王雪濤的荷花作品圖片
A. 張大千、齊白石、啟功等六位大師同畫荷，孰高孰低
謝稚柳《荷塘清趣》
此軸《荷塘清趣》作於1959年，是謝稚柳藝術成熟期的作品。荷花、彩蝶、水鳥勾勒填色，筆法工膩工整，色彩淡雅明潔。荷葉則在工筆中滲入了寫意之法，濃重的墨色層層漬染，展現出舒展自如的荷葉柔媚的身姿。全畫以花青水輕輕潤染，益增清光。
款識：茂英吾兄正之。己亥夏日，謝稚柳。
1949年去國後，張大千輾轉日本歐美香港台灣巴西阿根廷各地，念念不已的是故國家園夢。這在他當時的畫作中極為多見，如他在日本上野公園不忍池觀荷所作《南浦紅荷》中即題詩雲：「不是野芳解留客，故山歸夢已無家。」
張大千《荷塘清趣》
此幅1959年憶不忍池荷花的《荷塘清趣》與此其實同一旨趣，都是發抒懷鄉病的，故題款說：「憶不忍池上芙蓉正開，盛嘆為此。」
此幅以楊妃喻荷花、以楊妃愛情悲劇喻世事改易而歸鄉不得，似也為張大千作品中僅見之作。
題識：「酒暈微消粉汗香，華清初遣試溫湯。碧雲不許籠嬌面，凄絕它年太液旁。己亥六月既望，憶不忍池上，芙蓉正開，戲筆為此，爰翁。」
恨、愁、悲、戀，可謂五味雜陳、百感交集；呈現於畫中，花則每每被掩、葉則群魔亂舞，其中雜草叢生，又以焦墨干赭為之，更增焦慮、煩悶、苦惱之情，足可令人為之扼腕。
王雪濤（1903--1982），河北成安人，原名庭鈞，字曉封，號遲園，中國現代著名小寫意花鳥畫家。1922 年考入北平藝術專科學校西畫系，後轉讀國畫系，受教於陳師曾、蕭謙中、湯定之、王夢白等諸位前輩，尤受王夢白影響最大。1924年拜齊白石為師，奉師命改名雪濤。
王雪濤《荷塘清趣》
此幅《荷塘清趣》構圖飽滿，筆墨大膽，設色淡雅。作者對荷花、蜻蜓位置的安排恰到好處，對筆墨的駕馭也發揮到了極致。畫面墨氣溫潤淋漓，敷彩淡雅，筆觸隨性，點畫暈染生動灑脫，神韻具足。荷葉濃淡交映，舒捲飛舞；荷花綽約多姿、雍容聖潔；含苞待放的花蕾更是含羞帶怯，婀娜嬌媚。尤其對天空中展翅飛翔的蜻蜓的刻畫，為整個畫面增添了靈動，使得整個畫面盎然生機、野趣無限。
啟功的荷花乍看是平淡的，端詳許久，又覺絢爛，與其書法予人之感受相類。其荷花並不注重狀貌的描繪，而是著重表現其飄零的意態，幽靜的情致，荷塘中彌散著一種夢幻般的色彩。
啟功《荷塘清趣》
構圖頗為別致，下幅荷塘，上幅題詩。荷花與荷葉並不豐茂，右下方兩片荷葉以水墨用沒骨法而出，大筆揮灑，筆觸清晰，濕潤淋漓，以水墨的濃淡拉開空間距離，形狀不規整的荷葉反而呈現出一種不拘小節的散淡之美；畫面中心的一枝荷花以細筆寫出，輕柔而率意的線條勾出層層花瓣，以淡藍敷色，旁邊一朵紅色花蕾成為畫面的唯一亮色；最後以頗具書法筆意的筆線畫出雜草，紛雜叢生，隨風而舞。
整幅不論色彩，還是形態，均不講究寫實，而在於營造氛圍。
上幅的詩題章法巧妙，結體優美，字形瘦長，自然清越，瀟灑自如，從詩文之意境和字形之結構來看，均與下幅畫面相契合。
題識：纖塵不染出淤泥，亦有松煙壞色衣。能著通書未解畫，令人句下笑濂溪。一九九零年春日，借居同樂園晴窗，啟功。
溥儒《荷塘清趣》
款識：武陵誰家子，波面雙雙渡。空積心中絲，未成機上素。似共織女期，秋宵苦霜露。心畲畫並題。
溥儒的花卉、花鳥畫，有很高的造詣，有勾勒工筆的，也有寫意的。他的畫作時常展現出雅秀俊逸、高古清幽的藝術風格。謝稚柳評價溥心畲是繼王維、蘇東坡、文徵明、鄭板橋之後，唯一詩書畫三絕者。
齊白石《荷塘清趣》
在本幅《荷塘清趣》中，白石老人畫荷葉以石綠色敷染，摻以藤黃色及墨色，鋪毫刷筆，讓墨色在干濕、虛實、濃淡中形成自然、和諧的塊面；再勾出葉脈紋絡，形成如蔭似蓋的綠葉。
用墨濃中有淡、實中帶虛，層次豐富，兩葉之間，用洋紅塗出荷花、藤黃繪出蓮藕。花苞在田田荷葉之間，有一種「萬綠叢中一點紅」的感覺。幾株藤桿粗細、長短不一，彼此交叉著。畫中的荷葉以厚重的塊面繪出，下半部的橫向線條起伏變化，給人一種微風吹動、水波盪漾的感覺。
賦色酣暢淋漓，富有生機；荷葉團團，蜻蜓落在蓮蓬上的一剎那，也被捕捉了下來，讓整幅荷花活了起來。
題識：借山吟館主者齊璜作於故都。
B. 怎樣畫荷花圖片
C. 荷花的國畫作品
荷花的國畫作品把握了現實中荷花的美感並加以升華，賦予了荷花全新的美感魅力。畫荷作品吸收了多方面的藝術元素，很多荷花作品使人在清新、明凈中體會審美的愉悅，顯示出作者對藝術的把握與領悟的能力。
D. 怎麼畫國畫的荷花圖片
畫國畫荷花方法/步驟：
睡蓮蓮花畫法：
1、淡墨染荷葉；
2、濃墨勾葉筋；
3、曙紅點花瓣；
4、胭脂描花紋。
E. 求著名畫家王雪濤的資料
王雪濤，1903年生，1982年逝世，河北成安人。原名庭鈞，號遲園。畢業於保定高等師范圖畫手工科。1922年入國立北京藝術專科學校西畫科，後轉國畫科。1924年拜齊白石為師，奉師命改名雪濤。藝專畢業後留校任教，兼京華美術專科學校教職。後又從王夢白學小寫意花鳥。「七·七」事變後，毅然辭去教職，以鬻畫課徒為生。解放後，聘為民族美術研究所副研究員，任中國畫研究會常務理事，參與籌備北京中國畫院，畫院成立後任畫師，院務委員。1980年任北京畫院院長。歷任北京市第七屆人大代表、北京市第五屆政協常委、中國美術家協會理事、美協北京分會副主席、北京花鳥畫會會長。
王雪濤是近現代著名的花鳥畫家，對小寫意花鳥畫做出了突出貢獻。他學畫最初的老師是家鄉的大自然，經過西畫的學習，鍛煉了造型能力和色彩感覺，入齊門之後悟到了傳統與現實的連接點，從學王雲以來找到了適合自己的前進方向。他的小寫意花鳥畫近師王雲的靈巧意趣，遠學陳淳、華喦的清雋瀟灑天趣盎然，並以明代院體畫的狀物精微、色澤鮮麗豐富了傳統的小寫意畫技巧，因而練就了以速寫強化默記形象的本領，具有準確把握運動中花姿鳥態的高強能力，又善於以靈巧多變的筆墨，在傳統固有色中注入西畫講求的色彩規律，故所畫花鳥蟲魚，刻畫入微，變化多姿，情趣盎然，生動引人，既善於描繪花鳥世界的豐富多彩和活潑生意，又精於表現畫家的心靈感受和動人想像，且能於情景結合中把握轉瞬即逝的機趣，積極表現與時俱新的審美好尚，從而擺脫了明清花鳥畫的僵化程式，創造了清新靈妙雅俗共賞的鮮明風格，成為20世紀借古開今、化西為中的卓有影響的花鳥畫家。
F. 荷花誰畫得好
王冕
王冕（1310—1359），字元章，一字元肅，號煮石山農。浙江諸暨市長寧鄉郝山下人。他的別號很多，有竹齋生、會稽山農、會稽外史、梅花屋主、九里先生、江南古客、江南野人、山陰野人、浮萍軒子、竹冠草人、梅叟、飯牛翁、煮石道者、閑散大夫、老龍、老村等。另外，他還給自己的草堂，先後取了水南軒、浮萍軒、竹齋軒、滿目青山軒、梅竹軒、耕讀軒、心遠軒、竹西軒、聽雪軒、聽秋軒等名稱。他是元代具有愛國主義思想的傑出的詩人和畫家。
王冕隱居在山明水秀的諸暨九里山的水南村。村上共有三戶人家，一年到頭辛苦過活。一條溪水像帶似的流過，挺秀的山巒聳立在屋後，山上竹木茂盛，一片蔥蘢。山光水色相映，景色秀麗，環境清幽，正如他詩篇中所說：「青山隱隱帶江流，江上軒窗面面幽。」他在此地「種豆三畝，粟倍之，梅千樹，桃杏居其半，芋一區，薤韭各百本；引水為池，種魚千餘頭」（《芝園後集》卷十）。王冕一生的大部分時間，就是在這么一個充滿著詩情畫意的山村中度過的。朴實的生活與清幽的山水孕育了他的熱愛生活、熱愛勞動人民的性格，賦予他的詩畫創作以濃厚的生活氣息。
王冕的祖代，原住在關西的王景（函谷關以西）。他的十世祖宗是王德元，在宋朝做清遠軍節度使的官。王德元有兩個兒子，一是王琪，曾任閬州觀察使；一是王琳，做過統制官。從王琳開始遷居諸暨，傳到王冕已經八代了。
王冕的遠祖，無疑是官僚家庭，但傳到王冕的父親已成為一個一貧如洗的農民。徐顯的《稗史集傳》載：「父力農，冕為田家子。」在王冕的《竹齋詩集》中說：「九里先生兩鬢皤，今年貧勝去年多。敝衣無絮愁風勁，破屋牽蘿奈雨何。數畝豆苗當夏死，一畦蘆穄入秋瘥。相知相見無他語，笑看生前白鳥過。」（《九里山中》）「白日力作夜讀書，鄰家鄙我迂而愚。破甑無粟妻子悶，更采黃精作朝頓。」（《過山家》）「江南古客無寸田，半尺破硯輸租錢。好山好水難夤緣，荃房日薄蒙荒煙。」（《有感》）
從這些詩句來看，他是親身參加各種勞動的，讀書作畫不過是他的農余活動，而且是為了生活，以賣畫易米糊口和納租付稅，他寫詩作畫自然與一般士大夫吟風弄月、消愁遣恨有所不同。由於他「耕無寸田，牧無風芻」，生活一年不如一年，冬天無棉絮過冬，草屋破漏無力修補，莊稼抗不住天旱，家中破甑無糧，妻子忍飢挨餓，不得已只好采野菜充飢。在此情況下，自己就不得不直接參加體力勞動，蓬頭赤腳，下田耕種，栽植竹、茶、桑、麻及雜糧等來維持生活。對這種貧苦生活的描述，在有關的著錄中到處可以找到。例如在《竹齋詩集》中還有「我窮衣袖露兩肘，回視囊中無一有」的描寫。在《鐵網珊瑚》里有「今年老異於上年，須發皆白，腳病行不得，不會奔趨，不能諂佞，不會詭詐，不能幹祿仕，終日忍飢過」的記載。盡管有此慘苦遭遇，但他寧願耕作賣畫度日，不願奔走豪門乞食，充分表現了一個藝術家的堅貞不屈的性格。
王冕的出生，一說生於元至元二十四年（1287），卒於至正十九年（1359）正月，享年七十三歲。吳榮光《歷代名人年譜》持此說。吳譜還載王冕生日為七月廿二日。一說生於元至元元年（1335），卒於明永樂五年（1407），享年七十三歲。