聲樂蘭花花
『壹』 中國三大男高音
中國民族民間三大男高音
大多數人一定會首推「陝北歌王」賀玉堂,在人們還不熟悉這個名字的時候,賀玉堂的《黃河船夫曲》(就是那首著名的「天下黃河九十九道彎」),就讓一些人聽得「雞皮疙瘩像雞蛋那麼大」了。這位陝北農民天生一副唱「信天游」的好嗓子,據稱他能比帕瓦羅蒂唱高三個音,且從來不用練嗓,張口就唱,當然這些都是他走進北京音樂廳之後才廣為人知的。盡管後來因是否應該走進音樂廳、包裝及聲樂訓練問題讓他和操心他的人都尷尬了一回,但他高亢的歌聲隨著《東方紅》、《咱那個主席毛澤東》、《蘭花花》等「信天游」讓人回味不已。我們仍然在很多晚會上可一領其風采。
著名的湖南苗族民歌演唱家何紀光應該不會讓人陌生,早在40多年前,一曲《挑擔茶葉上北京》以高制勝,獨特的「湖南高腔」使他名震全國;在兩年前第一屆廣西國際民歌節的開幕式晚會上,何紀光風采不減,還是一副「高腔」,以老歌《洞庭魚米鄉》技驚四座,幾十年好嗓子依舊不變。據說何紀光練嗓子的秘訣是歌唱家之大忌——吃辣椒,越吃嗓子越亮,尤其上台演出前不吃是不行的。如今,身為老同志加領導的男高音何紀光時常還會活躍在舞台上。
郭頌被列為「民歌三大男高音」之一,他的東北民歌讓人十分難忘,這位唱作俱佳的民歌手為中國挖掘了一大批東北民歌的財富,他收集、整理、創作後演唱的《烏蘇里船歌》、《山水醉了咱赫哲人》、《丟戒指》、《看秧歌》,不少年輕人都能哼上兩句。他吸收中國戲曲演唱、民歌演唱和西式發聲特點,形成了自己風味特別的嗓音,有人稱之為「歌聲收展自如,明亮而富有韻味」,其獨樹一幟的演唱影響著幾代人。
■中國民族唱法三大男高音
這是一種以民歌嗓子學習了西洋唱法來進行民族歌曲演唱的唱法,同樣為大眾所喜聞樂見,經常可以在電視中聽到這些歌手的演唱。在這個圈子中最被推崇的歌手,女有「彭董宋」,男有「閻劉郁」,春節晚會年年見,現成的「三大男高音」都有了。
「閻」即閻維文,他的演唱音色純正、音域寬廣、聲音流暢,這些特點特別適合演唱一些大主題、跨度大的歌曲,比如他的成名作《說句心裡話》;另外他的著名作品還有《小白楊》、《祖國萬歲》、《一二三四歌》等,因此他常常在重大晚會中擔當重任。聽說他另有本領,流行歌曲唱得也很好,是那種既抒情又能在高音區做文章的唱法。
「劉」就是劉斌,經常看電視的人不會不知道。劉斌和閻維文一樣是軍旅歌手,他早先是學京劇的,什麼《智取威虎山》、《紅燈記》的唱段手到擒來,奠定了作為一個民族男高音的基礎,後來因報錯考場而成為現在唱歌的劉斌。90年代,他吼出一首《當兵的人》,從此以嗓音嘹亮和演唱與戰士貼心的歌曲而著名。
「郁」是郁鈞劍,同樣是軍旅歌手,不過他成名可比「閻」、「劉」二位要早,80年代就已經成為偶像了,那時候就聽他唱過《康定情歌》、《十五的月亮》什麼的,他還曾經唱過台灣校園歌曲。郁鈞劍是屬於比較抒情的那一種,一上台就很深情,《說句心裡話》他唱來就柔了許多。大概都是軍旅歌手的緣故,閻、劉、郁三位唱過的歌曲都差不多,《說句心裡話》、《小白楊》、《一二三四歌》等都多次出現在他們的個人專輯中,這倒和「世界三高」一樣,在同一首詠嘆調中去表現各自不同的特點。
■中國通俗唱法三大男高音
還用說嗎?劉歡是呼聲最高的一個,盡管他本人對這種提法或是評選非常不感興趣,認為毫無意義。但誰讓他太得人心呢?他天生一副幾乎能唱歌劇男高音的嗓子,《天上有個月亮》、《北京人在紐約》、《從頭再來》、《你是這樣的人》有幾個人能唱得了?他自己不肯稱王,但內地流行樂壇上能望其項背的男歌手又有幾人?
然後,就不能不提孫楠了,從去年到今年一直在囊括「內地最受歡迎/最佳男歌手」獎的孫楠,「火」得厲害,《不見不散》、《你快回來》這樣的歌,充分體現出他的聲音特點。同時他也老被人拿來和劉歡相比,孫楠自己說:「如果說我們有什麼相像的話,那就是都在高音區做文章。」那不是男高音是什麼?
還有一大男高音,就得數滿文軍了,他也是一個聲音得天獨厚的人,明亮而寬廣,一曲《懂你》打動了不知多少人,《讓你的天空最美》、《望鄉》、《愛無界》繼續他富有穿透力的歌聲。誰會有他那樣的先天條件?做農民的好處就是可以在無邊的曠野里練聲而無人干擾,那樣聲音才可以毫無壓抑地通、透且寬廣無邊。(蓮蓬人)
『貳』 湖南省藝術聯考聲樂規定曲目有哪些
1 黃河怨 45 你再不要去做情郎
2 最後一個夢 46 啊,我的太陽
3 親吻祖國 47 安東尼達浪漫曲
4 吐魯番的葡萄熟了 48 紅豆詞
5 岩口滴水 49 小夜曲
6 黃水謠 50 一杯美酒
7 母親河,我喊你一聲媽媽 51 母親教我的歌
8 古老的歌 52 思戀
9 海風陣陣愁煞人 53 請你別忘了我
10 帕米爾,我的家鄉多麼美 54 一道道水來一道道山
11 啊,我的虎子哥 55 綠樹成蔭
12 節日歡歌 56 清粼粼的水來藍瑩瑩的天
13 情歌 57 假如你愛我
14 我愛這土地 58 一抹夕陽
15 藍色愛情海 59 你們可知道
16 蘆花 60 長鼓敲起來
17 多情的土地 61 啊,我親愛的爸爸
18 蘭花花 62 長江之歌
19 啊,中國的土地 63 三套車
20 火把節的快樂 64 大森林的早晨
21 再見大別山 65 北方的星
22 牧笛 66 報答
23 烏蘇里船歌 67 恆河上生起太陽
24 七月的草原 68 歲月悠悠
25 祖國永在我心中 69 紫羅蘭
26 山丹丹開花紅艷艷 70 多麼幸福能贊美你
27 嘉陵江上 71 曲蔓地
28 我愛你中國 72 最後一個夢
29 兒行千里 73 生死相依我苦戀著你
30 這就是我的祖國 74 天下黃河十八彎
31 家 75 草原上升起不落的太陽
32 草原之夜 76 在銀色的月光下
33 松花江上 77 橋
34 嘎俄麗泰 78 祖國慈祥的母親
35 菩薩蠻黃鶴樓 79 黑龍江岸邊潔白的玫瑰花
36 楊白勞 80 拉駱駝的黑小伙
37 月亮頌 81 毛主席的恩情比山高比水長
38 鞭打我吧 82 雖然你冷酷無情
39 求愛神給我安慰 83 長城永在我心上
40 為藝術,為愛情 84 我親愛的
41 哈巴涅拉舞曲 85 我的祖國媽媽
42 美妙的時刻將來臨 86 尼娜
43 我懷著滿腔熱情 87 教我如何不想她
44 負心人 88 嘎達梅林
『叄』 高考聲樂女聲民族唱法曲目有哪些
聲樂考試民族唱法曲目如下:
女聲:
1、報答
2、啥鳥飛來節節高
3、山丹丹開花紅艷艷
4、故鄉是北京
5、納西篝火啊哩哩
6、軍營飛來一隻百靈
7、姑蘇風光
8、眷戀
9、啊,巴顏喀拉
10、藍花花
11、海風陣陣愁煞人
12、我屬於中國
13、母親河
14、在中國大地上
15、桃花紅,杏花白
16、看天下勞苦人民都解放
17、昭君出塞
18、恨是高山仇是海
19、今年梅花開
20、五洲人民齊歡笑
男聲:
1、烏蘇里船歌
2、山西牧歌
3、紅星照我去戰斗
4、戰士歌唱毛主席
5、小白楊
6、在那桃花盛開的地方
7、沒有強大的祖國哪有幸福的家
8、山水醉了咱赫哲人
9、黃鶴樓送孟皓然之廣陵
10、船工號子
11、回四川
12、那就是我
13、峨嵋酒家
14、再見了,大別山
15、挑擔茶葉上北京
16、大黃河
17、叫聲妹妹淚莫流
18、洞庭魚米鄉
19、我愛五指山,我愛萬泉河
20、走上這高高的興安嶺
『肆』 全國成人聲樂考級一共多少級
一共是業餘10級
聲樂考級有分為兒童和成人
例如兒童的.一共就1到9個級別 每個級別有固定的歌曲 .這些歌曲的劃工就代表難度的不同大小,用這種方式來劃分考試級別的大小,例如你要考3級,就去唱3級的歌.
現在以上海音協的鋼琴考級為例,說明一下一到十級的難度,可以與您學習的練習曲程度相比較。看看您適合於哪一級:
一級:拜厄全冊學完
二級:車爾尼599前半冊水平
三級:車爾尼599後半冊水平
四級:車爾尼849全冊學完
五級:車爾尼299前半冊水平
六級:車爾尼299後半冊水平
七級:克拉莫練習曲後半冊水平或車爾尼740前半冊水平
八級:車爾尼740後半冊水平
九級:莫什科夫斯基練習曲或克列門第《名手之道》
十級:肖邦練習曲(OP10與OP25) 全國考級的級別低於上海音協一級(即全國九級等於上海八級)
拓展資料:
鋼琴考級共分為十級,是通過相關機構每年組織的正式考試考核的,通過者可以獲得相應級別的考級證書。 國內鋼琴考級目前主要有這么幾個機構組織的考試比較權威:
1.全國音樂家協會音樂考級委員會組織的考級(每年2次,分別在暑假和寒假進行,報名地點一般在各省的音樂家協會,比如沈陽市的全國鋼琴考級就是在遼寧省音樂家協會報名的)
2.中央音樂學院鋼琴考級(註:中央音樂學院的鋼琴考級沒有十級,九級為其最級別,但其九級難度也要比全國的十級好要高,各地應該有報名點,沈陽的劉寧鋼琴學校就是中央音樂學院在遼寧地區的一個考點,其他地區也有相應的機構負責代理)
3.上海音樂家協會鋼琴考級(上海什麼都跟全國不一樣,比如高考試卷,所以在上海是不能參加全國音樂家協會的鋼琴考級的,每年只有暑假可以考,最高級別也是十級,不過要說明的是,上海的考級曲目難於全國,上海的九級曲目已經是全國十級的曲目了,上海的十級可以相當於全國考級的「十一級」,
近年來上海又開發出了一個「演奏級」,其難度比十級還高,供有能力的人來考) 其實,十級也好、演奏級也好,都不是鋼琴演奏的「頂峰」,社會上的各種考級也都是針對於「業余」學習鋼琴的人進行的,專業音樂學院鋼琴系是沒有考級之一說法的,也就沒有所謂的「專業考級」 現在以上海音協的鋼琴考級為例,說明一下一到十級的難度,可以與您學習的練習曲程度相比較
中國音樂家協會
『伍』 全國少兒聲樂考級 8級曲目
《全國少兒聲樂考級》網路網盤免費資源下載:
鏈接: https://pan..com/s/1ERw8Tvvm12mOU0sRDlbBPg
全國少兒聲樂考級是由教育部考試中心與中央音樂學院聯合主辦,面向全國音樂學習者的音樂基礎知識與技能水平的一項測試。
『陸』 作曲家王志信
王志信,1942年生,作曲家,河北樂亭人。1958年入中央歌舞團,1983年加入中央音樂學院進修,現任中央民族樂團研究副主任,合唱隊常任指揮。作有歌曲《金色的田野》、《一叢山茶花》等。曾在第三、四、五屆全國青年歌手電筒視大獎賽中擔任評委,並經常為海內外藝術工作者講學。
王志信-藝術成就
王志信,著名作曲家、指揮家。王志信從藝三十餘年,曾在中央音樂學院作曲系進修學習,先後師從著名音樂家李煥之和杜鳴心教授。1986年起擔任中央民族樂團合唱隊指揮及藝術指導,在多次全國性合唱比賽中獲一等獎或表演大獎。1990年第三屆北京合唱節中他獲優秀指揮獎。台灣福茂唱片公司錄制出版了《王志信指揮的民歌合唱》專輯激光唱片及盒帶。
王志信,創作了大量各種形式的音樂作品,有許多作品錄製成唱片、盒帶或被國內外藝術家演奏、演唱,亦有不少作品獲全國性獎勵,如《金色的田野》(合唱組歌)、《啟明星》(合唱組歌)、《鬧花燈》(合唱)。王志信為國家一級作曲家。曾獲二十餘項全國性作品獎,代表作有:《大海一樣的深情》、《刮春風》、《孟姜女》、《母親河》、《木蘭從軍》等。培養了許多有成就的歌唱演員,如孫麗英、萬山紅、陳俊華、耿維華、孫偉國……曾出版書籍《母親河》教學光碟《民族聲樂教學》。
王志信-主要作品
王志信作品中國民族聲樂歌曲教學 王志信作品集
第一片
1.前言
2.《母親河》歌曲處理與示範
3.《桃花紅杏花白》歌曲處理與示範
4.《木蘭從軍》歌曲處理與示範
第二片
1.《中國的春天》歌曲處理與示範
2.《送給媽媽的茉莉花》歌曲處理與示範
3.《遍插茉萸少一人》歌曲處理與示範
4.《送瘟神》歌曲處理與示範
5.《昭君出塞》歌曲處理與示範
王志信-作品評價
王志信的作品被廣為傳唱20世紀80年代,王志信與詞作家劉麟一起深入基層,赴各地采風,足跡遍及做過大江南北,積累了豐富的創作素材,創作出一系列優秀的大中型民族聲樂作品,在音樂屆產生了廣泛影響。作曲家在對傳統藝術進行深入挖掘、充分汲取營養的同時,又大膽進行探索和嘗試,其作品既有民族傳統的優美風格,又有新時代的新穎特徵。
《孟姜女》、《木蘭從軍》、《牛郎織女》、《昭君出塞》、《蘭花花》是王志信的代表作,這組作品以歷史故事、民間傳說和神話故事為題材,把對舊社會的鞭撻和封建婚姻的憎恨,對祖國的熱愛和民族的責任,對英雄的歌頌和美好生活的嚮往,表達得淋漓盡致。木蘭從軍是一個巾幗英雄女扮男裝,代父從軍的故事,故事最早見於北朝民歌《木蘭辭》,解放後被改編成豫劇等藝術形式廣為傳唱。孟姜女哭長城,原為江蘇民歌,傳唱的是秦時孟姜女與新婚丈夫生離死別,後來千里尋夫哭倒長陳的故事。昭君出塞源於《後漢書》,經後人傳唱,成為一個美好的宮廷愛情故事。牛郎織女則是描寫一個神人相戀的愛情故事。蘭花花是一首陝北民歌,主要流行於延安、綏德等地。講述農家姑娘蘭花花被迫嫁給地主周家,但她勇敢地沖散婚禮,與戀人逃跑,誤食毒饃後,在最後的時刻,他們在山谷里舉行婚禮,以死向舊社會抗爭。
王志信用豐富的音樂語言和現代的審美觀,對傳統的音樂題材進行了詮釋。擴展篇幅,提升主題,改編後的作品人物情感更為豐富細膩,戲劇性沖突更為強烈,內容更加深刻。使舊的題材煥發出新時代的光彩,作曲家基於原創而高於原創,情深而藝美,通過音樂的流動和情節的發展變化,塑造了一個個鮮活的中國女性的光輝形象,使原本就深入人心的傳統藝術更加生動感人。
王志信-音樂理念
王志信王志信認為,一個成功的音樂家首先要明確自己的定位,發現並利用自己的優勢,不要盲目,也不要隨波逐流。王志信本人對各地方音樂特點都很熟悉,同時又是音樂出身,加之曾多次擔任民族聲樂比賽的評委,這使他有了豐富的經驗和創作基礎,從而有了他的第一次嘗試:將陝北民歌《蘭花花》改編為聲樂作品,為民歌注入了新的生命。根據其對戲曲、合聲、配器等相關內容的全面掌握,使之獲得了業內人士的認可,並在第四屆全國民歌大獎賽中引起轟動。後來搞教學的人都覺得此曲對教學的幫助很大,在民族聲樂教材無序的情況下很及時,建議搞入系列。所以之後《蘭花花》也很快出現在全國音樂學校的教材中。
其次,要將自己民族的精神、美德熔鑄於作品當中,中國有著悠久的歷史文化底蘊,幾千年的優良傳統與道德觀念是一筆寶貴的精神財富,這是優勢和特點。而且在創作過程中,還要兼具思想性,有很多流傳下來的家喻戶曉的故事,面對如此廣泛的素材,要慎重選擇,使它為今所用,彰顯它的現實意義、對今日的社會價值,並深化對後人的影響。民族聲樂,紮根於「民族」,它包括民歌、戲曲等特色民族藝術表現形式,更加戲劇化、人物化,自己的語言,自己的民族音樂;此外,用現今器樂來表現、包裝,盡量現代化,如《牛郎織女》,在表現星空背景音樂時,選用了電子音樂的形式用四組和弦加以深化表現,中西合璧、洋為中用,不斷通變,豐富並推展民族的東西。總結起來就是思想性、民族性、藝術性的兼具結合。
另外,多元化對學習、創作是會起到很大幫助作用的。它從多個角度出發,會更清楚,更知曉如何打動觀眾。王志信十幾歲在中央歌舞團,學的是聲樂,出於興趣,也有一年多鋼琴伴奏的經歷。後來陸續在樂隊、歌隊中工作,當過作曲,做過指揮—「萬金油」。但「萬金油」也有它的好處,如只單純練習聲樂,就只會考慮聲音、位置和方法等發聲的問題。之後,文革結束恢復教學,在中央音樂學院幹部進修班得到系統的全方位的基礎學習,加上強化訓練,穩而扎實的基本功,改變了他創作中的自由化、無序化、感性化,就好象從街上那種只圖熱鬧的足球隊變成了受到正規訓練的國家足球隊,從不成熟到成熟。可以說是受益匪淺的。
王志信是從88年開始正式搞教學工作的,關於教學方法,他的一大心得即是:針對不同的學生特點挖掘他(她)最突出的聲音條件,並加以有計劃的培訓訓練。比如孫麗英,她有5年的京劇科班學習基礎,又是浙江人,根據這些特點,王志信創作了用方言演唱的《我愛西湖人》,她唱出了個性。聲音首先要好聽,在這一點上百姓和專家的要求是一樣的,要做到氣息通常、發音靠前、有位置感,這是與中國人對音樂的審美情趣和感情想一致的,因此聲音的練習是基礎,尤為重要。在王志信的授課過程中,如有1小時的課程則需用15分鍾來解決聲音問題。其次,要會唱歌,真正做到理解作品內涵,體會人物性格,把握歌詞內容,要用心唱歌,通過對音樂的理解,用手法達到目的,字正腔圓,聲情並茂,從而撥動人們的心弦,達到較好的效果。
王志信-人物評價
王志信音樂教材王志信先生是中國當代一位著名的創作民族聲樂作品的作曲家,他的作品題材個性突出,內容豐富,在中國民族聲樂演唱中產生了較為廣泛的影響。王志信在民族聲樂作品的創作中,大膽地選用了具有普遍影響的民族音調、曲藝素材、地方風格音調作為創作主題,通過節拍、節奏形態的變化,並借鑒吸收西洋創作技法來塑造音樂,其作品具有濃郁的中國民族風格,在民族聲樂中產生了廣泛的影響。
王志信創作的民族聲樂作品大量運用了中國傳統民歌、戲曲、曲藝音樂中音調、唱腔和豐富多彩的節奏形態變化手法以及傳統民族調式調性、地方語言等傳統音樂表現手法,為傳承傳統聲樂藝術提供了良好的載體。王志信的主要民族作品題材有重大現實題材、民間故事題材、借物抒情題材。他的創作總是以極大的熱情擁抱時代,關注現實,揭示社會與人生的嚴肅命題。用重大現實題材來表現愛國主義,謳歌新生命、新氣象。在他的作品中,能夠強烈的感受到他強烈的民族責任感和社會責任感。
王志信是國家一級作曲家、指揮家,是享受國務院政府津貼的專家。他從事藝術創作四十餘年,創作了大量各種形式的音樂作品,曾獲二十餘項全國性作品獎。
『柒』 什麼是民歌調蘭花花
《蘭花花》是中國陝北地區的地方民歌
歌曲的旋律屬於信天游的曲調,由上、下內兩句組成,容曲調悠揚柔美,節奏舒緩自由,歌詞口語化,很具地方特徵
《蘭花花》是劉燕平演唱的陝北民歌,由周家洛採集和再創造而成
以純朴生動、犀利有力的語言,熱情歌頌了一位封建時代的叛逆女性
蘭花花的原名叫姬延玲,1919年出生在延安臨鎮,長得十分招人喜歡
『捌』 蘭花花樂團成員都是誰,都來自哪個學院主要作品有哪些
藍花花樂團成立於2012年。是以中西方多種器樂與多種聲樂類型組合表演形式的樂團。藍花花樂團將融入「蘭」的精神,用當今全球最具尖峰時尚音樂元素的視聽感染而又不失傳統音樂元素的靈魂將其所演繹,給人們帶來嶄新的視聽盛宴!
藍花被視為高潔、典雅、愛國和堅貞不渝的象徵。「長綠斗嚴寒,含笑度盛夏」。品德高潔,枝葉典雅,花朵幽香清新。「蘭」是一種精神、一種藝術、一種情懷與境界,是植根中華民族源遠流長歷史中的一種文化。其品格風范已成為中國人民理想人格的象徵。「蘭」與其神奇夢幻的魅力吸引著人們,並不斷走進千家萬戶,在市場中激起千層巨浪。藍花花樂團為了傳達「蘭」,特此精心打造了藍花花樂團來傳遞「蘭」之神韻。讓世界感受到「蘭」的高潔,典雅的神境。
藍花花樂團就以中國最具有表達形式的「風雅頌」,來向世界介紹我們的風采。
風——具有民間以及世界的廣泛的民歌來體現!
雅——具有濃厚的宮廷音樂氣質!
頌——從古至今的重大歷史事件所用音樂來此抒情感!
藍花花圖冊
「蘭花之蕊」悄然綻放!
「藍花花樂團」的少女們款款而至,帶來中國古典音樂所特有的高古與淡雅,彷佛幽幽蘭香,滌盡這塵世的喧囂,引領您進入心靈的凈土。
「藍色水晶」正在燃燒!
您領略過水晶樂器的神奇魅力嗎?「藍花花樂團」用藍色水晶打造所有樂器。藍水晶代表著勇氣和智慧,象徵著無憂無慮。「藍花花樂團」帶您進入夢幻神秘的水晶世界,領略全球最尖峰時尚的音樂元素。
『玖』 麻煩問問聲樂初級水平都可以唱那些曲目
第一級
美聲唱法:
《喀秋莎》、《問》、《長城謠》、《漁光曲》、《我親愛的》、《搖籃曲》、《大海啊故鄉》、《嘎達梅林》、《紅莓花兒開》、《梅娘曲》、《北國之春》、《在我心裡》、《不要責備我吧,媽媽》、《我和我的祖國》、
《黑龍江岸邊的玫瑰花》、《我心裡不再感到青春火焰燃燒》、《黨啊,親愛的媽媽》、《小溪者在草地奔跑》、《咔嗒尼曲》、《愛情啊,快告訴我》、《讓我死亡》、《雪花》、《頁里麥》、《碼頭工人歌》、《採伐歌》、《花非花》、《牧歌》、《紅河谷》
民族唱法:
《送我一枝玫瑰花》、《女兒歌》、《康定情歌》、《瀏陽河》、《綉紅旗》、《二月里來》、《紅豆詞》、《牧羊姑娘》、《雁南飛》、《珊瑚頌》、《紅梅贊》、《絨花》、《太湖美》、《嘎俄麗泰》、《放馬山歌》、《太陽出來喜洋洋》、《彈起我心愛的土琵琶》、《小白菜》、《遊子吟》、《故鄉的小路》、《北風吹》、《大紅棗兒甜又香》、《茉莉花》、《我愛我的台灣島》、《小草》、《送別》、
《誰不說俺家鄉好》、《南泥灣》、《盼東方出紅日》、《梅娘曲》、《日月和星辰》、《綉金匾》、《邊疆的泉水清又純》、《塞外村女》、《人說山西好風光》、《王貴是個好後生》、《問》、《美麗的沙拉干追》、《秋收》、《太陽出來喜洋洋》、《滾滾江河流不盡》、《鼓浪嶼之波》、《槐花幾時開》、《走絳州》、《天下黃河十八彎》、《革命人永遠是年輕》、《我愛我的台灣島》、《雙腳踏上幸福路》、《在那遙遠的地方》
(9)聲樂蘭花花擴展閱讀:
聲音應該以小腹為根源,想像聲音透過後脊樑,到腦後,到口腔後根,整個聲音應是豎立的,靠後的。請找一找這樣的感覺:你大口咬一口蘋果,露出上牙齒,在一口咬下去的同時,發出「嗯」的聲音,感覺聲音在口腔後部和鼻腔上部的位置,這就是美聲發聲的一個共鳴點。接下來把氣息下沉,小腹膨脹,稍在小腹用力一頂,在剛才的位置發聲,男聲喉結壓下,女聲多注重聲音在腦後靠上的位置,你會發現聲音比以前要大多了。
經常靠牆練習有助於發聲,因為靠牆可以接觸你的後脊樑,讓你更容易找到感覺,並且胸腔的共鳴能和牆產生共振,讓你更容易找到胸腔共鳴的感覺。先從「米~媽」的練習開始,逐步升高,有助於練習高音氣息;再從高往低練習,這樣反復,總有一天你會找到感覺的。美聲講究「通透」,經常想像自己的聲音是豎立的,而不是扁平的;另外還講究的是「共鳴」,聲音通過胸腔或胸腔以上的共鳴後,會很圓潤、飽滿。
要體會共鳴,你可以這樣做:閉上嘴巴,發出「嗯」的音,稍帶點深情的感覺,「嗯」的長一點,會感覺頭和胸前在震動,如果氣息好,這種共鳴會給你的聲音添色不少。仔細聽聽一些高大的美國人講話,就會知道什麼叫胸腔共鳴了(外國人的胸腔結構更容易產生共鳴)。
『拾』 舉例: 有關十三轍的聲樂歌曲!每一轍各舉四首。求大神解答!
摘要 1.發花轍:《瑪依拉》、《北京頌歌》、《絨花》、《枉凝眉》、