揚州黃楊盆景

⑴ 盆景生產特點

嶺南盆景的創作

嶺南盆景的創作，多就地取材，選用亞熱帶和熱帶常綠細葉樹種，一般以廣州人稱之為"樹仔頭"的樹樁為主，其品種多達30餘種，如九里香（月橘）、榕樹、福建茶、水松、龍柏、榆樹、滿天星、黃楊、羅漢松、簕杜鵑、雀梅、山桔、相思樹等。嶺南盆景的構圖形式有單干大樹型，或雙乾式、懸崖式、水影式、一頭多乾式、附石式和合槙式等。除樹樁盆景外，還有石山盆景。石山盆景的材料是英石、方解石、珊瑚石、砂積石等。其中英石是廣東英德的特產，具有皺、瘦、透的特點，故多被石山盆景製作選用。近年來廣州盆景藝術家們又發展了雄奇秀茂的大樹造型、挺拔扶疏的高聳型、含珠滴翠的疊翠型以及野趣天然的自然型。

嶺南盆景的製作、陳設和欣賞，有"一景二盆三幾架"之說，即除景外，盆具和幾架的選用也很重要。嶺南盆景多用石灣彩陶盆，有圓盤、方盆、多角盆、橢圓盆、長方企、高身盆等，講究吸水透氣、色澤調和、大小適中、古樸優雅。幾架有落地式和案架式，多用紅木等較名貴的木材製作，使之協調和諧，相映成趣。

嶺南盆景的藝術特點

第一、雄偉蒼勁，純朴自然，是嶺南盆景的鮮明特色。一盆成功的盆景，從頭?到枝幹都分布均勻，神韻有致，剛勁有力。隨便剪下一支枝托（有的略加修剪），都符合獨立的盆景造型標准，甚至把整株樹樁"脫衣換錦"（即摘去葉片）後，仍保持樹型的優美和自然風貌，毫無矯揉造作，而且更能顯示出盆樹的骨幹蒼勁和枝托間的流暢自然，這是嶺南盆景的獨特風格。

第二，截干蓄枝是創制嶺南盆景的主要藝術手法。所謂截干蓄枝，就是將所栽盆樹的主幹截斷後，待其長出橫椏，到它長到比主幹稍細時，便將橫椏留下一寸多長（所留橫椏不少於兩個芽位），多餘部分剪去；待留下的橫椏再長出新的橫枝，並長到比橫椏稍細時，又留下一寸多長，把餘下枝條剪去，如此反復進行。這種截干蓄枝的修剪藝手法，妙似繪畫的明朗筆觸，其構圖布局有如在繪枝托，一枝接一枝，枝枝有交代，最終把枝托修剪成"鹿角式"或"雞爪式"。這種修剪功夫，心急不得，特別需要耐心和毅力，因為每修剪出一寸枝條，就得花上一兩年時間，要修剪出一盆枝繁葉茂、生機勃勃的精品盆景，需要十多二十年工夫，或更長的時間。真所謂"一寸枝條生數載，佳景方成已十秋"。

第三，用分段培育進行藝術整形，是嶺南盆景的主要培育方法。樹樁盆景的主要素材是樹木，要培育出一盆矮化和藝術化的變態古樹，既不能完全讓樹木自然生長，也不可能在培育過程中，使樹樁的根、干、枝、梢一次達到預想的藝術造型，而必須經過分段培育實現這一藝術造型效果。所謂分段培育，就是把樹樁營養生長過程分為促進階段和抑制階段，即分階段進行藝術整形。在分段培育過程中，要根據盆栽樹胚的形狀及設計要求，劃分時段，合理控制施肥澆水，枝梢剪留，運用截干蓄枝的手法來完成骨幹枝的培育。一盆樹樁盆景，要經過多階段培育，才能把根、干、枝、梢逐步培育得合乎藝術要求。

嶺南盆景風格

源於自然 高於自然----嶺南盆景風格之一

嶺南盆景的創作思想是崇尚自然，以自然界的樹木形態（最先是以幾百年古老的荔枝樹）為師，以達到形似。所以在觀賞嶺南盆景時，會覺得無論是古拙嶙峋的大樹型或是飄逸瀟灑的畫意樹都會給人一種天然古樸的印象。當你流連在一盆嶺南盆景前，你會首先感覺到它是一棵生長在自然界的古樹，是一雙神奇的手把它縮小在盆缽之中。然而再仔細觀賞，又會發現，它的一枝一托，從樹頭到樹乾和分枝都分布得那麼巧妙自然，均勻合理，毫無矯揉造作。透過這完美的整體造型，讓人們得到一種天然美的陶醉與享受。它的美是含蓄的自然的美，藝人的一切加工、一切雕飾的痕跡都深藏不露地融於樹形的整體之中。

嶺南盆景的創作型式不受任何程式的限制，只是要求作品讓觀眾觀賞之後有回歸自然的愉悅感受。其實就是要求作品既要形似，有自然大樹的美姿，在整體布局中又滲透著詩情畫意（包括用盆大小、顏色、形狀及景樹栽植在盆中的位置等，能構成一幅整體畫）。嶺南盆景同樣是一種形象思維藝術，它的造型千姿百態，到目前受到公認的就有：懸崖、水影、企樹、木棉、斜樹、雙干、自然大樹型……等十多種型式。構成這些型式的主要依據是按照從山野挖來的天然樁頭的特點，因勢利導(因樹造型)去進行創作(改造)。

根據天然樁頭的特徵去塑造作品的型式。如樁頭和樹干雄渾嶙峋、盤根錯節的，則將它塑造成大樹型或老榕樹型；頭根流暢，樹干側斜的，將它塑成飄斜樹型；樹干挺拔沖霄的則塑成木棉樹型等。所成作品的形態都符合自然，使每一種形態都有它的個性和特徵，既有天然美，又有藝術美，達到"源於自然，高於自然"的創作目的。

形神兼備 傳情達意----嶺南盆景風格之二

嶺南盆景的作品不僅有"形似"的美，而且每一個造型都有特徵，獨具神態和意境。例如老榕型將它造成盤根錯節，軀干蒼老嶙峋，枝幹迴旋伸延擴散，枝繁葉茂，覆蓋婆娑。這樣的形態使人聯想到歲月漫長，人生易老。紅棉樹型表現出枝垂干勁，雄偉挺拔，氣貫雲霄，給人以躊躇滿志之情。斜樹型則輕盈瀟灑，清雅飄逸，充滿動感，讓你脫俗超凡，滌盪一切煩惱。雙干樹型，樹與樹相互顧盼，枝與枝的互相追逐互為傳情，人世間的情與愛，流露無遺。懸崖樹型跌宕險峻、懸根露爪，咬定懸崖不放鬆的形態，鼓舞人們與風雨搏鬥、寧死不屈的氣概。

風吹樹的樹干迎風屹立，而枝條形態卻隨風飄拂，看後恍若有颯颯風聲。這些，觀眾都能通過盆景實體去感受作者創作的主題和企圖表現的情感。這就是嶺南盆景形神兼備的特點。

有些作品處理得好，無須點題也能與觀眾發生藝術共鳴。一經點題，則身價十倍。還有一些作品在展出的時候把葉片摘光，但見得枝條迴旋曲節、蒼勁，有如寒冬臘月中的老樹在抵抗風霜，使觀眾能夠盡情欣賞枝條的造型美。過了幾天苞芽冒發，繼而嫩綠滿枝頭，冬去春來，滿園春色。再過幾天又綠葉叢生枝繁葉茂，生氣勃勃又一派南國風光。在一個月之內，能出現春、夏、秋、冬四季不同的景色。這些藝術效果不僅在外型上，而且在內涵的意韻上更接近於自然，達到出神入化的藝術境界。

截干蓄枝 手法獨特----嶺南盆景風格之三

嶺南盆景的風格之所以能夠獨樹一幟，是因為它運用了獨具一格的創作手法--截干蓄枝法。而其他流派則不同，如四川盆景以豐富多採的傳統蟠扎技藝見長。他們的蟠扎技藝造型有一定的格律，名目繁多。對主幹和側枝自幼就用棕絲按不同的格式作各種角度、各種方向的彎曲，造成立體的空間構圖、難度很大，造型也很豐富。

揚州的盆景傳統工藝也是以蟠扎為主，對樹樁自幼就加工整形，根據樹無寸直的畫理，用棕絲將枝條作蛇形彎曲，密到一寸三彎，使枝葉紮成極薄的"雲片"，大有將滿盆清水置於"雲片"之上而無半點外傾之感。可見其葉片之平， 技巧之深， 令人叫絕。蘇州盆景的傳統工藝有剪有扎。形成粗扎細剪。樹材多采自山野，這些形態古樸奇特的老樹樁挖來後，截去舊枝，使其重發新芽，然後在適當的位置上選留新枝，用棕絲把新枝紮成向水平方向伸展的曲彎，使其長成半球形的葉片。

上海盆景的傳統工藝是採用金屬絲對主幹或枝條進行強度屈曲，然後逐年細致修剪，形後解開金屬絲即枝幹屈伸自如，線條明快流暢，外型自然，雄渾蒼勁，矯捷奔放。

⑵ 黃楊盆景雲片狀怎麼剪

黃楊生長緩慢，不能完全靠修剪，要結合攀扎進行有限的修剪，而且不能操之過急，尤其是剛開始的時候，不要指望一次性成形。有機會去揚州紅園看看，那兒有幾盆清代傳下來的黃楊盆景，雲片極薄。

⑶ 野生黃楊生在什麼地方

多生山谷、溪邊、林下，海拔1200-2600米。

野生黃楊產於陝西、甘肅、湖北、四川、貴州、廣西、廣東、江西、浙江、安徽、江蘇、山東等省，部分屬於栽培。模式標本採集於湖北省長陽縣。

野生黃楊喜肥饒鬆散的壤土，微酸性土或微鹼性土均能適應，可在灰土中生長。盆栽植物可與成熟的田園土或腐葉土摻入適量的糠灰。在一般的室內外條件下，能承受陽光和陰涼，保持良好的生長。在長期陰涼的環境中，葉片能保持綠色，但容易導致枝條長或弱。

喜濕潤，可耐連續一月左右的陰雨天氣，但忌長時間積水。耐旱性，只要表層土壤或盆土不完全乾燥，無異常表現。耐高溫、耐寒，能承受夏季太陽暴曬和零攝氏度以下20度左右的耐寒性，但在夏季高溫高濕時應更通風、透明，對土壤的要求不嚴格。

以輕松肥沃的沙質壤土為佳，盆栽亦可以蛭石、泥炭或土壤配合使用，耐鹼性較強。分櫱性極強，耐修剪，易成型。秋季光照充分並進入休眠狀態後，葉片可轉為紅色。

(3)揚州黃楊盆景擴展閱讀：

野生黃楊木香氣很輕，很淡，雅緻而不俗艷，它的味道可以用新鮮的香味來形容，而且能驅蚊。此外，野生黃楊木還具有殺菌、抗炎、止血的作用。

在黃楊木生長地的山民，就有采黃楊葉用作止血葯和放置黃楊樹枝來驅蚊蠅的習慣。野生黃楊是東亞楊屬的代表樹種。它分布廣泛，種類繁多，並由此衍生出幾個不同的物種。

⑷ 盆景八大派指那八大派

蘇州、揚州、嶺南、四川、安徽、上海 、浙江、南通
嶺南盆景：蒼勁自然
四川盆景：蟠曲多姿
蘇州盆景：清秀古雅
揚州盆景：嚴整莊重
安徽盆景：古樸奇特
上海盆景：明快流暢
浙江盆景：雄偉挺秀

蘇派盆景
造型特點：圓片式
傳統造型：「六台三托一頂」，屏風式、垂風式、垂枝式、劈乾式、

技法特點：棕絲蟠扎，粗扎細剪
常用樹種:松、柏、雀梅、榔榆、黃楊、三角楓、石榴、鳥不宿等
代表人物：周瘦鵑，
流傳地域：蘇州
特點：嬌媚。缺點：樹形變 化不大，形態嬌柔做作，十年以上才能完成。
虎踞龍盤(雀梅,樹齡400餘年)
醉卧（雀梅）

揚派盆景
造型特點：要求「樁必古老，以久為貴；片必平整，以功為貴」。
傳統造型:「游龍彎」 ，雲片式（一至三層的稱「台式」，三層以上的稱「巧雲式」 ），疙瘩式
技法特點：棕絲蟠扎，精扎精剪
藝術特點：嚴整而富有變化，清秀而不失壯觀。
常用樹種：松、柏、榆、黃楊（瓜子黃楊）及五針松、羅漢松、六月雪、銀杏、碧桃、石榴、枸杞、梅、山茶等。

代表人物：萬覲棠
流傳地域：以揚州為中心，包括嘉州、泰州、興化、高郵。
揚州盆景製作歷史悠久。早在唐代，盆景已成為宮苑裝飾、觀賞的珍品，作為東南第一大都會的揚州，也受到京都影響流傳盆景；宋代蘇軾任揚州太守時，曾親自製作盆景；明代，揚州盆景形成地方風格；清代，揚州鹽商為迎合帝王南遊，廣築園林，大興盆景，有「家家有花園，戶戶養盆景」之說，明代形成的盆景風格，經不斷提高，形成了流派。
黃楊盆景《巧雲》、《騰雲》、《行雲》、《凌雲》、《碧雲》等榮獲一等獎，實現五連冠

通派盆景
造型特點：要求「樁必古老，以久為貴；片必平整，以功為貴」。

傳統造型:以「兩彎半」（或「三彎半」）為主要特色。兩彎半」又稱「獅式」盆景，相傳為明代畫家所創，造型上有極嚴格的要求，必須構成三彎九片一頂（三彎半），意態如獅。但「三彎半」的造型難度太大，很不容易達到標准，以後逐漸簡化為「兩彎半」。
技法特點：棕絲蟠扎，精扎精剪
常用樹種：松、柏、榆、黃楊（瓜子黃楊）及五針松、羅漢松、六月雪、銀杏、碧桃、石榴、枸杞、梅、山茶等。
代表人物：徐朗屏
流傳地域：南通、如皋

海派盆景

造型特點：海派盆景不拘一格，不受任何程式限制，但在布局上非常強調主題性、層次性和多變性，在製作過程中力求體現山林野趣，重視自然界古樹的形態和樹種的個性。講究枝片造型，但枝片不但數量較多，沒有固定規格
主要造型：微型，自然型
技法特點：鐵絲蟠扎，扎剪並重
常用樹種：松柏類為主
代表人物：殷子敏、胡榮慶、汪蠡鼎、胡運驊
流傳地域：上海

浙派盆景

造型特點：薄片結扎，層次分明。擅長直干或三五株栽於一盆，以表現莽莽叢林的特殊藝術效果
主要造型: 「高幹」、「合栽」為造型基調
技法特點：金棕並用，扎剪並重（針葉樹以扎為主，闊葉樹以剪為主）
常用樹種：松柏類（五針松）為主
代表人物：潘仲連，胡樂國
流傳地域：杭州、溫州兩地為中心

徽派盆景

造型特點：徽派盆景風格獨特，形式多種多樣，造型技法受揚、蘇、滬諸派影響，以古傲蒼勁、奇峭多姿為主要特色主要造型: 「高幹」、「合栽」為造型基調
傳統造型：規則類主要有「游龍式」（多見於梅樁）、「扭旋式」、「三台式」、「屏風式」、「疙瘩式」
技法特點：粗扎粗剪（棕皮樹筋纏繞）
常用樹種：以梅樁最為著名，稱為「徽梅」。黃山松，檜柏，檵木
代表人物：宋鍾鈴
流傳地域：以歙縣賣花漁村（雄興鄉洪嶺村）為代表，包括績溪、休寧、黟縣等廣大地區。

川派盆景
造型特點：樹樁以古樸嚴謹，虯曲多姿為特色；多懸根處理。山石盆景則以氣勢雄偉取勝，高、懸、陡、深，典型地表現了巴山蜀水的自然風貌。
傳統造型：規則類為主
技法特點：棕絲蟠扎，講究身法
常用樹種：川派樹樁盆景一般選用金彈子、六月雪、羅漢松、銀杏、紫薇、貼梗海棠、梅花、火棘、茶花、杜鵑等花木。
代表人物：李宗玉等。
流傳地域：四川成都重慶等地。

川派盆景藝術的發展，經歷了一個在造型上從簡到繁、再從繁到簡的過程，前一個「簡」是簡單，後一個「簡」是簡練。同其他盆景流派一樣，根據「樹姿近畫」的造型原理，先有自然類，後來經過模仿老樹的姿態和變化，不斷總結出了表現這種姿態和變化的技法規律，通過歷代盆景藝術家的創造和完善，最後歸納為10種身法和3式、5型。盆景藝術大師陳思甫在他的專著《盆景樁頭幡扎技藝》一書中寫道：「若以規律類平技式樁頭論，成都和川西地區的主幹彎曲、校視下傾的造型，乃是仿照峨山高寒之地長期被積雪壓抑的松柏的低矮老態，雪融化後，樹梢直立，枝椏由垂轉手或略帶傾斜狀。故爾平枝式規律類型樁頭，枝盤漸至盤端往下斜而平整，或技盤基部下傾、盤略下斜而平整。「在藝術形式上，它以嚴謹的格律作為基本的結構原則，它是盆景中的『格律詩』。」（唐春來：《規律類樹樁美的探索》，載《成都盆景研究》）

嶺南派
風格特點
1）雄偉蒼勁，古樸自然；
2）截干蓄枝（主幹截斷，長側枝，當側枝長到主幹小一點又截去，這樣不斷去致下部粗壯）；
3）分段培育。
代表人物：孔泰初
傳統造型：大樹型，高幹型
常用樹種：九里香、福建茶、朴樹、榆、雀梅、榕、黃楊、羅漢松、五針松、杜鵑、水梔子、梅、銀杏等
流傳地域：廣州

傳統的廣東盆景，形似北派的「游龍彎」式，樹干蛇行直立，左右垂臂橫出，作五托或七托，樹頂扁平，稱「古樹」，又叫「將軍樹」，這種盆景很費功夫、時間，一般需要三四十年才能成型。嶺南派盆景藝術風格的真正形成，則是本世紀30年代以後的事。 這時的廣東盆景分作三個流派：一是以盆景藝術家孔泰初為首的一派，樹形蒼勁渾厚，樹冠秀茂稠密，構圖嚴謹，表現曠野古木的風姿；二是以廣州三元宮道士為首的一派，主要利用將要枯死的樹樁作材料，經過精心培育，從某一部分長出新芽，以瀟灑流暢為貴；三是以廣州海幢寺的素仁和尚為首的一派，扶疏挺拔，兀立雲霄，技托雖少而不覺空虛，含蓄簡括，高雅自然，很有點鄭板橋「冗繁削盡留清瘦」，「一枝一葉總關情」的詩意[1] 。

其它風格
編輯
中州風格：以果樹盆景為特色
北京風格：以小菊盆景為特色
湖北風格：以「風吹式」盆景為特色
湖南風格：以大懸崖式為特色
八桂風格：大樹型
福建風格：榕樹盆景和配石懸崖式

⑸ 盆景造型有幾種行派

以木本植物為主體，經藝術處理（修剪、攀扎）和精心培養，在盆中典型地再現大自然孤或叢林神貌的藝術品。
樹木盆景依觀賞的不同，分觀葉類、觀花類、觀果類三類。
觀葉類 以觀賞植物葉的形態、色彩和四季變化，以及枝、莖、根千變萬化神貌的樹木盆景。觀葉類樹木盆景為各風格、流派樹木盆景的主體類型。如：揚派盆景的松、柏、榆、楊盆景等；蘇派分景的檜柏、真柏、雀梅、榆、三角楓盆景等；川派盆景的羅漢松、銀杏盆景等；嶺南派盆景的九里香、雀梅、榆、福建茶盆景等；海派盆景的五針松、黑松、；羅漢松、真柏盆景等；通派盆景的羅漢松、五針松、黃楊盆景等；浙派盆景的五針松、檜柏盆景等。
觀花類 以觀賞植物花的形態、色彩和花期變化，以及葉、枝、莖、根千變萬化的樹木盆景。
觀花類樹木盆景，徽派盆景以游龍梅盆景，川派盆景以貼梗盆景、六月雪盆景等為其主體類型；其他各風格、流派樹木盆景雖不以觀花類為主體類型，但都具有各自地方特色的觀花類樹木盆景。如：揚州的疙瘩梅盆景、提籃梅盆景、碧桃盆景、迎春盆景等；蘇州的劈梅盆景、蠟梅盆景、紫薇盆景、迎春盆景等；南通的六月雪盆景、杜鵑盆景等。
觀果類 以觀賞植物果的形態、色彩和果期變化，以及葉、枝、莖、根千變萬化神貌的樹木盆景。
觀果類樹木盆景，川派盆景以金彈子盆景，徐州果樹盆景以蘋果、梨、山楂盆景等為其主體類型；其他各風格、流派樹木盆景雖不以觀果類為主體類型，但同樣都具有各自地方特色的觀果類樹木盆景。「揚州的香椽盆景等；蘇州的石榴盆景等；上海的海石榴盆景、胡頹子盆景；南通的虎刺盆景、枸杞盆景等；貴州、湖北各地的火棘盆景等；蚌埠的天竺盆景等；北京的葡萄盆景等；金華的佛手盆景等；廣州的金柑、山橘盆景等。
樹木盆景因造型手法不同，通常分為規則型、象形型、自然型3種，從發展趨勢看，以自然型為主。
1、 規則型：多為傳統形式，有一定規范程式，造型工整嚴謹，適合廳堂或門庭對稱布置；氣氛莊重華貴。除揚派盆景、川派盆景、通派盆景、徽派盆景等仍保留傳統形式，其他流派已在繼承法基礎上加以創新。如揚派盆景的「台式」、「巧雲式」、盆景；川派盆景的「滾龍抱珠」、「對拐」、「方拐」、「掉拐」、「三彎九倒拐」、「大彎垂枝」、「直身加冕」、「接彎掉拐」、「老婦梳妝」、「綜合式」盆景；通派盆景二彎半的「文樹」、「武樹」盆景；徽派盆景的「游龍彎」盆景等。
2 、象形型：以松柏類或觀花類植物剪紮成龍、鳳、獅、虎、象、鷹等飛禽走獸以及人物、圖案，並題以吉祥用語，如「龍鳳呈祥」、「二龍戲珠」、「萬象更新」、「大展宏圖」等，以供祝賀、喜慶、節日用。
隨著時代的前進，象形盆景已不多見。開封龍亭公園應用象形盆景剪扎技藝與植物造型相結合，將地栽圓柏剪綵紮成龍鳳、塔亭以及熊貓、唐老鴨、火車、直升飛機等造型，組成龍亭植物造型園，別開生面。
3 、自然型：模擬自然界孤木、叢林神貌，形狀多變，姿態萬千。
其造型可概括為12種形式。
直乾式：樹木直立，有古木參天、巍然屹立氣勢，廣州又稱大樹型。
斜乾式：樹干橫卧土面，而枝條、樹冠平展於盆外，猶如臨水古木，故也稱臨水式。
懸涯式：樹干向外懸掛下垂，有似蒼崖古松。樹干懸掛不低於盆底稱半懸崖，低於盆底的稱全懸崖。揚州又稱「掛口」。
卧乾式：樹干橫卧土面，而枝條、樹冠崛起伸展，似雷擊風倒之勢。
曲乾式：樹幹革命蟠曲虯龍，多見於傳統的形式。
多乾式：樹干叢生，高低參差，虯枝四齣。其中又有雙乾式、三乾式或一本多乾式之分。
枯乾式：運載干斑駁，洞穿蝕空，極饒蒼古之氣。
垂枝式：枝葉下垂紛披，猶如柳垂綠波。
風動式：枝葉風飄一方，富有動感，如疾風勁草。
連根式：粗根裸露相連，莖干高你參差，錯落有致。揚州俗稱「過橋」，廣東、廣西稱「連理樹」。
提根式：通過栽培技藝和造型手法，變化虯曲蜿蜒的根系形態，呈蒼古氣勢。
叢林式：多株叢植，宛如原野，山間簇生叢叢疏林。
根據「中國盆景評比展覽」評比委員會研究決定，中國盆景分為特大、大、中、小、微型五種規格。
樹木盆景規格以樹木的根頸部至樹梢的長度衡量。山水盆景、樹石盆景以盆的長度衡量。竹草盆景似同樹木盆景，微型盆景分別似同樹木盆景、山水盆景。

⑹ 如何評判一盆盆景的價值

盆景；立體的畫，無聲的詩。

盆景的價值分市場價值和藝術價值，這兩者並不矛盾。其藝術價值越高，市場價值亦越高。

好的盆景大體從以下幾方面來評判；樹姿優美，幾乎看不出人為的痕跡，渾然天成者佳。

品種稀有又具有盆景製作各要素的樹種。

樹齡大，古樸，蒼勁或雄奇。

生長旺盛，生機勃勃。

配合適的的盆砵，盆砵精美。如有需要，有的還會配一個幾架，以紅木，硬木為材且做工精良。

看作者是誰，如果是名家大腕則價值更高。

至於市場價值，各地不同，也沒有一個定價的標准。主要是雙方都能接受的價位便好。

隨著人民的文化素養和生活水平的提高，高雅的盆景走進千家萬戶。閑遐之餘，養幾盆盆景，有益身心，增加了知識，盆友之間交流又可增進友誼，自己也多了一份高雅的興趣和愛好。

⑺ 揚州岔河那邊有個花卉市場叫什麼的

淘寶網： 盛世鑫毅植物園 經營日本小葉迎春，對節白臘，水臘，黃專楊等盆景，價屬格合理，多精心栽培。土植肥料，假山配件（動物人物房屋橋梁等），多肉擺件，園藝器皿等配套齊全。全場滿26元包郵，滿50元贈送小禮品。一景一世界，一石定乾坤。

經過多年深加工修剪栽培的盆景，容易長期存活，且具有藝術價值。盛世鑫毅植物園的盆景師傅具有30多年以上的栽培種植修剪經驗，精心養護的每一棵盆栽，都具備一定藝術功底。
各種造型，獨具一格（直桿式，斜桿式，懸崖式，石夾樹附石型，山水盆景，假山群峰，應有盡有）
花肥（水培王，大肥王，餅肥，復合肥，矮壯素等品種齊全）

⑻ 論插花藝術與盆景藝術是否有相通之處

插花藝術淺談
近幾年來，隨著人們生活水平的提高，許多城市一年四季都有品種繁多的鮮花供人們選擇，滿足家庭和單位各種慶典、迎客、結婚和裝點家居的需要。
插花就是把花卉包括枝、葉、花、果作為素材，插在花瓶、花盤、花盆等容器里，不需泥土栽培，以達到給家庭帶來一種情趣和溫馨，使人觀賞後起到修身養性、凈化心靈、陶冶情操的作用。 插花與盆景有共同之處，但也有自己獨特的一面。主要表現在花卉不帶根，沒有泥土，插在瓶里所吸收的水分和養分受到限制，花期多則十餘日，半個月，少則一至兩天。因此，瓶插花卉作品，要求做到根據不同季節，掌握好花期，才能按時欣賞和品味到插花藝術之美。
學會插花並不難，但要學得精並不容易。初學者要掌握好花卉素材的選擇和處理，造型和搭配，先從簡單易學開始，不妨可找些彩色插花圖片作參考。與此同時，還應學些有關花卉、繪畫、文學等方面有關知識，提高和豐富藝術修養。在熟練技巧的基礎上，深入生活，再去學習高難度的插花藝術。
插花的種類，可根據自己的愛好進行選擇。1.鮮花插花，具有自然之美，色彩艷麗，清新真實，適用於家庭客廳、卧室、書房等，其缺點是保養時間短。2.乾花插花，所選用的花材是經過脫水，加工後的自然植物材料，既不失去花形自然美，還可修飾染色，經久耐用，管理方便。其缺點是怕潮濕環境。3.人造插花，即各種絹花、絛綸花、水晶花、塑料花等，模擬性很強，品種較多齊全，使用時間較長，還可清洗掃塵，缺點是生命力的真實感差。
淺談插花藝術的魅力
插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛,通過對花卉的定格,表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。
我國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來，並在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，並且受到文人的喜愛，各朝關於插花及欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善；在風格上，強調自然的抒情，優美朴實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視、發展和普及。中國的近代由於戰亂等諸多因素，插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來，隨著國民經濟的發展及改革開放，人民生活水平逐步提高，鮮花才逐步回到了人們的生活當中。
我們的民族素以風雅著稱，以花贊人、以花喻人、賦予花人格魅力是我們的傳統，如「松、竹、梅」被譽為「歲寒三友」，「梅、蘭、竹、菊」譽為「四君子」等等可謂家喻戶曉。我國插花在風格上崇尚自然，朴實秀雅，寓意含蓄；在形式上注重線條、構圖的完整和變化，講究優美的線條和自然的姿態。其構圖布局高低錯落，俯仰呼應，疏密聚散，作品清雅流暢。按植物生長的自然形態,有直立，傾斜和下垂等不同的插花形式；用色淡雅脫俗，樸素大方；在意境營造方面，插花表現題材廣泛，多賦予作品深刻的寓意，觀之耐人尋味，回味悠長。插花藝術是生活在水泥叢林中的現代人尋找精神家園，親近大自然的最好方式。
插花藝術是多種藝術形式的融合。插花藝術品是凝固的音樂。音樂的美感富於流動性，音符的跳動旋律或纏綿、或高亢，給人以無限遐思和聯想。插花作品中那飄揚的絲帶，斜逸的枝葉，優雅的造型和深邃的意境使人彷彿聆聽到了美妙的音樂。繪畫是以形象和色彩來表現主題的，插花作品也具有這種特性，而且插花的立體感和觀賞性比繪畫更強烈，插花的製作更便捷，取材更廣泛，可操作性更強。作品完成以後仍可依據作者的構思不斷地進行修改和調整，以表達變動的情緒和內心感受。詩歌是一種文學表現形式，抒發的是一種強烈的內心感受。詩歌的意境千變萬化，韻味無窮，激發出了人們豐富的想像力。插花作品也具有這種功能，它所營造的意境或模擬植物的自然生態美，或以誇張手法表現景物或園林景觀，或以事件、人物為題材進行抽象概括，在似與不似之間給人留下無盡的想像空間。雕塑是以固定的造型，或直觀或抽象地表現人的思維靈感火花，插花也與之有相似之處是一種造型藝術。但是插花是一種鮮活的藝術，充滿了盎然的生機，這又是雕塑所無法比擬的。因此說，插花藝術同其他藝術之間有著千絲萬縷的聯系。
插花以其簡潔的表現形式，廣泛的取材與表現題材的多樣化，使得這種藝術表現形式還具有雅俗共賞的特點。比如時裝展示會展示的服裝，有些可以演變為日常著裝，而有的則純粹是藝術性展示。但是這些純藝術性的時裝也可以起到引導潮流或拓寬人們視野和思路的作用，所以同樣是不可或缺的。插花也有相似的屬性，插花有藝術插花和禮儀插花之分，前者思想性較強，製作難度很大，起著引導潮流的作用；而後者的普及性更強一些，非專業人員不具備系統理論和實際經驗，但采擷一些鮮花，准備一些普通材料，根據自己的理解和感受也可以創作出一些插花作品來裝點居室，美化生活，陶冶情操。因而插花也具有廣泛的公眾特性，這是插花藝術普及與推廣的社會基礎，也是插花藝術品進入市場，形成規模效益的依據之一。
插花藝術有陶冶情操的作用 。插花作品多姿多彩，製作過程中作者傾注了自己的思想和情感，多以鮮花為主要製作材料。盡管保鮮技術已有相當程度的發展，但插花作品的壽命仍然是短暫的。通過鮮花這小巧生靈的凋零易逝，使人在更深層的意義上感悟到人生的短暫與光陰的無情流逝，從而萌生憐花、惜花更護花的情懷，也激發和培養了人們珍惜生活，熱愛生命，善待大自然和人類自身生存環境的高尚情操。
淺談盆景藝術
盆景為我國獨創，歷史悠久。它主要是應用各種深淺不同、形態別致的花盆，栽種經過藝術加工的植物材料或模仿大自然的山水景色，配製盆石而成的藝術觀賞品。我國因各地造型不同而風格各異，形成了許多流派，如嶺南派、蘇派、川派等。
盆景是大自然的縮影。仿效大自然的風姿神彩、秀山麗水，於方寸盆間，盡顯大自然物氣變換，樹木榮枯的四時景觀，讓人從中感悟無窮。歷代文人雅士喜愛以盆景點綴生活，陶治情操。中國盆景歷史悠久，源遠流長，它濫觴於六朝，起源初唐，發展於宋代，興感於明清。解放後特別是改革開放以來，盆景和花卉業又進入了新的興旺時期，我市曾舉行過多次盆景展，檔次一次比一次高，讓參觀者賞心悅目，親身體會到不是自然勝自然的景地。現代生活使更多人渴望親近自然，於屋中置一盆景，既古雅而又顯得富有生機。
盆景依其材料和製作不同可分為樹樁盆景和山水盆景兩大類。樹樁盆景簡稱樁景，泛指觀賞植物根、干、葉、花、果的神態，色澤和風韻的盆景，一般選取姿態優美，株短葉小，壽命長，抗性強，易造型的植物，根據其生態特點和藝術要求，通過修剪、整枝、吊扎或嫁接等技術加工和精心培育，長期控制其生長發育，使其形成獨特的藝術造型，有的蒼勁古樸，老乾扎枝；有的枝葉扶疏，橫條斜影；有的亭亭玉立，高聳挺拔。樁景的類型有直乾式、蟠曲式、橫枝式、懸崖式、垂枝式、提根式、叢林式、寄植式等。採用的手法不同，其造型特點和藝術風格各有千秋。廣州和本地地區常用九里香、福建茶、雀梅、榕樹、榆樹、六月雪等為樁景材料修剪成型，自然流暢。其手法稱「嶺南盆景」。而楊州一帶多用黃楊、檜柏、五針松、雪松、榔榆等經人工剪扎，寸枝三彎，層次分明，稱「蘇派盆景」。四川的金彈子、銀杏、紫薇、紅果等植物，懸根露爪，古奇雅緻，稱「川派盆景」。廣西的「雲盆樹樁」等野趣橫生別有一格。
山水盆景亦稱水石盆景，是將山石經過雕琢、腐蝕、拼接等藝術和技術處理，布設於雅緻的淺盆之中，綴以亭榭、舟橋、配植小樹、苔蘚，構成美麗的自然山水景觀。山石材料一類是質地堅硬、不吸水分、難長苔蘚的硬石，如英石、太湖石、鍾乳石、斧劈石、木化石、九龍璧石。另一類是質地較為疏鬆易吸水分，能長苔蘚的軟石，如雞骨石、蘆管石、浮石、砂積石等。山水盆景的造型，有孤峰式、重疊式、疏密式等。山石材料的質、紋、形、色不同，運用的藝術手法和技術方法各異。因此其表現的主題和所具的風格各有所長。鍾乳石盆景著重表現岫岩幽洞，奇峰突起的桂林山水之美，砂積石盆景再現「峨眉天下秀」「三峽天下險」的壯麗奇觀。山水盆景，小巧精緻，意境深遠。
盆景藝術運用「縮龍成寸」、「小中見大」的藝術手法，給人以「一峰則太華千尋，一勺則江湖萬里」的藝術感染，是自然風景縮影。它源於自然，高於自然，順於自然之理。巧奪自然之工。盆景藝術以詩情畫意見勝。人們把盆景譽為「無聲的詩」、「立體的畫」、「有生命的藝雕」。如果我們工作之餘培養製作一、二盆樹樁盆景或山水盆景，將會給你的生活帶來無窮的樂處。
淺談盆景意境
「詩情畫意凝佳境，巧奪天工勝自然。」詩情畫意凝聚在小小盆景的佳境之中，比起自然的客觀景物，更美、更雅，真是巧奪天工，這是對盆景「美」的贊譽。美在何處？唯一的表現是指意境的深邃。 盆景的意境又從何來？盆景的意境是來自大自然豐富秀麗的美景的感性世界，通過藝術加工，更加超越自然，勝過自然，升華為比自然更高更美的精神境界，這就是「意境」之美，也是審美鑒賞的中心。無論是山水盆景、樹樁盆景、水旱盆景、微型盆景都要追求意境，以求「千里錦秀盆間吃，古樸丘壑望中存。」如大家熟悉的著名作家和園藝家周瘦鵑先生，涵養自然，他所作的盆景，追求詩情畫意，充分表現自己的藝術性，常借鑒古人和近人的名畫，取其意境，曾有唐寅的「蕉石圖」、沈石田的「鶴聽琴圖」、夏仲昭的「竹趣圖」、張大千的「松岩高士圖」、齊白石的「獨樹庵圖」等，以及他自己的創作「歸樵圖」、「聽松圖」、「散牧圖」、「楓林雅集圖」、「觀瀑圖」等。如唐寅的「焦石圖」盆景，反以兩棵抑制生長的小芭蕉合栽，配以拳石，淺盆栽植，布景簡潔，意蘊豐富，給人以清涼幽境。又如沈石田的「鶴聽琴圖」盆景，在古木之下配一老叟撫琴，旁邊配一小件仙鶴及點石，「使人聯想到詩人林和清的梅妻鶴子，又或許撫琴者正彈著一首梅花三弄。這些盆景的製作，取材以植物為主體，配以石料、人物、亭榭等小件，巧妙的結合，頗富詩情畫意，就能充分體現出意境之美。 意境是感情、認識、意象等主觀因素與客觀自然的和諧統一；是盆景藝術和盆景創作者的藝術構思和藝術加工的表現。絕非主觀「營造」，而是以景結情的結果。「以景結情」也是創造意境的最重要的過程。僅此樹樁盆景而論，取材於老乾虯枝，蠅根露爪，是利用自然形態，而栽植的形成，也是以客觀自然與主觀意象的結合統一。如單株式、叢林式、懸岩式、附石式等都是「以景結情」的創造意境。如在92年一次江蘇盆展中見到南京的一盆「石城古貌」以疊石為主的山水盆景，山上配以比例得當的茂密小樹，氣勢恢宏，能在一小小的盆盎里，再現祖國的錦秀山河，該多偉大、美麗！油然而生「虎踞龍盤今勝昔，天翻地覆慨而慷」之感。第六屆江蘇盆展，所見一盆老乾虯枝的雀梅樹樁盆景，主幹老氣橫秋，橫卧盆中，枝繁葉茂，翠蓋蔥蔥。景名為「靜卧芳園不再武」。「靜」與「武」取其園主夫婦的名字，園主人畢生精力追求盆景，當到退休之年，專心致志於盆景藝術，不再為瑣事爭衡，以娛晚年，寓意言志，頗有意境。 樹樁盆景枝乾的處理也大有講究，江蘇盆景多以剪扎結合，雲片造型為主，而雲片的由來，歷史悠久，又以揚派為主，在發展的過程中，流派紛呈而各具特色，在追求美的精神享受，不得不追求高格調意境。在技藝的要求方面，雲片的造型，以揚派來說，要求平穩、嚴整，精扎細剪「一寸三彎」的技法，要求較嚴，在這方面，南通的盆景大師朱保強和已故盆景大師揚州的萬觀堂、泰州的王壽山，他們的作品都有較高的意境，絕非一日之功，能不令人嘆為觀心。但也有人認為雲片造型，似乎太為呆板，以我個人管見，雲片造型之所以有悠久的歷史和旺盛的生命力，就如同中國山水畫宗出「四王」的傳統，雲片造型也是符合自然神韻的，如雲片的分布，高低錯落，有顯有藏，雲片的造型有平、有垂、有偏、有空，這也就是根據山水樹石的畫理，「晴樹平整」、「雨樹下垂」、「風樹偏斜」、「雪樹空白」的原理，表現盆景的動勢，能從雲林深渺中領略千姿百態之風采，這就是追求意境。這里並非否定其它流派盆景的特色，我國盆景的流派，豐富多采，兼容並蓄。如嶺南樹樁盆景，以蓄干截枝的手法造型，追求意境，非常自然，以自然古木為借鑒，可謂是大自然的縮影。近年來蘇州的盆景藝術除傳統風格外，更有所創新，以抽象的手法，製作盆景，給人以遐想。如戲曲盆景「魂斷牡丹亭」的處理，僅以一個草亭（牡丹亭）亭旁植以兩棵古木，略配點石，能呈現出一座大花園的荒涼境界，從杜麗娘的傷春，到夢境幽會，化情思為景物。真可謂「則見風月暗消磨，倚逗著斷垣低垛」表現出幻境中虛實相映的情趣。 總之，盆景的製作，既要有充分的藝術修養、思考、功力等綜合能力，進行藝術加工，又要有靈巧的手法，能夠入畫，才有意境，方為上品。

⑼ 請教：誰給簡單說說黃楊品種

根據外形就可以區分，品種詳情如下：

1. 大葉黃楊：大葉黃楊是一個籠統的分類，也是內大葉黃楊中一個普通的容品種，如果細分，它還有很多小分支，都是基於大葉黃楊但增加了一些獨有的特點。

   

⑽ 盆景藝術五大流派分別是什麼

盆景藝術五大流派分別是：

1、海派

以廣州為代表，代表樹種：九里香、福建茶、雀梅、朴、榕、滿天星。藝術風格：師法自然，或效仿嶺南畫派的筆法，將自然界參天大樹的風姿神韻，用「縮龍成寸」的手法，精心栽培，經過千百次銳意裁剪，把優美的自然景物「濃縮」在咫尺小盆之中，酷似自然，又高於自然。