崑曲蘭花

⑴ 崑曲介紹

崑曲（Kun Opera），原名「崑山腔」或簡稱「崑腔」，是中國古老的戲曲聲腔、劇種，現又被稱為「昆劇」。崑曲是漢族傳統戲曲中最古老的劇種之一，也是中國漢族傳統文化藝術，特別是戲曲藝術中的珍品，被稱為百花園中的一朵「蘭花」。

崑曲發源於14世紀中國的蘇州崑山，後經魏良輔等人的改良而走向全國，自明代中葉獨領中國劇壇近300年。

崑曲糅合了唱念做打、舞蹈及武術等，以曲詞典雅、行腔婉轉、表演細膩著稱，是被譽為「百戲之祖」的南戲系統下之一的曲種。崑曲以鼓、板控制演唱節奏，以曲笛、三弦等為主要伴奏樂器，其唱念語音為「中州韻」。崑曲在2001年被聯合國教科文組織列為「人類口述和非物質遺產代表作」。

(1)崑曲蘭花擴展閱讀：

經典崑曲曲目：

王世貞的《鳴鳳記》，湯顯祖的《牡丹亭》、《紫釵記》《邯鄲記》《南柯記》，沈璟的《義俠記》等。高濂的《玉簪記》，李漁的《風箏誤》，朱素臣的《十五貫》，孔尚任的《桃花扇》，洪升的《長生殿》，另外還有一些著名的摺子戲，如《游園驚夢》《陽關》《三醉》《秋江》《思凡》《斷橋》等。

1、崑曲《玉簪記》改編自明代戲劇作家高濂創作，首演於2008年，是江蘇省蘇州昆劇院繼青春版《牡丹亭》後又一次集合兩岸文化戲曲精英共同打造。

《玉簪記》講述書生潘必正，寄居在其姑母所住的女貞觀中，得遇道姑陳妙常，深為愛慕。一夕，聞聽琴韻清幽，循聲而往，乃妙常所彈。潘遂借琴曲以挑之。妙常雖亦有意，礙於戒律，故作嗔拒。但情愫已通，從此心心相印了。

2、孔尚任創作的《桃花扇》與洪升創作的《長生殿》被譽為中國崑曲鼎盛期最後的兩座巔峰。《桃花扇》圍繞李香君與侯朝宗愛情主線狀寫了眾多人物，呈現一幅駁雜的社會斷面。

⑵ 崑曲被譽為哪種花

答案：蘭花。
崑曲天性細膩溫婉，幽遠高潔。作為百戲之祖，暗含中國人自古以來最幽微和深邃的審美傳統和含蓄真摯的情感世界。每當精緻的水磨腔柔柔響起，婉轉恰若空谷幽蘭，縈繞耳畔、心間，揮之不去的是那份恬淡和深情。
很多崑曲研習社和愛好者協會都以「蘭」字入題。如：上海昆劇團戲迷團體題為「蘭韻雅集」，正是對崑曲幽蘭氣韻的雅稱與雅頌。
呵呵，希望能對你有幫助。

⑶ 崑曲比喻什麼花

答案：蘭花。
崑曲天性細膩溫婉，幽遠高潔。作為百戲之祖，暗含中國人自古以來最幽微和深邃的審美傳統和含蓄真摯的情感世界。每當精緻的水磨腔柔柔響起，婉轉恰若空谷幽蘭，縈繞耳畔、心間，揮之不去的是那份恬淡和深情。
很多崑曲研習社和愛好者協會都以「蘭」字入題。如：上海昆劇團戲迷團體題為「蘭韻雅集」，正是對崑曲幽蘭氣韻的雅稱與雅頌。
呵呵我很喜歡崑曲，希望回答能對你有幫助。

⑷ 崑曲代表什麼花

蘭花

周總理曾經說過「崑曲是江南的蘭花，粵劇是南國的紅豆」，把粵劇與中國最古老的昆劇相提並論，給予高度的評價和贊揚，從此，「南國紅豆」成為粵劇的美稱。

⑸ 崑曲是江南的蘭花，粵劇是南國的紅豆 是什麼意思

周總理曾經說過「崑曲是江南的蘭花，粵劇是南國的紅豆」，把粵劇與中國最古老的昆劇相提並論，給予高度的評價和贊揚，從此，「南國紅豆」成為粵劇的美稱。粵劇不但深受廣東人喜愛，而且深受港澳同胞以及海外華人的喜愛。粵劇在海外有廣泛的群眾基礎和大量的愛好者，紅豆產於兩廣一帶，又名相思子，形如豌豆，朱紅色。古人常用來象徵愛情或相思，在民間，相思紅豆和玉一樣，是有靈性的開運吉祥神物：定情時，送一串許過願的相思豆，會求得愛情順利；婚嫁時，新娘會在手腕或頸上佩帶鮮紅的相思豆所串成的手環或項鏈，以象徵男女雙方心連心白頭到老；結婚後，在夫妻枕下各放六顆許過願的相思豆，可保夫妻同心，百年好合。 目前，相思紅豆飾品風靡南國，時尚女性以佩帶紅豆精美飾品為榮，男女戀人紛紛為對方選擇相思紅豆飾品表達心中的愛意。
蘭花的花語和象徵及代表意義是：淡泊,高雅 蘭花的品種有很多，據不完全統計，全世界有2萬多個蘭花的品種，其中比較出名的有蝴蝶蘭、蘭花、蕙蘭等。其實，它們各自有各自的花語，但是，蘭花總的花語就是淡泊，高雅，而且非常名貴
崑曲，原名「崑山腔」或簡稱「崑腔」[1]，是我國古老的戲曲聲腔、劇種，清代以來被稱為 《梁山伯與祝英台》崑曲劇照
「崑曲」，現又被稱為「昆劇」。崑曲是我國傳統戲曲中最古老的劇種之一，也是我國傳統文化藝術，特別是戲曲藝術中的珍品，被稱為百花園中的一朵「蘭花」。

⑹ 崑曲是哪個地方的地方戲

是蘇州崑山的地方戲。

拓展資料

崑曲（Kun Opera），又稱昆劇、崑腔、崑山腔，是中國最古老的劇種，也是中國傳統文化藝術中的珍品。崑曲發源於14世紀中國的蘇州太倉南碼頭，後經魏良輔等人的改良而走向全國，自明代中葉獨領中國劇壇近300年。

崑曲糅合了唱念做打、舞蹈及武術等，以曲詞典雅、行腔婉轉、表演細膩著稱，被譽為「百戲之祖」。崑曲以鼓、板控制演唱節奏，以曲笛、三弦等為主要伴奏樂器，其唱念語音為「中州韻」。崑曲在2001年被聯合國教科文組織列為「人類口述和非物質遺產代表作」。

崑曲（Kun Opera），又稱昆劇、崑腔、崑山腔，是中國最古老的劇種之一，也是中國傳統文化藝術中的珍品。

2001年5月18日，聯合國教科文組織在巴黎宣布第一批「人類口頭和非物質遺產代表作名單，共有19個申報項目入選，其中包括中國的崑曲藝術，中國成為首次獲此殊榮的19個國家之一。

崑曲（Kunqu Opera），原名「崑山腔」、「崑腔」，是中國古老的戲曲聲腔、劇種，清代以來被稱為「崑曲」，現又被稱為「昆劇」。崑曲是中國傳統戲曲中最古老的劇種之一，也是中國傳統文化藝術，特別是戲曲藝術中的珍品，被稱為百花園中的一朵「蘭花」。

崑曲早在元朝末期（14世紀中葉）即產生於蘇州崑山一帶，它與起源於浙江的海鹽腔、餘姚腔和起源於江西的弋陽腔，被稱為明代四大聲腔，同屬南戲系統。

崑山腔開始只是民間的清曲、小唱。其流布區域，開始只限於蘇州一帶，到了萬曆年間，便以蘇州為中心擴展到長江以南和錢塘江以北各地，萬曆末年還流入北京。這樣崑山腔便成為明代中葉至清代中葉影響最大的聲腔劇種。

⑺ 崑曲是什麼

崑曲，原名「崑山腔」或簡稱「崑腔」，清代以來被稱為「崑曲」，現又被稱為「昆劇」。崑曲是我國傳統戲曲中最古老的劇種之一，也是我國傳統文化藝術，特別是戲曲藝術中的珍品，被稱為百花園中的一朵「蘭花」。

根據明代（公元1368—公元1644）人士魏良輔《南詞引正》所載，崑曲是元朝（公元1279—公元1368）末年顧堅所創始的。一般認為崑曲在明代嘉靖年間，由魏良輔吸收海鹽腔，弋陽腔的音樂給以加工提高，影響日益擴大，魏良輔配合傳奇作家梁辰創作了《浣紗記》，講述春秋時期吳越爭雄之事，主人公是中國古代四大美女之首西施。它成為符合崑腔韻律的腳本，對崑腔的傳播起了推動的作用。萬曆未年崑曲流入北京。這樣崑山腔便成為明代中葉至清代中葉影響最大的聲腔劇種。但是在清朝中葉，崑曲逐漸走向衰落，在解放前幾乎絕跡於舞台，解放以後，在對這一珍貴劇種進行搶救、整理的一系列工作後，崑曲又煥發了新的生命力。

崑曲的音樂屬於聯曲體結構，簡稱「曲牌體」。它所使用的曲牌，據不完全統計，大約有一千種以上，南北曲牌的來源，其中不僅有古代的歌舞音樂，唐宋時代的大麴、詞調，宋代的唱賺、諸宮調，還有民歌和少數民族歌曲等。它以南曲為基礎，兼用北曲套數，並以「犯調」、「借宮」、「集曲」等手法進行創作。崑曲的伴奏樂器，以曲笛為主，輔以笙、簫、嗩吶、三弦、琵琶等（打擊樂俱備）。崑曲的表演，也有它獨特的體系、風格，它最大的特點是抒情性強、動作細膩，歌唱與舞蹈的身段結合得巧妙而諧和。

崑曲在長期的演出實踐中，積累了大量的上演劇目。其中有影響而又經常演出的劇目如：王世貞的《鳴鳳記》，湯顯祖的《牡丹亭》、《紫釵記》、《邯鄣記》、《南柯記》，沈 的《義俠記》等。高濂的《玉簪記》，李漁的《風箏誤》，朱素臣的《十五貫》，孔尚任的《桃花扇》，洪N的《長生殿》，另外還有一些著名的摺子戲，如《游園驚夢》、《陽關》、《三醉》、《秋江》、《思凡》、《斷橋》等。

崑曲大師：俞振飛

俞振飛是昆劇、京劇演員，工小生，號箴非，原籍松江（現屬上海市），蘇州生人。

俞振飛的的父親俞粟廬是江南的崑曲清唱家，自成一派——「俞派」。俞振飛從小學習詩詞書畫，6歲開始跟隨父親學習崑曲，14歲以小生的腳色登台亮相，雖然是業余演出，但是演得有眉有目。後來跟隨沈月泉深造，先後學習了200多折崑曲戲。

1931年俞振飛在暨南大學擔任講師，後在程硯秋的邀請下，辭了工作隨其到北京演出，並拜程硯秋為師學習京劇小生。1934年正式轉為秋聲社擔任專業小生演員，同時受到程繼先的悉心指導。

在程硯秋的新編劇目中俞振飛塑造了很多的藝術形象：在《紅拂傳》里扮演李靖、在《春閨夢》里扮演王恢、在《梅妃》里扮演唐玄宗等等。
俞振飛從30年代以來先後與程硯秋、梅蘭芳、馬連良、張君秋等藝術家合作。40年代末俞振飛到香港演出，1955年又回到北京。1957年再度返回上海擔任上海戲曲學校校長，並且親自任教，培養了大批的京劇人才。

俞振飛精通書畫、擅長演奏笛子，多才多藝。他的嗓音先天的條件奇佳，大小嗓運用自如，並對京劇小生有獨到的追求，在唱法、念白、運嗓、用氣等方面都有很深的造詣。形成了自己一套的表演風格：儒雅、端莊、充滿了書卷氣。

俞振飛的代表作有崑曲《游園驚夢》、《太白醉寫》、《雷峰塔·斷橋》、《玉簪記·琴挑》等；京劇《玉堂春》、《監酒令》、《春秋配》、《奇雙會》等等。