馬未都荷花
❶ 描寫歷史博物館的詩句
1. 關於歷史博物館的詩句
關於歷史博物館的詩句 1.關於博物館的詩詞
奉上兩篇相關的詩歌,請你參考: 參觀陝西歷史博物館(詩2首) 一個站立的秦兵馬俑 不做六國 只做 秦 不懂勾心鬥角 只知奮勇前進 不書寫失敗 只追求成功 天生的革命者 永遠 高高在上的雄性 融入浩盪的隊伍 是沖鋒陷陣萬馬奔騰 是勢不可擋的煙塵 靜立博物館 一個人 照樣是頂天立地不驚不恐 是威不可犯的神靈 他的眼中放射出逼人的光芒 他的盔甲千年後依然 堅硬 他嚴肅地向你走來 身後是 秦帝國的萬里晴空 一個人撐起了始皇 撐起秦 撐起兩千年歲月的無情 撐起作為漢人的第一座 高峰 雄糾糾 氣昂昂的一個 秦兵馬俑 大踏步地走向現在 走向我們 展示一個 永不倒下的 人 一個國家 一個人種 的精氣神 陝西省歷史博物館 秦漢的氣象都要沖破堅固的四壁了 而參觀的人這么少 隋唐的信息都要塞滿國人的頭腦了 而陳列的東西這么少 博物館陳列著 盜墓者的勇敢和 考古工作者的勤勉 陳列著旅遊業的發達和 學者殫精竭慮的鑽研 陳列著英雄不滅的記憶 和當初不起眼的 古玩 陳列著實物 陳列著想像 陳列著一個國家的來龍去脈 陳列著一個民族的 悄悄繁衍 其實一切歷史都是 當代史 在時光的隧道中 我能 看到幾百年前 的今天 幾千年後的 自己 一個高貴的青色而精緻的瓷盤後 躲著 無名無姓 甚至都沒有一點點的印痕 彷彿從來都沒有 存在過。
2.讀關於博物館的有哪些詩句
唐〕顏真卿《勸學》:「三更燈火五更雞,正是男兒讀書時。黑發不知勤學早,白首方悔讀書遲。」
〔唐〕王貞白《白鹿洞詩》:「讀書不覺春已深,一寸光陰一寸金。不是道人來引笑,周情孔思正追尋。」
〔唐〕杜荀鶴《閑居書事》:「窗竹影搖書案上,野喊禪泉聲入硯池中。少年辛苦終事成,莫向光明惰寸功。」
〔宋〕蘇軾《宋安淳秀才失解西歸》:「舊書不厭百回讀,熟讀深思子自知。他日名宦恐不免,今日棲遲那可追。」
〔宋〕陸游《冬夜讀書示子聿》:「古來學問無遺力,少壯功夫老始成。紙上得來終覺淺,絕知此事要躬行。」
〔宋〕朱熹《讀書有感》:「半畝方塘一鑒開,天光雲影共徘徊,問渠哪得清如許,為有源頭活水來。」
〔宋〕陸九淵《讀書》:「讀書切戒在慌忙,涵泳工夫興味長。未曉不妨權放過,切身須要急思量。」
〔明〕於謙《觀書》:「書卷多情似故人,晨昏憂樂每相親。眼前直下三千字,胸次全無一點塵。」
〔清〕蕭掄謂《讀書有所見作》:「人心如良苗,得養乃茲長;苗以泉水灌,心以理義養。一日不讀書,胸臆無佳想。一月不讀書,耳目失清爽。」
〔清〕法式善《讀書》:「讀書如樹木,不可求驟長。植諸空山中,日來而月往。露葉既暢茂,煙打漸蒼莽。」 春讀書,興味長,磨其硯,筆花香。讀書求學不宜懶,天地日月比人忙。燕語鶯歌希頓悟,桃紅李白寫文章。寸陽分陰須愛惜,休負春色與時光。
夏讀書,日正長,打開書,喜洋洋。田野勤耕桑麻秀,燈下苦讀聲朗朗。荷花池畔風光好,芭蕉樹下氣候涼。農村四月閑人少,勤學苦攻把名揚。
3.關於博物館的詩詞
奉上兩篇相關的詩歌,請你參考:
參觀陝西歷史博物館(詩2首)
一個站立的秦兵馬俑
不做六國 只做 秦
不懂勾心鬥角 只知奮勇前進
不書寫失敗 只追求成功
天生的畝滲激革命者 永遠 高高在上的雄性
融入浩盪的隊伍
是沖鋒陷陣萬馬奔騰
是勢不可擋的煙塵
靜立博物館 一個人
照樣是頂天立地不驚不恐
是威不可犯的神靈
他的眼中放射出逼人的光芒
他的盔甲千年後依然 堅硬
他嚴肅地向你走來
身後是 秦帝國的萬里晴空
一個人撐起了始皇 撐起秦
撐起兩千年歲月的無情
撐起作為漢人的第一座 高峰
雄糾糾 氣昂昂的一個 秦兵馬俑
大踏步地走向現在 走向我們
展示一個 永不倒下的 人
一個國家 一個人種 的精氣神
陝西省歷史博物館
秦漢的氣象都要沖破堅固的四迅襪壁了
而參觀的人這么少
隋唐的信息都要塞滿國人的頭腦了
而陳列的東西這么少
博物館陳列著 盜墓者的勇敢和
考古工作者的勤勉
陳列著旅遊業的發達和
學者殫精竭慮的鑽研
陳列著英雄不滅的記憶
和當初不起眼的 古玩
陳列著實物 陳列著想像
陳列著一個國家的來龍去脈
陳列著一個民族的 悄悄繁衍
其實一切歷史都是 當代史
在時光的隧道中 我能
看到幾百年前 的今天
幾千年後的 自己
一個高貴的青色而精緻的瓷盤後
躲著 無名無姓
甚至都沒有一點點的印痕
彷彿從來都沒有 存在過
4.贊美博物館的詩詞
1、文物是歷史的見證者,是前人留給我們的第一手資料。
史書可以含糊其辭,但沉默的文物卻會帶我們接近最真實的過去。我不知道在這廣袤的華夏大地之下,還埋藏著多少歷史記憶的碎片,還隱藏著多少塵封已久的故事。
但我依然願意相信機緣巧合,相信它們可以完好無缺地等到重見天日的時刻,並向我們坦露自己的秘密… … … … …2、故宮原來這么大啊!真讓我大開眼界。在故宮里,既有雄偉的大殿和開闊的廣場,又有華麗的後宮,和深邃的幽徑,及機密的議政處所,還有帝王後妃休息娛樂的御花園。
真是不簡單!這些房屋的裝潢大都華麗、古樸,深感皇家的氣派。御花園內,蒼松翠柏,奇花異石,樓閣亭台,曲池水榭,如天然畫卷,使人流連其中。
… … … …3、在博物館里最讓我留連忘返的是藝術品展廳。在展廳里各個年代各種造型的藝術品真是琳琅滿目,美不勝收,特別是有一隻造型獨特的木桶吸引了我的眼球。
那是一隻什麼桶呀?一隻圓圓的桶上有一個長長的把,這個把的造型是一隻鵝頭,桶沿是高低不平的,因為它代表著鵝的翅膀和尾巴,整個桶看起來就像一隻浮在水面、回頭展望的鵝,使我想起一首古詩:「鵝、鵝、鵝,曲項向天歌……」,… … … …4、沿著博物館長長的走廊駐足觀看,在這些文物中,最令我震撼的是烈士的血衣和就義前一封封飽含深情的家書。在民族最危險的時候,仁人志士們為了心中的理想,為了全中國的大家,不惜犧牲自己的生命和小家的革命精神。
使我認識到中國從鴉片戰爭到全國解放所經歷的苦難歷程,就是革命烈士拋頭顱灑熱血、探索中國革命的歷史。… … … …5、博物院的正門就距濱河西路不遠,從遠處眺望,那座造型獨特,類似於「倒金字塔」被截去下半部的主體建築,讓我有一種親切而熟悉的感覺,而等到再次走近它,來到建築主體的入口處時,我才深切地感受到它的雄偉和庄嚴。
… … … …6、我為中華文明的偉大而驕傲,我為中國歷史的厚重而自豪,但我同時也為古老文明的傳承者未能很好地繼承祖輩們留下的文化遺產而遺憾,更為不計其數的珍貴文物毀於戰亂或漂泊海外的命運而痛心。能在博物院中展出的文物,已是「亂多治少」的歷史長河中的倖存者,而能在華夏大地上供一代代後人參觀的文物則是「文物倖存者」中的幸運者了。
… … … …7、我去過好多博物館,比如說:新開得遼寧省博物館、古生物博物館、九一八歷史博物館,這些博物館各有不同,但這些博物館中我最喜歡的是遼寧省博物館。遼寧省博物館裡面的二樓三樓雖然沒有開,但還是很大一望無邊的,博物館中分為生間、古代藝術、遊玩等幾部分,最壯觀的還是拿破崙的紀念館。
… … … …8、明清兩代是中國瓷器製作的鼎盛時期,清代特別是康熙、雍正、乾隆三朝,制瓷業達到了歷史最高峰,所制瓷器以精妙嚴謹著稱,且「行於九域、施及外洋」。除沿襲前代的制瓷工藝外,新創的琺琅彩、粉彩等瓷器,美輪美奐,為中國瓷器藝術增添了異彩。
… … … …9、馬未都曾斷言:「如果有一天中國重新成為世界最強國,那麼我們依靠的一定是文化,而不是其他。」的確,作為四大文明中唯一存活至今的文明,五千年中華文明之樹曾是那樣的枝繁葉茂。
雖歷經無數風雨雷電,也許葉落光了,枝折斷了,樹皮開裂了,樹干傾斜了,但它始終沒有徹底倒下,其頑強的生命力就源於它的「根」——一種深藏在每個中國人心底的集體認同感和歸屬感。… … … …10、博物館內,六君子的血跡仍未褪色,鴉片戰爭的硝煙依然彌漫,北洋水師的覆沒依舊歷歷在目,黃花崗前的血河還在流淌,三民主義口號剛剛響起,隨即國民黨的白色恐怖又籠罩在整個中華大地。
在博物館中彷彿歷史在重現,一切的一切都感受到那個時代帶給我們的震憾,感覺著中國人民一步步走來的不容易。… … … …11、每當周末回家從漪汾橋上路過時,我都會看見這一將傳統文化與現代氣息相融合的地標性建築——山西博物院。
她默默地佇立在汾河西岸,守望著朝陽下漸漸蘇醒的龍城和落日余暉中車水馬龍的都市,日復一日,年復一年地向世人訴說著三晉大地的悠久歷史和燦爛文化。有句話說得好:「5000年華夏文明史看山西」。
… … … …12、當這座氣勢輝煌的建築物呈現在眼前時,我匆忙的與同學照完合影,便早早的等候在博物館門前排起隊。走到館裡面在講解員的詳細講解下,我認識了裡面所珍藏的歷史文物。
留下的記憶非常深刻!其中給我印象最深的玉豬龍。豬首龍身,通體呈雞骨白色,局部有黃色的土沁。
龍體蜷曲如玉玦形,首尾相連,器體厚重,造型粗獷。… … … …13、館內藏品中尤為富於地方特色的還有遼代瓷器,它們大多出自墓葬之中,遼瓷源中原制瓷工藝,又保持了本民族的獨特風格,形制依契丹族習俗,適應游獵騎牧生活,有雞冠壺、鳳首瓶、長頸瓶、三彩海棠式盤、碟等。
可謂豐富多彩。至於遼代帝陵出土的遼聖、興、道宗三代帝、後哀冊,有漢文和契丹文兩種,鐫刻精細,保存完整,為海內僅存珍寶。
… … … …14、這里展示了從鴉片戰爭到新中國成立近百年來,廣州人民為反抗外國侵略者和改造舊中國所進行浴血奮戰的艱苦歷程;我看到了。
5.描寫博物館的句子有哪些
描寫博物館的句子如下:
1、文物是歷史的見證者,是前人留給我們的第一手資料。
2、史書可以含糊其辭,但沉默的文物卻會帶我們接近最真實的過去。我不知道在這廣袤的華夏大地之下,還埋藏著多少歷史記憶的碎片,還隱藏著多少塵封已久的故事。
3、在故宮里,既有雄偉的大殿和開闊的廣場,又有華麗的後宮,和深邃的幽徑,及機密的議政處所,還有帝王後妃休息娛樂的御花園。
4、在博物館里最讓我留連忘返的是藝術品展廳。在展廳里各個年代各種造型的藝術品真是琳琅滿目,美不勝收,特別是有一隻造型獨特的木桶吸引了我的眼球。
5、沿著博物館長長的走廊駐足觀看,在這些文物中,最令我震撼的是烈士的血衣和就義前一封封飽含深情的家書。
6、博物院的正門就距濱河西路不遠,從遠處眺望,那座造型獨特,類似於「倒金字塔」被截去下半部的主體建築,讓我有一種親切而熟悉的感覺,而等到再次走近它,來到建築主體的入口處時,我才深切地感受到它的雄偉和庄嚴。
7、我為中華文明的偉大而驕傲,我為中國歷史的厚重而自豪,但我同時也為古老文明的傳承者未能很好地繼承祖輩們留下的文化遺產而遺憾,更為不計其數的珍貴文物毀於戰亂或漂泊海外的命運而痛心。
8、能在博物院中展出的文物,已是「亂多治少」的歷史長河中的倖存者,而能在華夏大地上供一代代後人參觀的文物則是「文物倖存者」中的幸運者了。
9、我去過好多博物館,比如說:新開得遼寧省博物館、古生物博物館、九一八歷史博物館,這些博物館各有不同,但這些博物館中我最喜歡的是遼寧省博物館。
10、我喜歡參觀博物館。每到一個城市,必不可少的就是去參觀當地的博物館,那些神奇的歷史故事和精美的文物和藝術品讓我著迷。
11、大步流星去往沙漠自然博物館,在這里,有沙漠里的動物、植物標本還有實物大小的動物模型,還有些沙漠礦藏之類的介紹。
12、清晨的博物館,涼爽舒適,清新安靜,綠意盎然,生機勃勃。伴隨著鳥兒清脆的鳴叫聲和拍打翅膀自由飛翔的聲音,讓我禁不住拿起手機,記錄這一美好時刻。
13、踏入博物館,鋪面而來的冷氣,和與室外陽光形成鮮明對比的昏暗室內,讓人一下從初夏的熱與疲憊中解放出來。
14、參觀博物館,有時並不是特意為了藏品而前往,而是對寧靜氣氛的嚮往,於是博物館陳列所營造的環境,也成為了它們的特色。
15、一進門,空曠大廳的渾厚博物館氣氛和兩側隱藏在暗處的服務台都給人沉默的訊號,瞬間從外界的燥郁中轉為置身濃厚歷史氣息的室內。
6.席慕容的詩《歷史博物館》全篇
歷史博物館
——人的一生,也可以象一座博物館嗎
一
最起初 只有那一輪山月
和極冷極暗記憶里的洞穴
然後你微笑著向我走來
在清涼的早上 浮雲散開
既然我該循路前去迎你
請讓我們在水草豐美的地方定居
我會學著在甲骨上卜凶吉
並且把愛與信仰 都燒進
有著水紋雲紋的彩陶里
那時侯 所有的故事
都開始在一條芳香的河邊
涉江而過 芙蓉千朵
詩也簡單 心也簡單
二
雁鳥急飛 季節變異
沿著河流我慢慢向南尋去
曾刻過木質觀音渾圓的手
也曾細雕著 一座
隋朝石佛微笑的唇
迸飛的碎粹之後 逐漸呈現
那心中最親愛與最熟悉的輪廓
在巨大陰冷的石窟里
我是謙卑無怨的工匠
生生世世 反復描摹
三
可是 究竟在哪裡有了差錯
為什麼 在千世的輪回里
我總是與盼望的時刻擦肩而過
風沙來前 我為你
曾經那樣深深埋下的線索
風沙過後 為什麼
總會有些重要得細節被你遺漏
歸路難求 且在月明的夜裡
含淚為你斟上一杯葡萄美酒
然後再急拔琵琶 催你上馬
那時候 曾經水草豐美的世界
早已進入神話 只剩下
枯萎的紅柳和白楊 萬里黃沙
四
去又往返 彷彿
總有潮音在暗夜裡呼喚
胸臆間滿是不可解的溫柔
用五彩絲線綉不完的春日
越離越遠 雲層越積越厚
我斑駁的心啊
在傳說與傳說之間緩緩遊走
五
今生重來與你重逢
你在櫃外 我已在櫃中
隔著一片冰冷的玻璃
我熱切地等待著你的來臨
在錯諤間 你似乎聽到一些聲音
當然你絕不可能相信
這所有的絹 所有的帛
所有的三彩和泥塑
這櫃中所有的刻工和雕紋啊
都是我給你的愛 都是
我歷經千劫百難不死的靈魂
六
在暮色里你漠然轉身 漸行漸遠
長廊寂寂 諸神靜默
我終於成木成石 一如前世
廊外 仍有千朵芙蓉
淡淡地開在水中
淺紫 柔粉
還有那雪樣的白
像一副佚名的宋畫
在時光里慢慢點染 慢慢湮開
7.贊美博物館的詩詞有哪些
《詠懷古跡》杜甫
其四
蜀主窺吳幸三峽,崩年亦在永安宮。
翠華想像空山裡,玉殿虛無野寺中。
古廟杉松巢水鶴,歲時伏臘走村翁。
武侯祠堂常鄰近,一體君臣祭祀同。
其五
諸葛大名垂宇宙,宗臣遺像肅清高。
三分割據紆籌策,萬古雲霄一羽毛。
伯仲之間見伊呂,指揮若定失蕭曹。
運移漢祚終難復,志決身殲軍務勞
《詠懷古跡五首》是唐代偉大詩人杜甫於唐代宗大歷元年(766年)在夔州(治今重慶奉節)寫成的組詩。這五首詩分別吟詠了庾信、宋玉、王昭君、劉備、諸葛亮等人在長江三峽一帶留下的古跡,贊頌了五位歷史人物的文章學問、心性品德、偉績功勛,並對這些歷史人物凄涼的身世、壯志未酬的人生表示了深切的同情,並寄寓了自己仕途失意、顛沛流離的身世之感,抒發了自身的理想、感慨和悲哀。全詩語言凝練,氣勢渾厚,意境深遠。
原文:
其一
支離東北風塵際,飄泊西南天地間。
三峽樓台淹日月,五溪衣服共雲山。
羯胡事主終無賴,詞客哀時且未還。
庾信平生最蕭瑟,暮年詩賦動江關。
其二
搖落深知宋玉悲,風流儒雅亦吾師。
悵望千秋一灑淚,蕭條異代不同時。
江山故宅空文藻,雲雨荒台豈夢思。
最是楚宮俱泯滅,舟人指點到今疑。
其三
群山萬壑赴荊門,生長明妃尚有村。
一去紫台連朔漠,獨留青冢向黃昏。
畫圖省識春風面,環佩空歸夜月魂。
千載琵琶作胡語,分明怨恨曲中論。
其四
蜀主窺吳幸三峽,崩年亦在永安宮。
翠華想像空山裡,玉殿虛無野寺中。
古廟杉松巢水鶴,歲時伏臘走村翁。
武侯祠堂常鄰近,一體君臣祭祀同。
其五
諸葛大名垂宇宙,宗臣遺像肅清高。
三分割據紆籌策,萬古雲霄一羽毛。
伯仲之間見伊呂,指揮若定失蕭曹。
運移漢祚終難復,志決身殲軍務勞。
參考資料
搜狗網路:/item/%E5%92%8F%E6%80%80%E5%8F%A4%E8%BF%B9%E4%BA%94%E9%A6%96/2735419?fr=aladdin
8.描寫博物館的句子
1 我喜歡參觀博物館。每到一個城市,必不可少的就是去參觀當地的博物館,那些神奇的歷史故事和精美的文物和藝術品讓我著迷。
2 大步流星去往沙漠自然博物館,在這里,有沙漠里的動物、植物標本還有實物大小的動物模型,還有些沙漠礦藏之類的介紹。
3. 清晨的博物館,涼爽舒適,清新安靜,綠意盎然,生機勃勃。伴隨著鳥兒清脆的鳴叫聲和拍打翅膀自由飛翔的聲音,讓我禁不住拿起手機,記錄這一美好時刻。
4. 今天下午,我們年級一起參觀了上海市公安博物館。在那裡,我們在眾多熱心志願者同學的講解下,詳細並深入的了解了上海市公安的歷史,並了解眾多的破案手法。還對那些為公安做出極大貢獻的英烈表示了敬意。
5. 踏入博物館,鋪面而來的冷氣,和與室外陽光形成鮮明對比的昏暗室內,讓人一下從初夏的熱與疲憊中解放出來。一進門,空曠大廳的渾厚博物館氣氛和兩側隱藏在暗處的服務台都給人沉默的訊號,瞬間從外界的燥郁中轉為置身濃厚歷史氣息的室內。
6. 參觀博物館,有時並不是特意為了藏品而前往,而是對寧靜氣氛的嚮往,於是博物館陳列所營造的環境,也成為了它們的特色。
9.【描寫歷史文物的詞(20個)】
文物是我們祖先勞動、智慧和革命精神的結晶,具有重要的歷史、藝術和科學價值.其一,文物是向人民群眾進行愛國主義、革命傳統和歷史唯物主義教育的令人信服的實物教材.人們通過文物右以深刻體會歷史、祖國在世界歷史上的地位,以及無數先輩為了反抗外敵入侵和推翻舊制度而英勇斗爭的光輝事跡;其二,文物是祖國歷史發展的見證,是最右靠的史料,可以起到補充歷史記載的作用.我國商代以前的歷史,就是完全靠地下出土文物得到證實和恢復的;其三,文物是我們文明古國的標志,是我國最重要的旅遊資源;其四,文物可以發揮它忠實記錄歷史上地理變遷、水文、地震情況的作用,可以為今天的文化藝術創作提供豐富的營養,可以為發展現代科學技術提供必不可少的借鑒,可以在現實國際政治斗爭中發揮獨特的重要作用.總之,文物在我們的社會主義物質文明和精神文明的建設中,具有極其重要的作用.。
❷ 大地民間古玩鑒定的口碑
首先瓷器鑒定方法:
明清瓷器的鑒定
遠古瓷器,因年代久遠,保存民間的傳世品甚少,如發現有出土文物,可藉助基葬品仿證參考,同時還可藉助歷代窯址標本,用現代科技方法進行斷代鑒定。而明、清時期的瓷器,因距今較近,傳世品較多,加之當時仿製摹古之風盛行,所以對明、清時期的瓷器鑒定,除了需對當時的社會、經濟、文化等歷史知識有綜合性的了解外,還要靠我們掌握各朝代瓷器的典型風貌和基本特徵作規律性的認識和研究,通過實踐,在自已腦子里形成了 概念後,才能對瓷器進行科學鑒定。因明、清兩代瓷器還可以見到,因此,現將明、清兩代瓷器概述如下:
明代瓷器的特徵
成化時期瓷器的鑒定
1、成化時期瓷器造型莊重圓潤,玲瓏俊秀,小件居多,俗稱「成化無大器」,但也不是絕對的。
2、胎質純潔細潤,胎體輕薄,迎光透視呈牙白色或肉紅色,如脂似乳,瑩潤光潔。釉質肥厚,光潔晶亮,胎精釉亦精,高穆深雅,同臻其妙。
3、成化青花瓷器,以淡雅、沉靜的色調行於天下。但往往因釉質肥厚,青花色淡,而有雲遮霧障若隱若現的現象。尤以底足的青花款色調,表現的最為突出。青花色調濃重者,相近於宣德晚期,並和多數淺淡色調,同時並存。
4、鬥彩為成化創新品種。
5、紋飾線條纖細,多用雙線勾勒填色法,填色較淡。只用平塗,只分濃談而不分陰陽,無渲染烘托。繪人物衣著,只繪單色外衣,無內衣作襯托,故有成窯「一件衣」的說法。成化青花以淡雅著稱,用「平等青料」取代「蘇泥勃青料」呈色穩定,發色蘭中閃灰青,成化青花與弘治青花相類似,故有「成弘不分」的說法。
6、成化瓷器釉面,以細潤見著,俗謂「明看成化,清看雍正」。
7、成化器足,凡飾有青花雙邊線很規矩,緊靠圈足底部,而靠近足跟無釉處,那條圈線,顏色較深重,上面一條則顯清談。可用這一點來做鑒定參考依據。
8、款識字體,挺拔有力,如同出自一人之手。一般為「大明成化年制」,「大」字尖圓頭高,「成」字撇硬直到腰,「制」字上大下小,「衣」字一橫不越刀。
弘治時期瓷器的鑒定
1、胎質與成化時相同,修胎規整纖巧。
2、釉面肥腴滋潤,潔白光亮(白色居多,也有的白中閃灰色)。
3、紋飾線條纖細、舒展,比成化時更為柔和透逸。
4、盤有塌底現象。由於器底整個收縮下凹,使器里圈足承托處微顯凸露。
5、圈足處理光滑圓潤,足牆比成化時略矮,內牆直立,深淺不一。官窯盤碗之類和成化時基本一樣,亦有「器足雙邊線」的特徵。
6、器足底釉面色調,由初期的白色逐漸轉變為灰色,後期則為「亮青釉」。
7、款識雖沿用舊制,但字體趨於清秀,筆劃纖細柔和。以楷書為主,字體小而規整。有四字或六字兩行豎寫款。
正德時期瓷器鑒定
1、正德時期,大器日益增多,修胎欠佳,接痕明顯。
2、此時正處於大明瓷由細致、薄胎向粗糙、厚重過渡的階段,因而粗細兼有。
3、釉面有白中閃青的特點。
4、圖案紋飾中,多有表現回教、道教色彩的裝飾。青花器的繪畫,除沿用一筆勾勒點劃外,兼用雙線勾勒、填色平塗法。民窯器物,大多粗率豪放。
5、器足露胎處一般修切平齊,也有滾圓狀出現。較淺的器足多向里收斂,有跳刀旋痕和塌底現象。有的足心似乳狀突起,與明初的肚臍狀底足相似,民窯也是如此。
6、器底釉面,有典型的青白色和亮青色特徵。
7、正德以四字或六字楷書為主,其中以四字居多。亦有用迴文、巴思八文和紅彩梵文書寫的款識。其特徵 是:「大」字橫短頭非高,「明」字日月平微腰,「正」字筆鋒 三橫平,「德」字,心寬十字小,「年」字橫劃上最短,「制」字衣橫少越刀。
嘉靖、隆慶時期瓷器的鑒定
1、嘉靖胎質不及前朝,器型多種多樣,有方形、棱形的造型。
2、琢器胎體厚重,接痕顯露。圓器多有隨底心下凹和塌陷。
3、一般器物釉面粗糙不平,官窯及民窯小件器物則細潤肥厚。往往見釉下的青花輪廊線有模糊不清及暈散的現象。
4、青花用回青料,有時加入石青,其色調呈特殊的紫蘭,青金蘭色,同時也有發淺淡黑灰色。
5、青花及白釉器物,常於口部塗刷醬黃釉,形成黃口之特徵。
6、紋飾線條雖纖細清麗,畫風多寫意卻顯得粗率, 畫面多見道教色彩及吉祥祈福內容。
7、器底施釉,多為亮青釉。
8、圓器圈足多向內收斂,甚至有的可用手指掛起來。玲瓏薄胎器皿一般為滾圓矮淺窄小的圓足。
9、款識字體,筆劃較粗,均為楷書體。一般多於底足書寫六字雙行、帶有雙圈。「大」字的一拋一捺較平,「靖」字立部往上,「年」字一拋挨上點,「制」字衣橫少越刀。
10、隆慶時青花色調蘭中泛紫,濃重艷麗。在嘉靖、隆慶、萬曆三朝的青花中,以隆慶時青花呈色最佳。這點可作鑒定判別隆慶青花器的主要依據。
11、款識多寫「大明隆慶年造」,極少寫「制」字。隆慶時器物傳世不多。
萬曆時期資器的鑒定
1、萬曆瓷器,一般質地粗松,胎體厚重,器身多變形不規。
2、青花色調,早中期呈蘭中泛紫,晚期為灰暗暈散,並開始採用淺描手法。
3、裝飾工藝技法,有樓雕、樓空、開光、暗刻等,青花中出現類似鐵線描的繪畫。此時繪畫風格,繁縛麻密,幼稚滯拙,具有粗礦的民間藝術色彩。晚期畫面不考究,布局繁亂,比例失當。
4、大器多粗砂底,也有個別平底或淺寬圈足,底部落款處常略微凹陷,並於中心施釉如臍。盤碗之類,足徑較闊,底部多施釉,無釉的砂底,可見明顯的放射狀跳刀痕與火石紅色,官窯圈足多處理為滾圃,民窯則多斜削, 並出現了通常認為是康熙時才有的那種斜削式拱壁底。
5、青花瓷器釉色:早期渾重艷麗,蘭中泛紫。中期蘭中閃灰,發色漸淺。晚期蘭色灰暗,多有暈散。
天啟、崇禎時期資器的鑒定
1、器型大多不規整。此時出現了日本風格的造型。崇禎時,器型不規正的現象較天啟時更為突出,一般器物,胎體厚重,修胎粗糙,底足常常有旋削刀痕和重刮削痕,並且多有粘砂。
2、胎質粗糙為多,淘煉不精。但小件器物仍很精細, 並有萬曆遺風。
3、釉面亮青程度明顯減弱,施釉稀薄。崇禎時,器口普遍施加黃色醬釉。
4、青花有四種不同色調,其中暈散和黑灰的與那種纖細輕淡的色調相差懸殊。崇禎時,青花色調的暈散和走釉現象比天啟時更甚。常使紋飾模糊不清,也有較鮮亮明快或類似天啟時談描色澤。
5、紋飾中多反映出日本風格,如扇面紋、皮球花紋等。另外,明末清初時盛行的題詩聯句風氣,在此時亦有表現。此時流行的豪放誇張的減筆寫意畫,與萬曆那種密麻零亂的紋飾構圖,形成鮮明對比。
6、器足可見里收向心式的刮削痕和放射狀跳刀痕。也有的器足留有類似明初器底的小乳頭,此時底足不施釉的較多,但沾有砂粒。多為細潤白砂底足,足邊修切圓滑齊整,胎體裸露部分較多。形成了明末清初獨特的器足特徵,並為斷代提供了依據。
7、天啟器物款識少。一般寫於器底。格式為「大明天啟年制」。崇禎時,從款識上看,有書官窯款識的,也有以隸書寫干支紀年款的,此外,還多見隨意亂寫的「宣德」、 「成化」、「嘉靖」等偽托前朝的年款。
清代瓷器的特徵
1、清代各朝的瓷器,內容豐富,既有共同風格,又各具不同的特點。
2、清代瓷器的造型
順治、康熙時,古拙、豐滿、渾厚,雍正時的秀巧雋永,乾隆時則顯規整,嘉慶、道光以後則稚拙笨重。
3、胎體,琢器類,一般薄厚適中,圓器類則有厚有薄。康熙時,胎體體重,質地堅硬細密。雍正時有胎質輕薄、細潤,潔白度高。道光以後的胎體厚笨、質地粗松。清代的琢器類腹、頸部接痕極為少見。明代留器露胎處,常泛火石紅色斑到清代已基本消失。
4、釉面不及明代肥腴光亮,施釉稀薄,色澤略顯青白。順治、康熙兩朝,釉面平整細膩,胎釉結合緊密,釉面分別呈青白、粉白、醬白,硬亮青等幾種色澤。雍正時釉面細臼瑩潤,多有桔皮皺紋。乾隆時的平整泛青,嘉道以後的不夠平整,波浪明顯。晚清時施釉稀薄,釉質疏鬆,不夠堅致。
5、紋飾深受同時期繪畫的影響,民窯瓷器,寫意寫實並存,用筆豪放。御用官窯連器,圖案趨向規范化,用筆細致入微,構圖拘泥、繁縛。早期紋飾中的山水、樹木多採用斧劈簸,並加鍍點,古裝仕在高警秀麗,柔細的花繪採用沒骨畫法。晚期紋飾中的人物面部無神,鼻部隆大,這一時期龍紋形態不一,既有方頭大額、正肅蒼勁的,也有纖柔細身的,一般為獅子頭,龍發較多,龍腳明顯突出,兩支腳立體感強,龍身粗笨,一般畫為四爪和五爪,如同雞爪。
6、在清代,由於瓷器工藝受到了西方繪畫藝術的影響,因而在瓷器上出現了具有西方繪畫風格特點的花紋圖案。如在琺琅彩瓷器和部分出口瓷器上,時常可以看到一些繪畫西洋人物,樓房、船和狗之類的花紋圖案。
7、清代八寶圖案為輪、螺、傘、蓋、花、罐、魚、腸。
8、大件器物和早期器物,多為光滑的砂底。順治、康熙時瓷器足型較為多樣。有雙圈層底、斜削式底、二層台式底、卧足、滾圓泥鰍背形足等。
9、景德鎮官窯多屬年號款,民窯有干支年款、吉祥語款、私家款及圖記款等。有印、刻、青花、紅釉、金彩、料彩、等多種,楷篆均有。康熙楷多篆少,雍正楷、篆並用,乾隆以後篆多楷少。晚期同治、光緒、宣統三朝,又以楷書款為多,外圍以圓圈或方框格式。民窯款識多隨意亂寫,字體草率。
順治時期瓷器的鑒定
1、順治瓷器,正處於明末清初過渡階段,胎體厚重細潤、潔白堅致,器形樸拙。
2、釉面以光亮不足的卵青色為多,一些琢器釉面較厚,常使淡色青花模糊不清,並保持明代在器口施醬黃釉的特點。
3、青花色調大致分為四種,其中的翠青色與康熙青花相似,不施青花的五彩器漸多。
4、圖案紋飾,內容新穎。流行的紋飾有,洞石花卉、麒麟、芭蕉、人物故事,還有畫中題句等。
5、器足演變為滾圓的泥鰍背狀,底部可見螺旋紋,此時已流行明末出現的寬圈足的雙圈底足。
6、款識,分官窯款與干支紀年款,有楷書、隸書和篆書。
康熙瓷器的鑒定
1、器形敦重古拙,新創器形繁多。琢器的頸部,較其它時期細長,圓器以墩式為主。
2、胎堅質細,縝密似玉,修胎規整,普遍有厚重感。
3、釉面光滑細膩,胎釉結合緊密,釉面有早期的青白演變為中期的粉白與漿白色。中期以後至雍正時期又變化為硬亮青釉。
4、青花使用國產珠明料,青花色調翠蘭色為主,均有色調深沉,緊貼胎骨的特點。
5、五彩與其它彩器,早期色彩濃重、艷麗,中期漸淡,晚期色調柔和。
6、早期器物口部常塗醬黃釉,一般器口均施一層含粉質的白釉,給人以加厚口沿凸出的感覺。
7、五彩是由紅、黃、蘭、綠、紫等五個顏色組成。明代 五彩是由紅、黃、綠、紫四種釉上彩和釉下青花組成。以釉上的蘭彩,代替釉下青花。還有紅、黃、綠、蘭、黑組成。康熙時五彩有的增加了金彩,使畫面富麗堂皇。
8、這時三彩器較為盛行,有黃地三彩、綠地三彩、紫地三彩、墨地三彩、醬白地三彩、虎皮三彩。此時還有釉下三彩,即由青花、釉里紅和豆青三種釉下的色彩組成,它是康熙時期一種特殊品種。康熙抹紅,其色為正朱,鮮艷奪目,其官窯彩碗為最佳。釉里紅亦為上乘。
9、康熙後期,出現了郎窯紅,器物口沿有「燈草口」是從明代永樂時期出現的。
10、康熙時,彩繪人物,多用蘭筆勾出面目,甚為耐久,美人兩頰又往往暈以淡赫,頗為嬌燒。人物衣裙最為生動,樹則老乾銼費槎榧,花則風枝婀娜。畫松為茄色之干, 墨色之針,渲以硬綠,給人以濃翠欲滴的感覺。
11、圖案紋飾時代感較強,其畫意、筆法、布局、施彩工藝等均有特定的時代韻律。題材為歷史典故、人物故事,還有漁家樂、耕織圖、海、樵、耕、讀等。此外,還有草蟲、花鳥、雲龍、山水、八仙人、八仙慶壽、八寶、博古、纏枝花卉、樓台殿閣、合合二仙、三星人等。
12、器足,有平足、寬厚圈足、雙圈底、二層台底、拱壁底、圈足。
13、康熙時有一種雙底大盤,足底有兩個圈,在兩圈之間,有個深槽,這種雙底大盤,比較典型。還有這時的筆筒特點是上下兩部分粗些,中腰較細,底面有一圈無釉。
14、康熙宮窯款以書寫為主,大多寫在器底部,有少數寫在器身上,一般為「大清康熙年制」有六字二行、六字三行、民窯器物一般無款,有的器物僅有青花雙圈或一秋葉、盤腸等。
雍正時期瓷器的鑒定
1、雍正瓷的造型特點是:雋秀爾雅,小巧玲瓏,以盤、碗、杯、碟和小件器物為主。器型比例協調,有所謂的「曲線美」。
2、胎薄體輕,大器規整而不厚重。
3、釉色品種繁多,釉面有桔皮紋,這是雍正器突出的特點。
4、窯變紅釉,由這時開始出現,是由紅和蘭兩種顏色交織一起,蘭色多於紅色。
5、爐鈞釉,也是從這時開始的,是由高梁紅和松石綠兩種顏色交錯在一起。
6、青花色調為青白和粉白。青花顏色層次不如康熙時多,一般的只有2一3個深淺顏色。
7、彩瓷的色彩柔和而不艷。粉彩、五彩、法琅彩所繪人物、景物,都明顯縮小,畫面聚收。粉彩紋飾細膩,色調淡雅,立體感強。在施彩的紋飾周圍,視往往可見白釉地襯托處有一圈五光十色的「彩暈」。
8、紋飾有工筆畫風格,人物面目清秀,花卉尤其細膩嫵媚。
9、鬥彩器比康熙時又有提高,無論是彩色還是花紋 圖案都較前更為精細,用彩較薄,色調顯得非常柔和淡雅。
10、由雍正開始法琅彩瓷器稱「古月軒」比康熙時的製作工藝更為精細。這時琺琅彩與康熙時有顯著區別:康熙時,一般都是帶彩地的較規矩的圖案畫。而雍正時,都是不帶彩地的繪畫,特別是講求畫意,而且繪畫題材也多了起來,如花鳥、山水、松、竹、梅等,表現極為生動形象。
11、雍正時紋飾仍以繪畫為主,圖案特別工整別致。寫生畫中的花卉、禽獸非常生動,表現的陰陽面也很明顯與當時的紙絹畫風相同。
12、繪畫紋飾有纏枝花卉、折枝花卉、過枝花卉、松竹梅、皮球花、八桃、花鳥、花蝶、雲龍、雲鳳、團龍、團蝶、八寶、壯丹、喜鵲登梅、山水、人物、西廂記、嬰戲圖、十六子、仕女圖、八仙人及樓台殿閣等。
13、器足規整,足邊滾圓,露胎窄細。
14、官窯年款有「大清雍正年制」六字二行楷書款,也有六字三行楷書款,都有青花雙圓圈、青花雙方框,個別也有不帶邊框的,還有「大清雍正年制」,「雍正年制」圖章款。
乾隆時期資器的鑒定
1、造型規整,比例適宜,外觀曲線雖不及雍正時的優美,但仍比嘉、道時期的雋秀,小件器物尤為精緻。前期器型和雍正時一樣恰到好處,後期則顯呆滯。此後各朝的造型風格,除嘉慶初尚能恪守乾隆l日樣夕長余者皆 為依次遞減,每況愈下。
2、前期胎體細潤,後期漸趨粗糙。
3、青花呈色雖有多種表現,但以穩定的純正蘭色居多。初期有黑褐、青灰、淡蘭各色,色調均沉著,紋飾清晰。
4、爐鈞釉到乾隆時與雍正時不同,其顏色由松石綠和深蘭色組成。
5、法琅彩也稱「古月軒」或叫「瓷胎畫琺琅」,一般都有「乾隆年制」四字楷書的蘭料款。
6、古銅彩就是用粉彩及金彩,在瓷器上進行繪畫,用來模仿古代青銅器的紅、綠、蘭各色銹斑,這是乾隆時期瓷器彩色的發明。
7、乾隆瓷器中,有流行在紅、黃、蘭、綠、等彩地進行可繪畫,可稱為彩地繪畫。
8、有的彩地上開出圓光進行繪畫,稱作開光繪畫。
9、由乾隆開始出現了彩地軋道,這種軋道,是用工具劃出來的,像軋出來的一樣,因而稱為軋道。
10、出現了用粉彩繪畫的百花不露地瓷器。
11、彩資釉面,常有似漣滿的均勻小皺紋。
12、製作工藝水平極高、精巧、秀麗、無奇不有,為制瓷史上所罕見。
13、圖案紋飾,時代特徵鮮明,繪畫工細、層次清晰, 畫鳳嚴謹而細膩。
14、器足較前朝寬厚、足脊滾圓,有的塗以黃色或黑色釉。足器近釉處,多有刮削胎體留下一圈小鋸齒痕。
15、官窯年款,多數是篆書體「大清乾隆年制」六字篆書圖章款,個別也有「乾隆年制」四字篆書圖章款。楷書款比較少。民窯器物上的家藏款不大盛行。
嘉慶、道光時期瓷器的鑒定
1、嘉、道時期資器的胎骨與乾隆時期相比變化不太大,只是胎質顯得粗松一點。在胎骨的潔白程度上差了一些,胎骨較前朝略厚。從道光時起,器型線條生硬,常常見棱見角,無圓潤秀美感,顯得拙笨。
2、瓷器釉質變粗,釉面上普遍出現了「細桔皮釉」及 輕微的「波浪釉」。臼釉的顏色還是白中閃青色,但潔白程度不如乾隆時期,後來逐漸變灰色。趴在豆青青花瓷器中,有堆粉青花,俗稱「青花堆粉」或「青花加白」,燒制方法是,先在青花下面胎骨上, 按花紋圖案的大致形狀施以一層白粉料質,然後再在白粉上面繪以青花花紋圖案,最後施釉燒制。堆粉青花的紋飾凸起,色彩鮮明,美觀大方,具有立體感。這種堆粉青花最早始於康熙時期,到雍正、乾隆時有燒制,但數量不多,而到嘉、道時期才比較盛行。
4、花紋裝飾仍以繪畫為主,但保留了乾隆時期的遺風。繪畫平整、細致,所繪紋飾不如乾隆時生動活潑,成為比較死板的圖案式,寫意畫較少。道光日才能將名人書畫摹入瓷杯上,一方寸能畫出五、六個人物形象,眉目如生,工緻殊絕。
5、繪畫題材主要有:雲龍、雲鳳、龍鳳、三羊、獅球、花鳥、花蝶、草蟲、花卉、四季花(壯丹、荷花、菊花、梅花) 三果、勾連、山水、人物(八仙、仕女、天河配、嬰戲圖)、風景(廬山十景、西湖十景、燕京十景),以及喜字、壽字、御句詩等多種文字裝飾。
6、喜字常常是與青花淡描裝飾在一件器物上。這種青花談描雙喜字的紋飾最初是從乾隆時開始出現的,到嘉道時期才逐漸多起來。
7、在嘉、道時期,凸雕的鐵花紋飾開始多了,雖然在乾隆時已出現,但數很少。這種鐵花紋飾,一般都裝飾在哥瓷器物的口、耳、腰等部位上,俗稱「哥瓷鐵花」。
8、屬於影地繪畫、移地軋道、彩地開光、綠里底及耳飾等,在乾隆時比較時興的多種形式的瓷器花紋裝飾方法,到嘉、道時,更加普遍應用。
9、器物造型發生了一些變化,屬於盤、碗類器物增多。屬於瓶、尊等大型立體器物比較少了。此時出現了葵花口、四方口、六方口、八方口等形式。
10、由道光時開始出現了作為陪嫁用的五件一套的器物、(即一件瓶、兩件將軍罐、兩件花觚)俗稱「五大件」。
11、嘉慶、道光款識形式;①官窯年款是「大清×× 年制」六字篆書圖章款,也有「××年制」四字圖章款,楷書年款較少。②民窯器物,多數無款,書寫年款的只是極少數。其形式為「大清××年制」六字篆書圖章款,或「× ×年制」四字楷書款。③慎德堂為道光窯,以三字直款為佳。皆為抹紅楷款,亦有金款。民窯還盛行家藏款,有「退思堂」,「行有恆堂」,多數為青花、紅彩楷書款。④嘉、道時期還盛行仿製成化時期的年款。在一些器物底部刻劃 「成化年制」的「豆於款」(即刻劃年款後,用醬釉施在款上,形如豆乾狀),在哥瓷鐵花器物上,多是這種「豆乾」款識。
咸豐、同治、光緒、宣統時期瓷器鑒定
1、咸豐到宣統這幾朝瓷器的胎骨,基本上相差不多,在胎質方面比不上嘉、道時期。這時胎質越來越變得粗松,胎骨也相應變厚了。
2、由咸豐時開始,瓷釉逐漸變粗,瓷釉與胎骨結合不夠緊密,因而出現的「波浪釉」和「桔皮釉」現象比嘉、道時期更為嚴重。
3、在瓷器的釉面上,甚至經常還出現有氣泡及脫釉現象。白釉不如嘉、道時潔白,而逐漸變成了白中微閃灰顏色。
4、窯變紅釉,這時又有了較大的變化。釉面上蘭紫色彩斑,越變越少,而紅顏色的面積越來越多,有的甚至基本上變為全紅色,幾乎看不到蘭紫色斑了。 到光緒、宣統時,還出現了另一種由紅與黑兩種顏色組成的窯變紅釉。
窯變紅釉的演變過程是:雍正是蘭色多於紅色:乾隆時是蘭色少於紅色;嘉、道是紅色多於蘭色;咸豐以後是基本上變為全紅色;到光緒、宣統時是紅與黑兩種顏色組成的。
5、青花的顏色,只有1一2個層次,在同治末期環出現了一種蘭紫色的青花。同治以後堆粉青花比較少了,這時青花下面的堆粉極薄,顏色淡淺。
6、由咸豐到宣統這一時期,粉彩發生了顯著變化。粉彩的料質由精細變為粗糙,粉彩的顏色由濃艷變為淡淺。
①咸豐、同治時,粉彩的含量比較多,彩粉比較濃厚,而且在精細粉彩器物上,往往還描繪金彩,所以此時粉彩表現得十分艷麗:②光緒、宣統時,粉彩含粉量減少,粉料非常淡淺。
7、軟彩,是同治晚期出現的。到光緒、宣統時比較盛行。軟彩器物,只有民窯有,宮窯軟彩尚未見到。
8、水彩,是光緒末期出現的,此種色彩不含粉質,具有彩料薄,顏色淡之特徵。它是光緒末期,宣統瓷器上所使用的一種色彩。
9、紋飾以繪畫為主,但繪畫日趨草率,缺乏章法,表現得極不形象,也不精美。繪畫人物,比較呆板無生氣。繪畫花鳥,禽獸沒有生氣活潑之感。
10、官窯文飾絕大多數是工筆畫和規矩的圖案畫;民窯多數是寫意畫。同治晚期和光緒時期盛行軟彩寫意畫,畫稿則出自明、清兩代的沈石田、唐六如、新羅山人、八大山人等著名畫家,但畫的很不像。
11、這時紋飾還有五倫圖、二十四孝圖、司馬光擊缸、朱子治家格言、五子登科、狀元及弟、馬上封候、三星人、福祿壽等。
12、繪畫題材有:人物、山水、花鳥、蝴蝶、獅子、禽獸、雲蝠、龍雲、龍鳳、白菜、三果、八寶、八卦、博古、鍾鼎、九桃、纏枝蓮花、纏枝牡丹、技子花、喜字、壽字等。
13、紋飾中的喜字,在威豐、同治和光緒時期都極為盛行.此種青花雙喜字特點,在幾個時期的表現手法有些不同。①在咸豐時,雙喜字的字體,書寫的比較工整,筆道也較細②同治時期,雙喜字的字體書寫的就不大工整,筆道漸寬起來了;③在光緒時期,雙喜字書寫的極不工整,不但筆道較寬,同時字體也變得模糊了。
14、這時期的耳飾主要有:獅耳、獸耳、象耳、蠕虎耳等。
15、彩地繪畫、彩地開光、彩地軋道及綠里、綠底等紋飾的品種不大時興了。
16、咸豐、同治時期,哥瓷器物上,特別盛行鐵花裝飾,光緒時較少。
17、光緒、同治時期,小雞、小博古的花紋裝飾較為盛行。
18、金字的喜字和雙喜字,在同治時比較盛行。
19、光緒、宣統時期,大博古、鍾鼎插花、校子花、富貴白頭、天女散花比較普遍。
20、由咸豐開始直到宣統,除小部分瓷器製作較精細外,而大多數器物都較以前幾朝變粗,更不如雍正、乾隆時的資器那樣細致。這時期的器物造型和以前也有所不同。屬於瓶、尊等各種類型的陳設減少,而多數器物都是日常生活實用品,如膽瓶、天球瓶、串帶瓶、將軍罐、粥罐、鳥食罐、香爐、魚缸、花盆、水仙盆、臉盆、一品鍋、捧合、節合、油合、扎斗、水壺、印合、筆洗、筆筒、帽筒、茶壺、茶碗、茶葉罐、酒溫、酒蠱、盤、碟、扣碗、羹匙、煙壺、瓷枕、綉墩、掛屏、以及三星人、八仙人、觀音人等。到同治、光緒、宣統時期,膽瓶、茶葉罐、帽筒、茶壺、茶碗和成套的盤、碗等器物比較盛行。膽瓶不僅有150 件、300件、500件,還有1000件的大地瓶。
21、光緒中期以後開始盛行仿製康熙、雍正、乾隆時期的各種造型的器物,包括青花、五彩、粉彩及一道釉的器皿,但仿品與真品相比都不相象。
22、威豐時,官窯、民窯的器物大多數的年款是青花或紅彩款,以楷書為主,不帶邊框,「大清咸豐年制」六字二行楷書款,字體規整,篆書圖章款極為少見。民窯器大多數無款。
同治、光緒、宣統官窯年款,大多數不帶邊框的「大清××年制」,六字楷書款。有一類書寫篆書體的「體和殿」或楷書體的「大雅齋」兩種款識。同治、光緒民窯器物,大多不書年款,在有年款的器物中,除楷書體外,還出現一種色澤較為暗淡的紅戳子款,「××年制」、四字很不規則的篆書款,有陰文有陽文。
宣統官款,有青花、紅彩、精彩與墨彩款。青花款均為楷書,字體工整清秀,色澤明快,為六字兩行豎寫式, 無圈欄。民窯器物一般沒有年款。
嘉道以後,一般都沿襲前朝款式,有減無增,漸有趨於一致之勢。篆書之款,自乾隆至同治均居其大部分。篆書有兩種:一種無邊欄,字或紅或蘭不等;一種有雙邊, 紅字居多,即所謂圖書款。圖書款以道光末年、咸豐、同治之間最為盛行。
康雍兩朝是楷書盛行時期,篆書很少,乾隆篆、楷皆有,而篆多於楷。嘉慶至同治為篆書盛行時期,而楷書很少。光緒、宣統兩朝除仿古外,則又楷多於篆。
古董鑒定 古玩鑒定 古玩收藏 古董修復 文物鑒定 古董收藏 找世家鑒定收藏網
❸ 馬未都:如果賣家說了4個字,之後你再怎麼砍價,都是白費勁,為何
在中國有枝悄一句老話叫做「盛世收藏,亂世黃金」。這句話就是說在盛世的時候,許多人都會把錢拿出來收藏各種古玩、字畫,藝術品等等,因為這些東西在盛世都會有很大的升值空間,如果世道並不太好,那麼許多人就會重點的收藏黃金,因為黃金具有保值的作用並且在第一時間就能夠兌換成現金,而古董字畫到了亂世的時候可能就會一文不值。因此有許多人都會到古玩市場去淘一些古玩字畫類的物品,當自己相中了某一件物品之後便會開始討價還價,畢竟漫天要價落地還錢也是規矩之一,只不過有的時候如果賣家說了4個字,無論你怎樣砍價都是白費勁,這其中是什麼道理呢?
當然這一點只限於那一些出售真品的人,對於那些出售贗品的人,他們看中的不過是金錢的尊嚴罷了,這就不在本文的討論范圍之內。
❹ 明嘉靖五彩人物罐值多少錢
五彩嬰戲罐,造型敦厚古雅,唇口、短頸、豐肩、斂腹、澀底微凹。全器繪四層圖案,頸部畫簡化倒垂蕉葉紋;肩部於一周斜格錦地設四組橢圓形「小開光」(此紋樣,因不見文字著錄、又不詳其意,故暫名),並間以上下對稱菊瓣紋(此紋飾,亦不見有文字記述,暫名);腹部繪六小兒打蕉旗、騎木馬、舉桂冠之「登榜打馬游金街」嬰戲圖;脛部的邊飾,以間距相等的斜線作分隔,上繪錦地紋,下設菊瓣紋。除頸部邊飾敷紅綠兩彩外,其它圖案皆以紅、綠、黃三色滿繪。畫意稚雅,敷彩濃艷,釉彩雖為麗紅、翠綠、嬌黃,然古樸之氣溢於
畫面。
客觀地說,如今市面上的明清彩器鋪天蓋地,佔九成五以上系假冒,約有百分之二三屬舊白瓷上加新彩,真品十分罕見。我把此五彩人物罐視作明代真品,是為器身所上地釉,呈白中略閃微灰黃色調,完全符合明嘉萬時期白地五彩瓷釉面當有的色澤特徵(該時期彩瓷釉面的色調,另有一種為白中閃青);其次,紅綠釉深濃、色彩熾烈,而黃釉顯得勻、薄、色淡如奶黃,具有明正德「嬌黃」之態,這類紅綠與黃,在色彩上的反差,實屬明嘉靖五彩承上啟下的獨特風格,斷非時下作偽者,或能巧合與領悟。再有是五彩中的綠釉,色澤翠綠純正、透明感強,這種純正與透徹,同仿品之綠釉色澤晦暗、釉汁混濁不清現象,有明顯區別。尤其是綠釉之濃、厚、均勻之狀,說明原料精細純凈,雖入彩爐經700℃—900℃的低溫烘烤,釉汁仍流而不散,邊緣清晰呈斑塊狀,為現代仿製品所不及。明代低溫綠釉的這一典型征貌(包括清三代低溫綠釉),成了筆者斷定其為「開門」的主要憑據。除了上述的釉料特徵外,該器釉面凝厚滋潤,通體舊氣自然。例如罐的內肩,開有六七處很難察覺的五色驚紋(一種極細小的裂紋),紋片呈冰裂狀,有的頗似淺開的雞爪紋(仿製的雞爪紋呈崩裂狀、片紋較粗較直、呆板,且大多染色),此為晚明時期一些胎骨略薄、質地疏鬆的香爐與罐上的習見現象,亦為年代久遠的一種標記。再則,其舊痕亦非常顯著,比如底部之使用痕,磨損痕跡貼切、細膩,散布的點、面合理,系長年積累所致,較人為做舊截然不同。此外,白釉與彩面上遺有少量細微的淺劃痕,劃痕連貫、光澤自然,可排除後加彩之嫌。
那麼,曾有幸上手過此罐的一些愛瓷者,緣何失之交臂?因為在罐的底部有螺旋紋(旋坯痕),而且螺旋紋是呈逆時針方向,加之罐上所繪的紋樣十分冷僻,於是憑著感覺,人們把它當成清代仿的,看成日本造的,甚者以為是贗品。其實,明代瓷器底部的修飾形式不惟刮底,從明初起就有少量澀底為旋坯,明中期旋坯痕現象尤為多見,晚明時,往往出現於一些精品瓷器上,例如筆者收藏的明嘉靖青花花卉洞石六方花盆,底部就帶有螺旋紋;還例如成交價為385萬元的北京翰海2004年春拍第2392號拍品明萬曆官款青花龍鳳紋獸耳出戟花觚,底部的修胎亦為旋坯。至於螺旋紋呈逆時針方向為日本瓷的說法,其實並不科學,是不是日本造,應從胎體、色彩及畫風上區分之。中國明清景德鎮窯瓷器,經常出現反螺旋紋製品,這實為窯工個人手法所致,與國籍無關。
根據本文這件五彩罐的紋飾特點,它的生產時代,大致上還是容易認定的。譬如,按照人物紋的上體大、下身小;人物的形象生動、造型古拙、孩兒的腦上部大,以及整體構圖舒展自然、紋飾粗獷細微兼備和畫面清麗、線條柔美等特點,不難同明代嘉靖萬曆時期的繪畫風格作連貫。然而,它確切的年代究竟屬嘉靖還是在萬曆?乃須借鑒流傳有序的及帶有確切年款的典型器,通過比較,方可從一些被人們忽略(包括造假者)的輔助紋上,找到正確答案:
明嘉靖紅綠彩雲龍四方蓋罐,通高15.5厘米、口徑5.2厘米、足徑5.6厘米,器物以紅綠兩彩滿繪紋飾,底署青花「大明嘉靖年制」楷款,為官窯珍品,現藏於北京故宮博物院。比對其頸部紋飾,我們可以知曉,類似的簡化倒垂蕉葉紋邊飾,雖在嘉靖朝的青花瓷上絕少出現,可在同時期的彩釉瓷上,卻是一條地位顯赫的裝飾標志。而它出現在有確切年款的器物上,對於說明本文五彩嬰戲罐的確切時代,尤為重要。
著錄於《中國傳世名瓷鑒賞》上的一件五彩人物罐,系北京藝術博物館的藏品。該罐通高40.2厘米、口徑17.5厘米、腹徑33厘米,館方的文字雲:「此器裝飾繁縟富麗,從蓋鈕至器足彩繪紋飾十餘層,主體紋樣為明代瓷器上常見的『琴棋書畫』人物圖案,人物形象生動,色調濃艷強烈,刻畫工整細密,是明嘉靖時期五彩人物紋飾的經典作品」。經過比較可一目瞭然,兩件五彩罐,除在頸部與脛部的裝飾上,有用筆粗獷與纖細之別;主體紋樣上,有構圖繁縟粗率與疏簡清麗之別外,它們時代性是一致的。對於筆者而言,令人興奮的是替物美價廉的五彩嬰戲罐的脛部邊飾,找到了直接佐證,並通過北京藝術博物館的五彩人物罐的頸部地飾,證明這條既罕見又不見文字著錄的紋樣,確實存在於中國、存在於明代嘉靖年間,並非別國。同時,從這兩件五彩罐的上下邊飾所反映出的各自工藝來看,顯而易見,五彩嬰戲罐的製作水準,堪稱精絕。
這件著錄於《明清筆筒》的明嘉靖五彩「鼓形文具」,系明代文人置於案頭的用器。對筆筒頗有研究的馬未都先生在其《明清筆筒》著作的前言部分里論述道:「這類一方四圓(個別也有五圓)孔的鼓形文具,很長時間名稱混淆,功能說法不一。這里,我們可以知道,這就是筆筒之祖,與後來生產的筒形筆筒大相徑庭。」對於「鼓形文具」的時代,馬未都考證為「大都出自明朝嘉靖時期,上推正德,下接萬曆,尚未發現有形制相同者。」非常值得注意的是,造型為嘉靖時期獨有的該式「鼓形文具」,其主體上的五彩圖案,與五彩嬰戲罐肩部上的圖案如出一轍。由此可知,馬未都先生專用以講述筆筒演變史的筆筒之祖———五彩「鼓形文具」,它身披的紋樣,其實也屬嘉靖時期特有,也是上推正德,下接萬曆,尚未發現有裝飾相同者。由此還可以推斷,此類裝飾大抵為文人所鍾愛,所以,在明罐(罐與「官」諧音同)上屢屢出現並被大做文章,或配上「琴棋書畫」;或飾以「登榜打馬游金街」,以表達文人內心的追求與願望。
再從造型上作判斷。此五彩嬰戲罐的形制,在明罐中並不多見。筆者經手明罐逾千,收藏近百,與之造型相似者僅一件,為嘉靖萬曆時期的青花雲鶴罐(參見拙著《瓷器收藏實鑒》之罐瓶卷第56圖)。湊巧的是此五彩嬰戲罐造型,同耿寶昌先生於《明清瓷器鑒定》一書中用以起示範作用的彩圖62之「嘉靖款青花嬰戲罐」十分相近,又巧的是該青花嬰戲罐背面的一幀嬰戲圖(參見台灣藝術家出版社《明代陶瓷大全》第328頁),竟同五彩嬰戲罐構圖相類,童兒玩的也系「騎木馬、戴桂冠、打荷花」之類游戲。這些,與其說巧合,不如說是必然,是嘉靖瓷器的一種時代風貌上的必然。
❺ 北京觀復博物館怎麼樣
觀復博物館是新我國第一家私立博物館,馬未都先生為創辦人。北京觀復博物館現設有陶瓷館、傢具館、油畫館、工藝館、門窗館等,展區約5000平方米,展品包括陶瓷、傢具、玉器文玩等逾千件。館內藏品精美、布展專業,環境典雅,確實是1個親近歷史文化的好地方。
陶瓷館,現階段有我國古代官窯和民窯陶瓷150多件,且多汝窯、鈞窯、官窯、哥窯和定窯5大名窯名品,並貫穿了宋代至清代的1000多年歷史,其藝術價值和歷史文化價值不同凡響。比如宋代定窯醬釉描金渣斗、南宋官窯水丞、宋代哥窯花插、宋代吉州窯纏枝卷草開光海浪紋梅瓶、宋代磁州窯唐草紋梅瓶和清代乾隆御窯荷花紋瓷器等,美不勝收。
傢具館,展區約700平方米,分6個展廳,陳列了明清傢具約200件,如紅木傢具展廳、黃花梨傢具展廳、紫檀木傢具展廳和雞翅木傢具展廳等,這些貴重傢具以場景重現的方法陳設,借明清傢具的典雅華貴和陳設的別具一格營造出深厚的文化氛圍,讓觀者如墜入時空的隧道,體會與現代生活截然不同的文化氣息。在一眾價值連城的明清傢具中,有紫檀畫桌、錦地拼面畫桌、紫檀大寶座、百寶嵌羅漢床、明朝黃花梨交椅、黃花梨框款彩芯圍屏等,據說全是馬未都先生的「摯愛」,全是工藝精湛、文化內涵豐厚、富有歷史淵源的古典文化叢拍精品。
門窗館,我國古代門窗作為建築中最重要的組成能部分,功能性和裝飾性相輔相成。千百年來,它為古人創造生活方便的與此同時,還承載了大量我國傳統文化的信息。在世界建築體系中,以漢文化為主的我國古代建築,是唯一以木質結構為主的建築體系。比較其他以磚石為主的建築體系,木結構建築具有取材方便、加工容易、空間分割隨意、裝飾手法豐富等很多優點。
工藝館,歷代工藝,集天下能工巧匠之大成,皆以精絕為樂事。內常年展覽銅胎掐絲琺琅器、銅胎畫琺琅器、金屬造像、銅器、漆器、玉器滲禪羨、木器、百寶嵌等歷代工藝珍品,並設有「松溪草堂」的實景陳列。工藝館不定期舉辦工藝類特展,如〖百盒 千和 萬合~我國古代盒具展〗、〖玉之器~我國古代玉器展〗等。
油畫館,展示現代畫家的作品,工藝館則展出有古代工藝品約100件,如景泰藍、琺琅器、漆器、銅器等。在琳琅滿目的器具里,馬先生最看重的有景泰藍火龍紋壺和香音齋「張爐」,特別是景泰藍火龍紋壺。景泰藍是工藝美術世界裡的一顆最璀璨奪目的明珠,造型優美、色彩鮮艷,圖案華貴,美不勝收;景泰藍火龍紋壺除了具備景泰藍工藝的姿彩外,還是藏區貴族或高僧專用的器皿,是明清時期冊封藏區政要和宗教領袖的重要器物,其價值可想而知。
常年舉辦各類展覽及講座,開展鑒定和咨詢業務。展覽側重開放形式,強調人與歷史的溝通,突出傳統文化的親和力。
觀復博物館在浙江杭州、福建廈門設有地方館。
觀復博物館為公益性獨立法人,接襲緩受社會各界的捐贈。
更多關於北京觀復博物館怎麼樣?,進入:https://www.abcgonglue.com/ask/1797021615552342.html?zd查看更多內容
❻ 關於博物館詩句
1.讀關於博物館的有哪些詩句
唐〕顏真卿《勸學》:「三更燈火五更雞,正是男兒讀書時。黑發不知勤學早,白首方悔讀書遲。」
〔唐〕王貞白《白鹿洞詩》:「讀書不覺春已深,一寸光陰一寸金。不是道人來引笑,周情孔思正追尋。」
〔唐〕杜荀鶴《閑居書事》:「窗竹影搖書案上,野泉聲入硯池中。少年辛苦終事成,莫向光明惰寸功。」
〔宋〕蘇軾《宋安淳秀才失解西歸》:「舊書不厭百回讀,熟讀深思子自知。他日名宦恐不免,今日棲遲那可追。」
〔宋〕陸游《冬夜讀書示子聿》:「古來學問無遺力,少壯功夫老始成。紙上得來終覺淺,絕知此事要躬行。」
〔宋〕朱熹《讀書有感》:「半畝方塘一鑒開,天光雲影共徘徊,問渠哪得清如許,為有源頭活水來。」
〔宋〕陸九淵《讀書》:「讀書切戒在慌忙,涵泳工夫興味長。未曉不妨權放過,切身須要急思量。」
〔明〕於謙《觀書》:「書卷多情似故人,晨昏憂樂每相親。眼前直下三千字,胸次全無一點塵。」
〔清〕蕭掄謂《讀書有所見作》:「人心如良苗,得養乃茲長;苗以泉水灌,心以理義養。一日不讀書,胸臆無佳想。一月不讀書,耳目失清爽。」
〔清〕法式善《讀書》:「讀書如樹木,不可求驟長。植諸空山中,日來而月往。露葉既暢茂,煙打漸蒼莽。」 春讀書,興味長,磨其硯,筆花香。讀書求學不宜懶,天地日月比人忙。燕語鶯歌希頓悟,桃紅李白寫文章。寸陽分陰須攜戚喊愛惜,休負春色與時光。
夏讀書,日正長,打開書,喜洋洋。田野勤耕桑麻秀,燈下苦讀聲朗朗。荷花池畔風光好,芭蕉樹下氣候涼。農村四月閑人少,勤學苦攻把名揚。
2.關於博物館的詩詞
奉上兩篇相關的詩歌,請你參考:
參觀陝西歷史博物館(詩2首)
一個站立的秦兵馬俑
不做六國 只做 秦
不懂勾心鬥角 只知奮勇前進
不書寫失敗 只追求成功
天生的革命者 永遠 高高在上的雄性
融入浩盪的隊伍
是沖鋒陷陣萬馬奔騰
是勢不可擋的煙塵
靜立博物館 一個人
照樣是頂天立地不驚不恐
是威不可犯的神靈
他的眼中放射出逼人的光芒
他的盔甲千年後依然 堅硬
他嚴肅地向你走來
身後是 秦帝國的萬里晴空
一個人撐起了始皇 撐起秦
撐起兩千年歲月的無情
撐起作為漢人的第一座 高峰
雄糾糾 氣昂昂的一個 秦兵馬俑
大踏步地走向現在 走向我們
展示一個 永不倒下的 人
一個國家 一個人種 的精氣神
陝西省歷史博物館
秦漢的氣象都要沖破堅固的四壁了
而參觀的人這么少
隋唐的信息都要塞滿國人的頭腦了
而陳列的東西這么少
博物館陳列著 盜墓者的勇敢和
考古工作者的勤勉
陳列著旅遊業的發達和
學者殫精竭慮的鑽研
陳列著英雄不滅的記憶
和當初不起眼的 古玩
陳列著實物 陳列著想像
陳列著一個國家的來龍去脈
陳列著一個民族的 悄悄繁衍
其實一切歷史都是 當代史
在時光的隧道中 我能
看到幾百年前 的今天
幾千年後的 自己
一個高貴的青色而精緻的瓷盤後
躲著 無名無姓
甚至都沒有一點點的印痕
彷彿從來都沒有 存在過
3.關於「博物館」的古詩有哪些
1、鳳凰台上鳳凰游,鳳去台空江自流。
出自唐代李白的《登金陵鳳凰台》 鳳凰台上鳳凰游,鳳去台空江自流。吳宮花草埋幽徑,晉代衣冠成古丘。
三山半落青天外,二水中分白鷺洲。(二水 一作:一水)總為浮雲能蔽日,長安不見使人愁。
2、大江東去,浪淘盡,千古風流人物。 出自宋代蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》 大江東去,浪淘盡,千古風流人物。
故壘西邊,人道是,三國周郎赤壁。亂石穿空,驚辯野濤拍岸,捲起千堆雪。
江山如畫,一時多少豪傑。遙想公瑾當年,小喬初嫁了,雄姿英發。
羽扇綸巾,談笑間,檣櫓灰飛煙滅。(檣櫓 一作:強虜)故國神遊,多情應笑我,早生華發。
人生如夢,一仔答尊還酹江月。(人生 一作:人間;尊 通:樽) 3、舊時王謝堂前燕,飛入尋常百姓家。
出自唐代劉禹錫的《烏衣巷》 朱雀橋邊野草花,烏衣巷口夕陽斜。 舊時王謝堂前燕,飛入尋常百姓家。
4、黃鶴一去不復返,白雲千載空悠悠。 出自唐代崔顥的《黃鶴樓 / 登黃鶴樓》 昔人已乘黃鶴去,此地空餘黃鶴樓。
黃鶴一去不復返,白雲千載空悠悠。晴川歷歷漢陽樹,芳草萋萋鸚鵡洲。
日暮鄉關何處是?煙波江上使人愁。 5、傷心千古,秦淮一片明月! 出自元代薩都剌的《念奴嬌·登石頭城次東坡韻》 石頭城上,望天低吳楚,眼空無物。
指點六朝形勝地,惟有青山如壁。蔽日旌旗,連雲檣櫓,白骨紛如雪。
一江南北,消磨多少豪傑。寂寞避暑離宮,東風輦路,芳草年年發。
落日無人松徑里,鬼火高低明滅。歌舞尊前,繁華鏡里,暗換青青發。
傷心千古,秦淮一片明月。
4.形容博物館的古詩詞有哪些
1、《詠懷古跡其四》唐·杜甫
蜀主窺吳幸三峽,崩年亦在永安宮。
翠華想像空山裡,玉殿虛無野寺中。
古廟杉松巢水鶴,歲時伏臘走村翁。
武侯祠堂常鄰近,一體君臣祭祀同。
2、《詠懷古跡其五》唐·杜甫
諸葛大名垂宇宙,宗臣遺像肅清高。
三分割據紆籌策,萬古雲霄一羽毛。
伯仲之間見伊呂,指揮若定失蕭曹。
運移漢祚終難復,志決身殲軍務勞
3、《登金陵鳳凰台》唐·李白
鳳凰台上鳳凰游,鳳去台空江自流。
吳宮花草埋幽徑,晉代衣冠成古丘。
三山半落青天外,二水中分白鷺洲。
總為浮雲能蔽日,長安不見使人愁。
4、《念奴嬌·赤壁懷古》宋·蘇軾
大江東去,浪淘盡,千古風流人物。
故壘西邊,人道是,三國周郎赤壁。
亂石穿空,驚濤拍岸,捲起千堆雪。
江山如畫,一時多少豪傑。
遙想公瑾當年,小喬初嫁了,雄姿英發。
羽扇綸巾,談笑間,檣櫓灰飛煙滅。
故國神遊,多情應笑我,早生華發。
人生如夢,一尊還酹江月。
5、《念奴嬌·登石頭城次東坡韻》
元·薩都剌
石頭城上,望天低吳楚,眼空無物。
指點六朝形勝地,惟有青山如壁。
蔽日旌旗,連雲檣櫓,白骨紛如雪。
一江南北,消磨多少豪傑。
寂寞避暑離宮,東風輦路,芳草年年發。
落日無人松徑里,鬼火高低明滅。
歌舞尊前,繁華鏡里,暗換青青發。
傷心千古,秦淮一片明月!
5.贊美博物館的詩詞
1、文物是歷史的見證者,是前人留給我們的第一手資料。
史書可以含糊其辭,但沉默的文物卻會帶我們接近最真實的過去。我不知道在這廣袤的華夏大地之下,還埋藏著多少歷史記憶的碎片,還隱藏著多少塵封已久的故事。
但我依然願意相信機緣巧合,相信它們可以完好無缺地等到重見天日的時刻,並向我們坦露自己的秘密… … … … …2、故宮原來這么大啊!真讓我大開眼界。在故宮里,既有雄偉的大殿和開闊的廣場,又有華麗的後宮,和深邃的幽徑,及機密的議政處所,還有帝王後妃休息娛樂的御花園。
真是不簡單!這些房屋的裝潢大都華麗、古樸,深感皇家的氣派。御花園內,蒼松翠柏,奇花異石,樓閣亭台,曲池水榭,如天然畫卷,使人流連其中。
… … … …3、在博物館里最讓我留連忘返的是藝術品展廳。在展廳里各個年代各種造型的藝術品真是琳琅滿目,美不勝收,特別是有一隻造型獨特的木桶吸引了我的眼球。
那是一隻什麼桶呀?一隻圓圓的桶上有一個長長的把,這個把的造型是一隻鵝頭,桶沿是高低不平的,因為它代表著鵝的翅膀和尾巴,整個桶看起來就像一隻浮在水面、回頭展望的鵝,使我想起一首古詩:「鵝、鵝、鵝,曲項向天歌……」,… … … …4、沿著博物館長長的走廊駐足觀看,在這些文物中,最令我震撼的是烈士的血衣和就義前一封封飽含深情的家書。在民族最危險的時候,仁人志士們為了心中的理想,為了全中國的大家,不惜犧牲自己的生命和小家的革命精神。
使我認識到中國從鴉片戰爭到全國解放所經歷的苦難歷程,就是革命烈士拋頭顱灑熱血、探索中國革命的歷史。… … … …5、博物院的正門就距濱河西路不遠,從遠處眺望,那座造型獨特,類似於「倒金字塔」被截去下半部的主體建築,讓我有一種親切而熟悉的感覺,而等到再次走近它,來到建築主體的入口處時,我才深切地感受到它的雄偉和庄嚴。
… … … …6、我為中華文明的偉大而驕傲,我為中國歷史的厚重而自豪,但我同時也為古老文明的傳承者未能很好地繼承祖輩們留下的文化遺產而遺憾,更為不計其數的珍貴文物毀於戰亂或漂泊海外的命運而痛心。能在博物院中展出的文物,已是「亂多治少」的歷史長河中的倖存者,而能在華夏大地上供一代代後人參觀的文物則是「文物倖存者」中的幸運者了。
… … … …7、我去過好多博物館,比如說:新開得遼寧省博物館、古生物博物館、九一八歷史博物館,這些博物館各有不同,但這些博物館中我最喜歡的是遼寧省博物館。遼寧省博物館裡面的二樓三樓雖然沒有開,但還是很大一望無邊的,博物館中分為生間、古代藝術、遊玩等幾部分,最壯觀的還是拿破崙的紀念館。
… … … …8、明清兩代是中國瓷器製作的鼎盛時期,清代特別是康熙、雍正、乾隆三朝,制瓷業達到了歷史最高峰,所制瓷器以精妙嚴謹著稱,且「行於九域、施及外洋」。除沿襲前代的制瓷工藝外,新創的琺琅彩、粉彩等瓷器,美輪美奐,為中國瓷器藝術增添了異彩。
… … … …9、馬未都曾斷言:「如果有一天中國重新成為世界最強國,那麼我們依靠的一定是文化,而不是其他。」的確,作為四大文明中唯一存活至今的文明,五千年中華文明之樹曾是那樣的枝繁葉茂。
雖歷經無數風雨雷電,也許葉落光了,枝折斷了,樹皮開裂了,樹干傾斜了,但它始終沒有徹底倒下,其頑強的生命力就源於它的「根」——一種深藏在每個中國人心底的集體認同感和歸屬感。… … … …10、博物館內,六君子的血跡仍未褪色,鴉片戰爭的硝煙依然彌漫,北洋水師的覆沒依舊歷歷在目,黃花崗前的血河還在流淌,三民主義口號剛剛響起,隨即國民黨的白色恐怖又籠罩在整個中華大地。
在博物館中彷彿歷史在重現,一切的一切都感受到那個時代帶給我們的震憾,感覺著中國人民一步步走來的不容易。… … … …11、每當周末回家從漪汾橋上路過時,我都會看見這一將傳統文化與現代氣息相融合的地標性建築——山西博物院。
她默默地佇立在汾河西岸,守望著朝陽下漸漸蘇醒的龍城和落日余暉中車水馬龍的都市,日復一日,年復一年地向世人訴說著三晉大地的悠久歷史和燦爛文化。有句話說得好:「5000年華夏文明史看山西」。
… … … …12、當這座氣勢輝煌的建築物呈現在眼前時,我匆忙的與同學照完合影,便早早的等候在博物館門前排起隊。走到館裡面在講解員的詳細講解下,我認識了裡面所珍藏的歷史文物。
留下的記憶非常深刻!其中給我印象最深的玉豬龍。豬首龍身,通體呈雞骨白色,局部有黃色的土沁。
龍體蜷曲如玉玦形,首尾相連,器體厚重,造型粗獷。… … … …13、館內藏品中尤為富於地方特色的還有遼代瓷器,它們大多出自墓葬之中,遼瓷源中原制瓷工藝,又保持了本民族的獨特風格,形制依契丹族習俗,適應游獵騎牧生活,有雞冠壺、鳳首瓶、長頸瓶、三彩海棠式盤、碟等。
可謂豐富多彩。至於遼代帝陵出土的遼聖、興、道宗三代帝、後哀冊,有漢文和契丹文兩種,鐫刻精細,保存完整,為海內僅存珍寶。
… … … …14、這里展示了從鴉片戰爭到新中國成立近百年來,廣州人民為反抗外國侵略者和改造舊中國所進行浴血奮戰的艱苦歷程;我看到了。
6.贊美博物館的詩詞有哪些
《詠懷古跡》杜甫其四蜀主窺吳幸三峽,崩年亦在永安宮。
翠華想像空山裡,玉殿虛無野寺中。古廟杉松巢水鶴,歲時伏臘走村翁。
武侯祠堂常鄰近,一體君臣祭祀同。其五諸葛大名垂宇宙,宗臣遺像肅清高。
三分割據紆籌策,萬古雲霄一羽毛。伯仲之間見伊呂,指揮若定失蕭曹。
運移漢祚終難復,志決身殲軍務勞《詠懷古跡五首》是唐代偉大詩人杜甫於唐代宗大歷元年(766年)在夔州(治今重慶奉節)寫成的組詩。這五首詩分別吟詠了庾信、宋玉、王昭君、劉備、諸葛亮等人在長江三峽一帶留下的古跡,贊頌了五位歷史人物的文章學問、心性品德、偉績功勛,並對這些歷史人物凄涼的身世、壯志未酬的人生表示了深切的同情,並寄寓了自己仕途失意、顛沛流離的身世之感,抒發了自身的理想、感慨和悲哀。
全詩語言凝練,氣勢渾厚,意境深遠。原文:其一支離東北風塵際,飄泊西南天地間。
三峽樓台淹日月,五溪衣服共雲山。羯胡事主終無賴,詞客哀時且未還。
庾信平生最蕭瑟,暮年詩賦動江關。其二搖落深知宋玉悲,風流儒雅亦吾師。
悵望千秋一灑淚,蕭條異代不同時。江山故宅空文藻,雲雨荒台豈夢思。
最是楚宮俱泯滅,舟人指點到今疑。其三群山萬壑赴荊門,生長明妃尚有村。
一去紫台連朔漠,獨留青冢向黃昏。畫圖省識春風面,環佩空歸夜月魂。
千載琵琶作胡語,分明怨恨曲中論。其四蜀主窺吳幸三峽,崩年亦在永安宮。
翠華想像空山裡,玉殿虛無野寺中。古廟杉松巢水鶴,歲時伏臘走村翁。
武侯祠堂常鄰近,一體君臣祭祀同。其五諸葛大名垂宇宙,宗臣遺像肅清高。
三分割據紆籌策,萬古雲霄一羽毛。伯仲之間見伊呂,指揮若定失蕭曹。
運移漢祚終難復,志決身殲軍務勞。參考資料網路:/item/%E5%92%8F%E6%80%80%E5%8F%A4%E8%BF%B9%E4%BA%94%E9%A6%96/2735419?fr=aladdin。
7.贊美博物館的詩詞有哪些
《詠懷古跡》杜甫
其四
蜀主窺吳幸三峽,崩年亦在永安宮。
翠華想像空山裡,玉殿虛無野寺中。
古廟杉松巢水鶴,歲時伏臘走村翁。
武侯祠堂常鄰近,一體君臣祭祀同。
其五
諸葛大名垂宇宙,宗臣遺像肅清高。
三分割據紆籌策,萬古雲霄一羽毛。
伯仲之間見伊呂,指揮若定失蕭曹。
運移漢祚終難復,志決身殲軍務勞
《詠懷古跡五首》是唐代偉大詩人杜甫於唐代宗大歷元年(766年)在夔州(治今重慶奉節)寫成的組詩。這五首詩分別吟詠了庾信、宋玉、王昭君、劉備、諸葛亮等人在長江三峽一帶留下的古跡,贊頌了五位歷史人物的文章學問、心性品德、偉績功勛,並對這些歷史人物凄涼的身世、壯志未酬的人生表示了深切的同情,並寄寓了自己仕途失意、顛沛流離的身世之感,抒發了自身的理想、感慨和悲哀。全詩語言凝練,氣勢渾厚,意境深遠。
原文:
其一
支離東北風塵際,飄泊西南天地間。
三峽樓台淹日月,五溪衣服共雲山。
羯胡事主終無賴,詞客哀時且未還。
庾信平生最蕭瑟,暮年詩賦動江關。
其二
搖落深知宋玉悲,風流儒雅亦吾師。
悵望千秋一灑淚,蕭條異代不同時。
江山故宅空文藻,雲雨荒台豈夢思。
最是楚宮俱泯滅,舟人指點到今疑。
其三
群山萬壑赴荊門,生長明妃尚有村。
一去紫台連朔漠,獨留青冢向黃昏。
畫圖省識春風面,環佩空歸夜月魂。
千載琵琶作胡語,分明怨恨曲中論。
其四
蜀主窺吳幸三峽,崩年亦在永安宮。
翠華想像空山裡,玉殿虛無野寺中。
古廟杉松巢水鶴,歲時伏臘走村翁。
武侯祠堂常鄰近,一體君臣祭祀同。
其五
諸葛大名垂宇宙,宗臣遺像肅清高。
三分割據紆籌策,萬古雲霄一羽毛。
伯仲之間見伊呂,指揮若定失蕭曹。
運移漢祚終難復,志決身殲軍務勞。
參考資料
搜狗網路:/item/%E5%92%8F%E6%80%80%E5%8F%A4%E8%BF%B9%E4%BA%94%E9%A6%96/2735419?fr=aladdin
8.形容故宮博物院的詩句
紫禁城 七律
金碧輝煌紫禁城,紅牆宮里萬重門.
太和殿大乾清靜,神武樓高養性深;
金水橋白寧壽秀,九龍壁彩御花芬,
前庭後院皇家地,曠世奇觀罕見聞.
故宮游感 七絕
舊日明清帝王園,
進宮只准眾高官.
如今百姓來堂殿,
盡可游觀國寶顏.
北京長安街即景
京華小住忽經旬,十里長街往返頻.
大廈連綿新布局,廣場寬闊巧鋪陳.
城樓曙色割昏曉,禁苑奇珍耀古今.
人與春風齊煥發,紅牆綠樹景長新.
故宮游 五律
有幸故宮行,觀光古殿驚.
人民真偉大,建築好傳神;
帝苑豪華造,皇家氣派傾.
輝煌中國寶,燦爛世文明.
游故宮 七絕
紫禁城中一線穿,
觀宮看殿百千間,
皇家氣派余驚嘆,
文物古跡曠世鮮.
故宮游感 七絕
舊日明清帝王園,
進宮只准眾高官.
如今百姓來堂殿,
盡可游觀國寶顏.
9.描寫博物館的句子有哪些
描寫博物館的句子如下:
1、文物是歷史的見證者,是前人留給我們的第一手資料。
2、史書可以含糊其辭,但沉默的文物卻會帶我們接近最真實的過去。我不知道在這廣袤的華夏大地之下,還埋藏著多少歷史記憶的碎片,還隱藏著多少塵封已久的故事。
3、在故宮里,既有雄偉的大殿和開闊的廣場,又有華麗的後宮,和深邃的幽徑,及機密的議政處所,還有帝王後妃休息娛樂的御花園。
4、在博物館里最讓我留連忘返的是藝術品展廳。在展廳里各個年代各種造型的藝術品真是琳琅滿目,美不勝收,特別是有一隻造型獨特的木桶吸引了我的眼球。
5、沿著博物館長長的走廊駐足觀看,在這些文物中,最令我震撼的是烈士的血衣和就義前一封封飽含深情的家書。
6、博物院的正門就距濱河西路不遠,從遠處眺望,那座造型獨特,類似於「倒金字塔」被截去下半部的主體建築,讓我有一種親切而熟悉的感覺,而等到再次走近它,來到建築主體的入口處時,我才深切地感受到它的雄偉和庄嚴。
7、我為中華文明的偉大而驕傲,我為中國歷史的厚重而自豪,但我同時也為古老文明的傳承者未能很好地繼承祖輩們留下的文化遺產而遺憾,更為不計其數的珍貴文物毀於戰亂或漂泊海外的命運而痛心。
8、能在博物院中展出的文物,已是「亂多治少」的歷史長河中的倖存者,而能在華夏大地上供一代代後人參觀的文物則是「文物倖存者」中的幸運者了。
9、我去過好多博物館,比如說:新開得遼寧省博物館、古生物博物館、九一八歷史博物館,這些博物館各有不同,但這些博物館中我最喜歡的是遼寧省博物館。
10、我喜歡參觀博物館。每到一個城市,必不可少的就是去參觀當地的博物館,那些神奇的歷史故事和精美的文物和藝術品讓我著迷。
11、大步流星去往沙漠自然博物館,在這里,有沙漠里的動物、植物標本還有實物大小的動物模型,還有些沙漠礦藏之類的介紹。
12、清晨的博物館,涼爽舒適,清新安靜,綠意盎然,生機勃勃。伴隨著鳥兒清脆的鳴叫聲和拍打翅膀自由飛翔的聲音,讓我禁不住拿起手機,記錄這一美好時刻。
13、踏入博物館,鋪面而來的冷氣,和與室外陽光形成鮮明對比的昏暗室內,讓人一下從初夏的熱與疲憊中解放出來。
14、參觀博物館,有時並不是特意為了藏品而前往,而是對寧靜氣氛的嚮往,於是博物館陳列所營造的環境,也成為了它們的特色。
15、一進門,空曠大廳的渾厚博物館氣氛和兩側隱藏在暗處的服務台都給人沉默的訊號,瞬間從外界的燥郁中轉為置身濃厚歷史氣息的室內。