樹盆栽畫

㈠ 椰樹怎麼畫素描

第一步：畫出椰子樹的大輪廓線，注意物體形態位置。

㈡ 盆栽怎麼畫

盆栽的畫法：

生活中的植物有多種多樣，森林裡的或者自養的植物，家裡都會種植很多綠色的植物，精美的花盆，種植起來，繪畫就是描繪出生活中好看的畫面。

第四步：畫上植物葉脈，這樣簡單的植物盆栽完成了！

盆栽是指栽在盆里的，有生命的植物總稱；盆栽必須是活體植物，不同於盆花（可以是模擬花）。盆栽系由中國傳統的園林藝術變化而來，中國盆栽可分成兩大類，有山水盆景和樹木盆景。

㈢ 如何畫樹 3種方法來畫樹

目錄方法1：水果樹1、畫櫻桃樹。2、畫蘋果樹。3、畫橄欖樹。方法2：節日樹1、畫棵聖誕樹來增添節日的氣氛吧！聖誕樹的畫是很好的節日裝飾。2、萬聖節的時候畫棵怪誕樹吧。方法3：其他類型的樹1、畫膠樹。2、畫盆栽樹。3、畫松樹。4、畫竹子。5、畫梧桐樹。畫風景畫或森林畫的時候，知道怎麼畫樹木是件很方便的事。下面是幾種不同樣式的樹木的畫法。
方法1：水果樹
1、畫櫻桃樹。畫櫻桃樹就跟畫有細節的樹一樣。除了葉子不是綠的，而是粉紅的。
2、畫蘋果樹。蘋果樹是很適合添加到農場畫里的東西。
3、畫橄欖樹。因為樹干是扭曲的，橄欖樹是比較難畫的一種樹。
方法2：節日樹
1、畫棵聖誕樹來增添節日的氣氛吧！聖誕樹的畫是很好的節日裝飾。
2、萬聖節的時候畫棵怪誕樹吧。如果你真很想炫耀炫耀，就刻到南瓜上吧！
方法3：其他類型的樹
1、畫膠樹。膠樹，也叫桉樹，常見於澳大利亞。如果你想，還可以在樹枝上畫上考拉！
2、畫盆栽樹。盆栽樹本質上來說是花罐里微觀樹。
3、畫松樹。松樹比一般樹好畫。它們在森林風景畫里非常漂亮，單獨本身也很好看。
4、畫竹子。竹子在很多亞洲國家較常見，因為其較長的壽命所以被認為是長壽的象徵。
5、畫梧桐樹。美國梧桐樹在夏日的時候能遮一大片的陰。

㈣ 樹樁造型盆景誰給個圖片是什麼樣的

樹樁盆景造型主要有以下幾種形式： 『
(1)直乾式分為單干、雙干、多乾等形式，單乾式主幹只有一個，樹干挺拔直立而不彎曲，枝葉層次分明；雙乾式主幹有兩個，一樹雙干或把同種兩樹植於一盆。一左一右，一高一低，相互呼應，長短不等，配合自然；多乾式主幹有三個以上，一木多乾式或同一種樹多株植於一盆，姿態高低參差不齊，前後錯開，顯示出古老莊重或形似林海。
(2)懸崖式俗稱「倒掛式」，主幹下垂如生長在懸崖峭壁上的倒掛樹木。
(3)合栽式數株同種或異種樹木(或草本)同栽一盆，謂之合栽式，其數量以單數為宜，如將「松、竹、梅」同栽一盆而表現「歲寒三友」。
(4)斜乾式主幹向一側斜彎曲，力求自然，枝條分布均勻，具有詩情畫意。
(5)卧乾式樹干橫§}並布滿盆面，但枝葉向上生長。
(6)曲乾式主幹左右盤曲，先向右扭，再向左扭，層次分明，形似蟠龍；或是主幹雖然上升，而將主枝蟠曲層疊如雲。此種造型應用較廣。
(7)提根式自然界有些樹木常生於石隙岩旁，天長日久，表土流失，根群裸露，將其移栽盆中，保持此狀。
(8)附石式先用多孔的石頭，經過加工後，把松柏類的根引入石頭的洞孔中，盤根錯節，年久融合為一體，好像峭壁中的千年古樹，也可把老根抱附在石上，根尖扎入盆土中，好似樹木屹立於山石之上。

㈤ 怎樣給樹樁盆景造型

盆景被稱為「立體的畫，無聲的詩」，在中國有著悠久的歷史。很多青年朋友喜愛盆景藝術，想親手製作盆景。下面談談如何給樹樁盆景造型。

1.要有樹樁盆景造型的整體構思設計。詩文寫作要求的「意在筆先」，這同樣適用於盆景的創作。由於樁頭材料、種類、特性不同，形象各異，製作者要「因材制宜、揚長避短」地進行總體構想，在腦海中繪出藍圖，或在紙上畫出設計構圖。總體設計，應注意以下四個方面：

（1）明確主題。如：要表現剛健，樁頭主幹必須粗獷壯實，枝繁葉茂；表現險峻，則可採用「懸崖式」造型，使樁頭枝幹居高曲折而下；表現野趣，應著重刻劃樁頭主幹的腐洞斑痕、枝杈的短曲。

（2）分清主次。局部要服從整體，並突出作品主調，重點渲染；局部基調，作醞釀烘托之用，使作品既富於層次變化，又和諧統一為一個整體。

（3）取捨適度。盆景樁頭具有持續生長的特點，製作者要心中有數，根據其整體形勢決定根、枝、干、葉的高低、前後、左右的取捨，使之合乎「縮龍成寸」「以小見大」的造型規則。

（4）創新立意。要在前人寶貴遺產的基礎上大膽創新發展，創作出能夠體現時代精神的好作品。

2.要將剛直的樁頭枝幹合理地按創作意圖彎扭成各種形態，使其富於三維空間的變化。常用的彎曲方法有：棕扎法（用粗細不同的棕繩，對樁頭干枝進行綁扎，迫使其彎曲成型）、金屬線扎法（以粗細不同的銅、鋁、鉛、鐵等絲線，利用其堅韌性和可塑性，對樁頭干枝進行纏繞，迫使其彎曲成型）、曲木助彎法、穿透助彎法、鋸齒助彎法、切割彎法和刻槽法等。

3.為使樹樁盆景造型符合創作意圖，須對選用的樁頭作適當的剪裁和雕飾。剪裁是為了控制其生長速度，促使其多分枝，使樁頭在養分有限的盆缽中正常生長，生機蓬勃。裁剪順序是從主幹到枝葉，從大到小，從內到外。樹樁盆景造型的雕飾是為了表現其古老病殘的形象，以顯示其歷盡滄桑、時光久遠的「老者風范」。樹樁盆景的造型還要考慮其露根、嫁接、葉芽修整等方面。

㈥ 敘述各地樹木盆景山水盆景的藝術風格。

（一）揚派盆景
揚派盆景的藝術特點是「嚴整而富有變化，清秀而不失壯觀」。揚派盆景採用棕絲「精扎細剪」的造 型方法，如同國畫中的「工筆細描」。揚派盆景還特別講究「功 力深厚和自幼培養，這就是「樁必古老，以久為貴；片必平整，以功為貴」。由於受揚州經濟文化和地理環境的影響，揚州盆景和揚州園林一樣，既有北方雄建的特點，又有南方秀美之特徵。 （二） 嶺南盆景
嶺南盆景的製作、陳設和欣賞，有「一景二盆三幾架」之說，即除景外，盆具和幾架的選用也很重要。嶺南盆景多用石灣彩陶盆，有圓盤、方盆、多角盆、橢圓盆、長方盆、高身盆等，講究吸水透氣、色澤調和、大小適中、古樸優雅。幾架有落地式和案架式，多用紅木等較名貴的木材製作，使之協調和諧，相映成趣。 （三）川派盆景川派盆景的藝術風格：樹樁以古樸嚴謹，虯曲多姿為特色；山水盆景則以氣勢雄偉取勝，高、懸、陡。深，典型地表現了巴山蜀水的自然風貌。 由於得天獨厚的自然條件，川派樹樁盆景一般選用金彈子、六月雪、羅漢松、銀杏、紫薇、貼梗海棠、梅花、火棘、茶花、社鵑等；山水盆景以砂片石、鍾乳石、雲母石、砂積石、龜紋石，以及新開發的品種為製作石材。 （四）蘇派盆景
蘇派盆景風格的特點，第一是古雅。將幾十年甚至幾百年樹齡的枯乾老枝，縮龍成寸，移植在咫尺的盆中，顯得古樸蒼勁。有人稱譽它為"盆景之王"。
蘇派盆景的第二個特點，是製作精細，靈巧人微，宛如江南絲竹樂那樣，予人以典雅、綺麗、朋快、流暢的感受。
蘇派盆景第三個特點，是深受蘇州古典園林的影響。有人稱蘇州盆景是濃縮了的蘇州園林。
蘇派盆景第四個特點是運用中國繪畫的畫理，講究意境。例如按照文徵明詩意創作的水石盆景"倚空石壁"，追求潘夭壽畫意的千層石水石盆景"雲起"，以及榆桑合栽的"牧歸桑榆晚"等。 （五）海派盆景上海盆景在蘇派的基礎上，博採眾家之長，逐步形成了明快、流暢、新奇的獨特風格。其造型方法，吸取了蘇派傳統的扎片法， 注重層次分明，但不採用棕絲攀扎，而用金屬絲纏攀，優點 是可以得心應手，隨心所欲，修剪則吸取了嶺南派蓄枝截干長處，力求蒼勁自然。上海盆景自成一派，已取得一致公。此外，上海製作的山水盆景，講究工藝精巧，注重布局， 疏密有致，"山"上植樹重姿態，點綴人物小件重比例，以形 神兼備，聞名於海內外。
其一，師法自然，蒼古入畫。盆景源於自然，但又不是自然景物的位移和翻版，而是按自然之理和形象取義的構思，通過精心設計和加工製作，把秀山、麗水、丘壑、林木、奇花，異草等盆景素材，由自然狀態升華為藝術形態。
其二，布局合理，富於變化。
其三，命名切題，立意深刻、盆景的重意命名，和描繪大自然象詩文、繪畫一樣，集中反映了作者對「大自然美」的理解和感受。

㈦ 素描盆栽怎麼畫

找圖照著臨摹比較簡單，或者自己擺放實物來寫生
主要是大型的構造，明暗的把握，具體回步驟：
1.先確答定大形態，定好關鍵點的位置，用長線條畫出來；
2.再用軟鉛把暗面和投影部分畫出來；
3.最後就是細節的刻畫，畫植物一定要注意千萬別把葉子畫的太相似，還有注意花瓣的紋路走向，葉子、葉脈千萬別勾太深了，那樣會顯的很不自然樹木的畫，就不用太在意葉子了，大致輪廓畫好只要用深淺分明層次來表現樹葉就行了。

㈧ 盆景最早出現於什麼時候

中國盆景歷史悠久，源遠流長。據現知考古、文獻記載：中國盆景起源於東漢（公元25—220年），形成於唐（公元618～907年），興盛於明清（公元1368～1911年）。

我國是世界文明古國之一，隨著社會、經濟、文化的發展，人們雖然集居城市，仍然留戀、酷愛大自然的一草一木、一山一水。為適應需要產生「囿」、「苑」，發展形成「自然山水園」；產生「畫」，發展形成「自然山水畫」；產生「盆栽」，發展形成「盆景」。三者隨著人類的社會活動、經濟發展、文化提高而相互滲透、相互借鑒、相互提高。

據現有考古、文獻記載，浙江省餘桃縣河姆渡新石器貴遺址的發掘中，發現一片五葉紋陶片，陶片上刻有一方形陶盆，上栽形似萬年青的植物，說明早在公元前1萬年至公元前4千年的新石器時代，我們的祖先已將植物栽入器皿供作觀賞。河北望都東漢墓墓壁畫中出現繪有一陶質卷沿圓盆，盆內栽有六枝紅花，置於方形幾架之上，植物、盆盎、幾架三位一體的盆栽形象，特別是幾架的使用，說明早有東漢就已把盆栽作為重要的藝術表現形式。

南北朝（公元420～589年）山水畫興起，當時畫家宗炳遍畫平生經歷過的山水，張於一室，以供臥遊，並寫下《畫山水序》，序中說：「昆閬之形，可圍於方寸之內。豎劃三寸，當千仞之高。橫墨數尺，體百里之回。」這種對「咫尺千里」和「小中見大」的體會，既能促使他把山水樹石縮在素絹上成為山水盆景畫，也可啟發他縮人盆盎成為盆景，可足不出戶，高枕臥遊。

發展到唐代（公元618～907年）出現寫意山水園和山水畫，盆栽者應用山水畫理將山石與植物組派盆景作出可貴的貢獻；廣州盆景藝人孔泰初、莫眠府、素仁、陸學明等人在繼承傳統基礎上，受嶺南畫派的山水樹木繪畫技法的影響，創造以順其自然的「截干蓄枝」剪枝造型，形成具有「飄逸豪放」特色的嶺南盆景；蘇州盆景藝人朱子安在著名作家和園藝家周瘦鵑提倡、指引下，在繼承傳統技法的同時，對傳統的「順風式」、「垂技式」、「六台三托一頂」等手法進行創新，創造「粗扎細剪」的技法，製作力求順乎自然，使其千姿百態，各具風韻的蘇派盆景；上海盆景藝人殷子敏率領其學生，博採眾家長，在學習我國優秀傳統藝術和外來風格的基礎上刻意求新，創立「雄健精巧」的海派盆景。

除各地園林部門建立盆景園，培育、創作、展覽盆景外，不少城市業余愛好者，在工作之餘，常以製作、欣賞盆景作為愛好。

1979年9月至10月，國家城建總局在北京主辦新中國成立以來首次全國「盆景藝術展覽」，展出各類盆景1100多盆。這以後，中國風景園林學會花卉盆景分會每隔數年，舉辦一次「中國盆景評比展覽」，至今已成功舉辦四屆，使中國盆景藝術在繼承傳統的基礎上，不斷創新，迅速發展。

同時，我國盆景界積極參加國際重大展覽，利用各種機會宣傳中國盆景藝術，使中國盆景走向世界，並在國際盆景界享有盛譽。

㈨ 樹樁盆景造型有哪幾種形式

盆景樹做造型首先應該遵循自然的方法。在自然界，樹木的生長具有最大的優勢，也就是說，樹木總是努力向上生長，爭取更大的生長空間。生長也需要光合作用，所以散稿沖自然界中的樹木應該是穩定的，並確保樹體的沖殲所有部分都能最大限度地接受陽光，所以大多數樹木會與上錐體和下墩形成穩定的三角形結構。這種形式也符合人們的審美習慣。因此，這種配置已經完全用敬逗於盆景造型。(這是初學者的要求，當他們對三角形結構感到舒適時，他們不會被它束縛。

對於初學者來說，在製作盆景時，他們應該粗略地畫出圖形，然後把每根樹枝綁起來，放在適當的位置，形成一個穩定的三角形。

需注意以下幾點：

(1)樹枝放在原地的基礎上(即整體三角形放在原地)不要寸直樹枝，張馳度。

(2)注意樹枝的分布應做到四格八布，即樹枝向四面八方伸展，使盆景顯得豐滿而穩定。

(3)注意主要分支的收集和發布，以便相互呼應。例如，盆景樹可以向左移動，放在右邊(即漂浮的樹枝)，也可以向右移動，放在左邊，這樣可以給人一種生動美麗的感覺。

(4)注意細化大樹枝末端過密的小樹枝。如果小樹枝的位置不令人滿意，則應將它們系好並放置到位。

(5)沒有必要追求分支的層次。一些盆景樹創造了一個極其美麗的意境，只要整體形狀到位，樹枝沒有明顯的層次