荷花石畫

⑴ 賞析齊白石的《荷花》

小結：

這幅來荷花實際大源寫意的中國畫。表現的是秋天池塘荷葉已枯黃，然而荷花還在散發著清香。整個畫面畫的很滿，荷葉大，用墨輕重對比強烈，荷葉、荷花、荷梗、蓮蓬等互相穿插自然有序，那盛開的荷花顏色鮮艷奪目，荷花中間還長出了一個綠嫩的蓮蓬，與那快要成熟的蓮蓬形成鮮明的對比，給人一種大自然的感覺。

採用中國傳統的繪畫工具：毛筆、墨、中國畫顏料、宣紙。荷葉是用赭石，荷花是用胭脂加曙紅，荷花中的嫩蓮蓬是用綠色。

⑵ 因畫荷花而成材的人

王冕
王冕（1310—1359），字元章，一字元肅，號煮石山農。浙江諸暨市長寧鄉郝山下人。他的別號很多，有竹齋生、會稽山農、會稽外史、梅花屋主、九里先生、江南古客、江南野人、山陰野人、浮萍軒子、竹冠草人、梅叟、飯牛翁、煮石道者、閑散大夫、老龍、老村等。另外，他還給自己的草堂，先後取了水南軒、浮萍軒、竹齋軒、滿目青山軒、梅竹軒、耕讀軒、心遠軒、竹西軒、聽雪軒、聽秋軒等名稱。他是元代具有愛國主義思想的傑出的詩人和畫家。
王冕隱居在山明水秀的諸暨九里山的水南村。村上共有三戶人家，一年到頭辛苦過活。一條溪水像帶似的流過，挺秀的山巒聳立在屋後，山上竹木茂盛，一片蔥蘢。山光水色相映，景色秀麗，環境清幽，正如他詩遲正稿篇中所說：「青山隱隱帶江流，江上軒窗面面幽。」他在此地「種豆三畝，粟倍之，梅千樹，桃杏居其半，芋一區，薤韭各百本；引水為池，種魚千餘頭」（《芝園後集》卷十）。王冕一生的大部分時間，就是在這么一個充滿著詩情畫意的山村中度過的。朴實的生活與清幽的山水孕育了他的熱愛生活、熱愛勞動人民的性格，賦予他的詩畫創作以濃厚的生活氣息。
王冕的祖代，原住在關西的王景（函谷關以西）。他的十世祖宗是王德元，在宋朝做清遠軍節度使的官。王德元有兩個兒子，一是王琪，曾任閬州觀察使；一是王琳，做過統制官。從王琳開始遷居諸暨，傳到王冕已經八代了。
王冕的遠祖，無疑是官僚家庭，但傳到王冕的父親已成為一個一貧如洗的農民。徐顯的《稗史集傳》載：「父力農，冕為田家子。」在王冕的《竹齋詩集》中說：「九里先生兩鬢皤，今年貧勝去年多。敝衣無絮愁風勁，破屋牽蘿奈雨何。數畝豆苗當夏死，一畦蘆穄入秋瘥。相清轎知相見無他語，笑看生前白鳥過。」（《九里山中》）「白日力作夜讀書，鄰家鄙我迂而愚。破甑無粟妻子悶，更采黃精作朝頓。」（《過碼孝山家》）「江南古客無寸田，半尺破硯輸租錢。好山好水難夤緣，荃房日薄蒙荒煙。」（《有感》）
從這些詩句來看，他是親身參加各種勞動的，讀書作畫不過是他的農余活動，而且是為了生活，以賣畫易米糊口和納租付稅，他寫詩作畫自然與一般士大夫吟風弄月、消愁遣恨有所不同。由於他「耕無寸田，牧無風芻」，生活一年不如一年，冬天無棉絮過冬，草屋破漏無力修補，莊稼抗不住天旱，家中破甑無糧，妻子忍飢挨餓，不得已只好采野菜充飢。在此情況下，自己就不得不直接參加體力勞動，蓬頭赤腳，下田耕種，栽植竹、茶、桑、麻及雜糧等來維持生活。對這種貧苦生活的描述，在有關的著錄中到處可以找到。例如在《竹齋詩集》中還有「我窮衣袖露兩肘，回視囊中無一有」的描寫。在《鐵網珊瑚》里有「今年老異於上年，須發皆白，腳病行不得，不會奔趨，不能諂佞，不會詭詐，不能幹祿仕，終日忍飢過」的記載。盡管有此慘苦遭遇，但他寧願耕作賣畫度日，不願奔走豪門乞食，充分表現了一個藝術家的堅貞不屈的性格。
王冕的出生，一說生於元至元二十四年（1287），卒於至正十九年（1359）正月，享年七十三歲。吳榮光《歷代名人年譜》持此說。吳譜還載王冕生日為七月廿二日。一說生於元至元元年（1335），卒於明永樂五年（1407），享年七十三歲。

⑶ 荷花水鳥圖是寫意畫嗎

荷花水鳥圖是寫意畫。《荷石水鳥圖》是明末清初畫家朱耷創作的紙本墨筆畫，現藏於北京故宮博物院。此圖作者用荷葉把天地分開，形成兩半。樹陰下歪斜的巨石搖搖欲墜，單足而立的小鳥乜斜著眼睛。這里簡括的筆墨所塑造的物象絕不是往常那種賞心悅目之玩物，而是一種心靈的震顫和激情的宣洩。

⑷ 國畫荷花水墨畫作品

國畫荷花水墨畫作品有齊白石的《秋荷》，吳炳的《出水芙蓉圖》，張大千的《荷花圖》，陳洪綬的《荷花鴛鴦圖》，魏學濂的《荷花鷺鷥圖》等。

3、張大千《荷花圖》。

整幅畫構圖飽滿，疏密有致，用筆豪放大氣，格調清新典雅，彷彿預示著一個新生命的誕生，具有一股強勁的蓬勃向上之勢。

4、陳洪綬《荷花鴛鴦圖》。

陳洪綬對人物，山水，花鳥畫無所不精，他的花鳥畫勾勒精細，色澤清麗，風格鮮明。畫水中亭亭而生的紅蓮花，赭墨石色的湖石襯托著綠葉、紅蓮，水中一對畝缺鴛鴦在戲嬉。以勁細瞎耐稿的線條勾勒，敷色艷磨孝麗，層次細膩，變化微妙。筆法虛實結合，使畫面呈現一種空靈潤澤的感覺。

5、魏學濂《荷花鷺鷥圖》。

碧荷舒捲如雲，一白鷺曲頸縮首，正在岸邊草叢中閉目休憩。畫家以潑墨寫出荷葉，以重墨勾筋描絡，寫中帶工；雙鉤寫荷花，瓔珞飄搖。白鷺近似白描，不加暈染卻生動准確，整幅畫清新明快，是一幅寫意佳作。

⑸ 荷花怎麼畫簡筆畫又漂亮

荷花怎麼畫簡筆畫又漂亮如下：

工具/原料：筆、紙

1、首先畫出荷花的花朵，花瓣是橢圓狀的，兩頭尖中間鼓，一層一層的疊加組成蓮花的花朵部分。

6、給水面塗上藍色，注意顏色的漸變，漂亮的荷花簡筆畫就完成啦!

繪畫的要點：

1、從裝飾畫開始研習。畫面分割，點線面構成，視覺平衡，畫面元素排布的節奏感。顏色搭配，顏色分布等等 ，色彩心理學。從學習視覺美感的最基本規律出發，對以後任何一階段的美術學習幫助都很大。

2、接著素描繪畫開始學習。先學會結構素描，用線條來表達結構關系，空間透視關系。從簡單幾何形體寫生到復雜幾何形體，再到石膏頭像和靜物寫生。學會如何運筆，如何畫出流暢的線條。目的是學習對物體空間結構表達。

3、通過靜物和風景寫生的方式學習色彩構成，顏色的使用規律，這部分與平面構成中的色彩搭配和分布相呼應。如何用色彩的對比來塑造光影體積，不同光源下不同物體材質的表現，色彩心理學。

⑹ 求賞析齊白石或張大千畫的荷花（兩張圖都有）

此幅齊白石《荷花》為紙本設色.此作是齊白石90歲時所作，筆墨簡約，意蘊豐厚，是典型的「紅花墨葉」風格。畫左上繪兩片荷葉。畫家畫荷葉以石綠色敷染，摻以藤黃色及墨色，鋪毫刷筆，讓墨色在干濕、虛實、濃淡中形成自然、和諧的塊面；再勾出葉脈紋絡，形成如蔭似蓋的綠葉。為讓綠葉有所依託，畫家飽蘸濃墨，摻以石綠色，順勢在綠葉下渲染出大片墨塊。綠葉用墨濃中有淡、實中帶虛，層次豐富，黑色和綠色相互映照。兩葉之間，用胭脂紅塗出荷花。花苞在田田荷葉之間，有一種「萬綠叢中一點紅」的感覺。畫家從畫右面的邊際畫出墨中帶綠的藤桿，讓其與荷葉相抵，如撐開的綠傘。三株藤桿粗細、長短不一，彼此交叉著。畫中的荷葉以厚重的塊面繪出，塘底的漣漪以細勁的線條繪出。下半部的橫向線條起伏變化，給人一種微風吹動、水波盪漾的感覺。

齊白石說過：「余作畫每兼蟲鳥，則花草自然有工緻氣。若畫尋常花卉，下筆多不似之似，決不能此荷花也。」觀《荷花圖》，此畫用筆或重拙、或輕靈、或粗獷、或纖美，力度與情趣兼具，饒有金石之氣；墨色酣暢淋漓，紅花與墨葉(及綠葉)相映，富有生機；荷葉團團，蜻蜓翩翩起舞；在構圖上，上部荷花實中帶虛，下部漣漪虛中有實，中間荷梗接了這兩部分。

齊白石的畫筆墨凝練、形象生動、格調清新、雅俗共賞，洋溢著濃郁的生活氣息，蘊涵著豐富的審美趣味。他之所以能取得較高的繪畫成就，既緣自其「不教一日閑過」的勤奮，又緣自其永葆淳樸、善良之心。

⑺ 石頭荷花竹子蠟燭的畫什麼寓意

山居秋暝
（唐）王維
空山新雨後，天氣晚來秋。
明月松間照，清泉石上流。
竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。
隨意春芳歇，王孫自可留。

⑻ 畫荷花的畫名有哪些

《疏荷沙鳥圖》、《荷花圖》、《宋馮大有太液荷風圖》、《宋扇面畫晚荷郭索圖》、《荷花鴛鴦圖》。

1、《疏荷沙鳥圖》

《疏荷沙鳥圖》是宋代佚名創作的絹本設色畫，現藏於北京故宮博物院。此圖格調典雅，用筆精緻，畫風細膩，荷葉枯黃的斑點和細小的筋脈均描繪得一絲不苟。

2、《荷花圖》

《荷花圖》是中國近代畫家張大千創作的水墨畫，該作品繪畫的是荷花，整幅畫，構圖飽滿，疏密有致，用筆豪放大氣，格調清新典雅，彷彿預示著一個新生命的誕生，具有一股強勁的蓬勃向上之勢。作者創作這幅作品是為了贈予毛澤東。

3、《宋馮大有太液荷風圖》

《宋馮大有太液荷風圖》是宋代畫家馮大有創作的一幅中國古畫，文物原屬於故宮舊藏，現藏於台北故宮博物院。材質為冊、絹、設色，尺寸為23.8 x 25.1厘米。

圖的作者馮大有（約十二世紀），是南宋吳門（今江蘇蘇州）人。他自號怡齋，畫史記載他善於捕捉蓮花風、晴、老、嫩不同的面貌，可說是畫蓮的能手。這件作品賦色典雅，用筆細膩，又能寫盡蓮塘在風中的景象，是馮大有僅存的作品，更是一件清麗宜人的傑作。

4、《宋扇面畫晚荷郭索圖》

《宋扇面畫晚荷郭索圖》是宋代畫家佚名創作一幅絹本設色畫。此畫現藏於北京故宮博物院。此圖原載《煙雲集繪冊》（《石渠寶笈續編》著錄）。無款，簽題黃居寀作。居寀為筌子。荷葉和蓮蓬用粗筆勾描，蟹用細筆寫之，筆法粗獷寫實，設色鮮艷濃重。

5、《荷花鴛鴦圖》

《荷花鴛鴦圖》是明末清初書畫家陳洪綬創作的絹本設色畫，現藏於北京故宮博物院。畫中為荷塘一角，蘆葦叢生，清澈見底的水面上，一對鴛鴦相伴而游，在它們上面荷葉碧綠似傘，幾朵紅荷正綻吐芳菲。花鳥畫法工整細致，虛實相合。

⑼ 做生意客廳里掛帶有荷花 水樹 石頭得畫好嗎

這個是沒問題的，做生意靠這些簡直就是空氣 做生意要看這個地方的人多不多，消費量大不大