阿蘭花絮

『壹』 悲慘世界有什麼幕後花絮

1、1980年法語版音樂劇《悲慘世界》在巴黎體育館上演，觀眾達50萬人。後來音樂劇金牌製作人卡梅隆·麥金托什把法語版改成了英語版，英語版音樂劇1985年在倫敦上演，取得了極大的成功，被看做是音樂劇的經典。卡梅隆·麥金托什也擔任了本片製作人。

2、安妮·海瑟薇和休·傑克曼在傑克曼主持的奧斯卡頒獎典禮一起唱過歌。而在海瑟薇和詹姆斯·弗蘭科主持的奧斯卡頒獎典禮上，海瑟薇演唱了一首從《悲慘世界》音樂劇改編來的「On My Own」。這是在吐槽休·傑克曼沒有和她第二次攜手錶演。

『貳』 V字仇殺隊的幕後花絮

在年拍攝《黑客帝國》之前，沃卓斯基就寫出了本片劇本的第一稿，因此這部影片在主題上與《黑客帝國》有重合之處。 娜塔麗·波特曼戰勝斯佳麗·約翰遜和布萊斯·達拉斯·霍華德被選為伊芙角色的扮演者。 製作組被允許從午夜到早上四點鍾在靠近英國國會和大本鍾附近拍攝。而且，有一次，他們還被允許中斷了交通四分鍾。 本片很大程度上應該歸功於它的攝影師阿德里安·彼德，他在2005年12月逝世。 娜塔麗·波特曼為了演好拷打場景里的伊芙·哈蒙這個角色，剃光了自己的頭發。她說，她只想做得更好。 詹姆斯·普洱弗伊（James Purefoy）原計劃出演本片，但由於檔期問題，他的位置被雨果·維文（Hugo Weaving）取代。拍攝期間，娜塔麗·波特曼曾與巴巴拉·博克利（Barbara Berkery）一起工作。巴巴拉·博克利是一位方言專家，他也曾格溫妮絲·帕特洛（Gwyneth Paltrow）一起工作，以便糾正她的英語口音。 「V」在原著和影片中都有多重含義，最淺顯的意思自然是「勝利」（Victory），但它顯然是起源於「V」在Larkhill集中營的經歷——當時他就住在意為羅馬數字「五」的「V」字型大小牢房。事實上，「V」在片中還有更多含義，當「V」與伊芙第一次見面時，他就以完整的句子一口氣說出了很多個以「V」開頭的詞。 阿蘭·摩爾的原著初見於1982至1985年的《武士》（Warrior）雜志，原本是黑白插圖。該雜志1985年停刊，《V》的故事當時還沒有結束。1988年美國的DC公司購得版權並以彩色版重新刊出十期《V字仇殺隊》，同時也給該故事畫上了圓滿的句號。後來，DC公司又以圖畫小說的形式集結出版。 由於動筆於上世紀八十年代初，原著中故事開始的時間——也就是「V」初次露面展開「恐怖行動」的時間，是1997年11月4日晚至5日凌晨，電影版因為顯而易見的原因，將這一時間改到了2020年的同一時日。 阿蘭·摩爾的小說文本里，並沒有具體描繪「V」所戴的面具，是畫師大衛利奧德（David Lloyd）出的主意：以歷史上的Guy Fawkes為原型打造面具。 本片宣傳語，同時也是本片第一句台詞，是「Remember,remember the 5th of November」，這來源於至今在英國仍然存在的「Guy Fawkes之夜」。實際上，歷史上的Guy Fawkes就是在1605年11月4日至5日的子夜被抓住的，他的謀反行動被稱之為「火葯陰謀」（Gunpowder Plot），後人為了紀念這次事件——事實上是為了慶祝抓住Guy Fawkes——在每年的11月4日晚，在愛爾蘭和不列顛島的部分地區，都會有遊行活動，通常會焚燒一個Guy Fawkes的布偶或者紙偶為標志。同時，小孩們還會唱些歌謠，名為「The Bonfire Prayer」。 Valerie，這個原著與電影中不得不提的超重要配角，正是她的故事打動了「V」，也打動了伊芙，並最終促成他們兩人的「重生」。 電影最後「全民皆V」的場景，顯然是個理想化的鏡頭，象徵意義多於畫面可行性，因為當所有人都脫去面具時，在那鏡頭短暫停留的時間里，我們會驚訝地發現那些在電影中死去的角色又「復活」了，如Valerie、女醫生、近視眼小女孩、伊芙的父母等。電影時空里不可能加入遊行隊伍的同志們也在其中，例如芬奇的助手多米尼克…… 電影對原著作了諸多改動，時間設定就不必說了，警察芬奇的角色也有所變動，電影中他最終「理解」了，而沒有像原著中那樣搞掂了「V」。原著與電影中「V」所摧毀的倫敦名建築的順序也是相反的，而且，原著中伊芙最後代替「V」炸掉的是「唐寧街10號」——歷任英國政府首相官邸。

『叄』 佐羅的幕後花絮

故事的背景發生在西班牙在拉丁美洲的殖民地新阿拉貢(Nueva Aragón)地區，但這個新阿拉貢到底是在哪兒？有人認為是西班牙本土，有人認為是在如今的墨西哥某地，還有人認為是在美國的加利福尼亞州，那這地方到底在哪兒呢？我們查遍整個拉丁美洲歷史地圖，發現拉丁美洲的歷史上並沒有一個叫新阿拉貢的地方，為此很多對此片瘋狂熱愛的影迷們對此既感到好奇又顯得無奈，難道我們真的找不到這個影片劇情發生的地方「新阿拉貢」了嗎？解鈴還須系鈴人，其實影片中雖然沒有直接說出新阿拉貢的所在地，但劇中人的對白已經指明了這個地方其實是在南美洲哥倫比亞的玻利瓦爾省！
電影中即將新上任的總督米蓋爾原話是這樣的：我們就是從這兒巴塞羅那上船的，渡過了大西洋，進入了加勒比海的加拉加斯(Caracas)，然後到卡塔基納(Cartagena)，再翻過這些山，就到了我們的新家——新阿拉貢

對白中的巴塞羅那是西班牙加泰羅尼亞的首府，也是海港城市，從這里米蓋爾一家登上去南美洲的船，然後抵達南美洲東北部瀕臨加勒比海的委內瑞拉首府加拉加斯(Caracas)，然後做短暫停留休息後繼續坐船到卡塔基納(Cartagena)，大家注意這個影片中很關鍵的地名卡塔基納(又翻譯為卡塔赫納)，這個卡塔赫納就是如今哥倫比亞西北部的海港城市，然後從這里往內陸翻幾座山就到了總督上任的目的地「新阿拉貢」，現在很清楚了，顯然米蓋爾總督上任的這個新阿拉貢，就是位於卡塔赫納海港以南的哥倫比亞內陸地區，也就是如今的哥倫比亞玻利瓦爾省。

其實影片中對地名起名的含義還是很有深刻內涵的，比如先說那個新阿拉貢，既然是「新」，那必然有舊，也就是西班牙本土的阿拉貢，就在如今的西班牙加泰羅尼亞地區，歷史上這一地區曾建立過阿拉貢王國（Aragon，Kingdom of 1035～1837），11～15世紀時伊比利亞半島東北部阿拉貢地區的封建王國。因阿拉貢河而得名。所以影片中說從巴塞羅那出發，其實內涵的意思就是從西班牙本土的阿拉貢去新大陸的新阿拉貢。

至於這個虛構的「新阿拉貢」地區設定為如今的哥倫比亞玻利瓦爾省，也是有深刻涵義的，玻利瓦爾是19世紀南美洲獨立運動中的大英雄、把南美洲從西班牙殖民枷鎖中解放出來的解放者，西蒙·玻利瓦爾生前佩劍，象徵著自由、主權、獨立，這與佐羅在大眾心目中所代表的形象完全一致，同時也象徵著佐羅就是為拉丁美洲獲得獨立自由解放的英雄玻利瓦爾的化身，因此影片的主題以及所要表達的內容可見一斑。 本片雖然是法國與義大利合拍，但拍攝地既不是法國也不是在義大利，而是在西班牙，影片主要在西班牙的三個地方拍攝
拍攝地之一:是西班牙首都馬德里以南，一個叫阿蘭胡埃斯(Aranjuez)小鎮,在西班牙中部地區那片乾燥的高原上,唯有這里附近樹木茂密、清泉長流,宛如綠洲，影片片頭中阿蘭·德龍騎著白馬在荒漠中的鏡頭就是這此地拍攝，也是大部分片中劇情發生地的拍攝地。
拍攝地之二:西班牙南部安達盧西亞（Andalucía）大區阿爾梅里亞省(Almería)，是影片片頭中，阿蘭·德龍騎著白馬漫步在海邊，以及片中韋爾塔上校率領騎兵追逐佐羅，而佐羅則駕著馬車墜海的拍攝地。
拍攝地之三:西班牙首都馬德里的塞拉伯博物館(Museo Cerralbo),是馬德里唯一一個保持著原始風貌的19世紀宮殿。該館是17世紀塞拉伯伯爵的故居，是影片中總督府的拍攝地。 《Zorro Is Back》原資料唱片名為《好漢佐羅》又譯名《啊，好漢佐羅》，這首膾炙人口的歌由Oliver Onions樂團演唱，圭多和毛里齊奧·安傑利斯兄弟編曲。是專輯《Zorro》中的第一首歌。當這首輕松愉快的片頭曲響起時，正是「佐羅」驅策著駿馬在荒瘠的熱帶黃土地上自由的賓士，其情景使人血脈噴張。此歌旋律中有佛拉門戈音樂風格的吉他演奏，充滿了西班牙浪漫情懷。
電影評論
影片以風趣為基調，高潮處的斗劍讓當年的觀眾眼睛一亮。蒙面俠佐羅的故事在默片及有聲片時期曾被好萊塢三度搬上銀幕，本片亦非歐洲版的第一部，論內容不算新鮮，但演佐羅的阿蘭·德龍造型瀟灑，斯坦利·貝克演強橫無理的許爾達上校頗為出色，加上劍斗場面甚多，故導演雖然平凡，但有相當的吸引力。

『肆』 窈窕淑女的幕後花絮

1·盡管為了該角色，奧黛麗·赫本作了最充分的准備，在影片中她的歌聲還是由瑪尼·尼克松配唱。傑里米·巴里特則是由比爾·歇爾瑞配唱，實際上他本人的唱功也十分了得。
2·雷克斯·哈里森非常希望朱麗·安德魯斯來演麗莎，此前他們已經一起合作出演過百老匯版本。
3·朱麗·安德魯斯是扮演伊莉莎·杜立特爾的最初人選，但華氏兄弟極力說服雷內，他們並不打算冒險把這部預算成本為一千七百萬美元的電影的女主角的位置，交給一個舞台女演員。其中光是為阿蘭·傑·雷內和弗雷德里克·洛伊的音樂版權就支付了五百五十萬美元。還有報道稱傑克·華納並不認為安德魯斯上鏡，他曾經邀請她來試鏡，但是遭到拒絕。於是華納徹底把這一人選否決了。
4·在1962年的版權爭奪戰中，華氏兄弟以五百五十萬美元和接近一般的利潤即約兩千萬美元，贏得了這部電影的版權。
5·1963年10月22日，在康文特花園拍攝完成「不是很可愛嗎」這一部分之後，奧黛麗·赫本立即向亂成一團的演職員們宣布了肯尼迪總統被暗殺的消息。
6·奧黛麗·赫本在多年以後提到如果當時她拒絕了出演伊莉莎，下一個考慮的人選不會是朱麗·安德魯斯，而是伊莉莎白·泰勒，她極其希望得到這個角色。
7·在伊莉莎練習發「H」音的這場戲里，她坐在帶有火焰的紡紗鏡子前面。每一次她發這個音正確的時候，火焰就會跳起來。如果你仔細看當她手中握著的紙條靠近火焰時，上面有一些寫好的對話，正是她和希金斯教授之前說過的台詞。「Of course，you can't expect her to get it right the first time」，這句話寫在紙上的第一行。
穿幫鏡頭
·連續性：當慶祝伊莉莎在舞會上的成功時，在希金斯手中的紙條。
·連續性：在影片最後一個場景中，希金斯放出的伊莉莎說話的錄音，與真實場景中本該錄到的對話不同。
·發現錯誤：在影片快要結束的時候，希金斯拿出鑰匙去開門，他把鑰匙插進去，還沒有旋轉鑰匙，門就已經先開了。
·在最後一幕場景中，希金斯教授獨自一人坐在房間里，當伊莉莎就要出場的時候，有一個陰影出現在畫面中。關於這一點，在DVD花絮里，艾倫承認那個影子正是他自己。
·連續性：當希金斯從大舞會回到家中，脫掉他的鞋子拿起一直雪茄煙夾在手中，在來回切換的鏡頭之間不斷地變化著。

『伍』 中國最強音 羅大佑 為什麼不給阿蘭通過呢，誰能接解釋下啊

不是他不想給過，而是進十二強是要和天娛簽約的，相反他很欣賞阿蘭的專。據工作人員透露，屬阿蘭其實進了十二強，只是因為馬桶台強迫簽約所以被找了個不是理由的理由淘汰了。花絮裡面阿蘭唱的《鳳凰》後面有段很精彩的藏音，不過正式播出的被馬桶台剪掉了，肯定是怕完整版放出來效果太好就沒有理由淘汰了。電視里放的阿蘭被淘汰那段其實是後來補錄的

『陸』 阿蘭·達瓦卓瑪 恵みの雨 花絮 的背景音樂

《涙》，《恵みの雨》的C／W曲

『柒』 永無止境的幕後花絮

影片改編自阿蘭·格里恩出版於2001年的小說《黑暗領域》（The Dark Fields）。 本篇原計劃由希亞·拉博夫擔任主演，但他卻遭遇了一場車禍，手臂嚴重受傷。後來劇組找來了布萊德利·庫珀擔綱主演。 由於導演尼爾·博格對影片的結局不甚滿意，所以在2011年1月份，他召回了所有主演，為影片重新拍攝了一個結局。 伊麗莎白·班克斯將在影片中飾演一個角色，但後未成行 。

『捌』 父親的幕後花絮

早在2009年10月，阿蘭·卡瓦利埃就向媒體宣布了自己的新片拍攝計劃——在講究效率的現代人看來，這個計劃甚至有些太過奢侈——「從2010年1月的最後一周起，我將帶著攝影機進駐巴黎布里斯托酒店的房間，和文森特·林頓開始我的新片拍攝。影片講述一個年輕人浪子回頭，回到自己父親身邊的故事（片名Pater就是拉丁語「父親」的意思），我和林頓都對這個題材很感興趣。影片預計將在一年時間內不定期拍攝，主要以他的時間來定。」
阿蘭·卡瓦利埃在1986年《聖女德萊斯》奪得戛納電影節評委會獎，並在次年的凱撒獎上獲得了包括最佳影片在內的6項大獎。但在此後他卻有16年的時間沒有新作問世。直到2002年才憑影片《重生》回到觀眾視線。2009年，他攜《伊蓮娜》入圍戛納電影節一種關注單元，影片是卡瓦利埃為紀念在1972年死於車禍的妻子而作，這是一部利用極少資源拍攝而成的個人作品，片中僅展現了一個男人，他的攝影機，少量的場景，以及卡瓦利埃的回憶和思想。
而這樣簡易和私密的拍攝方法在《父親》中又有了新的發揮，影片的一大特點在於，它幾乎沒有什麼技術人員參與，全靠阿蘭·卡瓦利埃一人完成拍攝。故事的主要內容就是他和文森特·林頓的不斷會面與交談，卡瓦利埃藉此探討了導演與喜劇演員之間的關系問題。如果說數字時代的來臨讓人人都可以成為導演，那麼卡瓦利埃顯然又走在了先鋒的位置。

『玖』 悲慘世界的幕後花絮

1、1980年法語版音樂劇《悲慘世界》在巴黎體育館上演，觀眾達50萬人。後來音樂劇金牌製作人卡梅隆·麥金托什把法語版改成了英語版，英語版音樂劇1985年在倫敦上演，取得了極大的成功，被看做是音樂劇的經典。卡梅隆·麥金托什也擔任了本片製作人。
2、安妮·海瑟薇和休·傑克曼在傑克曼主持的奧斯卡頒獎典禮一起唱過歌。而在海瑟薇和詹姆斯·弗蘭科主持的奧斯卡頒獎典禮上，海瑟薇演唱了一首從《悲慘世界》音樂劇改編來的「On My Own」。這是在吐槽休·傑克曼沒有和她第二次攜手錶演。
3、為了扮演生活貧困的芳汀，安妮·海瑟薇減重20磅，約合20斤。當被問及是如何在短時間內減掉這么多體重的時候，安妮·海瑟薇守口如瓶。她說自己的方法會對生命健康產生威脅，所以她不願意公布自己的方法，不希望年輕的女性效仿。
4、為了扮演囚犯冉·阿讓，休·傑克曼減掉了可觀的體重，有報道說，他減掉了30磅（27斤多）的體重。並且還留起了亂糟糟的鬍子。劇組在一開始就拍攝了冉·阿讓在監獄里的鏡頭，好讓休·傑克曼去刮掉鬍子並且重新回到正常體重，因為在影片的後面，他將變成一個生活富裕的商人和市長。
5、在片中安妮·海瑟薇扮演的角色賣掉了自己的頭發。而在現實生活中，海瑟薇的確剪掉了自己的長頭發。
6、安妮·海瑟薇第一次和芳汀這個角色有關聯是在1987年，那個時候她還是個孩子，而她的媽媽Kate McCauley Hathaway在《悲慘世界音樂劇》的美國巡演中就扮演了芳汀這個角色。
7、多年之前，安妮·海瑟薇曾經有機會在百老匯的舞台上主演歌舞劇《歌劇魅影》。但是當時她卻拒絕了這個角色，因為她那個時候要拍攝《公主日記》。
8、7歲的時候，阿曼達·塞弗里德就在一場音樂會中扮演了童年的珂賽特。
9、在片中扮演夫妻的海倫娜·伯翰·卡特和薩莎·拜倫·科恩曾經一起出演過另一部歌舞劇《理發師陶德》。
10、在幾個月的試鏡和排練之後，薩曼莎·巴克斯在影片中扮演了艾潘妮這個角色。她曾經在音樂劇的25周年的紀念版本中扮演過這個角色。
11、為音樂劇撰寫曲目和歌詞的勛伯格和阿蘭·布比爾特意為影片撰寫了一首新歌。而且，勛伯格還為影片重新譜寫了音樂。
12、Colm Wilkinson在片中扮演了Bishop這個角色，他在倫敦和紐約的舞台上都扮演過冉·阿讓。
13、很多當年音樂劇的演員都出現在了本片之中 。

『拾』 夜與霧的幕後花絮

阿蘭·雷奈用法國人和盟軍解放集中營時拍攝的黑白紀錄片來表現殘酷的回過去，而用自己拍攝的彩色片答表現同一地點當前的和平景象，用強烈的比較製造反差效果，並揭示人們對於過去的淡忘。表現過去的鏡頭往往是把一些靜態的照片連接在一起，用攝影機搖拍以強調細節；拍攝當前的景物時攝影機連續不斷地移動。解說員提出問題：「有誰能什麼都知道呢？要我們竭力去回憶過去那不是枉然嗎？這些集中營還留下了些什麼實際的東西呢？」德文「夜與霧」的德文縮寫是「NN」代指那些身份不明的人，這也是納粹給那些集中營受害者所貼的標簽。