盆景藝術名家

Ⅰ 海南的藝術家有哪些他們的作品和思想是

海南還有諸多優秀書畫家，比如書法方面有吳東民、王應際、楊毅、韓秀儀、詹冰瑩、王家連等老師都是海南書法大咖。油畫有王昌楷、徐麟、王銳、張繼光、梁峰等都很好。國畫有劉培軍、喬德龍、邢靈敏、李錛、林明俊、萬元明等作品都很好，都有收藏價值。趙福才的水彩畫等也極具收藏價值！這些老師的作品網上都有，可以參考。
藝術家要看作品，通過作品一定能夠看出作者的創作思想和藝術修養。
劉培軍，字壯墨，號天道，原籍山東。國家一級美術師。 1982年7月考入並就讀於西安美術學院國畫系，師從劉文西教授。1986年本科畢業，獲藝術學士學位。2011年考入中國國家畫院劉大為工作室高研班。2012年、2013年分別於中國人民大學、清華大學美術學院高研班畢業。 現為： 中國美術家協會會員； 中國畫學會理事； 北京師范大學藝術與傳媒學院特聘教授、碩士研究生導師； 文化部中國畫藝術研究院人物畫創作院院長； 清華大學美術學院高研班助理導師； 中國國家畫院劉大為工作室專業畫家； 海南省瓊台畫院院長。
邢靈敏，國家一級美術師，國務院國賓禮特供藝術家（人才）；教授、高級建築師、高級室內設計師、高級景觀設計師、英國皇家特許建造師；中國藝術家聯誼會新文藝書畫工作委員會委員，中國楹聯學會書法藝術研究會委員,海南省美術家協會會員；英國牛津藝術學院客座教授，海南大學美術與設計學院客座教授、碩導，海南科技職業大學藝術與設計學院教授；中國國際藝術家協會副主席，中國詩書畫院海南分院副院長，中國國際設計師俱樂部專家顧問，海南省書畫藝術發展促進會會長，海南省公益文化研究會副會長兼書畫藝委會主任，海南省雕塑藝術學會副會長等藝術職稱與職務。於2019年度邢靈敏與郎平、郭蘭英等十人榮膺「中國文體產業十大領軍人才」。
還有很多藝術家老師就不一一列舉了。

Ⅱ 艾青詩選中盆景這首詩的寫作手法是什麼

艾青詩選中盆景這首詩的寫作手法是記敘加描寫。《盆景》是 艾青 1979年2月23日所寫的 現代詩。

1979年2月，剛獲得平反不久的詩人隨作家訪問團到南方訪問，在廣州參觀了盆景展覽，此時卻別是一番滋味在心頭。

他由眼前的盆景，聯想到自己長達20年的坎坷和苦難，聯想到十年動亂中自由被踐踏、個性被壓制、人性被扭曲的社會現象，於是，把復雜的思想感情溶入客觀對象中去，寫下了《盆景》一詩。

(2)盆景藝術名家擴展閱讀：

《盆景》賞析

讀著這些詩句，很自然地使人想起那個動亂的年代。

十年動亂，凡是經歷過的人，回想起來都會不寒而慄。那是怎樣的年代呵！國家的經濟、文化不僅遭到嚴重殘民害物，幾乎每個家庭、每個人都遭到了摧殘，人性被踐踏著，靈魂被扭曲著，這真是一場空前的民族的災難。

詩人經歷過這場災難，他的痛苦不亞於任何人。對於四人幫的倒行逆施，他早就想揭露，他早就想控訴，可是，那時他被剝奪了說話的權利，被剝奪了寫詩的權利。詩人這種欲發而不能的痛苦，恐怕要比別人深重多了。這種種痛苦在詩人心中積淤著，等待著噴發。

重見天日之後，1979年，詩人參加作家訪問團到南方訪問。在廣州參觀花圃的時候，詩人看到了盆景，這盆景一下子觸動了詩人的心靈，詩人在當時就迅速記下了自己的感受，後來經過修改，寫成了《盆景》一詩。

無可非議，盆景是一種藝術，而且是我國的一種傳統藝術。在小小的花盆裡，經過精心培育和加工，會呈現賞心悅目的千姿百態，它能給人以美感，能給人以愉悅。

然而，此時此刻，這盆景在詩人眼裡是病態的，詩人深切地感受到了它們的痛苦，這痛苦正是詩人所經歷過的。由盆景，詩人聯想到那個動亂的年代對人性的踐踏、對靈魂的扭曲。

詩人從這嶄新的角度，噴發出了積淤很久的控訴和憤怒。詩人利用了盆景的生存狀態，貼切而深刻地抒發出了自己的思緒。

這首詩，從頭至尾是寫盆景，然而，無處不是在寫人，是在控訴那個動亂的年代，以使人們警醒：那樣的痛苦年代再也不能重演了！

這首詩，詩人在著力刻畫盆景的生存狀態，詩人發揮了自己具像描繪的特長，准確而生動地勾畫出盆景的形象，形成了這首詩的感人力量，也構成了這首詩的藝術特色。

盆景，它們與其它景色不同，它們「在各式各樣的花盆裡，受盡了壓制和委屈，生長的每個過程，都有鐵絲的纏繞和刀剪的折磨，任人擺布，不能自由伸展不錯，詩人寫得很准確，盆景正是在這種狀態下存活的。

同時，詩人又是在寫那個動亂的年代，那時，有多少人「受盡了壓制和委屈，在「鐵絲的纏繞和刀剪的折磨下生活呵！

Ⅲ 白水仙楊素素（古畫、盆景、服飾中的水仙）

作為一年一度的「歲朝清供」中斷不可少的水仙，以其蹈水凌仙之姿成為各朝文人、畫師表現的對象，發展至明清時期，水仙已成為各類器物、服飾中重要的紋飾之一，如天津市藝術博物館藏的趙孟堅《水仙卷》、明代陳洪綬的《水仙靈石圖》、仇英的《水仙臘梅圖》、台北故宮博物院藏的「玉海棠式水仙盆景」等等。

史籍中關於「水仙」之名的記載常取其三個方面的意涵，起初是指傳說中的水中神仙。司馬承禎《天隱子》解釋：「在天曰天仙，在地曰地仙，在水曰水仙。」《越絕書》記載伍子胥為水仙，因為伍子胥自殺後，吳王以其屍沉之江中；《拾遺記》中稱自沉汨羅江的屈原為水仙。

文獻中第一次以「水仙」指稱水仙花，出自唐代段公路所著《北戶錄》，其卷三「睡蓮」條下註：「孫光憲續注曰，從事江陵日，寄住蕃客穆思密嘗遺水仙花數本如橘，置之水器中，經年不萎。」故而水仙花是在晚唐由國外傳入，到了宋代開始大量栽培，詩人們也多有吟誦，如劉兼《郡齋寓興》：「秋庭碧蘚鋪雲錦，晚閣紅蕖簇水仙。」辛棄疾《賀新郎·賦水仙》：「雲卧衣裳冷。看蕭然、風前月下，水邊幽影。羅襪塵生凌波去，湯沐煙江萬頃。愛一點、嬌黃成暈。」也是從宋代開始，貫穿到明清，水仙成為詩詞和繪畫中的重要題材。

宋元時期的水仙畫：雅緻秀麗

宋代流傳至今的名家所繪的水仙不多。五代西蜀宮廷畫師黃筌的兒子黃居寀在其《花卉寫生圖冊》中繪有水仙，黃居寀秉承家學，擅繪花竹禽鳥，精於勾勒，用筆勁挺工穩，填彩濃厚華麗。與父黃筌早期同仕後蜀，進入北宋時期仍任翰林待詔，尤得宋太宗趙光義看重，授光祿丞，負責搜藏名畫及鑒定品目。北宋《宣和畫譜》著錄其作品有《春山圖》《春岸飛花圖》《桃花山鷓圖》等332件。

《花卉寫生圖冊》該圖冊繪及各種花卉幾十種，勾勒精細，設色濃麗。他筆下叢生的水仙勾勒細致，形態逼真，「金盞銀台」色彩對比鮮明。

《花卉寫生圖冊》局部

《花卉寫生圖冊》局部

故宮博物院藏的宋人寫生水仙圖頁中的《趙子園寫生水仙》冊頁，繪制一株水仙上，葉片修長疏朗，水仙花朵形態各異，清明雅緻。是宋代院體畫的代表。

《趙子園寫生水仙》冊頁

南宋院體風格到後期已經愈發僵化，宋末元初的錢選所繪的《八花圖卷》就是錢選從南宋院體風格向文人審美意趣過渡的見證。錢選這卷畫的後面，有趙孟頫的題跋，「右吳興錢選舜舉所畫八花真跡，雖風格似近體，而傅色姿媚殊不可得。爾來此公日酣於酒，手指顫抖難復作此。而鄉里後生多仿效之，有東家捧心之弊，則此卷誠可珍也。至元廿六年九月四日同郡趙孟頫。」

《八花圖卷》中的水仙

宋代畫水仙最出名的則是趙孟頫的哥哥趙孟堅，趙孟堅一生都在南宋，是宋太祖十一世孫，精於白描水仙，他的畫多用水墨，用筆勁利流暢，淡墨微染。

趙孟堅的一幅由天津市藝術博物館藏的《水仙卷》，是文人畫中水仙形象的典型代表。此卷長丈余，共繪水仙四十株，花苞花朵一百八十餘，水仙由卷首單株的疏朗到卷尾密集，花葉高下相互穿插，俯仰照應，水仙氣韻靈動。細節方面，水仙葉用粗筆雙鉤法畫成，墨色淡雅，花朵花蕊用工筆描摹。

趙孟堅《水仙卷》

趙孟堅《水仙卷》局部

台北故宮博物院也有趙孟堅的《水仙圖卷》，此類畫水仙長卷存世有數本，學界尚存歧見，然多可見其運筆細致、構圖繁復之共通特色，在葉片周圍皆以細線勾勒輪廓，再於葉脈兩側烘染墨色。水仙花的畫法也能見到延續墨梅技法，藉暈染表現花朵的多樣姿態。此類水墨花卉技法，可視為南宋墨戲的新成就。以視覺效果而言，趙孟堅更強調畫面上水墨的運用表現，展現豐富的變化型態。

台北故宮博物院藏趙孟堅的《水仙圖卷》局部

明代水仙畫：淋漓灑脫的寫意

明代是中國花鳥畫的變革期，筆墨開始趨向於簡潔清潤，墨色也開始淋漓灑脫，更加寫意，帶有一種即興寫生創作的韻味。與徐渭並稱「青藤白陽」的陳淳被譽為水墨大寫意花鳥畫派的創始人，在花鳥畫的發展中有著重要的地位。

中年時的陳淳畫風由之前的工整秀麗逐漸轉變為疏簡奔放。《水仙圖》就是這種轉變的代表，陳淳筆下淡墨雙勾的水仙有著清雅之態，花蕊以重墨點染，葉片直直地上揚，一改之前水仙的柔媚，很有氣勢。並有五言詩「環佩飄然至，群推洛浦仙，微塵真不染，幽韻自生憐」。此外，《水仙圖》也綜合運用了詩書畫的結合和水墨寫意的技法。

陳淳《水仙圖》

陳淳《梅花水仙圖》

明代陳洪綬雖少時師承藍瑛，在水仙這一題材風格上則推崇趙孟堅，但在其三十歲左右所繪的《水仙靈石圖》中，已有鮮明的陳氏風格。圖中一立石崛起，其後有水仙一株，石邊野草數叢。水仙與立石高度相近，挺立高大，不似別家水仙低矮叢生的姿態。水仙造型忠實於自然，花朵盛開者飽滿，未開者渾圓，枯葉部分色彩過渡自然。此幅《水仙靈石圖》題詩曰：「此華韻清冷，開與梅花俱。卻如孤性客，喜與高人居」，上款「十八叔」，署名「洪綬」。

陳洪綬《水仙靈石圖》

陳洪綬差不多同時期創作的《水仙湖石圖》，水仙和山石的變形更為抽象，用筆轉折流暢，水仙清剛婀娜，寓嫵媚於古拙。

陳洪綬《水仙湖石圖》

水仙也是「明四家」的繪畫題材之一。以工細著稱的仇英著名的《水仙臘梅圖》中，頂端一枝臘梅折斜而下，十數朵花，姿態各異，水仙葉子以勾勒填色法繪制，墨色潤澤。該畫右下角有題識：明嘉靖丁未仲冬仇英實父為墨林制。這里提到的墨林為項子京，即項墨林，他是明代唯一收藏家，且擅繪事，與仇英關系密切。

仇英《水仙臘梅圖》

唐寅現存扇面作品較多，以山水、人物、花鳥為主要創作題材。此水仙圖扇面將三叢水仙置於畫面中央，長葉用線頓錯有節，氣貫始終，水仙花姿態多樣，形象逼真。畫面兼工帶寫，設色淡雅。

唐寅水仙扇面

清代水仙畫：天然玉質逞風流

有清一代，水仙的種植更加普遍，甚至作為出口花卉遠銷海外，因而在畫家們筆下，水仙的出鏡率更高。

在明清易代之際的八大山人筆下的水仙，與其他寫意花鳥一樣受到沈周、陳淳、徐渭的影響，用筆較方硬，題材、布局也未脫離前人窠臼，但八大山人最突出的特點「廉」——即用最簡練的筆觸勾勒出畫中風物的精神意趣的手法也貫穿於他繪畫的始終。水仙也和一尾魚、一隻雞、一棵樹一樣，都可以成為一幅完整的畫，並處處凸顯畫家的兀傲之氣。

八大山人的水仙圖

八大山人的水仙圖

石濤也多次以水仙為題材進行創作，關於水墨雙鉤水仙畫法石濤也在一首題畫詩中進行了論述，他寫：「冰姿雪色奈雙鉤，淡淡豐神隔水羞。一嘯凝脂低粉面，天然玉質逞風流……」石濤的水仙也從早年的工細拘謹到中年的格法兼備，再到晚年揮灑如意地寫意。

石濤的水仙圖

學石濤、而又自成一派的「揚州八怪」之一的李鱓筆下的花鳥畫既有明代浙派花鳥畫的傳統，又受到清代宮廷工筆花鳥和民間豪放花鳥畫風的影響。李鱓作品既講求造形構圖，又講求色墨的有機融合，這種繪畫風格被後來的海派畫家趙之謙、任伯年、吳昌碩等人繼承，李鱓是中國繪畫史上起著承先啟後作用的畫家。

李鱓的水仙圖

「揚州八怪」之一的金農，布衣終身。好游歷，晚寓揚州，賣書畫自給，書法創扁筆書體，兼有楷、隸體勢，時稱「漆書」。《金農花卉冊》中金農繪有水仙，以淡墨勾染，不著顏色，清雅可人。題畫詩寫作：「水仙是世外人，須以奇石作供，薄冰殘雪之中乃見精神。口脂眉黛，畫時不敢著半點塵土也。」

金農的水仙圖

「歲朝清供」題材中的水仙：熱鬧的點綴

明清時期，水仙作為「歲朝清供」中的重要組成，在文物遺存中有諸多表現。

汪曾祺在曾談及，「『歲朝清供』是中國畫家愛畫的畫題。明清以後畫這個題目的尤其多。任伯年就畫過不少幅。畫里畫的、實際生活里供的，無非是這幾樣：天竹果、臘梅花、水仙。有時為了填補空白，畫里加兩個香櫞。櫞諧音圓，取其吉利。水仙、臘梅、天竹，是取其顏色鮮麗。隆冬風厲，百卉凋殘，晴窗坐對，眼目增明，是歲朝樂事。」

明代張宏的《歲朝圖》為張宏六十八歲在友人家除舊迎新之際所作。他以對角線式的構圖，繪制了水仙、柏枝、天竹以及友人所藏的哥窯瓷器、青銅花觚等器皿。尤以與「福」諧音的佛手和燃燒的炭盆最引人注目。運筆工緻，色彩豐富。鑒藏印有清內府「寧壽宮續入石渠寶笈」「樂壽堂鑒藏寶」「乾隆御覽之寶」「石渠定鑒」「寶笈重編」「三希堂精鑒璽」「宜子孫」「古希天子」「嘉慶御覽之寶」等。

張宏《歲朝圖》

歲朝清供是吳昌碩比較喜歡表現的一種題材，下面這幅作品中，繪梅花、牡丹、蘭草、荔枝、靈芝，所蘊含的美好含義，如缶翁所題：神仙貴壽，多子團員。全畫洋溢著歲朝時節的喜慶氣氛。吳昌碩在繪畫的用色時喜歡用濃淡對比明顯的顏色，尤其擅長用洋紅色。它常常把紅、黃、綠等顏色調入到赭石色中，在沖突中取得協調。它在傳統的用色基礎上，汲取了民間繪畫用色上的特點，成為歷代寫意畫家中比較擅長用色的一位。

吳昌碩《歲朝清供》

吳昌碩《歲朝清供》

任伯年 《歲朝圖》

清代，無款，《乾隆緙絲歲朝圖》，台北故宮博物院藏

除了在繪畫中，水仙也有多種形態的表現，如清代製作的盆景中，水仙就是重要的題材。史書記載，晉代著名詩人陶淵明曾盆栽花卉。唐代章懷太子墓的墓道壁畫中可以看到侍女捧著一盆結綴果實的小樹，表明唐代已有盆景。宋元時期，稱盆景為「些子景」，即小景緻之意。而盆景這一名稱始見於明代。自清初起，盆景栽植盛極一時，許多詩人曾題詠盆景，還有一些著作中述及盆景藝術。而在清代宮廷生活中衍生出一種新的像生盆景，系用各種珍貴材料仿自然景觀以人工製作而成。

台北故宮博物院藏的這盆「玉海棠式水仙盆景」，金葉玉卉，青玉盆，作海棠花形，四如意雲形足，盆內種水仙二叢。以藍色琺琅為地，鑲嵌赭、白、藍等各色圈紋。水仙金葉，三枝花莖自葉叢中抽出，每枝開三或四朵白水仙。整體像生、潔凈清雅，為清早中期內務府造辦處作品的特色。

玉海棠式水仙盆景

故宮博物院藏「染牙水仙湖石盆景」，以竹根雕刻拼接成矮足長方體盆，盆壁四面陰刻幾何形夔龍紋飾並染色，以深色線條勾勒紋飾邊緣。盆內為水仙湖石小景，黃楊木雕水仙球根，綠色染牙制葉片，花朵、花心、花蕾均為象牙雕刻，花托以黃楊木製，湖石為紫檀木雕刻，整株盆景形態雅緻。

染牙水仙湖石盆景

清代中期的這盆「象牙嵌玉石水仙盆景」，青玉菊瓣洗式盆，四角雕成雙葉菊花形，菊花上嵌紅寶石、綠料，盆下腹又雕葉紋，上嵌綠料並錯金線為脈絡。盆中有青金石制湖石，並植五株染牙葉水仙，雕象牙為根，白玉為花，黃玉為心。水仙主題的盆景取「芝仙祝壽」之意，宮廷慶帝後壽誕之時, 地方官多有呈進。據《宮中進單》載：「乾隆五十六年十月二十七日，福康安來京呈進碧玉水仙盆景成對。」 此件很可能即為其一。此盆景風格清雅，玉盆為典型的痕都斯坦風格，盆中景緻牙葉挺拔，玉花明秀，反映出清代乾隆年間雕刻業盛期的工藝水平。

象牙嵌玉石水仙盆景

清乾隆 碧玉雕佛蓮紋嵌瑪瑙水仙盆景一對

後妃服飾中的水仙紋樣

值得注意的是，在明清時期的綉品中，常以水仙圖案為飾，還常配以其它紋樣，組成各種「吉祥紋樣」，吉祥紋樣通過象徵、借喻、雙關、諧音、比擬等曲折的手法，表現一定的吉祥寓意。我國吉祥紋樣之始上溯商周，發展於唐宋，鼎盛於明清。清代，包括服飾在內的宮廷器物裝飾的吉祥紋樣題材十分廣泛，花草樹石、蜂鳥蟲魚、飛禽走獸、人物故事、神話傳說、佛教法器、吉祥文字等，類別復雜，形象生動，涵義廣博， 幾乎到了圖必有意、意必吉祥的地步。

清代宮廷後妃日常閑居時穿用的服裝，包括便袍、氅衣、襯衣、馬褂、坎肩、襖、斗篷、裙、褲、套褲等。

故宮博物院所藏的多件後妃的氅衣中都以水仙作為裝飾紋樣。氅衣是清宮後妃們的重要便服之一，與中原氅衣相比，傳統的對襟變成了具有滿族特色的樣式——捻襟右祍，圓領，左右開裾至腋下，並在腋下飾如意雲頭；直身，身長至足面，穿著時露出旗鞋的高底；袖端闊平，穿用時呈折疊狀，袖長及肘，可做挽袖和舒袖兩用。清代後妃的氅衣是不能貼身穿用的，必須著於襯衣、便袍的外面以顯雍容端莊，並且若非冬日外出，氅衣的外面不再穿用其他服飾。

氅衣的四季穿用可以以棉、夾、緞、紗等為質地，水仙，在清代後妃氅衣紋飾中，常與壽字紋、靈芝等一起共同表達「靈仙祝壽」的主題。水仙紋樣以簇水仙花為主，花型端莊，暈色自然，枝葉繁茂。因為水仙是冬季及早春的花種，所以常用做夾棉及皮質為內里的冬季服飾。

黃色緙絲水墨水仙紋上羊皮下灰鼠皮氅衣

品月色緞平金銀綉水仙團壽字紋單氅衣

後妃的襯衣形制也沿襲了滿族傳統服飾的一些基本要素，為圓領，大襟右衽，直身式袍服。與氅衣的主要區別是：襯衣左右無開裾，腋下無對稱的如意雲頭。因襯衣兩側不開裾，身長掩足，行走時可遮擋

腿部，所以既可單獨穿用，也可在其外套穿氅衣、馬褂、坎肩、褂襕等短款或開裾較大的便服。氅衣和襯衣穿用場合比較多，是清宮後妃日常穿用最頻繁的便服。

雪青色緞綉水仙花蝶紋棉襯衣

醬色緙絲金銀水仙花紋夾襯衣

藍色緙絲水仙花紋上羊皮下灰鼠皮襯衣

Ⅳ 周瘦鵑的人物傳記

周瘦鵑(1895—1968)，中國現代著名作家、盆景藝術家。
他原名周祖福，字國賢，上海市人，一八九五年六月三十日(光緒二十一年閏五月初八)出生於一個小職員家庭。六歲時家中發生重大變故，父親因病去世，家中惟一經濟來源斷絕。周瘦鵑的母親是一個倔強的女人，她含辛茹苦，日夜為人縫補針績，拚死拼活也要讓兒子們讀書。在母親的「爸爸死得早，要爭氣，要用功」的教誨下，周瘦鵑發憤苦讀，小小年紀就跟著外祖母、母親和哥哥認字。七歲入私塾，讀詩集經傳，後轉入儲實兩等小學和民立中學。鑒於他的格外優異的成績和格外貧窮的家庭，教過他的老師們無不給予嘆賞和看顧，他受到免交學雜費的特殊優待，使他得以讀完中學。
一九一O年，剛剛十六歲，還在中學讀書的周瘦鵑，於暑假期間偶爾在城隍廟舊書攤上購得一本《浙江潮》雜志。其中一篇描寫法國軍官愛情故事的筆記深深打動了他，使他下決心要把這篇筆記改編成小說或劇本。由於自我感覺寫劇本要比做小說容易，他用一個月時間，夜以繼日地改編出了八幕話劇《愛之花》，並用「泣紅」筆名投寄商務印書館出版的《小說月報》，獲得成功。這便是周瘦鵑的處女作。後該劇被鄭正秋等搬上舞台，在武漢演出，引起轟動。並被改編成電影，易名為《美人關》。但是，他的第一篇見諸報刊的作品，並不是《愛之花》，而是一九一一年五月發表在《婦女時報》上的小說《落花怨》。 一九一二年，周瘦鵑十八歲。這年秋天，他中學畢業，因成績優異被蘇校長留校任教。他所教的預科一年級的學生大都是富家子弟，有的年齡比他大，有的還是他過去的同學，他們常常合夥欺負他這個小先生。周瘦鵑一邊忍氣吞聲地執教，一邊勤奮地寫作。不久，便以一個多產小說家的聲譽在文壇上嶄露頭角。於是他辭職專事寫作。
就在周瘦鵑中學畢業的那年冬天，他結識了年輕貌美的務本女校學生周吟萍，兩人書信往還，迅速發展為戀愛關系。但由於女方父母早已把吟萍許配給了一個富家子弟，兩人的好事終於未能如願。這場悲劇在周瘦鵑身上產生了深遠影響。因為周吟萍有一個英文名字violet(紫羅蘭)，周瘦鵑就異乎尋常地喜愛紫羅蘭花，而且喜愛終生。在文學創作上，他為抒發內心苦悶寫出了大量所謂哀情、慘情小說，這些作品是使他成為鴛鴦蝴蝶派早期代表作家的重要原因。
在文壇上嶄露頭角後，他開始嘗試參加編輯文學刊物。一九一四年夏，他協助王鈍根編輯《禮拜六》周刊，不久停刊。後又於一九二一年春獨自將該刊復活。在前後二百期《禮拜六》周刊中，周瘦鵑的作品最多。在千方百計地迎合小市民、小知識分子口味，供人消閑的辦刊思想指導下，《禮拜六》周刊曾受到眾多消閑讀者的狂熱吹捧，成為當時鴛鴦蝴蝶派的主要陣地和代表刊物。
一九一五年，周瘦鵑經人介紹參加南社，在《南社叢刻》第十九集發表古體敘事詩《新情歌》。在《新情歌》中，女主人公不惜一切要情人出征去殺敵衛國的行動，表現了強烈的愛國思想。
一九一五至一九一九年的數年間，周瘦鵑先後應聘於中華書局、《新聞報》和《申報》。在中華書局，他先後編譯出版了《福爾摩斯偵探案全集》和《歐美名家短篇小說叢刊》(後於再版時易名《歐美名家短篇小說叢刻》)。《福爾摩斯偵探案全集》系周瘦鵑與他人合譯，是該書最早的中譯。《歐美名家短篇小說叢刊》則是周瘦鵑個人的翻譯小說集，全書共分三冊，比較客觀地介紹了歐美十四國，包括一些弱小民族國家的短篇小說作品。並且，該書還收進了高爾基的名篇《大義》(原題作《叛徒的母親》)。這是高爾基作品中最早的中譯。因此，《歐美名家短篇小說叢刊》特別受到魯迅嘉獎，譽之為「昏夜之微光」、「雞群之鳴鶴」。在《新聞報》和《申報》，周瘦鵑都是擔任副刊特約撰述，尤其在《申報》，他幾乎每天都要為《自由談》副刊撰寫一篇短文。
一九一五年「五九」國恥事件發生之後，一九一九年「五四」運動爆發，為響應全國人民的反日愛國運動，周瘦鵑先後創作日記體小說《亡國奴之日記》和《賣國奴之日記》。在這被稱作姐妹篇的愛國小說中，他寓對祖國的愛和對敵人的恨於嘻笑怒罵之間，痛斥了侵略者和賣國賣國賊，表達了強烈的愛國心，因而受到人民歡迎。《亡國奴之日記》由中華書局出單行本，《賣國奴之日記》則由於言辭過於激烈而使各書局望而卻步，最終不得不自費出版。此後，直到抗戰全面爆發，周瘦鵑不間斷地寫了不少愛國作品，如較著名的《風雨中的國旗》、《南京之圍》、《祖國之微》、《亡國奴家裡的燕子》等等，使他成為鴛鴦蝴蝶派作家中最著名的愛國作家。
在擔任大約一年的特約撰述後，一九二O年四月，《申報》正式錄用周瘦鵑為該報副刊《自由談》編輯。此後，直到一九三二年十二月《申報》革新版面，《自由談》編輯由黎烈文接任時止，在長達十二年的時間里，周瘦鵑一面負責《申報?自由談》編務，一面先後創辦、主編或與人合編了《游戲世界》、《半月》、《紫蘭花片》、《上海畫報》、《紫葡萄畫報》、《良友》畫報等多種報刊。其中，《紫蘭花片》月刊最具特色，內容全是周瘦鵑一人或創作或翻譯的短篇雜作，被稱作「周瘦鵑個人的小雜志」，月出一冊，從無缺漏，維持達兩年之久。此外，《半月》半月刊也很出名，它不僅壽命長，而且在內容和形式上也較活潑。封面畫用三色銅板精印，並首創三十開本版式，被當時雜志界稱作創舉，一時競相仿效。
《半月》半月刊曾兩次易名：一九二五年改作《紫羅蘭》半月刊，一九三O年改作《新家庭》月刊。「九一八」事變時，周瘦鵑曾在《新家庭》月刊上發表《為國難事籲求全國家庭一致抵制日貨》的呼籲書，號召全國家庭團結一致，積極行動起來，堅決抵制日貨。
一九三一年，周瘦鵑買宅於蘇州，稍後，即舉家遷蘇。
一九三三年，《申報》又辟《春秋》副刊，由周瘦鵑任編輯。
一九三六年，日寇積極准備大舉侵華，時局日益緊張。十月，他與魯迅、茅盾、巴金、郭沫若等二十一人聯名發表《文藝界同人為團結禦侮與言論自由宣言》，主張新舊一切文藝派別聯合起來，為抗日救國、言論自由而斗爭。不久，魯迅病逝。周瘦鵑專程由蘇州趕去上海參加葬禮，表達對魯迅的敬愛與掉念。
一九三七年，「七七」蘆溝橋事變發生不久，「八一三」事變爆發，《申報》被迫停刊。戰火波及蘇州，周瘦鵑攜家眷避兵浙江南潯，繼之轉赴安徽黟縣。在此期間，他時刻牽掛家園及祖國的安危存亡，作詩詞二百餘首，感時傷懷，排愁遣悶。次年春，《申報》在租界復刊，他也舉家赴滬復職。後太平洋戰爭爆發，租界陷落，《申報》也隨之被日寇接管，周瘦鵑為保持清白，辭去《申報》副刊編務。
抗戰期間，周瘦鵑在上海先後編輯出版了《樂觀》月刊、《紫羅蘭》月刊等刊物，創作、發表了唯一的一部白話中篇小說《新秋海棠》，並在《紫羅蘭》月刊上發表了回憶早年那段戀愛史的回憶文章《愛的供狀》。與此同時，沉湎於花草，潛心於盆景、盆栽的藝術研究。一九三八年冬，經人介紹，加入已有數十年歷史的國際性的上海中西蒔花會，在蒔花會展出比賽中，以古樸、典雅、獨具特色的中國盆景、盆栽藝術兩度奪魁，獲得彼得葛蘭獎杯，為祖國爭了光。後因該會英籍評判人員有意貶低中國，裁判不公，憤而退出。
一九四五年秋，日本無條件投降，偉大的八年抗戰以中國人民的勝利宣告結束。國民黨接收《申報》，授予周瘦鵑以《申報》設計委員的虛銜，這使滿懷希望的周瘦鵑極為不滿。於是，次年春，舉家返蘇，過著陶淵明、林和靖式的隱居生活，
在蘇州，周瘦鵑將以前發表過的舊譯作結集出版，名為《世界名家短篇小說全集》。該書分上中下三冊，收入以歐美為主的世界范圍內著名、知名作家短篇小說計八十篇，其中包括高爾基的《換魂記》和《綠貓》。
一九四九年，全國大陸解放。周瘦鵑欣喜之餘，自感跟不上偉大的時代，仍舊深居簡出，杜門謝客，自我陶醉於花木叢中。但他卻未料到，一九五O年秋，當蘇南區文學藝術工作者代表大會即將召開之際，一個過著隱居生活的人竟然收到大會的邀請。會上，蘇南行政公署領導鼓勵他為新中國寫作。同樣未料到的是，一九五三年三月，當時任上海市市長的陳毅突然慕名往訪，在觀賞盆景、盆栽之後，同他進行了親切交談，要他打消一切顧慮，為新中國歌唱。於是，在養花種草、研究盆景藝術之餘，周瘦鵑又重新拿起了筆，為國內外報刊撰寫小品文、散文、游記，並於一九六二到一九六六年期間，以「姑蘇書簡」形式，不定期為香港《文匯報》撰文，向港澳同胞介紹日新月異的祖國和他本人的幸福生活。截止到「文化大革命」開始，他出版的小品文、散文、游記結集有《花前瑣記》、《花花草草》、《花前續記》、《行雲集》等。他的文筆朴實自然，清靈秀麗，具有很強的知識性，深得廣大讀者喜愛。一九六二年，他被中國作家協會接納為會員。
偉大祖國的欣欣向榮的發展，使周瘦鵑重又走出家門，越來越關心政治，盡力為祖國、為人民、為黨做有益的事。他的高超的盆景技藝，吸引了國內外成千上萬的慕名者前去拜訪。黨和國家領導人，老一輩無產階級革命家，除前邊提到的陳毅，還有周恩來、朱德、葉劍英、鄧穎超等都先後前往參觀，有的還不止一次。一九六二年四月，他作為政協委員，在出席全國政協第三屆第三次會議期間，受到毛澤東同志的親切召見，暢談達半小時之久。黨和國家領導人並不因他曾是鴛鴦蝴蝶派作家而瞧不起他，相反地，卻給了他很高的榮譽。建國後，他歷任蘇州市園林管理處副主任、蘇州市文物古跡保管委員會副主任、蘇州市市政建設規劃委員會副主任以及江蘇省文聯委員等職，並被選為蘇州市、江蘇省人大代表和全國政協委員，參加了江蘇省第一屆人民代表大會以及全國政協第三屆第一次、第二次、第三次會議等。
在史無前例的「文化大革命」中，周瘦鵑受到張春橋的點名攻擊，不堪迫害，含冤去世。
一九七八年八月三十一日，蘇州市隆重舉行周瘦鵑先生悼念會。十年沉冤，終獲昭雪。
（《周瘦鵑研究資料》王智毅編天津人民出版社1993年2月第一版）
周瘦鵑
南社的唯一園藝名家。他六歲喪父，家道貧困，依靠母親針黹為活。肄業上海西門民立中學，為文冠其儕輩。校長蘇穎傑非常喜愛他，教師孫警僧又極鼓勵他。不料離畢業僅一學期，忽患大病，眉毛頭發都脫光，後來瘦鵑以特製假發戴上，直至晚年，不事修飾，便去假發成為髡首，眉毛沒有辦法，常架墨晶眼鏡，用以掩飾。蘇校長認為他功課優良，雖沒有讀到終了，就破例發給畢業證書，留校教課。可是他不善管理學生，課堂上嘈嘈嚷嚷，沒有秩序，他自己覺得教書非其所長，試行投稿。有一天，他在城隍廟舊書攤上購得《浙江潮》舊雜志，載一法國戀愛故事，他就把它改頭換面譯為五幕劇，標題《愛之花》，署名泣紅，投寄商務印書館的《小說月報》、獲得稿費十六元。從此就繼續寫作，投稿《時報》社發行的《小說時報》、《婦女時報》等，署名周國賢。後認識了編輯包天笑，出他提掖，才得成名。後來進中華書局，翻譯《歐美名家短篇小說叢刊》，得了一筆較大的稿費，由此始得和胡鳳君結婚，年二十二歲。此後再接再厲，連續翻譯了好多種。他是最早翻譯高爾基的作品，這時一般人尚不知高爾基其人，一九一七年，魯迅正在教育部當僉事科長，親自審閱加批，大加獎勵，他也引以為榮。不久他進《申報》，編附刊《自由談》及《春秋》，又為中華圖書館編《禮拜六》，為大東書局編《半月》、《紫羅蘭》、《紫蘭花片》、《新家庭》等雜志，頓時蜚聲說苑。他愛好紫羅蘭花，那是有一段因緣的。這時他尚未結婚，有一次偶觀務本女學所演的戲劇，演劇者周吟萍，活潑秀美，他很愛慕，不知怎樣，就認識了她，往還既頻，談到嫁娶，吟萍家境很富裕，瘦鵑是個窮書生，對方的父母堅決反對，好事多磨，成為泡影。而吟萍是個弱女子，在封建家庭壓迫之下，沒有辦法，只有飲泣。吟萍有一西名Violet，瘦鵑念念不忘其人，也就念念不忘紫蘭其花。他所編的個人小雜志《紫蘭花片》，每期匯集前人詞中有「銀屏」二字的，辟為一欄名《銀屏詞》，無非為吟萍的紀念，而事有湊巧，瘦鵑的兒子周錚娶鄭於褒女為室，女名「玉帶」，恰與「銀屏」成一巧對。他富於審美觀念，愛花成癖，不論盆栽盆景，經他設置，都成佳名。當時上海有一國際性的中西兩花會，瘦鵑的同學蔣保厘，是蒔花會的會員，介紹瘦鵑入會。一九三九年夏，瘦鵑參加大小盆栽二十二件，配著紅木矮幾及十景櫥，又以百餘年的爬山虎古樁作主體，附以松柏、菖蒲、黃楊、文竹、六月雪、金茉莉、細葉冬青，旁側列古佛一尊及靈芝一盎，那幾案有作秋海棠葉式的，有雙連樹根式的，引起無數西人的贊美。瘦鵑獲得了榮譽獎狀。翌年秋，又有秋季年會，瘦鵑以懸崖白菊，蟹爪黃菊，分種於紫砂舊盆和古瓷瓶盎間，加著水石盆景共二十九件，又附菖蒲、北瓜、小榆、稚柏、水棕竹、靈壁石、達摩像等點綴品，獲得全會總錦標，及英國被得葛蘭爵士的大銀杯一座。瘦鵑很得意，有詩：「要他海外虯髯客，刮目相看郭橐駝。」又：「願君休簿閑花草，萬園衣冠拜下風。」次年秋季年會，瘦鵑煞費經營，羅致十八學士大菊花及粉霓裳、月下雪等名種盆景，或仿唐六如的蕉石圖，或仿馬遠的古木及賞菊東籬、寒江獨釣的畫境，極活色生香、清華澹逸的能事。豈知主持的西人，不甘總錦標連落華人之手，瘦鵑被抑，僅得次獎，他中心忿懣，從此退出該會不再參加。他以善用古人名畫制為盆景，題一詩雲：「蕉石傳神唐伯虎，竹技貌肖夏仲昭。生香活色盆中畫，不用丹青著意描。」他本主編《申報》附刊《自由談》及《春秋》的，這時他辭了《申報》輯務，在蘇州王長河頭辟紫蘭小築，大家稱為周家花園，蓄著百年的大綠毛龜，五人墓畔移來的義士梅，白居易手植的槐樹桔樁。又蓄著金魚，以命名俚俗，乃用詞牌名代之，如朝天龍改為喜朝天，銀蛋改為瑤台月，五色絨球改為五采結同心等，上海市動物院金魚部均採用。抗戰時，他避難到上海，居愚園路的田莊，為維持生活，借海格路一小圃，售賣盆栽盆景，有「頭銜新署賣花人」之句，鄧散木撰一聯為贈：「個中小寄閑情，待移來五嶽精靈，供之幾席。此處已非故國，且分取南冠涕淚，灑向花枝。」解放後返蘇，重整故園，芳菲滿目，朱德委員長送他蘭花，周恩來總理夫婦、葉劍英等中央領導同志，都到他園中，在簽名簿上簽了名(這簽名簿歸公家保存了)。他得到楊彭年手制的竹根形紫砂花盆，甚為珍視，囑家人：「將來逝世，骨灰裝在這盆中，置於其家梅屋，插以靈芝，襯以靈璧石。」又一次和人閑談，談到死的問題，他說：「深願滿室花香，於氤氳氣氛中熏醉不醒，允稱善終。」詎意在四人幫威脅迫害之下，他投井而死，所願成虛，能不痛惜。如今已為瘦鵑開了個隆重的追悼會，並由政協優待其家屬。他一八九五年乙未閏五月初二日生，一九六八年戊申七月十八日卒，七十四，著作很多，所編刊的有《新小說叢編》、《小說選》、《曼殊余集》、《亞森羅蘋全集》、《消閑集》、《信美集》、《碎瓊集》、《霏玉集》、《憶語選》等都是。
（鄭逸梅，《南社叢談。南社社友事略》1981年2月上海人民出版社第一版）
在黟縣
周瘦鵑君在數年前，於吳門封溪購一宅，頗有園林之勝，彼常往來於蘇滬之間，遙領申報副刊事，而居蘇之時日為多。其園林雖不大，而花木繁多，以園丁之外，瘦鵑亦能躬自種植也。種花之外，所蓄金魚，亦頗名貴。左顧孺人，右弄稚子，人謂瘦鵑真能享自然之樂者也。惟去歲其次公子落池身死，深滋悲痛，鬱郁寡歡者數月。此次吳門淪陷，朋輩飄零，均不知周瘦鵑避居何處者。今由吳友道及，在蘇城未陷前，渠與程小青君，同時挈具妻孥，由浙江而至安徽，現聞其蹤跡，避居於皖之黟縣，其將遁跡於萬山之中，覓得一世外桃源，不復問治亂事歟?瘦鵑真世外人也。
(微妙1938年3月24日上海《晶報》第3版)

Ⅳ 屠傑的生平

屠傑先生出生在傳統雕刻藝術世家。先祖屠詩雨本是一位文人，卻精於木雕藝術，後來乾脆放棄文墨，專事紫檀木雕的藝術實踐與研究，終成當時文武雙全的木雕名家，與同時代的高深甫、包天成並稱為「明朝一代妙技」者；至清代，先祖屠文卿更是被召至宮廷「造辦處」，他廣采京式、廣式、蘇式之長，終成吳文化地區紫檀木雕藝術大家之一。祖父屠敬書於清末民初在上海老城廂開設紅木作坊，擅小件，尤精紫檀雕刻工藝，其雕刻作品雕鏤鑲嵌，精美絕倫，堪稱上乘之品。
屠傑先生5歲起隨父研習雕塑技藝。他的父親屠漢民早年畢業於美國哈佛大學，獲博士學位，並留任美國哈佛大學城市與環境藝術系教授、博士生導師，在西洋油畫和雕塑藝術方面都有很高的造詣。二十世紀五十年代，他父親作為一名愛國華僑從美國回到祖國，投入新中國的建設，被安排在國家部委的主要技術崗位，任教授級高工。「文革」期間，「造反派」在批鬥他的同時也沒有忘記利用他的一技之長。他們讓他站在腳手架上畫毛主席的巨幅油畫，雕塑毛主席的戶外立像……每當此時，小屠傑總是跟在父親身後，一邊看，一邊做幫手，耳濡目染，受到不少藝術的熏陶。
木頭和刻刀成了小屠傑須臾不捨得離開的好夥伴。他不停地雕啊，刻啊，粗糙的木頭在他稚嫩的小手中變成了一輛小汽車或一艘小木船，一次次贏得周圍小夥伴的羨慕和大人們的誇獎。中學時代，屠傑就已經表現出很強的動手能力。他參加學校的航模興趣小組，僅憑借一張照片就製造出一艘海盜船，在上海大世界青年宮舉辦的全國青少年航模比賽中獲得一等獎。尤其令人驚奇的是在父親的指導下，他製造的海盜船沒有用一根釘子，全部採用木質的榫卯結構。從祖傳技藝到所見所聞，早年曾留學歐美的父親帶他進入了雕塑藝術天地,由此也開啟了他一生義無反顧、無師自通、自修自悟的傳統雕塑藝術求索之路。
恢復高考後，他考取了上海同濟大學，學的是電氣自動化專業。雖然沒有能進入高等藝術院校學習，但他沒有放棄所熱愛的中國傳統藝術。在大學時代，他一有空便埋頭於人物（動物等）、大自然景觀的攝影寫生、石雕、象牙雕、金屬雕、泥塑的世界中，並拚命在中國古典文學、佛教文化、傳統工藝、繪畫中汲取養料，積攢起深厚的人文功底。在創作和賞玩山水盆景藝術的一次偶然的機會，屠傑對翡翠「一見鍾情」，又開始涉足玉石和翡翠的雕刻。
緬甸是翡翠盛產之地，當時交易市場上翡翠仔料尤其多。翡翠表面被一層堅厚皮殼包裹著，因無法透視其內部情況，交易中對它的鑒別就如同賭博，故人稱「賭石」。既然是「賭」，那就說明誰也沒有必勝的把握，就連經驗老到的行家、專家，也難免有看走眼的時候，更何況初識「賭石」的屠傑呢。他暗自苦心鑽研，腦中突然一亮，「對了，既然翡翠的硬度比一般的玉石要硬1000—1500倍，那麼翡翠含量高的必然就會比一般玉石的比重要來得重」，經過一番水壓比重測試，屠傑自創了一套鑒別方法：目測體積、手掂重量，竟屢試不爽。就這樣，屠傑低價收進了一批優質的翡翠，借鑒魏、唐時代佛像畫稿，再以自己祖傳的技藝進行雕刻，屠氏佛像竟然深受歡迎。一時間，台灣、香港、日本、新加坡、泰國的珠寶商們紛至沓來。大學還沒畢業，屠傑已經因此賺得了「第一桶金」，成了一個百萬富翁。
故事的戲劇性就在屠傑的喜形於色中開始了。大學的最後一個暑假，因自己的一念之差，又讓他回到了一無所有之中。屠傑在緬甸看到了一塊特大的翡翠仔料，從表面已有的開口處反射出內部的翡翠綠之色。這塊「賭石」重約2噸，無法用手掂量，只能全憑感覺。屠傑當即傾其所有，以100多萬元人民幣的家當買下這塊石頭，最後卻發現內部只是一塊包裹著綠蠟的鉛塊！頓時，他如墜五里雲霧，腦中一片空白。此時，口袋裡所剩下的錢只夠買一張回上海的火車站票了。「也許是和翡翠沒有緣分吧，但我總覺得這段經歷為我今後做人做事無形之中做了一個鋪墊！」屠傑回憶說。
就專業而言，他深感遺憾的是沒能進專業系統的藝術院校，但正是這有別於其他藝術家的特殊歷程和厚實的學養，使他成為一名創業型的藝術大師。經歷了國內與國外的游學，學習了最現代的又傳承了最傳統藝術的屠傑，在審視了西方現代藝術後，更堅定地確認中華傳統雕塑藝術的文化價值，從中找到了自己的藝術歸宿，他的刻刀游刃於東西方文化之中，顯得更為自然流暢。
屠傑先生雕塑藝術展示廳，猶如一個神奇世界。這使我想起宋朝大詩人黃庭堅的「春草肥牛脫鼻韁，菰蒲野鴨還飛去」那超凡脫俗、恬靜悠遠的意境。千百年來，雍容華貴的紫檀雕刻藝術傢具及精湛的紫檀擺件，是帝王貴戚、鍾鳴鼎食之家爭相擁有和收藏之物。而屠傑的藝術創作工作室，數百件透出藝術靈光的紫檀木雕藝術精品，已成了中外紫檀木雕收藏家們的覓寶之地。

Ⅵ 何為盆景流派

我國抄地大物博，幅員遼闊，各襲地地理因素不同，文化風情有異，盆景流派也異彩紛呈。就樹木盆景而言，在1981年國家城市建設總局科研成果------《中國盆景藝術的研究》中，對我國樹木盆景的主要流派作了概述。它們是：①以廣州為代表的嶺南派，②以成都為代表的川派，③以江蘇省蘇州為代表的蘇派，④以江蘇省揚州為代表的揚派，⑤以上海為代表的海派。一時被稱為中國樹木盆景之「五大流派」。

除了上述主要流派之外，還有不少重要流派頗值一書，如歷史悠久的通派盆景（以江蘇省的南通、如皋為代表）、徽派盆景（以安徽省歙縣為代表），大氣磅薄的浙江盆景，形神別具的湖北盆景以及以榕著稱的福建盆景、以檉柳見長的中州盆景、以果樹聞名的徐州盆景，還有風格雄渾蒼勁的台灣盆景等，均有各自鮮明的藝術特色。

就山水盆景而言，由於它是自然山水景色的縮影，移天縮地，小中見大，富有詩情畫意。山水盆景的創作，既離不開師法自然，又少不了參照畫意。盡管各地所取石種有所不同，但反映的客體內容以及表現形式、加工方法等基本類似，故一般不作流派論。

Ⅶ 盆景植物四大家分別是哪些

據古書記載，清朝把盆景樹種分為「四大家」、「七賢」、「十八學士」專。
1、「四大家」是指金雀、黃楊、屬迎春、絨針柏等四個比較調和而富有詩意的樹種。
2、「七賢」是指黃山松、纓絡柏、榆、楓、冬青、銀杏、雀梅等互相協調、各有特色的七個樹種。
3、「十八學士」是指梅、桃、虎刺、吉慶、枸杞、杜鵑、翠柏、木瓜、臘梅、南天竺、山茶、羅漢松、西府海棠、鳳尾竹、紫薇、石榴、六月雪、梔子花等形態、風格多種多樣、豐富多彩的18個樹種。
隨著盆景藝術的發展，今天可以製作盆景的材料約達200多種之多。因此各地完全可以根據需要和當地的條件，就地取材進行製作。

Ⅷ ≈盆景業界名家大師簡介

1924年生，湖北省武漢市人，美術副教授，擅書畫、工藝和藝術理論。從事盆景藝術活動50餘年。對於山石盆景、樹木盆景、樹石盆景和盆藝理論,以及盆藝教育諸方面，均有所發展和創新。 著有《論盆景藝術造型》、《論動勢盆景》、《論樹石盆景》等系列專著，並在專業報刊發表大量文章。先後任《中國盆景》、《中國盆景名作選》、《中國盆景藝術大觀》、《中國盆景學術論文集》編委，並被指定撰寫《中國農業網路全書》園藝部分有關文章。1984年參與創辦《花木盆景》雜志至今。 在造型上，提倡「動勢盆景」，創立湖北盆景藝術風格。創作出動勢盆景系列作品，代表作有《群峰競秀》、《秋思》、《風在吼》、《我們走在大路上》等，均獲全國最高獎(其中《風在吼》獲海峽兩岸盆景展金獎、第四屆亞太區盆景賞石會議暨展覽金獎)，並分別載入《亞太展》專輯和《世界盆栽》。 多次參與組織和主持全國性盆景展、根藝展、學術討論會和盆景研究班、培訓班教學活動。先後任全國盆景展、全國根藝展專家評委，盆景研究班主任等職。 現任中國盆景藝術家協會副會長、中國風景園林學會花卉盆景賞石分會顧問、湖北省花木盆景協會副理事長、武漢市花卉盆景協會副理事長、《花木盆景》雜志副主編。 同年10月，中國盆景藝術大師審定委員會、中國盆景藝術家協會在北京授予其「中國盆景藝術大師」榮譽稱號。 1997年任「第四屆亞太區盆景賞石會議暨展覽」評委。其參展作《海風吹拂五千年》博得國際好評，被譽為「最具真實感，時代感和親切感」的作品。

Ⅸ 關於盆花的名人詩句

1. 描寫盆栽的詩句

1、宋 陸游《懷舊》

翠崖紅棧郁參差，小盆初程景最奇。

誰向豪端收拾得，李將軍畫少陵詩？

2、元 劉敏中《鵲橋仙 盆梅》

孤根如寄，高標自整。坐上西湖風景。幾回誤作杏花看，被夢里、香魂喚省。

薰爐茶灶，春閑書永。不似霜清月冷。從今更愛短檠燈，夜夜看。

3、宋 趙希逢《和買盆池蓮》

終日歡陪解語蓮，浮花欲比價相千。

不須更買盆池景，寂寞無言涴眼前。

4、唐 李商隱《憶梅》

定定住天涯， 依依向物華。

寒梅最堪恨， 常作去年花。

5、宋 戴復古《滸以秋蘭一盆為供》

吾兒來侍側，供我一秋蘭。蕭然出塵姿，能禁風露寒。

移根自岩壑，歸我幾案間。養之以水石，副之以小山。

儼如對益友，朝夕共盤桓。清香可呼吸，薰我老肺肝。

(9)盆景藝術名家擴展閱讀

中國是世界的詩詞王國，歷代的詩人墨客對花草樹木情有獨鍾，以凝煉的語言，傳神的文字，十分生動地概括了山水花木的精神品格和風情韻致，還有不少是吟詠盆景藝術。

元代強調盆景的「小中見大」，也要求畫理入盆的意趣。謝宗可《蟠梅》詩：「縈春絆碧裂蒼苔，歲晏寒香宛轉來；蛟蟄凍雲冰骨瘦。龍眠夜月玉鱗開。風霜氣勢從千折，鐵石心腸亦九回；只為東君甘自屈，不教枉點百花魁。」

清時，觀花盆景不僅在民間深受喜愛，在宮廷中也佔有一席之地。康熙在《詠御制盆景榴花》中寫道：「小樹枝頭一點紅，嫣然六月雜荷風； 青葉里珊瑚朵，疑是移銀金碧中。」把盆中珊瑚配景的襯托，榴花的嬌艷欲滴寫的十分傳神。

2. 與花有關的名人及詩句

洛陽城東桃李花，飛來飛去落誰家（宋之問《有所思》） 南陌青樓十二重，春風桃李為誰容（賀之章《望人家桃李花》） 雨中草色綠堪染，水上桃花紅欲然（王維《輞川別業》） 桃花一簇開無主，可愛深紅映淺紅（杜甫《江畔獨步尋花》） 短短桃花臨水岸，輕輕柳絮點人衣（杜甫《十二月一日》） 顛狂柳絮隨風舞，輕薄桃花逐水流（杜甫《絕句漫性》） 草色青青柳色黃，桃花歷亂李花香（賈至《春思二首》） 城邊流水桃花過，簾外春風杜若香（劉禹錫《寄朗州溫右史曹長》） 蕙蘭有恨枝猶綠，桃李無言花自紅（歐陽修《舞春風》） 一番桃李花開盡，唯有青青草色齊（曾鞏《城南》） 梅子流酸濺齒牙，芭蕉分綠上窗紗（楊萬里《閑居初夏午睡起》） 亂點碎紅山杏發，平鋪新綠水蘋生（白居易《南湖早春》） 莫怪杏園憔悴去，滿城多少插花人（杜牧《杏園》） 知有杏園無路入，馬前惆悵滿枝紅（溫庭筠《經李徵君故居》） 無風楊柳漫天絮，不雨棠梨滿地花（范成大《碧瓦》） 有情芍葯含春淚，無力薔薇卧曉枝（秦觀《春日》） 唯有牡丹真國色，花開時節動京城（劉禹錫《賞牡丹》） 有此傾城好顏色，天教晚發賽諸花（劉禹錫《思黯南墅賞牡丹》） 一年春色摧殘盡，更覓姚黃魏紫看（范成大《再賦簡養正》） 嫩竹猶含粉，初荷未聚塵（徐陵《侍宴》） 荷香銷晚夏，菊氣入新秋（洛賓王《晚泊》） 當軒對尊酒，四面芙蓉開（王維《臨湖亭》） 荷風送香氣，竹露滴清響（孟浩然《夏日南亭懷辛大》） 竹色溪下綠，荷花鏡里香（李白《別儲邕至剡中》） 圓荷浮小葉，細麥落輕花（杜甫《為農》） 荷香隨坐卧，湖色映晨昏（劉長卿《留題李明府溪水塘》） 荷深水風闊，雨過清香發（歐陽修《和聖俞百花洲》） 沙上草閣柳新暗，城邊野池蓮欲紅壯（杜甫《暮春》） 荷葉似雲香不斷，小船搖曳入西陵（姜夔《湖上偶居雜詠》） 岸葦新花白，山梨晚葉丹（鄭喑《貶降至汝州廣城驛》） 柳色黃金嫩，梨花白雪香（李白《宮中行樂詞八首》） 梨花千樹雪，楊葉萬條煙（岑參《送楊子》） 月朧朧，一樹梨花細雨中（陳克《豆葉黃》） 燕子來時新社，梨花落後清明（晏殊《破陣子》） 高枝百舌猶欺鳥，帶葉梨花獨送春（杜牧《殘春獨來南亭因寄張祜》） 無風楊柳漫天絮，不雨棠梨滿地花（范成大《碧瓦》） 玉容寂寞淚欄桿，梨花一枝春帶雨（白居易《長恨歌》） 梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡風（晏殊《寓意》） 寂寂空庭春欲曉，梨花滿地不開門（劉方平《春怨》） 桂子月中落，天香雲外飄（宋之問）。

桂香多露。石響細泉回（宋之問）。

莫羨三春桃與李，桂花成實向秋榮（劉禹錫）。 江雲漠漠桂花濕，梅雨荔子然（蘇軾）。

何須淺碧深紅色，自是花中第一流（李清照鷓鴣天.桂花>）。 一抹雕欄，噴清香桂花初綻（洪升長生殿.驚變>）。

菊花 待到重陽日，還來就菊花。 採菊東籬下，悠然見南山！ 不是花中偏愛菊，此花開盡更無花。

沖天香陣透長安，滿城盡帶黃金甲。 菊，花之隱逸者也。

賞菊 （沈鈞儒） 一叢寒菊比瓊華，掩映晴窗動綠紗。 乍覺微香生暖室，真擬奇艷出誰家。

秋菊詩 （陳毅） 秋菊能傲霜，風霜惡重重。 本性能耐寒，風霜其奈何？ 賞菊 （朱德） 奇花獨立樹枝頭，玉骨冰肌眼底收。

且聆和平共處日，願將菊酒解前仇。 菊畔香 （臧克家） 北國風光，無風無雨過重陽。

不去西山相紅葉，來對叢黃。 人倚疏籬，華傍宮牆，邑英紅幛，門樓仰天望。

借芬芳，只獨賞，念天涯分飛雁行。 不須持鰲把酒，默誦佳句分外香。

人影瘦，精神暢，昂首向東天一方。 賞菊 （董必武） 名種菊逾百，花開麗且妍。

秋容圃外淡，春意眼前旋。 造化功誰與？勤勞智自專。

賞心邀客共；歌詠樂延年。 重陽夕上賦白菊 （白居易） 滿園花菊鬱金黃，中有孤叢色似霜。

還似今朝歌酒席，白頭翁入少年場。 菊花 （李商隱） 暗暗淡淡紫，融融冶冶黃。

陶令籬邊色，羅含宅里香。 幾時禁重露，實是怯殘陽。

願泛金鸚鵡，升君白玉堂。 菊花 （元稹） 秋叢繞舍似陶家，遍繞籬邊日漸斜。

不是花中偏愛菊，此花開盡更無花。 詠菊 （黃巢） 待到秋來九月八，我花開後百花殺。

沖天香陣透長安，滿城盡帶黃金甲。 梅花 梅 王安石 牆角數枝梅， 凌寒獨自開。

遙知不足雪 ，為有暗香來。 與薛肇明弈棋賭梅花詩輸一首 王安石 華發尋春喜見梅， 一株臨路雪倍堆。

鳳城南陌他年憶， 香杳難隨驛使來。 憶梅 李商隱 定定住天涯，依依向物華。

寒梅最堪恨，長作去年花。 十一月中旬至扶風界見梅花 李商隱 匝路亭亭艷，非時裊裊香。

素娥惟與月，青女不饒霜。 贈遠虛盈手，傷離適斷腸。

為誰成早秀？不待作年芳 梅花絕句（之—） 陸游 聞道梅花圻曉風， 雪堆遍滿四山中。 何方可化身千億， 一樹梅花一放翁。

梅花絕句（之二） 幽谷那堪更北枝， 年年自分著花遲。 高標逸韻君知否， 正是層冰積雪時。

梅花絕句（之三） 雪虐風號愈凜然， 花中氣節最高堅。 過時自會飄零去， 恥向東君更乞憐。

早梅 南朝·謝燮 迎春故早發，獨自不疑寒。 畏落眾花後，無人別意看。

江梅 唐·杜甫 梅蕊臘前破，梅花年後多。 絕知春意好，最奈客愁何？ 雪樹元同色，江風亦自波。

故園不可見，巫岫郁嵯峨。

3. 關於花的詩句

1.待到重陽日，還來就菊花。（孟浩然：《過故人庄》）

2.花間一壺酒，獨酌無相親。（李白：《月下獨酌》）

3.夜來風雨聲，花落知多少。（孟浩然：《春曉》）

4.感時花濺淚，恨別鳥驚心。（杜甫：《春望》）

5.曉看紅濕處，花重錦官城。（杜甫：《春夜喜雨》）

6.竹徑通幽處，禪房花木深。（常建：《題破山寺後禪院》）

7.黃四娘家花滿蹊，千朵萬朵壓枝低。（杜甫：《江畔獨步尋花》）

8.無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。（晏殊：<；浣溪沙》）

9.西塞山前白鷺飛，桃花流水鱖魚肥。（張志和：《漁歌子》）

10.借問酒家何處有，牧童遙指杏花村。（杜牧：《清明》）

閉門不管庭前月，分付梅花自主張。

唐·元稹： 不是花中偏愛菊，此花開盡更無花。

唐·斐休： 不是一番寒徹骨，怎得梅花撲鼻香？

宋·晏殊： 春風不解禁揚花，蒙蒙亂撲行人面

唐·趙嘏： 春風賀喜無言語，排比花枝滿杏園。

元·盧摯： 春來南國花如綉，雨過西湖水似油。

宋·蘇軾： 春宵一刻值千金，花有清香月有陰。

唐·東方虯： 春雪海空來，觸處似花開。不知園里樹，若個是真梅。

唐·杜甫： 顛狂柳絮隨風舞，輕薄桃花逐水流。

明·豐坊： 東風一夜吹桃萼，桃花吹開又吹落。開時不記春有情，落時偏道風聲惡。

宋·王安石： 隔岸桃花紅未半，枝頭已有蜂兒亂。

宋·楊萬里： 骨相玲瓏透八窗，花頭倒插紫荷香。線身無數青羅扇，風不來也自涼。

唐·岑參： 忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。

宋·鄭思肖： 花開不並百花叢，獨立疏籬趣未窮。寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風中！

元·薩都刺： 江南二月風雨過，梅花開盡杏花紅。

宋·楊萬里： 接天連葉無窮碧，映日荷花別樣紅。

唐·王維： 君自故鄉來，應知故鄉事。來日綺窗前，寒梅著花未？

唐·皮日休： 落盡殘紅始吐芳，佳名喚作百花王。竟誇天下無雙艷，獨占人間第一香。

宋·王安石 ★詠石榴花： 濃綠萬枝紅一點，動人春色不須多。

唐·李商隱： 世間花葉不相倫，花入金盆葉作塵。惟有綠荷紅菡萏，舒捲開合任天真。

唐·杜甫： 桃花細逐楊花落，黃鳥時兼白鳥飛。

宋·汪藻： 桃花嫣然出籬笑，似開未開最有情。

唐·杜甫： 桃花一簇開無主，可愛深紅愛洌紅。

唐·劉禹錫： 庭前芍葯妖無格，池上芙蕖凈少情。惟有牡丹真國色，花開時節動京城。

唐·劉禹錫： 迎得春花先到一，淺黃輕綠映樓台。

又是一年芳草綠，依然十里杏花紅。

正月里，梅花陣陣香；二月里，杏花暖洋洋；三月里，桃花噴噴香；四月里，薔薇都開放；五月里，石榴紅似火；六月里，茶花香滿塘；七月里，鳳仙是七巧；八月里，桂花滿園香；九月里，菊花堆得高；十月里，芙蓉小陽春；十一月，山茶滿樹花；十二月，臘梅黃燦爛。

4. 有沒有感嘆花草命運的名人名句,古詩詞也可以

葬花吟 花謝花飛花滿天，紅消香斷有誰憐？ 游絲軟系飄春榭，落絮輕沾撲綉簾。

閨中女兒惜春暮，愁緒滿懷無釋處。 手把花鋤出綉簾，忍踏落花來復去？ 柳絲榆莢自芳菲，不管桃飄與李飛。

桃李明年能再發，明年閨中知有誰？ 三月香巢已壘成，梁間燕子太無情。 明年花發雖可啄，卻不道人去梁空巢也傾。

一年三百六十日，風刀霜劍嚴相逼。 明媚鮮妍能幾時？一朝飄泊難尋覓。

花開易見落難尋，階前悶殺葬花人。 獨倚花鋤淚暗灑，灑上空枝見血痕。

杜鵑無語正黃昏，荷鋤歸去掩重門。 青燈照壁人初睡，冷雨敲窗被未溫。

怪儂底事倍傷神？半為憐春半惱春： 憐春忽至惱忽去，至又無言去不聞。 昨宵庭外悲歌發，知是花魂與鳥魂？ 花魂鳥魂總難留，鳥自無言花自羞。

願儂脅下生雙翼，隨花飛到天盡頭。 天盡頭，何處有香丘？ 未若錦囊收艷骨，一抔凈土掩風流。

質本潔來還潔去，強於污淖陷渠溝。 爾今死去儂收葬，未卜儂身何日喪？ 儂今葬花人笑痴，他年葬儂知是誰？ 試看春殘花漸落，便是紅顏老死時。

一朝春盡紅顏老，花落人亡兩不知。

5. 贊美盆栽的句子有哪些

1. 這些樹樁盆景，有的盤根錯節，亭亭如蓋；有的懸崖倒掛，凌空欲飛；有的枝展葉舒，婀娜多姿；有的鮮果累累，紅艷欲流……

2. 那昂首綻放的花朵，千姿百態，美艷動人，使人頓生憐香惜玉之情。花穗奇異的麒麟吐珠，褐紅色的重疊花苞襯托出白色的長花，形狀奇特，形同蝦體，清新漂亮，十分有趣；銀脈爵床葉片光亮，濃綠與雪白相問，甚為醒目。開花時節，橙苞黃花，燦爛輝煌，是一種花葉俱美的室內盆栽花卉。

3. 那大理石磨製成的圓盤里盛著沃土，上面長著一根根嫩竹，彷彿是一群亭亭玉立的少女。

盆竹那修長白哲的主幹上圍繞著一個個竹節，就像一個個玉鐲套在纖細的嬌嫩的小手上。

盆景里那棵文竹，有細細的枝幹，毛茸茸的葉子，好像是一片片綠色的雲彩。

4. 這盆景中竹子的旁邊是座假山。這山雄偉壯觀， 奇峰羅列，形態萬千。縫里還長著倔強的胡刺，常年翠綠， 映襯著 亭亭翠竹。

5. 瞧那「將軍松」，八面威風。棕色的樹幹上斑斑駁駁，似一位百歲爺爺的額頭上爬滿的深深皺紋。

6. 看這盆松景，樹枝相互交錯。有的低垂，有的昂首，有的左右彎曲。那深色的松針又尖又細，充滿生氣。

7. 那枝最高的也向左邊伸展過去，那姿勢像伸了個懶腰。柏樹的葉子並不長，像一根根綠絲線，配著棕色的樹枝，顯得古樸、大方。每個樹枝盤曲而上，猶如三條青龍脫水而出。

8. 海棠的苔有些像竹子，不光顏色是綠的，而且分成一節一節的，每節上都長著一片又寬又大的葉子.像一把小芭蕉扇伸展著。

9. 那盆紅葉的葉子恰似心的形狀。中心部分紅紅的，艷如胭脂，周圍鑲著墨綠加紫色的邊兒，別致有趣，看起來，真像一顆顆紅心。

10. 那盆文竹，天氣越冷，越綠得蒼翠可愛，它細細的枝幹像一節節挺拔的竹枝，竹枝上飄浮著一片片像綠雲的羽狀復葉，似雲似竹。

11.一棵嫩芽從土裡鑽出來，像竹子那樣節節拔高，一直向上，很快就超過了所有的莖葉。然 後，才開始舒枝展葉，而周圍的老莖總是盡力騰出空隙，讓新莖自由自在的生長。

12.幾株扶疏的文竹搖曳於片石之旁，像風姿綽約的仙子凌風欲飛。

13.通身上下都是綠的，細細的莖有竹一般的分節，直上直下，側面看去，網狀的葉子變成薄 薄的一層，竟像晨光中遙遠的山巔上松的剪影。

14.文竹像輕紗一樣柔美，象翠竹一樣挺拔。『臼柔美中帶著不屈的氣質，文雅中流露著剛毅 的性格。

15.秋天，百花開始落葉了，而文竹還是那麼綠茸茸的，那綠叢構成的葉子一片疊一片，形成 了一塊綠蔭，讓人感到清雅、文靜。

6. 描寫菊花盆栽的詩句有哪

寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風中。

____鄭思肖《畫菊》2、待到秋來九月八，我花開後百花殺。____黃巢《不第後賦菊》3、蘭有秀兮菊有芳，懷佳人兮不能忘。

____劉徹《秋風辭》4、他年我若為青帝，報與桃花一處開。____黃巢《題菊花》5、採菊東籬下，悠然見南山。

____陶淵明《飲酒·其五》6、暗暗淡淡紫，融融冶冶黃。____李商隱《菊花》7、不是花中偏愛菊，此花開盡更無花。

____元稹《菊花》8、待到重陽日，還來就菊花。____孟浩然《過故人庄》9、檻菊愁煙蘭泣露。

羅幕輕寒，燕子雙飛去。____晏殊《蝶戀花·檻菊愁煙蘭泣露》10、東籬把酒黃昏後，有暗香盈袖。

____李清照《醉花陰·薄霧濃雲愁永晝》11、塵世難逢開口笑，菊花須插滿頭歸。____杜牧《九日齊山登高》12、叢菊兩開他日淚，孤舟一系故園心。

____杜甫《秋興八首·其一》13、山遠翠眉長。高處凄涼。

菊花清瘦杜秋娘。____吳文英《浪淘沙·九日從吳見山覓酒》希望能夠幫到你。

7. 描寫盆栽植物的好句好段

水仙花

小時候，我一直住在外婆家。那時，外婆家的院子里種了好多好多美麗的花兒。春天有迎春花、牡丹花；夏天有太陽花、蟹爪蓮；秋天有菊花、一串紅，夏天有臘梅花、水仙花。

其中我最喜歡水仙花，喜歡它的外表，更喜歡它的「內心」。它雖然沒有牡丹花那樣嬌貴，沒有太陽花那樣紅艷，沒有菊花那樣引人注意，也沒有臘梅花那樣清香醉人。可是水仙花亭亭玉立，水仙花玉潔冰清。還有一個更大的理由：「水仙花有著頑強的生命力。」

水仙花素有「凌波仙子」的美稱。的確它那動人的身姿使人一見傾心。

外婆家的那幾盆水仙花可美了。

一月，水仙花開了！它那翡翠般的碧葉翠綠翠綠，綠得發光，綠得鮮亮，縱橫交錯的綠葉間，錯落有致地開著幾朵潔白無瑕的小花，花中嵌著一屬黃金般的花蕊，散出陣陣淡淡的幽香，顯得格外高雅。水仙花與泥土無緣，雨花石是它的「土壤」。我想：我要像它那樣在思想上純粹潔白，沒有一點污泥。水仙花的根部像只大洋蔥，根下長著白色的根須，它們像一條條長長的蚯蚓繞著一塊塊堅硬的雨花石，又顯得十分倔強。

一陣風拂過，小花搖晃著腦袋，擺動著它柔美的身軀，似乎穿著水晶衣裳在水石上翩翩起舞，使人見了心曠神怡。

冬天，很多花兒都經不住嚴寒的摧殘，受不了命運的考驗——枯萎了。而水仙花卻毫不畏懼，當室外寒風凜冽、冰天雪地的時候，它傲然挺立著，還是那麼精神抖擻、生機盎然，彷彿在與寒風搏鬥，如此堅忍不拔，使人越來越喜愛它了。

我愛水仙！愛它的美麗芬芳，愛它的高尚純潔，更愛它的頑強不屈！

這篇文章，呵呵，你不一定住在外婆家，改改就行了

Ⅹ 近代姓馬的紫砂大師或製作大師

馬金旺，藝名錦旺，1927年出生於宜興丁山陶瓷世家，13歲從藝制陶至今已逾六十多個春秋，設計製作的紫砂藝術品，被業內人士、收藏家們譽為「盆藝泰斗」、「壺藝聖手」、最喜愛的紫砂藝術大師。
1983年「八方抽角金魚缸」、「六方大型花盆」、「獅頭鼓登」獲江蘇陶瓷藝術展評一等獎，作品被宜興博物館收藏。
1989年在宜興寶山工藝陶瓷廠有限公司從藝，並長期擔任該公司的高級技術顧問。
1990年獲國家輕工部頒發「榮譽工作者」證書。
1993年至1995年兩次參加日本盆栽國風展，多件紫砂盆被日本盆栽協會收藏。
1996年出席江蘇省美術陶藝展名家研討會。
1998年參加上海「陳鳴遠陶藝作品展」紫砂陶藝研討會。
2002年「外緣切足長方盆」參加中國宜興國家級陶藝展，作品於2006年被宜興博物館收藏。
2005年「大富貴壺」獲第七屆中國工藝美術大師精品展覽會金獎，作品被文化部田漢基金會珍藏。
2005年「石瓢壺」、「意遠壺」、「旭茂提梁壺」、「內緣上帶段足泥繪盆」獲第二屆中國書畫藝術博覽會金獎。「石瓢壺」被安徽省宣州市博物館收藏。
2005年至2006年，《上海家居》、《亞洲藝術》、《酒業雜志》、《筆墨紙硯》、《中國花卉》、《盆景賞石》等多家雜志、刊物登載事跡。
2006年在中國花卉報發表《純手工製作紫砂盆奧秘》論文。
2006年獲沈陽世博園、中國盆景藝術家協會「紫砂盆系列作品佳作獎」。
2006年「八方提梁壺」、「大石瓢壺」榮獲第三屆中國沈陽中韓文化藝術博覽會金獎；「玉玲瓏壺」獲中國（山東）第三屆書畫藝博會金獎；「金豬大豐收壺」獲第八屆中國工藝美術大師精品博覽會金獎。
2007年「靈鼠送福壺」
獲第九屆