蘭花四美

㈠ 我國古代四大美女和四大美男子各是誰沉魚落雁，閉月羞花又指誰

我國古代四大美女:西施、王昭君、貂禪、楊玉環
我國古代四大美男子：潘安、曹植、沈約、衛玠
沉魚－－西施
落雁－－王昭君
閉月－－貂禪
羞花－－楊玉環（楊貴妃）

民國時期，出名的四大美男子：汪精衛、周恩來、梅蘭芳、張學良

著名歌妓：
杜秋娘，江南女子杜秋娘原是金陵的青樓歌妓，她天生麗質，能歌善舞，還會寫詩填詞作曲，她有一首著名的詩《金縷衣》：勸君莫惜金縷衣，勸君惜取少年時；花開堪折直須折，莫待無花空折枝。鎮海節度使李琦與杜秋娘一見傾心，將她帶入府中充為侍妾，後李琦反叛被殺。
李琦死後杜秋娘作為罪犯的家屬被沒入掖庭，她顧盼依依的窈窕身影令憲宗為之心動，便召幸了她，封為秋妃。秋娘在唐憲宗身邊，似乎既是愛妃、玩伴，又是機要秘書，杜秋娘一顰一笑，一舉一動，都令年輕的憲宗為之沉醉。
宰相李吉甫曾勸唐憲宗可廣選天下美女充實後宮，而不到三十歲的憲宗則自得地說「我有一秋妃足矣！」
他們常常徜徉於山媚水涯；泛舟高歌於太液池中；午窗人寂時，共同調教鸚鵡學念宮詩；冷雨凄凄的夜晚，同坐燈下對弈直至夜半。期間情深意摯，頗似當年唐玄宗與楊貴妃的翻版。
唐文宗太和年間，杜秋娘被詔賜歸老還鄉。一時衣食無著，過的是朝不保夕的生活。一些名士聽到她既老且窮的困境都十分同情哀傷，杜牧曾為此寫下《贈杜秋娘》詩並序，記敘她的身世經歷。白居易《琵琶行》：「曲罷曾教善才伏，妝成每被秋娘妒。」更是在後世廣為流傳。

念奴，唐天寶年間著名歌妓，傳說玄宗每年游幸各地時,念奴常暗中隨行,因之取念奴為詞牌名。據元稹《連昌宮詞》自註：「念奴，天寶中名倡，善歌。每歲樓下酺宴，累日之後，萬眾喧隘，嚴安之、韋黃裳輩辟易不能禁，眾樂為之罷奏。玄宗遣高力士大呼於樓上曰：『欲遣念奴唱歌，邠二十五郎吹小管逐，看人能聽否？』未嘗不悄然奉詔。」王灼《碧雞漫志》卷五又引《開元天寶遺事》：「念奴每執板當席，聲出朝霞之上。」

李師師，原是汴京城染房老闆王寅之女，幼時寄養佛寺，因人稱佛門弟子為「師」，所以叫李師師。長大後出落得花容月貌，被妓院老闆李媼收養，學習琴棋書畫、歌舞侍人，成為汴京名妓，是文人雅士、公子王孫競相爭奪的對象。最後，宋徽宗也想親睹芳容。因李師師與高俅是老相識，高俅遂安排相見。宋徽宗對李師師一見傾心，從此對後宮佳麗視若無睹。但師師最中意的是大才子周邦彥。一次師師與周溫柔之際，忽報聖駕到，周邦彥急忙藏在床下。宋徽宗因身體欠佳，送給師師一個鮮橙後就想回宮，師師假意挽留說：「現已三更，馬滑霜濃，龍體要緊。」但宋徽宗還是走了。於是周邦彥填了一首詞：「並刀如水，吳鹽勝雪，纖指破新橙。錦幃初溫，麝香不斷，相對坐調箏。低聲問：向誰行宿？城上已三更，馬滑霜濃，不如休去，直是少人行。」誰知有一次李師師忘情把這首詞在宋徽宗面前唱了出來。徽宗問誰做的，李師師隨口說是周邦彥。徽宗臉色驟變，不久就找借口把周邦彥貶出汴京。李師師於是唱了一首《蘭陵王》給宋徽宗聽：「柳蔭直，煙里絲絲弄碧，隋堤上，曾見幾番拂水，飄綿送行色。登臨望故國，誰讖京華倦客，長亭路，年去歲來，應折桑條過千尺，閑尋舊蹤跡，又酒趁哀弦，燈映離席。梨花榆火催寒食，愁一剪，風快半篙波暖，回頭迢遞便數驛，望人在天北凄側。恨堆積，漸別浦縈回，津堠岑寂。斜陽冉冉春無極，記月榭攜手，露橋聞笛，沈思前事似夢里，淚暗滴。」宋徽宗聽後感慨良久，就又把周邦彥召了回來。由於宋徽宗玩物喪志，終於在靖康之難成了俘虜。宋朝南渡後，李師師下落不明。

莘瑤琴，南宋杭州花魁娘子。幼時因戰亂與父母失散被賣入妓院，長到十四歲已經美艷異常。但她只想做青倌人，不肯接客，鴇母就將她灌醉，把她的初夜賣給了一個姓金的員外。瑤琴痛不欲生，但姐妹們勸說她，走到這一步更要接客，找到如意之人好盡早從良，還要積攢一些銀兩為將來贖身，瑤琴從此不再反抗。杭州清波門外開油店的朱十老收養了一個從汴京逃難來的小廝叫秦重，後改名朱重，每日幫朱十老榨油賣油。朱十老的使女蘭花與伙計邢權勾搭，挑撥離間，讓朱十老將朱重趕了出去，朱重只好走街串巷賣油。有一天他到錢塘門外的昭慶寺去賣油，恰好寺中要做九晝夜的功德，他一連九天挑油到昭慶寺。第九天秦重看到一位美若桃李的女子從寺中出來，他看呆了，經四處打聽，才知道是花魁娘子。朱重從此更加辛勤工作，一年以後終於攢到了十來兩銀子。他買了一身衣服，拿著剩餘的銀兩去找花魁娘子。但花魁娘子應酬很多，朱重多次撲空。但他仍不死心，每天前來，鴇母終於被他感動，讓朱重在瑤琴房中等。瑤琴回來時已經喝醉了，一進屋就和衣而卧。朱重在她身邊躺了一夜，除了為她蓋被、倒茶之外，沒有一點侵犯她的意思。瑤琴醒來後非常感動，她從未見過如此誠懇老實的男子，於是芳心暗許，並給了他二十兩銀子。此時朱十老染病在床，邢權與蘭花深夜捲走了銀錢。朱十老這才想到朱重的好處，他讓人找回朱重。朱重不計前嫌，用瑤琴給他的銀子做本錢，重新做起了生意。朱十老去世後，朱重一個人忙不過來，便招攬了一位從汴京逃難的中年漢子和他的妻子阮氏。這位中年漢子名叫莘善，正是瑤琴幼年走失的父親，但朱重並不知道。杭州城中有個吳八公子，人品惡劣，一向對瑤琴垂涎。一天，他強行把瑤琴帶至湖中船上想要輕薄。瑤琴平時就很反感他，死不從命，吳八公子就脫了她的綉鞋和纏腳布，讓她自己走回去。瑤琴倍感羞辱，痛不欲生，正巧碰到了路過此處的朱重，朱重把她送了回去。瑤琴對朱重更是欣賞有加，連鴇母也覺得他是個難得的忠厚之人。瑤琴拿出多年積蓄讓秦重為她贖了身。二人成婚之時，瑤琴又與多年失散的父母相認，真是雙喜臨門。

柳如是（1618~1664）本姓楊，名愛，字蘼蕪，又名雲娟、影憐，後改姓柳，名隱，又名是，字如是，號我聞室主，人稱河東君。原籍浙江嘉興，流寓吳江（今屬江蘇）。幼年為盛澤徐佛養女，後入吳江故相周道登家為侍婢。崇禎四年（1631年）自周家出，流落風塵，潔身自好，為「秦淮八艷」之一。以詞翰名噪青樓，明末已有詩集刊行。十四年，嫁錢謙益為妾。錢謙益造絳雲樓，和柳如是以書典相娛，詩詞酬唱。明亡時，柳曾勸錢謙益自盡殉國，未從。後隨錢歸里，與錢支持黃毓祺、黃宗羲、鄭成功的反清復明斗爭。錢歿，柳因族人爭產而自縊。能畫，工詩。詩幽艷秀發，蘊釀頗深。著有《戊寅草》、《湖上草》及《柳如是尺牘》、《河東君山水人物冊》，今人輯有《柳如是集》。

陳圓圓，原姓邢，名沅，字圓圓。蘇州人，幼從養母陳氏，故改姓陳。原為崑山歌妓，曾寓居秦淮。由於她色藝超群，更與重大歷史事件相聯，所以清人將她列入「秦淮八艷」，並說她是「前朝金陵倡家女」。崇禎末年李自成起義，崇禎帝日夜不安。外戚周奎欲給帝尋求絕色美女，以舒解皇帝憂慮之心，遂派田妃的哥哥田畹下江南覓艷。田畹尋得陳圓圓後，被其姿色醉迷，遂私下占為己有。不久李自成逼近京師，崇禎帝急召吳三桂鎮山海關。田畹設筵為吳三桂餞行，圓圓率歌隊表演於廳堂。吳三桂見後神馳心盪，高興地摟其陪酒。這時突然警報響起，田畹惶恐地說：「寇至，若何？」吳說：「能以圓圓見贈，吾首先保護君家無恙。」未等回答，吳即帶圓圓拜辭。李自成打進北京後，吳三桂的父親投降了起義軍，陳圓圓被李之部下所掠。當吳三桂答應投降李自成時，聽說圓圓已被李之部將所佔，沖冠大怒，高叫「大丈夫不能自保其室何生為？」遂投降清軍與起義軍開戰。李自成戰敗，將吳之父及家中38口全部殺死後棄京出走。吳三桂為報殺父奪妻之仇，晝夜追殺起義軍到陝西。後吳的部將在京城搜尋到陳圓圓，飛騎傳送，吳三桂帶陳圓圓由秦入蜀，獨占雲南。順治中，吳進爵雲南王，欲將圓圓立為正妃，圓圓託故辭退，吳三桂別娶。不想所娶正妃悍妒，圓圓遂獨居別院，後削發為尼，在五華山華國寺長齋綉佛。吳三桂死後，陳圓圓亦自沉於寺外蓮花池，死後葬於池側。直至清末，寺中還藏有陳圓圓照片，池畔留有石刻詩。

賽金花，原名趙靈飛，安徽人，因家道中落，化名「傅彩雲」，穿梭於秦淮河花船之上賣笑為樂，許多富商顯貴都拜倒在她的石榴裙下，賽金花賺了大把銀子。同治七年，賽金花被中了狀元的蘇州人洪鈞在探親途中相中，娶回家做了三姨太。光緒十四年，洪鈞帶其進京，又奉命出使歐洲。賽金花憑著她天生的交際才能和東方女性的溫柔在歐洲的上層社會中出盡了風頭，享盡榮華富貴，並與一些金發碧眼的社會名流有了曖昧關系。其中俄國陸軍中尉瓦西德最讓她心動。光緒十六年，洪鈞回國，三年後病逝，賽金花重操舊業。後八國聯軍打入北京，瓦西德為聯軍司令，賽金花見到昔日情人，鴛夢重溫。後曾樸以賽金花為原型寫了一部小說《孽海花》。

小鳳仙，原是京城陝西巷雲吉班姑娘。民國初年，蔡松坡任雲南督軍，袁世凱想方設法拉攏蔡松坡為己所用，同時也秘密派人監視他。蔡松坡的革命熱情相當高，根本不願當袁世凱的走狗，但礙於他的勢力也無可奈何。一天，他扮成商人來到陝西巷雲吉班散心，一眼看中小鳳仙。小鳳仙問他以何為生，他謊稱商人。小鳳仙笑道：「你氣度不凡，外歡內郁，絕不是商人。」蔡松坡見她並非賣弄風情，滿臉是誠懇和自信。但初次相識，蔡尚有戒心，沒有正面回答她。小鳳仙相信斷定他必定是個英雄人物，而蔡也覺得自己可能在垃圾堆中發現了寶。過了兩天他再次登門，兩人坦誠相待並商量一計。沒多久，京城的官員們就傳出緋聞，說蔡是「英雄難過美人關」！蔡松坡在雲吉班大擺筵席，夜夜笙歌，並大興土木為小鳳仙建屋造堂，後又把小鳳仙娶過去作妾，每天過著醇酒美人的日子。妻子劉俠貞勸他：「你一向以天下事為己任，如今怎能貪戀聲色，坐銷壯志！」蔡松坡不聽勸告，反而斥責妻子。一家人鬧得雞犬不寧，連袁世凱都有所耳聞，派人前去調停也無濟於事，袁世凱漸漸放鬆了對蔡的警惕之心。蔡的妻子與老母氣得搬出京城，去南方居住。蔡松坡知道北洋政府不會容下他，就故意與小鳳仙整日坐車遊玩，找准機會登上了開往天津的火車，第二天乘船逃至日本。袁世凱得知氣得火冒三丈，派人前去刺殺。蔡松坡轉去香港，不久繞道越南回國，在雲南組織了護國軍起義討袁。袁世凱禁不起內外夾擊，稱帝七十三天後死去。黎元洪繼任總統，蔡松坡為四川都督。由於過度操勞，身體每況愈下。小鳳仙還在耐心等他，蔡松坡卻沒能再見到小鳳仙，在日本就醫時死在福岡醫院，終年三十七歲。小鳳仙聞訊後悲痛欲絕，蔡松坡的靈樞被運回上海，舉行了一個隆重的追悼會。小鳳仙送來兩副對聯：「不幸周郎竟短命，早知李靖是英雄。」「萬里南天鵬翼，直上扶搖，那堪憂患餘生，萍水姻緣成一夢；幾年北地胭脂，自悲淪落，贏得英雄知己，桃花顏色亦千秋。」

㈡ 大家好，我想問一下今天我遇見了一個茅台酒盒上面寫著四大美女什麼茅台酒 中間兩個字我給忘記了

曬曬茅抄台鎮出的四大美襲女禮品酒，這套酒設計還是很不錯的，首先是帶把手的提袋方便攜帶，拿出禮盒，禮盒上表明了產地香型度數，打開禮盒，內裝四個酒壺，為了方便飲用，配有4個瓷質的高腳小酒杯，四個酒壺和酒杯顏色各異，酒壺上匯有古代四大美女的圖片，分別是昭君出塞，西施挽紗，貴妃醉酒，貂蟬拜月，酒杯上是梅花，蘭花，菊花，翠竹，與美女堪稱是相映成輝。美女與酒的組合，養眼啊，拿到這款禮品酒的時候，就已經醉了，真是酒不醉人人自醉啊，哈哈。

㈢ 花中的四君子分別代表古代四大美女中的哪一位

梅，竹，蘭，菊復，稱之為：歲寒制四友，四大美女有「沉魚落雁，閉月羞花」之貌'。蘭配昭君，昭君出塞好比「蘭生幽谷，無人自芳」； 梅配貂蟬，貂蟬拜月和梅頗有寒意；西施配竹，都有品質、操守，謙虛而剛毅之精神；楊貴妃羞花之色配菊，在於深秋百花凋落時，還可以傲霜雪而開放之。

㈣ 中國古代名女知多少（各大才女，四大美女

描龍綉鳳，琴棋書畫,無所不通——蘇惠。 她，字若蘭，容貌秀麗，舉止嫻雅。 她，自小聰穎過人，三歲學畫，四歲作詩，五歲撫琴，九歲便學會了織錦。 她，十歲剛過，即可描龍綉鳳，琴棋書畫的神韻，全被她運用到。
李冶字季蘭，後為女道士，是中唐詩壇上享受盛名的女冠詩人，與薛濤，魚玄機並稱「唐朝三大女詩人」。晚年被召入宮中，，因曾上詩叛將朱沚，被德宗下令亂棒撲殺之。
一代名妃、絕代佳人董鄂妃——董鄂妃 孝獻皇後，順治最愛。董鄂氏18歲入宮。世祖對其眷之特厚，寵冠後宮。 然紅顏薄命，董鄂氏於順治十七年（1660年）八月十九日卒。世祖哀痛至極，親制行狀悼念。
何處風來氣似蘭 自寫幽香紙上看 ——馬湘蘭明代女詩人、女畫家，秦淮八絕之一。她雖然談不上是詩畫名家，但她的蘭花圖和蘭花詩卻堪稱一絕，是當時文人雅士爭相收藏的寵物。
不許人間見白頭、西晉名媛——綠珠。
一代小女震古奇——花木蘭。 北魏人士，另一說是隋朝人，也有可能是杜撰的人物形象，尚不能確定。以代父從軍擊敗北方入侵民族聞名天下，唐代追封為「孝烈將軍」。
蕙心蘭質旖旎才情巴蜀女詩人.名妓－－薛濤. 字洪度，長安（今陝西西安）人。父薛鄖，仕宦入蜀，死後，妻女流寓蜀中。薛濤姿容美艷，性敏慧，8歲能詩,洞曉音律，多才藝，聲名傾動一時。
羞花——楊玉環唐朝開元年間，有一美女被選入宮。一天，她到花園賞花散心，看見盛開的牡丹、月季......想自己被關在宮內，虛度青春，不勝嘆息，對著花說：「花呀，花呀！你年年歲歲還有盛開之時，我什麼時候才有。
班婕妤 漢成帝妃，西漢女文學家。
女皇武則天。 武則天（624年2月17日－705年12月16日），中國歷史上唯一一個正統的女皇帝，也是壽命最長的皇帝之一（終年82歲）。 唐高宗時為皇後、唐中宗和唐睿宗時為皇太後，後自立為武周皇帝，改國號「唐」為
唐琬 字蕙仙，自幼文靜靈秀，才華橫溢，是陸游表妹兼第一任妻子。 後因陸母偏見而被拆散。也因此寫下著名的《釵頭鳳》（世情薄）。
通曉文史 工於詩詞 洗盡鉛華——顧橫波 秦淮八艷中，顧橫波是地位最顯赫的一位，受誥封為「一品夫人」。柳如是陳圓圓亦有不及；她通曉文史，工於詩畫，所繪山水天然秀絕，尤其善畫蘭花，十七歲時所繪《蘭花圖》扇。
史上最悲情女人——東哥 全名葉赫那拉•布喜婭瑪拉，女真葉赫部的公主。東哥生得一副沉魚落雁之容，閉月羞花之貌，是海西女真第一美女。被哥哥許諾嫁給努爾哈赤，後又反悔，待嫁閨中18年，最終遠嫁蒙古。
傾國傾城 妖冶王妃——妺(mo第四聲)喜 她是夏朝第十七位君主履癸——那個後人成為夏桀亡國之君的王妃。人們總把夏王朝滅亡的緣故歸結到妺喜的身上，有人說她是「千古第一狐狸精」，有人說她是「中國有歷史記載」。
才情斗八高 膽識過須眉 秦淮八艷之首－－柳如是。

㈤ 我是天津的,新手想學著養盆蘭花,請幫忙推薦一下,什麼蘭最適合我.

建蘭和墨蘭比抄較好養，前者夏秋開花，後者春節前後開花，都有濃香。個人感覺用樹皮，陶粒，腐植土混合作植料，要求花盆透氣，底孔大，不積水，盆底用大塊樹皮等植料，便於透水，養護原則，寧干勿濕，葉麵灰塵噴水後及時吹乾，防止爛心。特別是冬季生長緩慢時，不能太濕。

㈥ 哪位畫家認為蘭草為四時不謝之蘭，竹為百節長青之竹

清鄭板橋《蘭竹冊頁》欣賞 ---鄭板橋把蘭、竹、石三物與君子稱為人間四美，他說：「四時不謝之蘭，百節長青之竹，萬古不變之石，千秋不變之人，四美也」。

蘭花圖：鄭板橋還有很多以蘭花為主題的畫，也表現了一些新的內容，借題畫詩發揮，寓意對各種各樣事物的看法。如：有的借蘭花特徵，透溢出做人勝不驕、敗不餒，持平常心態的胸臆，題畫詩雲：「蘭花與竹本相關，總在青山綠水間，霜雪不凋春不艷，笑人紅紫作客頑。」由蘭花讓人產生聯想，做人要像蘭花一樣幽靜、持久、清香，不浮不躁，不爭艷。咫尺畫幅，拓展無限之大，意境深邃。又如：有的借一叢叢蘭花，夾著一些荊棘的自然現象，抒君子能寬容小人之大度的氣質。《荊棘叢蘭石圖》題畫詩雲：「不容荊棘不成蘭，外道天魔冷眼看，看到魚龍都混雜，方知佛法浩漫漫。」另一幅《荊棘叢蘭石圖》題雲：「滿幅皆君子，其後以荊棘終之何也？蓋君子能容納小人，無小人亦不能成君子，故棘中之蘭，其花更碩茂矣。」板橋匠心獨運，蘭花中穿插幾枝荊棘，畫蘭花與荊棘共存，表達了遇有小人，虛懷若谷、和睦共處，「歷經磨練，方成英雄」的寬宏大量之胸懷，讀畫者亦受益匪淺。越讀越感簡單的植物具有高深的意境，樂趣無窮。縱觀鄭板橋筆下所畫的蘭竹石，細品題畫詩，我們不難看出，他喜畫蘭竹石的緣由，正如他所雲：「四時不謝之蘭，百節長青之竹，萬古不敗之石，千秋不變之人」，而「為四美也」。「有蘭有竹有石，有節有香有骨」。在他眼中，蘭竹石，能代表人堅貞不屈，正直無私，堅韌不拔，心地光明，品格高潔等品格，因而其題畫詩的字字句句，托物言志，意境深遠

㈦ 我國的四大名花,和四大美女有哪些

中國四大名花是指河南洛陽的牡丹、浙江杭州的菊花、雲南昆明的山茶、福內建漳州的水仙。它們在中容國文化中有著重要地位。
中國古代「四大美女」：西施、貂蟬、王昭君、楊貴妃。四大美女享有「閉月羞花之貌，沉魚落雁之容」的美譽。「閉月、羞花、沉魚、落雁」是由精彩故事組成的歷史典故。「閉月」，是述說貂蟬拜月的故事。「羞花」，談的是楊貴妃觀花時的故事。「沉魚」，講的是西施浣紗時的故事。「落雁」，指的就是昭君出塞的故事。蘇軾的飲湖上初晴後雨曾把西施比作西湖。

㈧ 四大美女分別代表哪四種花

中國古代四大美女

1、貂蟬拜月

貂蟬是東漢末年司徒王允的歌女，國色天香，有傾國傾城之貌。見東漢王朝被奸臣董卓所操縱，於月下焚香禱告上天，願為主人擔憂。王允眼看董卓將篡奪東漢王朝，設下連環計。王允先把貂蟬暗地裡許給呂布，在明把貂蟬獻給董卓。呂布英雄年少，董卓老奸巨猾。為了拉攏呂布，董卓收呂布為義子。二人都是好色之人。從此以後，貂蟬周旋於此二人之間，送呂布於秋波，報董卓於嫵媚。把二人撩撥得神魂顛倒。

呂布自董卓收貂蟬入府為姬之後，心懷不滿。一日，呂布乘董卓上朝時，入董卓府探貂蟬，並邀鳳儀亭相會，貂蟬見呂布，假意哭訴被董卓霸佔之苦，呂布憤怒。這時董卓回府撞見，怒而搶過呂布的方天畫戟直刺呂布，呂布飛身逃走，從此兩人互相猜忌，王允便說服呂布，鏟除了董卓。

京劇有《鳳儀亭》就是敘述這段故事的。

2、昭君出塞

漢宣帝時匈奴貴族爭奪權力，勢漸衰落，五個單於分立，互相攻打不休。其中呼韓邪單於，被他的哥哥郅支（郅音）單於打敗。呼韓邪決心跟漢朝和好，親自朝見漢宣帝。

呼韓邪是第一個到中原來朝見的單於，漢宣帝親自到長安郊外去迎接他，為他舉行了盛大的宴會。呼韓邪單於在長安住了一個多月。他要求漢宣帝幫助他回去。漢宣帝答應了，派了兩個將軍帶領一萬名騎兵護送他到了漠南。這時候，匈奴正缺少糧食，漢朝還送去三萬四千斛糧食。

呼韓邪單於十分感激，一心和漢朝和好。西域各國聽到匈奴和漢朝和好了，也都爭先恐後地同漢朝打交道。漢宣帝死了後，他的兒子劉 （音shi）即位，就是漢元帝。匈奴的郅支單於侵犯西域各國，殺了漢朝派去的使者。漢朝派兵打到康居，殺郅支單於。郅支單於一死，呼韓邪單於的地位穩定了。西元前33年，呼韓邪單於再一次到長安，要求和親。元帝許。漢朝和匈奴和親，都得挑個公主或者宗室的女兒。這回，漢元帝決定挑個宮女給他，他吩咐人到後宮去傳話："誰願意到匈奴去的，皇上就把她當公主看待。"後宮的宮女都是從民間選來的，她們一進了皇宮，就像鳥兒被關進籠里一樣，都巴望有一天能把她們放出宮去。但是聽說要離開本國到匈奴去，卻又不樂意。有個宮女叫王嬙（音qiang），號昭君，長得美麗，有見識。自願到匈奴去和親。元帝逐擇日讓呼韓邪單於和王昭君在長安成親。呼韓邪單於和王昭君向漢元帝謝恩的時候，漢元帝看到昭君又美麗又大方，使漢宮為之生色。

傳說漢元帝回到內宮，越想越懊惱。他再叫人從宮女的畫像中拿出昭君的像來看。模樣雖有點像，但完全沒有昭君本人那樣可愛。原來宮女進宮後，一般都是見不到皇帝的，而是由畫工畫了像，送到皇帝那裡去聽候挑選。有個畫工名叫毛延壽，給宮女畫像的時候，宮女們送點禮物給他，他就畫得美一點。王昭君不願意送禮物，所以毛延壽沒有把王昭君的美貌如實地畫出來。漢元帝一氣之下，把毛延壽殺了。

王昭君在漢朝和匈奴官員的護送下，離開了長安。她騎著馬，冒著刺骨的寒風，千里迢迢地到了匈奴，做了呼韓邪單於的閼氏。封「寧胡閼氏」，希望她能為匈奴帶來安寧和平，昭君遠離自己的家鄉，長期定居在匈奴。她勸呼韓邪單於不要去發動戰爭，還把中原的文化傳給匈奴。打這以後，匈奴和漢朝和睦相處，有六十多年沒有發生戰爭。難能可貴的是，當呼韓邪單於去世後，她又「從胡俗」，再嫁給呼韓邪單於的大閼氏的長子，雖然這和中原的倫理觀念相抵觸，但她從大局出發，珍惜漢與匈奴的友誼。王昭君在匈奴生一男二女。昭君的死年和死地，史書沒有記載。

3、貴妃醉酒

719～756年，唐代蒲州永樂人(陝西華陰縣人)。通曉音律，能歌善舞。最初為唐玄宗的第十八子壽王的王妃，唐玄宗見楊玉環的姿色後，欲納入宮中，著為女道士，號太真。天寶四年（745）入宮，得唐玄宗寵幸，封為貴妃，（時玄宗年六十一，貴妃年二十七）父兄均因此而得以勢傾天下。貴妃每次乘馬，都有大宦官高力士親至執鞭，貴妃的織綉工就有七百人，更有爭獻珍玩者。嶺南經略史張九章，廣陵長史王翼，因所獻精美，二人均被陞官。於是，百官竟相仿效。楊貴妃喜愛嶺南荔枝，就有人千方百計急運新鮮荔枝到長安。

後安史之亂，唐玄宗逃離長安，途至馬嵬坡，六軍不肯前行，說是因為楊國忠(貴妃之堂兄)通於胡人，而致有安祿山之反，玄宗為息軍心，乃殺楊國忠。六軍又不肯前行，謂楊國忠為貴妃堂兄，堂兄有罪，堂妹亦難免，貴妃亦被縊死於路祠。安史治亂與楊貴妃無關，她成了唐玄宗的替罪羔羊。

4、西施浣紗

西施，名夷光，春秋戰國時期出生於浙江諸暨薴蘿村。天生麗質。時越國稱臣於吳國，越王勾踐卧薪嘗膽，謀復國。在國難當頭之際，西施忍辱負重，以身許國，與鄭旦一起由越王勾踐獻給吳王夫差，成為吳王最寵愛的妃子。把吳王迷惑得眾叛親離，無心國事，為勾踐的東山再起起了掩護的作用。表現了一個愛國女子的高尚思想情操。後吳國終被勾踐所滅。傳說吳被滅後，與范蠡泛舟五湖，不知所終。一直受到後人的懷念。西施與楊貴妃、王昭君、貂嬋為中國古代四大美女，其中西施居首，是美的化身和代名字。

四大美女與沉魚、落雁、閉月、羞花的故事：

1、春秋戰國時期，越國有一個叫西施的，是個浣紗的女子，五官端正，粉面桃花，相貌過人。她在河邊浣紗時，清徹的河水映照她俊俏的身影，使他顯得更加美麗，這時，魚兒看見她的倒影，忘記了游水，漸漸地沉到河底。從此，西施這個「沉魚」的代稱，在附近流傳開來。

2、漢元帝在位期間，南北交兵，邊界不得安靜。漢元帝為安撫北匈奴，選昭君與單於結成姻緣，以保兩國永遠和好。在一個秋高氣爽的日子裡，昭君告別了故土，登程北去。一路上，馬嘶雁鳴，撕裂她的心肝；悲切之感，使她心緒難平。她在坐騎之上，撥動琴弦，奏起悲壯的離別之曲。南飛的大雁聽到這悅耳的琴聲，看到騎在馬上的這個美麗女子，忘記擺動翅膀，跌落地下。從此，昭君就得來「落雁」 的代稱。

3、三國時漢獻帝的大臣司徒王允的歌妓貂嬋在後花園拜月時，忽然輕風吹來，一塊浮雲將那皎潔的明月遮住。這時正好王允瞧見。王允為宣揚他的女兒長得如何漂亮，逢人就說，我的女兒和月亮比美，月亮比不過，趕緊躲在雲彩後面，因此，貂嬋也就被人們稱為「閉月」了。

4、唐朝開元年間，有一美貌女兒叫楊玉環，被選進宮來。楊玉環進宮後，思念家鄉。一天，她到花園賞花散心，看見盛開的牡丹、月季......想自己被關在宮內，虛度青春，不勝嘆息，對著盛開的花說：「花呀，花呀！你年年歲歲還有盛開之時，我什麼時候才 有出頭之日？」聲淚俱下，她剛一摸花。花瓣立即收縮，綠葉捲起低下。哪想到，她摸的是含羞草。這時，被一宮娥看見。宮娥到處說，楊玉環和花比美，花兒都含羞低下了頭。「羞花」稱號得來。

古代「四大美女」：西施、貂禪、王昭君、楊貴妃

王昭君

㈨ 蘭草為四時不謝之花,竹為白草長青之竹,誰說的

清 鄭板橋 《蘭竹冊頁》 欣賞 --- 鄭板橋把蘭、竹、石三物與君子稱為人間四美，他說：\「四時不謝之蘭，百節長青之竹，萬古不變之石，千秋不變之人，四美也\」。

㈩ 鄭板橋為何喜歡用'蘭'作繪畫的表現對象,從中可以看出他的藝術態度是什麼

畫竹 自謂畫竹多於紙窗粉壁見日光月影的影射怪取得。曾題道：「吾之竹清俗雅脫乎，書法有行款，竹更要行款，書法有濃淡，竹更要有濃淡，書法有疏密，竹更要有疏密。」他擅寫竹，更將款題於竹石間，以竹之「介於否，堅多節」來表達自我孤高的情操。 工楷隸 綜合草隸篆楷四體，再加入蘭竹筆意，寫來大小不一，歪斜不整，自稱「六分半書」，他以黃山谷筆致增強作畫的氣勢，以「亂石鋪街、浪里插篙」形容其書法的變化與立論的依據。 擅畫蘭竹石 體貌書朗，風格勁峭，自稱「四時不謝之蘭，百節長青之竹，萬古不敗之石，千秋不變之人」。蔣士銓題畫蘭詩中說：「板橋作畫如寫蘭，波磔奇古形翩翩，板橋寫蘭如作字，秀葉疏花是姿致。」這段話，將「書」與「畫」在他作品中的關系真是說得透剔極了。 書畫特色 獨創寫意，著意趣味。他自謂應有「真氣、真趣、真意」 詩文特性 （1）去陳舊套語。 （2）白話代替古典。 （3）暗喻民族志節。 鄭燮（板橋）有二首詠竹的詩，其一為「題竹石」： 「咬定青山不放鬆，立根原在破岩中，千磨萬擊還堅勁，任爾東西南北風。」這首詩既點出竹之「處境」，更直接說出竹的貞定，經得起各種磨難考驗，儼然是個頂天立地、昂然不屈的烈士，令人望之生「敬」。 另一首為「題畫竹」： 「畫竹插天蓋地來，翻風覆雨筆頭載；我今不肯從人法，寫出龍須鳳尾來。」前二句寫畫竹的氣勢，後二句則雙寫人與竹的「擇善固執」及不從俗流、不為俗物的個性。 《鄭燮六十自壽》： 「常如作客，何問康寧。但使囊有餘錢，瓮有餘釀，釜有餘糧， 取數頁賞心舊紙，放浪吟哦。興要闊，皮要頑，五官靈動勝千官， 過到六旬猶少。」 定欲成仙，空生煩惱。只令耳無俗聲，眼無俗物，胸無俗事，將幾枝隨意新花，縱橫穿插。睡得遲，起得早，一日清閑似兩日，算來百歲已多。 繪畫藝術 封建社會中，士大夫自以為清高、堅貞、虛心，往往在畫圖中、題畫詩中表露其意，但由於歷史的、社會的多方面因素，這些士大夫對人生的挫折、社會的不公往往多採取遠離生活，逃避現實，隱遁山林，寄情於自然丘壑的態度，作品大都是以閑情寄興、自娛娛人的為多，即使有感而發的詩題也是泛泛而 郵票上的鄭板橋繪畫作品談，有它的局限性。 而清代揚州八怪中的鄭板橋的題畫詩卻有所不同，他已擺脫傳統單純的以詩就畫或以畫就詩的窠臼，他每畫必題以詩，有題必佳，達到「畫狀畫之像」「詩發難畫之意」，詩畫映照，無限拓展畫面的廣度，鄭板橋的題畫詩是關注現實生活的，有著深刻的思想內容，他以如槍似劍的文字，針砭時弊，正如他在《蘭竹石圖》中雲：「要有掀天揭地之文，震電驚雷之字，呵神罵鬼之談，無古無今之畫，固不在尋常蹊徑中也。」 鄭板橋出身於書香門第，康熙末年中秀才，雍正十年中舉人，乾隆元年中進士，五十歲起先後任山東范縣、濰縣知縣計十二年。「得志加澤於民」的思想，使得他在仕途對連年災荒的平民百姓採取了「開倉賑鄭板橋書畫作品(40張)貸」「捐廉代輸」等舉措，這引起了貪官污吏、惡豪劣紳的不滿，被貶官。之後，他靠賣畫維持生活。鄭板橋的一生，經歷了坎坷，飽嘗了酸甜苦辣，看透了世態炎涼，他敢於把這一切都糅進他的作品中。品析鄭板橋不同時期所畫的蘭竹圖上的題畫詩，我們可以透過有限畫幅的形象聯想到鄭板橋的人生經歷，聯想到清代社會的種種腐敗現象，使單幅畫面猶如文學作品、影視片一樣，敘說著許多許多…… 當他任山東濰縣知縣，曾作過一幅畫《濰縣署中畫竹呈年伯包大中丞括》，畫中題畫詩雲：「衙齋卧聽蕭蕭竹，疑是民間疾苦聲，些小吾曹州縣吏，一枝一葉總關情。」這畫中的竹子不再是自然竹子的「再現」，這詩題，不再是無感而發的詩題，透過畫和詩，使人們聯想到了板橋的人品，他身為知縣，從衙齋蕭蕭的竹聲，聯想到百姓困苦疾聲，說明他心中裝著百姓，情感鏈系在百姓身上。這時畫中的竹葉有了形象的擴展，鄭板橋開倉賑貸，救濟災民的場景一幕幕地浮現在人們腦海里，「凝固的瞬間」在觀眾的腦海里變成了無限延續的故事，好似極富感染力的小說、影片那樣，扣人心弦，發人深思。寥寥幾筆竹葉，簡練幾句詩題，讓人倍感作品中蘊藏著的深刻的思想、濃濃的情意。再有幾幅是鄭板橋被貶官後離開濰縣，三頭毛驢一車書，兩袖清風而去，臨行前後作的畫，其一畫竹圖題雲：「烏紗擲去不為官，囊囊蕭蕭兩袖寒，寫取一枝清瘦竹，秋風江上竹漁竿」，借竹抒發了他棄官為民、淡泊名利、享受人生的平靜心態，其二《竹石圖》中題詩曰：「咬定青山不放鬆，立根原在破岩中，千磨萬擊還堅勁，任爾東西南北風。」畫幅上三兩枝瘦勁的竹子，從石縫中挺然後立，堅韌不拔，遇風不倒，鄭板橋借竹抒發了自己灑脫、豁達的胸臆，表達了勇敢面對現實，絕不屈服於挫折的人品，竹子被人格化了，此時，「詩是無形畫，畫是有形詩」。類似的還有，如《墨竹圖》題雲：「宦海歸來兩鬢星，春風高卧竹西亭，而今再種揚州竹，依舊江南一片青。」另一幅竹圖題雲：「我被微官困煞人，到君園里長精神，清香一片蕭蕭竹，裡面階層終絕塵。」這幾幅墨竹圖，都是借竹子抒發他遭貶官後，越發灑脫，「採菊東籬下，悠然見南山」的情感。至此，我們可以看出鄭板橋所畫竹子和題畫詩，大多是借竹緣情，托物言志，抒發了「衙齋卧聽蕭蕭竹，疑是民間疾苦聲」的情懷，表現出「立根原在亂岩中，任爾東西南北風」的堅勁，表達出「寫取一枝清瘦竹，烏紗擲去不為官」的氣節和氣概，凡竹子的高風亮節，堅貞正直，高雅豪邁等氣韻，都被他表現得淋漓盡致。這正是鄭板橋作品不同於傳統花鳥畫之處，不同於前人之處。傳統的蘭竹大多數表現為欣賞性的、娛樂性的主題，畫面主要追求自然形象的真與美、繪畫技能的高與低、筆墨運用的嫻熟與雅俗，而到了鄭板橋的筆下，除了達到這些技能技巧外，題畫詩還賦予這題材新的思想內容和深邃意境，使花鳥畫亦能產生思想性、抒情性，給人以深刻的感受，讓人看了以後，回味無窮，思緒萬千…… 鄭板橋畫竹獨特，畫石亦如此。自然界再無情的石頭在他筆下也活了，如《柱石圖》中的石頭，這也是前人畫中常用題材，但很少把它作為主體形象來表現的。而鄭板橋在畫幅中央別具一格地畫了一塊孤立的峰石，卻有直沖雲霄的氣概，四周皆空沒有背景。畫上四句七言詩：「誰與荒齋伴寂寥，一枝柱石上雲霄，鄭板橋作品(39張)挺然直是陶元亮，五斗何能折我腰。」詩點破了畫題，一下子將石頭與人品結合到一塊兒，可謂「畫不足而題足之，畫無聲而詩聲之。詩畫互相為用，開後人無數法門。」板橋借挺然堅勁的石頭，贊美陶淵明。板橋贊美他剛直不阿、品格高尚的人格，同時似乎也有吐露他自己同樣遭遇及氣度的意思。畫中的石頭代表了人物形象，蘊藏著剛直不阿、氣宇軒昂的品質，使人感到，此處畫石頭比畫人更有意味，更能揭示深刻含義。 鄭板橋還有很多以蘭花為主題的畫，也表現了一些新的內容，借題畫詩發揮，寓意對各種各樣事物的看法。如：有的借蘭花特徵，透溢出做人勝不驕、敗不餒，持平常心態的胸臆，題畫詩雲：「蘭花與竹本相關，總在青山綠水間，霜雪不凋春不艷，笑人紅紫作客頑。」由蘭花讓人產生聯想，做人要像蘭花一樣幽靜、持久、清香，不浮不躁，不爭艷。咫尺畫幅，拓展無限之大，意境深邃。又如：有的借一叢叢蘭花，夾著一些荊棘的自然現象，抒君子能寬容小人之大度的氣質。《荊棘叢蘭石圖》題畫詩雲：「不容荊棘不成蘭，外道天魔冷眼看，看到魚龍都混雜，方知佛法浩漫漫。」 另一幅《荊棘叢蘭石圖》題雲：「滿幅皆君子，其後以荊棘終之何也？蓋君子能容納小人，無小人亦不能成君子，故棘中之蘭，其花更碩茂矣。」板橋匠心獨運，蘭花中穿插幾枝荊棘，畫蘭花與荊棘共存，表達了遇有小人，虛懷若谷、和睦共處，「歷經磨練，方成英雄」的寬宏大量之胸懷，讀畫者亦受益匪淺。越讀越感簡單的植物具有高深的意境，樂趣無窮。縱觀鄭板橋筆下所畫的蘭竹石，細品題畫詩，我們不難看出，他喜畫蘭竹石的緣由，正如他所雲：「四時不謝之蘭，百節長青之竹，萬古不敗之石，千秋不變之人」，而「為四美也」。「有蘭有竹有石，有節有香有骨」。在他眼中，蘭竹石，能代表人堅貞不屈，正直無私，堅韌不拔，心地光明，品格高潔等品格，因而其題畫詩的字字句句，托物言志，意境深遠。 鄭板橋最著名就是《墨竹圖題詩》了：衙齋卧聽蕭蕭竹，疑是民間疾苦聲。些小吾曹州縣市，一枝一葉總關情。 這首詩寫他在任上時山東受災，飢民無數。鄭板橋整日為災民奔波，白天勞頓，晚上思緒萬千，夜不能寐。聽著冷雨敲窗，風吹疏竹，發出蕭蕭之聲，他立即聯想到百姓啼飢號寒的怨聲，於是起身展紙作畫，成就此篇，送與上級使其了解民間疾苦。他又上書請示放賑，打開官倉，救濟百姓。災情嚴重，情況緊急，他來不及等上級批復，毅然決定開倉放糧，同時動員官人煮粥賑災，因此得罪了上級，被罷官。 上述種種，都是鄭板橋借蘭竹石與現實生活中的各類現象發生緊密聯系，有感而發的創作畫，也正是將「文人畫」，「脫離現實，逃避現實」，引向「關心現實，注意現實」做出的貢獻。題畫詩，使比較單純的花鳥畫，有了豐富的社會內容，產生深刻的思想性、抒情性，拉近了與讀畫者的距離，彷彿進行了心與心的交流、面對面的對話，使「凝固的瞬間」不斷延續著，加強了藝術感染力。 題畫詩在他筆下，除了在內容上有思想性，抒情性以外，在形式上還更具有藝術性、趣味性。題畫詩能充分體現「書畫同源」 「用筆同法」的藝術趣味，而傳統畫家的題款跋文，大多題於畫的空白處，與畫面起平衡作用，但「揚州八怪」的題款已脫傳統國畫以及「文人畫」題款、題詩的窠臼，特別是鄭板橋將書法與畫糅合在一起，還成了共同表現形象的特殊手法，彼此關系不分割。如《蘭石圖》，鄭板橋別具匠心地將詩句用書法的形式，真草隸篆融為一體，大大小小，東倒西歪，猶如「亂石鋪街」地題於石壁上，代替了畫石所需的皴法，產生了節奏美、韻律美，又恰到好外地表現了石頭的立體感、肌理美，比單純用皴法表現立體感更具有意趣。這倒成了不可或缺的表現方法，既深刻揭示蘭花特徵，寓意高尚人品的意境美，又有書法藝術替代皴法的藝術美。讓人在觀畫時既享受到畫境、詩境的意境美，又能享受到書法藝術的形式美，沉浸在詩情畫意中。另在許多蘭竹石的畫幅上，他題詩的形式變化多端，不守成法，不拘一格，自然成趣，達到書佳、行款得體，畫亦隨之增色。所謂行款得體，即是視畫面的實際，進行構思，講究構圖的形式美，因而他將題畫詩或長題於側，或短題於上下，或縱題、或橫題、或斜題、或貫穿於蘭竹之間、藤葉之間，斷斷續續地題，觀其形態，參差錯落，疏密有致。是書也是題，是畫也是詩，是詩也是畫，欣賞每幅畫中題畫詩，既是絕妙的書法再現，也是將書畫相映成趣的綜合藝術，書題與畫面有機地交融在一起，構成了統一的詩情畫意，給人以綜合的完美的藝術享受。因而，世人無不贊嘆他們是詩書畫印融為一體的最佳創作者。 綜上所述，鄭板橋的作品突破了傳統花鳥畫藩籬，他的作品不是自然景物的「再現」，不是前人藝術的翻版，也不是遠離生活的筆墨游戲，是有著獨特個性，有創新精神的。因而，自它的作品問世以來一直深受國內外人們的歡迎。不難發現，人們的審美標准，喜歡有個性，有意境，有創新，有感染力的作品，這就給我們啟示：作品只有具有個性、創新，才有著無限的生命力。