何荷花澱
『壹』 荷花淀讀後感優秀
讀完一本書以後，相信大家的視野一定開拓了不少，是時候抽出時間寫寫讀後感了。你想好怎麼寫讀後感了嗎？以下是我收集整理的荷花澱讀後感【優秀6篇】，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
荷花澱讀後感【優秀6篇】1
我讀了孫犁寫的《荷花澱》。《荷花澱》描繪了在抗日戰爭時期生活在河北白洋淀的人民與日本侵略者頑強抗爭的故事，以及作者對過去時光的追憶與懷念。《荷花澱》是一本值得用心去讀的書。它帶領我們穿越時空隧道，讓過往的歷史歷歷在目。
戰爭是殘酷而又無情的，但是在美麗恬靜的自然風光下，卻有著人性的善良與美麗。白洋淀的婦女不僅勤勞、能幹、識大體，而且也是多情、樂觀、堅強的。
「女人的手指震動了一下，想是叫葦眉子劃破了手，她把一個手指放在嘴裡吮了一下。」「震動」說明水生妻子雖然很高興丈夫回到家，但時間緊迫，相聚時光短暫，明天又要離去，再次相見又不知何時，心裡有些依依不捨、緊張、不安。「我本來不想去，可是俺婆婆非叫我再去看看他，有什麼看頭啊！」女人表面上說自己不想去看丈夫，是受人之託沒辦法才去看的，其實那是出於女性的羞澀，所以才對別人說是婆婆讓她去的。她心裡很希望見到丈夫，想念丈夫，希望丈夫一路平安無事。「幾個女人有點失望，也有些傷心。」「失望」「傷心」
說明女人們去看望丈夫卻得知丈夫所在的部隊已經離開了，心中很失落。「這一年秋季，她們學會了射擊。冬天，打冰夾魚的時候，她們一個個登在流星一樣的冰船上，來回警戒。敵人圍剿那百頃大葦塘的時候，她們配合子弟兵作戰，出入在那蘆葦的海里。」女人本應該呆在家裡過著平靜而安寧的生活，但她們學會了射擊、警戒，與敵人勇敢作戰，這同時也表現出了戰爭的殘酷無情，使得嬌弱的女子變得像男子一樣勇敢堅強。
那麼，白洋淀婦女的形象又是怎麼來的呢？
「她在生活上對你的照顧，自不待言，在文字工作上的幫助，我看也不小。可以看出，你曾多次借用她的形象，寫進你的小說。至於語言，你自己承認，她是你的第二源泉。」在這里，作者借別人之語表達了對亡妻的感激。「我們結婚四十年，我有許多事情，對不起她，可以說她沒有一件事情是對不起我的。」作者表達了對亡妻深深的內疚。可以說，作者妻子身上的很多傳統美德，便是他寫白洋淀婦女優秀品質的靈感。
《荷花澱》寫出了生活在日寇鐵蹄下的人民是多麼希望抗日戰爭早日結束，讓和平早日降臨。每一個人的生命都只有一次，而普通老百姓需要的是平靜安寧的生活，並非殘酷無情的戰爭，讓我們趕走日本侵略者，保衛家園。同時，夫妻之情、家國之愛、崇高精神，在這本書中得到了完美的詮釋。
荷花澱讀後感【優秀6篇】2
孫犁小說的獨特藝術風格就是追求散文式的格調，追求詩歌般的意境，他的短篇小說代表作《荷花澱》充分體現了這一風格。
小說開頭三段描寫水生嫂月下編席的情景為全文定下了基調。
「月亮升起來，院子里涼爽得很，干凈得很。」整個畫面的色調是潔凈的、清新的。接下來，作者抓住明月、薄霧、清風、荷香這些富有鄉土氣息的景物，展現了荷花澱的地方風貌，把讀者帶進了一個富有詩情畫意的境界。試想：溶溶月光下，農家小院里，一位出水荷花般的少婦正在編著葦席等著丈夫，「不久，在她的身子下面就編成了一大片，她像坐在一片潔白的雪地上，也像坐在一片潔白的雲彩上。」景美，人更美。景物描寫烘託了水生嫂勤勞純朴、美麗多情、溫順善良的形象。
幾個女人探夫未遇，羞紅著臉，不好意思從馬庄出來，搖開靠在岸邊上的小船往家趕。「現在已經快到晌午了，萬里無雲，可是因為在水上，還有些涼風，這風從南面吹過來，從稻秧上葦尖上吹過來。水面沒有一隻船。水像無邊的跳盪的水銀。」
涼風拂面，人的心情舒暢；湖面廣闊，人的心胸也開闊起來。此時此刻，此地此景，女人們忘記了未遇丈夫的不痛快，朝著愉快的事情想，不久又說笑起來了。在藍天之下，碧水之上，一葉小舟在水面上輕輕飄盪，水聲悅耳，笑聲清脆，充溢天地間，流淌荷花澱。
她們輕輕劃著船，繼續往家趕，歸途中她們遇到了敵人，把船駛進了荷花澱，接下來有一段景物描寫，「那一望無邊擠得密密層層的大荷葉迎著陽光舒展開，就像銅牆鐵壁一樣。粉色荷花箭高高地挺出來，是監視白洋淀的哨兵吧。」
作者在這里不是欣賞那「接天連葉無窮碧，映日荷花別樣紅」的美景，而是透露出一種暗示，暗示出即將在這里發生一場激烈的伏擊站。其中關鍵詞語是「銅牆鐵壁」「哨兵」，具有象徵意義，表現了婦女們剛強的性格，還為下文寫她們成立隊伍配合子弟兵作戰埋下了伏筆。
由此看出，《荷花澱》不是為寫景而寫景，不只描繪出了一副副美麗的風景畫，而是通過寫景來烘託人物，做到了情景相生，或寓意深刻，或暗示象徵。《荷花澱》就是這樣一篇景明、人美、情真、意切的小說，有人評價它是「詩中的小說，小說中的詩」。語言富有特色：樸素、清新、柔美，像藍天上的明月，如山澗里的清泉。所以，閱讀《荷花澱》之後，感覺就像三伏天喝了一瓶冰鎮杏仁露，又像躺在芳草地上聽了一首輕音樂。
荷花澱讀後感【優秀6篇】3
孫犁的《荷花澱》是典型的中國傳統的「婉約派」文本。作者以高度柔情化的敘述語調，描寫了一大群冀中水鄉的婦女形象。無論是嚴酷的現實，還是激烈的戰斗；無論是凄凄慘慘的分別。還是死亡的冷酷無情都籠罩在一層揮之不去的詩意氛圍之中，那月光下柔情修長的葦眉子，女人纏一綿緋惻的情意，體貼得無微不至的話語，含蓄婉轉的內心波瀾，像靜靜流淌的水，讓月光沖刷得皎而潔，純而聖……全沒有「亂石蹦空，驚濤拍案，捲起千堆雪」和雄奇氣魄，也無「金戈鐵馬。氣吞萬里如虎」的壯懷激烈，也無「面朝大海春暖花開」的意境只味一地「戲斟低吟」或「倚門口首」，留一個「攏抱琵琶半遮面」的淺笑讓人「輾轉反側，寤寐思服」地捉摸。
《荷花澱》的環境描寫可謂充滿了講情畫意，細節的點染強化了文章「柔情」的一面，語言的描寫，更值得回味。栩栩如生的畫意生動的細節傳神的對話，其風神流美之致，雖詩之《蒹葭》《西廂》之拜月，《紅樓》之葬花，也大致不過如此。
《荷花澱》看似無技巧，其實是技巧之極致。這種詩化的技巧把枯燥而殘酷的戰斗場面描繪成一場詩情畫意的游戲，甚至是一次蜜一意柔情的浪漫故事。
荷花澱讀後感【優秀6篇】4
翻開久置書架上的一本書，撲面而來的是那濃厚而唯美的鄉村氣息。讀起第一章，彷彿已走進那美輪美奐的水鄉，看到白洋淀中淳樸善良的女人，為她們的傳統美德而贊嘆。這，就是孫犁的《荷花澱》。
很早以前，就聽說孫犁的文章有詩意又有地道的鄉情，小說人物傳神，形象美好。讀此本《荷花澱》，使我真正感受到孫犁文章的美：詩美、鄉美、人美。
作者用清新、脫俗的筆墨描寫了白洋淀——這個位於抗戰前線卻寧靜、美麗的水鄉。這里有一群女人，她們的代表人物是水生嫂。水生嫂是小說的線索人物。她勤勞能幹，在月下織葦席，不一會兒就織出一大片；她體貼用心，為丈夫參軍而擔心和不舍，卻又識大體顧大局地為丈夫准備行李；她樂觀向上，雖丈夫參軍後未找到他，卻隨後又調侃地說笑起來；她勇敢，在遇到敵人時，寧願跳水也不願意投降……正如孫犁在《關於寫作》一文中寫的「她們在抗日戰爭年代，所表現的識大體，樂觀主義以及獻身精神，使我衷心地佩服到五體投地的程度。」
而讀這本書第三遍，再看到作者對水生嫂的描寫時，我想起了鄉下姑姑家邊一個阿姨，一個地道的鄉村婦女，今年也不過三十七八的樣子，長得不算清秀，但也耐看，個子不高，見她穿的最多的是一件普通的藍白色棉綢上衣。她的聲音也許是因為長期農作，而有些沙啞，但脾氣卻很好，我和堂姐常去她家裡玩。曾經她還送給我她自己用衣服邊角料做的紫色荷花包，但以前搬家的時候無意弄丟了。前幾日去她家玩，因為熟悉，就沒大沒小地說：「你脾氣這么好，還這么心靈手巧，真難得哈哈……」那個阿姨一笑，「一方水土養一方人嘛！」
想到這里是她從小生活、眷戀的地方，我點頭說：「長江水養育了長江人的好脾氣，也培養了人們的心靈手巧。」堂姐笑著望著正縫衣服的她，半晌，她又抬起頭來，用指尖輕輕一彈我們的額頭，「你們兩個丫頭呦……」
我幾次想把作文的主角給她，想表達我對這個阿姨的贊美，卻寫不出來，因為我覺得沒有什麼華麗的詞句來修飾她。而現在，我明白了，我想寫的就是她那不加修飾的淳樸，不加修飾的美。這是孫犁在書中告訴我的。
經典時能經過時間沖刷的，而《荷花澱》堪稱經典。它描繪了一個又一個令人感動的故事，在抗日年代，這些人無論男女老少，都是懷著強烈的名族尊嚴，譜寫了一章輝煌。
詩文繪鄉，鄉土育人，貴人有鄉情。《荷花澱》，這本灌注了孫犁對家鄉全心全意的愛和贊美而成的一本經典，用詩情畫意打動了我，用對鄉村人民的歌頌，打動了歲月……
荷花澱讀後感【優秀6篇】5
《荷花澱》是孫犁在抗日時期寫的小說詩化的文章。孫犁在新時期文學創作中，都是極具鮮明個性的存在。明明描寫抗日戰爭，卻甚少描述戰勢的'硝煙，而多在描繪冀中白洋淀一帶水鄉農民的斗爭生活。這一首清新優美的抒情詩令我尤為喜歡。
《荷花澱》突出描寫了一個女性人物——水生嫂。
開篇描繪了夏夜裡水生嫂在院中編白洋淀席的靜謐場景。生動形象地寫出了夜晚的靜，更突出了水生嫂的心靈手巧、勤勞等特徵。「她像坐在一片潔白地雪地上，也像坐在一片潔白的雲彩上。」這句話，運用了兩處比喻，表現了水生嫂能幹，也表現了水生嫂是一位普通的心靈純潔的農村勤勞的婦女。
「但是大門還沒關，丈夫還沒回來。」說明了水生嫂每天都會給水生留門，表現了水生夫妻關系的親密。同時也為下文水生說明天去大部隊埋下伏筆。在水生回來後，沒有苛責，而是站起來要去端飯，也說明了夫妻倆的信任和恩愛。在後來聽到水生要去大部隊。「女人的手指震動了一下，想是叫葦眉子劃破了手」側面描寫了水生嫂聽到消息後，又驚又喜的心理。驚在水生明天就要去出生入死了，時間那麼急，任務又那麼重，水生嫂對水生的擔心和心疼，喜在水生要為國家、民族的崛起而奮斗，作為妻子也為他感到自豪。「你總是很積極的」同樣也是這個意思。
在水生等青年人走後沒幾天，幾個婦人便偷坐一隻小船上，去找自己的丈夫。快到晌午，「風從南面吹過來，從稻秧葦尖上吹過來。水面沒有一隻船，水像無邊的跳盪的水銀。」這句話寫了涼
風和水，用一陣風使周圍的景都動了起來，生動形象地為下文女人們朝著愉快地事情想，變得快樂起來埋下伏筆。又「水面沒有一隻船」，說明有大事即將來臨，之後，日本船隻發現了她們，女人們想：假如敵人追上來，就跳進水裡去死吧！表現了這群農村婦女寧死不屈、視死如歸的精神。
「她們奔著那不知道有幾畝大小的荷花澱去，那一望無邊際的密密層層的大荷葉，迎著陽光舒展開，就像銅牆鐵壁一樣。粉色荷花箭高高地挺出來，是監視白洋淀的哨兵吧！」這段話，把荷花澱中的大荷葉比作銅牆鐵壁，把粉色荷花箭比作哨兵，哨兵是正義的象徵，在這兒為下文遇到戰士們及水生等人作了鋪墊。
女人們在那兒之後，學會射擊，學會配合子弟兵作戰，與日寇作斗爭，表現出她們是中華好兒女。《荷花澱》塑造了一群勤勞淳樸，顧全大局、深明大義、勇敢機智的農村婦女形象，令我深深敬佩！
荷花澱讀後感【優秀6篇】6
孫犁的《荷花澱》是典型的中國傳統的「婉約派」文本。作者以高度柔情化的敘述語調，描寫了一大群冀中水鄉的婦女形象。無論是嚴酷的現實，還是激烈的戰斗；無論是凄凄慘慘的分別。還是死亡的冷酷無情都籠罩在一層揮之不去的詩意氛圍之中，那月光下柔情修長的葦眉子，女人纏綿緋惻的情意，體貼得無微不至的話語，含蓄婉轉的內心波瀾，像靜靜流淌的水，讓月光沖刷得皎而潔，純而聖……全沒有「亂石蹦空，驚濤拍案，捲起千堆雪」和雄奇氣魄，也無「金戈鐵馬。氣吞萬里如虎」的壯懷激烈，也無「面朝大海春暖花開」的意境只味一地「戲斟低吟」或「倚門口首」，留一個「攏抱琵琶半遮面」的淺笑讓人「輾轉反側，寤寐思服」地捉摸。
《荷花澱》的環境描寫可謂充滿了講情畫意，細節的點染強化了文章「柔情」的一面，語言的描寫，更值得回味。栩栩如生的畫意生動的細節傳神的對話，其風神流美之致，雖詩之《蒹葭》《西廂》之拜月，《紅樓》之葬花，也大致不過如此。
《荷花澱》看似無技巧，其實是技巧之極致。這種詩化的技巧把枯燥而殘酷的戰斗場面描繪成一場詩情畫意的游戲，甚至是一次蜜意柔情的浪漫故事。
『貳』 《荷花澱》是怎樣的意境
追求意境之美是孫犁散文的一個突出特色。
孫犁非常強調散文作家的時代責任感,認為散文創作應當熱切參與和推動現實生活前進。從現實生活中提煉帶有濃郁生活氣息的美好境界。他的前期散文，如《織席記》、《采蒲台的葦》、《服裝的故事》等，就是現實生活的美好意境的提煉和反映。對孫犁來說，冀中平原上的一片荷花，一根蘆葦都深深地浸潤著作者的情愫。《采蒲台的葦》寫的是白洋淀人民同敵人一次斗爭的故事，它把葦的「骨性」和人民的斗爭性緊密地融合在一起。白洋淀里是水養活了葦草，人們依靠葦生活。這里到處是葦，人和葦結合的是那麼緊。人好像寄生在葦里的鳥兒，整天不停地在葦里穿來穿去。「我漸漸知道，葦也因為性質的軟硬、堅固和脆弱，各有各的用途。其中，大白皮和大頭栽因為色白、高大，多用來織小花邊的炕席；正草因為有骨性，則多用來鋪房、填房鹼。」因此，「在戰爭的炮聲還不斷傳來，人民的創傷並沒有完全平復時候。關於葦塘，就不只是一種風景，它充滿火葯的氣息，和無數英雄的血液的記憶。如果單純是葦，如果單純是好看，那就不成為冀中的名勝。」經過作者的鋪排描寫，「采蒲台的葦」就有了不同尋常的意境。在《服裝的故事》中，作者記敘了一段他從延安到冀中途中的故事，他的任務是給女同志趕毛驢。「那些嬰兒們，裝在兩個荊條筐里，掛在母親們的兩邊。小毛驢一走一顛，母親們的身體一搖一擺，孩子們象雛燕一樣，從筐里探出頭來，呼喊著，玩鬧著，和母親們愛撫的聲音混在一起，震盪著漫長的歡樂的旅途。」在這種情景中趕路，雖有旅途的勞累，也自有悠然舒暢的樂趣。
孫犁還從對往事的回憶中勾畫出鄉村風俗的雋永意境。《度春荒》一文，在寫了家鄉父老鄉親挖野草度春荒的艱難情景之後，又寫下了充滿生趣的美好情景：「在春天，田野里跑著無數的孩子們，是為飢餓驅使，也為新的生機驅使，他們漫天漫野地跑著，尋視著，歡笑並打鬧，追趕和競爭」。「春風吹來，大地蘇醒，河水解凍，萬物孽生，土地是松軟的，把孩子們的腳埋進去，他們仍然快樂地跑著，並不感到跋涉。」 這位經歷過戰爭硝煙洗禮、經歷過人生大悲大喜的老人，以一種返樸歸真的深沉心境，把目光重新投向身邊那些平凡的事物，那些記憶深處偏僻的角落，凝神思索，並從中發現某種朴實而永恆的意蘊。他寫花、寫果、寫河、寫自己曾有過的書的夢與畫的夢，寫鋼筆的故事、牲口的故事、報紙的故事，寫晚秋的白蠟樹、故居的老屋，也寫自己的病期經歷、亡妻無比珍愛的一塊包袱皮。他曾這樣描寫身旁一株普普通通的白菜花心：
「……一過清明節，有些菜頭就會膨脹起來，俗話叫做菜懷胎。慢慢把菜幫剝掉，裡面就露出一株連在菜根上的嫩黃菜花，頂上已經布滿像一堆小米粒的花蕊。把根部鏟平，放在水盆里，安置在書案上，是我書房中的一種開春景觀。」「菜花，亭亭玉立，明麗自然，淡雅清凈。它沒有香味，因此也就沒有什麼異味。色彩單調，因此也就沒有斑駁。平常得很，就是這種黃色。但普天之下，除去菜花，再也見不到這種黃色了。」（《菜花》）
楊朔本質上是一個詩人。早期的鑽研古典詩詞、酷愛詩歌創作，是他個性和氣質最真實、最自然的流露與顯現。他自己曾悅過：「我該是個詩人！」但革命戰爭把他推向了小說和通訊。他在他創作的前三個階段里一直是交叉並進地寫作著這兩種文體，基本上抑制著他的「詩魂」。從《香山紅葉》等文章的創作開始，他才找到了自己詩情的噴吐口，一發而不可收地釀制了一篇篇貯滿詩意的散文，使作家和作品、為人和為文、氣質和風格得到了比較的一致，相對的統一，使他的創作躍上了一個新的高度。
楊朔散文的突出貢獻，在於他創造了一種楊朔式的「詩體散文」。他第一次明確提出了「以詩為文」的藝術主張，這在散文寫作上是獨樹一幟的。他說：「好的散文就是一首詩」；「我在寫每篇文章時，總是拿著當詩一樣寫，……常常在尋求詩的意境。」「動筆寫時，我也不以為自己是寫散文，就可以放肆筆墨，總要象詩那樣，再三剪裁材料，安排布局，推敲文字，然後寫成文章。」這不啻是他在散文藝術王國里的勇敢宣言！散文，歷來就是「直說」，所謂「直陳其事」，「直抒其情」，只是講究「情文並茂」而已；現代散文大家朱自清雖寫出了不少情境交融的佳作，相當注重煉意和錘句，開始使散又貯滿了詩意，但他並沒有提出明確的藝術主張，也沒有把這種傾詢貫徹於他的全部作品。楊朔則不同，他努力標新，大膽走自己的路，揭出了「以詩為文」的大旗，並以自己豐厚的藝術實踐證明了它的可行與成功——這正是他比他的前輩們高明、出新的地方。
楊朔散文最鮮明的藝術特色是其境界優美、詩意盎然。
他是造「境」的能手。場面、對話、景觀、氛圍，他只消精練的幾筆白描就能使意境全出，神情畢肖。如在《海市》中，他寫奇異的海上幻景，把個海市蜃樓寫得影影綽綽、飄飄緲緲，使人讀之大有仙風撲面之感；在《泰山極頂》中，他寫山是「眉目分明」，寫古松是顏色「濃得好象要流下來」，在他的筆下，天光山色，流水松濤，「整個山河都在歡騰著」；在《雪浪花》中，姑娘們嬉戲海邊觀賞浪花擊打礁石、「老泰山」妙語解疑的場面，是那般歡快、奇警，富有境界；而在《荔枝蜜》中，「我」沉吟地望著遠方，辛勞的農民們正在水田裡俯身插秧，畫面又是那般開闊、靜謐，令人邏想，楊朔的散文，篇篇都有它獨異的藝術天地，而且往往是開篇即能引人入勝，這是很不容易的。在當代散文家裡，象他這樣具有很強造「境」腕力的作者似難尋覓。
由於他的散文是「當詩一樣寫」的，所以很自然地它們就詩意盎然。這個「詩意」，主要表現在作品的整體構思上。象《泰山極頂》里，以「倒展」開來的「一幅規模驚人的青綠山水畫」為貫穿線索，當它「露出畫卷最精彩的部分」時，文勢突然翻跌，點出「我們分明看見另一場更加輝煌的日出」的主題，首尾圓合，渾然一體，在思想升騰中溢滿了濃郁的詩意；在《香山紅葉》里，「越到老秋，越紅得可愛」的雙關寫法，使香山「紅葉」和「老向導」隨著文章內容的漸次展開而逐步靠攏、貼近，終於相互溝通，融為一體，在象徵的巧用中漾出了新清的詩意；《茶花賦》中，一句「童子麵茶花開了」象詩眼一樣，使畫出「祖國」面貌特色的「難題」迎刃而解，全文詩意頓生；《櫻花雨》中，君子「忍不住」悄聲所說的「敢情是罷工吧」一句話，以及她柔和眼神中跳出來的」兩點火花」，使「我」深感「錯看」了她，「想不到在這個怯生生的心靈里，也隱藏著日本人民火一樣的願望」，在一「抑」一「揚」中使思想升華為動人的詩章。其它，象一隻蜜蜂，一堆蟻山，一顆寶石，一盞小燈，一簇浪花，一彎夜月，一尊「鶴首」，一泓泉水，在楊朔筆下也都抹上了「詩」的色彩。他曾這樣說過：「你在斗爭中，勞動中，時常會有些東西觸動你的心，使你激昂，使你歡樂，使你憂愁，使你深思，這不是詩又是什麼？凡是遇到這樣動情的事，我就要反復思索，到後來往往形成我文章里的思想意境。」楊朔總是這樣在生活中尋覓「詩意」的：他一旦動情就苦苦思索內里的「底蘊」，並憑著他「自有詩心如火烈」的氣質、意匠，把它「化」為作品的詩思、境界，這樣，自然就「散文亦是好詩篇」了，」
除了上述特點之外，楊朔的散文多寫得往復三折，布局精巧。他的文章講究「起筆」，一般總是先聲奪人，起勢不凡；然後就波瀾跌宕，往復三折，極盡「轉彎」之能事，以收「曲徑通幽」之妙；最後，多是「卒章顯志」，認識驟然升華，順勢翻出新意，從容「點睛」，含蓄止筆。他的這種嚴謹的結撰功夫，使他的散文作品酷似精心修剪的盆景藝術。
另外，他的散文的語言是清新俊逸、雅俗共賞的。他寫慣了小說，所以「口語」是其文章的底色；他又精通古典，擅長外語，因而又不時地糅入一些頗為雅緻的書面詞語。這樣，就形成了他作品可讀、耐讀的特有語言風格。
但楊朔散文也是有其明顯缺點的。這個缺點我們可以從更高的美學的層次上來認識它。他的散文除了人們常常說到的具有「詩魂」之外，實際上，它還同時具有通訊性和小說化傾向。這是和他由寫通訊、小說（而且寫了那樣長時間）走向寫散文分不開的。藝術散文的題村多為往事回憶（或「回憶」與「現實」的交織），楊朔則不然，他的散文的題材都是相當「現實」的，不是「憶舊」而是「追新」，是未經沉澱的新生活的掠影。早先的《滇池邊上的報春花》、《石油城》是這樣，後來的《香山紅葉》、《雪浪花》還是這樣。這一方面固然增強了藝術散文的現實感，使它保持了和生活同步的「新」面貌（這是非常可貴的，是楊朔散文的一大優長）；但另一方面卻留下了報道氣的痕跡。如《海市》，總感到它是報道長山列島今昔巨變的。《雪浪花》，總感到它是記寫「老泰山」遭際、性情的。這樣，文章的客觀性就會擠壓主觀性，「它」或「他」就勢必會排斥「自我」。這種殘存的通訊性，不能不影響藝術散文個性和感情的充分發揮。小說化傾向也是如此。《雪浪花》最典型，它發表後曹禺最早評論這篇作品，就說它是一篇「好小說」①。象這樣刻畫人物、講究故事的文章還有《香山紅葉》、《海天蒼蒼》、《百花山》、《黃海日出處》等。即使是象《茶花賦》、《荔枝蜜》這樣的作品，那裡面也有「普之仁」、「老梁」這樣的人物（其實，他們是完全何以更加「淡化」、「虛化」的）。多出現人物，多使用對話，這幾乎成了他散文的一個特點。這些，和詩化傾向結合起來，就較多、較重地偏離了藝術散文的內在軌跡。可以說：楊朔散文是獨特的、新穎的、有創造的；但它並沒有全面體現、充分發揮藝術散文的美學特質。表現「自我」的不足（他幾乎沒有一篇寫「主體」，寫「內宇宙」的作品），這是通訊性所造成的：作品人工氣的存在，這是小說化的必然影響；文章雕鑿痕跡較重、失之太「做」，這又是詩化主張帶來的結果——看來，他在進行大膽藝術探索的同時，也付出了相當昂貴的代價。
散文雖然與詩毗鄰，但它永遠是散文而不是詩。把散文寫成詩（楊朔散文實際上是以「詩」為主導的「多聲部」大合唱，交響樂），並不是散文的坦途。但楊朔畢竟是大手筆，所以他還是大致把握住了作品的「火候」、「度量」，做到了獨辟蹊徑、自成一體；那些學步者也走此「途」（這本非「正道」），則「東施效顰」，了無成就，這是楊朔不能負責的。至於指斥楊朔「粉飾」，更加離譜，既乏「知人」，又未「論世」。評價這樣一位有才華、有創新而又有勇氣、有操守的優秀藝術家，是應該更嚴謹、科學，實事求是的。
秦牧是一位當代傑出的散文大家，他的文章搖曳多姿，光彩照人。藝術特徵鮮明，風格獨具，與眾不同。
秦牧散文特點之一，是言近旨遠，哲理性強。贊頌新中國，新生活，鞭撻丑惡現象是貫穿他散文作品的一條主線，在闡述觀點，講明道理時，絕不枯燥。
秦牧的散文格調高昂，立意深刻，寓共產主義思想教育於閑談趣聞之中，贊美祖國和人民，歌頌社會主義，用高尚的思想和高雅的格調統帥作品，使讀者在字里行間中得到心靈的凈化。宣傳真善美，鞭撻假惡丑，充滿了對一切腐朽、污穢、醜陋事物的憎惡之情。他的作品充分調動聯想和想像的藝術手段，用清新流暢的語言在講古論今中闡述主題。
秦牧的作品取材廣泛，大到大千世界，小到一粒種子，容量大，幾乎無所不包，能夠精心地運用材料，各個題材都充滿詩情畫意，艷麗繽紛，多種表達方式的巧妙運用，寫景抒情，敘事議論巧妙融合，景中有情，景中生議，議中升華，敘中產議，敘中融情，秦牧的散文運用表達方式獨具匠心。譬喻、警句精彩紛呈，許多內容知識性、趣味性十足，滿足了廣大讀者的求知慾望，獲得新鮮的美感，他的散文給予讀者的教育、影響是獨樹一幟的。
劉白羽的散文創作洋溢著濃厚的時代氣息。他曾說過：「一個報告文學作家應該是一個最富有時代感的人」。①他正是一個熱烈地追尋著「時代感」的作家。他常常是站在歷史發展的角度，從中國革命的廣闊背景之上，去觀察生活、反映現實，力求節奏清晰地勾勒出中國革命的足跡。這樣，祖國由「黑暗」而「黎明」，而「日升」，而「大放光明」的歷史性巨變，就成了他全部作品的主旋律。他說：「從英雄的戰爭到沸騰的建設生活，我的心隨同時代脈搏而躍動，我也就一直繼續寫下來。現在收集在這里的一些篇只是我寫的一部分，不過從中還略微看得出中國血的戰斗的一點歷史脈絡、火熱建設的一點閃光。」②劉白羽是一個不倦的戰士。他不僅親眼目睹了「一個舊世界的崩潰，一個新世界的壯大」的過程，而且親身投入了這場震撼大地的血與火的戰斗。因此，他和這戰斗的時代是聲息相通、結為一體的。時代鑄就了劉白羽的創作。他創作中的全部優長及缺憾，都是時代的准確反映和真實記錄——了解這一點，是了解劉白羽創作「奧秘」的一把鑰匙。
他的散文的突出特色之一，是他總是以斗爭的生活取材，善於表現生活的壯美。
他喜歡我們這個充滿了新與舊、美與丑、光明與黑暗、方生與垂死的尖銳斗爭的「革命大時代」，認為只有「勇敢，搏鬥，急流勇進才是我們的生活」（《怒海》）。因此，他在選取寫作題材時，總是愛剪取那能以振奮人心、鼓舞鬥志的「大時代」的一角。這樣，熾熱的戰斗，勇猛的進軍，沸騰的工地，雄壯的歡歌，差不多成了他作品的主要內容。特別是對於革命戰爭，他更是充滿了難以抑止的親近感情。他有相當一部分作品都是革命戰爭的熱情禮贊，《燈火》就是其中寫得最濃烈的一篇。即使是寫景，他最喜歡寫的也是高山、大海，日出、黎明，不滅的燈光、奔瀉的江河，以及那在風狂浪險中拚搏奮進的一葉扁舟。他之所以喜愛這種陽剛之美，雄壯之美，自然不是偶然的。他說：
當我接受了馬列主義思潮影響，投入革命的激流，沖入戰斗的搏鬥，我有了崇高的理想與信仰，我受到血與火的鍛煉，我的情感思想變了，美的觀點也變了。自然，不是舊的一切都拋棄了，而是經過了揚棄，我所愛的，我所寫的，就不同了。於是，我的經歷、我的修養、我的人格、精神、氣魄，熔而為一，成為我的風格。一道萬里長江，古今誦詠者何止萬千，「兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山」是一境界，「大江東去，浪淘盡千古風流人物」又是一境界，我寫長江自不敢跟人比，但我寫長江激流勇進之美，這是我所得之長江，我所愛的長江，我的長江之美。①
這段話不僅是對他力作《長江三日》的一個極好的說明，更是對他全部散文創作風格的一個最好的概括——贊頌「激流勇進之美。——這，就是他心中的人生，筆下的主題！
他的散文的另一突出特色，是其作品裡充溢著作者的革命激情。
他認為：「如果作者不把血、感情流注到文章里，文章又怎能有燃燒的熱情，有光彩呢？」①這是一個很深刻的創作體會。他的散文既不象楊朔的巧借人、事，「以詩為文」，也不象秦牧的談天說地、「知識」密集，他看重的是感情與體驗的傾吐。他的作品，一般以感情作為貫穿全文的線索，以親聞親歷的事實的聯想作為全文的內容，在縱橫開闔之中流注以激情的議論，從而使其「燃燒」著一種哲理的光彩。就寫法而言，劉白羽的散文是比較道地、比較純正的。譬如他的《平明小札》中有一篇《急流》，其中有這樣一段文字：
今天，當我靜靜的望著深遠的夜空和燦爛的星群時，我理解到：那江流上有一條平安的道路，這道路是屬於勇士的。勇士乘那奔騰澎湃之勢，追風逐電，翱翔自如，轉瞬千里；而懦夫還沒有進入激流，早已為那顯赫的聲勢所威懾，丟魂喪膽，低頭徘徊，而結果也只能使自己和自己所駕駛的船隻一道擊沉撞碎。
……是急流勇進，還是急流勇退？是知難而進，還是知難而退？生活在革命斗爭浪濤中的人，應當作乘長風破萬里浪的能手，因為急流是永遠奔騰前進的。
這里有的只是激情、感受。其中的「熱度」，讀之可見。一些論者所說的他作品的「政論」色彩，其實，很多時候、很大程度上就是由這種激情所引出的思想的光芒，是「血」和「感情」在注入事實敘述中的一種燃燒。象這樣的激情議論，在他的作品中隨處能見。他的文章，總是盪漾著這種「戰士的豪情」。
最後，和上述兩點相適應，他為文的筆觸粗放、雄健，善於以鋪排的句式來造成磅礴的氣勢，長於以絢麗的詞彙來顯示文採的煥發。他在遣詞造句時，往往是筆酣墨飽，任情揮灑，以求其能縱橫恣肆、淋漓盡致。在他看來，這壯美的時代正應該配以這壯美的文風。
作為「進軍的號角」、「嘹亮的戰歌」，劉白羽的散文自有它的價值、地位；但毋庸諱言，他的散文的缺點也是相當明顯的：取材的相近使文章的思想主旨較為單調、重復；激情的奔放使作品顯得直露、散長；壯美的文風有時又帶來了內容的空泛、虛誇。特別是這一切在當時嚴重「左」傾的整體氛圍影響下，他因未能分清跟形勢與跟時代、空洞的豪言壯語與科學的求實精神的區別而變得較為嚴重了。
『叄』 《荷花澱》中抗日故事與傳統抗日故事有何區別
《荷花澱》是孫犁短篇小說的代表作。首先，《荷花澱》是一篇戰爭題材的小說，然而就小說的整個藝術運思與話語操作來看，這又是一篇完全被非戰爭化了的戰爭小說。也就是說，這篇小說在其全部話語表述過程中，通過語言的暴力，而把戰爭題材自身所本來具有的戰爭特性完全消解掉，從而更加集中地去發現和表現被戰爭本身的殘酷以及通常只是慣於把戰爭作為殘酷的現實去運思的傳統模式所忽略和掩遮的原本的生活之美。其次，這篇小說不僅掩蓋和消解了戰爭特性，而且還抽掉了生活中的一切矛盾沖突，從而突出社會人生中那種明凈、純真的自然形態。
『肆』 荷花澱讀後感
當細細品完一本名著後，相信大家有很多值得分享的東西吧，何不寫一篇讀後感記錄下呢？你想知道讀後感怎麼寫嗎？以下是我為大家收集的荷花澱讀後感，僅供參考，歡迎大家閱讀。
荷花澱讀後感1
孫犁小說中的故鄉場景描寫不僅充滿生活實感，還在於作者對故鄉充滿感情的詩意描繪上。例如在《荷花澱》的開頭，作者是這樣寫的：
月亮升起來，院子里涼爽得很，干凈得很，白天破好的葦眉子潮潤潤的，正好編席。女人坐在小院當中，手指上纏絞著柔滑修長的葦眉子。葦眉子又薄又細，在她懷里跳躍著。「
多麼富有詩意的畫面啊！皎潔的月光、涼爽的庭院、雪白的葦眉子、年輕的女人……短短的幾十個字，作者給人們呈現了一幅美輪美灸的水鄉農家場景。
這些充滿詩情畫意的描寫，幾乎讓人們感覺不到戰爭帶來的沉重壓迫感。」作者敢於打破現實生活的既定框架，將殘酷的現實斗爭點染了無數新奇瑰麗的浪漫色彩。「正是其故鄉情結的特別彰顯。孫犁就是用這樣充滿詩意的畫筆，描繪出了一幅幅充滿故鄉風情的美妙畫卷，展現了冀中平原與白洋水淀上優美的富有詩意的故鄉場景。
作為一個本質上的農民，孫犁深深地眷戀著冀中平原這塊充滿生機與活力的的土地，這里是他的根，只有深深的紮根在去故鄉的土地上，才能創作更為輝煌的作品。作為一個農民知識分子作家，孫犁將自己創作的觸角伸展到廣大的冀中農村的每一個角落，用自己充滿感情的彩筆，深情地記錄著冀中農村在那個時代所發生的風雲變幻，生動地書寫著冀中農民在那片土地上所進行的戰爭與革命。孫犁就像艾青一樣，眼裡飽含著感激的淚水，寫下了對故鄉這片土地深沉的愛，詠唱著故鄉美麗廣闊的平原水淀，禮贊著故鄉純朴善良的父老鄉親。
荷花澱讀後感2
《荷花澱》是最能代表孫犁小說風格的優秀短篇小說。 孫犁是一位以寫冀中農村人民抗日斗爭而著名的小說家。他的作品具有濃郁的冀中平原的泥土氣息，在藝術上，獨有一種清新、真摯、自然而又明麗的風格，其作品素有「詩體小說」的稱譽。
《荷花澱》講述的是冀中白洋淀地區人民群眾積極投身抗日的故事。
在作品中，作者成功地塑造了以水生嫂為代表的農村婦女的群像。這些婦女勤勞、朴實、善良，識大體、顧大局，是在特定的戰爭年代成長起來的一代新人。
水生嫂是作品著墨最多的婦女典型。她勤勞、能幹，編葦席，一會兒「就編成了一大片」;她賢慧、溫柔，敬重老人，疼愛孩子，體貼丈夫，在她身上有著我國勞動婦女的傳統美德。水生嫂雖然愛丈夫、愛家庭，眼光卻不狹隘，她能識大體、顧大局，懂得如何處理愛國與愛家的關系。當她知道丈夫報名參了軍，雖然也心疼丈夫，依戀不舍，但她還是很快欣然同意，並為丈夫准備好了行裝。
白洋淀的婦女不僅是勤勞、能幹、識大體的，也是多情的、樂觀的、堅強的。男人們參軍才走幾天，水生嫂和幾個青年婦女便找借口去探望他們，她們對自己的丈夫有著深切真摯的愛。當然，她們又是樂觀的。在沒有見到自己的親人時，她們雖然最初「有點失望，也有些傷心」，但她們「永遠朝著愉快的事情想」，「不久，她們就又說笑起來了」。這些情感豐富，愛說愛笑的女人們在遇到敵船時，雖然也心跳，但卻不膽怯，不手軟，她們機智地將船往荷花澱里搖，並下定決心，「假如敵人追上了」，決不投降，「就跳到水裡去死」，表現出了堅定沉著和視死如歸的精神。回村後，這些經受了戰爭洗禮的婦女們的精神境界有了新的飛躍，她們很快也學會了射擊，拿起了槍桿子，成立了一支自己的隊伍，「冬天，打冰夾魚的時候，她們一個個登在流星一樣的冰船上，來回警戒。敵人圍剿那百頃大葦塘的時候，她們配合子弟兵作戰，出入在那蘆葦的海里」。
水生嫂等婦女們的成長，從一個側面表現出了冀中人民在民族自衛戰爭中的巨大變化。作者通過塑造以水生嫂為代表的婦女群像，歌頌了冀中地區抗日軍民在黨的領導下英勇抗戰的革命鬥志以及愛國主義精神。
孫犁的小說之所以具有「詩體小說」的美譽，主要是因為無論寫人、記事、寫景都總是充滿了詩情。《荷花澱》就是這樣一篇充滿詩的美感的作品。
首先，《荷花澱》在寫人方面非常注意揭示人情美、人性美，從而使作品有了一種抒情美。小說的一個中心任務當然是寫人，《荷花澱》的成功也首先在於成功地塑造了以水生嫂為代表的婦女群像。然而《荷花澱》的寫人又有自己的特色。作者寫人不是平均用力，而是抓住最能展現人性美、人情美的場面，人物語言、動作，細節等，准確傳神地刻畫出人物的內心世界，凸現人物的可貴品質。作品寫水生嫂等婦女如何組織隊伍，練兵習武，如何配合主力部隊打擊敵人等場面、情節，採用的是粗線條勾勒，而對於那些最能表現水生嫂等婦女內心深處感情世界的細節、舉止、言談、場面等，則採用工筆細描。如水生嫂與丈夫話別那個片斷，就寫得很精彩。深夜，水生歸來，告訴妻子自己「明天我就到大部隊上去了」。聽到這突如其來的消息，疼愛丈夫的水生嫂一時不知說什麼好，她的「手指震動了一下，想是叫葦眉子劃破了手，她把一個手指放在嘴裡吮了一下」。這個細節非常傳神，其中「震」、「吮」兩個動作，把一個鍾愛自己丈夫的妻子，不忍與他分離，又極力剋制自己感情的復雜內心准確地表現了出來。
接著，作品繼續寫人物神態、語言：「女人低著頭說：『你總是很積極的』」。這簡短的話語，似有對丈夫的贊許，又似有依依不捨的嗔怪，同時又似乎透露出人物不甘落後的自尊。「低著頭」，准確地傳達出了人物此時特有的心態。接著，丈夫一番勸慰後，「女人沒有說話」。這片刻的沉默，同樣准確地傳達出了水生嫂此刻內心既痛苦，又強壓痛苦的復雜心態，具有「此時無聲勝有聲」的藝術效果。 其次，注重寫景的抒情性。如作品開篇水生嫂「月下編席」那段描寫，景色被渲染得很有詩意：「這女人編著席。不久在她的身子下面，就編成了一大片。她像坐在一片潔白的雪地上，也像坐在一片潔白的雲彩上。她有時望望淀里，淀里也是一片銀白世界。水面籠起一層薄薄透明的霧，風吹過來，帶著新鮮的荷葉荷花香。」這段描寫很有詩意，它使人物猶如仙子，與明月、清風、銀白的水、透明的霧以及清清的荷香，共同構成了妙不可言的詩的境界;同時，這景色又與具有著人情美的人物交相呼應，彼此映襯，有力地烘托出了人物的心靈美。再有，作品寫荷花澱伏擊戰時，也有一段景物描寫：「那一望無邊際的密密層層的大荷葉，迎著陽光舒展開，就像銅牆鐵壁一樣。粉紅色荷花箭高高地挺出來，是監視白洋淀的哨兵吧!」這段景物描寫，通過奇妙的比喻，使景中有情，很好地抒發了作者對抗日軍民的深切之愛。
第三，《荷花澱》在結構上也很有特色，它結構簡潔、靈活。從全篇結構看，作品力避平鋪直敘地串聯故事情節，而是採用了把「生活的碎塊」連成一體的結構方法，以水生參軍為開端，以水生嫂性格發展為線索，通過夫妻話別、探望親人、淀中遇險、伏擊敵人、奮起抗戰等一連串充滿生活情趣的典型畫面，來刻畫人物，表現主題。而這一連串生活畫面，有的詳寫，如「夫妻話別」;有的略寫，如「伏擊敵人」。這樣，使作品疏密相間，詳略得當，具有一種詩的節奏美。
荷花澱讀後感3
《荷花澱》是孫犁的短篇小說代表作，描寫抗日戰爭時期發生在白洋淀地區的一個令人喜悅的故事。作品充分體現了孫犁鮮明的三大創作特色：描寫的是冀中一帶尤其是白洋淀地區人民的生活和斗爭;善於用精練的筆墨，寫出人物的豐富的內心世界;小說帶有濃郁的抒情味道，用散文詩的語言來寫小說。作品選取白洋淀一隅，在抗日戰火硝煙彌漫的大背景下，主人公的夫妻之情、家國之愛、純美的人性、崇高的品格就像白洋淀盛開的荷花一樣，美麗燦爛。
《荷花澱》不只是一篇小說，由此發端，形成了現代文學史上的一個重要的創作流派。它的不事雕琢和語言的簡潔清麗，恰如湖面上亭亭玉立的一株荷花;《荷花澱》也不只是一篇課文，由此發端，給學生以清新的生活氣息、濃郁的語感和美感，讓語文課屬於學生，使他們有機會發表、有時間思考、有空間參與，在新課程標准下更注重培養學生對語言的感悟能力、辨析能力、表現能力。因此，我把本文確定為「文學鑒賞課」，採用「引疑——-議疑——-釋疑」的基本方式進行師生雙向交流。但因教學時間限制，僅就「夫妻話別」前的景物描寫和「夫妻話別」、「商量探夫」兩段對話描寫進行鑒賞討論，達到讓學生掌握學習小說一般方法(即根據小說的特點，從環境描寫、故事情節和典型人物三要素入手，進而理解小說的主題)的目的。
了解作家孫犁及「荷花澱」派的藝術風格;理解充滿詩情畫意的景物描寫和傳神的對話對刻畫人物性格和推動故事情節發展的作用，掌握學習小說一般方法。
這就是我對《荷花澱》這篇課文的看法。
荷花澱讀後感4
人們永遠充斥著戰爭，因為他帶來的只有悲痛與淚水，憤怒與哀鳴。可是，當我們把侵略者趕走時，那種喜悅安一撫了戰爭帶來的創傷。
故事講了一位叫水生的漢子，因為會上成立了一個地區隊，要各位踴躍參加，而水生又很積極，就第一個舉手報了名，回去與老婆一說，就匆匆走了。丈夫在外打仗，哪有媳婦不擔心？水生的老婆與其他戰士的老婆一商議，決定去看看水生他們。她們嘩嘩搖著船去了淀的對岸，才知道水生他們剛走。她們不得不失望的往回走。這時，一艘日本軍船，緊緊地跟上了她們。幸虧她們在白洋淀長大，不船搖得飛快，她們打算把鬼子引進荷花澱，因為那裡水淺，大船開不進，當她們駛進荷花堆中時，一槍一聲響起了，她們想，陷在敵人埋伏里了，准要死了，就一齊翻身跳入水中，當她們不得不上來換氣時，看到開一槍一的並不是鬼子，而是水生他們，最後，鬼子被逼無奈逃的逃，死的死，而水生老婆卻如願與水生見面了。
和平如大海般穩健，如藍天般深邃，如草原般令人嚮往，而戰爭永遠只能活在人們的唾沫腥子下。《荷花澱》寫出了人們多麼希望抗戰早日結束，因為，生命只有一次，要是因為戰爭而犧牲，那未來的美好年華豈不如被海嘯噬沒一般。我們只需要細膩精緻的人生，不需要污穢漫長的戰爭。我們只願趕走侵略者，永保和平。
荷花澱讀後感5
孫犁小說的獨特藝術風格就是追求散文式的格調，追求詩歌般的意境，他的短篇小說代表作《荷花澱》充分體現了這一風格。《荷花澱》所反映的是殘酷的戰爭年代，描述的是白洋淀地區人民的抗日戰斗生活，但從作品中，我們看不到殘垣斷壁，聞不到硝煙味，聽不到聲嘶力竭的聲音;我們看到的是明月、湖水、荷花，聞到的是荷花的芳香、泥土的氣息，聽到的是嘩嘩的水聲、清脆的笑聲。一切都是那麼清新、明朗、美麗，讀後感覺彷彿置身於神話世界。小說之所以收到如此強烈的藝術效果，其中一個重要的原因就是作者成功地運用了如詩如畫的景物描寫。
小說開頭三段描寫水生嫂月下編席的情景為全文定下了基調。「月亮升起來，院子里涼爽得很，干凈得很。」整個畫面的色調是潔凈的、清新的。接下來，作者抓住明月、薄霧、清風、荷香這些富有鄉土氣息的景物，展現了荷花澱的地方風貌，把讀者帶進了一個富有詩情畫意的境界。試想：溶溶月光下，農家小院里，一位出水荷花般的少婦正在編著葦席等著丈夫，「不久，在她的身子下面就編成了一大片，她像坐在一片潔白的雪地上，也像坐在一片潔白的雲彩上。」景美，人更美。景物描寫烘託了水生嫂勤勞純朴、美麗多情、溫順善良的形象。
幾個女人探夫未遇，羞紅著臉，不好意思從馬庄出來，搖開靠在岸邊上的小船往家趕。「現在已經快到晌午了，萬里無雲，可是因為在水上，還有些涼風，這風從南面吹過來，從稻秧上葦尖上吹過來。水面沒有一隻船。水像無邊的跳盪的水銀。」涼風拂面，人的心情舒暢;湖面廣闊，人的心胸也開闊起來。此時此刻，此地此景，女人們忘記了未遇丈夫的不痛快，朝著愉快的事情想，不久又說笑起來了。在藍天之下，碧水之上，一葉小舟在水面上輕輕飄盪，水聲悅耳，笑聲清脆，充溢天地間，流淌荷花澱。
她們輕輕劃著船，繼續往家趕，「順手從水裡撈起一棵菱角來，又順手丟到水裡去」。這一處描寫看似無意，實則有意，表明她們熱愛生活，熱愛家鄉，熱愛家鄉的一草一木。「那棵菱角就又安安穩穩浮在水面上生長去了。」菱角的生命力很強，我們的人民生命力更強，絕不屈服於任何外來的摧殘與侵略。
歸途中她們遇到了敵人，把船駛進了荷花澱，接下來有一段景物描寫，「那一望無邊擠得密密層層的大荷葉迎著陽光舒展開，就像銅牆鐵壁一樣。粉色荷花箭高高地挺出來，是監視白洋淀的哨兵吧。」作者在這里不是欣賞那「接天連葉無窮碧，映日荷花別樣紅」的美景，而是透露出一種暗示，暗示出即將在這里發生一場激烈的伏擊站。,其中關鍵詞語是「銅牆鐵壁」「哨兵」，具有象徵意義，表現了婦女們剛強的性格，還為下文寫她們成立隊伍配合子弟兵作戰埋下了伏筆。
由此看出，《荷花澱》不是為寫景而寫景，不只描繪出了一副副美麗的風景畫，而是通過寫景來烘託人物，做到了情景相生，或寓意深刻，或暗示象徵。《荷花澱》就是這樣一篇景明、人美、情真、意切的小說，有人評價它是「詩中的小說，小說中的詩」。語言富有特色：樸素、清新、柔美，像藍天上的明月，如山澗里的清泉。所以，閱讀《荷花澱》之後，感覺就像三伏天喝了一瓶冰鎮杏仁露，又像躺在芳草地上聽了一首輕音樂。
荷花澱讀後感6
《荷花澱》講述的是冀中白洋淀地區人民群眾積極投身抗日的故事。
在作品中，作者成功地塑造了以水生嫂為代表的農村婦女的群像。這些婦女勤勞、朴實、善良，識大體、顧大局，是在特定的戰爭年代成長起來的一代新人。
水生嫂是作品著墨最多的婦女典型。她勤勞、能幹，編葦席，一會兒「就編成了一大片」；她賢慧、溫柔，敬重老人，疼愛孩子，體貼丈夫，在她身上有著我國勞動婦女的傳統美德。水生嫂雖然愛丈夫、愛家庭，眼光卻不狹隘，她能識大體、顧大局，懂得如何處理愛國與愛家的關系。當她知道丈夫報名參了軍，雖然也心疼丈夫，依戀不舍，但她還是很快欣然同意，並為丈夫准備好了行裝。
白洋淀的婦女代表了解放戰爭時期婦女的.新思想，也象徵著婦女解放運動的初步勝利。這些被解放的婦女加入到解放戰爭的大潮中，為全國的最後解放作出了自己的貢獻。荷花澱讀後感二
讀罷孫犁的《荷花澱》，就彷彿有一股清新的泥土氣息朴鼻而來，一幅幅淡雅、幽靜的畫面展現在眼前，使人感到「詩體小說」的詩意：用詩一樣的語言，創造了詩一樣的意境。作品第三節，寫水生嫂深夜編席。「她坐在一片潔白的雪地上，也象坐在一片潔白的雲彩上」。兩個比喻，既寫出了夜的深遠，又表現了水生嫂勤勞、朴實的品質。
作者讓畫面隨人物的視線推移：「她有時望望淀里，淀里也是一片銀白世界。水面籠起一層薄薄透明的霧，風吹過來，帶著新鮮的荷葉荷花香」。寫銀白的淀，使畫面淡雅，寫輕紗般的霧，又使畫面靜中有動，而荷葉荷花香更使這寧靜優美的意境增添了色彩和質感，這是作者通過周圍的景物抒寫了自己美好的感情、願望和理想。不僅如此，這幅畫還隱寓著作品中人物的心理。景色是平靜優美的，而水生嫂的心情卻不平靜。夜這么深了，丈夫還沒回來，她正在焦急地在等他呢。可見水生夫婦的篤深情意和恩愛，這與後面描寫夫妻話別場面相照應，突出了人物性格的形成和發展，表現了水生嫂對和平生活的嚮往。可是，日寇的侵略破壞了這美好的生活，這就奠定了水生嫂最後決定參加抗日斗爭的思想基礎。這一段的景物描寫把寫景、抒情、心理刻畫融合在一起，象一曲隨風飄來的樂曲，又象涓涓流水奏出的完整的樂曲，有情有景，情景交融，言盡而意無窮。
這夜景的描寫作者抓住了「靜」，文中對中午的描寫卻抓住了「動」。「這風從南面吹來，從稻秧上葦尖上吹過來，水面沒有一隻船，水象無邊跳盪的水銀。」廖廖幾筆勾勒出了中午的荷花澱動態中的靜美，襯托出荷花澱的明朗。景物描寫的明快節奏使我們從中看到了這群年輕婦女裝了一肚子的不快，那躍騰的浪花正暗暗反映出這群婦女樂觀的精神。
淀上風光的描寫，詞淺意深，意境優美。可以想像：一群婦女坐在小船上，身後是一望無際的荷花澱，近景遠景層次井然，線條分明。讓這群婦女處在這種特定環境中，從她們身上，我們可以看到根據地人民群眾的精神風貌；同時從稻秧、蘆葦、浪花的起伏跳躍，我們彷彿聽到這幅畫面外的風聲、水聲，那就是當時風起雲涌的抗日的時代潮流。一處景物的描寫，竟然能反映如此深刻的內容，可見作家筆底的功力的深厚。
倘若我們對文中的幾段景物描寫對比嘴嚼一番，會從中獲得無限美好的享受。它們的構圖不同、意境不同，那詩一樣生動而凝煉的語言，創造了畫一般美的充滿詩情的意境。孫犁「詩體小說」的風格，我們從中可見一斑。
荷花澱讀後感7
《荷花澱》是最能代表孫犁小說風格的優秀短篇小說。孫犁是一位以寫冀中農村人民抗日斗爭而著名的小說家。他的作品具有濃郁的冀中平原的泥土氣息，在藝術上，獨有一種清新、真摯、自然而又明麗的風格，其作品素有「詩體小說」的稱譽。
《荷花澱》講述的是冀中白洋淀地區人民群眾積極投身抗日的故事。