荷花組裝雕法

① 紙雕荷花的製作方法

工具：剪刀、鑷子、尺子、鉛筆、水性筆、刀、復寫紙、膠水（推薦用UHU的或其他相片膠）。

選取喜歡的畫稿或自己擬好畫芯，並將其中的各個單元劃分出來，如本次製作的荷花可將花、葉子
分開為單元，按一定比例放大。以下主要以製作荷花為例介紹製作流程。畫出製作紙雕用的荷花畫稿。

利用復寫紙，將荷花畫稿上的每一片花瓣復制到卡紙上以製作模版，推薦使用普通的白卡紙（便宜又有一定的硬度）。

對於有被遮擋的花瓣要補充完整，以便後期將花瓣粘貼成花。

將單個花瓣全部復制到模版用卡紙上並補充完整。

逐個剪下花瓣模版。

將所有的單個花瓣模版都剪下來。

利用模版花瓣進行模擬組合（試組），了解大致的效果，並進行相應的模版修正。

試組沒有問題後，用描邊的方法藉助模版話出實際製作用花瓣。推薦使用、180g白色圖畫紙，效果比較好。

剪下所有的製作用花瓣。

下面的幾個花瓣從左向右分別是「模版花瓣」、「製作用下層花瓣」、「製作用下層花瓣」與「組合後最終花瓣」。

在下層花瓣的相應邊上塗上一條細細的膠水，大概2mm寬的就可以。

後中間留有一點空間。

塗好膠水後快速將上層花瓣相應的邊粘到下層花瓣上。為了能有很好的立體效果，上下層花瓣粘合

有分上下層的按照同樣的方法一一製作，其餘的花瓣則剪下來，將製作荷花用的花瓣零件全部准備好。

參照畫稿中花瓣的外輪廓位置，依據花瓣與花瓣之間的前後（上下）順序，逐個粘貼。

對於輪廓在整個荷花內部的花瓣，單獨進行粘貼。

將內部花瓣粘好後，調整好位置，與組合好的外部花瓣進行粘合。

將剩餘的其他花瓣貼好，完成整個荷花的製作。

荷花的葉子參照12、13步驟剪出單個零件，然後用貼邊的方式製作出全部的葉子。

製作葉梗與花梗，為了有更好的立體效果，對其進行適當的彎曲造型。

選取合適的紙作為底面，按照原本設定好的畫芯擺放荷花與葉片，其中比較高的部件可以用KT版墊高。

最後完成整個紙雕。

② 怎樣雕刻玉石荷花圖

首先，在表面先設計好荷花的圖案，不過不是每塊玉都適合做荷花

③ 如何畫工筆畫荷花

如何畫工筆畫荷花

一般的工筆畫荷花的三大國畫技法有碰染、分染、罩染;試著按下面的方法進行繪畫吧!說不定會有驚喜!下面一起來看看!

碰染技法

工筆畫荷花的碰染技法，也可叫做"承染"，是傳統的國畫技法。如畫綠色的工筆荷花的花葉，先把花育調和好，一支筆蘸色，另一支筆蘸水，花青色點在葉的暗處，隨時用水筆烘乾，這樣用花青染，水筆烘，越來越淡，畫至亮處，用水接染對，要退暈得天然無痕跡，更不可出現水花及臟各

碰染法多數應用在工筆熟紙上。方法是手上同時嵌住兩支筆，如畫荷花時，一支筆蘸洋紅，一支筆蘸白色的粉，到紙上互相碰染，產生好看的顏色，比在色盤中經過調拌的色調鮮明，其意外效果全在於碰，所以色不能調得大幹，才能在色與色相碰時互相滲透而產生暈染效果。人物面部用儲石，而兩頰可用曙紅與儲石相碰染，碰染一般一次完成，如果不足可以碰染兩次。嶺南派國畫家全用這種國畫技法，用工筆畫青銅器也用這種國畫技法。

分染技法

碰染是一次完成的國畫技法，分染是把一道工序分成兩道來完成。方法是把碰染中的色調，按照陰陽向背，分作兩次或數次來完成。

如畫生紙的人面必須分染時，為避免生紙遇到含膠的顏色後再畫時容易滯貼，可以先把小面積的口唇用洋紅畫出來，再塗大面積的'儲石，以求渾融，如畫國畫月季花，在用洋紅烘染出陰陽反正後，下次再染白色的粉;畫青綠山水，山石的根部先染儲石，下一步用石綠畫沒有著色的下部，慢慢退暈到與蕉石互相銜接。染色時，要求染得自然而無痕跡。

【拓展閱讀】

水墨人物畫四大技法學習

水墨人物畫四大技法有打底、礬畫、堆金瀝粉、三礬八染。具體的內容你都清楚嗎?一起看看為你收集的資料吧!

打底技法

水墨人物畫的打底技法，主要是為了美術顏料的使用，不象水彩、油畫顏料那樣經常互為調拌。打底的不法，可以簡單地分作墨打底與色打底。

畫水墨淡彩時，一般都用墨打底，如畫水墨人物畫的面部，在明暗交接處.下頦與頸部的一部分，都用淡墨先打一個底，然後再著赭色。如畫手部，也可把隆起的關節處用淡墨烘出起伏再行著色。一方面可增加手部的厚度、肌肉感.另方面可避免赭石色調的過度單一如果是畫藍色襯衣時，水墨人物畫用墨打底.也可增強農服的質感，另外在畫純勾勒的形式時.亦可不用打底色打底技法。

如果畫的是水墨山水畫的草坡.先用赭石打底後.罩以草綠.表現單下邊還有些黃土層：再如披金色時也可先用黃色打底，石綠用儲石或草綠打底.都可增加厚度感。另外石膏用花青打底，韓砂用洋紅、殊源打底，工筆花葉正面用石青畫，亦可背後用草綠或石綠襯底。

礬畫技法

以礬助畫，逐漸為國畫家所多用，則當代很多國畫家，愛用礬水畫雨雪，利用生宣紙，按草圖安排，灑上肌水甩成的雪花或雨點，後再塗墨，則凡有礬點的地方，便成了雪花和雨柱了。

婦女兒童和花衣服，也可用礬水勾勒花紋，然後通染顏色，則花紋很覺自然，又如節日的燈火，焰火、鯉魚的鱗片、掛雪的樹枝，都可用礬水畫出意想不到的效果。

國畫技法之堆金瀝粉

在中國古代建築結構彩畫中，常常使用准金瀝粉的技法。其技法是用搗細的黃土七分與豆面三分拌膠成為泥狀，裝入小布包中，用時通過管狀物擠到畫棟上，然後塗以石黃、膠礬水及桐油，借著未乾而有粘性的時候，貼上金箔，慢慢地壓擦一下，使畫面呈現出薄薄的內雕感。這種技法也大量地用於佛寺壁畫，用以描繪服裝、冠帶及佩飾物，可增強喜慶吉祥，富麗堂皇的氣氛，富於民族色彩感。

堆金瀝粉的技法，不適用於紙絹材料上作畫，因日久容易脫落。但如用淺蛤粉瀝粉後，使用句金之法，仍是可行的，國畫水墨人物畫物服裝及空白處，需用金、銀細箔裝飾者，亦可直接用膠粘貼於畫面。

④ 荷花花瓣第一層有幾個花瓣（用於雕刻）

根據重瓣性、花色及株型等分為以下幾種類型。 1、單瓣型 花大，花瓣約16-20枚。 2、復瓣型 部分雄蕊花瓣化，花瓣較多，約21-59枚。 3、重瓣型 全部雄蕊花瓣化，花瓣增多，約60-190枚，花瓣較短而圓，花徑略小，一般不結實。 4、佛座型 花瓣增加極多，常200枚以上，不結實。 5、重台型 雌蕊的心皮亦花瓣化，突出花之上成重台狀。 6、多花型 又稱千瓣蓮，是荷花的珍品。一個花蕾內包含兩個以上的花心，是由變態的花托分成兩個或兩個以上的軸心發育而成。花開放時外瓣層層謝落，內層碎瓣（即雄蕊變態的小花瓣）不斷增生，並旋轉成兩個花心或多個茶心。外觀雙花心者。"並蒂蓮"，三花心者稱"品字蓮"，四花心者稱"四面蓮"或"田字蓮"，多花心的稱"五子蓮"或"綉球蓮"，均不結實。另有一種並蒂現象，即荷花的花芽在分化過程中，受到某種外界環境條件的影響，而分成兩個分生中心，進而發育成兩個雙胞胎的花蕾，於是在一支花莖上並開兩朵花，結一對蓮蓬。這是偶然現象，並非品種特徵，但民間視為吉祥信物，稱為"瑞蓮"。 7、碗蓮 凡植於口徑26厘米的缸內，株高約33厘米，立葉直徑不超過24厘米，花徑12厘米以內的小型品種稱為碗蓮。 荷花與佛教有著千絲萬縷的聯系，佛教認為荷花從淤泥中長出，卻不被淤泥污染，又非常清香，故認為蓮花是報身佛所居之"凈土"，所以佛教中的釋迦牟尼、觀世音菩薩均坐於蓮花之上。但佛教中所指的"蓮花"，還包含了同科睡蓮屬的睡蓮，它與荷花的主要區別是葉浮於水面而不挺出水上，葉為卵形，基部開裂呈箭形，子房與花托合生。

⑤ 玉石怎樣雕刻荷花

在表面先設計好荷花的圖案，不過不是每塊玉都適合做荷花

⑥ 怎麼疊蓮花座（蓮花盆）

內容如下:

水培前要選擇易於開花的小型蓮花品種，如碗蓮等。水培時將種藕卧放於水槽邊緣或砂石的表面，再用砂石將藕身壓住使尾節上翹，然後灌人清水並澆入含氮、磷、鉀、鈣、鎂等的營養液...荷花無土栽培可選用玻璃水槽作培養床。水培前要選擇易於開花的小型蓮花品種，如碗蓮等。水培時將種藕卧放於水槽邊緣或砂石的表面，再用砂石將藕身壓住使尾節上翹，然後灌人清水並澆入含氮、磷、鉀、鈣、鎂等的營養液，以後每周澆一次。為簡化配製營養液的手續，亦可每周向水槽內投放1―2片盆花通用的復合肥片(市場上有出售)，效果也很好。秋後花謝葉黃，如要保持種藕，要將其移栽在泥盆中放低溫室內越冬。

⑦ 食品雕刻的學習食雕

雕刻技術大多是廚師根據自己的實踐經驗逐漸摸索積累起來的不是一朝一夕之功，要想學好這門技藝，一方面要加強雕刻刀法的訓練；另一方面，還要具有一定的藝術素養，學習一些構圖知識，並且在日常生活中觀察和掌握表達形象的能力，不斷實踐和總結經驗，使之精益求精，這樣才能真正掌握這門技藝，在工作中發揮其二.食品雕刻的原料及儲存。 食品雕刻方法:所謂的零雕組裝，就是利用一種或多種原料雕刻成整部件和零部件，然後集中組裝拼接成完整形體的過程。這個過程也叫零雕整拼（或組合雕）。?
食品雕刻的零雕組裝，為的是解決某些雕刻原料在體積、大小、長短等方面的不足和顏色上的單調，以使作品顯得更加完整大氣，色彩更加豐富多彩，從而增加了食品雕刻構圖造型的藝術想像空間，為創作雕刻大件作品奠定了基礎。零雕組裝，工藝復雜，對各個部位的零雕部件與整雕部件比例要適當，即大小、長短、高矮要比例協調。組裝時，還要按所構思物象的特定位置准確組裝，使作品更加完美統一，從而突出作品的藝術效果。? 零雕組裝採用了食品雕刻中多種技巧進行創作，其主要是先雕刻主體形象，再採用添加的手段，彌補主體雕刻原料形狀、長短、顏色上的不足部分，也就是主體部分加陪襯部分與點綴部分的整體組合拼裝。它採用了切、削、掏、挖、旋、刻、鏤、鑿、對接等多種技法與技巧，來完成主體和陪襯的組合。?
1．零雕組裝可分為以下幾種組合拼裝技法。?
①在整體形象上添加組裝的技巧手法：主要是在主體形象上通過添加翅膀、尾羽等手段來完成組裝的作品，如「鳳戲牡丹」，首先整雕出「鳳凰」的主體形象，再單獨取料雕刻出一對展開的雙翅，然後單獨雕刻一朵牡丹花點綴以花草，最後通過對接、安插技巧進行組裝完成。 ②．單雕與整雕相互組裝的技巧手法：主要是通過各自獨立的零雕小組合後，再配以整個作品的大組合裝配而組合成完整的意境形象。如創作雕刻「百鳥朝鳳」作品，此作品形態各異、復雜多樣、組合性強，又要求協調統一於「朝鳳」的主題之中，即要求用整雕加組裝的技法，又要用零雕小組裝再配合整個主題意境大組合裝配的要求。先組裝雕刻出「鳳凰」的主體形象，再分別取料小組裝雕刻出鴛鴦、仙鶴、白鷺、錦雞、相思鳥、鸚鵡、杜鵑、天鵝、黃鸝、孔雀等眾多禽鳥形體，再雕刻出所需陪襯點綴物，將主體形象擺放在中心位置，然後擺放形態各異的禽鳥再配以陪襯物和點綴花草，從而突出主題作品「朝鳳」的意境來。?
③．純整雕形體的組合技巧手法：其特點是各自獨立，又自成整體的組合裝配，例如象「群象嬉戲」、「群鹿奔逐」、「金魚戲水」等作品都採用單獨零雕（獨立整雕），將各種不同形態的大象、大鹿、小鹿、金魚分別獨立雕刻出各自獨立的整體形象，然後根據主題意進行組合搭配，再配以花木、水草陪襯點綴，力求使整個作品題意相稱、形象生動、自然有趣，給人以意趣昂然的生機活力。? 零雕組拼可採用對接、安插、粘連、鑲嵌、擺放等技巧進行組拼整裝，如：對接，可用於大型的龍頭、龍尾及龍爪，採用竹筷、牙簽等進行對接相連，使整個龍身造型完整大氣；安插：主要用於大型的禽鳥羽翅、丹冠、腿爪的安裝；粘連：可用502瞬間粘合劑或能直接粘住原料的膠水，使零雕部件粘接在特定的位置上進行組裝的技巧；鑲嵌主要通過零雕部件在整雕部件的夾縫介面處，採用木楔子的原理直接插入夾縫中的組裝技巧，此技法主要運用於各種禽鳥的羽翅、腿爪的組裝。擺放是最常用的技巧，主要根據主題構思意圖進行藝術性的放置安排所雕各部件，力求達到主題完整協調統一、合乎題意，使組合形體比例協調自然。?
綜上所述，食品雕刻的零雕組裝，講究構圖造型藝術的完整統一，要求造型構圖協調、自然、和諧，組裝時要注意零部件與整部件，主體與陪襯之間的比例關系。根據構思主題進行安插、對接、粘連、鑲嵌、擺放等技巧，必須按照事物形態規律和藝術法則做出恰當合理的組裝和安排。雕刻時先雕主體部件後雕次要陪襯部件，組裝時也按先主體後陪襯進行組裝。零雕組裝也就是在整雕的基礎上通過添加裝飾，但添加部分不能強加，更不能生硬，而且要符合造型自然美的規律，達到合情合理讓人可信。添加裝飾就是要根據被表現的物象的不同特點將其形象的主要特徵有意識的組合拼裝在一起，力求達到一種新的形象和意境。總之要學會和掌握零雕組裝的雕刻技法與技巧，平時除了要加強食雕造型的技法與技巧的實踐操作外，還要加強個人藝術修養的培養與提高，增強對造型藝術美的規律和法則的掌握，在雕刻創作時才能更加得心應手，熟練自如的創作出更加完美的作品來。基礎學習在於提高教學過程的效果，以促進學生在掌握知識技能方面達到高質量的同時，又「在一般發展上取得重大進步」。食品雕刻是烹飪教學中的一門選修課程。在運用中具有較強的藝術性和觀賞性，在學習過程中有一定的難度。常用的食雕教學模式是「以師帶徒」式：即老師會雕幾個品種，就教學生幾個品種。沒有固定的教材，沒有規范的教學計劃與科學的教學模式。有的學校甚至沒有食雕課。本文遵循「束沛如烹飪技能教學法」的理論原則：職業教育直接為社會培養勞動者，社會經濟要求職教高質量、高效益培養「貨真價實的、適銷的專業技能型」人才。追求生存和發展的能力本位教育是職業教育的素質教育，全面提高學生的基本素質，促進學生身心全面和諧發展，開發人的智慧、潛能，弘揚學生的主體精神的同時，強調的是「四基」教學，即「基本事實、基本原理、基本方法、基本應用」在該理論指導基礎上，通過近十年的食雕教學體會對食雕這一門學科的教學內容、教學方法等作了相應的整理與調整。 烹飪職業教育從發展到成熟近二十年的時間。重視食雕這門課可能是八十年代末，九十年代初。當初烹飪師資嚴重缺乏，這門課只是聘請一些社會上的在職廚師進行食雕教學。而且內容單一(以月季花、鳳凰為主)，教學方法簡單(教師示範式)，課時安排時間少(每周二課時，學一個學期)。大部分學生都感到雕刻是很難學的一門課，時間一長便放棄了對雕刻的學習。
隨著人們生活水平的逐步提高，食雕作品逐漸被人們接受與青睞。因此我編排食雕教學內容，組織教學方法的宗旨是：讓每一位學生都能學會一些基礎的食雕作品，讓那些在食雕技術上有一定天賦的學生能在「質」和「量」上進一步升華。根據以上所述將食品雕刻課教學內容分成：基本刀法板塊，基礎花卉雕刻板塊，鳥類雕刻板塊，動物、人物雕刻板塊，瓜盅、鏤空雕刻板塊和創新變通板塊等六個板塊。每個板塊既是獨立的個體，但彼此又有緊密聯系。梯度漸進，逐漸引向深入。
1、基本刀法板塊
食雕技術中的基本刀法如：旋、刻、挖、戳、鏤、削、切等。用原料進行訓練時，可以先從握刀姿勢、原料的打片(厚薄一致，越薄越好)、削皮、各種胚形的削制、大刀花雕刻、玲瓏球雕刻進行練習。要求學生熟悉各種原料的性能(訓練時的原料可以將蘿卜、土豆、南瓜等交替使用)，掌握不同的握刀姿勢和運刀力度。為進一步學習食品雕刻打下結實的基礎。
2、基礎花卉雕刻板塊
(1)直刀法系列。即用雕刻工具中的主刀一直頭尖刀直接雕刻而成的花卉。如月季花、大麗花、薔薇花、荷花、牡丹花等。以教授月季花為主。要求學生通過月季花的學習後能變化到其它花卉的雕刻。
(2)戳刀法系列。用食雕工具中不同形狀的戳刀(「U」形或「V」形戳刀)進行花卉的雕刻。如：西番蓮、各種不同品種的菊花。除了要求學生學會花卉的雕刻外，著重引導學生如何最大限度地發揮戳刀的作用。與其配套訓練的可以是烏的翅膀、魚的鱗片、龍的外表。
3、鳥類雕刻板塊
著重講授和練習各種鳥類雕刻。鳥類可以以鳳凰為代表進行授課訓練，在此基礎上摻入仙鶴、喜鵲、壽帶鳥、天鵝等雕刻手法相同的品種教學。要求學生掌握各種不同鳥類在不同大小的胚形上的比例分配。如頭與脖子的比例：脖子與胸的距離尺度；身體與腳的位置擺放等等。逐步實現作品逼真動人、有靈氣，且要有自己的構思。
4、動物、人物雕刻板塊
重點講練典型品種和復雜雕刻手法。在教學中可以用龍和壽星為範例進行教學，從而延伸到十二生肖、漁翁、仙女、牧童等作品的雕刻。要求學生從模仿成雛形到臨摹、最後會設計與組合。
5、瓜盅、鏤空雕刻板塊
兩者可結合起來同時訓練。先練瓜盅(即平面雕)，要求學生運用不同的方法(如：將圖案復印到瓜盅上：用筆畫到瓜皮上：或者直接用刻線刀進行雕刻)，合理、科學地分配整個原料的表皮，而且作品需要一定的主題，最後進行刻劃，將主題凸出來。在平面雕的基礎上進行鏤空技法的訓練，可以用「群鶴飛翔」、「果籃」、「龍鳳呈祥」等主題，旨在讓學生的雕刻技術達到更高境界。
6、創新變通板塊
重點是通過對新事物的吸收消化進行雕刻技術靈活和變通的運用，最終提高創新意識和創新能力。根據社會和市場的需要掌握新的雕刻方式，如：黃油雕、冰雕等。 托爾斯泰曾說過：「成功的教學所需要的不是強制，而是激發興趣。」學習最好的動機莫過於對學科本身所產生的興趣。從不會拿雕刻刀，不知雕刻刀的用途，到能雕出完整、逼真的花卉，或各種整雕作品。這其中自有一番成功的樂趣。
1、強調基礎，促進遷移
關鍵是把握好基本刀法與綜合運用能力。
例如：在教學過程中，從第一節課開始，把教學目標定位在恰當的位置上，讓每一個學生都能實現，讓他們感到學雕刻不難，而且有趣，建立信心。以後再確定逐步升級，鼓勵大多數學生達標，使他們保持學習的積極性。與此同時打下扎實的基礎也是必然的。如果對初學者直接進行整雕教學，此時學生如何握刀、如何使用工具、原料性能等一無所知，這樣的教學是毫無意義的。因此，要從基本功(握刀 運刀 打片 削皮 制胚)開始練習，逐漸向各種花卉雕刻發展，逐步平穩過渡到鳥類、動物、人物等等的雕刻。如：鳳凰的教學大致可分以下步驟：學會頭的雕刻，其中包括各種擺頭造型；接下來將頭、身子結合起來雕刻；然後是頭、身子、翅膀的雕刻，接下來是頭 身子 翅膀
腳 錦羽的雕刻；最後是頭 身子 翅膀 腳 錦羽 假山 飾物合成為一個完整的作品。在訓練中的各個環節大大提高了學生對工藝流程規律的認識和基本技法的熟練。掌握了～定的基本功，在某些方面可以熟練運用。
2、「多」、「快」相結合
食品雕刻是配合各種菜餚和宴席用來進行點綴和烘托氣氛的，因此，在食品雕刻教學過程中，把握好食品雕刻教學的「多、快」是十分重要的。
「多」，即在教學過程中要求學生多觀察、多思考、多積累、多請教、多交流、多動手、多使用、多參賽、多總結。多觀察、多積累：食品雕刻作品是世間萬物的再現，亭台樓閣、花草樹木、實物標本、美術圖案及各類文字等，都是雕刻的好素材，平時要求學生多積累，就能使學生在設計食品雕刻作品時顯得得心應手。多思考、多學習：作品的主題、構思、意境、造型等全靠多思考、多學習。思考的過程就是產生靈感的時機。多學習是多觀察、多積累、多思考的源泉。食雕美，先在於
人美，人美在學識。多參賽、多總結：只有多參賽、多總結才能加深理解，分析歸納提煉，找出成功的經驗和失誤的教訓，才能不斷的進步。
「快」，即經過一定階段的教學，要求學生做到選題快、構思快、選材快、定形快、組裝快。食品雕刻雖然稱不上瞬間藝術，但它在使用時間和原料保質上都有一定的短暫性和局限性，因此，在雕刻訓練時，就應對學生有速度上的要求，力圖在較短的時間內完成較滿意的雕刻作品。選題快、構思快是指雕刻操作和創新的心中計劃，一系列的思維活動。要求作者進入角色。定型快是指在選題、構思、選料後，操作下刀要穩、要准、要快。既要快，又要保證質量和效果。這樣才能培養出適合社會需要的人才。
3、「展」與「藝」相結合
從單純以雕刻作品衡量技術掌握為唯一標準的「結果型」教學轉化為以技能的各個環節、原理、過程掌握為標準的「過程型」教學，「展」、「藝」是必備的兩個組成部分。
「展」，即雕刻技法的展示、技術環節展示及工藝流程展示。「束沛如烹飪技能教學法」十分重視作品展示，因此，將雕刻技法各個環節和工藝流程在教學中充分展示顯得十分重要。學生在展示中獲得的不僅僅是一個作品的雕刻，更重要的獲得了對原理進行深層次分析認識的條件和機會。
例如，在月季花雕刻工藝流程展示中，通過對「制胚」 「定花瓣」 「刻花葉」 「修廢料」 「雕花苞」等五個技術環節的展示和分析，使學生較全面地了解每片花瓣的定位、修改廢料的關鍵、修成花苞的胚形、各環節之間的聯系以及各操作環節對成品質量的影響等。如果選派幾位技術掌握不同層次的學生作示範，對其作品中出現的各種錯誤動作和失敗的現象作全面剖析，通過這種展示，學生學會的不僅是「月季花」的雕刻，而是掌握了以月季花為代表的直刀法雕刻技術．更重要的是學會了分析和培養了分析的習慣。
「藝」，即食雕教學的藝術設計、藝術修養及審美能力的培養。通過對食雕作品的構思、布局的設計，運用不同的手段，激勵學生的學習積極性，對完成教學任務、達成教學目的十分重要。
例如，在完成花卉階段的教學任務時，可在課堂中進行插花考試。要求學生用真假結合的手法(真，即真的花籃、花泥、綠草；假，即所有花卉均由學生雕刻，並進行花卉染色和布局)，將花卉雕刻以插花形式表現出來。也可以讓學生在學會了鳥類或動物的雕刻後，結合前面所學的技術進行零雕整裝的學習。如：鳳凰配牡丹，稱「鳳戲牡丹」；龍配鳳，稱「龍鳳呈祥」等等。充分體現食雕作品的藝術性。要求學生在組裝過程中，大量收集閱讀各種圖案、專業書籍等等，從而使教學內容在學生的作品中得到升華，而學生亦在實踐中獲得了成功感和提高了審美情趣。

⑧ 食品雕刻初級中級高級分別雕刻什麼

果蔬雕；
初級：假山，植物類（各種樹木，竹子等）一般情況是花卉類（如月季花，牽牛內花，菊花等）容，簡單的建築類（如涼亭，寶塔，小橋等），簡單的盛器（各種形狀的器皿）。
中級：稍難的花卉（包括整雕和組裝雕）（如菊花，荷花，牡丹花等），稍難的建築（如寶塔，船等），禽類（如壽帶鳥，公雞，鴛鴦，孔雀等）,昆蟲類（蝴蝶，蜜蜂，蟋蟀，貝殼等），魚類（鯉魚，神仙魚，等），簡單獸類（如兔子，青蛙，龜等），還有一些簡單的鏤空雕，精細的盛器。
高級：少數精細的花卉（一般多是組裝的）（菊花，牡丹等），復雜的建築（如六合塔,房屋，以及人物的飾品等），精細禽類（如孔雀，鳳凰，鷹等），復雜的獸類（如狼，龍，馬，麒麟等），人物（如兒童，彌勒佛，侍女等），特殊形狀的鏤空雕，精細的盛器。
其他的如瓊脂雕黃油雕等類似，就不在簡述了。

⑨ 荷花冷拼的做法 荷花冷拼怎麼做

1、胡蘿卜修成紡椎體，然後用u形戳刀戳出花瓣，粘在修好的花芯上，即可成荷花。

2、青瓜對半切，然後切長形薄片，將面團捏成荷葉狀，然後用薄片擺出荷葉。

3、將荷花荷葉擺盤，再加以裝飾，即可成荷花冷拼。

4、荷花也可以用雕刻刀雕出。可適當調整冷拼的位置,可以空出位置裝炒好的菜餚。