荷花黃梅戲

⑴ 挑花的代表流派

簡介
黃梅挑花又名架子花、十字挑花，廣泛流傳於湖北省黃梅縣。長期以來，經過一代又一代農家婦女的精研細作，這門工藝日臻完善，以明快的色彩組合、精巧的圖案構想凸顯出獨特的藝術表現力。黃梅挑花屬挑、補、綉這一民間刺綉的范疇，是在湖北省黃梅縣民間長期廣泛流傳的一種民間工藝，其內容豐富，品種繁多，圖案精美，色彩富麗，具有濃郁的地方風格和民族特色。
溯源
相傳，黃梅挑花起源於唐宋時期，成熟於明末清初。 據《黃梅縣志》記載：早在宋代，黃梅就有了十分講究的挑花工藝。1958年，在黃梅縣蔡山腳下發掘的明朝嘉靖四十一年(公元1561年)墓葬中，墓中女屍頭上搭有綵線挑綉的福壽雙桃方巾，可以證明黃梅挑花這門民間工藝，最少距今有約500年歷史。
黃梅挑花被國內許多民間工藝研究專家稱為彩挑。黃梅鄉下百里棉區的彩色挑花更為精美，花樣豐富多彩，地方特色濃郁。當地有俗諺說：黃梅有女皆挑花。蔡山、新開、孔壠等地的挑花工藝最為興盛，女孩剛懂事就跟著媽媽或嬸嬸做針線活，一直做到出嫁。當地人把不會挑花的女孩叫做整巴掌，這對女孩是一種羞辱。
藝術特色
黃梅挑花不同於一般刺綉，刺綉重刺，挑花重挑。
農家姑娘在藏青色的土布上，按照代代相傳的紋樣樣板，以白色棉線為紋線骨架，配以多彩絲線的十字交叉針法挑製成的一種刺綉。其中針腳為×字形的稱十字綉，針腳為一字形的稱平線綉。
黃梅挑花的圖案有團花、邊花、填花、角花和花邊之別。各紋樣造型迥然不同。取材廣泛，構思精巧，如團花就有富壽雙全、龍鳳呈祥等；邊花有二龍戲珠、八仙過海等；填花則有斑鳩石榴、龍舟競渡等；角花則無一定格式，多以字、柏葉、蓮花為主體，組成三角型圖案置於四角；邊花多以二方連接為主，大多用作挑花頭巾的花邊。分述如下：
團花：鳳戲牡丹、富壽雙桃、四季骨牌花、鯉魚跳龍門、龍鳳呈祥、鯉魚穿蓮、丹鳳朝陽、恩哥蟠桃、打骨牌、鷺鷥戲蓮、鳳追鳳、十樣錦、喜鵲彈梅、四虎鑽山、五彩宮燈等。
邊花：送子娘娘、七仙女、七女送子、天女散花、福祿壽禧、二龍戲珠、雙獅爬球、二虎出洞、狀元遊街、轅門斬子、穆桂英掛帥、女將列陣、打蓮湘、桃園結義、八仙過海、娶媳婦、四鳳戀花等。
填花：蝴蝶戲金瓜、斑鳩石榴、蓮花骨牌、劃龍船、八角蓮、瓶插蓮花、蓮花銅錢心、石榴花、壽、喜、八卦花、魚、鳥、人等。
角花：字花、柏葉花、蓮花等。
邊花：多用字、蝴蝶、水鴨、雲頭紋、如意紋、蠶頭尖（小三角形）、茉莉花苞（長六邊形）、狗牙齒（鋸齒形）、瓜子米（正六邊形）等連續組成。
表現手法簡練、高度誇張變形、高度程式化、幾何化；描繪的對象有龍鳳、花鳥、人獸、蟲魚、器具及少量的文字；反映的內容有吉祥富貴的婚嫁、娛樂、戲曲故事等等；挑法上有單面挑與雙面挑，用特技針法挑出正反兩面一樣的圖案；品種有近40種，大至被面、門簾，小至香袋、襪帶，均為婦女、兒童日常生活穿戴和卧房內的部分用品，也有的是用於男性所需的女工製品，如褡褳、腰帶、煙袋，或定情信物。黃梅挑花作品通過圖案、文字等表達人們的情感，寄託人們的理想，一些圖案和文字分別蘊涵各種不同的寓意。
1、連年有餘，豐衣足食。在黃梅挑花中，「魚」是「余」的諧音，寓意富足有餘。「鯉魚」是「利余」的諧音，寓意「吉利有餘」。有的把「魚」和「蓮」連在一起，取「蓮」和「魚」的諧音，寓意連年有餘。「龍」是我國祖先崇拜的圖騰，在黃梅挑花中，都以「龍」能呼風喚雨的神話傳說，寓意人民征服大自然後，所得來的風調雨順和豐收。
2、愛情忠貞，婚姻美滿。除與其它民間藝術一樣用「鴛鴦」寓意夫妻永不分離、相親相愛外，黃梅挑花還有很多獨特的寓意表現形式。如把鯉魚、喜鵲、鷺鷥視作男性，把鳳凰、荷花、梅花視為女性，並以此組合成「龍鳳呈祥」、「鯉魚穿蓮」、「喜鵲登梅」、「鷺鷥戲荷」等，寓意著夫妻恩愛、白頭偕老的美好生活和美好前景。在黃梅挑花中，有的作品還乾脆用直接敘情的手法，明白無誤地表達對美滿婚姻家庭渴望的寓意。如「迎親圖」，圖上二十多個人物用「S」聯成四排，前排為華蓋、紅燈、彩旗開道，緊接的是三乘大轎，按黃梅習俗第一乘為媒人，第二乘為新娘，第三乘為新郎，殿後的是嫁娶和吹打的樂隊，從陣陣鑼鼓、陣陣鞭炮的熱烈氣氛中形象地寓意著人民對愛情甜蜜、婚姻美滿、家庭幸福的祝福。
3、驅邪鎮妖，富貴如意。在黃梅挑花圖案中，大量使用了龍、鳳、獅、虎等人們敬仰和敬畏的動物，寓意驅病免災、平安吉祥、富貴如意、家庭興旺等。如獅為百獸之王，有至高的降魔鎮邪的威力；虎能生威，有旺盛的生命力；龍是中華民族的圖騰，能呼風喚雨；鳳代表著吉祥，古時就有「鳳不落無寶之地」之說。還有很多寓意吉祥的植物被運用到黃梅挑花中，如蓮花，寓意多子；並蒂蓮，象徵夫妻感情和睦、婚姻美滿。
黃梅挑花的主要原料是當地的家機布，又叫大布，這種布被染成青色作底，藝人依靠一根針、一根線{七種顏色}在上面交替挑綉各種圖案。在圖案構成上，黃梅挑花除了有上下、左右對稱式（如角花蝴蝶戲金瓜等）、旋轉式（如鷺鷥戲蓮、鳳追鳳等）、向心式（如福壽雙桃、柏葉花等）、放射式（如八角蓮花、八卦花等）以外，有很多表達一定故事情節的圖案。如七女送子、狀元遊街、穆桂英掛帥、桃園三結義等。這種圖案不遵從格律，無一定法規，全憑藝術隨心所欲地增減人數針數，但又不脫離民間自然形成的特有程式，而產生了獨特的構圖效果。一幅圖就是一個故事，一幅圖就是一段歷史，這種極為罕見的、獨特的藝術表現形式之所以產生於黃梅，是因為黃梅是一個戲曲之鄉。
黃梅挑花是用綵線挑綉，用針將五彩絲線挑制在底布的經線和緯線交叉的網格上，形成色澤絢麗、立體感強的圖案。
在色彩處理上，除極少數用單色挑綉外，基本上都是以綵線挑綉。黃梅挑花以青粗布作底色，以白色作基本骨架，以大紅、桃紅、水紅、淺紅為主色，配以橘黃和淡黃，形成作品的暖色基調。其間或點綴些湖藍、普綠等冷色，使整個作品麗而不佻、暖而不燥，繁復中展現和諧。既加強了色彩對比，又豐富了變化層次。加之作品多以深沉渾厚的寶藍作底色，工藝的精細，圖案的朴質，使整個作品絢麗而庄穩、多彩而清新、沉著而流暢，給人以典雅古樸、聖潔的感覺。
黃梅挑花1938年獲巴拿馬萬國博覽會金獎；1954年獲波蘭美展獎牌和獎金，並獲波蘭社會主義國家民間工藝美術展覽紀念章；1956年獲首屆湖北民間工藝美術展一等獎；1959年周恩來總理在眾多湖北工藝品中親自選其裝飾人民大會堂湖北廳。改革開放以來，黃梅挑花多次作為國家和湖北地區的工藝品代表作赴國外巡展，受到廣大觀眾、顧客的青睞和各路專家學者的高度贊揚，譽它為無聲的抒情詩，立體的中國畫。1990年獲「首屆全國輕工博覽會」銀獎；1991年獲「第二屆北京國際博覽會」金獎；2006年被國家文化部列為首批國家級非物質文化遺產， 同時黃梅縣申報的另一非物質文化遺產「黃梅戲」也一起入選國家級，使得黃梅縣成為當時全國唯一有兩項入選國家首批非物質文化遺產名錄的縣。
黃梅縣新開鎮挑花藝人石九梅被列為首批國家級非物質文化遺產黃梅挑花項目傳承人。2010年8月中旬，「黃梅挑花」申報地理標志產品保護順利通過專家評審，國家質檢總局即將予以批准。同時縣質量技術監督局和黃梅縣海新職業技術培訓學校共同起草的黃梅挑花地方標准《黃梅挑花生產技術規范》，為組織生產、銷售驗收提供了依據。 簡介
花瑤分布在隆回北部海拔1300米以上的虎形山瑤族鄉、小沙江鎮、大水田鄉和麻塘山鄉，共有七千餘人。
花瑤挑花美輪美奐，是中國傳統文化的瑰寶，是民間工藝美術的絕品。花瑤挑花是湖南省隆回縣瑤族女子中流傳的一種獨特的手工藝，隆回瑤族因女子筒裙上裝飾有艷麗的挑花而被人稱為花瑤。
溯源
花瑤挑花歷史悠久，源遠流長。漢代以前，花瑤挑花就已興起。據東漢應劭《風俗通義》記載，花瑤祖先積績木皮，染以草實，好五色衣服。唐代魏徵在《隋書》中記載：長沙郡雜有夷蜒，名曰莫瑤，其女子藍布衫，斑布裙，通無鞋履。這種描述與今天隆回花瑤女子的服飾正好相同：交纏五彩斑斕的挑花頭巾，上著藍色圓領衣，腰系挑花綵帶，下穿彩色挑花筒裙，腿扎挑花綁帶。在她們的頭巾、衣領、裙口、綁腿、小孩背帶和筒裙等地方都是挑花。除筒裙後片以外，其他地方一般是彩綉。筒裙後片則是在藏青色的直紋面布上用白線挑出各種圖案。由於筒裙後片面積較大，大小一般長100厘米左右，高50-60厘米之間，故其挑花圖案題材最豐富，主題最突出，反映的文化意識也最鮮明，是隆回花瑤挑花中的精華。
花瑤沒有文字，挑花便成為記載該民族歷史文化的重要載體，具有深厚的文化內涵，被中國美術館、民族博物館列為珍品收藏，我國著名文學家沈從文先生稱其為世界第一流的挑花。1994年花瑤挑花在文化部舉辦的中國民間藝術一絕大展中獲得銅獎，2003年又獲中國首屆文物仿製品暨民間工藝品大展金獎，隆回縣虎形山瑤族鄉因此被湖南省文化廳命名為文化藝術之鄉。
藝術特色
花瑤挑花取材廣泛，內容豐富，形態多樣，有上千種之多。主體圖案的題材可分為四類：一是動物類，以蛇、龍、鳥、鷹、虎、獅最為常見。二是植物類，以花草樹木為主；三是歷史故事和歷史人物類，主要表現瑤族先祖抵禦外族侵略的歷史故事；四是日常生活類，如反映花瑤傳統習俗的對歌定情打蹈成婚等。
花瑤挑花主體圖案的材料都用平粗深藍布作底，白色粗線挑成，花紋古拙粗獷。以布的經緯紗交叉呈十字形為坐標，對角插針成×形，通稱十字花，或作一字形。基本上是幾何圖形，它的基本形式是幾根平行長線並列，其中有在雙根平行長線之間加橫線而成若干方格的，有折作U形的，有作單線或雙線菱形的，有大方格套小方格而呈回字形的，有作多根直線交叉成網狀的，等等。各種形式中間如有較大空隙時，即挑小花填滿。小花常見的有：×、#、十、口、回、V、和小圓點、旋渦等。
花瑤挑花的花紋種類很多，使用最多的紋樣有：太陽紋、萬字紋、燈籠紋（也叫南瓜紋）、銅錢紋、牡丹紋、蕨葉紋、勾勾藤等。還有一種用得最多的被稱為乾杯約的像花的紋樣（漢語叫花路岩），這是模仿生長在岩石上的一種生物菌體的圖案。據說，每到年成好時，這種花路岩石的圖案特別顯露。花瑤姑娘便把這種美麗而又預示吉祥的圖案做為挑花的一種基本紋樣。
花瑤挑花工藝非常精緻，挑花時行針的長短、用線的松緊，均需一致。繁密處針針相套，不現底色，簡練處僅一支花，幾條線。在主體圖案兩邊，配以用紅、黃、綠等七彩絲線挑綉的彩色花飾。整件挑花畫面黑白分明，疏密有致，動靜相濟，色彩對比鮮明，遠看顏色近看花，具有強烈的視覺沖擊力。
花瑤挑花在工藝上獨具一格。與機綉、湘綉截然不同。不用描繪設計，也不用模具做刺綉架，全憑挑花女靈巧的雙手和嫻熟的技巧，以自己心中的構圖和對美的理解，循土布的經緯線進行徒手操作。花瑤姑娘從七、八歲起就在長輩的口傳身授下學習挑花，需幾年功夫才能掌握基本的挑花技藝。每位姑娘將綉品針線隨身攜帶，利用勞動的間歇時間進行挑花，吊腳樓前，溪邊石上，古樹林里，到處都可以見到成群結隊的挑花姑娘們。有人曾統計過，一件筒裙挑花約有30多萬針，累計需180餘個工日才能完成。
許多歷史人物和歷史事件均在花瑤挑花中有生動形象的表現。如「乘龍過海」、「盤王升殿」、「朗丘（瑤語，意即頭人）御敵」等。 「乘龍過海」中的盤王，頭帶三尖神冠，英姿煥發，騎在龍背上。驕龍昂首，騰雲駕霧，呼呼生風。盤王冠發飄逸，上下群龍朝賀。盤王頭頂的太陽與蛟龍頭部的鸞鳥飛舞，使整個畫面造成一種飛騰流動的感覺，非常形象生動，有很深的歷史內涵。「盤王升殿」中的盤王則頭帶王服，端坐殿中。宮殿是瑤族典型建築，風格獨特。翹檐宮殿上橫書「壽」字，寓意永久。壽字左右挑綉富貴花，兩邊插旌旗，迎風飄揚。盤王頭像兩邊綉有竹子，殿柱兩邊綉有雙龍。整個圖案造型稚拙，表達了經常遭受殺伐、生活貧困的瑤族先民祈求平安吉祥，興旺發達的美好意願。「朗丘御敵」則是以寫實的手法，直接表現瑤族將士守衛家園，英勇殺敵的場面。朗丘騎在馬上，頭帶神冠，身著鎧甲，手執羽箭，馬下有來犯者的首級。這幅圖案既是對歷史的記載，又是對英雄的謳歌，也是對先祖的崇敬。
花瑤挑花具有很深的文化內涵。在許多以動物和花瑤日常生活為題材的挑花中，充分反映了花瑤民族的宗教信仰、獨特的節慶和婚嫁習俗。在大量以動物為題材的花瑤挑花中，蛇圖案最為豐富，有盤蛇、交體蛇、昂頭翹尾蛇、無尾雙頭蛇、蛇纏圖騰蛇等，多達上百種。且蛇的形態各異，充滿奇思妙想。如訓子蛇、比勢蛇、吐信蛇、群蛇聚首、雙蛇戲珠等，花瑤挑花對這些蛇都賦於了靈性。這是因為花瑤長期生活在山深林密，濕熱多蛇的環境中，對蛇的習性十分熟悉，而蛇又具有游水、上樹、鑽地、長壽、耐餓等能力，是早期人類力所不及的，因而視之為靈物，成為花瑤部落的圖騰，有類於漢族對龍的崇拜。
對歌定情、打蹈成婚是花瑤挑花中的珍品，表現場景宏闊、人物眾多，生動形象地展現了花瑤獨特的風俗。可惜的是，由於這些挑花技藝難度很大，已瀕臨失傳，留存下來的只有為數不多的幾幅作品，已難得一見。
花瑤挑花脫形寫神，簡煉傳神，以少寓多，主題鮮明，極富裝飾性。在造型上大膽地誇張，大膽地取捨，運用現實主義和浪漫主義相結合的手法從自然物中提煉，加工創造出來的情真意濃的神似形象，體現出豐富的神韻，產生出違理合情與諧美怪誕趣味，表現出朴實的美感。瑤族婦女在綉挑動物時，常在動物體內再綉以小動物和花草，如在一隻母虎體內又綉有花草和小虎。或問為什麼要這樣挑花？就會得到風趣而朴實的回答：老虎要懷崽，還要吃東西，這樣綉出來的才是只活老虎。這種解剖思維的方式大膽而浪漫。
花瑤挑花將不同視覺的物象做奇妙的藝術處理與組合，構圖均衡或對稱。如用樹木花草變化的圖案組合並按幾何排列做主體圖案，顯得整齊大方；有時在一塊綉片中要挑幾十種花紋，自由、不規則地組合成主體圖案，或花中藏花，或把幾只鳥、昆蟲等自由組合成花；或幾只鳥共一個翅膀。這樣的精巧構思，使整個圖案具有豐滿富麗的充實感，形成熱鬧氣氛，使主題得到充分揭示，並獲得良好的裝飾效果。
花瑤挑花不但講求實用，而且更追求色調裝飾美觀。遠看色彩近看花，她們喜歡用強烈的刺激色彩，鮮紅色的頭飾笠（瑤語稱派特典）和頭巾（瑤語稱笑童），深藍色的上衣（夏裝為雪白色），五彩繽紛的腰帶（瑤語稱特檔），灰白色的統花裙（瑤語稱頓）前沿以兩葉紅艷艷的裙邊（瑤語稱補）接連映襯，墨色的的綁腿（瑤語稱扣烘），使整個服飾形成黑白相間、冷暖協調、鮮艷奪目，令人感覺到花瑤女子把所有的色彩勻稱地打扮在自己身上。若頭飾笠和統裙以灰白色為主，色彩暗淡，那是守孝穿戴的服飾。 簡介
望江挑花是流傳在望江縣境內的一種家庭手工技藝，源於唐代，用麻與發為材料，製作祭祀供品。至晚唐始用本地棉花為原料製作，用於生產衣飾及家庭器用裝飾製品，並逐漸形成每家每戶女性必須精通的手工技藝。
望江挑花以其構圖精美、正反成趣、內涵豐富、美觀實用而為望江人民所喜愛，世代相傳，保留至今。
望江挑花在傳承發展中逐步形成挑、鑽、游、織等四種針法技藝。構圖元素取材於生活，除各類幾何圖形外，常見的植物有藤蔓、花果、莖葉：如梅花、竹葉、牡丹、金瓜、蓮花、菊花、石榴、柏枝、梔子花等；常見動物有蝴蝶、蜜蜂、孔雀、喜雀、鴛鴦、松鶴及十二生肖等。其他如太極、八卦、宮燈、日、月、星、雲、山、水、舟、船及如意、元寶、金錢、壽字、福字、喜字、吉羊、平安等各種文字。其他還有各類人物的生活、生產、游戲，及喜慶、圖騰、宗教等活動。
望江挑花三分傳承，七分創造。有規有矩，千變萬化。象形與會意、單獨或組合、花中套花等，表現形式多樣。望江挑花製品細膩精湛、色澤淡雅，曾三次被選入北京，成為人民大會堂顯目的藝術飾品。又多次在各種交易會、博覽會上獲獎，聲名遠播。
望江挑花有著深厚的文化底蘊，集藝術性與實用性於一體，是望江人民寶貴的精神財富。 簡介
花瑤是瑤族的一個支系，人口12000餘人,居住在雪峰山東北麓的漵浦和隆回接壤處，海拔1300米的崇山峻嶺之中。挑花是花瑤人世代相傳的民間工藝。製作時，花瑤婦女以靛青色土布為載體，用挑花針通過數針法，將白色或彩色紗線挑入其中，製作而成。花瑤婦女們從小學習挑花，用以製作終身的服飾。
花瑤挑花的圖案，分彩色和黑白兩類，多為連續圖案和對稱圖案，題材有山區常見的飛禽走獸、樹木花草，有日月星辰、山川河嶽，也有瑤族的民族圖騰、神話故事。想像豐富，構思奇巧，更有深刻的內涵。新娘出嫁時，要將挑花製作的嫁衣，放在一塊竹篾編織的大曬簟上，由母親、姑嫂為她著裝。新娘頭戴的橙紅色大盤，象徵太陽；大盤中間的頭帶象徵月亮；周圍是飾物象徵星辰。裙子上的6對紅色和12對黃色橫紋,代表遠方的長江和黃河；各種小圖案則分別體現河流、山脈、田園和村莊。花瑤人用巧奪天工的挑花，展示出一個古老民族的精神世界。隨著社會經濟的發展，花瑤挑花已成為旅遊產品進入市場。 簡介
黃道婆棉紡織技術的廣泛傳播，在江南及羅涇鎮形成廣種棉花、民皆紡織的習俗；較之上層達官顯貴使用的絲織品加綉花，土布挑花更符合平民百姓層面廣泛的衣著要求：民間久有在土布制衣上配以花樣紋飾,以色線「游花」，後隨布之「勢流」挑十字形成圖案，這便是「羅涇十字挑花」。據傳說推算，應為明末清初，距今至少有三百多年的歷史。
羅涇十字挑花，將花挑於土布所制的衣物或帕巾之上，作為「兜頭手巾」、「系身鉤」、「肚兜」、「布裙」、「鞋面」的紋飾，尤以「兜頭手巾」和「系身鉤」為多，在江南水鄉漸有不挑花不能用之勢。據田野調查記錄，「兜頭手巾」底色有別，一般老年婦人常用深色土布「兜頭」；姑娘、婦女用白色，新媳婦必用綠色，上面的花樣紋飾均為黑色；「系身鉤」之圖樣挑於頂面的兩個側角，挑花之線不拘一格。生活中，此兩物又是姑娘的備嫁品，既用於「壓箱底」，又藉此展示新娘「手巧」的程度。加上「系身鉤」還是「還疼」禮品，所謂「還疼」，是對給新娘見面禮的長輩表示敬意的習俗。 在刺綉製作上,羅涇十字挑花看似簡單，卻要求頗高。既要求正面全部用十字形成花樣，反面也要形成均勻點狀，基本針法有「行針」、「絞針」、「蛇脫殼」等。羅涇十字挑花的圖案，歷經長期衍展，形成獨特的表現程式，有著數十種獨立紋樣，例如：「蝴蝶花」、「鳥花」、「荷花」、「腰菱花」、「柏枝花」、「八角花」、「一根草」、「攀藤草」等等。由這些獨立紋樣的元素構成豐富多彩的整體圖型。十字挑花的畫面，有著豐富的文化內涵，有自然景色、有傳統祈福禳災題材的花樣、也有傳說故事的描述，更有心中意願的體現等。 民間女子小技，物不希而難貴，也難登大雅之堂。故在鄉史里志中無文字記載；經廣泛傳播，仍舊是頭頂腳面比比皆是。因此，既不能否認巧手女子所織就的璀璨傳統，又抹不去世代農家婦女的智慧創造。羅涇十字挑花，以土見長，凝聚著本土文化的積淀，在上海這個國際大都市實屬鳳毛麟角。難能可貴之處，申報方己收集到幾十件「挑花」實物，也找到了十多個能織善綉的傳人，其中少數人還能演示兼講授技藝，己進行辦班，並籌措舉辦藝術展。 在興化，很早就有姑娘家一懂事就跟著家中媽媽、奶奶，門上嬸嬸、大媽，親戚中的姨娘、姑媽之類，學做針線的傳統習慣。這針線一拿上手，就丟不開了，並且要一直做到姑娘出嫁。因而，姑娘在娘家做的最後一件針線活兒，多半是自己的嫁衣。在這眾多的針線活當中，青布挑花便是其中重要的技藝之一。一個姑娘家如果不會青布挑花，與旁人比起來自然就遜人一籌，就是嫁到婆家去，在婆婆面前也就似有欠缺，頭不能抬得那麼高呢。青布挑花從技法上講，它不同於一般的刺綉。一般而言，刺綉注重的是「綉」，而青布挑花注重的是「挑」。待字閨中的姑娘，多半在自家織造的藏青土布上，依照代代相傳的花紋紋樣進行挑花作業。挑花的針法為「十字交叉」法。其中針腳為「×」字形的，稱之為「十字綉」；針腳為「一」字形的，則為平線綉。青布挑花在「挑」法上，有單面挑和雙面挑兩種。不言而喻，單面挑與雙面挑相比要簡單許多。雙面挑，則是用特殊針法，挑出正反兩面都一樣的圖案。青布挑花，包括團花、邊花、角花、填心花等等，其圖案有近40種之多。這些圖案，挑綉在被面、門簾、窗簾等大一點物件上的有，而像香袋、襪帶、方巾、圍裙等女性用品上則更為常見。當然，這樣一種獨特的挑花技藝，其用品也是不會排斥男性的。像褡褳、腰帶、煙袋之類，皆可綉上花案。這當中，年輕姑娘最喜歡綉的，則是給自己意中人的定情信物。哪怕是一方手帕，也要綉上個並蒂蓮，以表心跡。前面已經提及，青布挑花所用的布多為自家織造的，俗稱「家機布」。被染花的家機布又叫「大布」。這種布被染成青色作底，挑花的人，靠手中的一根針、一根線，在「大布」上交替挑綉，綉出各種各樣的圖案。這里所用的針，和通常的綉花針並無二致。所用的線，是白線。挑花的人，用針將白線挑在「大布」的經線和緯線交叉的網格上，形成較強的立體感。挑花時，行針的長短，用線的松緊，均須一致。挑綉至繁密之處，講究的是針針相套，不露底色。而簡省處，則可能僅有一朵小花，幾根線條，亦需要用針到位，線條流暢，絕不能拖泥帶水。青布挑花往往會在主體圖案兩旁，配以一些陪襯彩飾。這些彩飾，多用紅、黃、綠、藍、青、紫、橙七色絲線挑綉而成，起到豐富整個綉品的效果。讓綉品色彩斑斕，對比分明，疏密有致，動靜相宜，呈現出較強的視覺沖擊力。興化青布挑花，在構圖造型上，體現民間藝人的大膽追求，從日常生活中提煉概括，大膽取捨之後再進行誇張性處理，從而使整件綉品簡練傳神，極富裝飾性。既有青銅紋飾的高古，又有秦磚漢瓦的粗獷；既有宋瓷的典雅，又有剪紙的簡潔；既有蘇綉的細膩，又有織錦的華美。藏青的布與綿白的線，在「大布」上創造出了如此的多姿多彩，如此的質樸素雅，飽含著特定的地域風情和民間氣息。這一特殊的民間技藝，所展示的是興化女性一雙慧眼和一雙巧手相結合，而創造出來的智慧結晶。然而，隨著生活環境的變化，時代和社會的變革，這一起源於唐宋，成熟於明清的古老工藝，目前因傳承斷代，材料匱乏，製作困難，已經處於瀕危的邊緣，需得到保護和搶救。

⑵ 黃梅戲的發源地究竟是哪裡

黃梅戲的起源卻是眾說紛紜。2006年5月20日，安徽安慶黃梅戲與湖北黃梅縣黃梅戲同時被列為國家非物質文化遺產，此戲已有兩百餘年的 歷史 ，它的起源有五種傳說：

傳說之一：黃梅戲是由黃梅調發展而成的，黃梅調又稱黃梅歌採茶調，是從湖北黃梅縣傳到安徽安慶地區的，起源最早可追溯到唐代。史載，早於唐代，黃梅縣採茶歌就很盛行，經宋代民歌的發展，元代雜技的影響，逐漸形成民間戲曲雛形，至明清，黃梅縣戲風更盛，並有清代《逃水荒》一劇佐證。該劇開頭一段唱詞是：「二八女坐茅棚悲聲長嘆，嘆只嘆黃梅縣大不周全。甲辰年遭旱災一連三載，樹無林草無芽龍井也干。戒無葷吃長齋把經來念，驚動了玉帝爺龍心下凡。上半年好大雨下過幾遍，插了田種了地人人喜歡。實指望到下年五穀滿倉，又誰知發洪水五月十三。我家中有小舟倒也方便，救起了七八個投奔外邊。老公公在外邊測字看相，老婆婆挑牙蟲混度日光。我哥哥每日里道情來唱，我嫂嫂打花鼓帶打連湘。」由於《逃水荒》一劇的影響，截至2006年以前，人們一直認為黃梅戲起源於湖北黃梅縣，並早已載入史冊。現在許多專家通過論證，認為《逃水荒》一劇不是出自黃梅縣人之手，而是安慶人編的，說黃梅戲起源於黃梅縣純屬「水話」，可能是由「黃梅」二字引來的誤傳。即使是從黃梅縣傳來的黃梅採茶調，那也只是一種音樂形式，不能算劇種，真正的黃梅戲是由安徽打造的。

傳說之二，黃梅戲起源於安徽懷寧縣，懷寧石鏡鄉有個黃梅山，黃梅山離安慶城區只有20多公里，明清時期黃梅山有黃梅庵、觀音庵幾座廟宇，香火旺盛，文人薈萃。那時的文人將一些民歌、民謠編成一些小調相互傳唱，逐步形成「懷調山歌」，因小調來自黃梅山，所以後人便叫「黃梅調」。著名劇作家陸洪非在《黃梅戲源流》一書中亦曰：「黃梅戲是在『懷寧腔』的基礎上發展起來的……每當春種秋收之時，農民們慣唱『懷調山歌』來歌頌自己的勞動豐收，這種民間優美抒情的山歌小調，統稱為『懷寧調』。」這種傳說得到戲劇界許多人士的首肯，省內外許多報刊發表署名文章表示贊同。2009年3月12日，查家玲發表《黃梅戲起源初探》一文說，黃梅戲起源的問題至今有爭議，有起源於湖北黃梅之說，有起源安徽懷寧之說，「通過對上述材料的搜集、整理，我認為黃梅戲應該是起源於安徽懷寧。」

傳說之三：黃梅戲起源當屬安徽宿松縣，宿松人早在清代中葉就在與湖北黃梅縣交界處的黃梅嶺上第一個專演黃梅調採茶戲。民國十年（1921）出版的《宿松縣志》中，第一次正式提出黃梅戲這個名稱。縣志上還記載著在黃梅戲發展史上幾十項「第一」，令人嘆服。

傳說之四：黃梅戲起源於安慶，安慶官話是黃梅戲的靈魂，它對黃梅戲的形成與發展起著決定性作用。安慶地區從前每逢黃梅季節，常常洪水成災，四鄉農民為了祈求豐年，就在這個時候舉辦迎神賽會，會上出現各種歌舞演唱，在此基礎上產生的一種戲曲形式，因與黃梅季節有關，故名黃梅調。安慶人對諸多戲曲藝術尤對黃梅調情有獨鍾，以極大的熱情在學習繼承上改造發展提高，使黃梅調演變而成黃梅戲。

傳說之五：黃梅戲起源於戲曲之鄉安慶及皖、鄂、贛三省交界地區的民間小調和地域風俗、典祭文化，並與青陽腔、徽調有著親密的血緣關系。專家們認為，任何一門藝術的形成與發展都不是孤立的，與周邊地區有著千絲萬縷的聯系。此傳說得到戲劇界多數人的贊同。

討論可以，注意團結。早期的黃梅戲一般認為發源於湖北黃梅縣，但是現在的黃梅戲和早期的黃梅戲已經有很大的不同，她由安慶人在原來的基礎之上，又吸收了徽調、青陽腔等發展延伸而來，所以我認為把黃梅戲的發源地定為湖北黃梅縣和安徽安慶市兩地才是標准答案。

黃梅戲從一個地方小戲，逐漸發展壯大成全國性大戲，依仗的是一代又一代人的努力，希望所有的人珍惜這一來之不易的成果。

世上萬事成敗，人是第一因素。多多培養後備人才，互相之間取長補短，讓黃梅戲之花常開不敗，才是我輩當仁不讓的責任。

我黃梅人更清楚此由，黃梅戲出自黃梅縣（孔壠）民間小調。黃梅縣有三大劇種，文曲戲，採茶戲，黃梅戲。

黃梅縣為皖贛三省交界處，一雞鳴三省。黃梅為平原區，在解放前十年九淹，以黃梅小調討飯為腔，傳遞皖贛兩省。而黃梅人過去看不起戲子，舊 社會 為這下等人。解放後百花齊放，安徽唱得好出名。是真正黃梅兒女，老少隨口就唱黃梅戲調。

黃梅戲發源於黃梅縣。

從黃梅戲早期藝人分布地區來看

據統計，黃梅採茶戲名藝人大多居住在黃梅縣沿江依湖的平原地區。其中，又以孔壠、濯港人為最。並且早期名藝人像邢綉娘、龔三齊、羅運保等都是現龍感湖邊上人。邢綉娘是孔壠鎮邢大墩人，龔三齊是濯港鎮龔上頭人，羅運保是小池萬家村人。《黃梅採茶戲志·傳記》中立傳的黃梅採茶戲名藝人53人，未立傳的藝人名錄28人，共81人，居住在瀕臨太白湖、感湖及長江沿岸的孔壠鎮、濯港鎮、下新鎮、蔡山鎮、新開鎮、黃花鎮、分路區的藝人占絕大部分。

孔壠鎮人：邢綉娘 粱松貴 梅重喜鄧花子 方七奀 吳家齊 郭正木江六奀 翟丙林 梅少堂 郭求風張冬枝 楊德炎 湯淮保 沈縈福濯港鎮人：龔三齊 胡焱生 許連喜余海先 桂三元 葉能九 徐丙炎張樹老 徐金發 曾早香 蔡樹生黃金海

下新人：潘花子

小源湖邊人：汪玉奀

小池人：羅運保 徐長林

新開鎮人：帥師信 帥登明（帥毛叢）徐志貴 李水炎

蔡山區人：羅花子 劉金清 周番林黃金春

周家浪人：齊志才黃花鎮人：柯火英

獨山區人：黎六得 黎化民 黎三顛黎萬龍 胡海舟

分路區人：桂友林 馮龍伢 馮太火王藝修 蘆毛奀

這還不算師承關系，像熊利華雖然是五祖區人，但卻是師從許連喜，在孔壠鋪堂拜師學藝的。五祖區的陳秋香是黎六得的徒弟。

真正居住在黃梅北部山區演唱採茶戲的只有為數不多的2—3人。

（二）從黃梅採茶戲傳統劇目提供的史料來看：

黃梅採茶戲傳統劇目，習稱「36大本，72小折」。大體上分為兩類。一類是移植兄弟劇種的劇目或大膽摘取一些大本戲的「戲膽」，另一類是在民間敘事長歌基礎上或以黃梅及附近宿松、廣濟等地區的真人真事為骨架，經過當地文人和採茶戲老藝人改編而成的。

據老藝人說：黃梅採茶戲是先有小戲，後有大本戲的產生。我想，這也符合事物的發展規律，是可信的。而黃梅採茶戲「72小折」戲中，可以找到大量的太白湖、感湖周邊地區的地名和人物以及生活習性。

如：《毛子才滾燭》是毛子才串戲中的一出小戲。毛子才是清康熙年間黃梅縣孔壠鎮人，原在西街燕子街居住，後遷到東街筷子街。他的出場獨白「父老兄弟們：你們認識我嗎?我叫毛子才。家就住在谷壩頭，三間茅屋，大門向外，老祖宗間壁就是我的屋。諸位上孔壠來，請到我家吃煙、喝茶，沒得凳坐，你就坐在門坎上，也可以呀!……」

《打紙牌》中毛子才其人，黃梅採茶戲是這樣介紹的：「家住孔壠筷子街，我名叫做毛子才，田地生活我能幹，夜晚抽空抹紙牌」。這種紙牌不是撲克，不是「撮牌」（黃梅人稱作「刮兒胡」），不是牌九，也不是「三集子」(流行於湘鄂渝一帶），而是近似於「麻將」黃梅人俗稱「糕孬」（從形狀上看，與雲片糕相似）的一種賭博工具。這種賭博，黃梅盛行，現在很多老年人仍熱衷。在網上搜索，僅河南鄭州有老年人玩。想必是河南新蔡遷到黃梅後流傳下來的。從現在幾個經安徽黃梅戲劇團編排的《打紙牌》（改名《怕老婆》）版本看，安徽人是不會打這種紙牌的，裡面道具、唱詞漏洞百出。

《賣棉紗》中寡婦蔡金花，家住在黃梅縣五里閘（孔壠附近，現在龍感湖連接黃小公路處)金家涼亭，到孔壠鎮賣棉紗，巧遇鰥漢織布匠陳百順。

《逃水荒》中的「二八」女是嚴家閘的媳婦。《打豬草》的故事是發生在龍感湖東北宿松陳漢區崔家坪的一件真人真事。其中「郎對花，姐對花」深深打上龍感湖的烙印。在龍感湖裡，雖然黃梅面積比宿松小，卻荷花滿湖，而黃梅與宿松分界線往安徽以下，就沒有荷花，現在仍然是這樣。

《告經承》是清咸、同時期黃梅縣名藝人羅運保與廣濟縣鄭公塔(與黃梅蔡山毗鄰)的一位私塾先生根據彈詞抄本《七鄉員》改編的。主人公張朝宗是現武穴市(原廣濟縣)大金鎮張二村人，屬太白湖水系地區人氏。

還有像《鬧官棚》串戲中的許多正反面人物，像瞿學富、石代價、黎明五等人都是黃梅鄉紳，而且都是因為災後復堤發生矛盾斗爭真人真事。

（三）從黃梅戲傳統劇目中的唱詞方言來看：

黃梅方言屬於江淮官話洪巢片向黃孝片過渡的地帶。以東港為界，港南為「下鄉話」，港北為「上鄉話」，這也是德化縣與黃梅縣的縣界。所謂上鄉話，就是黃梅的本土話，所謂下鄉話，則是「陪嫁」而來的「德化」（九江）話。雖然一港之隔，卻涇渭分明。舉幾個最明顯的例子：中秋月餅，上鄉叫「麻鼓」，下鄉叫「感酥」。站起來，上鄉叫「集倒（音）」，下鄉叫「站倒」。

在黃梅戲傳統劇目中，一些唱詞保留了災區的方言，尤其是龍感湖邊的方言。1959年11月，《安徽戲劇》發表了著名老藝人丁永泉口述、車明（王冠亞）整理的《丁老縱談黃梅戲》說：「黃梅戲是從湖北傳到我們安慶地區來的。老黃梅調還是按湖北音咬字，曲調跟語言走，也是湖北鄉音。」《逃水荒》中有一段蔡屠戶與邱金蓮的對話，保留了嚴家閘的方言：

「……

蓮：如此唱起來！

（唱）叫我唱歌我就唱（呀嗬呀)，唱一個小調你聽著(呀嗬呀，依吆呀，依喲嗬嗨)，唱不周全莫怪女嬌娥。(嗬啥，依呀嗬啥)，休怪女嬌娥，(嗬啥，依嗬啥)……

蔡：好，好，伢子搬西瓜，你連滾帶爬！我是叫你唱曲，那叫你罵人，你以為我不懂你的話，我這個老店新開張。你罵我『火燒火燒又火燒』，我這個店燒掉了，你就開了心？！

蓮：老闆你聽錯了，我是這么個調：『嗬啥嗬啥依嗬啥』，那裡罵你火燒呀？」

從上面這段對話看，當時塘穴鎮嚴家閘的方言，蔡屠戶是聽不懂的。

而《打豬草》、《夫妻觀燈》、《點大麥》等傳統小戲中，都有類似的襯字，是不是可以由此推論，這些小戲都是由黃梅人創作的呢？

當然在黃梅戲傳統小戲中，保留這些方言的遠不止這些。王冠亞在《嚴鳳英》一書中，陸洪非在其《黃梅戲淵源》一書都指出了其中很多的鄂東方言。但僅此也足以看到黃梅戲與環湖地區千絲萬縷關系的明證。

現在，一些黃梅戲傳統劇目經過安徽編導多次改編，明顯出現去黃梅化、去嚴家閘化的傾向，不管怎樣改，只能是欲蓋彌彰。

（八）

黃梅平原湖區肥沃的土地上養育了一代代勤勞的黃梅人民，同時，長江、內湖不斷發生的水災又給當地居民帶來了一次又一次深重的災難。當水災發生時，他們不得不外出逃荒。這些逃水荒的災民，除一小部分出賣勞動力，做一些手藝活以糊口外，大部分都是靠乞討為生。為維護平民的低微尊嚴（遮醜），為能多討得一點飯、米，他們只好通過演唱家鄉的「採茶調」及其他演唱形式（像打花鼓、連廂、跑旱船、唱道情、驅儺神）等來討錢化米。所以說，水災不僅催生了黃梅戲的形成，而且也促進了黃梅採茶戲外傳。正是這些大量逃水荒的災民年復一年的演唱，才使「黃梅調」，迅速傳播，終於長成一棵參天的藝術之樹。可以說，如果不是黃梅經常發水災，「黃梅戲」藝術之花就難以散發出今天的芬芳。

（1）災民是傳播黃梅戲的主體。不能將汗水澆在故鄉的土地上，只有將淚水澆在異鄉的土地上。在當時，一遇水災，災民只好紛紛外逃謀生。這些離鄉背井、外出乞討的災民，向江西方面，多逃往九江、湖口、瑞昌、武寧等地；向安徽方面，多逃往宿松、望江、懷寧一帶。還說具體一點，靠近龍感湖西南周邊地區的災民，一般都是逃往安徽以至更遠的地方，只有一小部分逃往江西。

隨著黃梅災民流浪的足跡，黃梅調應在江西、安徽兩地形成較大的影響，但為什麼最終卻只在安徽安慶地區演變成「黃梅戲」，成為廣為群眾喜愛的地方劇種呢？

黃梅調對江西是有影響的。清朝江西樂平縣人何元炳，曾任石棣（今石台)、東流、繁昌等三縣的知縣，在他的《焦桐別墅詩稿》中，有一首《下河調（黃梅腔)》的「七絕」。寫了黃梅採茶戲傳到鄱陽湖兩岸的 歷史 盛況：揀得新茶綺綠窗，下河調子賽無雙，如何不唱江南曲，都作黃梅縣里腔。黃梅採茶戲對江西採茶戲產生了一定的影響。

由於上文所述的種種原因，黃梅災民更多的是逃往安徽安慶六縣。隨著年復一年、周期性的災民大遷徙，黃梅採茶戲在環龍感湖周邊地區形成之後，最容易流傳到安慶地區。

（2）邢綉娘功不可沒。邢綉娘，本名秀蓮，生於乾隆九年（1744年），卒於嘉慶二十三年(1811年），孔壠鎮邢大墩人（邢圩），乾隆年間鄂贛皖三省黃梅戲代表人物，也是黃梅戲從民間小戲發展成高台大戲的奠基人，被譽為黃梅戲一代宗師，如果說嚴鳳英是黃梅戲的皇後，那麼邢綉娘便是黃梅戲的皇太後。乾隆二十九年，黃梅發大水，乾隆三十年（1765年），乾隆第四次下江南期間，由安徽徽州、客居江蘇揚州的大鹽商，號稱「兩淮八大總商」之首的江春斡旋，在蘇州第一次為乾隆獻藝，後同樣在大鹽商江春的運作下，分別於乾隆四十五年，四十九年，乾隆第五次、第六次下江南期間，邢綉娘兩次到揚州為皇帝演出。乾隆皇帝對於邢綉娘的藝術，給予的評價是「空谷足音，隔林人語，不知其所來，也不知其所往」，不是「隔水問樵夫」的人籟，而是「疏雨滴梧桐」的天籟。御賜「黃梅（採茶）名伶」。為了發展黃梅戲，邢綉娘睿智地結識了在徽商中號稱「兩淮總商之冠」的大鹽商江春（徽班進京的運作人），找到了適合黃梅戲發展的經濟營養，推動了黃梅的戲曲文化與徽商文化的對接，推動了黃梅戲的入世和與時俱進。邢綉娘到了安徽後，充分藉助徽商的經濟實力，吸取徽商與朝廷、官府打交道的入世智慧，使黃梅戲有了長足的發展。

（3）黃梅戲改革逐漸安慶化。一是黃梅方言的變革。丁永泉先生說,「解放前黃梅戲在安慶府六縣叫黃梅調,因它起源於湖北省黃梅縣,最初安徽藝人唱黃梅戲,其唱腔、道白,都用湖北的原腔、土語,有的地方因黃梅的語言太俗,又難聽懂,就用漢話演出。我在《蕎麥記》、《告經承》、《私情記》戲中就是用漢話和黃梅話演唱的。大約光緒年間（可能還要早些）黃梅戲傳到石牌之後,懷寧、望江、桐城唱黃梅戲的人多了,在道白就改用懷寧話,因此在安慶地區黃梅戲又叫懷腔。」二是管弦伴唱。清乾隆、道光年間，黃梅戲主要經龍感湖水路流向安徽後，一直沿襲著「三打七唱」形式。到1925年，在懷寧縣黃梅戲老藝人丁永泉和徽劇名老藝人王雲甫的共同努力下開始嘗試管弦伴唱，他們大量地吸收安慶語言、民歌小調來發展黃梅戲的唱腔，借鑒徽劇表演藝術來豐富黃梅戲表演程式，使黃梅戲具有安慶地方特色。三是劇本的改編。解放前，安徽和江西的黃梅戲藝人，都可以與黃梅的採茶戲藝人同台演出，劇本都是一樣的。新中國成立前後，尤其是解放後，安徽黃梅戲藝人和戲劇工作者，在劇目、唱腔、表演、舞美、編劇、導演等方面實行全方位改革創新，將黃梅戲傳統劇目《天仙配》（原名《董永賣身》）、《女駙馬》（原名《雙救主》）改編後，搬上舞台銀幕，造就了嚴鳳英、王少舫等一批為黃梅戲作出卓越貢獻的表演藝術家，推動了黃梅戲的大發展、大提高、大普及。

（4）關鍵人物助推黃梅戲聞名全國。黃梅戲在安慶唱出名，桂林棲是一個極為關鍵的人物。桂林棲是黃梅杉木鄉人，1938年，任中共地下黃梅縣委書記，建國後，歷任安慶地委書記、安徽省副省長、省委宣傳部長、省委書記處書記，分管文衛工作。他在安慶當地委書記時，因為對黃梅戲太熟悉，太愛好，所以大力培養人才，積極組建劇團，給黃梅戲極大的支持。在任安徽省委宣傳部長、省委副書記時，力主拍攝了黃梅戲電影《天仙配》，在大江南北引起轟動，黃梅戲一下子聞名於全中國、全世界。有一位老藝術家深情地說：沒有桂林棲的重視和關懷，就不會有今天的黃梅戲。此是後話，與黃梅戲起源已經沒有多大關系，但與黃梅戲在安徽、在安慶唱響全國，卻舉足輕重。

一種 歷史 文化現象的形成，看似偶然，但自有其內在的必然性。黃梅戲發源於黃梅，發展並形成於安慶，在安徽安慶形成一大地方劇種，同樣逃不出這樣的窠臼。

黃梅戲的起源和發展，當代文藝界有多種說法，其中就有「黃梅戲起源於湖北省黃梅縣，形成和壯大於安徽省懷寧縣（安慶地區）」一說。但是，這一流傳甚廣的說法最近被一本專著所證偽。

眾多專家學者經過多年的研究和考證，近期專門出版了《黃梅戲起源》研究專著，以大量史實，詳細揭示了黃梅戲的起源和發展歷程：黃梅戲是以安慶為中心源起並形成的戲曲劇種。

盡管黃梅戲的個別唱腔起源於黃梅縣的採茶調，但是必須要強調，最早形成於黃梅縣的是黃梅（採茶）調，並非是後來傳唱四海的黃梅戲。

戲是戲，調是調，戲與調是兩個完全不同的概念。調的構成元素主要是曲調、旋律，戲的構成元素卻需要人物故事、矛盾沖突以及曲折的情節等。當然，戲曲除了要有屬於自己特色的曲調，獨具特色的方言（念白、唱腔）亦是不可或缺的。黃梅（採茶）調屬鄂東語系，黃梅戲則帶有明顯的懷寧、潛山等地方音調。

當時的懷寧（安慶府駐地）是安徽省的省會，經濟相對發達，懷寧方言是安徽的官話，因此黃梅戲曾被稱為「懷腔」、「府調」。

黃梅戲研究專家王長安說：「一個劇種的誕生，並不以聲腔的出現為依據，而應以戲劇要素的整合完成為標志。就像一座大廈的問世，不以水泥的出廠日期為准一樣……作為一個講安慶方言的劇種，我們有理由說：黃梅（採茶）調在湖北，黃梅戲在安徽」。

安慶地區是荊楚文化、中原文化、吳越文化的交匯處，民間藝術寶藏豐富，南北藝術長期在這里交融，有著深厚的文化藝術傳統。正是這塊文化風水寶地，為黃梅戲的孕育、成長提供了得天獨厚的優良土壤。

黃梅戲的起源最早可追溯到唐。擴展於明朝黃梅縣的民歌小調。曲子以《前月調》、《後背宮》曲牌開頭，《月調尾》收場，在劇終唱詞中報劇名，一唱到底，唱詞的長短句式及宮調，具有元曲、宋詞遺風。保留了曲藝向戲曲蛻變的痕跡。劇目全為短小折戲，情節簡單，演出時間上只在正月初五至二十三，平時婚喪及廟會時演出，至今仍保持自演自樂性。

2、黃梅文曲戲的傳統演唱形式是坐唱，又叫「板唱」，無論街頭巷尾、茶館酒樓、庭院居宅，有一條板凳就可以演唱，有一人清唱(自拉自唱)，二人對唱(男兼奏胡琴，女兼操牙板)，三四人或五七人分角色演唱，演員兼奏胡琴、四胡、月琴等。

3、於民國初年搬上舞台，逐漸形成戲曲。這樣台上的戲曲形式唱些大本頭戲，台下的曲藝形式唱些小段，形成簡便隨時可唱，從此文曲即以曲藝與戲曲兩種不同形式並行不悖地向前發展。均為廣大群眾所喜聞樂見。黃梅戲在採茶戲中慢慢的得到發展，積極的向外擴展，在清朝康熙，乾隆年間，黃梅採茶戲隨著黃梅縣的逃荒難民和說書藝人大量入贛而流傳到安徽鄱陽湖一帶，在安徽發揚光大，漸漸的成了成熟的黃梅戲。

黃梅戲發展的早期是清乾隆末期到辛亥革命前後，在此期間經過了四個階段，其中包括獨角戲、三小戲、三打七唱、管弦樂伴奏。

1949年新中國成立後將黃梅戲的演出活動逐漸變的職業化，逐漸的從農村走向了舞台，流入城市。

黃梅戲的唱腔有花腔、彩腔、主調等，黃梅戲的唱腔是十分淳樸清新的，也十分細膩，表現力豐富，感染性強。黃梅戲以高胡為主要伴奏樂器，加以其它民族樂器和鑼鼓配合，可以表現的題材是比較多的。

黃梅戲的發源地百分百的是湖北省黃梅縣。這一點是肯定的，也不容改變，在過去黃梅縣十年就有九淹，黃梅非常窮，有很多人漂泊外鄉沿鄉乞討，把黃梅採茶小調傳到安慶地區，黃梅戲發揚光大的是安慶。:

黃梅戲的發源地是安慶太瑚新倉胡壙畈，由於那裡與黃梅宿松石牌太湖潛山交界，在太湖新倉胡壙畈出了個胡晉伢女黃梅戲第一人，她是嚴鳳英的師爹，黃梅戲是由胡普伢在安慶城唱苦媳婦自嘆一炮唱紅的。胡普伢家的祖墳是戲子地，從前陰兩天都能聽到打鬧台聲呢，不過現在只能聽到廣場舞

《黃梅戲》的發源地，是湖北――黃梅縣。流傳到安徽安慶一帶，只因為黃梅縣位於長江北岸邊。地勢低窪，年年水患、十年九不收。民眾只好東離故土，另謀生路、能唱小調的人去賣唱乞討為生。從此：由黃梅小調就在安慶一帶生根落地，直至今天成為世界獨特的民間戲戲曲藝術。

黃梅戲發源地無法准確地考證，但「黃梅戲」三個字最早出現在宿松應該是真的。從某種意義上講，宿松人在一種事物前加「黃梅」二字帶有先天鄙視的意味，當然現在各方面宿松都被黃梅甩一大截。叫「黃梅戲」也應證舊 社會 所謂「戲子」的 社會 地位，要知道黃梅戲今天大家都搶發源地，宿松人真後悔當初給這個戲取名「黃梅戲」。所以說，黃梅戲名稱中的「黃梅」指的的確是黃梅縣，但並不一定就說黃梅戲源於黃梅縣。很樂見都搶發源地，證明如今黃梅戲得到了廣泛的重視，這是好事。個人認為發源地都不用爭，真的是源自皖鄂贛三省結合部，因為這些地方人民真的很酷愛黃梅戲。安慶、銅陵、池州是黃梅戲的大本營不必說，在湖北江西真正對黃梅戲最有感情的當屬黃梅縣、湖口縣、彭澤縣。

⑶ 黃梅戲女駙馬

《女駙馬》是黃梅戲的代表作之一，說的是湖北襄陽道台之女馮素貞冒死救夫，經歷了種種曲折，終於如願以償，成就了美滿姻緣的故事。

故事是這樣的：

民女馮素貞自幼許配李兆廷，後李家敗落，兆廷投親馮府，岳父母嫌貧愛富，逼其退婚。馮素貞花園贈銀李兆廷，馮父撞見，誣李為盜，將其送官入獄，逼素貞另嫁宰相劉文舉之子。

馮素貞男裝出逃，在京冒李兆廷之名應試中魁，被皇家強招為駙馬。花燭之夜，素貞冒死陳詞感動公主，帝赦免之罪，馮李終成眷屬。

(3)荷花黃梅戲擴展閱讀

該劇通過女扮男裝冒名趕考、偶中狀元誤招東床、洞房獻智化險為夷等一系列戲劇情節，塑造了一個善良、勇敢、聰慧的古代少女形象。

1958年，《女駙馬》由安慶專署黃梅戲劇團（再芬黃梅藝術劇院前身）首創首演。次年選調合肥演出，轟動一時。繼而由上海海燕電影製片廠、安徽電影製片廠聯合拍攝成電影。

上世紀80年代，韓再芬主演了黃梅戲電視劇《女駙馬》，並且該劇獲得金鷹獎；90年代末，韓再芬又在傳統的基礎上有機融合話劇、影視等姊妹藝術的表演元素，使這部經典劇目更加光鮮亮麗。

⑷ 求東湖泳嘆黃梅戲詞

東湖詠嘆
輕車慢弛湖坡下
東湖美景映晚霞
東湖山曾伴我幾度秋東春夏
東湖水蘊藏我追憶遐想的浪花
煙雨朦朦釣屈原
秋水長天話珞珈
梅園細探春消息
蓮池粉光詠荷花
草地歡歌舞
水中竟江花
那同學們最愛高唱龍船調
金兒銀兒梭銀兒銀兒梭
鎖不住青春如火共年華
我與艷華一段戀情未結果
常回想深感內疚愧對她
感念她不記恨心胸開闊氣度大
感念她重情義無償相幫我的家
數月來，她一人獨自撐東亞
整頓公司求發達
縮小機構壓人馬
此時必須為她減負主動辭職方為佳
辣妹要過河
我就去推她
欠同學情義待天長地久
日後再報答。

⑸ 誰有黃梅戲五女拜壽的唱詞啊

楊繼康：丹心報國立朝綱，且喜夫妻壽而康！
楊夫人：莫說膝下無兒男，嬌花朵朵盡成雙！
楊繼康：嚴嵩勢大滔天下，宦海風波要提防！
楊夫人：老爺告老早還鄉，晚年安度好時光！
俞子雲：接到手諭心歡暢，老人家你六十大壽非尋常！雙手捧上金如意，如意吉祥祝壽長！
大女兒：信上說爹有告老還鄉意，我們夫妻已商量，長婿當作半子靠，願接二老到維揚！
楊夫人：四個女兒都孝順，真使我笑不合口喜在心！
楊繼康：堂前花開有五朵，可惜啊今日相會少一人！
鄒應龍：跋山涉水不辭勞，君子雖窮心自高！
楊三春：官人雖盡半子禮，三春感激喜眉梢！
鄒應龍：想先父兩袖清風無積存，蒙岳父踐約配千金！娘子她十指針線助我求上進，我也曾寒窗秉燈讀詩文！嘆去歲赴試名落孫山外，空辜負一片報國心！是娘子屈指算來壽期到，因此上特來拜壽到府門！
楊三春：女兒我掛念爹爹壽期近，日夜穿線又飛針！青松百雀紅梅舞，壽衣壽鞋孝娘親！有道是千里願把鵝毛送，禮輕情重奉年尊！不幸路遇強盜賊心狠，搶去了壽衣壽鞋壽銀壽禮身無分文路難行！有道是人到心情到，我的爹娘啊，願二老福壽綿長諒解兒三分！

合：垂柳紅樓綠紗窗，寵兒貴婿住上房！低間淺屋留窮婿，淑女相伴布衣郎！
翠雲：可恨世道不公允，只重衣衫只重人！這幾天貴婿吃盡團圓酒，冷落賢德小姐窮郎君！三姑爺手不釋卷多勤奮，三小姐補做壽鞋伴斯文！一樣女婿兩樣看待，我翠雲偏要關照這被冷落的孝義小姐窮郎君！
楊三春：花樹同園不同根，我與那姐妹並非一母生！想當年生父曾遭嚴嵩害，救孤女爹爹收我做螟蛉！能得父母多恩寵，我終身不忘養育恩！兩手空空無孝敬，爹娘責怪愧我心！低房粗食不要緊，你聽他陋室發奮讀書聲！吵架本為嘲笑你，氣得翠雲欲悲啼！
鄒應龍：娘子啊，大人不計小人過，荷花出水有高低！罵我不生氣，誇我不足喜，燕雀安知鴻鵲志，何必與丫環侍女辯是非！
楊雙桃：打狗要看主人面，誰敢欺負我啊小夏蓮哪，丁府丫頭不低賤，官紳見了她也陪笑臉！看你一身窮酸氣，擺什麼小姐架子在人前！
二女婿：我赫赫揚州丁百萬，丫環也嬌貴勝天仙！誰敢輕慢來得罪，繩捆索綁挨皮鞭！今天對你還講客氣，我看你夫妻不值半文錢！

合：雪裡送炭世間少，錦上添花分外嬌，連日堂前多熱鬧，繞膝承歡樂逍遙！
楊夫人：女兒個個都盡孝，賢婿都是門弟高，可惱賤人不知趣，滿門和諧化雲霄！
鄒應龍；三春她幾夜未合眼，補做壽鞋表心懷！孝心孝意實可貴，
楊三春：報答父母本應該！
楊夫人：本念你們遠道歸，誰知入府惹是非，竟把貴客來得罪，今日里要你當面把禮賠！
楊三春：二姐她縱奴欺主理何在，出口傷人不應該，此事翠雲可作證，還望母親細查明！
楊雙桃：分明嫌母親你把她錯怪，母親你偏心糊塗不明白！
鄒應龍：我夫妻祝壽到府來，不為攀貴不為財，都只為養育之恩深如海，千里迢迢拜壽也應該！既然母親不把兒愛，有一件請求老尊台！只等見過岳父面，拜過恩情便走開！
楊夫人：你們要走趕快走，從今一刀兩分開！
翠雲：送別小姐淚難忍，怪只怪我這多嘴多舌惹禍的根！不該得罪勢利女，連累了姑娘姑爺受欺凌！夫人不聽我把真情訴，忍心逐你出府門！望小姐莫嫌婢女衣服舊，這裡面有我積蓄的十兩銀！臨別依依情難舍，略表表翠雲一片心！
楊繼康：下朝來一路回府心驚跳，大禍臨頭怎開銷？楊繼盛參嚴嵩本奏當朝，又誰知飛蛾撲火把自身燒！老嚴嵩老淚縱橫把忠心表，引得那萬歲怒氣沖雲霄！大罵繼盛謊奏本，當即拿問入囚牢！怕只怕難免宦海風波險，遭誅連楊氏親族受煎熬！
楊夫人：凶多吉少聞驚報，怎不叫人魂魄消？適才閤府鬧融融，傾刻之間一場空！女兒不孝有何用，大難臨頭各西東！
楊繼康：哭哭啼啼有何用，不如趁早脫牢籠！且找三女來商議，還有那滿腹經綸的鄒應龍！

合：揚州府，美華堂，二小姐花廳更堂皇！山珍海味她厭棄，綾羅綢緞她丟一旁！
二女婿：今日我去找連襟俞子雲，為的是京城消息不知聞！岳父若是把罪定，只怕是連累到我們！尚書府里去相問，誰知道姐夫求官離家門！家人說今日京城來客人，原來是岳父到了揚州城！我到後堂門縫細辯認，大姐姐相伴岳父老丈人！端坐堂上泰山穩，穿的是員外打扮新衣襟！我站在門外左想右思忖，不敢輕易拜令尊！欽罪牽連非小可，我還是匆匆回來告夫人！
楊雙桃：我看你就像綉花枕頭一包草，笨的像個木頭人，爹娘若真是欽犯，怎穿上員外新衣襟？定然是皇上不把罪來問，告老還鄉放良臣！娘家我敢誇豪富，積蓄有萬兩黃金和白銀！大姐不來告訴我，接去雙親想獨吞！你上門不拜岳父母，真是個不孝不義人！
俞子雲：來了巡守江南的鄢懋卿，他本是嚴國相的親信到南京！拜他膝下作義子，保管你得勢官路通！
二女婿：果然我有享福的命，行船遇上順帆風！家廠萬貫去孝敬，只求他叫我干兒一兩聲，官大不怕多供奉，情願花錢買空買祖宗！
楊雙桃：爹爹母親啊，一見雙親珠淚拋，珠淚拋，連日來急壞女兒楊雙桃！那日壽堂聞驚報，兒悔恨聽從女婿往回跑！請爹娘住到我家來養老，兒伴你們西子湖畔樂逍遙！女兒為了盡孝道，雙膝常跪心常焦！
楊夫人：天可憐老來無子有依靠，幸有孝心的女兒楊雙桃！
楊繼康：為父有淚不輕彈，話到嘴邊出唇難。恨嚴嵩害死你叔父楊繼盛，可憐他午門被斬血斑斑！雖然我留下老命免一死，落一下削職為民把鄉還！全家財物被抄盡，只許我穿件破衣衫！到楊州兩手空空無所有，年邁人歷盡風霜受盡寒！
楊夫人：今日才到尚書府，你大姐給我們換上了新衣衫。你來迎接心孝順，老來不再受孤單！
楊雙桃：聽一言氣得我手打顫，悔不該不問情由找麻煩，姐妹一共有五個，怎甘心獨做傻瓜獨負擔？！
楊繼康：你好言接我到你家，為的是金錢你把財發，一聽說無錢你趕我走，讓我們廚房用飯不怕人笑話？！
大女兒：我的二妹啊，快向爹娘去賠禮，你莫要聰明一世糊塗一時把事做差！
楊雙桃：勸你莫說風涼話，你若是孝女把二老接回家！
楊夫人：快與你爹陪罪來跪下，要不然告你不孝到官衙！
二女婿：你到我家來敲詐，還要告狀到官衙，不要忘了你是欽犯，我一道貼兒就把你抓！
大女兒：痛斷肝腸淚滿腮，求官人發慈悲把二老接回家來。哪個不是爹娘養，怎能把雙親來拋開！官人許我盡孝道，大恩大德記胸懷！千件萬件我依你，打我罵我頭不抬！你若不允我這件事，為妻我跪死不起來！
楊繼康：含悲忍淚低頭想，看來只有到錢江！陳親家是我的同年友，四女五女與他的一雙兒郎配鴛鴦！他本是丞相兒孫忠良後，定能夠收留我二老情意長！
楊夫人：手裡無錢路難走，但愁轉眼已秋涼！
楊繼康：含淚懷恨把路上，怕的是凍死餓死在異鄉！

陳松年：老臣我告老隱退杭州郡，今日里重九登高剛回門。不知我身犯何等罪？望大人見教我老臣！
鄢懋卿：蒙相國委託重任出了京，他要我除排異已對頭人！不管是在朝在野都一樣，哪一個不尊相爺要嚴懲！
陳松年：松年我閉門隱居不問政，實不知哪來相國對頭人！
四女婿：昨日傍晚風雨稠，家人稟報客人投！孩兒我來到大門口，原來是岳父岳母到杭州！
鄢懋卿：莫非你翁婿是同黨？收留罪官無好下場！
陳夫人：老爺說話不思忖，怎罵親家不祥人？當初你們是同窗友，同朝為官二十春！常來常往常相見，雙雙兒女配成婚！到如今親家遭了難，千里迢迢找上門！留下親家我做主，你怪孩兒為何因？我勸老爺好好想，莫做欺貧愛富人！
陳松年：身坐堂上心氣憤，怎說我欺貧愛富勢利人？可知道剛才來客非小可，他本是嚴嵩心腹鄢懋卿。鄢懋卿離京來出巡，到處清查對頭人！繼康親翁昨日到，是他比我先知聞！我若留客成罪黨，定然引火燒自身。他限我今日逐客走，不然大禍要臨門！
四女兒：聞言不覺心顫驚，
五女兒：愁腸百結不安寧，
四女婿：求爹爹將二老留府內，
五女婿：莫叫老人路上行！
四女兒：秋涼已過寒冬近，舉目無親在飄零。
五女兒：若是再受風霜苦，只怕二老活不成！
陳松年：不是為父心腸狠，留客就是留禍根！今日我若鬆了口，得罪了嚴嵩要滅門！
楊繼康：可恨我骨頭沒有繼盛硬，到如今忍無可忍把心傷！我怎能低頭下拜來請罪？我怎能趨言附勢求強梁？再讓我留在府內我不想，人各有志不相強！願你合家平安保，福壽綿長壽澤長！面對著親生兒女我的心悲傷，縱然有千言萬語一句也不講，生離死別鐵心腸！

合：南京城外雪紛紛，風燭殘年被風侵。沿街乞討奉二老，患難與共見真金！
翠雲：落難異鄉心慘凄，寒風陣陣把我欺！雪積檐頭垂冰尺，冷透身上單薄衣！含羞乞討上街去，白發二老受寒飢！人情薄如一張紙，傷心淚不在人前啼！千里投親親不認，孤苦飄零何處棲？老爺夫人腸欲斷，翠雲寧死不分離！何處去尋三小姐？忽見天旋地轉移！
楊三春：大雪飄，撲人面，朔風陣陣透骨寒！郎君（兄長）赴試無音訊！三春（嫂嫂）孤苦心兒懸！天寒地凍炊煙斷，當衣換糧解危難。
鄒士龍：教書收來銀二兩，贈於嫂嫂買草糧。
楊三春：郎君（兄長）啊，萬里關山何日返？缺月何時再團圓？
楊繼康：含悲忍淚沿河走，不見翠雲好心焦！可嘆你生下兒女有多少，無一個常伴膝下靠得牢！到如今翠雲不在我心碎，孤苦伶仃兩年高！我本想南京城外去尋找，三春家中走一遭！
楊夫人：三春賤人最不孝，痴心夢想枉徒勞！
楊繼康：為什麼風燭殘年老來苦？難道說善人惡報無路逃，倒不如雙雙跳河去一死，我與你了卻殘生憤滔滔，我的夫人啊！
楊三春：見雙親忙跪倒，一陣心酸淚雙拋！萬望寬恕兒不孝，不知二老受煎熬！
鄒士龍：姑娘請喝熱湯暖飢腸，這是南京城外鄒家莊。兄長赴試京城往，我給嫂嫂送錢糧。半路見你昏倒地上，冰雪又加北風狂。沒有別人來救你，我顧不得男女有別相扶幫！我家嫂嫂住在此，你與她做伴正相當。不知你因何落了難，可願與我說端詳？
翠雲：聞言感激暗窺望，堪敬書生少年郎！
鄒士龍：姑娘受了何人害，含怨抱恨走他鄉？
翠雲：翠雲不為自身恨，只為奸相害忠良。老爺削職為民後，親友不認受凄涼！四個女兒不認養，垂老流落在異鄉。我是小丫環乞討奉二老，冒著寒風忍飢腸！昏迷若無恩公救，怕只怕一命付汪洋！
鄒士龍：可敬姑娘明大義，你快把老爺姓名說端詳。
翠雲：我家老爺有名望，他是戶部尚書楊繼康。
楊三春：手挽翠雲手足親，多謝你明大義好良心。爹娘多虧你相伴，你比親生還要親幾分！
楊繼康：人比人來心比心，翠雲比我女兒還要親！
楊夫人：滿面羞慚自悔恨，手挽翠雲和三春。只有你倆真孝順，怎不叫人淚紛紛！
鄒應龍：回到故張心潮滾，鄒應龍模樣不改一書生。誰知我金榜已經鰲頭占，奉旨巡按出帝京。一路細把民情問，喬裝改扮到南京。行來不進金陵府，先會我妻回門庭。
楊三春：面對郎君喜盈盈，藍衫依舊還是書生。秋闈赴試數月整，天天盼你回家門。不得功名不要緊，夫妻們相伴過一生。
鄒應龍：娘子莫要小看人，料我不得上青雲。
楊三春：難道官人登科第，為何藍衫未脫身？
鄒應龍：若說登科非容易，嚴嵩專權在朝庭，哪個題名金榜後，要做嚴嵩小門生？不當門生無官做，投靠嚴嵩把官升。
楊三春：官人說出內情話，為妻心內自然明。只因官人骨氣硬，不做嚴嵩小門生。得罪老賊排斥你，因此你無官回來一身輕！
鄒應龍：娘子說話差幾分，無官雖輕志難成。金榜題名非難事，狀元及弟朝玉尊。我這里袖中取出黃金印，此一番七省巡按回家門！
楊三春：雙手接過黃金印，笑在眉頭喜在心。官人真把青雲上，謝天謝地謝皇恩！
鄒應龍：早知岳父被嚴嵩害，繼盛叔忠良屈斬更可哀！我十年立下除奸志，決不把一片丹心化塵埃！登科假把嚴嵩拜，身入虎穴我自有安排。施巧計我曾把嚴嵩打，他把我當心腹自願挨！又保我七省做巡按，我查訪奸黨出京來！罪惡滔天得明證，要把老賊搬下台。拚死我敢奏萬歲，落一個青史留名為國除奸方稱我心懷！

合：風風雨雨整三載，嚴冬過後春又來。忠良昭雪奸佞倒，又喜壽堂牡丹開！
大女兒：好一個足智多謀鄒應龍，鬥倒了十惡不赦的賊嚴嵩。我妹夫刑部尚書上奏本，老爹爹退還家產聖恩隆。今日里母親六十慶大壽，蒙三妹接我來京城。冤家他勾結奸黨已問罪，我要與他斷絕夫妻情！
俞子雲：我認賊作父是假意，趨吉避凶合時宜。南京知府把我問，我說是稱侍郎的大女婿！知府聞言將我放，因此來拜祝岳母的壽誕期。
鄒應龍：除奸黨保社稷龍心大喜，執法令整朝綱青雲高飛。回府來見雙親恭身下拜，壽堂上呼冤枉真乃稀奇！
大女兒：未開言令我心碎熱血騰，我要告刁惡殘暴的俞子雲！他認賊作父結奸黨，陷害良臣魚肉百姓！他逐我二老剝衣巾，可憐我爹娘流浪街頭受盡凄凌！他對我心毒手狠無情份，棍打鞭抽我遍體傷痕！我與他不是夫妻是仇人，求大人救民女出火坑！嚴懲這不忠不孝不仁不義禽獸不如的萬惡之人！
楊雙桃：當年賤婢太猖狂，諷刺應龍妹夫郎！她說是要中狀元郎，情願挖掉眼一雙。我要與三妹出口氣，定要她有眼無珠眼無光！
楊夫人：一見賤人怒火旺，怎敢到此鬧壽堂？烏鴉反哺羊跪乳，你不如禽獸喪天良！當初你不肯把父母養，今日還有臉上壽堂？
楊三春：勸二老消消火壓壓氣莫記小輩仇與恨，喜今日骨肉團聚祝壽辰！兒女們不孝實該訓，但願她浪子回頭貴似金！二姐啊，水面的荷花也有根，怎忍心把親生的爹娘趕出門！既不念爹爹慘遭嚴嵩害，又不念十月懷胎娘的恩。爹娘富貴你爭著養，遇難你變成陌路人！羔羊食乳還把娘跪拜，烏鴉也有反哺情。二姐啊，你心問口口問心捫心自問，道理論理你有幾分？
鄒士龍：題名進士上金榜，洞房花燭喜成雙！
翠雲：多謝爹娘認義女，今日雙雙上壽堂！
合：歲寒方知松柏健，患難相守品難全。華堂相遇天倫樂，百花迎來艷陽天！

⑹ 黃梅戲花腔的藝術特點是什麼

首先花腔的藝術特點體現在音調和色彩的清晰、表達的簡潔、節奏和節奏的舞動、旋律線條的口語化、歌詞結構中字（詞）的襯里。花腔是一個豐富的腔系統。有典型的五聲音階宮式、商、角、箏、羽調式，以及使用偏音的五聲音階六聲調式。科羅拉多州不同的色調不會導致表達上的巨大反差。

再者花腔是一個豐富的腔系統。有典型的五聲音階宮式、商、角、箏、羽調式，以及使用偏音的五聲音階六聲調式。科羅拉多州不同的色調不會導致表達上的巨大反差。無論是宮、箏，還是羽、角、商的小音階，它們既不是用來表達昂揚豪邁的力量，也不是用來表達悲傷和軟弱的外來詞。在節奏和節奏的帶動下，在起伏的旋律線中，充滿歡樂和幽默，彷彿一切都是透明的，一切都是樂觀的，各種模式只是增添了色彩。花腔追求輕而不重、樂觀而不像泰山、唐那樣沉穩的傾向，已成為黃梅戲在音樂乃至整個黃梅戲藝術中必須要注意的基本品質。

⑺ 黃梅戲鬧花燈唱詞

黃梅戲鬧花燈唱詞

黃梅戲鬧花燈唱詞，黃梅戲起源於湖北黃梅，發展壯大於安徽安慶。為國家級非物質文化遺產。 唱腔屬板式變化體，有花腔、彩腔、主調三大腔系。下面來看看黃梅戲鬧花燈唱詞。

黃梅戲鬧花燈唱詞1

《鬧花燈》即《夫妻觀燈》。

表現一對夫妻元宵觀燈的情景。這是整理前的一種演唱本，有的本子夫妻逗趣部分還要多，但也顯得更加繁雜。

人物：王小六 王 妻

［王小六上。

王小六(唱)三番二次到漢口，

駕只小船到蘇州，

命里有來終須有，

命里無來莫強求。

去年看燈我為首，

今年玩燈我又帶頭。

有人問我名和姓，

名字叫做王小六，

不卻①來在自家門口。

叫聲老婆開門樓②！

(白)開門哪。

［王妻上。

王 妻(白)誰呀？

王小六(白)當家我回來了。

王 妻(白)妻子不得閑。

王小六(白)干什麼呀？

王 妻(白)我在裹粽子。

王小六(白)肚子餓了，把兩個我吃吃。

王 妻(白)噯，小足之足啊。

王小六(白)哎呀，聞都聞不得。來不來呀？

王 妻(白)來了。

(唱)正月十五鬧元宵，呀呀子喲，

火炮連天門前鬧，

喂卻喂卻一喂卻，

喂卻我的冤家郎呀哈哈，

鑼鼓鬧嘈嘈呀哈呀。

奴在房裡綉荷花，呀呀子喲，

看見蠍子牆上爬，

喂卻喂卻一喂卻，

喂卻我的冤家郎呀哈哈，

伸手去拿它呀哈呀。

蠍子咬了我的手，呀呀子喲，

又癢又痛又酸麻，

喂卻喂卻一喂卻，

喂卻我的冤家郎呀哈哈，

從後不拿它，呀哈呀。

花開花發什麼花兒開？

王小六(唱)蘭花兒開。

王 妻(唱)什麼花兒香？

王小六(唱)百花兒香。

二人合(唱)蘭花兒蘭開。

百花兒百開，

相思調，調思相，

自演自唱自幫腔，

一哈郎當，呀哈郎當，

瓜子梅花響叮當，

喂卻喂卻一喂卻，

喂卻我的冤家郎呀哈哈，

九月里菊花黃。呀哈呀。

王 妻(唱)彎彎子紐，

王小六(唱)開門樓。

王 妻(唱)紐紐子彎，

王小六(唱)開門環。

王 妻(唱)用手開開門兩扇，

卻原是當家的轉哪轉回還。

黃梅戲鬧花燈唱詞2

黃梅戲劇種簡介

黃梅戲，舊稱黃梅調或採茶戲，與京劇、越劇、評劇、豫劇並稱中國五大劇種，漢族戲曲之一。黃梅戲唱腔淳樸流暢，以明快抒情見長，具有豐富的表現力。2006年5月20日經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。 黃梅戲起源於湖北黃梅，原名黃梅調、採茶戲等，現流布於安徽省安慶市、湖北省黃梅縣等地。

清末湖北省黃梅縣一帶的採茶調傳入毗鄰的安徽省懷寧縣等地區，與當地民間藝術結合，並用安慶方言歌唱和念白，逐漸發展為一個新的戲曲劇種，當時稱為懷腔或懷調，這就是早期的黃梅戲。其後黃梅戲又借鑒吸收了青陽腔和徽調的音樂、表演和劇目，開始演出「本戲」。後以安慶為中心，經過一百多年的發展，黃梅戲成為安徽主要的地方戲曲劇種和全國知名的大劇種。

黃梅戲的唱腔屬板式變化體，有花腔、彩腔、主調三大腔系。花腔以演小戲為主，曲調健康朴實，優美歡快，具有濃厚的生活氣息和民歌小調色彩；彩腔曲調歡暢，曾在花腔小戲中廣泛使用；主調是黃梅戲傳統正本大戲常用的唱腔，有平詞、火攻、二行、三行之分，其中平詞是正本戲中最主要的唱腔，曲調嚴肅莊重，優美大方。

黃梅戲以抒情見長，韻味豐厚，唱腔純朴清新，細膩動人，以明快抒情見長，具有豐富的表現力，且通俗易懂，易於普及，深受各地群眾的喜愛。

在音樂伴奏上，早期黃梅戲由三人演奏堂鼓、鈸、小鑼、大鑼等打擊樂器，同時參加幫腔，號稱「三打七唱」。中華人民共和國成立以後，黃梅戲正式確立了以高胡為主奏樂器的伴奏體系。

黃梅戲的腳色行當體制是在「二小戲」、「三小戲」的基礎上發展起來的，包括正旦、正生、小旦、小生、花旦、小丑、老旦、老生、花臉、刀馬旦、武二花等行。雖有分工，但並無嚴格限制，演員常可兼扮他行。

黃梅戲的表演載歌載舞，質朴細致，真實活潑，富於生活氣息，以崇尚情感體驗著稱，具有清新自然、優美流暢的藝術風格。

黃梅戲中有許多為人熟知的優秀劇目，而以《天仙配》《女駙馬》《牛郎織女》《夫妻觀燈》《打豬草》《紡棉紗》等最具代表性。

黃梅戲是中國五大戲曲劇種之一，影響十分深遠。黃梅戲流行區域正在萎縮，各級黃梅戲劇團特別是縣級劇團的生存日益艱難，需要政府和全社會的關心與扶植。

黃梅戲鬧花燈唱詞3

元宵鬧花燈的由來傳說

一說在很久以前，凶禽猛獸很多，四處傷害人，人們便組織起來打，有一隻神鳥因為迷路而降落人間，意外地被不知情的獵人給射死了。天帝知道後十分震怒，便傳旨，下令讓天兵於正月十五日到人間放火，將人畜和財物通通燒光。天帝的女兒心地善良，不忍心讓百姓無辜受難，便冒著生命的危險，偷偷駕著祥雲來到人間，把這個噩耗告訴了人們。眾人聽後，嚇得不知如何是好。

當時，有個老人想出個法子：「在正月十四、十五、十六日這三天，每戶人家在門前掛起紅燈，燃放爆竹、焰火。天帝就會以為人們都被燒死了。」大家聽了都點頭稱好，便分頭准備。到了正月十五這一天晚上，天兵往凡界一看，發覺人間一片火光，以為是大火燃燒的.火焰，就稟告天帝不用下凡放火了，天帝聽後，心中大快。人們就這樣保住了自己的生命和財產。為感激天帝之女的善良之心，為紀念這次成功，從此每年的正月十四、十五、十六這三天，家家戶戶都要張燈結綵，點焰火，放爆竹，來紀念這個日子。

元宵節鬧花燈有什麼寓意

元宵節是一年中燈火最旺的時節，可算得上是「火樹銀花不夜天」了。山西民間的燈火，自然也不例外。當然，這里要把燈與火區分開來。燈，是鬧花燈；火，是放煙火。

鬧花燈是元宵節漢族節日習俗，始於西漢，興盛於隋唐。隋唐以後，歷代燈火之風盛行，並沿襲傳於後世。而正月十五，又是一年一度的鬧花燈放煙火的高潮。所以也把元宵節稱為「燈節」在山西的縣城一級城廓甚至鄉，鎮中，這些居民集中地，繁華熱鬧區，在正月十五到來之前，滿街掛滿燈籠，到處花團錦簇，燈光搖曳，到正月十五晚上達到高潮。

正月十五的「觀燈」已經成為山西民間群眾自發的活動。，在正月十五晚上，街頭巷尾，紅燈高掛，有宮燈，獸頭燈，走馬燈，花卉燈，鳥禽燈等等，吸引著觀燈的群眾。太原一帶，太谷縣的燈是很有名氣的。太谷的燈，以品種繁多、製作精巧、外觀引人出名。

花燈，又名「彩燈」「燈籠」，是中國傳統農業時代的文化產物，兼具生活功能與藝術特色。花燈是漢民族數千年來重要的娛樂文化，它酬神娛人，既有「儺戲」酬神的功能，又有娛人娛樂的.價值，是漢民族民間文化的瑰寶。

花燈起源自漢武帝於農歷正月十五日於皇宮設壇祭祀當時天神中最尊貴的太一神，由徹夜舉行，必須終夜點燈照明，此為元宵節點燈的開端；在佛教自印度傳入中土後，由於道教神仙術與佛教燃燈禮佛的虔誠互相結合，每到正月十五夜，城鄉燈火通明，士族庶民，一律掛燈，形成一個中西合璧的獨特習俗。而鬧花燈的習俗始於西漢，興盛於隋唐。隋唐以後，歷代燈火之風盛行，並沿襲傳於後世。而正月十五，又是一年一度的鬧花燈放煙火的高潮。

⑻ 紹興的五大劇種包括哪些五大麴種包括哪些

中國五大劇種：京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇。

五大麴種包括：平湖調、詞調、蓮花落、宣卷、目連戲。

五大劇種：

1、京劇

京劇有著近200年的歷史，是中國最具影響力的劇種之一，也是中國文化的精華，2010年，它被列入聯合國教科文組織非物質文化遺產名錄。京劇是由安徽省的旅遊劇團開發的，但現在在中國各地都很受歡迎。

2、越劇

越劇起源於浙江紹興的嵊縣，是一種發展迅速的地方戲曲，在中國有很短的歷史，這部歌劇也被稱為「小歌班」或「髦兒小歌班」，在早期的發展中首先是在鄉村民謠中流傳開來。

到目前為止，多年的發展已經使它成為中國最重要的歌劇風格之一，它的主題源於神話故事、文學名著和歷史故事。越劇的聲音既柔美又動聽，而且很容易學習，這導致了大量忠實粉絲的出現。

3、黃梅戲

黃梅戲起源於湖北黃梅，是一種非常生動的歌劇形式，講述了普通人的生活故事。傳說，由於黃梅位於長江北岸，因此經常遭受自然災害，尤其是洪水的侵襲，那裡的居民被迫在其他地方學黃梅戲乞討，這促進了這種民間藝術的傳播。

黃梅戲是在18世紀形成的，當時中國的地方戲曲盛行，最初，它是當地民間歌曲、舞蹈和一些廣為流傳的古代歌劇的結合，位於安徽省的黃梅是一個以採茶聞名的縣，黃梅戲的名字叫「黃梅調」或「採茶戲」，最著名的黃梅戲是「女駙馬」和「天仙配」等等。

4、評劇

「評劇」是一個廣受歡迎的民間戲劇，是中國五大劇種之一，流行於中國北部，它的出現是在清朝末期，是在河北灤縣一帶的小曲「對口蓮花落」的基礎上形成的。它開始是在河北農村流行的，後來進入了唐山，所以也被稱為「唐山落子」，它於1930年進入北京。

評劇的進程分為5個階段：對口蓮花落階段、「拆出」階段、唐山落子階段、奉天落子階段、評劇階段，最著名的評劇是「白蛇傳」、「拜月記」、「竇娥冤」等等。

5、豫劇

豫劇是中國最大的地區戲曲，主要在黃河流域和中國中部的淮河流域，豫劇可以分為兩種:一種主要是歌唱和一些與管弦樂的對話；而另一種則專注於打擊樂伴奏的雜技表演。豫劇以其演唱風格而聞名:節奏獨特，歌詞非常口語化。

五大麴種：

1、紹興平湖調

除回書外，又有大量節詩，根據《紹興平湖調資料》記載，紹興平湖調有節詩一百零八篇。節詩，類似蘇州彈詞開篇，大都以七字齊言韻文組成短篇唱詞，或抒情，或敘事，不一定有完整的故事情節，其名目如《曾記梨花細雨天》、《漁舟停泊柳蔭東》、《花有清香有有影》、《單刀赴會》等。

2、詞調

以「曲藝本調」、「曲藝哭調」為主要曲牌，生動風趣，引人入勝，特別受到廣大群眾的喜愛。其傳統曲目有《天寶圖》、《絲帶記》、《羅帕寶》等。建國後創作並演唱的主要曲目有《老虎村》、《劉二娃》、《血淚仇》等。

3、蓮花落

新干「蓮花落」從清末開始廣為流傳，出現了專門從事唱戲文的敘事性「蓮花落」的職業盲藝人，演唱民間故事。此外，神政橋鄉松溪村陳連添（又名陳蠢子）等20多個主要盲藝人也十分活躍，演技甚佳。

4、宣卷

原來專唱佛教故事，後來漸以演民間傳說故事為主。 瞿秋白 《論大眾文藝·普洛大眾文藝的現實問題》：「他們所『享受』的是：連環圖畫，最低級的故事演義小說，時事小調唱本，以至於《火燒紅蓮寺》等類的大戲，影戲，木頭人戲，西洋鏡，說書，灘黃，宣卷等等。」

5、目連戲

在思想內容方面溶合儒、釋、道三家思想；在藝術形式上，目連戲演出時，有腳色行當、唱做念打，包容各種雜技、歌舞、百戲，以及大量的民間風俗，並注意人物性格的刻畫和矛盾沖突的安排，具有結構藝術的整體性，對研究中國戲曲的形成及發展衍變都是一個極好的剖析個例。

(8)荷花黃梅戲擴展閱讀：

其他劇種

越調，河南地方劇種，流行於河南及湖北北部地區，因以「四股弦」為主要伴奏樂器，所以也稱「四股弦」。音樂為板腔體為主，也唱曲牌。著名演員有毛愛蓮、申鳳梅等。劇目有《火燒綉樓》、《收姜維》、《李天保招親》、《諸葛亮弔孝》等。

皮影戲，也叫「影戲」、「燈影戲」、「土影戲」。用燈光照射獸皮或紙板雕刻成的人物剪影以表演故事的戲劇。劇目、唱腔多同地方戲曲相互影響，由藝人一邊操縱一邊演唱，並配以音樂。其中唐山皮影已發展成為具有精美的雕刻工藝、靈巧的操縱技巧和長於抒情的唱腔音樂的綜合藝術。

河南曲劇，河南省地方劇種，主要流行於河南省及湖北西北部地區，由曲藝「河南曲子」發展而成。唱腔輕柔婉轉，生活氣息濃，廣受群眾歡迎。著名演員有張新芳、周玉珍、海連池等，經典劇目有《陳三兩》、《卷席筒》、《寇準背靴》。

⑼ 黃:梅歌荷花韻歌詞

黃梅戲歌《荷花韻》歌詞：

女：山黛遠 荷搖盪
曉開一朵煙波上
清風翻翠葉
明鏡擁紅妝專
彩蝶鑽花蕊
紅鯉屬躍荷旁
出自淤泥心不染
絕塵瀟灑沐霞光沐霞光
男：明月夜 照荷塘
芙蓉並蒂水中央
安然凌波立
風盈滿袖香
葉動珍珠滾
蛙唱柳絲揚
一點芳心開兩處呀
脈脈含情水一方
女：問蓮心知為誰苦
男：問蓮根絲有多長
女：為何同根不同味
男：蓮心清苦藕芬芳
女：蓮不到頭絲不止
男：香魂一抹伴斜陽
女：生來只惜情緣在
合：留的清名萬古揚
留得清名萬古揚