荷花芙蓉圖
Ⅰ 出水芙蓉圖（中國畫)的簡介
《出水芙蓉圖》是南宋吳炳所繪的絹本設色畫，此圖繪出水荷花一朵，淡紅色暈染，花下襯以綠葉，葉下荷梗三枝。
該畫用筆輕細，敷色柔美，幾乎不見筆跡，表現手法屬於沒骨畫法，淺粉色的花瓣、嫩紅花蕊似乎還帶有拂曉時分的露珠，這正是花苞初放的最美最佳時刻。
畫家為了表現出荷葉與花瓣的不同質感，採用了不同的渲染方法，其中花瓣是用暈染法，使得整個花朵顯得飽滿而細膩，而荷葉則是用漬染法，自然地描繪出葉子的肌理和厚實的質感。
《出水芙蓉圖》雖然只描繪了一朵花、一片葉，但它彷彿使觀者嗅到了整個荷塘散發出的沁人心脾的芬芳，是南宋花鳥畫家構思新奇、筆墨精妙的集中體現。
(1)荷花芙蓉圖擴展閱讀
《出水芙蓉圖》該圖曾在宋內府收藏，存《名筆集勝》冊中，《虛齋名畫錄》著錄，現收藏於北京故宮博物院。
當代書畫家陳振濂：很難想像這大面積的紅花綠葉會畫得艷而不俗，鮮而不火。勾莖與空莖給它幫了大忙；此外，在折枝空間被予以特殊注意的畫院，也很難想像會有鋪排密不通風的構圖——它簡直沒有構圖，但似乎又有很明顯的構思安排，這正是一種難以言喻的妙處。
中國美術學院藝術人文學院教授毛建波：《出水芙蓉圖》作品筆法精微，設色工麗，極好地表現出荷花的神韻。
Ⅱ 中國畫荷花作品名字都有什麼
《荷花圖》、《荷花鴛鴦圖》、《疏荷沙鳥圖》、《宋扇面畫晚荷郭索圖》、《宋馮大有太液荷風圖》。
1、《荷花圖》
《荷花圖》是中國近代畫家張大千創作的水墨畫，該作品繪畫的是荷花，整幅畫，構圖飽滿，疏密有致，用筆豪放大氣，格調清新典雅，彷彿預示著一個新生命的誕生，具有一股強勁的蓬勃向上之勢。作者創作這幅作品是為了贈予毛澤東。
2、《荷花鴛鴦圖》
《荷花鴛鴦圖》是明末清初書畫家陳洪綬創作的絹本設色畫，現藏於北京故宮博物院。
畫中為荷塘一角，蘆葦叢生，清澈見底的水面上，一對鴛鴦相伴而游，在它們上面荷葉碧綠似傘，幾朵紅荷正綻吐芳菲。
花鳥畫法工整細致，虛實相合。荷葉的脈絡、荷花的紅絲及荷柄之上的細刺都描繪得極其生動，而水波、水草、蘆葦只以淡墨數筆勾染而成。筆法虛實結合，使畫面呈現一種空靈潤澤的感覺。
3、《疏荷沙鳥圖》
《疏荷沙鳥圖》是宋代佚名創作的絹本設色畫，現藏於北京故宮博物院。
圖中所繪殘敗的荷葉表明了時當秋日，荷塘的一角，一枝枯瘦的蓮蓬橫出畫面，鶺鴒棲止於蓮梗上，側首注視著上方的一隻小蜂，其凝神專注的神態刻畫得惟妙惟肖。
蓮梗兩端的鶺鴒與蓮蓬巧妙地平衡了畫面，而鶺鴒目向小蜂的視線則帶動觀者的視線落於畫面上方，這種布局使畫面顯得既穩定又生動。
此圖格調典雅，用筆精緻，畫風細膩，荷葉枯黃的斑點和細小的筋脈均描繪得一絲不苟。
4、《宋扇面畫晚荷郭索圖》
《宋扇面畫晚荷郭索圖》是宋代畫家佚名創作一幅絹本設色畫。此畫現藏於北京故宮博物院。
圖中一隻碩大的河蟹張牙舞爪踞於殘荷之上，肥重的身軀竟將荷梗壓斷。襯以蒼老的蓮蓬、枯黃的荷葉、稀疏的蘆荻，更增添了蕭瑟冷寂的氣氛。荷葉和蓮蓬用粗筆勾描，蟹用細筆寫之，筆法粗獷寫實，設色鮮艷濃重。
5、《宋馮大有太液荷風圖》
《宋馮大有太液荷風圖》是宋代畫家馮大有創作的一幅中國古畫，文物原屬於故宮舊藏，現藏於台北故宮博物院。材質為冊、絹、設色，尺寸為23.8 x 25.1厘米。
這幅令人心曠神怡的「太液荷風」圖，從題名到內容，事實上托寓了不少吉祥的含意。畫名的「太液」是指「太液池」，此池原是漢代宮廷的御池，爾後歷代宮廷御池就多沿用這個名稱，成為富貴吉祥的象徵。
而蓮（又名荷）與成雙成對的鴨只，在傳統吉祥文化中，意指「夫婦和合」；蓮及蓮子，是為「連生貴子」；而蝴蝶雙飛，則又寓寄著對愛情的祝福。
總之，蓮塘的景象除了能帶給人悅目的感受之外，因為能夠產生許多美好的聯想，因此相當受到人們的喜愛。
Ⅲ 山水芙蓉圖的歷史背景
一、《出水芙蓉圖》-畫家小傳
《出水芙蓉圖》是我國南宋時期畫家吳炳的一幅傳世精品畫作。吳炳-毗陵武陽人士（今江蘇常州人士），他生卒年代不詳。紹興間（1131-1162）為畫院待詔，賜金帶。他工畫花鳥，非常擅長寫生。宋光宗時期趙悖的皇後李氏，非常賞識他的畫作，並且推崇有加。
二、《山水芙蓉圖》-創作背景
歷代文人學士對荷花的題材都較為偏愛，因為以荷花高尚的品德可以比喻謙謙君子之美德。而且以荷花為題材的精品詩句也是不勝枚舉。古代有詩為證：「四面垂揚十里荷，問雲何處花最多」、「竹色溪下綠，荷花鏡里香」、「荷葉五寸荷花嬌，貼波不礙畫船搖」、興盡晚回舟，誤入藕花深處等。」這些名詞佳句都描述了古人對荷花別樣的深厚情懷，《出水芙蓉圖》因此應運而生，這也是畫家吳炳的絕佳畫作經典題材。
三、《出水芙蓉圖》-畫作內容
《出水芙蓉圖》畫作中，背景不俗、不亂，雖然背景較為單調，看似只有一朵嬌艷盛開的紅蓮作為畫作的主題，但是它卻幾乎占據了整幅的畫面。紅蓮的後面有綠葉作為襯托，紅綠相間搭配的感覺，藝術效果十分搶眼獨特。
四、《出水芙蓉圖》-畫作技法
《出水芙蓉圖》-畫家吳炳採用了一種沒骨體的特殊畫法，真實再現了荷花嬌艷不俗的高潔姿態，表現出荷花「出淤泥而不染，濯清漣而不妖」的聖潔品德。荷花的葉面用墨綠重色來渲染，只留出淺綠色的葉莖。荷花的花瓣，先施以粉紅色的底色，而後以稍濃的紅色暈出花瓣的明暗部分。《出水芙蓉圖》雖然只是描繪了一朵荷花、一片荷葉，但是這幅畫作帶給世人一種耳目一新、沁入心脾的芬芳之感，使世人彷彿已經進入到了他的畫作之中，正在身臨其境地欣賞眼前的淡雅風景，而這也是畫家吳炳畫作的精妙絕倫之處的完美藝術展現。
Ⅳ 宋吳炳出水芙蓉圖的作品賞析
《出水芙蓉圖》中畫家依據自己的主觀感受和認知，賦予客觀存在的荷花一定的情感內容，傳達畫家的內心精神和情感，達到畫家與荷花「神遇而跡化」的境界，顯示野逸無華的自然之美，表現畫家淡雅、恬靜的心態。
流露出怡然自足、平和超脫，闡釋著宇宙自然不可磨滅的生機和人與自然的和諧統一。
該畫用筆輕細，敷色柔美，幾乎不見筆跡，表現手法屬於沒骨畫法，淺粉色的花瓣、嫩紅花蕊似乎還帶有拂曉時分的露珠，這正是花苞初放的最美最佳時刻。
畫家為了表現出荷葉與花瓣的不同質感，採用了不同的渲染方法，其中花瓣是用暈染法，使得整個花朵顯得飽滿而細膩，而荷葉則是用漬染法，自然地描繪出葉子的肌理和厚實的質感。
《出水芙蓉圖》雖然只描繪了一朵花、一片葉，但它彷彿使觀者嗅到了整個荷塘散發出的沁人心脾的芬芳，是南宋花鳥畫家構思新奇、筆墨精妙的集中體現。
(4)荷花芙蓉圖擴展閱讀：
《出水芙蓉圖》中，背景單調，一朵盛開的粉紅色荷花占據整個畫面，在碧綠的荷葉映襯下搶眼而奪目，中間有橘黃色的點點花蕊 。《出水芙蓉圖》布局採用「折枝」畫法，僅取一花兩葉，花置於畫面中心，呈圓形，與下邊方形構成的葉呼應，取「天圓地方」之意。
簡約、疏朗，正所謂「觸目橫斜千萬朵，賞心只有兩三隻」。通過花與葉的交錯，主體邊緣的整與破的格局，占與讓的處理，對畫面空白作巧妙設計。畫面雖小，卻構成全然自得的生命整體，產生疏闊而豐盈的視覺張力。
《出水芙蓉圖》是南宋吳炳所繪的絹本設色畫，現收藏於北京故宮博物院。是南宋院體畫中的精品。
Ⅳ 八下美術書上荷花的那幅圖叫什麼
是這個嗎？
出水芙蓉圖 宋朝 吳炳
望採納，謝謝
Ⅵ 畫荷花的畫名有哪些
《疏荷沙鳥圖》、《荷花圖》、《宋馮大有太液荷風圖》、《宋扇面畫晚荷郭索圖》、《荷花鴛鴦圖》。
1、《疏荷沙鳥圖》
《疏荷沙鳥圖》是宋代佚名創作的絹本設色畫，現藏於北京故宮博物院。此圖格調典雅，用筆精緻，畫風細膩，荷葉枯黃的斑點和細小的筋脈均描繪得一絲不苟。
2、《荷花圖》
《荷花圖》是中國近代畫家張大千創作的水墨畫，該作品繪畫的是荷花，整幅畫，構圖飽滿，疏密有致，用筆豪放大氣，格調清新典雅，彷彿預示著一個新生命的誕生，具有一股強勁的蓬勃向上之勢。作者創作這幅作品是為了贈予毛澤東。
3、《宋馮大有太液荷風圖》
《宋馮大有太液荷風圖》是宋代畫家馮大有創作的一幅中國古畫，文物原屬於故宮舊藏，現藏於台北故宮博物院。材質為冊、絹、設色，尺寸為23.8 x 25.1厘米。
圖的作者馮大有（約十二世紀），是南宋吳門（今江蘇蘇州）人。他自號怡齋，畫史記載他善於捕捉蓮花風、晴、老、嫩不同的面貌，可說是畫蓮的能手。這件作品賦色典雅，用筆細膩，又能寫盡蓮塘在風中的景象，是馮大有僅存的作品，更是一件清麗宜人的傑作。
4、《宋扇面畫晚荷郭索圖》
《宋扇面畫晚荷郭索圖》是宋代畫家佚名創作一幅絹本設色畫。此畫現藏於北京故宮博物院。此圖原載《煙雲集繪冊》（《石渠寶笈續編》著錄）。無款，簽題黃居寀作。居寀為筌子。荷葉和蓮蓬用粗筆勾描，蟹用細筆寫之，筆法粗獷寫實，設色鮮艷濃重。
5、《荷花鴛鴦圖》
《荷花鴛鴦圖》是明末清初書畫家陳洪綬創作的絹本設色畫，現藏於北京故宮博物院。畫中為荷塘一角，蘆葦叢生，清澈見底的水面上，一對鴛鴦相伴而游，在它們上面荷葉碧綠似傘，幾朵紅荷正綻吐芳菲。花鳥畫法工整細致，虛實相合。
Ⅶ 出水芙蓉圖（中國畫)的簡介
《出水芙蓉圖》 傳為吳炳作，紈扇，絹本設色，縱23．8厘米，橫25．1厘米，現藏於北京故宮博物院。
此圖可謂南宋花鳥小品中極具代表性的經典之作，其巧妙之處在於構圖和取景。畫中一朵盛開的嬌柔透亮的荷花，占據了大部分畫面，粉紅色的花瓣在綠葉的襯映下，顯得格外的鮮艷奪目。
該畫的表現手法屬沒骨畫法，為了表現荷葉與花瓣的不同質感，作者採用了不同的渲染方法，其中荷葉用漬染法，自然地描繪出葉子的肌理和厚實的質感，而花瓣則用暈染法，使花朵顯得飽滿而細膩。
《出水芙蓉圖》雖然只描繪了一朵花、一片葉，但它使我們感到了整個荷塘散發出的沁人心脾的芬芳，它是南宋花鳥畫家構思新奇、筆墨精妙的集中體現。
(7)荷花芙蓉圖擴展閱讀：
此圖繪出水荷花一朵，淡紅色暈染，花下親以綠葉，葉下荷梗三枝。全圖筆法精工，設色艷麗，不見墨筆勾痕，是南宋院體畫中的精品。細膩的筆調把荷花的清純高潔、出淤泥而不染的品格表現得入木三分。這是宋人花卉小品中難得的上乘佳作。
本幅無款。有殘印一角。裱邊貼簽：「吳炳出水芙蓉」。
一朵盛開的粉紅色荷花占據整個畫面，在碧綠的荷葉映襯下搶眼而奪目，布局、設色端莊大氣，將荷花「出淤泥而不染，濯清漣而不妖」的君子氣質表現得十分完美。蓮瓣的描繪技法類似後世的「沒骨」法，不見勾勒之跡，渲染出花瓣既輕盈又腴潤的質感。
畫家的寫實功力極為扎實，每片蓮瓣的形狀、角度、色澤和光感都安排得無懈可擊。至於瓣上紅絲、蕊端膩粉，也一一仔細料理，微妙之處，使人嘆為神工！
存《名筆集勝》冊中。《虛齋名畫錄》著錄。
Ⅷ 我要畫出水芙蓉圖，請告訴我詳細的上色染色過程，謝謝，比較著急
首先用鉛筆在白紙起稿，然後用毛筆蘸墨勾出畫稿的線條，荷花的部分可以用稍淡一點的墨色，便於區分開花和葉子，然後用熟宣紙覆蓋在畫稿上，再用濃墨勾勒荷葉，用淡墨勾勒白花，勾好線後，開花青顏色，從荷葉的荷紋最里部，從內到外染，記得要在每一個間隔兩邊留空隙，大概染到二分之一的地方，用另一支毛筆沾清水，把顏色的尾部暈開，大概上色到兩次，就開酞青藍，平塗整張荷葉，荷葉的背面顏色就開稀一點，背面的頂部用白色暈染一下，然後是白花，從花瓣根部開始染淡花青，然後用白色從花瓣頂部到根部分染，最後用檸檬黃加一點鵝黃點上花心，落款，就可以了