荷花黑白攝影
Ⅰ 尼康 D7000照荷花應如何設置
一般拍攝荷花都是在很遠的距離進行的,往往需使用長焦鏡頭,這是因為荷花生長環境所決定的,其實拍攝荷花也要開闊思路,常拍常新,絕不能夠僅僅局限於拍攝特寫等,最近筆者在這方面做了一些嘗試。
仰角拍攝別有風味
一個很好的機會,我找到了一個與荷花觸手可及的地方,於是立刻想到最好換個角度拍攝荷花。為了獲得簡潔的背景,我將相機放到荷花葉片的下面取景,為了防止出現曝光誤差問題,我將相機設定在點測光上,拍攝時先對准荷花測光和對焦,然後移動相機重新構圖,根據自己的經驗,要防止天空對曝光的影響,我將拍攝模式設定在「M」擋上,相機顯示為曝光過度1.7擋,從實際效果來看,基本上作到了曝光准確(見左上圖)。要是按照正常曝光的話,必定導致曝光不足。
其實像這樣以天空為背景的構圖也有自己的優勢,比如說你可以將它去色後製作成黑白照片,再在合適的地方安排適當的題詞和印鑒,然後使用各種特技手段可以形成具有傳統國畫中的墨荷效果。
微距攝影精雕細刻
由於距離荷花特別近,靠近看才發現荷花綻放時的風采,花蕊中的色彩相當柔和,而且具有很復雜的結構,一個個花蕊都是淡雅的暖色調。利用微距模式,我的數碼相機鏡頭可以直接拍攝到花蕾內部。這可是拍攝荷花時難以遇到的。從鏡頭中可以看到空心的花蕾內部有細致的組織和豐富微妙的顏色。因為花瓣折射的原因,花蕾內部呈現為橙紅色的暖調,再加上黃白色花蕊,顯得色彩和諧而又富於生命力(見左下圖)。由於微距攝影的景深很小,在對焦的時候只能選擇某一個范圍,要是花瓣的邊緣清晰了,花蕾的中間就模糊了,所以我拍攝時取了個折中的方法。
有條件的朋友還可以根據自己的需要,在花瓣或者花蕾上適當地噴灑一些小水珠,這樣在欣賞微距攝影的時候更加給人細致入微的感覺(見右上圖)。
利用廣角體現野趣
將荷花生長的環境拍攝出一些野趣來,最好不要讓人感覺是在公園中拍攝的沙龍味特濃的照片。因為一般攝影者的思維都會拍大特寫之類的照片,其實那些能夠反映出荷花生長具有野趣特點的照片,也會有很不錯的效果。為了達到這個目的,我在拍攝時用了中焦鏡頭和廣角鏡頭,將荷葉和整體的生態環境特點作為主要的表現對象。同時適當地將水面的浮萍、水花生等雜草作適當的點綴(見右下圖)。在取景的時候還注意了避免將水面人物倒影等攝入,盡可能達到如拍攝於無人區的效果,從畫面上看,還真具有一定的野趣。
平時拍攝荷主要是拍攝荷花,其實拍攝荷葉也很有意思,因為荷的葉片千變萬化,風情萬種,所以建議在必要時不妨使用廣角鏡頭來拍攝一下,你一定會有新的感覺。
Ⅱ 怎樣將荷花照片調成水墨效果
使用CDR將荷花照片調成水墨效果的製作步驟如下:
1、打開荷花圖片,Ctrl+C/Ctrl+V原位復制圖內片,為最後一容步做備用。
2、執行「效果>調整>取消飽和」去除圖片顏色。
3、執行「效果>調整>調和曲線」以增加黑白對比。
4、執行「效果>變換>反轉顏色」將圖片反相選擇。
5、執行「點陣圖>模糊>高斯模糊」,半徑設置為2。
6、再執行「點陣圖>創造性>散開」。水平數值4,垂直數值2,到這一步,水墨畫的效果已經出來了。
7、若想添加顏色,使用透明度工具,設置「合並模式」為強光。
8、隨意加點文字,完成。
圖片參考:www.coreldrawchina.com/xinshourumen/cdr-shuimohua.html
Ⅲ 荷花怎麼拍攝
有水的地方多有荷花。盛夏時節,荷的枝枝綠莖,以其高貴挺拔的身姿,亭亭立於明鏡般水面;如傘的綠葉上突兀出一片片如雪團似胭脂的荷花,那是一種奇特的粉紅顏色,白中帶粉,粉中透紅。含苞待放的花朵,總有著一種欲說還羞的情狀,叫人一見,就心生歡喜。 含苞待放的花朵,總有著一種欲說還羞的情狀(圖片來源:藝龍博主 李忠海) 含苞待放的花朵,總有著一種欲說還羞的情狀(圖片來源:藝龍博主 李忠海) 含苞待放的花朵,總有著一種欲說還羞的情狀(圖片來源:藝龍博主 李忠海) 看到電視把荷花作為告別夏日的標記,一點點感慨。現在還是拍荷花好季節,在公園里也還可以看到一個個拿著紅圈白炮的攝友們。 究竟怎麼才可以把這傲骨的荷花拍的更漂亮些呢?再過一陣我們還能拍些什麼呢?就拿前兩天在圓明園拍的片子給大家做一個分享。 荷花的種類很多,開花時的花形不一樣,在拍攝之前認真地觀察,進行周密細致的構思,不能見著荷花就拍,結果拍攝了許多照片,但有用的並不多。在選擇上可選擇含苞欲放,停停玉立的花蕾;也可以選擇盛開之時拍攝;還可以選擇花瓣已經部分脫落的花形來拍攝,有時候拍攝的殘荷比拍攝盛開的荷花更有意境,更具有趣味性。在選擇上還需要注意拍攝角度,一般來說有低角度仰拍,高角度俯拍和水平角度拍攝。採用低角度仰拍,能顯示出荷花那種出污泥而不染高潔品質。採用高角度俯拍,使綠色荷葉浮於水面,荷花點綴其中,並能很好地表現出花瓣的層數和花芯的形狀與顏色。採用水平拍攝視角,要注意畫面安排,如果有水面,最好將荷花的倒影一並拍入畫面,倒影和荷花上下對稱,相映成趣。 拍攝荷花可以展現一朵荷花的全貌,給觀眾一種直接完整的視覺印象,也可以讓荷葉擋住部分花瓣,半遮半露,這樣的作品更能引起觀眾的聯想,也更有情趣。 在畫面格式的確定上,多採用豎畫幅格式,以顯示荷花高潔的品格;有時也採用橫畫幅格式,在採用橫畫幅格式時一定要注意荷葉和花莖的形狀,否則難以收到好的效果。 1.光線的運用 拍攝荷花以前側光、側逆光。逆光為好,這些光位都能很好地將荷花高潔,嬌嫩的風韻表現出來。在拍攝時注意對光比的調節,其光比不可太大。調節光比的方法一是充分利用拍攝環境中的反射光;二是用反光板或電子閃光對荷花的暗部進行補光照明。 2.注意拍攝時間 拍攝荷花在一天之中,以清晨和上午為好,到了下午花朵就開始逐漸收縮,傍晚就會完全收縮了,這時就難以拍攝到理想的荷花。 荷花拍攝進階技巧 1.充分利用葉片。荷花不但花朵漂亮,而且葉片也相當具有美感,所以在拍攝時候要充分利用葉片來構圖。以葉片為主角,在適當位置上安排花朵進行藝術創作。為了達到比較簡潔的構圖,藉助荷花碩大的葉片為主,讓紅花在畫面中畫龍點睛。這種場景根據葉片亮度曝光,就可獲得比較好的色彩還原。 2.保持背景的簡潔。荷花本身線條很簡潔,無論是花是葉片還是莖,都簡簡單單,不枝不蔓,所以在拍攝時要根據它的特點,做到以簡潔為主。往往是構圖越簡潔,畫面效果就越好。一般可以通過選擇合適背景來達到目的。利用逆光時水塘邊樹叢陰影或者其他荷葉的陰影等都獲得以暗襯明的效果。若攝影者方便接近荷花,還可在岸邊蹲下拍攝,將天空作背景,則可獲得淺色調背景效果。不過就數碼攝影而言,在考慮簡潔構圖的同時,還要將自己需要的內容安排得相對完整些,因為多餘內容可在後期修整去除,而在需要修改時發現內容殘缺再要彌補就比較麻煩了。 3.適當利用點綴物。在拍攝荷花時,常常可以看到有蜻蜓棲息在花上。其實蜻蜓荷花可以說是天生絕配,有了蜻蜓的點綴,荷花會顯得更加富有生機。發現蜻蜓時不要快速靠近,最好預先將相機的曝光量等設定好,同時將焦距調節到長焦一端,然後逐漸靠攏。一旦蜻蜓受驚飛走也不要氣餒,可靜止不動在原地等待,因為蜻蜓等會兒還會飛回原來棲息的位置。看好了一個鏡頭後,你只要有足夠耐心,完全可能拍攝成功。當然充分利用連拍的功能也會取得很好的效果(比如說快拍王7D 和1DIV 之類的)。有些人喜歡拍攝蜜蜂在花上飛舞的鏡頭,拍攝這樣的內容特別要注意,蜜蜂在花上的位置和比例,因為荷花很大,蜜蜂很小,要是位置和形狀不恰當的話,弄不好給人的感覺像花上粘了垃圾一樣,反而不美。 4.花上灑水要科學。有些人喜歡在荷花上灑水,拍攝花瓣上凝聚著露水的鏡頭,其實,荷花的花瓣非常薄,盛開的花朵會因為水的重量而下沉,給人以衰敗的感覺,形象反而不佳。除了在含苞欲放的花蕾上可以適當灑水外,在花瓣上灑水效果未必好。荷葉其實根本粘不住水,你要是人工往上灑水只是徒勞,它馬上就滾落,要拍攝到荷葉上「大珠小珠落玉盤」的鏡頭,只有在下雨後拍攝。如果當天晚上下雨,次日上午就可以拍攝到葉片上有水珠的鏡頭。 5.拍攝各種不同的「零部件」。拍攝荷花其實就是拍攝關於花卉自然形成的構圖,是拍攝荷花葉片、花蕾、蓮蓬等的不同組合。使用數碼相機的好處是你可以根據自己的需要來拍攝各種不同的「零部件」,最後根據自己的需要將它們整合成滿意的畫面。因為花卉攝影屬於藝術創作,完全可以放開手腳「移花接木」,達到源於生活高於生活的效果。有心收集素材者可以有意識地拍攝一些相對獨立完整的葉片,造型符合需要的花朵以及各種形狀的花蕾、蓮蓬等,最好在拍攝時能注意到光線方向性,不要有雜亂的環境光,同時要注意避免將光線不一致的內容整合在一起,避免陰影及投影不協調等問題。有大量素材後,今後處理畫面就會有得心應手之感。 6.不要顧忌小缺點。自然生長的荷花往往很難做到十全十美,它們有時難免會有這樣那樣的小缺點,特別是荷花葉片因為各種原因常常會有不同顏色的斑點,小的摺痕破碎或者蟲咬的痕跡等等。要是以往使用傳統相機拍攝的話,即使其他內容很好,攝影者往往也會極力迴避這些缺陷而放棄拍攝。使用數碼相機拍攝就不必計較這些缺陷,因為這些小缺陷後期用「橡皮圖章」作修改很容易。所以從傳統相機向數碼相機過渡的朋友特別要注意改變觀念,在取景拍攝時既要考慮拍攝時按動快門的一次性成功率,也要考慮後期修改處理的因素,對於有把握修復的缺陷不必太在意,這樣你在拍攝時更加會有左右逢源的感覺。 7.關於測光和曝光。即使是使用數碼相機,在拍攝時同樣要講究准確曝光。一般來說,拍攝荷花有大場面、中景、特寫等,如果是拍攝大場面,可以按相機平均測光自動曝光,一般不會有什麼問題,因為紅色或粉紅色的荷花與葉片亮度差不多。拍攝中景時按相機指示問題也不大,據葉片亮度曝光,也可獲得相對准確的曝光;要是拍攝特寫,以花朵為主體,可以藉助點測光或者中央重點測光功能(有關點測基本好一些的單反機都具備,而像佳能1D/1DS 系列的頂級機還有多點測光,和埋伏對焦拍起來就更方便了),直接對花朵(除了白色花朵)測光,根據主體亮度來曝光效果就更好。在拍攝比較復雜的對象時,就要靈活處理。 8.靈活用光。有經驗的攝影者在進行花卉攝影時都很講究用光,而且大都喜歡使用逆光或側逆光等來表現花卉,這樣做固然不無道理。但是荷花的特性有點像向日葵,具有明顯趨光性,正面向太陽,所以花形好的一面往往是順光,而側光或者逆光時的花朵往往只能拍攝到花朵的側面甚至背影,光影效果好的花往往形態差些。所以要在現場多方位觀察取景,根據實際情況靈活用光,不可強求。而且荷花是每天上午開得最旺盛,靠近中午時,花朵不是逐漸收攏就逐漸衰敗,下午幾乎看不到盛開的荷花,因此看到形狀和光線合適的花就要及時拍攝,不要延誤時機,使用數碼相機只要有足夠的電源,完全可以在不斷拍攝的過程中不斷篩選好的素材。 9.利用微距拍攝細節(我用過的百微和新百微都是這一類拍攝得不錯選擇)。就一般普及型數碼相機而言,在使用長焦距拍攝荷花時未必比傳統攝影有更大優勢,因為一般有傳統相機的攝影者大都有200mm長焦鏡頭。而普及型的數碼相機到了相當於200mm焦距時,幾乎都已經進入了數碼變焦,顯然對成像質量有影響。因此要注意揚長避短,不妨多多使用微距來拍攝。只要你與荷花有足夠近的距離,拍攝荷花的花蕊、花蕊上的水珠等細節特寫也有很好的效果。特別是有些荷花的花蕊色彩很鮮艷,顏色為嫩黃、嫩綠、淺粉紅色等,相當有特點。此外還可以對花瓣的脈絡等作精雕細刻的描寫,全方位地反映荷花之美。 10.注意個體和群體的表現。一般攝影者在拍攝荷花時往往只注意拍攝局部場景。拍攝最多的是花朵的特寫,拍攝中景就比較少了,拍攝大場景的就更加少了。其實表現荷塘的景色,就需要一些點與面結合的內容,因為像這樣的荷塘綠色具有特別的審美價值。如果攝影者有興趣的話,可以尋找一個拍攝點,利用一年四季的不同時候,拍攝下四個不同的畫面,一定會別有情趣。 嘗試多角度拍攝荷花 一般拍攝荷花都是在很遠的距離進行的,往往需使用長焦鏡頭,這是因為荷花生長環境所決定的,其實拍攝荷花也要開闊思路,常拍常新,絕不能夠僅僅局限於拍攝特寫等。 1.仰角拍攝別有風味為了獲得簡潔的背景,將相機放到荷花葉片的下面取景,為了防止出現曝光誤差問題,需將相機設定在點測光上,拍攝時先對准荷花測光和對焦,然後移動相機重新構圖,根據自己的經驗,要防止天空對曝光的影響,一般來說將拍攝模式設定在「M」擋上,要是按照正常曝光的話,必定導致曝光不足。其實像這樣以天空為背景的構圖也有自己的優勢,比如說你可以將它去色後製作成黑白照片,再在合適的地方安排適當的題詞和印鑒,然後使用各種特技手段可以形成具有傳統國畫中的墨荷效果。 2.微距攝影精雕細刻。當距離荷花特別近時,細心地去觀察荷花,會發現花蕊中的色彩相當柔和,而且具有很復雜的結構,一個個花蕊都是淡雅的暖色調。利用微距模式,數碼相機鏡頭可以直接拍攝到花蕾內部。這可是拍攝荷花時難以遇到的。從鏡頭中可以看到空心的花蕾內部有細致的組織和豐富微妙的顏色。因為花瓣折射的原因,花蕾內部呈現為橙紅色的暖調,再加上黃白色花蕊,顯得色彩和諧而又富於生命力。由於微距攝影的景深很小,在對焦的時候只能選擇某一個范圍。 有條件的朋友還可以根據自己的需要,在花瓣或者花蕾上適當地噴灑一些小水珠,這樣在欣賞微距攝影的時候更加給人細致入微的感覺。 3.利用廣角體現野趣。將荷花生長的環境拍攝出一些野趣來,最好不要讓人感覺是在公園中拍攝的沙龍味特濃的照片。因為一般攝影者的思維都會拍大特寫之類的照片,其實那些能夠反映出荷花生長具有野趣特點的照片,也會有很不錯的效果。在拍攝時用了中焦鏡頭和廣角鏡頭,將荷葉和整體的生態環境特點作為主要的表現對象。同時適當地將水面的浮萍、水花生等雜草作適當的點綴。在取景的時候還注意了避免將水面人物倒影等攝入,盡可能達到如拍攝於無人區的效果,從畫面上看,還真具有一定的野趣。 平時拍攝荷主要是拍攝荷花,其實拍攝荷葉也很有意思,因為荷的葉片千變萬化,風情萬種,所以建議在必要時不妨使用廣角鏡頭來拍攝一下,你一定會有新的感覺。(本文作者:藝龍博主 小吉) 賞荷地推薦:上海,共青森林公園 上海共青森林公園里荷塘中的荷花種類不是很多,但卻引來許多路過的人觀賞,一張張笑臉和陣陣贊美還有那歡聲笑語在荷塘的那片天空中回盪。荷花盛開時,徐徐南風送來陣陣荷香,清香沁人。 上海共青國家森林公園位於上海市東北部楊浦區軍工路2000號, 公園分為南北兩園。除觀景之外,遊人也可在園內騎馬,燒烤和垂釣,成為節假日旅遊的好去處。
Ⅳ 幫忙推薦幾部台灣電影,不要動作和科幻的,謝謝了!
最佳劇情片:《星星月亮太陽》
優等劇情片:《一萬四千個證人》,《楊貴妃》,《宜室宜家》
最佳紀錄片:《今日金門》
獲獎助金影片:《趙氏孤兒》, 《脂粉間諜網》 , 《慈母千秋》
最佳導演:陶秦《千嬌百媚》
最佳編劇:秦亦孚《星星月亮太陽》
最佳男主角:王引《手槍》
最佳女主角:尤敏《星星月亮太陽》
最佳男配角:矮仔財《宜室宜家》
最佳女配角:唐寶雲《台風》
最佳童星:費立《金喇叭》
最佳彩色攝影:黃明《星星月亮太陽》
最佳黑白攝影:華惠英《宜室宜家》
最佳音樂:姚敏《千嬌百媚》
最佳剪輯:姜興隆《楊貴妃》
最佳錄音:鄺護《楊貴妃》
最佳紀錄片策劃:戴彭齡《今日金門》
最佳劇情片:《梁山伯與祝英台》
優等劇情片:《黑夜到黎明》,《武則天》,《小女兒》
最佳社會教育特別獎:吳鳳
最佳紀錄片:《台灣漁業》
獲獎助金影片:《白雲故鄉》,《梁紅玉》
最佳導演:李翰祥《梁山伯與祝英台》
最佳編劇:葛瑞芬《為誰辛苦為誰忙》
最佳男主角:唐菁《黑夜到黎明》
最佳女主角:樂蒂《梁山伯與祝英台》
最佳男配角:馬驥《白雲故鄉》
最佳女配角:杜鵑《巫山春回》
最佳童星:羅宛琳《街頭巷尾》
最佳黑白攝影:何鹿影《荷花》
最佳音樂:周藍萍《梁山伯與祝英台》
最佳剪輯:姜興隆《梁山伯與祝英台》
最佳演員特別獎:凌波《梁山伯與祝英台》
最佳紀錄片攝影:陳玉帛《台灣漁業》
最佳劇情片:《養鴨人家》
優等劇情片:《深宮怨》,《人之初》,《血濺紅牡丹》
優等紀錄片:《石門水庫》,《武昌演習》
最佳藝術設計特別獎:《春江花月夜》
獲獎助金影片:《八十八號情報員》,《最後的裁判》
最佳導演:李行《養鴨人家》
最佳編劇:汪榴照《諜海四壯士》
最佳男主角:葛香亭《養鴨人家》
最佳女主角:李麗華《故都春夢》
最佳男配角:井淼《故都春夢》
最佳女配角:王萊《人之初》
最佳童星:小龍《最後的裁判》
最佳彩色攝影:賴成英《養鴨人家》
最佳黑白攝影:王劍寒《一毛錢》
最佳彩色美術設計:曹年龍《狀元及第》
最佳音樂:顧嘉輝《萬花迎春》,駱明道《情人石》
最佳剪輯:王朝曦《深宮怨》
最佳錄音:孫冰韻《深宮怨》
最佳紀錄片策劃:祈和熙,端木愃《春江花月夜》
最佳劇情片:《辛亥雙十》
最佳記錄片:《朱銘的斧里乾坤》
最佳劇情片導演:章國明《邊緣人》
最佳劇情片原著劇本:張鍵《邊緣人》
最佳劇情片男主角:艾迪《邊緣人》
最佳劇情片女主角:汪萍《武松》
最佳劇情片男配角:谷峰《武松》
最佳劇情片女配角:葉德嫻《汽水加牛奶》
最佳劇情片童星:周品君《在那河畔青草青》
最佳劇情片美術設計:黃銳民《再生人》
最佳劇情片攝影:林鴻鍾《苦戀》
最佳劇情片服裝設計:劉季友,李燕萍《武松》
最佳劇情片原著音樂:駱明道《辛亥雙十》
最佳劇情片改編音樂:關維鵬《彩雲曲》
最佳劇情片電影插曲:成明,趙寧,琳妮《辛亥雙十》
最佳劇情片剪輯:江煌雄《人肉戰車》
最佳劇情片錄音:宇宙錄音室《再生人》
全是台灣的電影,而且都是獲獎的電影!!!
Ⅳ 第一屆至今台灣金馬獎每屆最佳男主角獎得主分別是誰
歷屆獲獎名單第一屆【金馬獎】(1962年)
最佳劇情片:《星星月亮太陽》
優等劇情片:《一萬四千個證人》,《楊貴妃》,《宜室宜家》
最佳紀錄片:《今日金門》
獲獎助金影片:《趙氏孤兒》, 《脂粉間諜網》 , 《慈母千秋》
最佳導演:陶秦《千嬌百媚》
最佳編劇:秦亦孚《星星月亮太陽》
最佳男主角:王引《手槍》
最佳女主角:尤敏《星星月亮太陽》
最佳男配角:矮仔財《宜室宜家》
最佳女配角:唐寶雲《台風》
最佳童星:費立《金喇叭》
最佳彩色攝影:黃明《星星月亮太陽》
最佳黑白攝影:華惠英《宜室宜家》
最佳音樂:姚敏《千嬌百媚》
最佳剪輯:姜興隆《楊貴妃》
最佳錄音:鄺護《楊貴妃》
最佳紀錄片策劃:戴彭齡《今日金門》
第二屆【金馬獎】(1963年)
最佳劇情片:《梁山伯與祝英台》
優等劇情片:《黑夜到黎明》,《武則天》,《小女兒》
最佳社會教育特別獎:吳鳳
最佳紀錄片:《台灣漁業》
獲獎助金影片:《白雲故鄉》,《梁紅玉》
最佳導演:李翰祥《梁山伯與祝英台》
最佳編劇:葛瑞芬《為誰辛苦為誰忙》
最佳男主角:唐菁《黑夜到黎明》
最佳女主角:樂蒂《梁山伯與祝英台》
最佳男配角:馬驥《白雲故鄉》
最佳女配角:杜鵑《巫山春回》
最佳童星:羅宛琳《街頭巷尾》
最佳黑白攝影:何鹿影《荷花》
最佳音樂:周藍萍《梁山伯與祝英台》
最佳剪輯:姜興隆《梁山伯與祝英台》
最佳演員特別獎:凌波《梁山伯與祝英台》
最佳紀錄片攝影:陳玉帛《台灣漁業》
第三屆【金馬獎】(1965年)
最佳劇情片:《養鴨人家》
優等劇情片:《深宮怨》,《人之初》,《血濺紅牡丹》
優等紀錄片:《石門水庫》,《武昌演習》
最佳藝術設計特別獎:《春江花月夜》
獲獎助金影片:《八十八號情報員》,《最後的裁判》
最佳導演:李行《養鴨人家》
最佳編劇:汪榴照《諜海四壯士》
最佳男主角:葛香亭《養鴨人家》
最佳女主角:李麗華《故都春夢》
最佳男配角:井淼《故都春夢》
最佳女配角:王萊《人之初》
最佳童星:小龍《最後的裁判》
最佳彩色攝影:賴成英《養鴨人家》
最佳黑白攝影:王劍寒《一毛錢》
最佳彩色美術設計:曹年龍《狀元及第》
最佳音樂:顧嘉輝《萬花迎春》,駱明道《情人石》
最佳剪輯:王朝曦《深宮怨》
最佳錄音:孫冰韻《深宮怨》
最佳紀錄片策劃:祈和熙,端木愃《春江花月夜》
第四屆【金馬獎】(1966年)
最佳劇情片:《西施》
優等劇情片:《啞女情深》,《金玉奴》
最佳發揚民族精神獎:《大地兒女》
最佳紀錄片:《成功嶺之歌》
優等紀錄片:《重慶演習》,《澄清湖》
獲獎助金影片:《鳳凰》
最佳導演:李翰祥《西施》
最佳編劇:胡金銓《大地兒女》
最佳男主角:趙雷《西施》
最佳女主角:歸亞蕾《煙雨蒙蒙》
最佳男配角:吳家驤《金玉奴》
最佳女配角:盧碧雲《煙雨蒙蒙》
最佳童星:謝玲玲《婉君表妹》
最佳彩色攝影:王劍寒《西施》
最佳彩色美術設計:顧毅《西施》
最佳音樂:左宏元《啞女情深》
最佳剪輯:姜興隆《大地兒女》
最佳錄音 洪瑞庭《啞女情深》
演技特別獎:王莫愁《啞女情深》
最佳紀錄片攝影:祁和熙《澄清湖》
最佳紀錄片策劃:貢敏《成功嶺之歌》
第五屆【金馬獎】(1967年)
最佳劇情片:《我女若蘭》
優等劇情片:《藍與黑》,《何日君再來》,《蘇小妹》
最佳導演:李嘉《我女若蘭》
最佳編劇:秦亦孚《蘇小妹》
最佳男主角:歐威
最佳女主角:江青
最佳男配角:崔福生《貞節牌坊》
最佳女配角:於倩《藍與黑》
最佳童星:謝玲玲《我女若蘭》
最佳彩色攝影:林文錦《我女若蘭》
最佳彩色美術設計:翁文燈《我女若蘭》
最佳音樂(非歌劇):顧嘉輝《何日君再來》
最佳剪輯:汪晉臣《我女若蘭》
最佳錄音:殷變平《蘇小妹》
第六屆【金馬獎】(1968年)
最佳劇情片:《路》
優等劇情片:《烽火萬里情》,《龍門客棧》,《太太萬歲》
最佳男主角:崔福生《路》
最佳女主角:凌波《烽火萬里情》
最佳男配角:井淼《烽火萬里情》
最佳女配角:歐陽莎菲《烽火萬里情》
最佳童星:嘉嘉《多少柔情多少淚》
最佳彩色攝影:林贊庭《寂寞的十七歲》
最佳黑白攝影:余如季《白鷺人家》
最佳彩色美術設計:李季《寂寞的十七歲》
最佳音樂:王福齡《烽火萬里情》
最佳剪輯:沈業康《寂寞的十七歲》
最佳錄音:洪瑞庭《寂寞的十七歲》
第七屆【金馬獎】(1969年)
最佳劇情片:《小鎮春回》
最佳紀錄片:《張大千的畫》
最佳導演:白景瑞《新娘與我》
最佳編劇:吳桓《小鎮春回》
最佳男主角:楊群《揚子江風雲》
最佳女主角:李麗華《揚子江風雲》
最佳男配角:孫越《揚子江風雲》
最佳女配角:張冰玉《小鎮春回》
最佳童星:吳鳳鳳《小情人逃亡》
最佳彩色攝影:鄭潔《小鎮春回》
最佳彩色美術設計:葉英晉,張國雄《月滿西樓》
最佳音樂(非歌劇):周藍萍《水上人家》
最佳剪輯:汪晉臣《新娘與我》
最佳錄音:王永華《珊珊》
最佳紀錄片策劃:楊文淦《龍井鄉》
特別獎:童月娟
第八屆【金馬獎】(1970年)
最佳劇情片:《家在台北》
優等劇情片:《歌聲魅影》,《高山青》,《路客與刀客》,《新不了情》
最佳導演:張曾澤《路客與刀客》
最佳編劇:魯稚子《歌聲魅影》
最佳男主角:葛香亭《高山青》
最佳女主角:歸亞蕾《家在台北》
最佳男配角:儀銘《歌聲魅影》
最佳女配角:夏台鳳《歌聲魅影》
最佳童星:俞健生《不敢跟你講》
最佳彩色攝影:賴成英《群星會》
最佳彩色美術設計:高山嵐《幸運草》
最佳音樂(非歌劇):周藍萍《路客與刀客》
最佳剪輯:汪晉臣《家在台北》
最佳錄音:洪瑞庭《群星會》
優秀演技特別獎:胡燕妮
第九屆【金馬獎】(1971年)
最佳劇情片:《緹縈》
優等劇情片:《落鷹峽》,《母與女》,《庭院深深》,《精忠報國》,《十二金牌》
最佳技術特別獎:《再見阿郎》
最佳導演:丁善璽《落鷹峽》
最佳編劇:李翰祥《緹縈》
最佳男主角:王引《緹縈》
最佳女主角:盧燕《董夫人》
最佳男配角:王戎《庭院深深》
最佳女配角:陳莎莉《落鷹峽》
最佳童星:游龍《精忠報國》
最佳彩色攝影:範金玉《緹縈》
最佳黑白影片攝影:祁和熙《董夫人》
最佳彩色美術設計:梁延興《緹縈》
最佳黑白影片美術設計:包天鳴《董夫人》
最佳音樂(非歌劇):夏祖輝《緹縈》
最佳剪輯:郭延鴻《獨臂刀》
最佳錄音:林丁貴《落鷹峽》
最佳紀錄片攝影:祁和熙《太極拳》
最富創意特別獎:唐書璇《董夫人》
最佳演員特別獎:金峰《啞巴與新娘》
最有希望新女星:徐楓《龍城十日》
最有希望新男星:邱陽《三朵花》
第十屆【金馬獎】(1972年)
最佳劇情片:《秋決》
優等劇情片:《還君明珠雙淚垂》,《精武門》,《真假千金》,《萬事如意》,《水滸傳》
最佳導演:李行《秋決》
最佳編劇:張永祥《還君明珠雙淚垂》
最佳男主角:歐威《秋決》
最佳女主角:翁倩玉《真假千金》
最佳男配角:魏蘇《大地春雷》
最佳女配角:傅碧輝《秋決》
最佳彩色影片攝影:賴成英《秋決》
最佳彩色影片美術設計:陳上林《俠女下集》
最佳剪輯:張耀宗《(精武門》
最佳錄音:洪瑞庭《大地春雷》
最佳技藝特別獎:李小龍《精武門》
第十一屆【金馬獎】(1973年)
最佳劇情片:《忍》
優等劇情片:《十四女英豪》,《猛龍過江》, 《突破國際死亡線》,《愛的天地》,《天倫樂》
宣揚中國文字特別獎:《中國文字演變》
優秀演技特別獎:嘉凌《忍》
優秀演員特別獎:狄龍《刺馬》
最佳導演:程剛《十四女英豪》
最佳編劇:鳳鳴編劇小組《忍》
最佳男主角:楊群《忍》
最佳女主角:上官靈鳳《馬路小英雄》
最佳童星:湯志偉《天倫樂》
最佳彩色影片攝影:林贊庭《愛的天地》
最佳彩色影片美術設計:鄒志良《彩雲飛》
最佳音樂(非歌劇):劉家昌《愛的天地》
最佳剪輯:張耀宗《猛龍過江》
最佳錄音:王永華《十四女英豪》
第十二屆【金馬獎】(1975年)
最佳劇情片:《吾土吾民》
最佳導演:劉藝《長情萬縷》
最佳編劇:張永祥《吾土吾民》
最佳男主角:秦祥林《長情萬縷》
最佳女主角:盧燕《傾國傾城》
最佳男配角:儀銘《雲深不知處》
最佳女配角:蕭芳芳《女朋友》
最佳彩色影片攝影:林贊庭《女朋友》
最佳彩色影片美術設計:陳景森《傾國傾城》
最佳(非歌劇影片)音樂:溫隆信《雲深不知處》
最佳剪輯:張耀宗《直搗黃龍》
最佳錄音:王永華《少林五祖》
最佳攝影:余如季《木琴心聲》
第十三屆【金馬獎】(1976年)
最佳劇情片:《梅花》
優等劇情片:《滴滴血淚滴滴情》,《碧雲天》,《狼牙口》,《八道樓子》, 《刺客》
最佳導演:張佩成《狼牙口》
最佳編劇:鄧育昆《梅花》
最佳男主角:常楓《香花與毒草》
最佳女主角:徐楓《刺客》
最佳男配角:郎雄《狼牙口》
最佳女配角:張艾嘉《碧雲》
最佳彩色影片攝影:林贊庭《梅花》
最佳彩色影片美術設計:王童《楓葉情》
最佳(非歌劇影片)音樂:劉家昌《梅花》
最佳剪輯:張耀宗《(密宗聖手》
最佳錄音:忻江盛《梅花》
最具表現時代意義特別獎:香花與毒草
第十四屆【金馬獎】(1977年)
最佳劇情片:《梘橋英烈傳》
優等劇情片:《人在天涯》, 《秋霞》,《乾隆下江南》,《追球追求》,《千刀萬里追》
最佳卡通:《未雨綢繆》
演技優異獎:柯俊雄《愛有明天》
最佳導演:張曾澤《梘橋英烈傳》
最佳編劇:何曉鍾《梘橋英烈傳》
最佳男主角:秦祥林《人在天涯》
最佳女主角:陳秋霞《秋霞》
最佳男配角:白鷹《千刀萬里追》
最佳女配角:胡茵夢《人在天涯》
最佳童星:鄔裕康《艷陽三月天》
最佳彩色影片攝影:林鴻鍾《梘橋英烈傳》
最佳彩色影片美術設計:陳景森《乾隆下江南》
最佳(非歌劇影片)音樂:顧嘉輝《秋霞》
最佳剪輯:王其洋《梘橋英烈傳》
最佳錄音:祈江盛《梅花》
最佳卡通影片編導:黃木村《未雨綢繆》
第十五屆【金馬獎】(1978年)
最佳劇情片:《汪洋中的一條船》
優等劇情片:《蒂蒂日記》,《煙水寒》,《鄉野奇談》, 《賣身契》,《手足情深》
攝制技術優良特別獎:《多情劍客無情劍》
最佳劇情片導演:李行《汪洋中的一條船》
最佳劇情片編劇:張永祥《汪洋中的一條船》
最佳劇情片男主角:秦漢《汪洋中的一條船》
最佳劇情片女主角:恬妞《蒂蒂日記》
最佳劇情片女配角:歸亞蕾《蒂蒂日記》
最佳劇情片童星:黃一龍《鄉野奇談》
最佳劇情片美術設計:陳景森《金玉良緣紅樓夢》
最佳劇情片音樂:黃茂山《鄉野奇談》
最佳劇情片剪輯:張耀宗《賣身契》
最佳劇情片錄音:林焜祈《煙水寒》
最佳劇情片攝影:陳坤厚《汪洋中的一條船》
第十六屆【金馬獎】(1979年)
最佳劇情片:《小城故事》
優等劇情片:《山中傳奇》, 《成功嶺上》, 《歡顏》, 《春寒》,《香火》
最佳紀錄片:《怒潮澎拜》
最佳男主角:柯俊雄《黃埔軍魂》
優等卡通片獎:《幸福掌握在您手上
最佳劇情片導演:胡金銓《山中傳奇》
最佳劇情片原著劇本:張永祥《小城故事》
最佳劇情片改編劇本:李翰祥《乾隆下揚州》
最佳劇情片女主角:林鳳嬌《小城故事》
最佳劇情片男配角:韓蘇《歡顏》
最佳劇情片女配角:沈時華《一個女工的故事》
最佳劇情片童星:歐弟《小城故事》
最佳劇情片美術設計:胡金銓《山中傳奇》
最佳劇情片攝影:俊傑《山中傳奇》
最佳劇情片配樂:吳大江《山中傳奇》
最佳劇情片電影插曲:沈呂白,李泰祥《歡顏》
最佳劇情片剪輯:姜興隆《冷血十三鷹》
最佳劇情片錄音:周少龍《山中傳奇》 最佳紀錄片策劃:洪老典《北港牛墟》
第十七屆【金馬獎】(1980年)
最佳劇情片:《早安台北》
優等劇情片:《碧血黃花》,《鄉野人》,《金榜浪子吳祥輝》,《六朝怪談》,《瘋劫》
最佳紀錄片:《古厝-中國傳統的建築》
優等紀錄片:《國劇藝術》,《坐骨連體男嬰分割手術》
優等卡通片:《三國演義》
優良策劃特別獎:《古寧頭大戰》
最佳劇情片導演:王菊金《六朝怪談》
最佳劇情片原著劇本:宋項如《候鳥之愛》
最佳劇情片改編劇本:劉正謙《賭國仇城》
最佳劇情片男主角:王冠雄《茉莉花》
最佳劇情片女主角:徐楓《源》
最佳劇情片男配角:向雲鵬《鄉野人 》
最佳劇情片女配角:邵佩玲《茉莉花》
最佳劇情片童星:林小樓《鄉野人》
最佳劇情片美術設計:鍾志文《瘋劫》
最佳劇情片攝影:張季平《源》
最佳劇情片剪接:余燦峰《瘋劫》
最佳劇情片錄音:忻江盛《古寧頭大戰》
最佳紀錄片策劃:李樹屏《國劇藝術》
最佳紀錄片攝影:張照堂《古厝-中國傳統的建築》
第十八屆【金馬獎】(1981年)
最佳劇情片:《假如我是真的》
最佳記錄片:《海洋牧場之開發》
最佳卡通片:《老夫子》
最佳劇情片導演:徐克《夜來香》
最佳劇情片原著劇本:吳念真《同班同學》
最佳劇情片改編劇本:張永祥《假如我是真的》
最佳劇情片男主角:譚詠麟《假如我是真的》
最佳劇情片女主角:張艾嘉《我的爺爺》
最佳劇情片男配角:王珏《皇天後土》
最佳劇情片女配角:王萊《小葫蘆》
最佳劇情片童星:鄭傳文《原鄉人》
最佳劇情片美術設計:陳景森《徐老虎與白寡婦》
最佳劇情片攝影:黃仲標《夜來香》
最佳劇情片服裝設計:李燕萍《徐老虎與白寡婦》
最佳劇情片原作音樂:李泰祥《名劍風流》
最佳劇情片電影插曲:翁清溪《原鄉人》
最佳劇情片剪輯:周國忠《夜來香》
最佳劇情片錄音:鄺護《愛殺》
最具時代意義特別獎:《皇天後土》
第十九屆【金馬獎】(1982年)
最佳劇情片:《辛亥雙十》
最佳記錄片:《朱銘的斧里乾坤》
最佳劇情片導演:章國明《邊緣人》
最佳劇情片原著劇本:張鍵《邊緣人》
最佳劇情片男主角:艾迪《邊緣人》
最佳劇情片女主角:汪萍《武松》
最佳劇情片男配角:谷峰《武松》
最佳劇情片女配角:葉德嫻《汽水加牛奶》
最佳劇情片童星:周品君《在那河畔青草青》
最佳劇情片美術設計:黃銳民《再生人》
最佳劇情片攝影:林鴻鍾《苦戀》
最佳劇情片服裝設計:劉季友,李燕萍《武松》
最佳劇情片原著音樂:駱明道《辛亥雙十》
最佳劇情片改編音樂:關維鵬《彩雲曲》
最佳劇情片電影插曲:成明,趙寧,琳妮《辛亥雙十》
最佳劇情片剪輯:江煌雄《人肉戰車》
最佳劇情片錄音:宇宙錄音室《再生人》
第二十屆【金馬獎】(1983年)
最佳劇情片:《小畢的故事》
最佳紀錄片:《夏爾降坡公路》
最佳卡通片:《四神奇》
最佳導演:陳坤厚《小畢的故事》
最佳原著劇本:蔡繼光,許默《男與女》
最佳改編劇本:朱天文,侯孝賢,丁亞民,許淑真《小畢的故事》
最佳男主角:孫越《搭錯車》
最佳女主角:陸小芬《看海的日子》
最佳男配角:谷峰《待罪的女孩》
最佳女配角:英英《看海的日子》
最佳童星:石安妮《魔輪》
最佳美術設計:張季平《大輪回》
最佳攝影:宋立平《今年的湖畔會很冷》
最佳服裝設計:胡金銓,配王童《天下第一》
最佳原著音樂:陳志遠,李壽全《搭錯車》
最佳電影插曲:李壽全《搭錯車》
最佳剪輯:周道淳,林善良《大輪回》
最佳錄音:高富國《搭錯車》
Ⅵ 如何拍攝以及製作畫意風格的荷花
使用PS軟體製作有畫意風格的荷花步驟
1、打開荷花照片,復制背景圖層。
2、去色並調整色階以增加黑白對比。色階:15,1.0,200
3、反相後執行高斯模糊,半徑1,再執行濾鏡—畫筆描邊—噴濺。噴色半徑1,平滑度3
4、新建圖層,設置圖層混合模式為顏色,用粉紅色的畫筆給荷花塗上顏色。
Ⅶ 求金馬獎歷屆最佳攝影
歷屆金馬獎最佳攝影獎
第一屆【金馬獎】(1962)
最佳彩色攝影:黃明《星星月亮太陽》
最佳黑白攝影:華惠英《宜室宜家》
第二屆【金馬獎】(1963)
最佳黑白攝影:何鹿影《荷花》
最佳紀錄片攝影:陳玉帛《台灣漁業》
第三屆【金馬獎】(1965)
最佳彩色攝影:賴成英《養鴨人家》
最佳黑白攝影:王劍寒《一毛錢》
第四屆【金馬獎】(1966)
最佳彩色攝影:王劍寒《西施》
最佳紀錄片攝影:祁和熙《澄清湖》
第五屆【金馬獎】(1967)
最佳彩色攝影:林文錦《我女若蘭》
第六屆【金馬獎】(1968)
最佳彩色攝影:林贊庭《寂寞的十七歲》
最佳黑白攝影:余如季《白鷺人家》
第七屆【金馬獎】(1969)
最佳彩色攝影:鄭潔《小鎮春回》
第八屆【金馬獎】(1970)
最佳彩色攝影:賴成英《群星會》
第九屆【金馬獎】(1971)
最佳彩色攝影:範金玉《緹縈》
最佳黑白影片攝影:祁和熙《董夫人》
最佳紀錄片攝影:祁和熙《太極拳》
第十屆【金馬獎】(1972)
最佳彩色影片攝影:賴成英《秋決》
第十一屆【金馬獎】(1973)
最佳彩色影片攝影:林贊庭《愛的天地》
第十二屆【金馬獎】(1975)
最佳彩色影片攝影:林贊庭《女朋友》
最佳攝影:余如季《木琴心聲》
第十三屆【金馬獎】(1976)
最佳彩色影片攝影:林贊庭《梅花》
第十四屆【金馬獎】(1977)
最佳彩色影片攝影:林鴻鍾《梘橋英烈傳》
最佳彩色影片美術設計:陳景森《乾隆下江南》
第十五屆【金馬獎】(1978)
攝制技術優良特別獎:《多情劍客無情劍》
最佳劇情片攝影:陳坤厚《汪洋中的一條船》
第十六屆【金馬獎】(1979)
最佳劇情片攝影:俊傑《山中傳奇》
第十七屆【金馬獎】(1980)
最佳劇情片攝影:張季平《源》
最佳紀錄片攝影:張照堂《古厝-中國傳統的建築》
第十八屆【金馬獎】(1981)
最佳劇情片攝影:黃仲標《夜來香》
第十九屆【金馬獎】(1982)
最佳劇情片攝影:林鴻鍾《苦戀》
第二十屆【金馬獎】(1983)
最佳攝影:宋立平《今年的湖畔會很冷》
第廿一屆【金馬獎】(1984)
最佳攝影:黃仲標《花城》
第廿二屆【金馬獎】(1985)
最佳攝影:陳坤厚《結婚》
第廿三屆【金馬獎】(1986)
最佳攝影:黃永恆《英雄本色》
第廿四屆【金馬獎】(1987)
最佳攝影:黃仲標《胭脂扣》
第廿五屆【金馬獎】(1988)
最佳攝影:鍾志文《七小福》
第廿六屆【金馬獎】(1989)
最佳攝影:黃仲標《三個女人的故事》
第廿七屆【金馬獎】(1990)
最佳攝影:潘恆生《滾滾紅塵》
第廿八屆【金馬獎】(1991)
最佳攝影:潘恆生《阮玲玉》
第廿九屆【金馬獎】(1992)
最佳攝影:李德成《霧都情仇》
第三十屆【金馬獎】(1993)
最佳攝影:李屏《戲夢人生》
第三十一屆【金馬獎】(1994)
最佳攝影:杜可風《東邪西毒》
第三十二屆【金馬獎】(1995)
最佳攝影:李屏賓《女人四十》
第三十三屆【金馬獎】(1996)
最佳攝影:李屏賓《女人四十》
第三十四屆【金馬獎】(1997)
最佳攝影:杜可風《春光乍泄》
第三十五屆【金馬獎】(1998)
最佳攝影:馬楚成《玻璃之城》
第三十六屆【金馬獎】(1999)
最佳攝影:黃岳泰《紫雨風暴》
第三十七屆【金馬獎】(2000)
最佳攝影獎:杜可風、李屏賓《花樣年華》
第三十八屆【金馬獎】(2001)
最佳攝影:李屏賓《千禧曼波》
第三十九屆【金馬獎】(2002)
最佳攝影:杜可風《三更之回家》
第四十屆【金馬獎】(2003)
最佳攝影:廖本榕《不見》
第四十一屆【金馬獎】(2004)
最佳攝影:曹郁《可可西里》
第四十二屆【金馬獎】(2005年)
最佳攝影:潘耀明《三岔口》
第四十三屆【金馬獎】(2006年)
最佳攝影:鮑德熹《如果愛》
第四十四屆【金馬獎】(2007年)
最佳攝影: 李屏賓《心中有鬼》
Ⅷ 歷屆金馬獎名單
陶秦 《千嬌百媚》 ,李翰祥 《梁山伯與祝英台》,李行 《養鴨人家》,周星馳 《功專夫》馮小剛《我不是潘屬金蓮》。
金馬獎創辦於1962年,當年主要是為了促進台灣地區電影製作事業和表揚對華語電影文化有傑出貢獻的電影人。金馬獎每年舉辦一屆,其中1964年和1974年停辦,1998年台北電影學會另行組織台北電影節與之分庭抗禮。金馬獎的主持人過去常有「一港一台」搭配的傳統,但也有都是台灣主持人擔當的情況。
金馬獎在華語圈中它歷史最為悠久,並且評選條件中不設地域限制、評選對象面向所有華語電影和華語影人的獎項。原由台灣「行政院新聞局」主辦,後由台灣電影事業發展基金會贊助。金馬獎是台灣為促進華語片製作事業,對優良華語片以及優秀電影工作者所提供的一項競賽獎勵,獎勵了許多優良華語影片及優秀的電影工作者,成為華語影片製作事業最崇高的榮譽指標,對華人電影事業,有很大的幫助和鼓勵。
第55屆台灣電影金馬獎於2018年11月17日在台北國父紀念館舉辦。《大象席地而坐》獲最佳影片,張藝謀《影》贏得最佳導演,徐崢與謝盈萱分獲帝後。
Ⅸ 求歷屆金馬獎完全獲獎名單!
截止至2019年8月,歷屆金馬獎獲獎名單如下:
1962第1屆中國台灣電影金馬獎:影帝王引《手槍》,影後尤敏《星星月亮太陽》
1963第2屆中國台灣電影金馬獎:唐菁《黑夜到黎明》,樂蒂《梁山伯與祝英台》
1964:未舉辦
1965第3屆中國台灣電影金馬獎:影帝葛香亭《養鴨人家》,影後李麗華《故都春夢》
1966第4屆中國台灣電影金馬獎:影帝趙雷《西施》,影後歸亞蕾《煙雨蒙蒙》
1967第5屆中國台灣電影金馬獎:影帝歐威《故鄉劫》,影後江青《幾度夕陽紅》
1968第6屆中國台灣電影金馬獎:影帝崔福生《路》,影後凌波《烽火萬里情》
1969第7屆中國台灣電影金馬獎:影帝楊群《揚子江風雲》,影後李麗華《揚子江風雲》
1970第8屆中國台灣電影金馬獎:影帝葛香亭《高山青》,影後歸亞蕾《家在台北》
1971第9屆中國台灣電影金馬獎:影帝王引《緹縈》,影後盧燕《董夫人》
1972第10屆中國台灣電影金馬獎:影帝歐威《秋決》,影後翁倩玉《真假千金》
1973第11屆中國台灣電影金馬獎:影帝楊群《忍》,影後上官靈鳳《馬路小英雄》
1974:未舉辦
1975第12屆中國台灣電影金馬獎:影帝秦祥林《長情萬縷》,影後盧燕《傾國傾城》
1976第13屆中國台灣電影金馬獎:影帝常楓《香花與毒草》,影後徐楓《刺客》
1977第14屆中國台灣電影金馬獎:影帝秦祥林《人在天涯》,影後陳秋霞《秋霞》
1978第15屆中國台灣電影金馬獎:影帝秦漢《汪洋中的一條船》,影後恬妞《蒂蒂日記》
1979第16屆中國台灣電影金馬獎:影帝柯俊雄《黃埔軍魂》,影後林鳳嬌《小城故事》
1980第17屆中國台灣電影金馬獎:影帝王冠雄《茉莉花》,影後徐楓《源》
1981第18屆中國台灣電影金馬獎:影帝譚詠麟《假如我是真的》,影後張艾嘉《我的爺爺》
1982第19屆中國台灣電影金馬獎:影帝艾迪《邊緣人》,影後汪萍《武松》
1983第20屆中國台灣電影金馬獎:影帝孫越《搭錯車》,影後陸小芬《看海的日子》
1984第21屆中國台灣電影金馬獎:影帝李修賢《公僕》,影後楊惠姍《小逃犯》
1985第22屆中國台灣電影金馬獎:影帝周潤發《等待黎明》,影後楊惠姍《我這樣過了一生》
1986第23屆中國台灣電影金馬獎:影帝狄龍《英雄本色》,影後張艾嘉《最愛》
1987第24屆中國台灣電影金馬獎:影帝周潤發《流氓大亨》,影後梅艷芳《胭脂扣》
1988第25屆中國台灣電影金馬獎:影帝萬梓良《大頭仔》,影後鄭裕玲《星星月亮太陽》
1989第26屆中國台灣電影金馬獎:影帝陳松勇《悲情城市,影後張曼玉《三個女人的故事》
1990第27屆中國台灣電影金馬獎:影帝梁家輝《愛在他鄉的季節》,影後林青霞《滾滾紅塵》
1991第28屆中國台灣電影金馬獎:影帝郎雄《推手》,影後郎雄《推手》
1992第29屆中國台灣電影金馬獎:影帝成龍《警察故事Ⅲ:超級警察》,影後陳令智《浮世戀曲》
1993第30屆中國台灣電影金馬獎:影帝成龍《重案組》,影後吳家麗《赤裸的誘惑》
1994第31屆中國台灣電影金馬獎:影帝梁朝偉《重慶森林》,影後陳沖《紅玫瑰白玫瑰》
1995第32屆中國台灣電影金馬獎:影帝林揚《超級大國民》,影後蕭芳芳《女人四十》
1996第33屆中國台灣電影金馬獎:影帝夏雨《陽光燦爛的日子》,影後蕭芳芳《虎度門》
1997第34屆中國台灣電影金馬獎:影帝謝君豪《南海十三郎》,影後張曼玉《甜蜜蜜》
1998第35屆中國台灣電影金馬獎:影帝洛桑群培《天浴》,影後李小璐《天浴》
1999第36屆中國台灣電影金馬獎:影帝柯俊雄《一代梟雄:曹操》,影後李麗珍《千言萬語》
2000第37屆中國台灣電影金馬獎:影帝吳鎮宇《槍火》,影後張曼玉《花樣年華》
2001第38屆中國台灣電影金馬獎:影帝劉燁《藍宇》,影後秦海璐《榴槤飄飄》
2002第39屆中國台灣電影金馬獎:影帝黎明《三更之回家》,影後李心潔《見鬼》
2003第40屆中國台灣電影金馬獎:影帝梁朝偉《無間道》,影後吳君如《金雞》
2004第41屆中國台灣電影金馬獎:影帝劉德華《無間道Ⅲ:終極無間》,影後楊貴媚《月光下我記得》
2005第42屆中國台灣電影金馬獎:影帝郭富城《三岔口》,影後舒淇《最好的時光》
2006第43屆中國台灣電影金馬獎:影帝郭富城《父子》,影後周迅《如果?愛》
2007第44屆中國台灣電影金馬獎:影帝梁朝偉《色,戒》,影後陳沖《意》
2008第45屆中國台灣電影金馬獎:影帝張涵予《集結號》,影後劉美君《我不賣身,我賣子宮》
2009第46屆中國台灣電影金馬獎:影帝黃渤《鬥牛》及張家輝《證人》並列,影後李冰冰《風聲》
2010第47屆中國台灣電影金馬獎:影帝阮經天《艋舺》,影後呂麗萍《玩酷青春》
2011第48屆中國台灣電影金馬獎:影帝劉德華《桃姐》,影後葉德嫻《桃姐》
2012第49屆中國台灣電影金馬獎:影帝劉青雲《奪命金》,影後桂綸鎂《女朋友男朋友》
2013第50屆中國台灣電影金馬獎:影帝李康生《郊遊》,影後章子怡《一代宗師》
2014第51屆中國台灣電影金馬獎:影帝陳建斌《一個勺子》,影後陳湘琪《回光奏鳴曲》
2015第52屆中國台灣電影金馬獎:影帝馮小剛《老炮兒》,影後李嘉欣《百日告別》
2016第53屆中國台灣金馬獎:影帝范偉《不成問題的問題》,影後周冬雨及馬思純並列《七月與安生》
2017年第54屆影帝塗們《老獸》;影後惠英紅《血觀音》
2018年第55屆影帝徐崢《我不是葯神》;影後謝盈萱《誰先愛上他的》
金馬獎標志:
金馬二字源自金門、馬祖兩島名的字首,此外,它亦符合全球主要影展名稱以「金字招牌」為號召的潮流 。
金馬獎歷屆獎座:
金馬獎創立初期獎座依獎項有大中小之分。第一屆獎座出處已不可考,第二屆邀請青年雕塑家楊英風設計,以殷商圖紋構化「馬首是瞻」,表現得獎者的典範風華,之後配合時代進步,漸進設計為戰馬奔騰之姿,象徵電影藝術工作者向專業化、藝術化、國際化不斷努力的精神,也包含著華語片放眼世界、精益求精的宏觀胸襟,金馬意興風發、向前奔躍的姿態象徵了金馬獎引領華語電影奔騰不息之意 。
Ⅹ 攝影技術的種類有哪些
新聞攝影,風光攝影,廣告攝影,數碼攝影,黑白攝影。
商業攝影等等。
有些是職業化的
攝影光的種類
光的基本方位是由相機所處的位置決定的,根據光源的方向可分成以下幾類:
1、正面光
攝影者背對太陽,即由攝影機後面射來的光線,亦稱 順光。因為被攝體的所有部分都沐浴在直射光中,面對相 機部分到處有光,所得結果是一張缺乏影調層次的影像。 用正面光特別是高的正面光拍攝面部時,可能不好看。
2、前側光
前側光,也稱斜射光,光線投射的方向與景物、照相 機成45度左右的水平角度,這類光照出現在上午九、十點 種和下午三、四點種。這種光線比較符合人們日常生活中 的視覺習慣。被照明的景物,投影落到斜側面,有明顯的 明暗差別,可較好的表現景物的質感。45度側光可產生光 影間排列,使景物有豐富的影調,突出深度,產生立體感 的效果。尤其能將表面結構的質地精細地顯示出來。
3、側光
側光,即來自景物左側或右側的光線,同景物、攝影 機成90度左右的水平角度。這種光線能產生明顯的強烈對 比。影子修長而富有表現力,表面結構十分明顯,每一個 細小的隆起處都產生明顯的影子。採用側光攝影,可造成 較強烈的造型效果。人物攝影中,也往往用側光來表現人 物的特定情緒。有時也把側光用作裝飾光,突出表現畫面 的某一局部或細部。
4、逆光
逆光是指從攝影機相對方向射來的光線,白光勾畫出 景物的邊緣,並與景物之間造成縱深感。用逆光拍攝外景 和遠景,可使畫面晶瑩透亮,色彩清新,富有生氣。用逆 光表現晨物,可使景物的影調層次豐富。採用逆光,被攝 對象在明亮的背景前會呈現暗色的剪影,這種高反差影像 既簡單又有表現力。
5、頂光
頂光,即來自頂部的光線,與景物、攝影機成90度左 右的垂直角度。人物在這種光線下,其頭頂、前額、鼻頭 很亮,下眼窩,兩腮和鼻子下面完全處於陰影之中,造成 一種反常,奇特的形態。因此,一般都避免使用這種光線 拍攝人物。