蘭花水彩圖

⑴ 蘭花素描圖片越簡單越好,要有花盆

蘭花素描帶盆，如下圖所示：

(1)蘭花水彩圖擴展閱讀：

素描分類：

一、素描從目的和功能上說；一般可分為創作素描和習作素描兩大類。

二、寫生素描在表現內容上分為靜物、動物、風景、人像及人體素描等。

三、素描從繪畫傳統的角度說，素描又可分為中國寫意傳統的素描和西方寫實傳統的素描兩種。

四、素描從作畫時間概念上說，素描可分為長期素描、速寫、默寫等。

五、 素描從使用工具上分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆、紙筆或兩種工具穿插使用的素描。

⑵ 好看嗎，自己畫的

你畫的是蘭花吧
嗯……說實話，這幅蘭花算不上佳作
首先是顏色的使用：你用的顏色太過單一和鮮艷，葉子的顏色沒有層次變化，而且可以看出你畫的很急，左邊的這一筆顯得很唐突，而且，一般蘭花的葉會選擇墨色或者深綠色，你選用的顏色太過亮麗。而且蘭花的顏色也不太對，一般蘭花選用淡墨色居多，也有使用明黃色，橘色，亮粉色，藍色的，選用紫色的實屬少見。
其次，你的畫不夠精緻。葉子的線條不夠流暢，可以明顯的看出斷筆和二次描畫的痕跡，這在水彩，水墨繪畫中，可以說是禁忌。而且蘭花畫得太過倉促，沒有安排好結構，就草草下筆，這也是不妥的。
然後，是畫具的使用。蘭花一般採用水彩顏料和墨，用毛筆勾畫，但是，你使用的，應該是排筆吧？排筆在細節勾畫上存在很大弊端，所以在畫這類畫的時候，我不看好使用排筆。

這是我站在國畫的角度評價的，如果有哪裡說得不對，請多包涵！

⑶ 蘭花長什麼樣子圖片

蘭花的圖片如下所示：

外型上看上去十分空氣。從圖上還可以見到它的花蕾極大，顏色極為艷麗。是美麗動人的深粉色，但這並沒有它唯一的顏色，它顏色隨季節變化多端。

蘭花的養殖方法：

1、選土：

盆栽種植蘭花首先需要注意的就是土壤選擇，蘭花喜歡在肥沃的土地里生長，可以使用泥炭土、田園土、苔鮮、腐葉等混合泥土使用。初次種植的時候可以在盆底鋪一層碎磚瓦石粒，增強透氣排水性。第一次種植後，需要將水澆透，放在涼爽的蔭蔽處養護。

2、水肥管理：

秋季是蘭花發芽的時期，土壤需要有一定的濕潤度，這個時期需要的水量偏多。在夏季高溫的時候，除了每日澆水外，還需要噴水數次。在冬季進入休眠期之後，就可以少量澆水了，只要讓盆土略濕就可以了。

3、生長環境：

蘭花對溫度要求比較高，在15-25℃之間可以健康生長。在冬季當溫度低於5℃時，需要將蘭花移入室內，保持室內溫度10攝氏度。夏季的時候，則需要進行適當的遮擋，將蘭花放在散光的地方進行養護即可，防止陽光直射，曬傷植株，不利於它的生長。

⑷ 在古代眾多著名畫家之中，究竟誰的蘭花作品最佳

被譽為“花中四君子”的蘭花得到了許多文人墨客的喜愛，臨摹蘭花的畫家也很多，在其中我覺得趙孟堅以及鄭板橋所創作出的的蘭花作品堪稱精品。在鄭板橋的畫中蘭花是不折不扣的君子，賦予了蘭花特殊的品格，具有一定的胸懷。而鄭板橋正是利用了這樣特殊的手法將蘭花的臨摹與創作不僅僅是停留在畫作本身，更是上升了一個層次使蘭花具有非常高的藝術價值。

⑸ 國畫蘭花名家作品

國畫蘭花名家作品如下：

玉蘭花清純優雅，冰清玉潔，形態各異，楚楚動人，是文人墨客常見的作畫題材之一，歷代以來有很多書畫名家留下了許多名篇佳作，當代也有很多名家擅長蘭花花鳥畫，與易從字畫有簽約合作。蘭花花鳥畫有很多種，工筆寫意之分，比如路向前大師的玉蘭雙侶圖：

大約自唐宋時開始，書畫家以蘭花為創作題材，歷代有數百上千位書畫名家，留下了很多畫蘭的傳世珍品。歷來畫蘭花不稱畫，而說寫。

這是因為畫蘭花是以中國書法為功底，每一筆都是寫。作品的落款均署上「某某寫」，人們欣賞這些以蘭花為主題的國畫時，往往著重其書法的功力，並通過寫的水平欣賞他寫出了蘭花的多少精髓。

據說宋代文學家、書法家蘇東坡善寫蘭，可惜沒有寫蘭墨跡留傳下來。 而今可見的最早的畫蘭名作是宋趙孟堅的《墨蘭卷》。畫幅上的蘭都以墨色寫成，筆筆中鋒，線條流暢，柔中寓剛，寫出了中國蘭清麗、高潔、飄逸的風韻。

宋末元初的鄭所南，他的傳世名作《墨蘭圖》，濃墨寫葉廖廖數筆，雄健沉穩，淡墨點花，點滴如淚。寫出了他的愛國之情和蘭花堅貞不屈、高昂的風骨。

⑹ 蘭花怎麼畫

畫蘭葉時要用中鋒行筆，通過筆的提按轉折實現蘭葉的透視關系。葉寬的地方是蘭葉的正面或反面，而葉細窄的地方側是寬窄變化的過渡。如果把蘭葉畫的自始至終都一樣寬窄，一是失去了蘭葉的真實感，同時也失去了蘭花的美感。當然過於短小初生的新葉則可以靈活掌握

畫蘭葉常用一個口訣。稱「一筆長」，

「二筆短」，
「三筆破鳳眼」。
以上三筆組成了畫面中第一組蘭葉的主體。圍繞著這一組蘭葉，可以形成第二組第三組蘭葉，並且其畫法和規律是完全一樣的。只不過在畫的過程中同樣要遵循有濃有淡、疏密變化的基本規律。由於蘭葉的叢生，蘭葉之間的交叉是不可避免的。但是必須注意不要出現三筆交於一點的情況。一個是落筆之前要審慎小心，統籌安排，實在不可避免時可以畫成斷葉。

每組蘭葉的起筆之處必須集中，形成一個近似魚頭的樣子，不可過於分散，雜亂無章

畫花一般由五筆構成，可以用墨畫，也可以用顏色畫，其畫法都是一樣的。一梃一花的稱之蘭，一梃多花的稱之惠。點花時筆含水分要少，水多容易形成墨點。起筆從花瓣的外尖向花芯畫，五筆構成一朵花。同樣畫花時要注意疏密正反的區別，還要注意花朵的不同姿態。蘭花之所以美，一在蘭葉的婀娜多姿，二在蘭花的千姿百態。所以抓住這兩點，畫蘭就成功了一半。花瓣畫完之後在半干半濕的時候點花蕊，用濃墨點。

畫彩色的蘭花可以用藤黃、花青、赭石和胭脂來畫。先用藤黃加花青調成一個偏黃的汁綠，調到筆根。再用筆尖調些赭石，最後用筆尖蘸一點胭脂。由外向里點花

⑺ 蘭花怎麼用鉛筆、水彩筆畫

先構型在上最淺的，然後逐步加深，最後收下形就行了

⑻ 歷代蘭花作品，誰的最出彩

梅蘭竹菊是中 國傳統書畫中涉及的比較多的題材，一般初學者也會臨摹這4種類型的花卉。最早出現的蘭花繪畫，大概是南宋畫家馬麟的《蘭花圖》，南宋還有一位蘭花名家趙孟堅，宋末鄭思肖的《墨蘭圖》筆力剛勁，卓然不群。元代趙孟頫《蘭花竹石圖》將書法融入繪畫，自由舒展。趙孟頫的次子趙雍的《著色蘭竹圖》猶如竹蘭風中搖曳，仇英的《雙溝蘭花圖》設色清雅，工整細膩。文徵明《蘭竹圖》布局繁密，清雅秀麗。徐渭《墨蘭圖》酣暢淋漓、恣意縱橫，鄭板橋的《蘭花圖》氣韻流動，氣節高雅。這些作品匠郢藝術網網都有高清圖，感興趣的朋友可以近距離欣賞。希望我的答案能幫助到你，採納下吧

⑼ 蘭花怎麼畫簡單好看

畫蘭應從畫蘭葉起筆，寫意畫蘭葉又稱撇葉，如同書法撇的筆畫。古人有「一筆長，二筆短，三筆破鳳眼」的撇蘭葉口訣，這三句話是畫蘭葉入門的最簡單又最有效的啟示。初學者須從這三筆開始練習，通過撇葉的長短、粗細以及用筆的提按變化來表現蘭葉的各種形態。撇葉如畫線，線條要靈活有力，柔中帶剛。

為了便於練習，先從左向右撇第一筆，亦稱順鋒用筆，由根部入筆向梢，以中鋒行筆，起筆和收筆兩頭要尖，中間運筆要有一定寬度。第二筆同樣由根向梢運筆，但關鍵是要與第一筆相互交叉成鳳眼狀，即所謂「交鳳眼」。此兩筆誰長誰短並不重要，但兩筆的長短要有不同。靠根部兩筆起手處不能實交而要虛交，即留出一些空檔。

第三筆稱「破鳳眼」，即穿插在鳳眼中的一筆，前兩筆交的鳳眼可長可短，破的這一筆穿在鳳眼的中下部比較適合。

在撇葉的過程中，筆在運行時要有變化，這也符合自然界中蘭葉正側翻轉的變化。

在三筆虛交的根處，撇第四筆即為交「鯽魚頭」，意為幾筆相聚相攏成鯽魚頭狀，而不能平鋪散在一條平線上。

在撇蘭葉中，初學者要克服幾種犯忌的病筆：一忌兩葉平行（如鋪鐵軌），二忌根處平散，三忌三筆交成鼓架狀，四忌撇葉時用筆無變化或塗、抹、描。

撇葉從左向右順勢用筆在一般人來講較為便利順手。但從右往左的逆勢用筆確是初學者必須要多練習的課題。

三筆撇葉較單調，須增加葉子呈叢狀。添葉的辦法：①於相交的鳳眼處再出葉。②重新組織交鳳眼與破鳳眼。③添畫根部收根小葉。在畫一叢蘭葉時，應於適當位置留出著花處。

畫一叢蘭草多則十多片葉，少則四五片葉，長葉在中間，兩側畫短葉作輔助。畫兩叢或兩叢以上蘭草時要有賓主照應，主叢可畫密些或墨色重些，賓叢可畫疏些或墨色淡些。主叢應在前，賓叢應推後，不宜排列在同一水平線上。

畫長豎幅蘭草多喜畫聳石垂蘭，又稱懸岩下垂式。熟練掌握各種朝向的撇葉後對畫其他草葉花卉可起到舉一反三的作用，只是長短、寬窄的區別而已。

蘭花的品種很多，早春開的蘭花稱春蘭，都是一莖一花。從花形來分有荷瓣、梅瓣與尖瓣等。荷瓣與梅瓣的花瓣較短圓，不太適於寫意畫法，我們平時見到的寫意蘭花多是畫尖瓣一種。

用墨畫蘭花首先要把筆涮凈，然後筆調淡淡的墨。筆尖再蘸中等的墨色，從每瓣頂部下筆，因筆中含水較多，所以行筆速度要快一些。這樣畫蘭花也是學習掌控水與墨關系的基礎。蘭花分五筆點出，先由花中間抱心兩瓣點起，中心瓣要短些，要有寬窄變化，抱心瓣兩筆要有相抱的姿態（實際也在交鳳眼）。第三筆從中穿出一瓣（破鳳眼），第四、第五兩筆在落筆之前要考慮與中心瓣的夾角變化，也就是要與中心形成兩個不同等份的夾角。這種夾角的變化增加了蘭花的儀態美，同樣，夾角的變化在畫其他花卉時也會遇到。

蘭葉婀娜多姿，在微風吹拂下葉子呈一邊倒之勢，花也要有相應的表現。

葉子勢頭向右，而花勢向左，全畫的勢頭即向左，所以花的朝嚮往往決定全局的氣勢走向。