牡丹花工筆畫

『壹』 這張牡丹圖是怎麼畫的（李曉明的工筆畫）

李曉明的工筆畫 葉子先用淡墨分染 表現層次 大約染10遍 然後花青對墨回 在染10遍 最後花青對藤黃平塗葉子 注李答曉明的葉子不留水線。 花頭比如是粉色花系 就用淡牡丹紅從花瓣根分染 次數自己看 分染多次有質感然後用略重白粉重花瓣頭分染至花瓣腰部，形成粉色與白色對撞漸變感覺。背景一般都是淡淡的土黃色 一定要淡淡的 平塗背景2-3遍（看效果而定0 要塗勻！ 好啦 希望對你有幫助。李曉明的畫屬於工筆傳統畫法 畫法是相同的 幾個步驟 記住了別的畫也就是一個道理了。

『貳』 工筆藍色的牡丹怎麼上色，大家幫幫忙

1 平塗淡藍色（酞青藍+三青+少許墨），
2.花青統染，
3.花青分染，最暗處用濃墨青色提染。
4.用淡粉藍色（酞青藍+三青+白粉）提染反辨亮部，
5.用淡酞青藍整體平塗花頭。

『叄』 工筆畫牡丹花瓣的畫法技巧以及調色

1、草綠：約70％花青＋30％藤黃調配而成，畫工筆花卉的葉子最常用的色彩之一。
2、汁綠：約80％藤黃＋15％花青＋5％朱磦調和成的嫩綠色，常用來作為反葉的底色和嫩葉的底色。
3、老綠：草綠中微加墨或微加點胭脂，常用來罩染處於暗部的葉子色彩，薄薄的老綠也可用來渲染反葉。
4、檀香色：約70％藤黃＋20％朱磦＋10％三綠調配而成，加大量水以後常用來刷背景，也可作為嫩芽和托葉的底色。
5、米黃：約70％藤黃＋30％赭石，主要用來刷背景，在重彩畫的繪制中打一層米黃底色容易取得色彩和諧。
6、三綠：石綠＋白色而得，白色加的越多則就變成四綠、五綠等。三青、四青等色彩也是同理。
7、老赭：朱磦＋墨調和而成，接近熟褐色。常用來提染枝幹或提染葉面被蟲咬蝕的部分。
8、胭脂水：胭脂色＋大量水調和而成。主要用來復勒線條，曙紅水、花青水等說法同理
doulv=豆綠色（三綠＋藤黃＋少許酞青藍）
mohong=墨紅色（曙紅＋稍許墨）
zhelv=赭綠色（赭石＋草綠）
gutong=古銅色（朱磦＋墨＋少許藤黃＋少許曙紅）
lv=汁綠色（草綠＋藤黃＋少許朱磦）
huilv=灰綠色（三綠＋少許墨）
yallv=芽綠色（汁綠＋藤黃）
mihuang=米黃色（藤黃＋朱磦＋少許墨）
juhuang=桔黃色（藤黃＋朱磦）
moqing=墨青色（花青＋墨）
zangqing=藏青藍（酞青藍＋墨＋少許石青）
jianghong=絳紅色（胭脂＋朱磦＋少許墨）
zise=紫色（曙紅＋少許酞青藍）
molv=墨綠色（草綠＋少許墨）
laolv=老綠色（草綠＋少許胭脂）
cuilv=翠綠色（酞青藍＋藤黃＋少許翡翠綠）
hese=褐色（赭石＋墨）
tanxiang=檀香色（藤黃＋朱磦＋少許三綠）
lanhui=藍灰色（花青＋白粉＋少許三青）
dousha=豆沙色（胭脂＋朱磦＋少許花青）
tuhong=土紅色（朱磦＋少許胭脂）
qinglv=青綠色（草綠＋少許酞青藍）
silv=四綠色（三綠＋白色）
yanshui=胭脂水（胭脂＋大量水）
qinghui=青灰色（花青＋少許墨＋白色）
lanse=藍色（酞青藍＋三青）
zhuhong=朱紅色（朱磦＋曙紅）
ziqing=紫青色（胭脂＋少許酞青藍）
fenhuang=粉黃色（藤黃＋白色）
honghe=紅褐色（墨＋胭脂＋少許朱磦）

『肆』 工筆畫牡丹花的畫法是什麼

1、把紙和鉛筆准備好。

『伍』 怎樣畫牡丹花

是工筆畫 還是國畫 牡丹的畫法 牡丹是大花頭的花卉，它品種繁多，色彩豐富，嬌艷動人，深受國人的喜愛，有「國色天香」美譽，往往被人民譽為「國花」。牡丹是我國特有的花卉，也是中國花鳥畫中最常見的表現題材。畫牡丹時要注意將它和芍葯分開，雖然牡丹和芍葯在花頭的外形上區別不是太明顯，但它們的品質不同：牡丹是木本，芍葯是多年生草本，在葉片的形狀上也有區別，畫是要將它們的特徵表現出來。 A．花頭的畫法： 用中號以上京提筆(羊毫配狼毫的兼毫筆)飽蘸大紅色，在調色盤上調和，使顏色向筆根滲透，再用筆尖蘸胭脂色，稍作調和後即在畫面上點畫。傳統的點牡丹方法是一筆緊挨一筆，整個花頭是由一筆筆由濃到淡的色點組成。花頭完成後，乘顏色尚未乾時，在花心和花瓣的交接處用胭脂加墨的重色進行調整，使花瓣的交接清晰生動。待顏色七、八成干時，用石青在花蕊處點上顏色，再用藤黃調白粉點花蕊。點花蕊時要按三筆一組的組織結構進行點畫，千萬不能無組織地隨意點畫。 B．牡丹花朵畫法： 花朵和花頭的畫法相近，不同之處在於花朵有花萼和托葉，畫時一定要從花朵的整體考慮，使花萼和托葉成為花頭的有機整體。 C．牡丹葉片的畫法： 用中號以上京提筆蘸花青加藤黃的淡綠色，在調色碟上調和，再用筆尖蘸墨，稍稍糅合一下，使墨色和筆上原有的顏色融合，用側鋒干凈利落地在畫面上畫上葉片。畫葉片要成組地進行，以三筆為一組由規律地點畫，這樣畫出的葉片就不會雜亂無章。寫意畫的魅力不僅表現在生動的筆觸，活潑的形象，還體現在滋潤的色彩和淋漓的筆墨上，所以畫葉片時要掌握用水和用色的技巧。起筆時色墨要飽和，下筆要迅疾，用一筆顏色畫一片葉片，這樣從起筆到收筆，自然就形成了干濕濃淡的變化。葉片色墨點畫完成後，待其晾至七、八成干時，用較重的墨（色）勾勒葉脈。勾葉脈是一個重要的步驟，葉片的轉折向背以及組織結構都是由它決定，因此要從畫面的整體結構出發進行調整，不能只從局部考慮。 D．牡丹枝乾的畫法： 在一般情況下，枝幹在畫面上與花頭和葉片相比，所佔比重較少，但是在描繪時千萬不可低估它的重要性，更不能隨意點畫，要了解它的結構規律和生長特徵，畫時才能表現出主幹和嫩葉的不同質感。 其實，畫牡丹，國畫講究的主要是層次感，特別是花朵！！ 要對牡丹真正的了解，再加上你的繪畫功底就成！ 不過不要跟誰誰學，要有自己的風格！

『陸』 牡丹花有藍色的嗎為什麼工筆畫有藍色牡丹的

沒有藍色的牡丹花，畫往往是青出於藍而勝於藍
牡丹是毛茛科、芍葯屬植物，為多年生落葉小灌木。
顏色很多，以黃、綠、肉紅、深紅、銀紅為上品，尤其黃、綠為貴。

『柒』 工筆畫黃牡丹的顏色如何配

先用中峰細筆勾花瓣，用胭脂紅層層渲染，以淺紫色點花蕊，渲染花瓣。以紫羅蘭版染葉，先用中白雲筆渲權染，以淺紫色點花蕊，渲染花葉。主意花葉渲染時，要留水印。以淡酞青藍染花葉，用淡曙紅染花瓣，然後用白色層層渲染花緣，由外向里染。以藤黃色點花蕊，最後用淡湖藍罩染葉子。

畫工筆畫是感性的，不強調光線的，可以擺脫光線、環境等的束縛。一般強調的是物體的固有色。最後畫中國工筆畫主要是用毛筆，運用墨這種特殊的材料，宣紙，中國畫顏料和膠礬。

(7)牡丹花工筆畫擴展閱讀：

顏色色料混合一般應用紅，黃，藍三種顏色色料互相混合。紅色即是可讓紅色波長透過，吸收綠色及其餘附近的顏色波長，令人感受到紅色。黃色，藍色也是同樣道理。

當黃，藍混合時，黃色顏料吸收短的波段，藍色顏料吸收長的波段，剩下中間綠色波段透過，令人們感受到綠色；同樣，紅，黃混合時剩下560nm以上較長的波段透過而成為橙色。紅，藍色混合一起，成為紫色。

『捌』 工筆畫牡丹花搭配長尾鳥是什麼意思

工筆牡丹畫與長尾鳥，寓意富貴吉祥，富貴長壽，富貴長春等等寓意，可以參照下仇谷大師的牡丹畫題詞寓意。

『玖』 工筆牡丹畫的最出名的是那位大師

王道中先生年畢業於中央美術學院，師承於非暗、田世光兩位花鳥畫大師，他在繪畫風格上繼承了北宋院體花鳥畫追求精密不苟、刻意求真、色彩絢麗、寓意祥瑞的裝飾畫風，是中國北方工筆重彩花鳥畫的傳人。主要作品有《王道中畫集》、《王道中牡丹畫集》、《工筆牡丹技法》、《工筆草蟲白描畫集》、《工筆花卉白描畫集》等。

王道中的牡丹花鳥畫可以分為兩個時期。在20世紀80年代以前，王道中的牡丹花鳥畫作品重寫真，重「奪造化而移情，遐想若登臨覽物之有所得也」的怡情作用。王道中所畫牡丹，以花形美麗，結構的扎實，門瓣、覆瓣開合有情，品種特徵明顯，色彩典雅為特點，並擅於以構圖技巧來強調牡丹花頭的如歌若舞的形態和去勢，連葉子的翻轉折疊、枝乾的長法都具有傳情達意的妙用。故而他的畫不僅光彩照人，而且令人浮想連翩。

在20世紀80年代以後，王道中的工筆牡丹畫更注重技法的探索和意境的表達。例如，工筆重彩畫《燕子聲聲里，相思又一年》，以象徵性的手法表現了周恩來總理詩詞意境，寄託了生活在改革、開放新時期的中國人民對周總理的思念之情。《雲想衣裳花想容》則是王先生為探索工筆花鳥畫新的表現形式，以白描手法為主進行創作的。畫中，牡丹花叢置身於氣韻生動的雲霧之中，臨露綻開的白描牡丹，僅稍事渲染，卻猶如淡裝美人，楚楚動人。讓人們領略到李白詩「雲想衣裳花想容」的妙處。

牡丹是中國花鳥畫重要的題材之一，歷代善畫牡丹的名家輩出，畫技不同，風格多樣，流派紛呈。《王道中牡丹畫集》收有王先生在不同時期的作品50餘幅。欣賞這些佳作，能讓我們領略到中國工筆重彩花鳥畫的博大精深。