牡丹花白描
㈠ 牡丹寫意畫的技法是什麼
牡復丹寫意畫的技法：制
側鋒用筆，順著花瓣的方向運筆。
筆上先調淺顏色，再調深顏色，筆尖顏色深，筆肚、筆根顏色越來越淺，水分不能太多，蘸上顏色後不往下滴就行。
但還需要作者對牡丹的基本結構、生長規律、色彩、生活環境等有更深的了解，把握其精神、品格、物質，即首先掌握其物理、物情、物態，在苦練筆墨基本功的基礎上，才能胸有成竹。
㈡ 關於贊美牡丹的詩句
賞牡丹
唐 劉禹錫
庭前芍葯妖無格，池上芙蕖凈少情。
惟有牡丹真國色，開花時節動京城。
牡丹詩
唐 徐凝
何人不愛牡丹花，占斷城中好物華。
穎是洛川神女作，千嬌萬態破朝霞。
牡丹詩
唐 唐彥謙
顏色無因饒錦綉，馨香惟解掩蘭蓀。
那堪更被煙蒙蔽，南國西施泣斷魂。
牡丹詩
唐 殷文圭
遲開都為讓群芳，貴地栽成對玉堂。
紅艷裊煙疑欲語，素華映月只聞香。
剪裁偏得東風意，淡薄似矜西子妝。
雅稱花中為首冠，年年長占斷春光。
牡丹
唐 薛濤
去春零落暮春時，淚濕紅箋怨別離。
常恐便同巫峽散，因何重有武陵期？
傳情每向馨香得，不語還應彼此知。
只欲欄邊安枕席，夜深閑共說相思。
牡丹詩
元 李孝光
富貴風流拔等倫，百花低首拜芳塵。
畫欄綉幄圍紅玉，雲錦霞裳涓翠茵。
天是有各能蓋世，國中無色可為鄰。
名花也自難培植，合費天工萬斛春。
牡丹詩
唐 李山甫
邀勒東風不早開，眾芳飄後上樓台。
數苞仙艷火中出，一片異香天上來。
牡丹詩
宋 謝枋得
蘭佩蓉裳骨相寒，山中何日鼎成丹。
春深富貴花如此，一笑尊前醉眼看。
紅牡丹 王維
綠艷閑且靜，紅衣淺復深。
花心愁欲斷，春色豈知心。
白牡丹 韋庄
閨中莫妒新妝婦， 陌上須慚傅粉郎。
昨夜月明渾似水， 入門唯覺一庭香。
吉祥寺花將落而陳述古期不至 蘇軾
今歲東風巧剪裁， 含情只待使君來。
對花無語花應恨， 直恐明年花不開。
惜牡丹花二首 白居易
一
惆悵階前紅牡丹， 晚來唯有兩枝殘。
明朝風起應吹盡， 夜惜衰紅把火看。
寂寞萎紅低向雨， 離披破艷散隨風。
晴明落地猶惆悵， 何況飄零泥土中。
二
寂寞菱紅低向南，離披破艷散隨風。
晴明落地猶惆悵，何況飄零泥土中。
賞牡丹一首 劉禹錫
庭前芍葯妖無格， 池上芙蕖凈少情。
惟有牡丹真國色， 花開時節動京城。
牡丹吟 邵雍
牡丹花品冠群芳，況是期間更有王。
四色變而成百色，百般顏色百般香。
參考資料：http://..com/question/25560143.html?fr=qrl3
㈢ 畫工筆畫時最重要的步驟是什麼工筆畫所需的工具令需幾張漂亮的牡丹和孔雀白描圖
步驟太抄多了- -你可以去看視頻... 簡單的襲說就是白描，染底色，刻畫，最後調整收筆。每個步驟都很重要，因為是環環相扣的。 工具不過是筆墨紙硯，筆 勾線的一般用衣紋筆、紅毛筆、葉筋筆什麼的，上色的無非就是大白雲、中白雲和小白雲或者別的軟毛羊毫。 墨用好一點的，如果不想自己磨得話直接去買墨汁就行。紙要用熟宣，還有人用絹。硯的話初學者用調色盤什麼的都能代替。至於圖在網上不好找，還是去書店看看吧，有些書還會有步驟什麼的。
㈣ 畫工筆白描如何勾線墨的控制有講究嗎說的詳細加5分
沾墨不要和沾色混合，沾墨以不滴為准，在硯台墨池邊轉著筆刮幾下（叫「備筆」）就可以了。
白描勾線：
畫工筆畫在勾線時行筆不要太快，下筆畫每一根線條都要有節奏，有動感。當勾一些在畫面上較畫短一些的線條時，執筆要以手腕著桌面，用以手指活動為主；勾稍長一些的線時應懸腕而肘著桌面，以腕部活動為主，手指執筆要實，使腕部活動靈活；勾更長一些的線應腕部著桌面而肘部懸起，線隨腕動。在工筆畫的線條的表現力中，無論勾哪一種線條，在行筆的過程中，都要摒住呼吸，不要太快，一氣呵成。無論哪一種執筆方法，都應保持線條的圓渾與流暢。
另外，要注意的是。中國工筆畫的白描勾線並不是用細線沿著輪廓去「描邊」，而是在中國書法的技巧中講究的用筆去「寫」出所要表現的形象。工筆白描不只是講究工整細致，更重要的是追求線條的力度感和美感，和韻律感。在中國工筆畫的白描中。反對纖細柔弱的線條。
勾線的開始時的練習的方法，先練習白描時，最好先使用中鋒進行練習，中鋒用筆飽滿而有彈性，線條圓潤渾厚，結實而有力感；開始練習勾線時，很容易出現側鋒，特別是在線條轉折的地方，因為毛筆是圓錐形，轉彎時必須提筆，並輕轉筆管扭轉方向，使筆鋒平行圓轉過來，才能保持中鋒。線條產生力感的關鍵在於筆鋒與紙面的摩擦，有的人勾線為了細，不敢用力，勾出的線浮滑在紙面上，不符合要求。勾線時要把筆按下去，使筆鋒對紙面有一個壓力，同時又要擎住毛筆，向上有一個提力，兩力平衡再用一個拖的力量行筆。只壓不提就是「抹」，容易出現側鋒敗筆；只提不壓就是「飄」，線條滑而無力，用線切忌「撩」、「挑」、「滑」。所以說，每勾一條線都應該有起筆、行筆、收筆三個動作。
白描是中國畫技法名，指單用墨色線條勾描形象而不施色彩的畫法;白描也是文學表現手法之一，主要用樸素簡煉的文字描摹形象，不重詞藻修飾與渲染烘托。
白描要求：
要求作者用簡練筆觸，對所描寫之物的特徵、狀貌作真實的勾畫。如杜宣的《井岡山散記》中，有段文字敘寫井岡山茅坪的"八角樓"，作者用樸素的語言，不作任何形容，簡明地寫房間內簡陋的陳設，重點介紹了"八角樓"名稱的由來:"房間內的光線不夠，所以在房間正中頂上，開了一個八角形的光斗。因此大家就把這個樓叫做'八角樓'。"使用白描手法繪景時，要求作者用簡筆作粗線勾畫，組成生動的畫面。
這四張分別是牡丹、荷花、松樹、梅花。
㈥ 《牡丹花》白描該怎麼上顏色
用桃紅色顏料加水順著花瓣根部向瓣部刷，輕輕的，刷到一半，直接沾水繼續，順著顏料把花瓣刷完，這樣花瓣的顏色就會越來越淡，塗完在用黃色點綴花蕊
㈦ 誰知道工筆牡丹畫的全過程
先勾線，工筆畫造型很重要，其次暈染的時候要一遍一遍來，三分九染，再有調好顏料不要急於上色，等顏料沉一沉，顏料的雜質沉澱後再著色，暈染出來的效果乾凈、明亮。 工筆染色方法：用兩支筆，一支醮色，另一支醮水，先上色，然後馬上用水筆暈染，使色彩由深到淺，干後再染，每一次都要淡，多次染成，切忌一次染重色，在技法上叫分染。 花：可以分為淺色花，用淡曙紅色分染，分染要注意花的結構，從根部向尖部暈染，分清正反瓣，正瓣顏色稍深一些.然後再用白粉從花瓣尖部向根部暈染。最後畫花絲點花蕊，花蕊顏色喲啊飽滿，用白加藤黃調勻。點蕊方法有兩種：一種是用色直接點；一種是用勾填方法，雙勾墨線，然後再填色.如果染其它顏色的花，可以用淡黃，淡綠，淡紫或其它淺色進行分染，步驟與前述相同。 紫花頭首先用墨分染，然後用胭脂色再進行分染，呈現一種黑紫牡丹的效果。也可以用花青分染，然後再用曙紅在花青底子上分染，最後效果是藍紫色花頭。染深色花更要注意正反瓣色彩變化，反瓣要淺，最後用淡紫色（白加胭脂加墨）從反瓣的尖部向根部提染。最後點好花蕊. 葉：可以染成綠葉，墨綠葉，墨葉，藍葉等。根據畫面的調子決定。 正葉：綠葉的正面先用花青從根部向尖部分染多次，然後用花青和藤黃調成綠色暈染，顏色不要調濃，濃色上去顯得滯，應該調稀逐步染上，恰到好處為止。染墨綠葉先用墨分染，然後罩綠色. 反葉：先用赭綠色（赭石加花青加藤黃）平塗打底,然後再用三綠薄薄染上，用淡赭石線在墨線旁再勾勒一次.用石青，石綠顏色一定要有底色，不要在白紙上直接畫，那樣顯得太鮮，太純，在花鳥畫中效果不好。 干：當年生的嫩枝乾和葉柄顏色與反葉相同，老乾在墨勾皴擦的基礎上。薄薄染上赭綠色或赭墨色即可。
㈧ 怎樣畫好白描牡丹或者說，有什麼技巧
牡丹畫繪畫步驟：
（）花頭的畫法:
用中號以上京提筆(羊毫配狼毫的兼毫筆)飽蘸大紅色，在調色盤上調和，使顏色向筆根滲透，再用筆尖蘸胭脂色，稍作調和後即在畫面上點畫。傳統的點牡丹方法是一筆緊挨一筆，整個花頭是由一筆筆由濃到淡的色點組成。花頭完成後，乘顏色尚未乾時，在花心和花瓣的交接處用胭脂加墨的重色進行調整，使花瓣的交接清晰生動。待顏色七、八成干時，用石青在花蕊處點上顏色，再用藤黃調白粉點花蕊。點花蕊時要按三筆一組的組織結構進行點畫，千萬不能無組織地隨意點畫。
（2）牡丹花朵畫法:
花朵和花頭的畫法相近，不同之處在於花朵有花萼和托葉，畫時一定要從花朵的整體考慮，使花萼和托葉成為花頭的有機整體。
（3）牡丹葉片的畫法:
用中號以上京提筆蘸花青加藤黃的淡綠色，在調色碟上調和，再用筆尖蘸墨，稍稍糅合一下，使墨色和筆上原有的顏色融合，用側鋒干凈利落地在畫面上畫上葉片。畫葉片要成組地進行，以三筆為一組由規律地點畫，這樣畫出的葉片就不會雜亂無章。寫意畫的魅力不僅表現在生動的筆觸，活潑的形象，還體現在滋潤的色彩和淋漓的筆墨上，所以畫葉片時要掌握用水和用色的技巧。起筆時色墨要飽和，下筆要迅疾，用一筆顏色畫一片葉片，這樣從起筆到收筆，自然就形成了干濕濃淡的變化。葉片色墨點畫完成後，待其晾至七、八成干時，用較重的墨(色)勾勒葉脈。勾葉脈是一個重要的步驟，葉片的轉折向背以及組織結構都是由它決定，因此要從畫面的整體結構出發進行調整，不能只從局部考慮。
（4）牡丹枝乾的畫法:
在一般情況下，枝幹在畫面上與花頭和葉片相比，所佔比重較少，但是在描繪時千萬不可低估它的重要性，更不能隨意點畫，要了解它的結構規律和生長特徵，畫時才能表現出主幹和嫩葉的不同質感。
㈨ 關於張愛玲《封鎖》的賞析
《封鎖》是張愛玲在民國時期創作的一部小說，寫的是男女主角在公車封鎖的情況下與常態不同的行為，他們在公車上戀愛了，可是下車後就自然而然地分手了。封鎖結束後，愛情也結束了，一切又都復原了。
1、封鎖講述的是一段電車封鎖期間的故事。開電車的、乞丐、中年夫婦、呂宗楨、老頭子、吳翠遠、董培芝……一輛電車中短短的一個封鎖，這些小人物們被暫時封閉在一個空間內，這個空間就衍生為一個小小的社會，各色人等，百態盡露。
2、從故事層面看，這是一個「艷遇」的故事。它具備「艷遇」故事要求的一些元素，比如「旅行」。人物可以暫時從秩序化的日常生活中解脫出來而進入能夠產生愛情的特定的時間和空間。他們可以暫時忘掉他們的妻子或丈夫，產生愛情的最大障礙；並且他們可以有時間閑得無聊，這使得愛情的慾望能夠產生。
3、封鎖不僅僅是指宗楨和翠遠遭遇愛情的特殊的時間段，它具有另一層的隱喻意義。他們在好人與真人中徘徊和抉擇，卻始終沒有勇氣真正地走下去。封鎖的這段時間就如同生活的一段真空期，它是一個麻痹的謊言。謊言里，是自我與本我的斗爭，渴望成為真人，但現實讓人膽寒，最終退縮。
(9)牡丹花白描擴展閱讀
1、張愛玲善用比喻和擬物擬人，在之前她的其它小說中已經見識過了。
2、譬如這篇《封鎖》，將電車軌喻作曲蟮，「抽長了，又縮短了；抽長了，又縮短了」，光看字面就感覺讓人發瘋，然而開電車的人卻「不發瘋」。又說，「這龐大的城市在陽光里盹著了，重重地把頭擱在人們的肩上，口涎順著人們的衣服緩緩流下去，不能想像的巨大的重量壓住了每一個人。」。
3、小說的前半部分象是描寫世態的，在寂靜中突然唱起歌來的乞丐，百無聊耐的電車司機，公事房裡一同回來的幾個人，一對長得頗像兄妹的夫婦（妻子總擔心那條薰魚會弄臟丈夫的西褲），手裡搓核桃的老頭子，孜孜修改骨骼圖的醫科學生……
4、張愛玲為呂宗楨和吳翠遠設計了一切造成他們「艷遇」的前提，先是「封鎖」，然後是呂宗楨的姨侄。我們可以把這些因素統統叫作偶然，就象「傾城」曾促成了一段姻緣，「封鎖」又為什麼不能「促成」一段艷遇？張愛玲大概是習慣了要把人們擱在極端的情況下來考驗他們的人性。