名荷花國畫

❶ 荷花的國畫畫法

荷花的國畫畫法步驟例舉如下：

1、調重墨，自上而下勾畫輪廓，起筆實落筆虛。

2、換用淡墨完成後方花瓣，使前後層次清晰。

3、筆尖接著蘸些重墨，中側鋒向下繪挺直的墨線作花梗。

4、最後，蘸濃墨在梗莖上添畫小刺即可。

5、調淡墨，筆尖蘸重墨側鋒繪花梗，收筆留飛白。

6、換用稍淡的墨勾畫近處的花瓣，瓣尖處出鋒。

7、注意外側完全開放的花瓣墨色應最淡。

8、最後，以淡墨畫梗，濃墨點刺。

荷花的生長環境比較臟，是從淤泥中長出來的，但是花朵卻是非常的嬌艷、干凈，好像並沒有沾染污泥一樣，象徵比較的高潔，不與臟的事物同流合污，有自己的堅守。

❷ 國畫荷花起什麼名字

根據荷花的特點和寓意，國畫荷花的題款可以是：映日荷花、荷塘月色、荷塘雅趣、出水芙蓉、凌波仙子、荷韻、清荷、清趣、清香、廉潔、出污泥而不染、小荷才露尖尖角、清涼世界、蓮池、綠映紅等等。

「荷花」寓意著純潔、堅貞、吉祥，中國古代民間就有春天折梅贈遠，秋天采蓮懷人的傳統，經常以荷花作為和平、和諧、合作、合力、團結、聯合等的象徵，它縱使是在污濁的環境中也能潔身自好，保持自己高尚的品德，這也是一種君子行為的象徵。

現今快節奏的生活讓人們都變得急躁不安，「荷花」題材作品無疑給了人們一個乘涼、休憩的安靜空間，以此來「凈化自身心靈」，這也是畫家創作的宗旨，也給了掛畫者一種無形的感染，非常適合家中，辦公室懸掛，送禮也是非常不錯的禮品。

(2)名荷花國畫擴展閱讀

荷花花葉清秀，花香四溢，沁人心脾，自古就受到人們的喜愛和追捧，寄託著人們心中潔身自愛、不同流合污的高潔追求。蓮花有並蒂同，荷花心者，為一蒂兩花，且「蓮」與「憐」諧音，是男女好合、夫妻恩愛的象徵;蓮花多子，故可寄託多子多福的願望，多子的蓮蓬也象徵著多多生子。

幾千年的文化中，沉澱出中國對美學獨有的見底，作品之中蘊藏著幾千年的文明史、積淀著傳統文化，特別是國畫荷花的藝術精品更是豐富多彩，國畫荷花寓意之美好，無論是寫意荷花的曼妙飄逸，還是工筆國畫荷花作品的清麗筆法，都作為中國藝術的瑰寶被一代代的傳承下來，無論作為裝飾懸掛，彰顯自身品位修養，還是送給親朋好友，上級領導作為禮物，抑或收藏升值，國畫荷花都是非常不錯的花鳥畫類別。

❸ 國畫荷花作品

國畫荷花作品有：

一、《荷花圖》：中國近代畫家張大千創作的水墨畫。

作品繪畫的是荷花，整幅畫，構圖飽滿，疏密有致，用筆豪放大氣，格調清新典雅，彷彿預示著一個新生命的誕生，具有一股強勁的蓬勃向上之勢。

❹ 荷花國畫出自誰手

著名的國畫荷花作者有張大千（現代）、吳炳（南宋）等人，現代名畫家也有很多。荷花是中國畫花鳥畫中常見的花卉之一，自古以來很多國畫畫家都畫荷花，都有各自的風格和技巧。。搜索一下關鍵詞：
國畫
荷花
就能找到很多名人的作品了。

❺ 寫意荷花國畫作品

寫意荷花國畫作品

一、國畫名家李苦禪寫意荷花作品

1. 李苦禪繼承了中國畫的傳統,吸取石濤、八大山人、揚州畫派、吳昌碩、舶石等人的技法，在花鳥大寫意繪畫方面有特色。

有豪放,氣勢磅礴,形象鮮明的風格,樹立了大寫意花鳥畫的新風范。李苦禪用自己審美觀點和表現手法,創造出許多藝術形象。李苦禪畫花鳥,有一-定寫實的成分,不是對自然物象客觀的描墓,是凝練後創造: 隨意中蘊含著樸拙之氣,自然含蓄中蘊含陽剛之氣。

2. 劉烈恆，號爐山，1966年生，湖南新田人，現為永州市美術家協會會員。

❻ 中國著名荷花中國畫有哪些

最著名的是南宋院畫家吳炳《出水芙蓉》，清陳書《荷花》清任伯年《荷花鴛鴦圖》近代張大千《金荷》最著名，潘天壽《清氣》

❼ 中國畫荷花作品名字都有什麼

《荷花圖》、《荷花鴛鴦圖》、《疏荷沙鳥圖》、《宋扇面畫晚荷郭索圖》、《宋馮大有太液荷風圖》。

1、《荷花圖》

《荷花圖》是中國近代畫家張大千創作的水墨畫，該作品繪畫的是荷花，整幅畫，構圖飽滿，疏密有致，用筆豪放大氣，格調清新典雅，彷彿預示著一個新生命的誕生，具有一股強勁的蓬勃向上之勢。作者創作這幅作品是為了贈予毛澤東。

2、《荷花鴛鴦圖》

《荷花鴛鴦圖》是明末清初書畫家陳洪綬創作的絹本設色畫，現藏於北京故宮博物院。

畫中為荷塘一角，蘆葦叢生，清澈見底的水面上，一對鴛鴦相伴而游，在它們上面荷葉碧綠似傘，幾朵紅荷正綻吐芳菲。

花鳥畫法工整細致，虛實相合。荷葉的脈絡、荷花的紅絲及荷柄之上的細刺都描繪得極其生動，而水波、水草、蘆葦只以淡墨數筆勾染而成。筆法虛實結合，使畫面呈現一種空靈潤澤的感覺。

3、《疏荷沙鳥圖》

《疏荷沙鳥圖》是宋代佚名創作的絹本設色畫，現藏於北京故宮博物院。

圖中所繪殘敗的荷葉表明了時當秋日，荷塘的一角，一枝枯瘦的蓮蓬橫出畫面，鶺鴒棲止於蓮梗上，側首注視著上方的一隻小蜂，其凝神專注的神態刻畫得惟妙惟肖。

蓮梗兩端的鶺鴒與蓮蓬巧妙地平衡了畫面，而鶺鴒目向小蜂的視線則帶動觀者的視線落於畫面上方，這種布局使畫面顯得既穩定又生動。

此圖格調典雅，用筆精緻，畫風細膩，荷葉枯黃的斑點和細小的筋脈均描繪得一絲不苟。

4、《宋扇面畫晚荷郭索圖》

《宋扇面畫晚荷郭索圖》是宋代畫家佚名創作一幅絹本設色畫。此畫現藏於北京故宮博物院。

圖中一隻碩大的河蟹張牙舞爪踞於殘荷之上，肥重的身軀竟將荷梗壓斷。襯以蒼老的蓮蓬、枯黃的荷葉、稀疏的蘆荻，更增添了蕭瑟冷寂的氣氛。荷葉和蓮蓬用粗筆勾描，蟹用細筆寫之，筆法粗獷寫實，設色鮮艷濃重。

5、《宋馮大有太液荷風圖》

《宋馮大有太液荷風圖》是宋代畫家馮大有創作的一幅中國古畫，文物原屬於故宮舊藏，現藏於台北故宮博物院。材質為冊、絹、設色，尺寸為23.8 x 25.1厘米。

這幅令人心曠神怡的「太液荷風」圖，從題名到內容，事實上托寓了不少吉祥的含意。畫名的「太液」是指「太液池」，此池原是漢代宮廷的御池，爾後歷代宮廷御池就多沿用這個名稱，成為富貴吉祥的象徵。

而蓮（又名荷）與成雙成對的鴨只，在傳統吉祥文化中，意指「夫婦和合」；蓮及蓮子，是為「連生貴子」；而蝴蝶雙飛，則又寓寄著對愛情的祝福。

總之，蓮塘的景象除了能帶給人悅目的感受之外，因為能夠產生許多美好的聯想，因此相當受到人們的喜愛。

❽ 寫意荷花國畫作品

寫意荷花國畫作品有《夏塘野趣》、《碧荷翠影》。

1、王忠義四尺橫幅荷花圖《夏塘野趣》的賞析以及畫作如下：

此幅《夏塘野趣》，是表現荷之意蘊、荷塘野趣的佳作，有灑脫中透著細膩的風格，畫面上荷葉濃郁，紅荷綻放，出淤泥而不染，濯清漣而不妖，堅貞、純潔、無瑕、高尚的特性顯露。而駐足在岸邊的那對不知名的大鳥，為畫面帶來了生機和靈氣，是一幅值得細細品味的佳作。

除此之外，還有國畫名家李苦禪的寫意荷花作品。

李苦禪繼承了中國畫的傳統,吸取石濤、八大山人、揚州畫派、吳昌碩、舶石等人的技法，在花鳥大寫意繪畫方面有特色。

有豪放,氣勢磅礴,形象鮮明的風格,樹立了大寫意花鳥畫的新風范。李苦禪用自己審美觀點和表現手法,創造出許多藝術形象。李苦禪畫花鳥,有一-定寫實的成分,不是對自然物象客觀的描墓,是凝練後創造: 隨意中蘊含著樸拙之氣,自然含蓄中蘊含陽剛之氣。

❾ 國畫荷花怎麼畫

國畫荷花怎麼畫

國畫荷花怎麼畫，荷花花葉清秀，花香四溢，沁人心脾，自古就受到人們的喜愛和追捧，歷代畫家都喜愛描繪荷花「出淤泥而不染」，不與邪惡同流合污的高尚品德。下面看看國畫荷花怎麼畫。

國畫荷花怎麼畫1

畫荷花，主要有沒骨法和沒骨勾紋法。

沒骨法：

第一步：用大號羊毫筆加水調濕（不能太稀）白粉，與曙紅混合，在碟子里調粉紅色。注意保持筆肚處的白粉干凈，不沾染粉紅色。調好後筆尖再蘸一點胭脂，從花朵的中心畫起，側鋒用筆，但此處要將筆稍微直立一點，不要將整個筆肚接觸到紙面，免得顏色滲開。預留出蓮蓬和花蕊的位置。

第二步：畫外層花瓣。越到外層花瓣越大，越舒展，此時要將毛筆更加傾斜，筆肚接觸到紙面並稍加旋轉，才能展現出花瓣的圓潤飽滿。在運筆時注意花瓣要有大小錯落的變化，豐富花頭的層次，不能將花瓣畫成一般大。再用稍重、稍乾的顏色，如曙紅、胭脂等，將花瓣尖再點染一下，形成整個花瓣自深到淺的變化。

第三步：畫蓮蓬和花蕊。等顏色稍干，用羊毫小筆蘸綠色或黃綠色，畫出蓮蓬；用狼毫小筆，蘸較乾的白粉（用墨也可）勾絲；再用藤黃點染花蕊。

沒骨勾紋法：

按沒骨法畫出花頭，再用墨或者胭脂勾出花瓣上的筋即可。

荷花花頭畫法

殘荷的特點是花瓣凋零，花瓣顏色不鮮艷，蓮蓬較大，蓮子突出，花蕊低垂。畫時花瓣顏色可稍加一點墨或者花青，蓮蓬用藤黃調綠色。

荷葉的畫法

植物的葉子數量眾多，在繪畫時需要安排好疏密關系和葉片的朝向。荷花的葉片比較大，一般在一幅畫面上有2、3片大葉子即可，另可搭配幾片未展開的小葉片。畫荷葉一般用沒骨法和勾填法。如圖2-9所示。

荷葉畫法

勾填法：用濃墨勾勒出荷葉輪廓和葉脈，半干後罩染綠色，使葉脈和邊緣線有浸染的`效果。

沒骨法：用羊毫大筆蘸淡墨（或者用花青調墨），筆尖蘸濃墨，從荷葉外圍向中心畫出，也可從中心往外畫出，並無定法。半干時勾葉筋。

正面荷葉：選用大號羊毫筆，用墨（或者花青和墨調色），筆肚處蘸滿淡花青，筆頭處蘸墨，側鋒運筆，從葉片中心開始運筆，中途不需要重新蘸墨，以求出現墨色自然的濃淡變化效果。等墨色稍干一點，用小號狼毫筆，蘸少量濃墨，中鋒運筆，畫葉脈。葉脈不可勾得太死，同樣在中途也不需要重新蘸墨，讓葉脈也出現自然的濃淡變化。

荷葉常見形狀

荷尖和卷葉：荷尖可用側鋒一筆畫出。卷葉用濃、淡墨色畫出。再用濃墨勾葉脈。

下垂葉：先畫中心和葉脈，後用濃淡墨畫下垂的葉片，整體如傘狀。

側翻葉：先用淡墨畫翻卷的部分，後用濃墨畫正面的部分。

荷花的配景

一幅畫要顯得生動，除了主體物的描繪以外，還要搭配上各種動植物。荷花的配景以水生植物為主，如魚、水鳥、水草等。配景不可過多過大，顏色不可過艷，免得喧賓奪主。

國畫荷花怎麼畫2

第一步——選用八分礬之京和紙作寫意荷花，用大筆調嫩綠色(筆尖蘸少許赭石)，先畫葉之背面

第二步——葉的正面靠近中央部分先用藤黃塗寫，未乾前再接染草綠及濃墨，使色彩豐富有變化。

第三步——換筆以中鋒筆法鉤葉脈，從中心順著荷葉姿態鉤寫。畫葉時筆尖（色濃）與筆腹（色淡）要靈活運用，求變化。

第四步——換長細筆，用筆尖沾洋紅畫花瓣，先從中央前排花瓣下筆，色彩需有濃淡變化。

第五步——花瓣內側的洋紅色較淡(調入少許白粉)，以黃綠色點花心後繼續補滿花瓣。荷花的姿態與葉的方向，須相互呼應。

第六步——以小號毛筆沾白粉鉤寫絲紋，墨綠色畫柄(中鋒筆法)，濃墨點柄上短刺後，即著手畫翡翠(魚狗、鳥名)，先畫背部。

第七步——濃墨畫完翼與尾後再畫頭頂、嘴、眼，再沾朱標畫頸部。

第八步——藤黃畫胸、腹後再以朱標畫腳，染嘴部，石綠點頭頂與背部。畫完翡翠後再以墨綠色畫柄。翡翠的動態朝向荷花。

第九步——白粉調入少許藤黃點花蕊後，再調嫩綠色(筆尖蘸少許赭石)畫嫩葉，最後補水草。

第十步——在適當的地方補水草，增加空間變化的趣味，最後落款、鈐印。

國畫荷花怎麼畫3

荷花的基本形態

荷花別名蓮花、芙蓉、芙蕖等，花有單瓣與復瓣之分。單瓣有十二至二十個花瓣，上有平行花脈。色有深紅、粉紅、白、淡綠等。花期6至9月，花謝後中心的蓮蓬逐漸成熟。花柄與葉柄生有較密的剛刺。在畫荷之前，必須對它的形態有一個基本的了解。

花的畫法

學畫寫意荷花，也很有必要了解一下它的工筆畫法，因為工筆對花葉的形態結構表現得比較細膩，了解工筆畫法，對寫意畫法有很大的幫助。

花的著色方法：

1.用墨線勾出花瓣，干後用薄白粉打底。

2.曙紅從尖部向里染，干後用白粉從里向外染，用色不可太重，可重復一至二遍，到滿意為止。瓣根部可略染芽綠。

3.墨線勾花卉紋，用曙紅從瓣尖向里染，同時用白粉從瓣根向外染，讓紅白兩色趁濕在中間自然融合。用此法效果比較活潑，但水分較難掌握。

荷花瓣上有細花筋，可等染完後再用色線勾出，勾時要注意線條平行流暢，也可以不勾花筋。

荷葉畫法

用墨線勾出荷葉的形態與葉筋，注意荷葉的姿態及畫面的疏密、大小、高低的變化。

葉片正面用花青向外染，反葉用深草綠（花青加藤黃）染，為了裝飾效果，可以葉筋旁留出狹長空白，稱水線，干後用汁綠在葉筋兩蒂勾出小葉筋。