越窯海棠

1. 哪位有學識的說說上海博物館的情況

上海博物館是中國全國性藝術博物館。位於上海市河南南路延安東路口。1950年籌建，1952年12月開放。當時館址在南京西路原跑馬總會，1959年遷今址。

該館珍藏歷史藝術文物11.2 萬余件，包括青銅器、書法、繪畫、陶瓷器、玉器、石雕、甲骨刻辭、璽印、錢幣、絲綉染織、牙骨雕刻、少數民族工藝品以及上海地區的考古發掘品等，上自舊石器時代，下迄近代和現代。全部收藏以青銅器、陶瓷器和書畫最具特色。在青銅禮樂器中，重要的藏品有西周成王時代的德方鼎，康王時代的大盂鼎，孝王時代的大克鼎、小克鼎，懿王時代的師虎簋、師兌簋，宣王時代的頌鼎；春秋時代的有渾源李峪村青銅器群的主要器物犧尊和鳥獸龍紋壺、 齊侯壺、 邾公華鍾，田齊三量和商鞅方升等。瓷器有商原始青瓷尊、唐邢窯盈字盒、唐越窯海棠式大碗、成組的宋汝窯盤、南宋官窯貫耳瓶、元景德鎮窯青花蓮花罐、明永樂景德鎮窯紅釉盤、明成化景德鎮窯青花孔雀藍釉盤等等。

藏品·《山水清音圖》（清·石濤）

在1萬余件的書畫中，早期的有晉王獻之鴨頭丸帖卷、唐懷素苦荀帖卷、唐高閑千字文卷、唐孫位高逸圖卷及五代董源夏山圖卷等。宋代有趙佶柳鴉蘆雁圖卷及千字文卷、蘇軾與謝民師論文卷、黃庭堅華嚴疏卷、米芾多景樓詩冊、郭熙幽谷圖軸、馬遠雪屐觀梅軸、李迪花鳥軸等。元代有王蒙青卞隱居圖軸、吳鎮漁父圖卷、趙孟頫洞庭東山圖軸、倪瓚漁庄秋霽圖軸和六君子圖軸等。至於明清書畫家的作品，既精湛且富有系統、代表性畫家的卷軸，都在數十件以上，是江南書畫匯集的所在，也是館藏的重要特色。錢幣的收藏，最有規模。明清流派篆刻印章的收藏，居中國博物館首位。在考古發掘品中，以大宗的良渚文化玉禮器最具特色。

該館陳列面積2800平方米。分別設中國青銅器陳列室、中國陶瓷器陳列室、中國繪畫陳列室、古代雕刻陳列室。該館的「上海博物館珍藏青銅器展覽」、「六千年的中國藝術展覽」、「上海博物館珍藏瓷器展覽」、「明清書法展覽」、「揚州八怪展覽」、「明末文人書齋展覽」等曾到香港和日本、美國展出。

2. 上海交大出發，上海一日游路線

簡介
上海博物館（ShanghaiMuseum）是一座大型的中國古代藝術博物館，館藏珍貴文物12萬件，其中尤以青銅器、陶瓷器、書法、繪畫為特色。藏品之豐富、質量之精湛，在國內外享有盛譽。上海博物館創建於1952年，原址在南京西路325號舊跑馬總會，由此開始了它的發展之路。1959年10月遷入河南中路16號舊中匯大樓，在此期間，上海博物館由小到大，在各方面都得到了很大的發展。1992年上海市政府作出了決策，撥出市中心人民廣場這一黃金地段，建造新的上海博物館館舍。
[編輯本段]結構
該館陳列面積2800平方米。分別設中國青銅器陳列室、中國陶瓷器陳列室、中國繪畫陳列室、古代雕刻陳列室。該館的「上海博物館珍藏青銅器展覽」、「六千年的中國藝術展覽」、「上海博物館珍藏瓷器展覽」、「明清書法展覽」、「揚州八怪展覽」、「明末文人書齋展覽」等曾到香港和日本、美國展出。
[編輯本段]外形
上海博物館新館於1993年8月開工，1996年10月12日全面建成開放。上海博物館建築總面積39200平方米，建築高度29.5米，象徵「天圓地方」的圓頂方體基座構成了新館不同凡響的視覺效果，整個建築把傳統文化和時代精神巧妙地融為一體，在世界博物館之林獨樹一幟。
從遠處眺望，圓形屋頂加拱門的上部弧線，整座建築宛如一尊中國古代的青銅器。建築面積共4萬平方米，地下一層半，地面四層半，建築總高度為29．5米。上海博物館的平面布局，分開放區、庫房區、學術區、科研區、管理區、設備區等6個區域，現開設12個專題陳列室，展示的珍貴文物以青銅器、陶瓷器、書畫為其特色，此外尚有錢幣、玉器、雕塑、查印、少數民族工藝等。上海博物館陳列面積共計12000平方米，一樓為中國古代青銅館、中國古代雕塑館和展覽廳；二樓為中國古代陶瓷館、暫得樓陶瓷館和展覽廳；三樓為中國歷代書法館、中國歷代繪畫館、中國歷代查印館；四樓為中國古代玉器館、中國歷代錢幣館、中國明清傢具館、中國少數民族工藝館和展覽廳。
[編輯本段]設施
上海博物館採用了先進的消防安保設施、電化教育設施、文物圖書資料電腦管理系統和樓房自動化管理系統、陳列室和庫房有自動化控制溫濕度設備，各專題陳列室的講解工作由事先編制好程序的輕巧聽講器擔任，觀眾可以根據文物編號，使用按鈕選擇任何～件文物的講解詞，包括漢語和多種外國語種，陳列室還備有電腦控制的放象機，向觀眾提供各種有關的文物圖象和專業知識。上海博物館還建有一批研究工作專用室和用於學術報告和輔導活動用的演講廳，設有同聲傳譯和音象系統。這些一流的設施，為國內外遊客提供了良好的參觀環境，體現了上海國際大都市的文化品位。
[編輯本段]收藏
上海博物館以其收藏的大量精美的藝術文物而享譽國內外。其中，又尤以青銅器、陶瓷器和歷代書畫為特色。上博的青銅器主要是晚清以來江南幾位收藏大家的一批流傳有緒的名品，如著名的大克鼎等。館藏的保卣、召卣，也都是著稱於史學界和金文學界的重器。上博陶瓷器的收藏集中了江南的大部分精品，史前時代的良渚文化細刻陶器，為稀見之品。原始青瓷的收藏，也是館藏的特點。唐宋各代表性窯口的產品也都有收藏體系。至於景德鎮的彩瓷的收藏，更有獨到之處。上博歷代書畫的地收藏，素有江南半壁江山之說。書法中，王獻之的《鴨頭丸貼》、唐高閑的《千字文卷》、懷素的《苦筍貼》等，皆為一代的傑作。繪畫中，唐孫位的《高逸圖》、五代董源的《夏山圖卷》、宋梁楷的《八高僧故事圖卷》等都是稀世之珍。至於明清兩代畫家作品的收藏，更為當代之冠。其它各文物門類的收藏，也成蔚為大觀。如錢幣、古玉、璽印、雕刻等，都有一定的規模，且名品眾多，自成體系。傢具的收藏更是集王世襄、陳夢家兩大家之精華於一身，世上實無人能出其右。
上海博物館（新館）位於上海市的中心——人民廣場的南側。上海博物館是1952年在當時的市長陳毅同志的支持下，合並了原有的幾個博物館而成立的。最先的館址在河南南路16號（原中匯銀行大廈內）。1995年底，新館正式建成。
該館珍藏歷史藝術文物 11.2 萬余件，包括青銅器、書法、繪畫、 陶瓷器、玉器、石雕、 甲骨刻辭、璽印、錢幣、絲綉染織、牙骨雕刻、少數民族工藝品以及上海地區的考古發掘品等，上自舊石器時代，下迄近代和現代。全部收藏以青銅器、陶瓷器和書畫最具特色。在青銅禮樂器中，重要的藏品有西周成王時代的德方鼎，康王時代的大盂鼎，孝王時代的大克鼎、小克鼎，懿王時代的師虎簋、師兌簋，宣王時代的頌鼎；春秋時代的有渾源李峪村青銅器群的主要器物犧尊和鳥獸龍紋壺、 齊侯壺、 邾公華鍾，田齊三量和商鞅方升等。磁器有商原始青瓷尊、唐邢窯盈字盒、唐越窯海棠式大碗、成組的宋汝窯盤、南宋官窯貫耳瓶、元景德鎮窯青花蓮花罐、明永樂景德鎮窯紅釉盤、明成化景德鎮窯青花孔雀藍釉盤等等。
在1萬余件的書畫中，早期的有晉王獻之鴨頭丸帖卷、唐懷素苦荀帖卷、唐高閑千字文卷、唐孫位高逸圖卷及五代董源夏山圖卷等。宋代有趙佶柳鴉蘆雁圖卷及千字文卷、蘇軾與謝民師論文卷、黃庭堅華嚴疏卷、米芾多景樓詩冊、郭熙幽谷圖軸、馬遠雪屐觀梅軸、李迪花鳥軸等。元代有王蒙青卞隱居圖軸、吳鎮漁父圖卷、趙孟頫洞庭東山圖軸、倪瓚漁庄秋霽圖軸和六君子圖軸等。至於明清書畫家的作品，既精湛且富有系統、代表性畫家的卷軸，都在數十件以上，是江南書畫匯集的所在，也是館藏的重要特色。錢幣的收藏，最有規模。明清流派篆刻印章的收藏，居全國博物館首位。在考古發掘品中，以大宗的良渚文化玉禮器最具特色。
[編輯本段]成果
該館的科學研究獲得了多項成果，如《熱釋光測定陶器年代》、《溴甲烷在文物保護上應用》、《軟 X射線在文物保護和考古上的應用》、《用激光全息照相研究明代「魚游噴水洗」 的噴水原理》 等。該館在國內博物館首先擁有熱釋光年代測定技術、文物保護的激光全息攝影技術和古木器的真空冷凍乾燥技術。
[編輯本段]圖冊
該館編著有圖冊《上海博物館藏畫》、《上海博物館藏青銅器》、《上海博物館藏陶瓷器》、《上海博物館》、《上海博物館藏印》、《上海博物館藏明清法書》、《明成化說唱本》以及其他專題圖冊等數十種。年刊為《上海博物館集刊》。

上海博物館旅遊貼士

開放時間：9：00-17：00（周六至20：00）
交通路線：公交18、49、109、112、123隧道3線、地鐵一號線、地鐵二號線 地鐵八號線 等均可到達。
最佳旅遊季節：上海屬亞熱帶海洋性季風氣候。主要氣候特徵是：春天溫暖，夏天炎熱，秋天涼爽，冬天陰冷，全年雨量適中，季節分配比較均勻。總的說來就是溫和濕潤，四季分明。 一般在秋天或新年的時候較好。那些時候，法國，埃及等文化聖地會有些展覽展出

3. 歷史上各朝代陶瓷器有什麼特點

各朝代特點如下：

1、在商代和西周遺址中發現的「青釉器」以明顯的具有瓷器的基本特徵。它們質地較陶器細膩堅硬，胎色以灰白居多，燒結溫度高達1100-1200°C，胎質基本燒結，吸水性較弱，器表面施有一層石灰釉。但是它們與瓷器還不完全相同。被人稱為「原始瓷」或「原始青瓷」。

2、原始瓷從商代出現後，經過西周、春秋戰國到東漢，歷經了1600-1700年間的變化發展，由不成熟逐步到成熟。

3、東漢以來至魏晉時製作的瓷器，從出土的文物來看多為青瓷。這些青瓷的加工精細，胎質堅硬，不吸水，表面施有一層青色玻璃質釉。這種高水平的制瓷技術，標志著中國瓷器生產已進入一個新時代。

4、我國白釉瓷器萌發於南北朝，到了隋朝，已經發展到成熟階段。至唐代更有新的發展。瓷器燒成溫度達到1200°C，瓷的白度也達到了70%以上，接近現代高級細瓷的標准。這一成就為釉下彩和釉上彩瓷器的發展打下基礎。

5、宋代瓷器，在胎質，釉料和製作技術等方面，又有了新的提高，燒瓷技術達到完全成熟的程度。

6、明代精緻白釉的燒製成功，以銅為呈色劑的單色釉瓷器的燒製成功，使明代的瓷器豐富多彩。明代瓷器加釉方法的多樣化，標志著中國制瓷技術的不斷提高。

7、清代仿銅胎畫琺琅效果的一種瓷器。琺琅彩又稱「料彩」。

(3)越窯海棠擴展閱讀：

瓷器產地分類：

1、越窯：

該名稱最早見於唐人陸龜蒙的《秘色越器》一詩，系對杭州灣南岸古越地青瓷窯場的總稱。其形成於漢代，經三國、西晉，至晚唐五代達到全盛期，至北宋中葉衰落。中心產地位於上虞曹娥江中游地區，始終以生產青瓷 主，質量上乘。

陸羽《茶經·四之器》中評述茶碗的質量時寫道："若邢瓷類銀，越瓷類玉，邢不如越 ；邢瓷類雪，則越瓷類冰，邢不如越二也；邢瓷白而茶色丹，越瓷青而茶色綠，邢不如越三也。"陸羽煮飲綠茶，故極推崇越瓷。

2、邢窯：

在今河北內丘、臨城一帶，唐代屬邢州，故名。該窯始於隋代，盛於唐代，主產白瓷，質地細膩，釉色潔白，曾被納為御用瓷器，一時與越窯青瓷齊名，世稱"南青北白"。

陸羽在《茶經》中認為邢不如越，主要因為他飲用蒸青餅茶，若改用紅花比較，或要反映真實的茶湯色澤，則結果正好相反，所以兩者各有所長，關鍵在於與茶性是否相配。

3、汝窯：

宋代五大名窯之一，在今河南寶豐清涼寺一帶，因北宋屬汝州而得名。北宋晚期為宮廷燒制青瓷，是古代第一個官窯，又稱北宋官窯。釉色以天青為主，用石灰一鹼釉燒制技術，釉面多開片，胎呈灰黑色，胎骨較薄。

4、鈞窯：

宋代五大名窯之一。在今河南禹縣，此地唐宋時為鈞州所轄而得名。始於唐代，盛於北宋，至元代衰落。以燒制銅紅釉為主，還大量生產天藍、月白等乳濁釉瓷器，至今仍生產各種藝術瓷器。

5、定窯：

宋代五大名窯之一。在今河北曲陽潤磁村和燕山村，因唐宋時屬定州而得名。唐代已燒制白瓷，五代有較大發展，白瓷釉層略顯綠色，流釉如淚痕。北宋後期創覆燒法，碗盤器物口沿無釉，稱為"芒口"。

五代、北宋時期承燒部分宮廷用瓷，器物底部有"官"、"新官"銘文。宋代除燒白瓷外，還燒黑釉、醬釉和綠釉等品種。

6、南宋官窯：

宋代五大名窯之一，宋室南遷後設立的專燒宮廷用瓷的窯場。前期設在龍泉（今浙江龍泉大窯、金村、溪口一帶），後期設在臨安郊壇下（今浙江杭州南郊烏龜山麓）。

兩窯燒制的器物胎、釉特徵非常一致，難分彼此，均為薄胎，呈黑、灰等色；釉層豐厚，有粉青、米黃、青灰等色；釉面開片，器物口沿和底足露胎，有"紫口鐵足"之稱。

16世紀末，龍泉青瓷在法國 場上出現，轟動整個法蘭西，由於一時找不到合適的語言稱呼它，只得用歐洲名劇《牧羊女》中女主角雪拉同所披的青色長袍來比喻，於是"雪拉同"成為青瓷的代名詞。當今龍泉窯又有新的發展。杭州南宋官窯遺址建立了南宋官窯博物館。

7、哥窯：

宋代五大名窯之一，至今遺址尚未找到。有的文獻上將浙江龍泉官窯稱為哥窯，實為訛傳。

傳世的哥窯瓷器，胎有黑、深灰、淺灰、土黃等色，釉以灰青色為主，也有米黃、乳白等色，由於釉中存在大量氣泡、未熔石英顆粒與鈣長石結晶，所以乳濁感較強。釉面有大小紋開片，細紋色黃，粗紋黑褐色，俗稱"金絲鐵線"。從瓷器的釉色、紋片、造型來看，均不同於宋代龍泉官窯。

8、建窯：

在今福建建陽。始於唐代，早期燒制部分青瓷，至北宋以生產兔毫紋黑釉茶盞而聞名。兔毫紋為釉面條狀結晶，有黃、白兩色，稱金、銀兔毫；有的釉面結晶呈油滴狀，稱鶴鴿斑；也有少數窯變花釉，在油滴結晶周圍出現藍色光澤。

種茶盞傳到日本，都以"天目碗"稱之，如"曜變天目"、"油滴天目"等，現都成為日本的國寶，非常珍貴。該窯生產的黑瓷，釉不及底，胎較厚，含鐵量高達10%左右，故呈黑色，有"鐵胎"之稱。

9、景德鎮窯：

在今江西景德鎮。始燒於唐武德年間，產品有青瓷與白瓷兩種，青瓷色發灰，白瓷色純正，素有"白如玉、薄如紙、明如鏡、聲如磐"之譽。它在宋代主要燒制青白瓷。元代為宮廷燒制青白瓷，上有"樞府"字樣，還燒制青花、釉里紅等品種。

至明代它成為全國瓷器燒制中心，設立了專為宮廷茶禮燒制茶具的工場。這時青花瓷有很大發展，日本茶道之祖村田珠光十分喜愛。此時，釉上彩、鬥彩、素三彩、五彩等品種相繼出現，還燒造了多種名貴藍、紅釉、甜白釉瓷器。

清代時它又創制琺琅彩、粉彩等多種新品種。自宋代開始，景德鎮瓷器就遠銷日本，明清時大量輸入歐洲，同時也奠定了"景瓷宜陶"的瓷都地位。

10、宜興窯：

在今江蘇宜興丁蜀鎮。早在漢晉時期，就始燒青瓷，產品造型的紋飾均受越窯影響，胎質較疏鬆，釉色青中泛黃，常見剝釉現象。於宋代開始改燒陶器，及明代它則以生產紫砂而聞名於世。

11、德化窯：

福省德化瓷的製作始於新石器時代，興於唐宋，盛於明清，技藝獨特，至今傳承未斷。它一直是我國重要的對外貿易品，與絲綢、茶葉一道享譽世界，為制瓷技術的傳播和中外文化交流做出了貢獻。如今德化縣內保存著宋元時代的碗坪和屈斗宮等窯址。

最早可追溯到新石器時代燒造印紋陶器，唐代已開始燒制青釉器，宋代生產的白瓷和青瓷已很精緻，瓷器產品開始大量出口，元代，德化瓷塑佛像已經進貢朝廷，得到帝王的賞識。明、清兩代，德化瓷器大量流傳到歐洲，它的象牙白釉（又名奶油白）對歐洲瓷器的藝術產生很大的影響。

4. 上海博物館十大寶物都是什麼

上海博物館十大寶物都是：雍正粉彩福壽橄欖瓶（清）、王羲之《上虞貼》(唐)、越窯青釉海棠式碗（唐）、子仲姜盤（春秋）、王獻之《鴨頭丸貼》（唐）、懷素《苦筍帖》（唐）、《淳化閣帖》（北宋）、孫位《高逸圖》（唐）、晉侯穌鍾（西周）、大克鼎（西周）。

1、大克鼎（西周）

大克鼎為上海博物館鎮館之寶，中華人民共和國禁止出境文物。大克鼎是西周孝王時期所鑄的青銅重器，高93.1厘米，重201.5公斤，1890年陝西省扶風縣出土。大克鼎銘文共28行290字，記載了周天子對貴族「克」的冊命辭，字體圓潤古拙，又不失勁健，無論在布局書寫上、還是鑄造效果上都十分精美。

4、《淳化閣帖》（北宋）

《淳化閣帖》全名《淳化秘閣法帖》，是中國法書叢帖之祖。所謂法帖，就是古代名書家的墨跡經雙鉤描摹後，刻在石版或木版上，再拓印裝訂成帖。淳化三年（992年），宋太宗拿出秘閣所藏晉唐歷代名家法書，令翰林院侍書王著編成。

5. 碗4.6寸是多少厘米

4.6英寸=11.684厘米。

造型特點：造型特點是敞口、深腹、平底或圈足，形式多種多樣。如六朝時的青釉蓮瓣紋碗，唐代越窯海棠式碗，邢窯的釉花口碗，以後出現的折腰碗、斗笠碗、卧足碗、敦式碗、蓋碗等。

宮碗：口沿外撇，腹部寬深豐圓，造型端正，多為皇宮用器。明正德時燒制最為著名，有「正德碗」之稱。

碗解釋：

碗作為人們日常必需的飲食器皿，碗的起源不可考證，不過可追溯到新石器時代泥質陶制的碗，其形狀與當今無多大區別，即口大底小，碗口寬而碗底窄。下有碗足，高度一般為口沿直徑的二分之一，多為圓形，極少方形。不斷變化的只是質料，工藝水平和裝飾手段。一般用途是盛裝食物。

中國人大多喜愛用碗作為飲食工具，而西方人更傾向於使用盤子。碗，可以取諧音"挽"字，意為挽留之意，可作為一種伴手禮，象徵寓意較好。

6. 跪求古代宮廷器具的名稱及用途，越詳細越好，寫文急需

一般情況下如對器皿無特殊稱謂的話（不如說司母戊鼎這種特指器皿），這樣描述在小說中就已經到位了。打個比方：鏤金鶴形盤、方底銅缽

以下為網上搜的的相關資料：
飲食器具產生於農業經濟出現之後。

新石器時期：人類學會燒制陶器。陶罐的問世，也正是飲具和食具的誕生之日，它具有飲具和炊具的雙重作用。以後又演化出專門的飲具和食具。此後出現陶鼎，陶豆。晚期，出現灶，釜，鼎，甑，鬲，缽，碗，盆，盤，杯，罐,斗等。材料：多為泥土燒制。

河姆渡文化時期：食器主要是陶缽和陶碗。以後又出現陶鬲。

龍山文化時期：出現專用酒器：陶gui(這個字是規字下面一個鬲字，我的電腦打不出。)進食器：餐匙（當時稱匕），以獸骨為材料。

商周－春秋時期：青銅飲食器具主要分三類：飲器，食器，酒具。

飲器：鼎，鬲，簋等。

酒器：爵，觚，觥，尊，觶，斝，盉，鈁，壺，卣，鍾，方彝等。

食器：簋，敦，豆，瓿，盤等。

漆食器類：碗，豆，盤，杯，樽，壺，鈁，羽觴，卮，匕，勺等。

春秋晚期出現刀，勺，叉，箸．匕和斗，也用來熨衣服，一直沿用至唐朝．

許多精品餐具多為貴族王侯使用，或者是祭祀時候使用，平民多用簡單的泥土燒制的陶器。

秦漢時期：基本延續春秋戰國時期的餐具，但已經有許多變化，特別是融入了胡風。代表餐具有：釜，甑，碗，盤，杯，壺，盒，罐，盆，勺，箸。許多精品餐具多為貴族王侯使用，或者是祭祀時候使用。

魏晉南北朝隋唐時期：此時期多為銅，金，銀器。代表餐具有：金盞，金匕，銅樽。鎏金雙鴛團花銀盆，菱花形銀盆，青釉印紋形罐，越窯海棠式碗，越窯劃花酒注（習稱執壺，飲酒器）。茶具開始興起：碗，杯，還有用酒器來飲茶。碗杯為金，錫或陶瓷材料。代表有越州碗，白瓷甌。

茶壺在西晉時候出現。

此時期是民族大融合時期，因此餐具文化也是胡汗雜糅，互相影響。尤其是唐朝時期文人力量的興起，帶動了喝茶，飲酒的習俗。

宋朝-明朝：此時期多為陶瓷餐具，最有名的是景德鎮陶瓷。代表餐具有：越窯劃花酒注，永樂青花壓手杯，成化鬥彩人物杯。次時期茶具興盛。茶具與酒具完全分開。茶具：宋代有素漆托盞（小碗），黑盞。元代有景德鎮青花茶具，明代有宜興紫砂陶。此外還有銅器，銀器，錫器，金器，玉器，水晶，瑪瑙等。茶具上繪有白鶴飛翔，游龍戲鳳，翠鳥舒翼，彩蝶戀花，人物美女，花卉，山水畫等。宋代陶瓷業發達，有官窯和民窯。元明清三代：青花瓷，五彩瓷，粉彩瓷，琺琅等彩瓷。

明代以後才把箸改稱筷子。

許多精品餐具多為貴族王侯使用，或者是祭祀時候使用。文人群體成為一股不可小視的力量，並日漸主導或影響潮流，尤其表現在茶餐具上。

普通百姓和中下地主階層多使用民窯燒制的餐具。

清朝：帶來了滿族的一些飲食特色，但最終被漢化，大體上延續明朝餐具，在陶瓷業上有所發展，但輝煌已不如前。末期，西方飲食進入中國，餐具也隨之變化。

7. 介紹秘色瓷

秘色瓷：

秘色瓷在法門寺地宮未開啟之前的今人眼裡，一直是個謎。人們只是從記載中知道它是皇家專用之物，由「越窯」特別燒制，從配方、制坯、上釉到燒造整個工藝都是秘不外傳的，其色彩只能從唐詩「九秋風露越窯開，奪得千峰翠色來」等描寫中去想像。法門寺地宮出土的瓷碗、瓷盤、瓷碟，從「地宮寶物帳碑文」中得知，原來它們就是「秘色瓷」!這些秘色瓷色澤綠黃，晶瑩潤澤，尤其是其中兩個銀棱秘色瓷碗，高7厘米，口徑23．7厘米，碗口為五瓣葵花形，斜壁，平底，內土黃色釉，外黑色漆皮，貼金雙鳥和銀白團花五朵，非常精美。這才讓今人一睹秘色瓷的風采。地宮中發現的13件宮廷專用瓷——秘色瓷，是世界上發現有碑文記載證實的最早、最精美的宮廷瓷器。

這些秘色瓷器的發現在我國陶瓷史考古上具有突破性的意義，為鑒定秘色瓷的時代和特點提供了標准器。

歷史

通常所說的越窯泛指東漢至宋一脈相承的青瓷體系，窯址主要分布在今浙江上虞、餘姚、紹興、寧波等地，這里原系古越族人居信地，東周時為越國政治中心，唐時稱越州，越窯因此得名。

唐代中朝，餘姚縣上林湖窯產品因質地超眾被朝廷錄為貢瓷，並置官監燒。此後，品質愈發日瑩的越窯備受文人雅土推崇，有「類玉」、「類冰」及「千峰翠色」的贊譽。晚唐起，越瓷中的貢品又得了一個千古絕唱的「秘色瓷」稱謂。

越窯品種十分豐富，有碗、壺、瓶、罐、盒、罌和雕塑等。同類器皿又有多種制式。以碗為例，分圓口、花口。圓口碗以斜壁呈45度的淺身敞口多見，據考證，當時主要用於喝茶，所以也叫茶盞。花口碗則有四瓣、六瓣等。上博展廳的晚唐越窯海棠式大碗就是花口碗中的佼佼者，因為器大規整，釉色青黃和造型酷似四瓣海棠花而顯名貴。壺又是一種特色器，形狀分盤口、直口、喇叭口，壺身有圓腹、瓜楞形腹、橢圓形腹等。唐代執壺最明顯的特點是短直流、小曲柄、體態飽滿。晚唐至五代，流與柄相對加長放大，腹體喜作成瓜果形。宋時則形體輕盈秀長，尤其流和柄，幾乎高於壺口。細辨這一時期的碗、壺、水盂等造型變化，可發現一些小規律：花口或瓜楞體呈四瓣通常為唐，五瓣系唐末五代，六瓣屬宋；直、短流的壺為唐，曲流或長曲流為五代或宋；平底足器物的年代相對較早，玉璧形底足多數屬唐中晚期之物，唐末五代出現了玉環形淺圈足，宋代圈足相對見高見窄。另外，由於疊燒法世襲沿用，鼎盛時期的部分越窯產品依然在器內可見到支燒痕，比如上博晚唐越窯海棠式花口大碗的碗內心就有支釘痕16個。這說明，唐末五代的越窯疊燒器皿未必都屬粗瓷，收集時當多一份細心。

流散物的啟示

八棱短頸瓶是筆者幸獲的一件五代末越窯產品。本文的這件八梭短頸瓶失蓋，高14.3厘米。此瓶除足端無釉露出緻密的淺色灰胎外，通體滿釉，釉面晶亮瑩澈，色澤青綠溫潤。上林湖產品代表了越窯工藝的最高水平。

法門寺秘色瓷

已見天日的地宮14件秘色瓷是唐代懿宗皇帝奉獻繪佛祖的珍貴物品，其中的八棱長頸瓶和二件銀棱碗顯然是具有典型意味的秘色瓷，而且堪當標准器。

八棱長頸瓶陳放於地宮後室第四道門內側的門坎上，當時，「瓶內裝有佛教五彩寶珠29顆，口上置一顆大的水晶寶珠覆蓋」。據法門寺博物館韓金科館長考證，「這件瓶子在佛教密宗拜佛的曼茶羅壇場中是有特殊用途的」。因而決定了它不能與別的秘色瓷放在一起，故沒有被納入地宮《衣物賬》內。但從其青釉比13件秘色圓器要明亮，玻化程度更好來看，上博研究員陸明華認為「法門寺八棱瓶是所有秘色瓷中最精彩也是最具典型性的作品之一，造型規整，釉色清亮，其製作達到了唐代青瓷的最高水平」。

另13件置於地宮中室並用紙包在一起的青瓷被《衣物賬》註明為：「瓷秘色碗七口，內二口銀棱；瓷秘色盤子疊（碟）子共六枚」。

遺憾的是，法門寺佛門魂寶自亮相後，代表越窯最高成就的秘色瓷並沒有得到應有的禮遇，特別二口銀棱碗，其泛黃的釉色，讓行家裡手皺眉搖頭沮喪無比。

可是，用心細想覺得並無此種可能性。其一，被今人視為越窯正宗呈色的青綠色、湖綠色，從兩晉起已為數不少，唐代就更普遍了。「以次充好」的尷尬沒有可能。其二，法門寺地宮系李唐皇室供養釋迦牟尼真身舍利的聖地，自咸通十五年（874年）封閉後再未開啟過。據記載，地宮內絕大多數珍寶屬懿、僖二宗供奉，許多器件乃系皇帝隨身攜帶的心愛物，並刻有僖宗當太子前的名謂。很難想像，為幾件秘色瓷，父子二人要在佛祖面前以次充好。其三，色彩喜惡多與個人美學理念與素養有關，各種釉色各領風騷，不惟討得歷代帝王關愛。因而，現代的「燒造不足」和「釉面偏黃」之說，盡管在測試手段上不可否認是科學和進步的，於色彩認同上很可能屬一種自以為是的一廂情願。唐代，重豪華，嗜金銀，人所共知。以重彩裝扮供奉物，作為皇家，實在太自然了。

有關秘色瓷始燒年代，以前有二種說法。一為五代之說。這一觀點，依據宋人趙德麟《侯鯖錄》及曾《南齋漫錄》的「吳越秘色窯，越州燒進，為貢奉之物，臣庶不得用，故雲秘色」解釋，長期以來被明清兩代專家學者普遍認同並成為陶瓷學界主流。至1982年，新編《中國陶瓷史》（文物出版社）仍以該觀點為說，是因為五代的錢氏朝廷向後唐、後晉和遼、宋王朝進貢的越瓷均實地反映在《十國春秋》、《吳越備史》、《宋史》、《宋兩朝供奉錄》等文獻內，這為史證。爾後，「近二十年來，這類越窯青瓷在考古發展掘中也出土過不少，吳越國都城杭州和錢氏故鄉臨安先後發掘了錢氏家族和重臣的墓七座，其中有杭州市效玉皇山麓錢元灌墓、施家山錢元灌次妃吳漢月墓、臨安縣功臣山錢元玩墓等，出土了一批具有代表性的秘色瓷器「（《中國陶瓷史》），這為實證。故「五代始燒秘色瓷」之說在法門寺發掘前，基本上令當今陶瓷學界深信不疑。一為晚唐之說。由於此說歷來缺乏較明確的歷史背景和強有力的發掘實證，持這一觀點者主要以晚唐詩人陸龜蒙和徐寅在篇名中有「秘色」一詞固守陳地。該觀點雖不乏飄渺，卻亦先知先覺。及法門寺地宮藏物發現，「秘色瓷始燒於晚唐」之說終在1995年初於上海舉行的《越窯·秘色瓷國際學術討論會》上被眾專家學者基本贊同。

8. 越窯青瓷的來歷是

越窯是中國最古老的瓷器窯場之一。「越窯」一詞，出現於唐代。唐代著名詩人陸龜蒙在《秘色越器》中以「九秋風露越窯開，奪得千峰翠色來。如向中宵承沆瀣，共嵇中散斗遺杯」的詩句贊美越窯瓷器的釉色精美。「茶聖」陸羽也在其論茶專著《茶經》中稱：「碗，越州上……或以邢州處越州上，殊不然。若邢瓷類銀，越瓷類玉。邢不如越，一也。若邢瓷類雪，則越瓷類冰。邢不如越，二也。邢瓷白而茶色丹，越瓷青而茶色綠。邢不如越，三也。」當然，這只是陸羽的一己之愛，邢、越之爭，自古就有，在這里我們不作評論。

唐代文人對當時的越窯非常推崇，「越窯」之名由此而流傳開來。

越窯燒造的青瓷有釉呈青色或泛淡黃色，呈玻璃質感，瑩潤碧翠，勻凈柔和；胎質細膩堅硬，胎色灰白稍帶淡黃；器物造型多生活用具如碗、盞、壺、碟、盂、盤、罐等；多素麵而很少紋飾，質朴無華等特點。另外燒造方法，多用松柴燒制，由於火力軟而火焰長，燒制中窯內充滿火焰，因此釉在熔融呈青色時，受到還原作用。

由於越窯青瓷民間流傳極少，故現今如能收藏到一件真正的秘色青瓷，可說是鳳毛麟角，價值連城。

越窯的歷史可分為起源、發展和鼎盛三個時期，這里有份最新的考古資料，不妨共享。

東漢時期是越窯的起源階段。越窯瓷器出現於東漢。從東漢起，在浙江北部杭州灣內寧紹平原上的紹興、上虞、慈溪、餘姚、寧波等地出現一種器表施青釉的瓷器，這就是東漢青瓷。中國科學院上海硅酸鹽研究所對浙江省上虞縣上浦鄉小仙壇東漢晚期瓷窯遺址出土的青釉標本進行過多項物理和化學測試，表明這些瓷器具有瓷質光澤，透光性較好，吸水率低，在1260℃—1310℃的高溫下燒成，器表通體施釉等瓷器特性。

青釉葫蘆瓶東漢越窯瓷器在上虞出現並不是偶然的。首先，這里蘊藏著大量的優質瓷土資源；其次，這里山巒起伏、森林密布，有豐富的燒瓷燃料；再次，上虞地處杭州灣南岸，曹娥江縱貫全境，水運交通十分便利。正是基於這三點，上虞越窯成為中國瓷器的發祥地。

六朝時期是越窯的發展階段。越窯青瓷自東漢創燒以後，到三國、兩晉、南北朝時期得到了迅速發展。紹興、上虞、餘姚、寧波、奉化、臨海、蕭山、餘杭、湖州等市縣都發現了瓷窯遺址。六朝時期的越窯是我國最早形成窯場眾多、分布地區很廣、產品風格一致的瓷窯體系，而中心窯場仍然集中於上虞縣。六朝晚期從南朝起，越窯的制瓷中心逐漸轉移到餘姚縣的上林湖地區（今屬慈溪縣）。

唐宋時期是越窯的鼎盛階段。唐代有許多著名的青瓷窯，例如浙江的越瓷、甌窯、婺州窯。湖南的岳州窯、長沙窯、江西的洪州窯、四川的邛崍（qióng1ái）窯等。然而唯越窯青瓷因其釉色，取得了獨特的藝術成就而躍居眾窯之首，成為當時青瓷的佼佼者。

越窯青瓷所呈現的那種細潤如玉、光潔無疵的釉面。確實在我國青瓷燒造史上樹起了一座豐碑。

越窯青瓷不僅釉面精緻無比，其造型也生動優美，各式缽、盆、燈、罐、瓶、執壺、唾壺以及瓷塑等應有盡有，許多器物還能逼真地模擬自然生物的形態，如仿照瓜形製作的壺，仿海棠花式的碗、盤等皆惟妙惟肖，其中模仿荷葉形狀的洗子，則更充分發揮青釉瑩潤欲滴的特色。唐代青瓷因為追求一種「冰肌玉骨」的藝術效果。所以早期器物極少裝飾，僅以「捩（liè）翠融青」的釉面取勝。晚唐五代時期出現的刻畫花紋，則受當時絲綢、金銀器、銅鏡的影響。它以各種龍鳳、游魚、雲鶴、鸚鵡、峽蝶、花卉等作主題，線條纖細流暢，紋飾生動活潑，使單調的釉面平添幾分誘人的魅力，難怪清代自命風雅的乾隆皇帝也有「李唐越器世間無」的感嘆了。北宋初年，越窯仍有一段輝煌的時期，當時全國窯場因各地戰事平息，處於相繼興起之中，越窯青瓷便成了大家競相模仿的對象。如北方的耀州青瓷，定窯白瓷，南方景德鎮窯影青瓷等，都曾盛行越窯青瓷那種刻畫文飾的裝飾方法，直到北宋中期，這些窯場才逐步擺脫了越窯的影響，而形成各自的風格。

唐代越窯制瓷作坊仍集中在上虞、餘姚、寧波等地。隨著瓷器質量的提高和需求量的增加，瓷場迅速擴展，胎質更加細膩，釉色更加清純，並具有玉質感，形成了「南青北白」的局面。唐代的越窯還首次進入宮廷，開始成為「貢品」。1987年陝西省扶風縣法門寺唐代塔基地宮中曾經出土了十四件唐代越窯青瓷。據同時出土的《監送真身……並新恩賜金銀寶器衣物帳》記載，唐懿宗所賜物品有：唐秘色碗「瓷秘色碗七口，內二口銀棱，瓷秘色盤、疊（碟）子共六枚」。

這十三件碗、盤、碗是唐懿宗（860—873）時期的產品，也是中國最早的官窯瓷器。另一件青釉八棱瓶雖未見文字記載，但上林湖窯遺址中也有此類瓷片出土，可知唐代的上林湖地區曾經燒造過官窯貢品。

五代越窯瓷器的生產被錢越國壟斷，且繼續生產秘色瓷。五代秘色瓷在浙江錢越國貴族墓中有大量出土，如1966年杭州市玉皇山發掘的五代天福七年錢元瑾（錢越國第二代國君）墓；1980年臨安縣明堂山發掘的唐天復元年水邱氏（錢越國開國國君錢鑼的母親）墓和1996年臨安縣玲瓏鎮發掘的五代天復四年馬氏（錢元瓘之妃）墓等，曾出土過精美的晚唐、五代越窯秘色瓷，其中還有當時僅限於皇室使用的龍紋瓷器。

北宋時期越窯繼續燒造青瓷。據文獻記載，宋朝立國初期，從開寶到太平興國十餘年間（968—984），錢越國控制下的越窯曾為北宋朝廷燒制青瓷貢品達十七萬件之多，說明北宋初年越窯生產的青瓷不僅質精而且量大，許多珍品還作為禮品被宋廷贈與遼國，所以在北方遼代貴族墓葬中也常有越窯瓷器出土。

當青瓷出落得楚楚動人的時候，它終於藉海上貿易興起之利，從海路大量出口，行銷世界各國。日本陶瓷學者三上次男把這條運輸瓷器的海上航路譽為「陶瓷之路」。1976年和1977年，在朝鮮新安海域打撈出的一艘中國元代沉船，內有陶瓷器計6463件，青瓷佔一半以上。遠在埃及的開羅郊外福斯塔遺址，發掘出從唐代到清代的中國陶瓷片，達2.2萬多片，最多的是越窯青瓷。著名的土耳其托普卡珀宮博物館，收藏有8000多件中國陶瓷，最顯眼的就是越窯青瓷。

9. 越窯瓷器的特點

唐代越窯瓷器以美麗的釉色著稱，採用了劃花、印花、刻花和鏤雕等裝飾技法，以回劃花為答主。劃花線條洗練，寥寥幾筆便展現出一朵盛開的荷花，一枚風吹葉卷的荷葉，或花朵舒展、枝葉對稱的海棠花和四瓣花。印花多用於碗底、盤底等處,花紋有雲龍、壽鶴和花卉,一般拘謹呆板，不像劃花那樣奔放有力。晚唐時期已經出現了釉下褐彩裝飾，如1980年浙江省臨安縣兩市街明堂山唐天復元年 (901)水邱氏墓出土的釉下褐雲紋鏤孔爐就是一例。這種裝飾一直延續到五代。1970年，臨安縣板橋五代墓出土的褐彩雲紋四罌與水邱氏墓出土的裝飾具有同樣風格但這種釉下彩裝飾並沒有發展起來,很快就消失了。刻劃花裝飾則仍佔主導地位，並一直延續發展下來。