荷花的筆法

① 工筆荷花 寫意荷花區別 筆法 構圖方面 有什麼參考的書籍 哪位大師擅長

經驗經驗經驗經驗。我要速度升級。一鍵簽到太省事啊。AA啊啊啊

② 國畫荷花誰畫的最好 馮明威水墨荷花圖欣賞

水墨畫的特點是：近處寫實，遠處抽象，色彩微妙，意境豐富。

水墨畫是中國漢族特色較強的一種繪畫藝術形式，藉助具有本民族特色的繪畫工具和材料（毛筆、宣紙和墨），表現具有意象和意境的繪畫。

其特徵主要有兩個方面，一是從工具材料上來說，水墨畫具有水乳交融，酣暢淋漓的藝術效果。具體地說就是將水、墨和宣紙的屬性特徵完美地體現出來，如水墨相調，出現干濕濃淡的層次；再有水墨和宣紙相融，產生溵濕滲透的特殊效果。二是水墨畫表現特徵，由於水墨和宣紙的交融滲透，善於表現似像非像的

水墨畫頗有講究「氣韻生動」，不拘泥於物體外表的肖似，而多強調抒發作者的主觀情趣。中國畫講求「以形寫神」，追求一種「妙在似與不似之間」的感覺

講究筆墨神韻，筆法要求：平、圓、留、重、變。墨法要求墨分五色，濃、淡、破、潑、漬、焦、宿。講究「骨法用筆」，不講究焦點透視，不強調環境對於物體的光色變化的影響。講究空白的布置和物體的「氣勢」。

國畫是要表現「氣韻」、「境界」，實際上是一個系統的思想集成最終的表現。意、識、靈齊備，詩、書、畫一體，詩為畫之意，書為畫之骨。技法之熟，可呈胸臆；畫面之外，可留思想，這也是判斷中國傳統書畫作品藝術價值高下的實質所在。

③ 畫荷花的畫名有哪些

《疏荷沙鳥圖》、《荷花圖》、《宋馮大有太液荷風圖》、《宋扇面畫晚荷郭索圖》、《荷花鴛鴦圖》。

1、《疏荷沙鳥圖》

《疏荷沙鳥圖》是宋代佚名創作的絹本設色畫，現藏於北京故宮博物院。此圖格調典雅，用筆精緻，畫風細膩，荷葉枯黃的斑點和細小的筋脈均描繪得一絲不苟。

2、《荷花圖》

《荷花圖》是中國近代畫家張大千創作的水墨畫，該作品繪畫的是荷花，整幅畫，構圖飽滿，疏密有致，用筆豪放大氣，格調清新典雅，彷彿預示著一個新生命的誕生，具有一股強勁的蓬勃向上之勢。作者創作這幅作品是為了贈予毛澤東。

3、《宋馮大有太液荷風圖》

《宋馮大有太液荷風圖》是宋代畫家馮大有創作的一幅中國古畫，文物原屬於故宮舊藏，現藏於台北故宮博物院。材質為冊、絹、設色，尺寸為23.8 x 25.1厘米。

圖的作者馮大有（約十二世紀），是南宋吳門（今江蘇蘇州）人。他自號怡齋，畫史記載他善於捕捉蓮花風、晴、老、嫩不同的面貌，可說是畫蓮的能手。這件作品賦色典雅，用筆細膩，又能寫盡蓮塘在風中的景象，是馮大有僅存的作品，更是一件清麗宜人的傑作。

4、《宋扇面畫晚荷郭索圖》

《宋扇面畫晚荷郭索圖》是宋代畫家佚名創作一幅絹本設色畫。此畫現藏於北京故宮博物院。此圖原載《煙雲集繪冊》（《石渠寶笈續編》著錄）。無款，簽題黃居寀作。居寀為筌子。荷葉和蓮蓬用粗筆勾描，蟹用細筆寫之，筆法粗獷寫實，設色鮮艷濃重。

5、《荷花鴛鴦圖》

《荷花鴛鴦圖》是明末清初書畫家陳洪綬創作的絹本設色畫，現藏於北京故宮博物院。畫中為荷塘一角，蘆葦叢生，清澈見底的水面上，一對鴛鴦相伴而游，在它們上面荷葉碧綠似傘，幾朵紅荷正綻吐芳菲。花鳥畫法工整細致，虛實相合。

④ 怎樣才能學會畫國畫荷花

‍‍用墨色畫花梗和葉梗時,要做到花重、葉重,梗也隨之而重;花淡、葉淡,梗也隨之而淡內。梗的變叉應避免出現垂直線容和平行線,相交角度也不要過大,要有長短、粗細、濃淡、枯濕的變化。‍‍

⑤ 蓮花山荷花怎麼畫，要用A4紙畫，而且還要用簡筆畫

多嘗試一下 用快速的水墨去勾線 筆法速度要快 就有簡筆畫的感覺了

⑥ 荷葉花怎麼畫

荷花素有「花中君子」之稱,在國畫荷花作品中常賦予其品格高尚、純凈美好的寓意,其顏色以白、粉、深紅等為最常見。那麼如何畫好國畫荷花呢?
八點需要我們掌握
取大號提筆,筆端飽蘸濃墨。側筆鋪鋒,腹根著紙,從左至右寫出荷花的前部。
用餘墨向內畫出荷葉的其它部位。用筆根淡墨接寫內側,墨色外重內淡,筆勢歸心,呈環狀。留出葉心空白。
調清水將墨暈淡,如何畫好國畫荷花呢以同樣筆法寫出左右側的淡葉。
用中號畫筆調淡墨,毫側略吮重墨,由上向下、實起虛收,勾寫荷花的前幾片花瓣。
順即勾寫後面的花瓣及上側的花苞。花瓣墨色,前重後淡。線型構成,方圓豐潤。注意疏密有致,瓣口歸心。
筆端著重墨,中鋒枯筆拖寫花、花苞及葉的干,點寫刺點。如何畫好國畫荷花呢？換小白雲筆調赭黃(藤黃調赭石)勾寫花心蓮蓬。取小號狼毫、調墨紫(墨調胭脂)點寫花芯。
用中號兼毫調淡墨,點寫葉下苔,被寫葉筋,取書畫筆著焦墨,中鋒加寫數葉勁草,行筆流暢,取風動勢。
審視全局,小心收拾。加點補干,點寫花上紅蜻蜒結頂。取右側豎題長款,鈐雙印。

⑦ 國畫有顏色的荷花的具體畫法

水不要太多，會化開的，用筆要快，毛筆的筆尖水分撇掉（其餘部分水分飽滿），只沾筆尖部分的紅色或粉紅色顏料即可

⑧ 工筆畫荷花莖上的小刺怎麼畫

有一種筆法叫「剔筆」，找找工筆畫技法書，教學視頻或者工筆荷花作品看看就知道了。
也可以不畫成「刺」，可以點成「小點」。

⑨ 國畫荷花起什麼名字

根據荷花的特點和寓意，國畫荷花的題款可以是：映日荷花、荷塘月色、荷塘雅趣、出水芙蓉、凌波仙子、荷韻、清荷、清趣、清香、廉潔、出污泥而不染、小荷才露尖尖角、清涼世界、蓮池、綠映紅等等。

「荷花」寓意著純潔、堅貞、吉祥，中國古代民間就有春天折梅贈遠，秋天采蓮懷人的傳統，經常以荷花作為和平、和諧、合作、合力、團結、聯合等的象徵，它縱使是在污濁的環境中也能潔身自好，保持自己高尚的品德，這也是一種君子行為的象徵。

現今快節奏的生活讓人們都變得急躁不安，「荷花」題材作品無疑給了人們一個乘涼、休憩的安靜空間，以此來「凈化自身心靈」，這也是畫家創作的宗旨，也給了掛畫者一種無形的感染，非常適合家中，辦公室懸掛，送禮也是非常不錯的禮品。

(9)荷花的筆法擴展閱讀

荷花花葉清秀，花香四溢，沁人心脾，自古就受到人們的喜愛和追捧，寄託著人們心中潔身自愛、不同流合污的高潔追求。蓮花有並蒂同，荷花心者，為一蒂兩花，且「蓮」與「憐」諧音，是男女好合、夫妻恩愛的象徵;蓮花多子，故可寄託多子多福的願望，多子的蓮蓬也象徵著多多生子。

幾千年的文化中，沉澱出中國對美學獨有的見底，作品之中蘊藏著幾千年的文明史、積淀著傳統文化，特別是國畫荷花的藝術精品更是豐富多彩，國畫荷花寓意之美好，無論是寫意荷花的曼妙飄逸，還是工筆國畫荷花作品的清麗筆法，都作為中國藝術的瑰寶被一代代的傳承下來，無論作為裝飾懸掛，彰顯自身品位修養，還是送給親朋好友，上級領導作為禮物，抑或收藏升值，國畫荷花都是非常不錯的花鳥畫類別。

⑩ 畫中荷花河中畫

書臨漢字翰林書
其實原句是唐伯虎的「畫上荷花和尚畫」
下邊有典故

有一天，李調元來到川東的一座山上，看到一座古剎，鍾聲陣陣，煙霧繚繞，香火甚是興旺，他興致正濃，便走了進去。
廟中的和尚素聞李調元之名，趕緊稟報進去，由長老和尚親自前來接待。長老和尚也很好客，領著李調元山前山後、廟里廟外，看了一個盡情盡興。並把他請入方丈室中，辦了一席很豐盛的素宴款待他。
席上，李調元見長老和尚幾次欲言又止，料定他還有事相求，就主動問他。長老和尚這才說出原委。
原來，這座寺廟中有幅畫，是這位長老和尚的師傅畫的，畫的是三兩枝出水的荷花。筆法簡潔，暈染得法，恰似真的一樣。
據說，當時的長老和尚做畫之後，正逢江南的才子唐伯虎遊玩到此，老和尚就請他在畫上題字留墨，唐伯虎也毫不推辭，懸腕展臂，龍飛鳳舞寫下幾個大字：

畫上荷花和尚畫

當時的長老和尚剛要提問，唐伯虎就說：「我走之後，若有人能對出此對的下聯，此人必是當今奇才！」說完甩筆而去。
李調元聽長老和尚這么一說，興趣陡增，馬上要長老和尚把畫給他看。長老和尚當即焚香凈手，揭開方丈室中那一面掛在牆上的紅緞，取下裱褙得很好的生宣水墨畫一看，果然畫妙字絕，地道的唐伯虎真跡，他望著這個對子一尋思，才發現其中的妙處。
原來，這句七字對，無論分念順讀，其字音均是一樣的，難怪唐伯虎要出此大言。
李調元對畫沉思片刻，微微一笑，向長老和尚說：「大和尚，請借墨硯一用！」
長老和尚將大號提筆一支捧到李調元面前說：「請大人錦上添花！」
只見李調元提筆在手，略一沉思，便緊靠唐伯虎對聯之旁，寫下一聯：

書臨漢字翰林書

從此，這幅畫就作為這座寺廟的鎮寺之寶，掛在這個方丈室中了