出閨閣一步，謂之大家閨秀。所以《牡丹亭》里的杜麗娘長那麼大卻不知自家後院有個大花園。「原來奼紫嫣紅開遍，都似這般都付於斷井頹垣」。自己的人生原來也如懸花一現，在轉瞬間消滅了蹤影。命運的悲劇在封建制度的壓制下，杜麗娘該哭向何處。生而死，死而復生，雖是圓滿的結局，可這種錐心的痛又以怎樣收場。《牆頭馬上》的李千金，被裴少俊的父親裴尚書批得不是正規人家的女兒，一封休書使得她不知哭向何處。這就是命運的悲劇，恨悠悠，... ...

以下，樓主你自己續寫吧……

⑤ 急求《中國近現代史綱要》重點難點解析與練習

第一講 緒論
1、名詞解釋：中國傳統文化
2、什麼是文化，什麼是文明，兩者有何區別？
3、文化具有哪些基本特徵？
4、文化有哪些作用？對社會:
文化與政治相互交融
文化與經濟相互交融
文化對綜合國力有越來越重要的影響
對個人:
影響人們的交往行為和交往方式
影響人們的認識活動思維方式
對人們的影響是潛移默化深遠持久的
優秀文化可以豐富精神世界,增強精神力量,促進人的全面發展
5、中國傳統文化具有哪些基本特點？
第二講《周易》的哲學觀
1、《周易》在中國傳統文化和哲學中的地位。
2、《周易》一書的組成部分。
3、《周易》卦形中的兩種基本符號及其代表意義。
4、翻譯「《乾?象》：天行健，君子以自強不息
《坤?象》：地勢坤，君子以厚德載物」的意思。
5、「三才」指什麼？
6、《周易》的核心思想及其變化觀是什麼？
第三講 孔子及儒家思想
1、孔子的生卒年，生活的時代及其歷史地位。
2、何為「三孔」？（孔府、孔廟、孔林）
3、孔子的社會理想及思想核心是什麼？
4、實現「仁」的途徑是什麼？ 天下可以實現仁道的途徑有五個君臣、父子、夫婦、兄弟、朋

友之間的交往，這五個是實現仁道的途徑；
5、「仁義禮智信」的含義？
6、儒家的價值觀是什麼？
7、什麼是「三綱八目」？具體是什麼含義？三綱就是:"君為臣綱,父為子綱,夫為妻綱",是我國

封建社會的道德標准,用來約束人們的行為和信仰准則,就是做臣子的必須絕對遵從君王,做子女

的必須絕對遵從父親的意思,做妻子的必須完全服從自己丈夫.
至於"八目",應該是指。《大學章句》里的，"格物、致知、誠意、正心、修身、齊家、治國、

平天下等「八條目」，是理學之倫理、政治、哲學的基本綱領.

第三講 老子及道家思想
1、老子的生活時代及歷史地位。
2、簡介《道德經》。
3、什麼是「道」？其內涵是什麼？
4、「禍兮，福之所倚；福兮，禍之所伏。」體現了老子的什麼思想？
5、道家的價值觀及處世哲學有哪些？
6、道家的生態哲學是什麼？
7、道家的審美思想有哪些表現？
第四講 禮儀文化
1、中國古代「禮」的含義。
2、「三禮」指什麼？
3、《周禮》中將「禮」分為哪五類？分別指什麼？
4、《孝經》中闡述的「孝道」包括哪些內容？你如何看待？
5、中國傳統道德規范有哪些具體要求，指出精華和糟粕。
6、古代君子的修身之道有哪些？
7、何為聖人？何謂君子？
第五講 宗教文化
1、道教形成的時間，其發源地。最早出現的道教組織是什麼？其創始人分
別是誰？道教史上的「三張」指誰？
2、道教教義的核心是什麼？
3、道教分為幾派？全真教創始人是誰？
4、佛教起源於何時、何地？創始人是誰？信徒尊稱其為什麼？
5、幾個佛教用語（佛、佛陀、如來、阿彌陀佛、涅磐）的含義。
.佛教在中國發展過程大致分為⑴東漢魏晉時期的初傳階段⑵東晉南北朝時期的發展階段⑶隋唐

時期的繁榮階段⑷宋元明清時期的衰落階段⑸近代以來的革新階段
6、佛教傳入中國的時間、在中國形成了哪三大教派？
7、中土第一寺院建於何時、何地、其名字？
8、在中國影響最大的佛教宗派？解釋「南能北秀」（其人、其派及其宗旨）。
9、中國著名的四大石窟名稱。

六講 飲食文化
1、飲食民俗形成的因素有哪些？
2、飲食結構指什麼？
3、說出"八大菜系"。
4、你如何看待茶和飲茶的行為？
5、中華茶道的四大要素是什麼？
6、說出3-5種名茶和名酒。
第七講 建築文化
1、中國建築的主要特點？
2、中國傳統建築有哪幾種類型？
3、中國式佛教建築有什麼特點？
4、什麼是園林？中國園林有什麼特點？說出幾個皇家園林和私家園林。
5、說說你對中國古代都城和民居四合院（文化優勢）的認識。
6、五大（七大）古都的名稱？

第八講 節慶文化
1、2006年首批國家級非物質文化遺產名錄中收錄的民俗節慶有哪些？
2、傳統節日主題是什麼？
3、餃子的文化寓意有哪些？
4、寒食節的起源，寒食清明的習俗。
5、解釋「端午節、重陽節」的名字的含義。
6、端午節的節日內涵是什麼？端午習俗有哪些？
7、乞巧節的文化內涵是什麼？
8、重陽節又是什麼節？重陽節的習俗？
9、請列舉五個少數民族節日。

第九講 中國傳統音樂與戲曲
1、元曲的組成。元曲四大家及其代表作。元曲四大家指關漢卿、鄭光祖、馬致遠和白樸。 關

漢卿，號己齋叟。其代表作為《竇娥冤》

白樸，字太素，號蘭谷。其代表作為《牆頭馬上》

馬致遠，字千里，號東籬。其代表作為《漢宮秋》

鄭光祖，字德輝。其代表作為《倩女離魂》

2、中國古典四大名劇是哪幾部（劇名、作者、 朝代，主人公）？ 西廂記》《桃花扇》《牡丹

亭》《長生殿》
3、《西廂記》的主題是什麼？主人公？
4、《牡丹亭》的進步之處在哪裡？主人公？
5、崑曲的地位及其特點。
6、中國的三大國粹是什麼？

第十講 書畫藝術
1、什麼是文房四寶？筆墨紙硯 說出四大名硯。四大名硯：歙硯、端硯、洮河硯、澄泥硯。
2、書法作品按字體劃分有幾大類？分別是什麼？書法字體，傳統講共分行書字體、草書字體、

隸書字體、篆書字體和楷書字體五種，也就是五大類。在每一大類中又細分若干小的門類，如

篆書又分大篆小篆，楷書又分魏碑唐楷之分，又有二王體、瘦金體之說。
3、中國畫有幾類，各有什麼特點？中國畫在表現內容方面分類:

中國畫通常以山水、花鳥、人物三大類劃分。如果作進一步劃分的話，中國畫的門類就很多。

歷史上不同的時期都曾對中國畫作過分類，但都難以切地表達。以下是比較流行的幾種分類：
一、宋《宣和畫譜》中分為道釋、人物、宮室、番族、龍魚、山水、獸畜、花鳥、蔬菜。
二、南宋鄧椿《畫繼》中分為仙佛鬼神、人物傳寫、山水竹石、花竹翎毛、畜獸蟲魚、屋木舟

車、蔬果葯草、小景雜畫。
三、明陶宗儀《輟耕錄》中分為佛菩薩像、玉帝君王道像、金剛鬼神羅漢聖僧、風雲龍虎、宿

世任務、全境山林、花竹翎毛、野驢走獸、人間動用、界畫樓台、一切旁生、耕種機織、雕青

嵌綠。

按照藝術的手法來分類:

中國畫可分為工筆、寫意和兼工帶寫三種形式。工筆就是用畫筆工整細致，敷色層層渲染，細

節明徹入微，用極其細膩的筆觸描繪物象，故稱「工筆」。而寫意呢？相對「工筆」而言，用

豪放簡練的筆墨描繪物象的形神，抒發作者的感情。它要有高度的概括能力，要有以少勝多的

含蓄意境，落筆要准確，運筆要熟練，要能得心應手，意到筆到。兼工帶寫的形式則是把工筆

和寫意這兩種方法進行綜合的運用。
4、例舉5位書法名家。顏真卿，唐代，作品：《多寶塔碑》，《顏氏家廟碑》，《爭座位貼》

。、《勸學》詩：三更燈火五更雞，正是男兒讀書時。黑發不知勤學早，白首方悔讀書遲。
柳公權，唐代，作品：《金剛經刻石》，《玄秘塔碑》，《神策軍碑》。與顏真卿並稱「顏

柳」，有「顏筋柳骨」之譽。
歐陽詢，唐，歐陽詢楷書法度之嚴謹，筆力之險峻，世無所匹，被稱之為唐人楷書第一。
趙孟頫，元代，傳世：《千字文》，《洛神賦》。宋太祖趙匡胤十一世孫，特別是書法和繪

畫成就最高，開創元代新畫風，被稱為「元人冠冕」。

5、例舉5位繪畫名家晉 五晉的顧閎中〈韓熙載夜宴圖〉；
唐代的周昉〈簪畫仕女圖〉
宋代的李唐〈採薇圖〉〈萬壑松風圖〉；
明代的仇英、唐寅〈春夜宴桃李園圖〉；

王羲之《快雪時晴帖》 《蘭亭序》
王獻之《中秋帖》、
王(王旬)《伯遠帖》
漢
《乙瑛碑》
唐
顏真卿《告身帖》
宋
米芾《蜀素帖》

畫
唐
周昉《簪花仕女圖》
隋
展子虔《早春圖》
宋
佚名《出水芙蓉圖》
張擇端《清明上河圖》
明
唐寅《四美圖》
清
任頤《群仙祝壽圖》。
第十一講 中國傳統科學技術及教育科舉
天文歷法、中醫學、數學、科技發明、教育、科舉制度中所畫定的內容。

第十二講 器物文化
1、早期的陶器的主要功能？
2、中國人為什麼那麼喜歡「玉」？玉文化體現在哪些方面？
3、「玉」是如何與君子之德相比附的？
4、中國的瓷都是哪裡？
5、簡述瓷器的文化內涵。
6、哪一種青銅器是國家權利和地位的象徵？簡述青銅器的文化特徵。
7、什麼是鍾鼎文化？

第十三講 中西文化精神比較
及中國傳統文化的現代化
1、 簡述中西自然觀的差異。
2、 簡述中西價值觀的差異。
3、 簡述中西思維方式的差異。
4、 如何繼承和弘揚中國傳統文化？

⑥ 胭脂醉什麼意思

胭脂醉（民國言情小說）
胭脂醉封面
封面
[1] 作者：悄然無聲著 出版社：內蒙古人民出版社 出版日期：2007-7 定價：￥20.00 元
內容提要
出書版： 顧安安，煙花一樣的女子，溫婉如水，沉靜的女人， 命運的作弄，成為了風塵中的絕代。 軒轅司九，權傾天下的男人； 連天下都是他的，還有什麼是他想要而不可得的？ 普天之下，莫非王土。在他的眼裡， 只有自己想要或是不想要， 哪裡容得下別人的不願意，不情願？ 於她——顧安安，一朵碾入紅塵的艷麗交際花， 面對權貴軍閥時，她有選擇的權利嗎？ 網文版 她是一朵從樹枝掉落的盛開的白花，零落成泥碾作塵, 墮入了風塵成為名滿京華的交際花。 不是愛風塵,只為前緣誤.身不由己，心不甘。 一步一步身不由己，一步一步命不由人， 卻還是帶了一點點風塵的脂粉香氣。 渴望平淡如水的生活和一個可以託付終生的良人.可惜造化弄人， 命運偏偏讓她遇上了軒轅司九.這個權傾一時的軍閥。 她有不甘，有無奈，有對命運無情的不公的反抗， 還有很多的絲絲屢屢的悲涼。 但他殺父弒兄得天下,強取豪奪已成習慣, 只有想要或不想，哪容得一個歡場女子的拒絕？ 他看到她眼中的掙扎與無奈,但征服的慾望和深深的眷戀， 讓他把她關進了金絲籠中,亂世的梟雄，傾城的紅顏。等到他們的將會是什麼樣的結局。 一幅卷軸，緩緩拉開，我漸漸看到了繁華， 看到了其中點點滴滴的，看到了風塵中輾轉的花， 同樣發出淡淡幽香……只有香如故。
作者簡介
朋友們昵稱悄悄，自認老女人一隻，從外語學院日語系畢業，喜歡看書，看漫畫，看動畫，沉迷於文字圖像的悲傷耽美中，不可自拔。 最喜歡的童話是美人魚，總記得那句「在海的遠處，水是那麼的藍，像最美麗的矢車菊的花瓣……」 最感嘆的是終於遇到一個深愛的人，但終於只能擦肩而過不是沒有緣分——只因在錯的時間遇到對的人……
目錄
前言 猜想 第一章 驛外斷橋邊 第二章 寂寞開無主 第三章 已是黃昏獨自愁 第四章 更著風和雨 第五章 無意苦爭春 第六章 一任群芳妒 第七章 零落成泥輾作塵 第八章 只有香如故 第九章 別來春半 第十章 觸目愁腸斷 第十一章 砌下落梅如雪亂 第十二章 拂了一身還滿 第十三章 雁來音信無憑 第十四章 路遙歸夢難成 第十五章 離恨恰如春草 第十六章 更行更遠還生 番外一 瘦覺玉肌羅帶緩 番外二 紅杏梢頭，二月春猶淺
書摘
前 言 這是一個交際花和軍閥的故事。 顧安安，顧歡歡，煙花一樣的女子，只因為生在亂世，生在一個迫不得已的環境里，造就了那樣一群風塵的人物。 顧安安是被強迫的，從小被賣，被訓練，她反抗過，但是被鋼針一針一針刺到她屈服。身不由己的她不愛軒轅司九，但是抵不過對方的權勢，畏他懼他但命不由人，於是她面含微笑曲意承歡。她只是在午夜無人時分，在玻璃窗上寫上自己心愛這人的名字……不是不心痛的。舊時的軍閥，權傾天下的男人；溫婉如水，沉靜的女人，況且這樣一個女人是名動湖都的——註定了他們之間的故事。相遇是那樣的簡單，不過是火車站偶然的相遇。 權傾天下。連天下都是他的，還有什麼是他想要而不可得的？普天之下，莫非王土。只因為生在亂世，註定了安安的無法逃離。 不知道軒轅司九是否真的對安安有情。在他的眼睛裡，顧及女人的情緒實在是太過多事。他們的眼裡，只有自己想要或者是不想，哪裡容得下別人的不願意，不情願？他看見她眼裡的掙扎、不甘、不願以及最終的屈服…… 看到安安終於和軒轅司九在一起的那一幕，不是不心疼的。心疼這樣一個弱女子，終究逃不過去，躲不過去。弱弱地說一句：即使軒轅司九是真的喜歡安安的，這樣的方式得到她，仍然是讓我有點輕視的，即使安安是那樣的一個所謂的「交際花」，一個風塵女子，即使「總會有這么一天的」。 是安安對針頭的恐懼吧，反而讓軒轅司九無限地憐惜。他不斷發掘出她壓抑下的脆弱，刺探出保護殼中的軟弱。這的確有點令人心驚的意味。倘若他背棄，真的毫不留情地走開，而安安，真的可以不在意？想一想都會霎時讓人冷汗淋漓。當安安的那些保護殼被一點點地剝落，只剩一顆純凈的赤裸的心，還能怎麼抵擋那些無可奈何的風雨？ 安安病好了後，可以看出他們之間還是很愉快的。當此際，安安的快樂與否，幸福與否，都系於他一個人身上，她絲毫沒有選擇的權利！ 第一章 驛外斷橋邊 十二月間，寒冬已至。 即使已經一天一夜，顧安安還是聽不慣隆隆的車輪聲，覺得是那樣的吵鬧。 火車包廂內也沒有齊全的取暖設備，差不多跟外面一樣的溫度。向來畏寒的安安有些吃不消，折騰了一天一夜，嚴寒的天氣讓身上每根骨頭都叫囂著難受。此刻才消停了些，她裹著緗色的呢子大衣縮成一團，倚靠床頭坐著，獃獃望著外面已經昏蒙蒙的景緻。 安安並不喜歡坐火車，但是從小到大，有什麼是因為自己喜歡做而做的呢，從來都是身不由己，半點不由人，不認命又能如何？ 似乎感覺到她的隱忍，何風曉將一盞熱茶遞到了安安的手中。 安安微涼的手指觸到他柔軟溫暖的手，抬頭微微一笑，皎潔如月般的臉龐上，露出兩個大大的酒窩。 何風曉身上一件寶藍色細絲駝絨長袍，將兩只衫袖微微捲起一點，露出裡面的豆綠春綢，看著她同樣淺淺含笑。 他們相對而坐，各端了一杯熱氣騰騰的茶，慢慢呷著。 「本來答應你要在陽古避寒的，誰知道湖都好像出了事情，老爺子連發了三封電報叫我回來，唉！」 說到父親，何風曉的背下意識地挺得僵直。 安安微微垂下頭，不動聲色地聽著。長長的燙得波浪似的卷發披散在胸前，碎金子樣的燈光下，可以看見隱隱呈現栗色的發色。 極夜說，這樣的發色是常年病弱引起的，媽媽卻說這樣的顏色正好適合燙發。 燙出來之後，原本深栗色的發，顏色變得更加淡，帶著一種蘇俄式風情，連燙發的師父都震驚於她發式的美麗，從此顧三小姐的卷發引得無數名媛貴婦競相效仿。 卻從來沒有人知道她坐在一個大大的類似鍋蓋的電燙機下，幾十個通電的夾子夾在鬈起的頭發上，那樣醜陋奇怪的東西吊在頭上，她是極厭惡的，然而又能怎樣…… 其實又有什麼關系，她只要在那裡用無數次練習出來的眼波，似笑非笑地看著各種各樣的男子就可以了，她從來只是別人欣賞喜歡的玩物，她的想法從來都是不重要的。一副好皮相又如何，畢竟是禍多於福。 一輩子是不是早已這么註定？ 「很冷吧？再忍忍，就快到湖都了。」 手下意識地抖了抖，何風曉以為安安懼寒，如工筆細繪的俊秀臉上不禁流露出關切。 「我沒事。」安安抬頭，卻只是淡然一笑，似流雲的發下，一雙明眸黑亮光潔，似碧水秋波，隱隱流轉不定，「他……畢竟是你父親，阿姐的事情都已經過了好多年了，你的心結也應該解開了才對。」 何風曉的臉就在這瞬間，如同秋日瑟瑟寒風中的花般迅速地枯萎下去，干澀而憔悴。 安安立時知道自己說錯了話，緊緊咬住下唇，不知再怎樣開口。 心中不是不懊悔，她畢竟是感激何風曉的，這些年來在她身邊不貪圖她的身體而幫助她的，只有極夜和風曉兩人。而風曉不過是看在往日的情分上，如今她這么說無疑是掀起他舊時的傷痂…… 驀然，響起了敲門聲，打破了兩人的僵局。何風曉起身開門，而安安則在心裡舒了一口氣。 打開包廂門，何風曉不禁一愣，開口問道：「您有什麼事嗎？」 「先生，要不要幫您暖暖被子？」 包廂門口站著的女子，三十五歲上下的年紀，穿著蔥綠綢的旗袍。過道里已經點上了燈，昏暗的燈光下旗袍開叉極高，看得極很清楚，那肉色的絲襪子緊裹著鬆弛了的肌膚，帶著一種明晃晃的肉慾。 那女子也是愣了一下，似是沒有料到是這樣一個俊秀的男子，一雙沾滿了風塵的眼，媚意婉轉地在他身上繞了一圈。 「要嗎，先生？」 極細的嗓音盡管嬌柔，聽了卻叫人背脊上一陣陣發冷。 女子的臉色白里有些發青，似是因為穿得太過單薄，禁不住寒意的侵襲。細細看來，她不是不美麗的，盤著頭發，端正的蛋形臉，只是歲月無情，再美好也掩不住細細紋路的侵蝕。 顏色這樣東西，沒落的時候是最凄慘的。 何風曉愣了一下，才明白女子話中的意思，眉端便緩緩地蹙緊，把門慢慢地敞開，讓她看見裡面端坐的顧安安。 女子一呆，馬上識趣地准備轉身離去。 「等等。」 顧安安起身來到那女子的面前，遞給她十來個大洋。 女子並沒有猶豫，伸手接過，感激地看了一眼安安，略有些倉惶地離去。 關上門，何風曉回過頭來看著安安。 「你認識她？」 「說不上認識，當年她也是湖都鼎鼎有名的交際花，後來從了良，只是命不好遇上了拆白黨，千金散盡，落得現在這個下場。」 安安的眼睛此時顯得深不可測，黑得如同夜色一般看不出任何端倪。 包廂的車窗旁束著簾子，束得很齊整，靜靜垂下沾著灰塵的褶皺。車窗外是黃昏時分晦暗的風景，藍青的天空，秋黃的落日。那藍青與黃暈在一起，讓原野、房舍、遠山有一種森森細細的美，而這一切都隔著玻璃，朦朧地在火車極快的速度中一掠而過。 沉默了好一陣子，何風曉才開口道：「都說你身子不好，我看都是因為你思慮過重引起的，什麼事情你都能想上半晌。」 安安抿嘴一笑，放下了手中茶杯，正好火車一陣震動，不覺手上的杯子向下一落。 「啊呀」了一聲，所幸落在地毯上，沒有打碎，只灑去了一杯熱茶。 何風曉連問：「怎麼了？」 安安從容彎身撿起茶杯來，笑道：「沒什麼……」 何風曉看了她許久，面上淡淡一笑，那笑意卻慵懶頹廢，「好了，你不喜歡，我便不說。」說完，就倚在那裡靜靜地養神。 終於，在悠長的汽笛聲中，火車駛進了湖都北站。從車窗望去，中西結合的建築，整齊的街巷，結了冰的湖水，幾片柏林，五彩的牌坊……整個湖都都籠罩在一片白光下。 下了車，卻沒有像往常一樣順利出了檢票口，所有人都排在那裡，動彈不得。 墨青軍服的士兵們實槍荷彈，布滿了整個車站，黑亮的槍支讓燈火通明的車站陡然暗了下去，連空氣中的寒意都彷彿驟然多了許多。 每個人都擔心著，提防著，緊張著。 「怎麼了？」等了許久，安安有些忍不住，她身上的緗色呢子大衣只到小腿肚子，餘下的露出一片織錦緞旗袍下擺，再配上黑色的高跟皮鞋，這樣的裝束美則美矣，但是根本抵不住風寒。 安安咬著發白的嘴唇，恨不得連腳趾都縮了起來。 「好像在抓什麼人？」 一輛即將出站的火車被一群士兵堵在那裡，喧喧嚷嚷了許久，才看見一個男子被幾名士兵從火車上拖了下來，推搡到一輛車前。車門被軍士打開，車上緩緩下來一個墨青軍裝的男子，遠遠的看不清面目，夜色中蒙著一層陰影，模模糊糊，但是可以感覺到滿身的煞氣。 冷，很冷的感覺，即使隔得遠遠的也能感覺到那種能把火焰結冰的溫度。寒冷穿透肌膚，像針一樣刺入骨髓，無處可逃，顧安安只能愣愣地看著。 「軒轅司九！」何風曉在她的耳邊絮語，說明了戎裝男子的身份，但安安卻好像什麼都沒有聽清，又好像什麼都聽清了。 似乎感覺到什麼，軒轅司九的視線掃向了何風曉和顧安安。 霎時間，近乎惶恐的冷意，像千百隻螞蟻啃咬著安安的身體，卻無法移動視線。 很冷，冷得全身都在顫抖，直到軒轅司九挪開了視線，那樣的令人顫抖的冷意，才消失了大半。 風的聲音，尖厲而悠遠，在空氣中顫著。 遠遠可以看見軒轅司九似乎在跟抓到的男子說著些什麼，而那名男子顫抖著回答著什麼。 顧安安站在那裡，屏住了呼吸等待著，她知道，預感到即將會發生一些事情，很可怕的事情。 「安安，別看。」 何風曉的聲音在身後響起，帶著緊澀，然後他毫無溫度的手掌覆上了她的眼。 看不見，反而更加感覺到心跳的聲音，微弱而緩慢，恐懼像更漏中最後一縷沙，在體內流著。靜靜地聽著，然後，聽見了一聲槍響。 何風曉的手放下時，雪地上已經多了一個還在流血的屍體。 「那是他同父異母的弟弟，骨肉相殘，看來湖都又不太平了。」 禁令隨著屍體的產生而解除，被驚嚇的人群無聲無息地魚貫而出，安安跟在何風曉的身後，在即將通過朱漆欄桿的剎那，她忽然想起了什麼似的轉頭向軒轅司九的方向看去，而就在這一瞬間，彷彿心有靈犀一般，軒轅司九再次向這個方向看來。 安安覺得心裡一震，寒意徹骨襲來......
編輯本段同名單曲
《胭脂醉》
演唱： 李皓天 作詞： 李皓天 丹青墨筆點朱顏 容妝惹人憐 輕蘸夜色繪不出 你含羞的眼 半尺宣紙的留戀 你能否聽的見 怎麼蔓延 與你攜手西湖邊 落花紅了你的臉 彎延幾里的江面 悠然騰起煙 青柳 低墜倚橋邊 深刻了 思念 燭影搖曳映窗沿 你還留在夢裡面 何堪臨別 牡丹亭前 你的眼淚 斷了線 愛飄零 意紛飛 望新月一如你眉 回眸笑 盡嫵媚 嘆矯顏芙蓉出水 月光如水 愛你千百回 縱使無意 也為 紅顏醉 …… 彎延幾里的江面 悠然騰起煙 青柳 低墜倚橋邊 深刻了 思念 燭影搖曳映窗沿 你還留在夢裡面 何堪臨別 牡丹亭前 你的眼淚 斷了線 愛飄零 意紛飛 望新月一如你眉 回眸笑 盡嫵媚 嘆矯顏芙蓉出水 月光如水 愛你千百回 縱使無意 也為 紅顏醉 胭脂味 夢里醉 願為你一生沉睡 你的美 我獨繪 今生也無怨無悔 鴻雁傳書 寄我 相思淚 垂青成灰 今生 永相隨
李皓天
姓名： 李皓天 昵稱： 皓天 身高：172CM 出生日期：90年2月3日 星座: 水瓶 籍貫：浙江仙居 高中學校：仙居城峰中學 嗜好：創作 聽歌 旅遊 最喜歡的男演員： 湯母斯.克魯斯 最喜歡的女演員： 章子怡 口頭禪：喜歡就好 2009年5月4日 最新EP《胭脂醉》主打歌曲《琵琶淚》首發 所屬宣傳公司[2]青澀情歌掌門人◎李皓天
2009全新EP《胭脂醉》首發單曲「琵琶淚」
李皓天是誰？一個創作天才，最年輕的詞作者，歌唱得很好的新人，一個絕無僅有的清澈男聲，一個視音樂為生命的大男孩。 2009年5月4日，李皓天首張EP專輯《胭脂醉》主打歌《琵琶淚》正式與大家見面，作為90後新人，作為樂壇新生力量，在經過了多年的R&B、Hip-hop風潮之後，有樂評人斷定，情歌時代一定會卷土重來，貼近人心的旋律仍然會成為這個時代的主流，而「青澀情歌掌門人」——李皓天深情中略帶青澀的嗓音，被認為能成為這個新情歌時代代言的最佳人選。
90後歌手典範李皓天首當其沖
華語樂壇周傑倫和後弦走紅歌壇的事實證明，流行音樂之所以能夠流行，有兩點最關鍵，一是以旋律動人，一是以真情實感動人。而李皓天的新歌，恰恰重視的是這兩點，加之其俊朗清秀的外形，帶有人文氣質的聲音，他完全具備走紅歌壇的素質，作為華語樂壇新起之秀，將是90後歌手典範。 李皓天單曲《琵琶淚》由中國首家明星宣傳公司北京呢夢文化紅人館宣傳團隊親自操刀，亞洲同步行銷宣傳，首波主打歌《琵琶淚》是一首韻味十足，旋律琅琅上口中國風情歌。李皓天收放自如的唱功把這首歌處理得淋漓盡致。而另一首主打歌曲《胭脂醉》則將於之後強勢推出，同樣《胭脂醉》也非常具有流行的潛質，讓大家共同關注這位青澀男孩帶給你的心靈震撼！
編輯本段同名小說
《胭脂醉》
書名：胭脂醉 作者： 水合 著 出版社：文化藝術出版社 出版日期：2010-9-1 定價：￥29.8元
內容提要
最是那驚鴻的一瞥，亂了誰的命運。 入了目，蝕了心。 從此這花開花落，盛宴凋零處，不再是狐狸們流落人間的游戲。 讀者票選「迷醉」古言之最！ 沾染了人間的露水，逃不過紅塵的情劫。 狐妖若是動了心，又豈是凡人可比。
編輯本段圖書信息
書 名: 胭
脂醉 作 者：水合 出版社： 文化藝術出版社 出版時間： 2010年8月1日 ISBN: 9787503942600 開本： 16開 定價: 29.80元
編輯本段內容簡介
《胭脂醉》內容簡介：原來兜兜轉轉，卻仍是——經不住似水流年，逃不過此間少年。 她倆原是無憂無慮的小狐妖， 卻因偷食魅丹，被捲入狐族與皇室的恩怨。 金屋寶帳，芙蓉寶台。 昔日的黃鼠狼與小狐狸， 搖身變成大明宮最神秘驕矜的舞姬。 皇權動盪，風起雲涌。 未待二人布局，兩位皇帝已先後斃命！ 新帝即位儀式上， 邂逅那位腥風血雨中沉靜接受命運巨變的蒼白少年—— 她，黃輕鳳，第一次嘗到愛情的目眩神迷。 無奈他目光所至，卻是她懵懂的小姐妹——胡飛鸞。 …… 沾染了人間的露水，逃不過紅塵的情劫。 半移出凡間的腳步，又悄悄寰轉。 他們的故事，此刻才剛剛開始……
編輯本段作者簡介
水合，自幼居於南京，好讀書不求甚解，鍾愛稗官野史。曾經痴迷故紙堆中的風花雪月、煙粉靈怪；如今最愛魏晉六朝，喜歡想像那些風流人物狂狷中隱藏著敏感的文人魂，從黑暗中掙扎出蓬萊文章建安骨——期待有朝一日功力深厚，能將那些矛盾的人物真正豐滿地落於筆下，便是水合努力的方向。 目前已出版小說《金樽幽月》、《五蠹》。
編輯本段圖書目錄
第一卷 一路上顛得昏昏沉沉的黃輕鳳與胡飛鸞，在睜開眼重見天日的第一刻，就看見了她們將要禍害的皇帝——那還是一位唇紅齒白的少年郎，身穿著南粵進貢的青藍色浮光裘，細細的腰上束著一根夜明犀腰帶。他正站在雪地里嘻嘻地壞笑，少不經事的臉龐顯得古靈精怪，即使過早染上了酒色衰敗的戾氣，卻依舊光彩奪目，就彷彿這陰沉冬日裡西偏的昃陽，透著說不清的漂亮，卻也隱隱透著一股不祥。 一、出山 二、春遊 三、情竇 四、春宵 五、狐說 第二卷 「青女丁寧結夜霜，羲和辛苦送朝陽。丹丘萬里無消息，幾對梧桐憶鳳凰……」 一瞬間錦障中無休無止的喧嘩悉數消失，似乎連鳴禽也在迷煙般的垂柳中噤聲，所有路過錦障外的行人與車馬都停駐下來，只為了安靜地聽一聽那高邈清遠的歌聲。 他的思緒在歌聲中漸漸迷離、隨著她喉中不斷高拋的鶯囀扶搖直上，在九萬里的雲霄中翻飛遨遊；也許現實是最後曲終人散、塵世依舊歸於喧囂，可他的神魂卻已然無法從九天上還竅了。 六、鶯囀 七、幽期 八、降伏 九、疑竇 十、陰謀 十一、七夕 十二、剋星 十三、初諫 第三卷 他看著跪在自己面前的輕鳳，眼前只滑過春夜太液池畔她靈動的黑眸，隨著水晶珠灑落時她發出的顫聲嬌吟，還有七夕夜裡她悄悄給他帶來的安慰，將玉璽交給自己時如釋重負地淺笑……一幕幕回憶紛至沓來，才讓他驚覺何謂情愫暗生、刻骨銘心。 是不是所有沉溺女色的昏君，都像他此刻這般墮落？ 許久之後他才清了嗓子，緩緩開口道：「你想求死？」 十四、假死 十五、修道 十六、密謀 十七、誣枉 十八、掖庭 尾聲 番外

⑦ 如何客觀地評價《金瓶梅》

《金瓶梅》，又名《金瓶梅詞話》，中國近代小說，四大奇書之一，中國史上第一部文人獨立創作的長篇白話世情章回小說，作者姓名不詳，只知道筆名為蘭陵笑笑生，亦是古代流行成人小說。由於詳細描述了古代市井平民的生活和社會現實，歷來研究的學說不少，統稱為金學。

《金瓶梅》是一部描寫市井人物的小說，在中國古代小說發展史上有其獨特的地位。在中國古代小說中，它還是第一部細致的描述人物生活、對話及家庭瑣事的小說，這具有非常重要的意義。有人認為，雖然由於小說中有性描寫，使它對市井之民構成了吸引；但只有對傳統文化有相當認知的人，才能夠真正讀懂讀透它。大多數學者都認為，《金瓶梅》對《紅樓夢》的寫作有很大的影響。萬曆朝袁宏道對金瓶梅倍加推崇。明末李漁將《金瓶梅》連同《三國演義》、《水滸傳》、《西遊記》合稱「四大奇書」。

不久，又被清初著名文藝理論家張竹坡稱為「第一奇書」。清代劉廷璣說：「深切人情事務，無如金瓶梅，真稱奇書。欲要止淫，以淫說法；欲要破迷，引迷入悟……而文心細如牛毛繭絲，凡寫一人，始終口吻酷肖到底……結構鋪張，針線縝密，一字不漏，又豈尋常筆墨可到哉！」清代張潮的《幽夢影》里曾說：「水滸傳為怒書，西遊記為悟書，金瓶梅為哀書。」

魯迅在《中國小說史略》中寫道：「作者之於世情，蓋誠極洞達……同時說部，無以上之」。鄭振鐸說：「如果凈除了一切穢褻的章節，《金瓶梅》仍不失為一部第一流的小說。」

王文濡於《小說談》中品論此書，認為其對明朝下層社會的描寫，細致入微，在古代尊崇上流、名節的社會中，十分難得。還將作者與英國的狄更斯、沃爾特·司各特作比較，歸為一類。

陳獨秀曾和胡適、錢玄同二人書信往來，評論中國小說，言及金瓶梅，陳獨秀認為該書對於「惡社會」的揭露要甚於紅樓夢、水滸傳，不應該僅因為其對情色的描寫而斥之。

夏志清說：「對西門慶油枯燈盡的駭人敘述……實際上給人的印象是： 他被一個無情無義而永遠不知滿足的女性色情狂謀殺了」——「潘金蓮因其以勝利者的姿態在一個垂死者的身上抽取最後幾下快樂而毫不顧及西門慶其人，暴露出自己是一個極端墮落的可詛咒的人物。」。

夏志清稱《金瓶梅》是迄今為止他所討論的小說中「最令人失望的一部」，指《金瓶梅》中插入過多的詞曲、笑話和現成故事，這種繼承說書的形式與它的獨創故事的內容難以協調，因而削弱了小說的力量。他認為《金瓶梅》前八回只是《水滸傳》的延伸，而中間部分的七十回，即從第九回到七十九回，潘金蓮進入西門府後的故事，才是本書的精華，為小說中的「小說」，而最後二十一回是一堆沒有太大相關的故事拼湊而成的。

據美國學者韓南（Patrick Hanan）對《金瓶梅》所引用之小說、話本、戲曲、史書等作了系統的溯源，他認為《刎頸鴛鴦會》和《志誠張主管》（《張主管志誠脫奇禍》）、徐昌齡文言短篇小說《如意君傳》都曾被《金瓶梅》借用，《〈金瓶梅〉素材探源》一書中考證，《金瓶梅》苗員外遇害一事，取材至公案故事《港口漁翁》，最早見於《百家公案全傳》故事。至於《金瓶梅》所借用的題材有小說話本十種、戲曲十四種、清曲（合套曲和散曲）一百四十種，還有宋史及其它說唱文學作品。其來源可歸納為八類：宋明史實、《水滸傳》、文言色情小說、公案小說、白話短篇小說、戲劇劇本、民間散曲小調、佛教「寶卷」等。韓南在「結論」寫道：「《金瓶梅》的作者無視文史學家對各種體裁判定的分界線，不論是正史、小說、戲曲，也不論是長篇、短篇，只要與作者的想像力相近，都在錄取之列。作者還從當時流行的口頭文學中吸取某些技巧，表現了他借用傳統手段的願望。小說是作為讀物提供給讀者，而不是演唱給聽眾，由於《金瓶梅》如此出色地接受了多種文學形式，盡管作了大量的借用，它仍然超過前期的文學作品。我們還應該看到小說作者為使抄錄來的段落滿足自己的創作意圖所作的改動。只有分析出哪些引文不得不改動，哪些改動後來達到預期的效果或者未達到引導出給讀者所期望的東西時，我們才能探索出這部小說的獨創性。」

⑧ 有關屏風的典故！！！

屏風

英文：SCREEN

屏風作為傳統傢具的重要組成部分，歷史由來已久。起初我們先祖的家居陳設是非常簡潔的，隨著社會的發展，人們的物質生活逐漸豐富起來，而審美觀念也發生了巨大的變化。於是，傢具中的屏風製作也應運而生了。屏風的誕生，開始是專門設計於皇帝寶座後面的，稱為「�」、「斧�」。它以木為框，上裱絳帛，畫了斧鉞，成了帝王權力的象徵。《史記》中也記載：「天子當屏而立」。經過一段漫長時間的發展，屏風開始普及到民間，走進了尋常百姓家，成了古人室內裝飾的重要組成部分。

屏風一般陳設於室內的顯著位置，起到分隔、美化、擋風、協調等作用。它與古典傢具相互輝映，相得益彰，渾然一體，成為家居裝飾不可分割的整體，而呈現出一種和諧之美、寧靜之美。屏風的製作形式多種多樣，主要有立式屏風、折疊式屏風等。後來出現了純粹作為擺設的插屏，它嬌小玲瓏，饒有趣味。古時，王侯貴族的屏風製作非常講究，用了雲母、水晶、琉璃等材料，在鑲嵌工藝上，用了象牙、玉石、琺琅、翡翠、金銀等貴重物品。可謂極盡奢華。然而，民間的屏風製作大都崇尚實用樸素。大有陳設素屏者，而且，自魏晉以來，此風大盛。唐代詩人白居易曾作《素屏謠》曰：「當世豈無李陽冰篆文，張旭之筆跡，邊鸞之花鳥，張藻之松石，吾不令加一點一畫於其上，欲爾保真而全白。」表明了其對素屏的崇尚之意。民間的素屏與帝胄之家的華屏相比，真是別具一格而韻味悠閑。

中國傳統的工藝五花八門、名類繁多，可古人還是對屏風情有獨鍾。因為它融實用性、欣賞性於一體，既有美學價值又有實用價值。它的美學價值除了體現在屏風自身的工藝技巧上，就是在屏風上作畫題詩，賦予屏風以新的美學內涵。史傳，唐太宗就曾將他的治國之道書之屏風，以為自勉警人之意。古人有把功名赫赫的帝王將相或極具清名的節婦烈女的事跡畫在屏風上的做法，起到歌頌傳揚、說教警誡的作用。從這一點上講，屏風的意義又大大地延伸了。古人在屏風上繪畫題詩的形式各異，而以山水畫為最早，在敦煌壁畫中就出現了屏風，裡面有山水的形象。最為著名的還是五代的名畫《韓熙載夜宴圖》，畫中繪有大幅的屏風，而屏風當中繪有山水的圖案。而後，屏風畫的題材非常廣泛，包括山水、人物、花鳥、博古、書法等等。屏風作畫題詩的習慣早就流傳至日本，他們的傳統繪畫「浮世繪」很多就是畫在屏風上的，可為中日文化交流之佐證。

屏風有著悠久的歷史和豐富的形式，工藝手法也異彩紛呈，它作為傳統工藝領域里的一枝奇葩而流傳，深為民眾喜愛。屏風的使用在西周早期就已開始，稱之為「邸」。最初是為了擋風和遮蔽之用，後來不斷發展，品種趨於多樣化，不僅有高大的屏風，也有較小的屏風，也有較小的床屏、枕屏，有專用的，也有純裝飾性的陳設品。
漢唐時期，幾乎有錢人家都使用屏風。其形式也較前代有所增加，由原來的獨扇屏發展為多扇屏拼合的曲屏，可疊，可開合，漢代以前屏風多為木板上漆，加以彩繪，自從造紙術發明以來，多為紙糊。
屏風的種類有地屏風、床上屏風、梳頭屏風、燈屏風等；而若以質地分則更多，如玉屏風、雕鏤屏風、琉璃屏風、雲母屏風、綈素屏風、書畫屏風等等，不一而足。
明代以後出現了掛屏，已超出了屏風的實用性，成為純粹的裝飾品。隨著社會的轉變，現代人的生活方式已很難把它作為家庭的陳設品，以致其范圍逐漸縮小，只有在特殊的文化場所才有它的身影，如劇院、茶館、說書場等。近年來，海內外人士又開始對中國的古典傢具感興趣，包括屏風在內的古典傢具文化的美感正逐步被人們重新認識，我們希望人們能從傳統的屏風工藝中挖掘出新的美感，受到新的啟迪。

屏風：讓家居顯得更美

常常聽到一些朋友抱怨，想在家中的客廳和飯廳之間擺放一個屏風，跑遍市內傢具商場，卻發現合心意的屏風太少。要麼款式少，且大多數是中式的設計；要麼偶爾找到一個設計新穎的屏風，價格也不便宜。

事實上，小小的屏風確實比較難尋「芳蹤」，即使是大型的傢具商場也少有開辟專門的櫃台銷售屏風，只有少數布置精美的傢具賣場能夠找到幾款，所以消費者要買到合心意的屏風，確實要多花時間和精力。但是對不少人而言，就算為了屏風「踏破鐵鞋」又何妨。因為在家中擺放一個美麗的屏風，就好像端莊的女子蒙上面紗，能夠添上幾分幽雅、嬌媚。

中式屏風雅緻華麗

中式屏風是市面上最常見的，其價格根據其所選用的木料、雕刻的手藝、大小等而相差懸殊。便宜的只需要數百元，而質量上乘的則價格不菲。中式屏風給人華麗、雅緻的感覺，屏風上刻畫各種各樣的圖案，在工匠的巧手下，花鳥蟲魚、人物等等栩栩如生。若喜歡中式傢具的典雅、美觀，那麼中式屏風無疑是很好的搭配。當然，即使家居風格不是以中式設計為主，也可以選擇中式屏風。在不同設計元素的調和下，也許能夠帶來意想不到的效果。

與中式屏風設計風格比較接近的還有日式屏風，同樣以設計典雅、大方見長。傳統的日式屏風的圖案也是取材於歷史故事、人物、植物等，大多是工筆畫。色彩方面也多用金色、灰色、白色等柔和色調，只是市面上正宗的日式屏風較難找到。

時尚屏風裝飾性強

設計時尚的屏風，有時甚至比擺放在它前面的傢具更加吸引目光。這類屏風無論是材料還是設計都非常大膽、新穎。選料上，往往擯棄了那些厚重的材料，由透明、輕柔的材料所取代。據介紹，以往屏風主要起分隔空間的作用，而現在更強調屏風裝飾性的一面，薄薄的屏風，既保持空間良好的通風和透光率，營造出「隔而不離」的效果。色彩方面，與傳統的黑、白、灰等色彩相比，顯得更加豐富多彩，跳躍的紅、鮮艷的黃、亮麗的綠等等都是受追捧的顏色。圖案方面，更是令人目不暇接。若難以作出選擇，幾何、花卉、純色這些款式無論什麼時候採用都不會過時。

如果覺得這類搶眼的設計難以搭配，不妨參考設計師的幾款示範作品。粉紅色的沙發床，紅木茶幾，盛開的花朵，這華麗的一切都比不上沙發床後的一道紅屏風。嬌美的擺設，也許更適合女士。簡單的實木大床，設計上借鑒傳統中式大床床架設計，融合西式的動物圖案床套，耐看、時尚。這中西結合的設計，正好於床邊垂下的掛式屏風相搭配，明黃與黑色，跳躍而不花哨的簡單款式，帶有一種瀟灑的味道，這一設計更加適合男士的口味。

除此以外，有些設計師還為屏風裝上幾個大小不一的袋子，日常可以把雜志、報紙等物品隨手擺放在那裡，簡單又實用。據說，這種款式的屏風一推出市場，馬上受到年輕人的喜愛。看來，屏風的美麗，讓家居顯得更美

中國傳統的工藝五花八門、名類繁多，可古人還是對屏風情有獨鍾。因為它融實用性、欣賞性於一體，既有美學價值又有實用價值。它的美學價值除了體現在屏風自身的工藝技巧上，就是在屏風上作畫題詩，賦予屏風以新的美學內涵。史傳，唐太宗就曾將他的治國之道書之屏風，以為自勉警人之意。古人有把功名赫赫的帝王將相或極具清名的節婦烈女的事跡畫在屏風上的做法，起到歌頌傳揚、說教警誡的作用。從這一點上講，屏風的意義又大大地延伸了。古人在屏風上繪畫題詩的形式各異，而以山水畫為最早，在敦煌壁畫中就出現了屏風，裡面有山水的形象。最為著名的還是五代的名畫《韓熙載夜宴圖》，畫中繪有大幅的屏風，而屏風當中繪有山水的圖案。而後，屏風畫的題材非常廣泛，包括山水、人物、花鳥、博古、書法等等。屏風作畫題詩的習慣早就流傳至日本，他們的傳統繪畫「浮世繪」很多就是畫在屏風上的，可為中日文化交流之佐證。 屏風有著悠久的歷史和豐富的形式，工藝手法也異彩紛呈，它作為傳統工藝領域里的一枝奇葩而流傳，深為民眾喜愛。但隨著社會的轉變，現代人的生活方式已很難把它作為家庭的陳設品，以致其范圍逐漸縮小，只有在特殊的文化場所才有它的身影，如劇院、茶館、說書場等。近年來，海內外人士又開始對中國的古典傢具感興趣，包括屏風在內的古典傢具文化的美感正逐步被人們重新認識，我們希望人們能從傳統的屏風工藝中挖掘出新的美感，受到新的啟迪。屏風：讓家居顯得更美 常常聽到一些朋友抱怨，想在家中的客廳和飯廳之間擺放一個屏風，跑遍市內傢具商場，卻發現合心意的屏風太少。要麼款式少，且大多數是中式的設計；要麼偶爾找到一個設計新穎的屏風，價格也不便宜。 事實上，小小的屏風確實比較難尋「芳蹤」，即使是大型的傢具商場也少有開辟專門的櫃台銷售屏風，只有少數布置精美的傢具賣場能夠找到幾款，所以消費者要買到合心意的屏風，確實要多花時間和精力。但是對不少人而言，就算為了屏風「踏破鐵鞋」又何妨。因為在家中擺放一個美麗的屏風，就好像端莊的女子蒙上面紗，能夠添上幾分幽雅、嬌媚。 中式屏風雅緻華麗 中式屏風是市面上最常見的，其價格根據其所選用的木料、雕刻的手藝、大小等而相差懸殊。便宜的只需要數百元，而質量上乘的則價格不菲。中式屏風給人華麗、雅緻的感覺，屏風上刻畫各種各樣的圖案，在工匠的巧手下，花鳥蟲魚、人物等等栩栩如生。若喜歡中式傢具的典雅、美觀，那麼中式屏風無疑是很好的搭配。當然，即使家居風格不是以中式設計為主，也可以選擇中式屏風。在不同設計元素的調和下，也許能夠帶來意想不到的效果。與中式屏風設計風格比較接近的還有日式屏風，同樣以設計典雅、大方見長。傳統的日式屏風的圖案也是取材於歷史故事、人物、植物等，大多是工筆畫。色彩方面也多用金色、灰色、白色等柔和色調，只是市面上正宗的日式屏風較難找到。時尚屏風裝飾性強設計時尚的屏風，有時甚至比擺放在它前面的傢具更加吸引目光。這類屏風無論是材料還是設計都非常大膽、新穎。選料上，往往擯棄了那些厚重的材料，由透明、輕柔的材料所取代。據介紹，以往屏風主要起分隔空間的作用，而現在更強調屏風裝飾性的一面，薄薄的屏風，既保持空間良好的通風和透光率，營造出「隔而不離」的效果。色彩方面，與傳統的黑、白、灰等色彩相比，顯得更加豐富多彩，跳躍的紅、鮮艷的黃、亮麗的綠等等都是受追捧的顏色。圖案方面，更是令人目不暇接。若難以作出選擇，幾何、花卉、純色這些款式無論什麼時候採用都不會過時。 如果覺得這類搶眼的設計難以搭配，不妨參考設計師的幾款示範作品。粉紅色的沙發床，紅木茶幾，盛開的花朵，這華麗的一切都比不上沙發床後的一道紅屏風。嬌美的擺設，也許更適合女士。簡單的實木大床，設計上借鑒傳統中式大床床架設計，融合西式的動物圖案床套，耐看、時尚。這中西結合的設計，正好於床邊垂下的掛式屏風相搭配，明黃與黑色，跳躍而不花哨的簡單款式，帶有一種瀟灑的味道，這一設計更加適合男士的口味。 除此以外，有些設計師還為屏風裝上幾個大小不一的袋子，日常可以把雜志、報紙等物品隨手擺放在那裡，簡單又實用。據說，這種款式的屏風一推出市場，馬上受到年輕人的喜愛。看來，屏風的美麗，讓家居顯得更美 。
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一、屏風的起源

《物原》說：「禹作屏。」此說雖早，但無據可證。《三禮圖》說，「屏風之名出於漢世，故班固之書多言其物。」此說雖有根據，但還有比其更早的記載。《史記;孟嘗君列傳》中有「孟嘗君待客坐語，而屏風後常有侍史，主記君所與客語」的記載，可知屏風之名在戰國時期就已有之。而屏風的使用早在西周初期就已開始。不過當時沒有屏風這個名稱，而稱其為「邸」或「 」。《周禮;冢宰;掌次》：「設皇邸。」邸，即是指屏風。皇邸，就是以彩繪鳳凰花紋為裝飾的屏風。屏風也可稱為「 」或「 座」，是專指御座後所設的屏風。《尚書;顧命》：「狄設黼 綴衣。」《禮記》：「天子設斧依於戶牖之間。」鄭玄注曰：「依，如今綈素屏風也，有綉斧紋所示威也。」《漢書;嚴助傳》：「負黼依。」《師古注》：「白與黑畫為斧紋謂之黼也，依讀曰 ， 之形如屏風而曲之，畫以黼紋，張於戶牖之間。」《三禮圖》卷八，司幾筵曰：「幾大朝觀、大鄉射，凡封國命諸侯，王位設黼依（黼依與斧 同）。」其制，以木為框，糊以絳帛，上畫斧紋，近刃處為白色，近鞏處為黑色。名為金斧，取金斧斷割之義。舊圖雲，縱廣八尺，畫斧無柄，設而不用之義。實際上，它不僅有屏蔽擋風的作用，也是一種很講究的陳設品。到戰國時期，屏風的製作已達到很高的藝術水平。河南信陽戰國楚墓出土的漆坐屏，雖屬陪葬明器，然而製作技藝和工藝水平之高，令人驚嘆。屏座由數條蟠螭屈曲盤繞，做工圓滑自然，加上彩漆的裝點，蟠螭栩栩如生。

二、漢代的屏風

漢代，屏風的使用更為普遍，有錢有地位的人家都設有屏風。據《西京雜記》載：「漢文帝為太子時，立思賢院以招賓客。苑中有堂隍六所，客館皆廣廡高軒，屏風帷帳甚麗。」

漢代屏風在種類和形式上較前代有所增改，除獨扇屏外，還有多扇拼合的曲屏，也稱連屏，或疊扇屏。此時，屏風常與床榻結合使用。如山東諸城漢畫像石的屏風，中間放置與之配套的床榻和茵褥。有兩面用和三面用的，也有多扇而兩面用的。兩面用是在床榻後面立一扇，再把一扇折成直角，擋住床榻的一頭。三面用是在床榻的後面立一扇，左右各有一扇圍住兩頭，也有多扇兩面，即後面由兩扇或三扇圍護，一扇折成直角，另一扇立在床榻一側。還有在屏風上安兵器架的。如山東安邱畫像石上的屏風，後面右側安兵器架，用以放置刀劍等兵器。還有一扇的，放在身後，長短與床榻相等。如甘肅和林格爾東漢墓壁畫屏風，屏身不高，屬小型屏風。

近年出土的實物中，以長沙馬王堆墓出土的漆屏風最為典型，屏身黑面朱背，正面用油漆彩繪雲龍紋圖案，綠身朱鱗，體態生動自然。背面硃色地上，滿繪淺綠色棱形幾何紋，中心繫一谷紋玉璧，圍板四周，圍以較寬的棱形彩邊。在下面的邊框下安著兩個帶槽口的木托，起保證屏身直立的作用。洛陽澗西漢墓出土的陶屏風，也屬於這一類。

屏風，一般多用於室內，偶爾也在室外使用，但不多見。有一種較大的屏風，專為擋門起遮蔽作用，位置相對固定，名曰「樹」。也有把屏風稱為「塞門」或「蕭牆」的。《爾雅;釋宮》：「屏，謂之樹。」《禮記;雜記》下：「樹，屏也，立屏當所行之路，以蔽內外也。」「天子外屏，諸侯內屏。」鄭玄註：「屏謂之樹，今罘 也。」可知當時的屏風還有罘之名。

罘之名，由來已久，到王莽時才漸漸不聞。當時人們多把罘 解釋為「復思」。王莽篡政後，改國號「新」，下令拆去漢陵罘，其意在於使人們不復思漢也。

室內所用屏風，大多用木製成，而室外的屏風，用木製的就不多了。為了經得住風雨侵蝕，常用土石砌成。作用與我們今天所見的影壁和照牆相同。晉崔豹《古今注》載：「罘 ，屏之遺像也，熟門外之舍也。臣來朝君，至門外當就舍，更詳熟所應對之事也。」意思是讓人們行至屏外時，稍事停留，復有所思。這里有屏風遮蔽，一旦繞過屏風，便須見禮應對，無暇思索。因此，當門設屏，第一可以擋風避光，第二增加了室內的陳設，第三為來客劃出一個特殊地段，給人們一個思考准備的場所。

漢代時，屏風多以木板上漆，加以彩繪。紙張發明之後，則多用紙糊，上面畫各種仙人異獸等圖像。《後漢書;宋弘傳》曰；「弘當燕見，坐新屏風，圖畫列女，帝數顧視之。弘正容言曰：『未見好德如好色者，帝即為撤之。』」這種屏一般多扇組成，每扇之間用鈕連接，可以折疊，比較輕便，用則設，不用則收起來。人稱曲屏。四扇稱四曲，六扇稱六曲。還有多扇拼合的通景屏風。

屏風還有鏤雕透孔的，河南信陽楚墓出土過一件木製鏤雕彩漆座屏。這類屏風多用木製，中間鏤雕出立體感很強的圖案，是一種純裝飾性的屏風。漢代，這種屏風還很盛行。《三輔決錄》載：「何敞為汝南太守，章帝南巡過郡，有雕鏤屏風，為帝設之。」

還有一種較小的屏風，名曰「隔坐」，多為獨扇素麵。《後漢書》就有對這種屏風的描述：「鄭弘為太尉時，舉弟五倫為司空。班次在下，每正朔朝見，弘曲躬自卑，上問知其故，遂聽置雲母屏風分隔其間。」《三國志;吳書》載：「景帝時，紀亮為尚書令，子騭為中書令，每朝會，詔以屏風隔其座。」這兩段記載，可以幫助我們進一步了解當時屏風的使用情況。

三、魏晉至隋唐五代時期的屏風

魏晉至隋唐五代時期，屏風的使用較前代更加普遍。不但居室陳設屏風，就連日常使用的茵席、床榻等邊側都附設小型屏風。這類屏風通常為三扇，屏框間用鈕連接，人坐席上，將屏風打開，左、右和後面各立一扇。在東晉顧愷之《列女傳圖》中還可以看到當時使用屏風的情景。圖中屏為三扇，描繪通景山水。這種三扇屏風，無須另安底座，只須打開一扇，便可直立。這時的屏風，除起陳設作用外，更主要的還是起遮蔽擋風作用。南北朝時，這類屏風開始向高大方面發展，數量也在不斷增加。《南史;王遠如傳》：「屏風屈曲從俗，梁蕭子雲上飛白書屏風十二牒。」折疊屏風的特點主要在於輕巧靈便，獨扇屏風卻不然，它形體寬大且重，還必須有較重的豎向木座支撐，否則不能直立。由於穩重，它在室內陳設中的位置相對比較固定。

隋唐五代時期盛行書畫屏風，史書及當時的給畫中屢有記載。《新唐書;魏徵傳》中有：「帝以旗上疏列為屏障。」《新唐書;李絳傳》記：「李絳元和二年為學士，憲宗命與崔群、錢徽、韋弘景、白居易等，搜次君臣成敗五十種，為連屏。」「舊紀元和四年，御制君臣事紀十四篇，書於六扇屏風。」還有的屏風雙面有圖，可以隨意陳設。單面就不然，只能靠牆陳設。這種連屏還不受數量限制，可以根據需要隨意增加。寧陶轂在《清異錄》中說，五代十國時期，後蜀孟知祥做畫屏七十畫，用活動鈕連接起來，隨意施展，晚年常用為寢所，喻為屏宮。

四、宋、遼、金、元時期的屏風

宋代屏風的方案資料甚少，然而形象資料卻很多。如宋代繪畫《梧蔭清暇圖》中的屏風，四邊較寬，邊框內鑲里框，以矮佬和橫棖隔成數格，格內鑲板，浮雕絛線，屏心描繪山水風景。屏下鑲裙板，鏤雕曲邊豎欞，下有墩子木。李公麟《高會學琴圖》中的屏風和范仲淹像中的屏風屬同一類型。寬邊框，全身素麵，不作任何裝飾，裙板鏤出壺門洞，兩側有站牙抵夾，底座與屏框一木連做。從畫面看，都是室外使用的場面。推測這類屏風為紙絹裱糊，重量不會太大。

屏風的使用情況在宋代墓葬中也有所表現。河南禹縣宋墓壁畫《對坐圖》描繪墓主人夫婦倆生前對坐飲茶的情景。兩人分坐在靠背椅上，身後有屏風遮蔽，這樣的陳設形式，主要是為顯示主人的地位和身份。屏風形體不大，獨扇，從畫面人物的比例看，高度與站立的人大體相同。估計也是隨用隨設的輕便之物。

較大的屏風形象應以宋人《白描大士圖》為代表，屏心為獨扇，從畫面人物比例看，形體龐大。木框之內給菱形寬邊，屏心滿飾六方龜背錦，比屏前所設的炕榻還長出許多。宋劉松年《羅漢圖》中的屏風，為三扇，中扇稍大，邊扇稍窄，並向前折成一定角度，呈為「八」字形，可以自行直立。這類實物資料，有山西大同晉祠彩塑中的聖母像。聖母端坐鳳紋寶座上，身後立海水紋三屏風。屏風正扇寬大，兩邊扇稍窄並微向前收，呈「八」字形，這種陳設形式，源於商周時期的「斧依」。直到明清時期，皇宮中還保留著這種形式。

考古發掘中也不乏其例，河南方城縣出土的宋代石屏風就很典型。屏框四周起細線，下部有橫檔，起額外加固作用。素麵，下有插榫。從形制看，與河南禹縣宋墓壁畫墓主人身後的屏風當屬於一類。橫檔之下，兩面刻花，一面刻小朵花卉及石榴紋，另一面刻纏枝芙蓉花。山西大同金墓出土木屏風二件，楊木質，通高116厘米，底座高38.7厘米，屏寬38.3厘米。由雲紋底座和長方形屏框組成。框內裝方格架，兩面裱糊綾絹，然後書寫作畫，現僅存殘片。屏框下裝屏座兩個，座中開口，屏風插入口內，即可直立。河南方城鹽店庄村宋墓出土石座四件，兩側花紋上卷，中間有長方形缺口。高9.5厘米，發掘報告未說明用途，金代木影屏和山西大同白馬河元代王青墓出土的陶影屏底座相比較，可以斷定是專為架設屏見的底座。山東高唐金代虞寅墓壁畫所繪的屏風，還裝飾著精美的牡丹紋。

元代屏風除王青墓出土之外，還有大同市馮道真墓出土的木影屏，底座已朽，從殘存的痕跡看，為雲頭座，屏身上部刻小方格窗，四周鑲四塊條板，屏身下部用兩根棖檔間為三格，塗深棕色顏料，外罩桐油。

宋代屏風在造型、裝飾上，尤其是屏框內分割小格的作法，到明代還在普遍使用。

五、明清兩代屏風

屏風在宋代以前基本以實用為主，裝飾次之。到了明代，屏風不僅為實用傢具，更是室內不可缺少的裝飾品。明代屏風可分為座屏風和曲屏風兩種。座屏風又分多扇組合和獨扇插屏。多扇座屏風由多扇組合而成，或三扇，或五扇，最多九扇，都用單數。每扇用活榫連接，可以隨時拆卸。屏風下有長榫銷，插在座面的孔中。底座多為「八」字形，正中一扇較高，並且稍寬一些，兩邊扇稍向里收，這樣屏風就立