硯雲寫意牡丹葉子畫法
『壹』 國畫寫意牡丹枝幹與葉子的銜接怎麼處理
牡丹的枝來干，要有穿源插、疏密、粗細、濃淡，干要毛不能滑。要中、側鋒用筆，筆肚含墨或者蘸調的色要適度。筆在運行中要有提按、頓挫，畫出彎曲、轉折、蒼勁、粗壯的形態。並用濃墨點出大小不同、距離不等的疤節，似有韻律感。老乾用赭墨或純墨，嫩葉用黃加綠蘸胭脂。畫時可勾、擦、染等技法並用。枝幹要交叉，濃淡粗細相間。葉子為一柄九葉，俗稱「三叉九頂」。多綠色，也有紫褐色的。可用純墨畫，也可用花青蘸墨畫。老葉以深綠蘸赭加墨，嫩葉以嫩綠加胭脂。葉無重筆，落筆要慎重。單片葉子，為一葉之出，三筆完成，要有濃淡。三葉為一組。
一幅畫中的四角和中線位置，不易成為構圖中的起與結，要避開它。
長幅畫，如從四位出枝，一、二位出襯枝，順四位邊緣落款蓋章，形成一、二位小空白，七位大空白為宜。
斗方畫，如從五、八、六位出枝，二位收結，順一、三位落短款蓋章，形成一位處大空白,二、七、八位處小空白為宜。
四尺畫，如六、七、八位出枝，一、二位收結，四、六位落款蓋章，形成一、二、五位大空白為宜。
總之，美學構成法則，千變萬化，要精心設計琢磨才能出精品。
『貳』 國畫牡丹的畫法，要詳細一點，最好有花瓣的畫法和調色方法
花：
1.先用毛筆蘸曙紅色，筆尖蘸胭脂畫出花瓣，畫時筆尖朝上。
2.接著畫出五內六七八瓣。
3.然後根據色容的濃淡，把花瓣向四周展開。
4.待干後用濃墨點花蕊。
花苞：用汁綠加少許曙紅畫花稈的萼片，萼片畫出後用胭脂色勾線；花苞用曙紅畫出。
葉：葉用汁綠畫出，老葉子可用汁綠加墨畫出。
『叄』 怎樣能把牡丹花葉畫好
葉的結構
牡丹花葉發自花莖四周，為互生的二回三出羽狀復葉，即在大葉柄上分生三個小葉柄，每個小葉柄又分生三張小葉片。一個生長完全的牡丹葉子稱為「三叉九頂」（或「三叉九葉」），大葉柄長一尺許，呈十字形。春季開花時，牡丹上部葉子生長不完全，花頭以下，每節有一張葉片或三張葉片，再下為五或七張葉片
葉片組合的名稱
葉片因組合的數量不同而分單葉、組葉和批葉。一組生長完全的葉，由三張單葉組成。三組成為一批葉，共九張。每批葉經大葉柄與花莖相聯
葉片的畫法
牡丹單葉可由三筆畫成。用墨或色彩均可以，視需要而定。畫色葉，用較大羊毫筆調汁綠，再以筆尖蘸適量花青，稍加整理，即可作畫。中間一筆較長，兩側稍短小。用筆略側，行筆宜輕松塊捷。葉筋分主脈和側脈。主脈發自葉柄，伸向葉尖。要在葉片墨色未乾時用濃墨（或花青加墨）勾出。側脈由主脈生發，伸向葉尖。勾勒時線條要細於主脈，側脈不宜太密，畫兩、三組就足夠
葉脈的幾種勾法
葉脈的勾法，因風格和各人習慣而異。可分三種勾法：一是較為嚴謹的勾法，主脈、側脈都伸向葉尖；二是側脈伸向葉緣，較鬆散隨意；三是側脈有聚散，作變形誇張，富有裝飾味。不論何種勾法，均以中鋒運筆
牡丹葉的透視和姿式
花有正側偃仰背之分，葉子同樣有俯仰正側之別。寫意畫牡丹葉子，表現正反卷褶，不必像工筆畫那樣詳盡，只側重態勢、氣氛。由於葉片聯葉柄，葉柄發自花莖，並向前後左右四面分布，葉與葉，葉與莖干之間，自然就會出現互相遮掩的現象，如前葉遮花莖，花莖遮後葉等。且由於遠近的空間位置不同，在形象上還會產生透視變化，形成俯視、仰視、平視等不同姿式。猶如雨傘的不同角度變化
嫩葉的畫法
初生嫩葉、莖和花苞都呈暗紅色。畫嫩葉可用黃綠色蘸少許赭色或曙紅點出（根據畫面色調不同，也可用胭脂蘸少許墨畫）。用胭脂或朱紅勾葉筋。芽軒和花苞近處的嫩葉，多朝上，形體雖小，但很有生氣。同一畫面上，嫩葉勾色筋，老葉勾墨筋，兩者之間要自然過渡，不要截然分開
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『肆』 國畫寫意牡丹的葉子，如何提高，
可能是太追求真實了。你沒單獨練習過畫葉子？學習方法是非常重的的，內要畫得比一般畫牡丹人好，也容容易。畫牡丹難點在於畫葉子和枝幹，葉子要單獨在紙上練。打攻堅戰。方法是：學會大小挑筆法，能畫出大小方圓尖齊濃淡的用筆痕跡，注意我說的筆痕，而非葉形；這種方法練起來看似容易，難點是畫不出差別，練好了會使你畫的葉筆墨靈動而不死板。初練時總是像油添工用刷子，重復一樣的形象。，勾葉筋要從整體出發率勾，亮相的葉子要造形好看，其餘則可弱化些。
第二步，用這些不同筆痕，組成一幅無花的純葉子枝乾的構圖，一二步約一年時間吧；
第三步，在第二步上加畫花朵。這樣練下來，可取得質的飛躍。十年前我辦專題班，從零起步的學生，用這種方法，40課時下來，就畫得不錯，把畫拿老年大學書畫班上去，為學了幾年畫牡丹的學員所慕。反而非零起步的學起來慢些，得花很多時間改變原來的毛病。
其實畫牡丹花朵易容，，仍然是在一張紙上一朵接一朵的畫，不斷糾正前前朵缺點，發揚優點，單獨畫花朵600朵，就基本成了。看本書吧，更直觀，福建美術出版社出《牡丹》，對你會有幫助，網上書店很多家都賣。
『伍』 牡丹寫意畫法是什麼
牡丹寫意畫法如下：
1、首先畫出牡丹花的一枝花桿，
『陸』 如何掌握寫意牡丹的枝葉技法
牡丹的枝幹，要有穿插、疏密、粗細、濃淡，干要毛不能滑。要中、側鋒用筆，筆回肚含墨或者蘸調的色要適度。答筆在運行中要有提按、頓挫，畫出彎曲、轉折、蒼勁、粗壯的形態。並用濃墨點出大小不同、距離不等的疤節，似有韻律感。老乾用赭墨或純墨，嫩葉用黃加綠蘸胭脂。畫時可勾、擦、染等技法並用。枝幹要交叉，濃淡粗細相間。葉子為一柄九葉，俗稱「三叉九頂」。多綠色，也有紫褐色的。可用純墨畫，也可用花青蘸墨畫。老葉以深綠蘸赭加墨，嫩葉以嫩綠加胭脂。葉無重筆，落筆要慎重。單片葉子，為一葉之出，三筆完成，要有濃淡。三葉為一組。
一幅畫中的四角和中線位置，不易成為構圖中的起與結，要避開它。
長幅畫，如從四位出枝，一、二位出襯枝，順四位邊緣落款蓋章，形成一、二位小空白，七位大空白為宜。
斗方畫，如從五、八、六位出枝，二位收結，順一、三位落短款蓋章，形成一位處大空白,二、七、八位處小空白為宜。
四尺畫，如六、七、八位出枝，一、二位收結，四、六位落款蓋章，形成一、二、五位大空白為宜。
總之，美學構成法則，千變萬化，要精心設計琢磨才能出精品。
『柒』 寫意牡丹怎麼畫
牡丹花大富麗、鮮潔大方、清香宜人，是歷代詩人畫家經常描寫的重要題材，人民群眾稱它為「國色天香」，「花王」。對於初學者，怎樣畫寫意牡丹畫呢？ 牡丹花品種多，畫寫意牡丹的畫法也有不同，有工筆勾染法、小寫意畫法、大寫意畫法等。寫意牡丹一種是破色法，一種是積色法。一般先畫花頭，用大筆。那麼怎樣畫牡丹花呢？牡丹技法 1、花頭的畫法： 以洋紅色為例，筆先蘸淺紅，畫出三至四瓣前邊瓣，筆要有一定水分，後在筆尖潤進深紅和胭脂，下筆先點花心部分，先小後大，漸向花外點出，色調變化越畫越淺，畫成里深外淺有層次變化的花朵來。花盛開或花含苞待放，兩朵花畫一正一側，三朵花再畫半露或花苞，多花要有藏有放，花要有大有小，形狀不同，有疏有密，有動勢的變化，花干後再面花心和蕊。 2、畫葉可以用藤黃蘸花青畫成。依花的方向大小，畫出動勢和層次。葉要有仰、垂和正側，疏密不同，大小並生，正面葉深，背面葉色淺，半干以墨線勾葉脈，畫葉要有聯動感，才能精神。「花枝欲動，其勢在葉」不可忽視。花心用藤黃蘸石綠去點，白粉點花須，石黃點花蕊。 3、再用汁綠蘸曙紅畫葉莖，要求是半紅半綠。畫枝幹用儲墨畫，要畫出前後層次，注意穿插，筆要蒼勁有力，畫出木質感來。 畫花頭時注意事項 1、從筆尖到筆根，顏色由濃到淡自然過度。不可過生、不可過熟。 2、花瓣行筆法，運筆澀行以取厚重。同時以提、按、頓、挫、揉等各種豐富靈活多變的運筆方法，求得筆下花瓣形狀姿態的豐富多變。 3、花瓣收筆法，回鋒收筆以忌飄。
『捌』 王雪濤牡丹的技法
王雪濤牡丹的技法：
（1）花頭的畫法:
用中號以上京提筆(羊毫配狼毫的兼毫筆)飽蘸大紅色，在調色盤上調和，使顏色向筆根滲透，再用筆尖蘸胭脂色，稍作調和後即在畫面上點畫。傳統的點牡丹方法是一筆緊挨一筆，整個花頭是由一筆筆由濃到淡的色點組成。花頭完成後，乘顏色尚未乾時，在花心和花瓣的交接處用胭脂加墨的重色進行調整，使花瓣的交接清晰生動。待顏色七、八成干時，用石青在花蕊處點上顏色，再用藤黃調白粉點花蕊。點花蕊時要按三筆一組的組織結構進行點畫，千萬不能無組織地隨意點畫。
（2）牡丹花朵畫法:
花朵和花頭的畫法相近，不同之處在於花朵有花萼和托葉，畫時一定要從花朵的整體考慮，使花萼和托葉成為花頭的有機整體。
（3）牡丹葉片的畫法:
用中號以上京提筆蘸花青加藤黃的淡綠色，在調色碟上調和，再用筆尖蘸墨，稍稍糅合一下，使墨色和筆上原有的顏色融合，用側鋒干凈利落地在畫面上畫上葉片。畫葉片要成組地進行，以三筆為一組由規律地點畫，這樣畫出的葉片就不會雜亂無章。寫意畫的魅力不僅表現在生動的筆觸，活潑的形象，還體現在滋潤的色彩和淋漓的筆墨上，所以畫葉片時要掌握用水和用色的技巧。起筆時色墨要飽和，下筆要迅疾，用一筆顏色畫一片葉片，這樣從起筆到收筆，自然就形成了干濕濃淡的變化。葉片色墨點畫完成後，待其晾至七、八成干時，用較重的墨(色)勾勒葉脈。勾葉脈是一個重要的步驟，葉片的轉折向背以及組織結構都是由它決定，因此要從畫面的整體結構出發進行調整，不能只從局部考慮。
（4）牡丹枝乾的畫法:
在一般情況下，枝幹在畫面上與花頭和葉片相比，所佔比重較少，但是在描繪時千萬不可低估它的重要性，更不能隨意點畫，要了解它的結構規律和生長特徵，畫時才能表現出主幹和嫩葉的不同質感。
『玖』 牡丹寫意畫的技法是什麼
牡復丹寫意畫的技法：制
側鋒用筆，順著花瓣的方向運筆。
筆上先調淺顏色，再調深顏色，筆尖顏色深，筆肚、筆根顏色越來越淺，水分不能太多，蘸上顏色後不往下滴就行。
但還需要作者對牡丹的基本結構、生長規律、色彩、生活環境等有更深的了解，把握其精神、品格、物質，即首先掌握其物理、物情、物態，在苦練筆墨基本功的基礎上，才能胸有成竹。