巨幅國畫牡丹

1. 錢呈榮老師畫的4平尺富貴牡丹值多少錢

品種：花鳥國畫原作
統一編號：se32371962  店內編號：張路亭
屬性：花卉畫原畫，，水回墨/寫意畫法，，年代不詳答，，小於二尺，，簡單裝裱(加襯)，，其它材質，
簡介：尺寸2*2尺，，，張路亭(張錄廷)，號蓮花山人，山東省沂水縣人。1951年生，自幼習畫，從事美術教學工作四十餘年，現為中國國畫家協會會員，山東省美術家協會會員，山東美術教學研究會會員，北京凌翔書畫中心首席畫師，沂水東亭畫院院長、職業畫家。
備註：其繪畫作品雅俗共賞，獨成一家，尤以巨幅廳堂畫見長。配景牡丹畫清新亮麗，雍容華貴，所繪山水氣勢恢宏、大氣磅礴。各大網站及有關媒體均有報道，其繪畫多被政府部門及外事人員作為珍貴禮品贈送外國友人。八十年代至今，多次為農業銀行、建設銀行、沂水縣教委、大倉股份有限公司、天元大酒店、環宇大酒店、商業賓館等省內外公共場所所繪制巨幅國畫、丙烯畫。作品的藝術性、實用性、欣賞性達到了完美的統一得到廣泛認同，是一位典型的融東西繪畫為一體的創新型實力派畫家。

2. 中國有哪些國畫大師

中國近現代的頂級國畫大師有：

1.齊白石（1864—1957）湖南湘潭人。他工筆畫到頂，寫意畫達峰，工寫結合成為大師。為中國畫藝術發展作出了傑出的貢獻。代表作品有《蝦》、《蟹》、《牡丹》、《牽牛花》、《蛙聲十里出山泉》等等。出版有《齊白石畫冊》多種。

3. 中國畫的網站太多了，有哪位知道哪個最專業、最權威呀請告知！

於飛（1959.7），字：浩泉，祖籍天津，遼寧省葫蘆島生人。中國當代國畫家、國畫理論家。
《出版刊物》
出版有國畫技法叢書
《於飛中國畫葡萄技法》《於飛中國畫荷花技法》《於飛寫意國畫花鳥畫作品集》《於飛中國山水畫作品集》《於飛電視教學光碟國畫荷花技法》《於飛電視教學光碟國畫葡萄畫法》《於飛電視教學光碟國畫向日葵技法《於飛電視教學光碟國畫石榴技法》》《於飛電視教學光碟山水畫技法》《於飛電視教學光碟梅花技法》《於飛電視教學光碟國畫牡丹花技法》《於飛電話教學光碟國畫柿子技法》《於飛電視教學光碟國畫桃子技法》《電視訪談：別樣人生——畫家於飛》
《理論文章》
中國畫理論文章：
（中國山水畫中的風水學）（中國畫的鑒賞與收藏）（中國畫現代筆墨的兩難性）（中國畫風格表現的『有我與無我』之間）（現代中國畫與市場）等多篇著述。眾多巨幅廳堂山水畫作品陳列收藏於中南海會議廳、專業美術館、大型企業會議、接待大廳。其國畫葡萄作品已經成為眾多手藏家炙手可熱的藏品。創作業績及作品照片收錄於數十種專業報刊。
《作品風格》
於飛在國畫創作上提倡「回歸自然」，作品表現『有我與無我之間』。「以師古人為技法為魂，以師自然造化為師的美學原則。他的國畫創作『有我於無我之間』則也是畫家的一種創作心態和理念，在面對自然造化強調的是有我，是畫家經過對傳統文化的學習，技法的錘煉形成自己獨特無二的技法。用自己的技法表現有我。而面對自然造化，尊循造化和諧規律，拋棄有我，使繪畫作品中包含著畫家自己的獨有的技法個性及審美取向觀念，又尊循大千世界中特有的自然規律。創作中面對大自己的造化物質全身心不自覺的投入其中，與其相融，即為各性的弘揚者又是造化的代言人，修心怡情入道，最大限度的用筆墨繪制出宇宙自然的音樂旋律和大自然發出的天籟之音。他的國畫作品筆墨滄潤，濃淡有致，遠看有感覺上的充溢韻勢，近看又耐人尋味的工緻精湛。以這種不同尋常的筆墨韻致，逐漸樹立起自己的藝術地位。他是一位學習嚴緊做個做事踏實博學多才厚積薄發的畫家，既擅畫山水，又擅繪花鳥。他筆下的花鳥畫雅逸婉約，獨具韻致，而其山水則氣勢宏偉，出神入化。從創作對象上來看，於飛的作品又分為國畫葡萄和巨幅廳堂山水畫。
於飛的國畫葡萄不僅充滿了傳統文化氣息，同時還表現出現代的積極元素，反映了畫家獨特的審美風格和厚重的文化內涵。他畫的葡萄最大的看點在於對大自然原有色彩的精準把握，以及變化多端、極富個性的線條運用。畫家緊緊抓住了中國畫的精神特質，線條千變萬化，筆墨灑脫有力，用筆的速度、力度和強度拿捏得分毫不差。除了對線條的靈活運用之外，畫家還以飽含水分的潑墨寫意法來刻畫葡萄，將葡萄的飽滿多汁之感，表現得淋漓酣暢。從他的寫意葡萄畫可以看出，畫家的線條技法已經錘煉得極為嫻熟，創作時先用簡括的線條勾勒出葡萄的藤蔓，然後再用墨色反復暈染枝葉和葡萄。這種大繁似簡的藝術手法，不僅使得葡萄形態傳神，而且筆墨情趣濃厚，在他那些筆精墨妙的寫意葡萄中，總是彌漫著中國傳統文化的濃醇之韻。彷彿一方掩藏在幽谷中的深潭，清澈淋漓卻又深不見底，令人回味無窮。反映了畫家獨特的審美風格和厚重的文化內涵。在創作手法上，他有力借鑒西方風景畫的色彩和結構，將之靈活運用到水墨創作中。這種畫法不只是為了塑造形象，也是為了營造一種心靈化的微妙境界，它朦朧、幽淡、靜謐、似近又遠，似真似幻，畫家用傳統筆墨表現了現代觀念，洋溢著自己鮮明的繪畫風格。於飛筆下的巨幅廳堂山水畫也有著獨特的藝術神韻。於飛山水畫的成功，首先表現在他的境界創造上。前人曾有「寫境」與「造境」之分，而他已出乎「寫境」，入乎「造境」，超然於「有我」、「無我」之間。他拉近了人生與自然的關系，凸現出具有強烈的現代氣息的意象特徵，他的作品，以大山為主體，層巒疊嶂，雲湧泉流，煥發著飽滿昂揚的人文精神。在於飛的觀念中，絲毫沒有西方畫家『主客兩分』，有的只是中國畫家的『亦物亦我』和『天人合一』。他無論畫『蒼山峻嶺還是畫茫茫瀚海上的錚錚古木，都深情地注入了整個民族的歷史記憶和現實感奮。
《歷任行業協會職務》
中國文學藝術界聯合會（民間文藝家協會）會員
（中國山水畫研究院）創作室主任
（中國書畫家聯誼會）會員
（中華兩岸三地國畫研究院）副院長
（中國北京人民畫院）國家一級美術師
（遼寧省美術家協會百年梨園寫生培訓基地）主任
（遼寧省美術家協會）會員
（遼寧省工筆國協會）理事
（遼寧省遼西龍門山美術寫生創作培訓基地）主任，藝術委員會主任
（遼寧省博雅畫院）副院長
中文名
於飛
國籍
中國
出生地
中國遼寧省葫蘆島
出生日期
1959.7
職業
畫家、國畫理論家、學者

4. 中國著名大寫意花鳥畫家有誰

古代有五代徐熙；北宋蘇軾、黃庭堅；南宋法常；元朝王冕趙孟頫；明朝徐渭；清朝朱耷揚州八怪等。

近現代有汪岳雲、王天勝、王培東、溫澤輝、王晉元、王成喜、王洪學、徐希等。

1、徐熙，五代南唐傑出畫家，金陵（今南京）人，一說鍾陵（今江西進賢）人。其性情豪爽曠達，志節高邁，善畫花竹林木，蟬蝶草蟲，其妙與自然無異。

代表作有《玊堂富貴圖》、《雪竹圖》等。

2、法常，中國南宋畫家，僧人。號牧溪。生卒年不詳，活躍於13世紀60～80年代之際。蜀（今四川）人。曾因反對奸相賈似道而遭通緝，在浙江一位姓丘的人家中避難。擅龍、虎、猿、鶴、蘆雁、山水、人物。師法梁楷，加以發展變化。所畫猿、鶴、觀音、羅漢等，造型嚴謹，形象准確。

代表作有《觀音》、《松猿》、《竹鶴》。

3、汪岳雲（1891－1967），字炳林，號鍾奇，江西省宜春市萬載潭埠池溪酒壺形人。汪岳雲自幼喜讀詩文，愛好繪畫，1920年前後肄業於北京大學中文系及上海新華藝術大學。是20世紀初北京書畫界領袖陳師曾的入室弟子。

在陳師曾的教導下，汪岳雲領悟到了傳統中國話的精髓，並繼承了陳師曾筆墨蒼勁爽健，氣韻清新活潑的風格。汪岳雲的作品既有中國傳統繪畫扎實的功底，又富有生活情趣和時代新意，以雄健清逸的繪畫風貌獨樹一幟。尤其是汪岳雲筆下的展翅雄鷹更是一絕。

(4)巨幅國畫牡丹擴展閱讀：

徐熙的人物畫風：

他畫花，落筆頗重，只要略施丹粉，骨氣過人，生意躍然紙上。時稱「江南花鳥，始於徐家」。「下筆成珍，揮毫可范」。其作品，有「意出古人之外」而創立了「清新灑脫」的風格。

擅長畫江湖間汀花、野竹、水鳥、魚蟲、蔬果。他經常游山林園圃，細察動植物情狀。他與後蜀黃筌的花鳥畫為五代兩大流派，兩派的風格不同，各有不同。他所畫花木禽鳥，形骨輕秀。獨創「落墨」法，用粗筆濃墨，草草寫枝葉萼蕊，略施雜彩，使色不礙墨，不掩筆跡。一變黃筌細筆勾勒，填彩暈染的方法。然當時黃筌在畫院占優勢，掩斥徐熙不能入畫院。

5. 如何掛大幅字畫

很
多人在給家居的裝修時，時常會將一些精美的字畫當做裝飾的首選，不僅可以起到點綴的作用，還可以襯托主人的優雅與內涵。其實這些看似無生命力的字畫，在冥
冥中也發揮著一定的作用，選擇合適的位置，才能使字畫發揮好運的效果，在此我們就客廳風水中的字畫進行解析，希望大家能夠運用其中：

沙發頂上的字畫宜橫不宜直，若沙發與字畫形成兩條平衡的橫線，那便可收到相輔相成之效。

有些人由於種種原因，把一些意境蕭條的圖畫懸掛在客廳上，這從風水角度來說並不適宜。所謂意境
蕭條的圖畫，大致包括驚濤駭浪、落葉蕭瑟、夕陽殘照、孤身上路、隆冬荒野、惡獸相搏、孤藤老樹等幾類題材，中國人最講究意頭，倘若把以上幾類題材的圖畫掛
在客廳上，觸目所及皆是不良景象，暮氣沉沉、孤高怪僻，以此為客廳中心，藝術效果可能不錯，但整屋顯得無精打采，暮氣沉沉，居住其中，心情自然會大受影
響，因此客廳還是應以懸掛好意頭的圖畫為宜。

我國著名書法家張新明說，字畫的正確掛法，是有一定科學道理的，並不是迷信，家居的吉利字畫，
是指寓意吉祥與美好祝願的書法及象徵榮華富貴的牡丹花畫、象徵年年有餘的蓮花錦鯉圖、象徵健康長壽的松鶴延年圖、象徵福份永存的流雲百蝠圖等等。家中掛
畫，應以光明正大的內容為宜，避免孤兀之物。如有山水畫掛在廳堂上，要觀其水勢向屋內流不可向外流，因山主人丁水管財，水流入乃進財，水流出為喪財；船畫
要使船頭向屋內，忌向屋外，因為向外者損財丁，而向內者招財寶。

若是馬年，許多人家中喜掛奔馬圖，也要注意馬頭須向內。另外在一梯四戶或以上的戶型結構中，極
易形成暗牆，正因其在暗處，有些缺乏陽光照射的客廳，日夜皆昏暗不明，久處其中便容易情緒低落，必須設法加以補救。在家中的暗牆上懸掛葵花圖，則取其「向
陽花木易為春」之意，可彌補採光上的缺陷，這也屬於風水學的范疇。

客廳的吉利字畫，對提升家居氣色，營造富貴氣息，有極為重要的作用。將吉利字畫作為家裡的中堂，懸掛於客廳，以求錦上添花，旺上加旺，是良好家居的布局方法之一。但是切記正確位置的擺設和懸掛，這樣才能達到事半功倍的效果。

客廳掛字畫有什麼講究

客廳沙發後面光禿禿的，最近請人寫了一幅字想掛那裡，可一個朋友說沙發後面是不掛字的，象徵著「走背字兒」，意思是說會點兒背，倒霉，不順之類的，想請內行人說明一下有沒有那種說法，那裡掛字到底合不合適，與古代的風水有什麼聯系！

字畫擺放方法

我國古代就有「坐卧高堂，究盡泉壑」之說。在客廳、卧室掛畫已成為一種普遍的風氣。在室內懸掛字畫藝術作品，可以渲染藝術氣氛，開拓視野，增添美感，陶冶思想情操，愉悅身心，聯絡情誼。然而，懸掛字畫是有講究的，究竟怎樣懸掛才能顯示出字畫的藝術魅力呢﹖

一、擺放注意事項

1、是要選擇適當的位置。字畫要掛在引人注目的牆面開闊處如迎門的主牆面、茶幾、沙發、寫字台以及床頭上方的牆壁、床邊等外。而房間的角落，衣櫃邊的陰影處就不宜掛字畫。

2、是注意採光。特別是繪畫，因為每幅畫都有明暗之分，繪畫的光源能常採取左上方。向陽的居室，圖畫應掛在室內與窗戶成90°角的右側牆壁上。這樣，窗外的自然光源與畫面上的光源方向相互呼應，容易和諧統一。

3、是注意掛字畫的高度。為便於欣賞，高度應以字畫的中心在人直立平行線偏高位置，一般距地面兩米左右為宜，不要過高或過低，也不要高低參差交錯。

4、是所掛字畫的數量不宜多。居室字畫數量太多，會使人眼花繚亂。一兩幅經過精心挑選的作品，完全可以起到畫龍點睛的作用。

5、是字畫的色調要盡量與室內的陳設相一致。字畫的內容應該精煉簡潔，具有現代裝飾趣味。用色
彩艷麗的油畫、水粉畫，水彩畫較為合適。擺有老式傢具的房間，所掛的畫應該具有地方風貌和民族特點，如採用渾厚古樸的國畫、年畫、詩畫、潑墨草書來裝飾，
就會即有對比，又和諧統一。

二、常見吉祥字畫的風水運用

1、牡丹圖：國花牡丹因為喻意富貴所以一直深受人們的喜愛，而在家居擺放牡丹圖一般可選擇北方、南方，因為牡丹屬木，北方是堪輿上的"水"
地，木得水生而茂盛繁榮；南方是"火"地，取木生火是興旺之象，此布局在近二十年中催旺了風水上的九紫財星；由於西方為"金"，木不宜被金克，所以牡丹圖一般不宜放在西方。牡丹象徵富貴、姣妍、繁華等，易掛在客廳、卧室（夫妻）等。

2、大鵬展翅圖：大鵬展翅圖通常被掛在書房及客廳，帶給人一種"鵬程萬里"的積極向上心境，但要注意的是掛畫後大鵬的"嘴"不宜對著人的頭部，所以一般不宜掛在沙發、座椅上面。

3、眾魚嬉水圖：廣東習俗以"水"為財，而魚又有"年年有餘"的吉祥喻意，所以雙魚嬉水圖最適宜擺客廳正門45度對角錢的"財位"上，取其"招財"喻意。

4、書法：書法在風水上最常見用處是擋"門煞"，例如大門正對著卧室，在堪輿學上房被門正對著有不利之說，因為大門開閉所形成的急速氣流會直"沖"入房，遇上這種情況就可以在房門上掛墨寶。

5、一帆風順圖:亦由於五行生剋的原理,所以不宜掛在南方,另外必須注意的是帆船下的浪花不能朝向門窗。

6、山水畫：山水畫擺法較為講究，一般適合擺在全屋座方（門的另一方）或居室坐椅、睡床位置的左手邊；山勢平圓的畫亦可掛在書桌後面作為"靠山"，能增加貴人運。易掛在客廳、會議室、辦公室的座椅後等。

7、竹子：寓意升高，節節高，易掛放在書房、孩子卧室、辦公室等。

8、荷花：也是蓮花，寓意和氣，出污泥而不染，信佛的也有寓意圓滿、善心等，易掛在客廳、會議室、老年人卧室等。

以上沒有對字在人後有具體的限制，其實，字在人後意味著不走罪，點背的意思，不過最好借鑒別人的好意和勸告。

6. 楊新建畫牡丹畫價格

作者介紹：楊新建 1982年生，河南新鄭人。
畢業於鄭州美術學院國畫系，現回為河南省美術家協會會答員，洛陽書畫院特聘畫家。 自幼酷愛繪畫，刻苦鑽研，曾師從河南著名畫家唐玉潤。其牡丹作品經過多年努力，形成了清新向上、雅俗共賞的藝術風格，他的畫筆墨活潑，潑辣奔放，韻味十足。他閱歷豐富，氣質涵養深厚，堅定而樂觀。作品形神兼備，氣韻生動，意韻飛揚，生機盎然。充滿詩情畫意，具有強烈的藝術感染力。他筆下的牡丹，用色清麗不俗，於淡雅中顯現雍容華貴之神韻；或似貴妃醉酒、或若羞含顰、或玉顏皎皎、或奔放熱忱。雋秀高雅、有的艷麗灑脫、有的蘊涵端莊、有的雍容華貴、有的風姿綽約。那紅牡丹艷若蒸霞，粉牡丹嬌嫩嫵媚，白牡丹素潔無瑕，藍牡丹亭亭淡雅，牡丹活靈活現，千姿百態，惹人喜愛。其作品根據規格不同大概從600~18000不等。

7. 牡丹天使小孟林作品每平方尺78萬元：小孟林山水49萬元每平尺目前孟林作品中國最有收藏價值之一

牡丹天使小孟林作品以牡丹最貴 ， 2017年12月在上海市收藏協會舉行的小孟林作內品全球巡禮揭容幕儀式上，巨幅牡丹國畫《花開富貴》被非洲國家酋長的長子摺合人民幣6000萬元認購收藏，目前港台地區經紀人報價是每平方尺160萬港幣，內地報價80萬。希望對你有幫助

8. 中國近現代頂級的國畫大師都有哪些

中國近現代的頂級國畫大師有：
1、齊白石（1864—1957）湖南湘潭人。他工筆畫到頂，寫意畫達峰，工寫結合成為大師。為中國畫藝術發展作出了傑出的貢獻。代表作品有《蝦》、《蟹》、《牡丹》、《牽牛花》、《蛙聲十里出山泉》等等。出版有《齊白石畫冊》多種。
2、傅抱石（1904—1965）祖籍江西新余，生於南昌。是我國最具影響力的中國畫大師。傳世作品有與著名畫家關山月合作、陳列於北京人民大會堂的巨幅山水畫《江山如此多嬌》、《柳下聞吟圖》等。他還是一位美術理論家。
3、黃賓虹（1865—1955）現代傑出畫家。原籍安徽歙縣，出生於浙江金華。在我國近現代繪畫史上，有「南黃北齊」之說，「北齊」指的是居住在北京的花鳥畫巨匠齊白石，而「南黃」說的就是浙江的山水畫大師黃賓虹，二人被美術界並列在一起，足見黃賓虹的藝術功力和成就非同一般。
4、吳昌碩（1844—1927）浙江安吉人。我國近代金石、書、畫大師。傳世作品有《天竹花卉》、《紫藤圖》、《墨荷圖》、《杏花圖》等。林風眠（1900—1991）現代畫家、美術教育家。原名林鳳鳴，生於廣東梅縣。作品有《春晴》、《江畔》、《仕女》、《山水》、《靜物》等。著有《中國繪畫新論》，出版有《林風眠畫集》等。是整個20世紀中國美術界的精神領袖，是中國現代畫壇的藝術大師，傑出的藝術教育家，中國美術學院的創始人。是中國現代繪畫史當之無愧的一代宗師。
5、李可染（1907—1989）江蘇徐州人。擅山水、重寫生，並將西畫中的明暗處理方法引入中國畫，將西畫技法和諧地融化在深厚的傳統筆墨和造型意象之中，取得了傑出的成就。他不僅是畫壇辛勤耕耘70餘年的一代宗師，而且在藝術觀念的開拓上也作出了重要貢獻，其影響早已越出美術界，受到各方面的高度評價。作品在國內外各大博物館多有收藏。專集有《李可染畫輯》、《李可染畫集》等。
6、潘天壽（1897—1971）浙江寧海人。他精於寫意花鳥和山水，偶作人物。潘天壽的指畫也可謂別具一格，成就極為突出。著述有《中國繪畫史》、《聽天閣畫談隨筆》。他是一代藝術大師和美術教育家。
7、徐悲鴻（1895—1953）江蘇宜興人。是我國現其代傑出、著名的畫家、教育家、現代繪畫藝術大師。畫馬為世所稱，筆力雄健，氣魄恢宏，布避設色，均有新意。代表作《奔馬圖》，最為人所喜愛。間作花鳥及貓，亦別具風格，情趣盎然。著有《普呂動》、《初倫傑作》、《悲鴻素描集》、《悲鴻油畫集》、《悲鴻彩墨畫集》等行世。
8、張大千（1899—1983）四川內江人。二十世紀中國畫壇最為傳奇的國畫大師，無論是繪畫、書法、篆刻、詩詞都無所不通。特別在山水畫方面卓有成就，畫風工寫結合，重彩、水墨融為一體，尤其是潑墨與潑彩，開創了新的藝術風格。
9、蔣兆和（1904.5.9—1986.4.15）祖籍湖北麻城，生於四川瀘州。是我國現代卓越的人物畫大師和美術教育家。他在傳統中國畫的基礎上融合西畫之長，創造性的拓展了中國水墨人物畫的技巧，其造型之精謹，表現人物內心世界之深刻，在中國人物畫史上達到了一個空前的高度。他直面人生，以毫不掩飾的畫筆表現了20世紀中國人民命運的變化，開啟了中國現代現實主義人物畫的新風。他創立了中國畫造型基礎課和水墨人物畫教學體系，直接培養或影響了一大批卓有成績的人物畫家，被稱為中國現代水墨人物畫的一代宗師。他的作品不僅充實了中華民族的藝術寶庫，也受到了世界各國人民的矚目，成為整個人類精神文明的寶貴財富。出版有《蔣兆和畫冊》、《蔣兆和畫集》、《蔣兆和畫選》等。發表有《國畫人物寫生的教學問題》、《關於中國畫的素描教學》等論文。誰可為悠悠中華魂？譬如胡適，譬如魯迅，譬如每一個有良知的中國人。

9. 近代國畫大師

一、齊白石（1864－1957）
湖南湘潭人。他工筆畫到頂，寫意畫達峰，工寫結合成為大師。為中國畫藝術發展作出了傑出的貢獻。代表作品有《蝦》、《蟹》、《牡丹》、《牽牛花》、《蛙聲十里出山泉》等等。出版有《齊白石畫冊》多種。
二、傅抱石（1904－1965）
祖籍江西新余，生於南昌。是我國最具影響力的中國畫大師。傳世作品有與著名畫家關山月合作、陳列於北京人民大會堂的巨幅山水畫《江山如此多嬌》、《柳下聞吟圖》等。他還是一位美術理論家。
三、黃賓虹（1865-1955）
現代傑出畫家。原籍安徽歙縣，出生於浙江金華。在我國近現代繪畫史上，有「南黃北齊」之說，「北齊」指的是居住在北京的花鳥畫巨匠齊白石，而「南黃」說的就是浙江的山水畫大師黃賓虹，二人被美術界並列在一起，足見黃賓虹的藝術功力和成就非同一般。四、吳昌碩（1844-1927）
浙江安吉人。我國近代金石、書、畫大師。傳世作品有《天竹花卉》、《紫藤圖》、《墨荷圖》、《杏花圖》等。
五、林風眠（1900—1991）
現代畫家、美術教育家。原名林鳳鳴，生於廣東梅縣。作品有《春晴》、《江畔》、《仕女》、《山水》、《靜物》等。著有《中國繪畫新論》，出版有《林風眠畫集》等。是整個20世紀中國美術界的精神領袖，是中國現代畫壇的藝術大師，傑出的藝術教育家，中國美術學院的創始人。是中國現代繪畫史當之無愧的一代宗師。
六、李可染（1907--1989年）
江蘇徐州人。擅山水、重寫生，並將西畫中的明暗處理方法引入中國畫，將西畫技法和諧地融化在深厚的傳統筆墨和造型意象之中，取得了傑出的成就。他不僅是畫壇辛勤耕耘70餘年的一代宗師，而且在藝術觀念的開拓上也作出了重要貢獻，其影響早已越出美術界，受到各方面的高度評價。 作品在國內外各大博物館多有收藏。專集有《李可染畫輯》、《李可染畫集》等。
七、潘天壽（1897－1971）
浙江寧海人。他精於寫意花鳥和山水，偶作人物。潘天壽的指畫也可謂別具一格，成就極為突出。著述有《中國繪畫史》、《聽天閣畫談隨筆》。他是一代藝術大師和美術教育家。
八、徐悲鴻(1895-1953）
江蘇宜興人。是我國現其代傑出、著名的畫家、教育家、現代繪畫藝術大師。畫馬為世所稱，筆力雄健，氣魄恢宏，布避設色，均有新意。代表作《奔馬圖》，最為人所喜愛。間作花鳥及貓，亦別具風格，情趣盎然。著有《普呂動》、《初倫傑作》、《悲鴻素描集》、《悲鴻油畫集》、《悲鴻彩墨畫集》等行世。
九、張大千（1899～1983）
四川內江人。二十世紀中國畫壇最為傳奇的國畫大師，無論是繪畫、書法、篆刻、詩詞都無所不通。特別在山水畫方面卓有成就，畫風工寫結合，重彩、水墨融為一體，尤其是潑墨與潑彩，開創了新的藝術風格。
十、蔣兆和（1904年5月9日-1986年4月15日）
祖籍湖北麻城，生於四川瀘州。是我國現代卓越的人物畫大師和美術教育家。他在傳統中國畫的基礎上融合西畫之長，創造性的拓展了中國水墨人物畫的技巧，其造型之精謹，表現人物內心世界之深刻，在中國人物畫史上達到了一個空前的高度。他直面人生，以毫不掩飾的畫筆表現了20世紀中國人民命運的變化，開啟了中國現代現實主義人物畫的新風。他創立了中國畫造型基礎課和水墨人物畫教學體系，直接培養或影響了一大批卓有成績的人物畫家，被稱為中國現代水墨人物畫的一代宗師。他的作品不僅充實了中華民族的藝術寶庫，也受到了世界各國人民的矚目，成為整個人類精神文明的寶貴財富。出版有《蔣兆和畫冊》、《蔣兆和畫集》、《蔣兆和畫選》等。發表有《國畫人物寫生的教學問題》、《關於中國畫的素描教學》等 論文。

10. 著名國畫家

中國著名國畫家很多，列舉兩個：
齊白石
(1864一1957)，漢族，湖南湘潭人，二十世紀十大畫家之一，世界文化名人。是我國20世紀著名的書畫大師和書法篆刻巨匠。其曾任北京國立藝專教授、中央美術學院名譽教授、北京畫院名譽院長、中國美術家協會主席等職。曾被授予「中國人民藝術家」的稱號、榮獲世界和平理事會1955年度國際和平金獎。代表作品有《花卉草蟲十二開冊頁》，《白石草衣金石刻畫》等。2011年5月22日，他的最大尺幅作品《松柏高立圖·篆書四言聯》被拍出4.255億元人民幣的天價。
徐悲鴻
（1895年7月19日~1953年9月26日），漢族，江蘇宜興人，生於中國江蘇宜興屺亭橋。中國現代美術事業的奠基者，傑出的畫家和美術教育家，尤以畫馬享名於世。其自幼隨父親徐達章學習詩文書畫。1912年17歲時便在宜興女子初級師范等學校任圖畫教員。1916年入上海復旦大學法文系半工半讀，並自修素描。先後留日、法，游歷西歐諸國，觀摹研究西方美術。1927年回國，先後任上海南國藝術學院美術系主任、中央大學藝術系教授、北京大學藝術學院院長。1933年起，先後在法國、比利時、義大利、英國、德國、蘇聯舉辦中國美術展覽和個人畫展。
喜歡書畫，可以下載雅昌拍賣圖錄APP，更多名畫拍賣信息應有盡有。