日本盆栽吧

① 日本盆栽紅楓幾年可以長大呢

日本盆栽紅楓幾需要40年才可以長成參天大樹。
日本盆栽紅楓每年的生長速度還是比較快的，每年能夠長差不多一米的高度。
日本紅楓比較適合在有排水性較好的土中生長，松軟的土壤對且根部的呼吸和生長都是非常有利的。

② 我有一顆日本海棠盆栽就剩下一根棍了，但是根活的還好，這樣還有救嗎

既然根活著呢，那就不會死，過段時間就會重新生芽長葉的。耐心等等吧。

③ 我的日本海棠盆栽現在就掉光葉子了休眠期也太早了吧，正常嗎

你移盆前肯定沒有為你的日本海棠剪枝了,別說是日本海棠就算是其它盆栽也是一樣,在移盆前一定要先剪掉部分枝葉(特別是有果結的盆栽,這是我個人的經驗),因為盆栽在連根拔起拿去移植時根部會有一段適應期,在適應期間根部往往會減少吸水造成樹身枝葉供水不足而落葉,部分細小的枝葉枯萎繼而發展到其它較大的樹枝甚至整株壞死,所以為減小水份的消耗移盆前要剪掉部分枝葉。從你描述中的日本海棠相信還是有救的，先剪掉部分細小的樹枝，不斷往樹身噴水保持泥土和樹身的濕潤使它度過適應期。

④ 現在中國盆景藝術和日本盆栽藝術有哪些差距呢

第一，中國盆景藝術與日本盆景藝術都需要繪畫理論的的指導。
中國盆景藝術被稱為「立體的畫」，它以中國畫的畫理為指導，講究「氣韻生動」、「形神兼
備」，樹樁盆景注意枝乾的走勢，線條的分布。比如干枝綿延彎曲，表現出其柔美；干枝呈半圓弧狀，表現其飽和豐滿；樹干直立，表現其挺拔俊俏；先彎曲後直立，表現其不畏挫折，樂觀向上；樹枝斜出，表現出其所具有的動勢；樹枝橫出，顯示出其寬廣豁達。這些線條通過線形的曲直、長短、軟硬，淋漓地表現出盆景藝術的力的韻律，利用某些和諧對稱的圖形來表現中國盆景藝術的圖案裝飾風格，另外盆景藝術運用疏與密，虛與實，繁與簡，收與放，藏與露，粗與細以及動與靜等等畫理來布置，注意作品的比例和諧。
山水盆景則沿用繪畫中的「三遠法」，一是看盆景是不是自山下仰望山巔，高峰林立，遠而且高，這種表現手法突出了山川雄偉、壯麗；二是自山前向山後望去，曲徑通幽，別有洞天，顯示盆景的深遠；三是自近山望遠山，飄飄渺渺，給鑒賞者空闊無邊之感。
在日本，盆景藝術早期以《芥子園畫傳》為指導，後又吸收許多西洋畫畫理加以補充。

第二，中國盆景藝術與日本盆景藝術都具備自然美。
自古以來，無論中外，人們無時無刻不與自然打交道，孜孜不倦地追求著大自然的美，而大自然總是賦予人類無限美的資源，自古無數的名家無不陶醉於自然的美景之中。從而激發出創作熱情，為後人留下各種經典的作品。「師法自然」成為盆景藝術的創作原則。自然界為盆景藝術家創造了師法的對象，同時自身也是盆景藝術要模仿與表現的內容，盆景藝術始終離不開自然美。
自然美分為兩種，一種是人們眼中看到的普遍意義所認為的美感，比如自然界中「千樹萬樹梨花開」會給人極美的感受，令人心曠神怡，不覺陶醉於其中。另一種則是人們普遍認為的「丑」，在自然界中，由於氣候、土壤、蟲蛀、人毀等種種原因能勉強成活下來的那些植物，它的姿態不會給人舒服的感覺，也許會千瘡百孔，也許會斷枝殘臂，甚至有的會枯枝縱橫，但是它們給人們展示的是另一種美感，一種不屈不撓的旺盛生命力的美感，而這種美感比第一種美感更加可貴，給人們帶來的是積極向上的精神，鼓勵著人們不斷與自然界抗爭。
因而盆景藝術也就形成了這兩種美感，創作者選材也就有了更多豐富資源，這種自然的美感是不分國界的，日本盆景藝術同樣以自然美為基礎。

第三，中國盆景藝術與日本盆景藝術都具備藝術美。
大自然雖然為盆景藝術提供了得天獨厚的素材與條件，但是有時也會出現瑕疵，甚至醜陋的東西，畢竟留有缺憾，而且這些不足與缺憾是自身彌補不了的，需要盆景藝術家來修補，丹納在《藝術哲學》中對於藝術本質這樣闡述：「美學的第一個和主要的問題是藝術的定義，什麼叫做藝術?本質是什麼?……藝術品的本質在於把一個對象的基本特徵，至少是重要特徵，表現的越佔主導地位越好，越明顯越好；藝術家為此特別刪節那些遮蓋特徵的東西，挑出那些表明特徵的東西，對於特徵變質的部分加以修正，對於特徵消失的部分加以改造。」中外盆景創作者正是如此創作，將盆景的自然美，野趣意蘊突出呈現出來。
正如著名畫家張璨所說：「外師造化，中得心源」。也就是創作者既要模仿自然界的美好事物，又要將自己對的感受融入作品，這雖是畫論，但同樣適用於中日盆景藝術。這一理論道出了盆景藝術與自然的辯證關系。盆景藝術家必須在自然美的基礎上，對盆景材料進行藝術加工後，盆景藝術才稱得上是藝術了。

第四，中國盆景藝術與日本盆景藝術都具備意境美。
如果說盆景藝術的自然美是形式的話，盆景藝術的藝術美就是內容，而盆景藝術的意境美就是更深一層的內容。盆景藝術的意境美是盆景藝術的靈魂，是創作者創作作品最終要達到的境界，同時也是中日盆景創作者所要達到的最高境界。
意境，在《現代漢語詞典》中是這樣解釋的：「文學藝術作品通過形象表現出來的境界和情調。」對於藝術的意境，宗白華先生闡述到：「藝術家以心靈映射萬象，代山川而立言，他所表現的是主觀的生命情調與客觀的自然景象交融互滲，成就一個鳶飛魚躍，活潑玲瓏，淵然而深的靈境；這靈境就是構成藝術之所以為藝術的『意境』。」而對於盆景藝術的意境，根據上面對意境的描述，可址認為盆景藝術的意境就是盆景藝術家主觀的審美意識與客觀自然景物交融互滲，構成情中有景，景中有情，情景交融的深層情境，其中景只是表達情的形式，情通過景表達出來。
盆景藝術家通過樹樁或山水等材料這些物質媒介，將自己的藝術素質，個人審美意識，性情風格融入進去，造就出景情結合的盆景，表達出自己獨特的意境，也就是盆景藝術和所有盆景藝術共同追求的目標——詩情畫意。如果一盆嶺南盆景藝術作品只是照搬自然界的景物，刻板的去模仿，那就沒有藝術可談了，只有融入創作者的構思、想像、妙悟等藝術思維才可能成為藝術品，就像宗白華先生所說的：「因為這意境是藝術家的獨創，是從他最深的『心源』和『造化』接觸時突然的領悟和震動中誕生的，它不是一味的客觀描繪，象一照像機的攝影。所以藝術家要能拿特創的『秩序的網幕』來把住那真理的閃光。」
因此盆景藝術的意境美極大程度的取決於創作者的藝術修養與社會閱歷。中國的創作者根據他所處的地域，民族，時代培育的盆景作品與日本的創作者培育的作品雖都追求意境，但是意境是有很大差異性的，這也是中日盆景藝術的截然不同所在。
由此我們可以分析出中國盆景藝術雖與日本盆景藝術有著相似性，但是在具體問題上卻存在著差異，由於兩國的地域、民族、生活習慣、文化等等的差異，盆景藝術在樹種、造型等等方面也不盡相同。如我國盆景藝術創作中最忌諱的三角形和對稱圖形，在日本則被廣泛採用，而且受到推崇。另外，近年來日本盆景藝術摒棄了我國盆景藝術中怪異、玄學的東西，加入了本國民族的精神，使得差異性更加突出出來。
中國盆景藝術與日本盆景藝術的經濟效應
盆景藝術如其他藝術形式一樣，發揮著巨大的藝術效應，無論是社會效應、文化效應、經濟效應還是生態效應都吸引著人們的眼球，從而促進了盆景藝術的廣泛交流。盆景藝術成本微薄，所用材料均為取之不盡的樹樁山石，極為廉價，然而它所創造得價值卻很難估計。經濟效益巨大，甚至某些工業品和農產品都難以比擬。因而世界各國紛紛重視這一產業，積極發展，用以活躍經濟，增加收入。尤其是近年來，盆景藝術的國際交流日益頻繁，中國、日本作為亞洲的兩個大的盆景生產國競爭激烈，在國際上的影響深刻，受到矚目。因此兩國都極為重視盆景藝術的經濟效應，使它最大程度的發揮作用。
在我國，政府近年來出台各種有利政策鼓勵盆景藝術的發展，組織各地盆景協會的成立，多種形式的盆景博覽會及盆景藝術展覽，使創作者有了互相交流的平台。這樣大大提高了創作隊伍的整體水平，盆景藝術創作水平得到極大提高，不斷有精品出口海外，受到海外歡迎。目前，盆景已經成為我國花卉出口的拳頭產品，在國際上打開了銷路。國內由於人民生活水平的提高，大家越來越青睞盆景藝術，創作隊伍不斷壯大，涌現出無數盆景佳作和盆景藝術家，市場潛力巨大。
作為中國盆景藝術的有力競爭對手，日本盆景藝術同樣蓬勃發展，在歐美，日本的盆景藝術極受歡迎，發展勢頭強勁。日本政府重視盆景藝術的發展，利用先進的科學技術不斷豐富盆景藝術的栽培技術和培育方法，盆景工具和盆景材料均有很大改進。
我國盆景創作者應該了解日本的盆景藝術發展水平，積極學習他的栽培技藝與管理方法，吸收其精華，摒棄糟粕，促進我國盆景藝術向一個新的高度飛躍。

⑤ 日本紅楓盆栽怎麼養護，要注意哪些問題

日本紅楓盆景的養護方法

第一：栽種可用一般培養土，澆水後放在半陰處。經常向枝幹噴水。開始展葉時可增加光照。全部展葉後施一次淡(氮)肥水。放置在陽光均勻的半蔭處進行正常管理。

第二：人工控制觀葉可在春夏之間和夏秋之間這兩個時段，可各進行一次。這樣才不會影響他的生長。人工控制新葉，肥水要加強，這是成功的關鍵。

第三：在烈日下如果葉片枯焦，就應該放在涼爽半陰處，並施用氮磷鉀復合液，淡施，一周約2次。這樣到秋季，就可長出鮮紅的新葉了。

⑥ 日本盆景都用什麼土

日本盆景盆製作內容簡介：

喜歡盆景的人都知道日本的樹樁盆景最有名，其實日本的樹樁盆景是由中國傳入的，稱「盆栽」。14世紀繪畫中已有出現。1909年，日本盆栽通過倫敦的一次展覽會而傳到西方，第二次世界大戰後始在歐美流行，並音譯為「bonsai」。現美國、英國、聯邦德國、澳大利亞和日本等都有全國性和地方性的協會。1980年在日本大阪召開了世界第一屆盆景大會，同時舉行了世界盆景展覽。

樹樁盆景多選用枝葉細小、盆栽易成活、生長緩慢、壽命長、根干奇特的樹種，兼有艷麗花果者尤佳。現已被用作樹樁景樹的約有
160種，除通過人工繁殖外，常從山林野地掘取經多年樵砍後留下的老乾樹樁培養。樹樁盆景千姿百態，可歸納為直干、斜干、曲干、卧干、懸崖、枯乾、連根、附石、叢林等形式。培養土以疏鬆透氣、排水良好，又能保肥的為最佳。盆景的製作有以修剪為主的整形法和用金屬絲或棕絲扎縛枝幹彎曲成一定形狀、再經逐年細致修剪成型等方法，並有不同的地方風格。

樹樁盆景成型後須精心養護。其中，修剪是促進或控制樹樁生長，使之保持一定姿態的重要措施。凡枝葉成片，層次分明的樹樁，要經常疏剪或短截，以控制擾亂姿形的枝條。松類可摘去全部或部分主芽，使梢變短。闊葉樹類的修剪，因樹種及開花結實習性而有不同。施肥不宜過多，但需勤施，以保持植株葉茂花繁，健壯而不徒長。花、果樹樁需肥較大，且須增施磷、鉀肥。澆水量依氣候、樹種、物候期及盆的質地不同而異，以保持土壤濕潤為度。對產自高山的松柏、杜鵑等還需經常行葉面噴水。視盆景規格大小隔1～5年換盆一次。換盆時須除去部分舊土，剪去周圍及底部的一些老根，加入新培養土，重新種植。此外，還須採取防治病蟲害和防寒、遮蔭等養護措施。

⑦ 日本紅楓盆栽怎麼養護，哪些問題要注意

日本紅楓性喜涼爽濕潤的氣候環境，耐陰性好，在疏鬆肥足、排水良好的土壤里生內長強健、快速，容但在夏季有強烈的直曬陽光時，葉片容易灼傷
一：日本紅楓盆栽怎麼養護，要注意哪些問題？
1.盆栽紅楓，可選用腐葉土、園土和少量河沙混勻配製的培養土，另加少量骨粉作基肥。由於其根系延伸能力較強，宜選用深筒盆作容器。
2.最好不放室內，要放也要放在光線好，且較通風的地方，早上可以朝葉面稍噴些水
3.紅楓生長過程中喜濕潤，但是，除夏季澆水要充足外，平時澆水不能過多，以經常保持盆土濕潤為好，這樣有利於保持樹姿優美
4.生長期間放室外背風向陽處培養，夏季移至半陰處，避免強光曝曬
5.紅楓具有一定的耐寒力，但北方地區入冬後需移入室內越冬，室溫保持不結冰即可。一般每隔1-2年，於早春芽未萌動前換1次盆，添加新的培養土
宜黃縣綠農農業發展有限公司編贈

⑧ 市面上日本產盆栽是用什麼方式流通到國內的呢

日本的盆栽藝術可以說是非常受歡迎的。一個國家的藝術與他們的經濟基礎有關。也許他們的審美也有很大的關系。而日本從古到今對於植物的熱愛可謂是非常的熱情。而日本也有專門的日本的名義說談到了日本的審美觀。日本的審美觀在盆栽上也體現出來。櫻花是日本的國花，日本對於植物盆栽的審美有物哀，閑寂，枯高，余情，素淡，野趣等許多特點。雖然說咱們國家也有這些特點，但是日本人比我們先一步將這些特點在盆栽中展現出來。

隨著世界經濟的發展，交通的便利，日本盆栽也越來越多的受到了大家的喜愛。

⑨ 如何從日本把植物和盆景帶回國

很遺憾，活的動植物無法入境，中國海關不允許。
盆景是以植物、石料、土壤、水體、風、雨、雪、配景、盆、幾架等為材料創作而成的，飽含作者思想感情的立體的中國 山水畫，是經過高度概括和提煉，集中表現大自然優美風光的一種特殊藝術品。

盆景起源於中國，在世界藝術之林中，它是富有自然情趣的東方藝術精品之一，也是我國獨特的傳統園林藝術之一。盆景始於唐代，至今大約有1300餘年歷史。1972年在陝西出土的唐代章懷太子李賢墓甬道壁畫上兩盆盆栽，是至今發現最早的盆栽。盆景源出我國，盛於日本，播於世界 。依據盆栽發展經過以及各種跡象來加以考究推敲，可以推定和證明盆栽是在我國的東晉以前業已發生，至初唐時發展進步具體形成一門盆栽藝術，在盛唐期才由日本派來的朝唐使節帶回國，經過日本的愛好家改良後，廣傳國際間流行普及世界。我國的盆景藝術起源雖早，但由於戰亂連年，及至南宋偏安局部生活穩定，盆栽則加速普及擴延到民間富閑人士階級。及至元朝演變成為些子景（即盆景），再經明、清的幾段太平時期，盆栽書籍陸續問世呈現一番盛況。後因國運多艱、戰亂頻生、兵連禍結，以致這一高尚藝術日趨式微，將近銷聲匿跡，甚至清末軍閥和民初富紳反由日本進口盆栽賞玩。
中華文明古國，歷來就愛好自然的本性，盆景的本質就是自然風貌與自然精神的再現。盆景是大自然景物的縮影，是集園林栽培、文學、繪畫等藝術，互相結合，溶為一體的綜合性造型藝術。盆藝者運用創作技巧，合理的布局，再各種深淺長寬不同，行狀大小各異，色彩質地有別的盆央中，培育出經過一定藝術造型的樹木花草，或經藝術加工的各種山石，使之構成一幅摹仿大自然的景色，並超越山野原狀的理想立體畫面。這門造型藝術稱之為盆景。盆景是中國傳統的藝術珍品，有著悠久的歷史，深受廣大人民的喜愛，在世界上也享有聲譽。它是栽培技術和造型藝術的結晶，也是自然美與藝術美的結合。它以植物、山、石、水、土等為素材，經過園藝師的構思設計，造型加工，精心護養而成。把它布置於颶尺盆中，「縮地千里」、「縮龍成寸」，可以展現大自然無限風光，所以人們把盆景譽為「立體的畫」和「無聲的詩」。隨著時間和季節的變化，它還可以呈現出不同的姿態、色彩和意境。從某種概念來講，盆景也是美學、文學和科學的綜合體。盆景的製作要給人以美的欣賞，古雅秀美，神韻生動，耐人尋味；盆景造型構思，有詩情畫意，有高低層次，有抑揚頓挫，起承轉合，反映出較高的文采水平；盆景的主要造型材料為植物，具有生命的特徵及生長發育的規律，這就決定了製作它必須掌握園藝科學的知識和進行長期的藝術加工以及養護管理工作，只有如此，才能保證它的生存和優美姿態。盆景這項科學藝術，在植物栽培加工技術上要求很高，小小盆盎，一撮之土，盈尺之樹，要它生長良好，已非易事，而多年老樁，能技干虯曲，提根露爪，葉茂花盛，更為難得。故盆景確是「高等藝術」，有生命的「藝雕」。