畫家賞荷花
㈠ 水墨荷花---國畫《墨荷》酣暢豪放，構圖取勢簡潔明朗
水墨荷花---國畫《墨荷》酣暢豪放，構圖取勢簡潔明朗
縱觀中國水墨發展史，純以筆墨取勝的畫家當屬八大山人，荷花是他藝術生命中的重要組成部分。其墨荷藝術獨步古今，純以筆墨取勝，罕見用色，其筆墨和形式簡練的背後，給人留下了無窮的審美空間。
南無始祖報身佛的這幅墨荷作品，順承了國畫的哲學思想，畫中妙相彷彿從空中而生、化於心境，在天地之風中翩然起舞。其寫意荷花，水墨淋漓，用筆似乎好不經意，然而，其筆中所涵容的墨色變化微妙；墨中拓展的筆意卻法度森嚴、豐富有序。水墨的點染雖酣暢豪放，卻絲毫不影響構圖取勢的簡潔明朗。另外，由於作者精湛的用水技法，使得畫面呈現出明澈靈動，水韻綿綿的濃厚詩意。這幅作品以獨具哲理的藝術語言，形象地展現了表象世界的無常本質。
對於古今中外的種種繪畫，南無始祖報身佛有著極其深厚的藝術素養。在此作品中，他把抽象主義、表現主義融於具象之中，極大地拓寬了水墨藝術的表現廣度。
文/黃鍾鳴
㈡ 荷花影的作品賞析
這幅畫構圖極其簡單，一枝紅荷，數尾蝌蚪，水波盪漾，趣味無窮，真是令人百看不厭。92歲那年，白石老人畫了兩幅《荷花影》，竟像哄小孩子那樣讓李苦禪、許麐廬兩位弟子抓鬮兒各得一張。其中一幅荷花下彎，一幅荷花上彎，有趣的是在兩幅畫中，荷花的倒影總和荷花本身一樣不合理地朝一個方向彎曲，都有一群蝌蚪去追逐只有岸上的人才可以看到、而水中的蝌蚪根本不可能看到的荷花的倒影。它是那麼不合生活的情理，而又備受欣賞者的喜愛。就在這不合於生活和科學情理，而恰合於藝術情趣的思維中，照見了齊白石那顆浪漫的心。正如張莪材先生所言，這是「現實中之超現實，科學中之超科學」的藝術思維，因超以象外，遂得其寰中。畫家的大膽與獨特創造就分外叫人佩服了。
白石老人對構圖的精心設計和對設色的奇思妙想，也可反映出老人在作畫前對自然景物觀察的仔細。這幅畫反映了老人豐富的生活閱歷、深厚的文化修養、未泯的童心童趣和隨心所欲的筆墨技巧。畫面布局也極為考究，荷花在上，背景空白，是天空；花影在下，數條波紋，是池水，而且上靜下動；荷花用濃色、焦墨和渴筆，求其實；花影用淺色、淡墨和濕筆，求其虛。上邊的荷花只畫半朵，下連的花影卻畫整朵，避免重復，中間以題款隔開，拉開距離，造成對比……如此講究、簡練和鮮明的繪畫語言，更令人欽慕不已。
