海棠花扇面

① 宋代扇面主要品種是什麼

宋代扇面繪畫題材廣泛,包括花鳥蟲魚、山水、人物等題材,畫家在扇面上留下了豐富多彩的藝術珍品。宋代的扇面繪畫藝術為中國畫注入了一股自然、清新、活潑的藝術氣息。扇子與書法、繪畫、設計等多種藝術形式融合,發展成為多彩的藝術,而扇面繪畫藝術更是中國繪畫中的一個重要類別,成為中國傳統藝術中的一朵奇葩。

扇面就是扇子形狀的一個面，在幾何上是這樣定義何為扇形的：一條弧和經過這條弧兩端的兩條半徑所圍成的圖形叫扇形，那麼扇面是不是就是一個扇形的面呢？這樣定義就有點過於狹隘了。現多指為書畫作品的一種形式，分為摺扇和團扇。

扇面可以分為以下兩種：
摺扇面
摺扇一名「折疊扇」，又名「聚頭扇」。摺扇收則折疊，用則撒開，故又稱「撒扇」。摺扇產生時間雖較遲，其重要性卻極大。它攜帶方便，出入懷袖，扇面書畫、扇骨雕琢，是文人雅士的寵物，所以又有「懷袖雅物」的別號。

團扇面
團扇又稱「紈扇」「宮扇」，因形似圓月，且宮中多用之，故稱。團扇邊框及柄以竹製，扇面用潔白的絲娟，上畫山水樓台、草蟲花鳥等。早期多為圓形，後乃有長圓、扁圓、梅花、葵花、海棠等樣式。多為唐代女性隨身佩帶，精巧雅緻具有很高的美學欣賞價值。自漢代至北宋是紈扇，扇的盛行時期。四川及蘇、杭的紈扇，製作最精、歷史也最悠久。

② 扇面該如何謀篇布局

扇子，在我國有著悠久的歷史，可以追溯到原始社會，明代羅欣《物源》有「舜始造扇」說，沈從文《扇子史話》在闡釋扇子作用時說：「出於招風取涼，驅趕蟲蚊撣拂灰塵，引火加熱種種需要，人們發明了扇子。」從現已出土的文物看，最早的戰國時期扇子是用細竹篾編織而成的。

後來，隨著手工業的不斷發展，從制扇材料的多元化（如竹葦、羽毛、絹布、錦司絲、紙等），進入了扇形的多元化（長方形、橢圓形、掌扇形、多角形、曲線形、海棠形等），並且逐步完成了從實用走入藝術的歷史進程。不知是誰首創在扇面上題字，現已無從查考，傳說應該早在宋徽宗以前。宋徽宗以後，出現了扇面書法，如宋徽宗團扇。

趙佶《草書紈扇》釋文：「掠水燕翎寒自轉，墮泥花片濕相重」。

明代以後，扇子得以廣泛流傳。關於摺扇，據說是由日本傳入的。下面，向大家介紹一些扇面書法的章法形式。

1、團扇書法。

團扇，因有團圓如明月而得名，相傳出自漢代。這幅作品共22行，每行字數不等。少則4-5字，多則40字以上。章法圍著圓邊走，行間留白與環圓留白勻稱，款和題頭在同一個水平線上，真是用心良苦。

上圖是團扇變形款式，人稱蘋果式。系趙之謙所作，以魏入行草，拙中見巧，方中見圓，中間空白為蘋果之手柄痕跡，使左右有著一種上下闕的感覺。

上圖是吳昌碩先生獨具匠心的作品，一楷一行，一短一長，疏密對比明確，瀟灑無比，風姿綽約。

上圖也是團扇變形款式，四邊去圓為方，亦系趙之謙所作，正文畫界格，用魏碑寫出，嚴謹中現出浪漫氣，清逸富貴。上款暑正文出處和贈送對象，下款暑時日和作者名。

上圖也是團扇變形款式，人稱芭蕉扇式。章法圍著扇邊走，行間留白與環圓留白勻稱，款和題頭在同一個水平線上。

圖也是團扇變形款式，人稱方扇式。相傳在戰國時期就有方扇出現，扇面用細竹篾編制而成。

2、摺扇書法。

摺扇書法創作難於其他書法創作，究其原因：一是體積小，二是表面不平，三是紙面不吸水，四是開頭不規則。其中，紙面不吸水的問題好解決，只要用滑石粉擦一擦，不吸水的問題就可以解決了。

上圖的章法為二行居中式，為清代書法家翟雲生所書，他以隸書名世。此幅作品給人以天空地闊、任意翱翔的感覺。

上圖的章法為隔行長短式，為明代書法家婁堅所書，長行從扇面的上沿一直寫到下沿，而短行則每行只寫二字，且平上不平下。

上圖的章法為隔行取半式，即一行寫滿，一行寫半，以次類推。整幅章法滿而不局促，空間布局合理。

上圖的章法為長虹式，每行二字，沿扇面的上沿寫，若彩虹一般，且款文的底部也與正文齊平。給人以寬闊無比的想像空間。

③ 西安78歲奶奶街頭給遊客畫扇面，你對這項藝術了解多少

2月7日，陝西西安。書院門步行街附近，一老奶奶在扇面上作畫寫字。孫奶奶介紹，自己今年78歲，畫畫是興趣愛好。孫奶奶還稱，出來畫畫就是圖個開心，可以和遊客說說話，賣完的錢還能給孫子發紅包。

團扇書法作品舉例

扇面用潔白的絲娟，上畫山水樓台、草蟲花鳥等。早期多為圓形，後乃有長圓、扁圓、梅花、葵花、海棠等樣式。多為唐代女性隨身佩帶，精巧雅緻具有很高的美學欣賞價值。自漢代至北宋是紈扇，扇的盛行時期。四川及蘇、杭的紈扇，製作最精、歷史也最悠久。

④ 請問扇面的規格有幾種

不知道你說的是團扇還是摺扇
如果是團扇就很簡單了，主要是直徑，不同尺寸，不同規格的都有。
而摺扇最常見的就是9.5寸、7寸、8寸等等，如果你對扇子的規格有更個性化的需求，可以找「盛風蘇扇」進行定製。

⑤ 常見扇面形式有哪些

扇面的分類
分類依據
從形制上分，又有圓形叫團扇（紈扇）和折疊式的叫摺扇。從材質上分，又可分為紙質扇面、絹質扇面、竹木質扇面和其他材質扇面（如現代工藝的24K純金扇面等等）。
摺扇面
摺扇一名「折疊扇」，又名「聚頭扇」。摺扇收則折疊，用則撒開，故又稱「撒扇」。摺扇產生時間雖較遲，其重要性卻極大。它攜帶方便，出入懷袖，扇面書畫、扇骨雕琢，是文人雅士的寵物，所以又有「懷袖雅物」的別號。 明代是摺扇流行的開始，清代是摺扇大發展的時期，摺扇扇面少數用絹，多數用紙裱糊，便於書畫創作；
團扇面
團扇又稱「紈扇」「宮扇」，因形似圓月，且宮中多用之，故稱。團扇邊框及柄以竹製，扇面用潔白的絲娟，上畫山水樓台、草蟲花鳥等。早期多為圓形，後乃有長圓、扁圓、梅花、葵花、海棠等樣式。多為唐代女性隨身佩帶，精巧雅緻具有很高的美學欣賞價值。自漢代至北宋是紈扇，扇的盛行時期。四川及蘇、杭的紈扇，製作最精、歷史也最悠久。

⑥ 每個朝代有哪些扇子

中國是世界上最早使用扇子的國家，並逐漸傳入日本和歐洲的許多國家。扇子的歷史源遠流長，它可上溯到遠古的虞舜時代，晉人的《古今注》中記載：「舜廣開視聽，求賢人自輔，作五明。」明人也有「舜始造扇」的記載，說明舜帝時就已經有扇子了。在商周時代，人們用雄雉雞絢麗斑斕的長尾製成了「翟扇」，並出現了長柄的「雉扇」。扇此時成了帝王威儀的象徵。雉毛扇到唐朝改成了孔雀毛。據考古發現，四川成都出土的戰國銅壺刻有一個僕人手執長柄扇替主人扇風的圖案，這是目前發現較早的扇子形象。漢末到魏晉南北朝出現了用動物尾毛做成的拂塵，謂之「毛扇」。而另一種以禽類羽毛製成的羽毛扇，質地潔白，毛絨柔軟，輕飄舒適。江南地區以白鵝羽毛製成的羽扇最為著名，多作為貢品進貢朝廷。到了漢代，絲織業開始發展，出現了「紈扇」，因用潔白細絹製成，故又稱之「絹扇」。製作除了用絹外，材料也可用綾、羅、紗等絲織品，又因其「團團如明月」，也稱為「團扇」。此形式的扇子深受中國古代婦女青睞，作為一種主流而大為發展，它在結構和裝飾上力求精緻、華麗、情趣和小巧，外形上有橢圓、海棠、長方、曲線等形狀。此扇有的以檀香木製成，一扇在手，芬芳四溢，神思清爽，極具情調。大約在宋朝時出現了今日常見的摺扇，因其可折疊，故又稱折疊扇。摺扇方便實用，在民間中廣為流傳。戲曲中的書生，常常人手一把摺扇，成了一種象徵。摺扇繪畫題詩始於明代永樂間，扇面畫使得扇子升華為另一種藝術形式，為歷代收藏家所珍愛。古往今來，許多文人騷客在扇面上留下的題詩、書法和繪畫，備受人們的珍愛和收藏，由此而繁衍出來的另一種傳統的藝術形式———扇面書畫。扇面書畫是中國傳統藝術中的一朵奇葩，它為後人留下豐富多彩的墨寶和藝術珍品。現存於上海博物館的明代謝縉所繪的《汀樹鉤船圖》，是傳世的明代最早一幅扇面畫。扇面畫常用的題材有仕女、山水、花鳥魚蟲以及詩詞書法藝術等。有時一把普遍的扇子，一經名家題詩作畫而身價百倍。扇子精湛的工藝和傳統書法詩詞繪畫的完美結合，兩者相得益彰，渾然一體，真是妙趣橫生，令人愛不釋手。明代唐伯虎、文徵明、沈周等人都喜在扇面上作畫題詩。清代的扇面畫最為豐富，名家輩出，如石濤、八大山人、任伯年、吳昌碩等，都是畫扇高手，因而此時的扇面畫，風格流派異彩紛呈，蔚然大觀。摺扇發展到明代嘉靖年間，分為杭扇、蘇扇、寧扇等流派，它們的藝術風格和製作手法各有特色。杭扇與杭州的龍井茶、絲綢並稱「杭城三絕」，有多種形式的製作，其中又以黑紙扇最為著名，它以柿汁塗扇面，色澤烏黑，經久耐用，既可消暑又可遮陽。蘇州的摺扇以白紙扇為主，製作考究，工藝精良，杭扇、蘇扇多以竹子為扇骨，以紙絹為扇面，雅緻細膩，素有「蘇杭雅扇」之稱。

現在，扇子主要生產於我國的浙江、江蘇、四川、廣東等地。隨著人們生活水平的提高，扇子作為實用品的功能正在逐漸消退，更多的人看重的是它的藝術性，並用之於收藏、把玩。這一傳統的工藝品正以其獨特的藝術魅力煥發著新的活力。

參考：
http://www.zcfan.com/wenhua/lishi.htm
http://bjyouth.ynet.com/article.jsp?oid=5547497

⑦ 扇面有【】【】兩種

扇面
網路名片
顧名思義，扇面就是扇子形狀的一個面，在幾何上是這樣定義何為扇形的：一條弧和經過這條弧兩端的兩條半徑所圍成的圖形叫扇形，那麼扇面是不是就是一個扇形的面呢？這樣定義就有點過於狹隘了。

目錄

簡介
歷史淵源
扇面的分類分類依據
摺扇面
團扇面
扇面的創作
名品鑒賞《豆花蜻蜓圖》
《枇杷山鳥圖》
《早朝圖》
《蘭亭圖》
簡介
歷史淵源
扇面的分類 分類依據
摺扇面
團扇面
扇面的創作
名品鑒賞 《豆花蜻蜓圖》
《枇杷山鳥圖》
《早朝圖》
《蘭亭圖》
展開 編輯本段簡介
提起扇面自然免不了要聯想起扇子，才子佳人，手持搖扇， 《論語十則》竇中亮
[1]風度翩翩。在中國歷史上，歷代書畫家都喜歡在扇面上繪畫或書寫以抒情達意，或為他人收藏或贈友人以詩留念。存字和畫的扇子，保持原樣的叫成扇，為便於收藏而裝裱成冊頁的習稱扇面。 所以所謂扇面，其實是約定成俗的一種習慣叫法。
編輯本段歷史淵源
中國扇文化有著深厚的文化底蘊，是民族文化的一個級成部分，歷來中國有「制扇王國」之稱。扇面畫同樣擁有著悠久的歷史，文獻記載，以東晉王羲之書老媼扇這膾炙人口的故事為先。史載王羲之曾在團扇上畫小人物；其子王獻之的《為桓溫書並畫烏牸駁牛扇》。 到了宋代，隨著繪畫藝術的蓬勃發展，特別是山水畫、花鳥畫在唐末、五代基礎上得到空前的提高。文人與繪畫的關系越來越密切，形成了文人畫創作高潮。加上皇帝對扇面藝術的重視，書畫扇面相應得到飛速發展，臻於頂峰。《書繼》中載：「政和間，徽宗每有畫扇，則六宮諸邸競皆臨仿一樣，或至數百本。」兩宋盛極一時的畫扇，創作了大批不朽之作，流傳至今為我們飽覽了兩宋繪畫的高尚藝術。小至花鳥畫中的野草閑花，昆蟲禽魚，都運以精心，出以妙筆。 在宋、元時代，團扇畫廣為流行。明代以後，摺扇畫漸執牛耳。 當代畫家高賀琪 的 團扇、摺扇藝術頗高，是繼宋元時期巔峰藝術的緒余，代表作藏品扇面作品《韻》、《蘭》等。 高賀琪 （工筆畫團扇藝術 藏品）

編輯本段扇面的分類
分類依據
從形制上分，又有圓形叫團扇（紈扇）和折疊式的叫摺扇。從材質上分，又可分為紙質扇面、絹質扇面、竹木質扇面和其他材質扇面（如現代工藝的24K純金扇面等等）。
摺扇面
付強作品（摺扇）
摺扇一名「折疊扇」，又名「聚頭扇」。摺扇收則折疊，用則撒開，故又稱「撒扇」。摺扇產生時間雖較遲，其重要性卻極大。它攜帶方便，出入懷袖，扇面書畫、扇骨雕琢，是文人雅士的寵物，所以又有「懷袖雅物」的別號。 明代是摺扇流行的開始，清代是摺扇大發展的時期，摺扇扇面少數用絹，多數用紙裱糊，便於書畫創作；
團扇面
團扇又稱「紈扇」「宮扇」，因形似圓月，且宮中多用之，故稱。團扇邊框及柄以竹製，扇面用潔白的絲娟，上畫山水樓台、草蟲花鳥等。早期多為圓形，後乃有長圓、扁圓、梅花、葵花、海棠等樣式。多為唐代女性隨身佩帶，精巧雅緻具有很高的美學欣賞價值。自漢代至北宋是紈扇，扇的盛行時期。四川及蘇、杭的紈扇，製作最精、歷史也最悠久。
編輯本段扇面的創作
摺扇的扇面上寬下窄，呈扇形。畫家在命筆之時必須考慮在這種特定的空間范圍中安排畫面，精思巧構，展示技法。只有這樣，才能夠匠心獨具，筆隨意轉，化有限為無限，創造出富有魅力的形象和意境。巧妙的構圖，使扇面展開時不覺得是畫在半環形式的扇面上，感覺如同畫在一張平整的長方形的橫幅上一樣。扇面的書畫更能反映每位書畫家的藝術真諦。 摺扇面先以材料取扇形，在中間折一印，然後，按扇匹寬度及形狀，從中間分別折之。折畢，剪齊兩頭，正面朝下覆於案上平開刷糊，每隔一折印中間粘一小紙條，再合一紙或綾絹，掙壁，干後按原印折起，刺齊兩頭，套邊便可。 扇面雖然尺幅不大，但由於其特殊的形制，再加上紙的質地非常厚實，是由多層薄宣粘合而成的，並且有摺痕。有的材料，比如說色紙、金箋、發箋等，它們的落墨設色性都很難掌握，一般的書畫家不敢隨意渲染。明代書法家祝允明，曾經把在扇面上作畫比做美女在瓦礫上跳舞。所以書畫家扇面的潤格往往不以尺幅的大小計算，而是單獨計價。價格遠高於同尺寸的冊頁。扇面給人一種視覺上的延伸感，特別是山水畫，往往咫尺千里、小中見大。畫家在構圖布局時必須成竹在胸。所以是一種獨具一格的書畫形式。 這里專指摺扇扇面，它是一種特殊的形式。由於扇面上寬下窄的形狀，使得折紋與拆紋之間也是上寬下窄。這種獨特的樣式，就要求我們在創作時，做出恰當地安排。 扇面常見的形式有三種。 (1)充分利用上端，下端不用。這種格式以每行寫兩字為宜，從右至左，依次安排。落款寫在正文的左側。款宜長些，款字寫一行至數行不等，印章宜小於正文。 (2)寫少數字，利用扇面的寬度由右向左，橫排書寫二至四字，要收放有度，落款可寫數行小字，與正文相映成趣。 (3)上端依次書寫，下端隔行書寫，形成長短錯落的格局。這樣則可避免上端疏朗，而下端擁擠的情形，達到通篇的和諧。這種格式，先寫長行，以五字左右為宜，短行以一、二字為宜。落款要精彩，一般寫在正文後面，一行或數行均可。即章宜小於落款的字。
編輯本段名品鑒賞
《豆花蜻蜓圖》
五代北宋初年畫家徐熙所作，此圖畫家裁取苗圃籬邊之景，寫豆花一幀，悉察精微，用筆疏簡，淡墨宣染然後敷色，天趣自然，別饒風致，筆姿動人，妙得神韻，野逸一派。 雖尺幅不大，但意趣超然，蜻蜒雙翼翹起飛落技頭，曲身下垂，形象逼真，枝頭作特寫狀，淡墨粗筆寫成而備施粉彩，花色鮮活，香氣四溢，新色滿園，碧葉下垂，倒掛豆莢，似有輕風拂來，「風吹疏籬添景色，晨露秋妝一夜新」之妙，構圖打破平穩之勢，美不勝收。《聖朝名畫評》評：「多做園圃以求情狀，蔬菜莖苗，以入圖寫」。畫史記載：「徐熙筆不以色暈染淡細碎為功」。
《枇杷山鳥圖》
作者宋徽宗趙佶，絹本，設色，縱26.9厘米，橫27.2厘米。 圖繪江南五月，成熟的枇杷果在夏日的光照下分外誘人。一隻綉眼翹尾引頸棲於枇杷枝上正欲啄食果實，卻發現其上有一隻螞蟻，便回喙定睛端詳，神情十分生動有趣。枇杷枝彷彿隨著綉眼的動作重心失衡而上下顫動，畫面靜中有動，妙趣橫生。綉眼的羽毛先以色、墨暈染，隨後以工細而不板滯的小筆觸根根刻畫，表現出鳥兒背羽堅密光滑、腹毛蓬鬆柔軟的不同質感。枇杷果以土黃色線勾輪廓，繼而填入金黃色，最後以赭色繪臍，三種不同的暖色水乳交融，從而展現出枇杷果成熟期的豐滿甜美。枇杷葉用筆致工整細膩的重彩法表現，不僅如實地刻畫出葉面反轉向背的各種自然形貌，且將葉面被蟲兒叮咬的殘損痕跡亦勾描暈染得一絲不苟，充分反映了宋代花鳥畫在寫實方面所達到的藝術水平。
《早朝圖》
清，禹之鼎繪，紙本，設色，縱16.7cm，橫50cm。今藏於故宮博物院。 畫心款署：「早朝圖，都門客窗畫，廣陵禹之鼎。」鈐「之鼎慎齋」 朱文長橢圓印。 圖中寫拂曉景色：陛殿沉沉，曉煙未泮，宮街漫漫，一官員身著朝服，在僮僕挑燈引領下往赴早朝。雖在尺幅不大的扇面之上難以表現出人物眉目所傳達的細膩表情，但禹之鼎通過人物的形態將睏乏、疲憊的神態生動地描繪出來，表現了作者高超的寫實技巧。
《蘭亭圖》
明，仇英繪，金箋，青綠設色，縱21.5cm，橫31.2cm。今藏於故宮博物院。 本幅無仇英款印，根據作品畫風及畫心右上項元汴的二方鑒藏印定為仇氏之作。圖中以工筆重彩描繪王羲之在蘭亭水閣觀鵝、賞鶴的情景。在尺幅之間構圖繁密，筆墨精謹，其中岩泉回轉，虯松垂柳、春花翠竹點綴著園囿。人物形象儒雅，巾帶飄逸，院中的家僮或攜琴，或烹茶，他們的行為襯托出主人清高自得的精神世界和生活情趣。對開有明代書法家豐坊於嘉靖甲子（1564年）為項元汴《臨王羲之帖》二則 。

⑧ 這是什麼扇子

古代女子用的扇子叫紈扇,古扇名,又稱團扇、羅扇。是中國傳統的手工藝術珍品。細絹削成回的團扇。亦答稱"團扇"、"宮扇"。因形似圓月,且宮中多用之。

扇子構造: 邊框及柄以竹製,扇面用潔白的絲娟,上畫山水樓台、草蟲花鳥等。早期多為紈扇 圓形,後乃有長圓、扁圓、梅花、葵花、海棠等樣式。