書畫網畫蘭花

⑴ 怎麼畫蘭花（鉛筆畫）簡筆畫圖片

這樣畫蘭花（鉛筆畫）簡筆畫圖片：

如圖：

⑵ 國畫蘭草如何欣賞

1、文人畫，四君子之一
2、幽蘭也香，喻做人低調不失節
3、技法：第一筆撇回，形態為「釘頭鼠尾螳螂肚」（答長）；第二筆交「鳳眼」（中）；第三筆破鳳眼（短），中墨出花枝，淡墨點花，濃墨點花蕊。
4、了解蘭花的種類，可以去「蘭花網」查看，非常的多。
5、國畫蘭花表現多為大寫意形勢，以小品為多，很少有大作。與竹石相配入畫,「蘭竹相伴，有香有節」

⑶ 怎樣畫蘭花簡單步驟

畫蘭應從畫蘭葉起筆，寫意畫蘭葉又稱撇葉，如同書法撇的筆畫。古人有「一筆長，二筆短，三筆破鳳眼」的撇蘭葉口訣，這三句話是畫蘭葉入門的最簡單又最有效的啟示。初學者須從這三筆開始練習，通過撇葉的長短、粗細以及用筆的提按變化來表現蘭葉的各種形態。撇葉如畫線，線條要靈活有力，柔中帶剛。

為了便於練習，先從左向右撇第一筆，亦稱順鋒用筆，由根部入筆向梢，以中鋒行筆，起筆和收筆兩頭要尖，中間運筆要有一定寬度。第二筆同樣由根向梢運筆，但關鍵是要與第一筆相互交叉成鳳眼狀，即所謂「交鳳眼」。此兩筆誰長誰短並不重要，但兩筆的長短要有不同。靠根部兩筆起手處不能實交而要虛交，即留出一些空檔。

第三筆稱「破鳳眼」，即穿插在鳳眼中的一筆，前兩筆交的鳳眼可長可短，破的這一筆穿在鳳眼的中下部比較適合。

在撇葉的過程中，筆在運行時要有變化，這也符合自然界中蘭葉正側翻轉的變化。

在三筆虛交的根處，撇第四筆即為交「鯽魚頭」，意為幾筆相聚相攏成鯽魚頭狀，而不能平鋪散在一條平線上。

在撇蘭葉中，初學者要克服幾種犯忌的病筆：一忌兩葉平行（如鋪鐵軌），二忌根處平散，三忌三筆交成鼓架狀，四忌撇葉時用筆無變化或塗、抹、描。

撇葉從左向右順勢用筆在一般人來講較為便利順手。但從右往左的逆勢用筆確是初學者必須要多練習的課題。

三筆撇葉較單調，須增加葉子呈叢狀。添葉的辦法：①於相交的鳳眼處再出葉。②重新組織交鳳眼與破鳳眼。③添畫根部收根小葉。在畫一叢蘭葉時，應於適當位置留出著花處。

畫一叢蘭草多則十多片葉，少則四五片葉，長葉在中間，兩側畫短葉作輔助。畫兩叢或兩叢以上蘭草時要有賓主照應，主叢可畫密些或墨色重些，賓叢可畫疏些或墨色淡些。主叢應在前，賓叢應推後，不宜排列在同一水平線上。

畫長豎幅蘭草多喜畫聳石垂蘭，又稱懸岩下垂式。熟練掌握各種朝向的撇葉後對畫其他草葉花卉可起到舉一反三的作用，只是長短、寬窄的區別而已。

蘭花的品種很多，早春開的蘭花稱春蘭，都是一莖一花。從花形來分有荷瓣、梅瓣與尖瓣等。荷瓣與梅瓣的花瓣較短圓，不太適於寫意畫法，我們平時見到的寫意蘭花多是畫尖瓣一種。

用墨畫蘭花首先要把筆涮凈，然後筆調淡淡的墨。筆尖再蘸中等的墨色，從每瓣頂部下筆，因筆中含水較多，所以行筆速度要快一些。這樣畫蘭花也是學習掌控水與墨關系的基礎。蘭花分五筆點出，先由花中間抱心兩瓣點起，中心瓣要短些，要有寬窄變化，抱心瓣兩筆要有相抱的姿態（實際也在交鳳眼）。第三筆從中穿出一瓣（破鳳眼），第四、第五兩筆在落筆之前要考慮與中心瓣的夾角變化，也就是要與中心形成兩個不同等份的夾角。這種夾角的變化增加了蘭花的儀態美，同樣，夾角的變化在畫其他花卉時也會遇到。

熟練掌握了花的仰、俯、向左、向右的朝向的畫法，在畫整幅蘭花圖時即能得心應手。

花莖不宜直頂花頭，畫蘭花的莖及包在莖外的萚仍用淡墨，也應有墨色的變化。

點蘭蕊，如同為花點睛，點好蕊能使花生動傳神。點蕊用重墨，如用草書寫「心」字或「山」字，以三點依花的朝向在花的中心靠下部點出。

蘭葉婀娜多姿，在微風吹拂下葉子呈一邊倒之勢，花也要有相應的表現。

葉子勢頭向右，而花勢向左，全畫的勢頭即向左，所以花的朝嚮往往決定全局的氣勢走向。

⑷ 怎麼畫好國畫蘭花 花和葉 還有顏色怎麼調

是這樣啊。葉可以先染一遍花青，待干後，再調花青和藤黃成綠色，分染一遍。再染花青一遍。還需留葉筋。這也是普通葉子的畫法。根據畫的樣式的不同，還有一些人喜畫墨蘭。分為工筆和寫意兩種，不知你要畫哪一種？

⑸ 蘭花怎麼畫

畫蘭葉時要用中鋒行筆，通過筆的提按轉折實現蘭葉的透視關系。葉寬的地方是蘭葉的正面或反面，而葉細窄的地方側是寬窄變化的過渡。如果把蘭葉畫的自始至終都一樣寬窄，一是失去了蘭葉的真實感，同時也失去了蘭花的美感。當然過於短小初生的新葉則可以靈活掌握

畫蘭葉常用一個口訣。稱「一筆長」，

「二筆短」，
「三筆破鳳眼」。
以上三筆組成了畫面中第一組蘭葉的主體。圍繞著這一組蘭葉，可以形成第二組第三組蘭葉，並且其畫法和規律是完全一樣的。只不過在畫的過程中同樣要遵循有濃有淡、疏密變化的基本規律。由於蘭葉的叢生，蘭葉之間的交叉是不可避免的。但是必須注意不要出現三筆交於一點的情況。一個是落筆之前要審慎小心，統籌安排，實在不可避免時可以畫成斷葉。

每組蘭葉的起筆之處必須集中，形成一個近似魚頭的樣子，不可過於分散，雜亂無章

畫花一般由五筆構成，可以用墨畫，也可以用顏色畫，其畫法都是一樣的。一梃一花的稱之蘭，一梃多花的稱之惠。點花時筆含水分要少，水多容易形成墨點。起筆從花瓣的外尖向花芯畫，五筆構成一朵花。同樣畫花時要注意疏密正反的區別，還要注意花朵的不同姿態。蘭花之所以美，一在蘭葉的婀娜多姿，二在蘭花的千姿百態。所以抓住這兩點，畫蘭就成功了一半。花瓣畫完之後在半干半濕的時候點花蕊，用濃墨點。

畫彩色的蘭花可以用藤黃、花青、赭石和胭脂來畫。先用藤黃加花青調成一個偏黃的汁綠，調到筆根。再用筆尖調些赭石，最後用筆尖蘸一點胭脂。由外向里點花

⑹ 潘天壽筆下的蘭是什麼樣的，有什麼特點

潘天壽筆下的蘭構圖很美，表現力超群。

在中國古代文人墨客的眼中，蘭為香草，是一種理想的象徵，也可以作為一種美感的對象化。古往今來，書畫家以蘭花為題材，留下了很多畫蘭的傳世珍品。

詩、書、畫、印俱佳的潘天壽，也非常鍾情於寫蘭草，留下了許多傳世佳作。潘天壽的繪畫，上承南宋馬遠、夏圭，近取石濤的蒼渾、朱耷的奇崛冷逸。尤其是朱耷的超俗風貌，更與潘天壽的氣質相宜，因而對他有深刻的影響。他於近代畫家中唯取吳昌碩，令吳昌碩發出了“天驚地怪見落筆”的感嘆。但潘天壽不滿足於對古人的吸收，而是經過長期的摸索，創立了自己沉雄奇崛、蒼古高華的藝術風格。

潘天壽 墨蘭圖

中國畫中的大虛大實，大疏大密，是為求畫面的清楚明豁，主體之點突出。所謂“觸目橫斜千萬朵，賞心只有兩三枝”，畫家作畫只要著眼於一叢蘭花，除此再無任何雜草峻石，背景一片虛空，令蘭之姿態更為清楚、突出，給人極為深刻的視覺印象。而在蘭的表現中，墨色之濃淡變化，也顯示出虛實的互相襯托。

中國畫講究氣脈，既畫面上的形體或空白所標示和貫穿起來的脈絡走勢、感覺趨向。畫中氣脈布置得好，就能統領全局，使畫面整體而有變化。潘天壽作畫，往往用一些大的曲折回環，力圖在有限的畫面上讓氣脈運行最長的路線。這一幅蘭花中，蘭葉整體呈上升姿態，但並不是單調的直線向上，而有曲折迂迴，這樣既顯示蘭葉迎風搖曳的靈動之姿，又可將氣機包裹在畫面中，加強自身的圓滿性。

⑺ 如何繪畫蘭花

蘭花繪畫步驟：
（1）花頭的畫法:
用中號以上京提筆(羊毫配狼毫的兼毫筆)飽蘸大紅色，在調色盤上調和，使顏色向筆根滲透，再用筆尖蘸胭脂色，稍作調和後即在畫面上點畫。傳統的點牡丹方法是一筆緊挨一筆，整個花頭是由一筆筆由濃到淡的色點組成。花頭完成後，乘顏色尚未乾時，在花心和花瓣的交接處用胭脂加墨的重色進行調整，使花瓣的交接清晰生動。待顏色七、八成干時，用石青在花蕊處點上顏色，再用藤黃調白粉點花蕊。點花蕊時要按三筆一組的組織結構進行點畫，千萬不能無組織地隨意點畫。
（2）蘭花花朵畫法:
花朵和花頭的畫法相近，不同之處在於花朵有花萼和托葉，畫時一定要從花朵的整體考慮，使花萼和托葉成為花頭的有機整體。
（3）蘭花葉片的畫法:
用中號以上京提筆蘸花青加藤黃的淡綠色，在調色碟上調和，再用筆尖蘸墨，稍稍糅合一下，使墨色和筆上原有的顏色融合，用側鋒干凈利落地在畫面上畫上葉片。畫葉片要成組地進行，以三筆為一組由規律地點畫，這樣畫出的葉片就不會雜亂無章。寫意畫的魅力不僅表現在生動的筆觸，活潑的形象，還體現在滋潤的色彩和淋漓的筆墨上，所以畫葉片時要掌握用水和用色的技巧。起筆時色墨要飽和，下筆要迅疾，用一筆顏色畫一片葉片，這樣從起筆到收筆，自然就形成了干濕濃淡的變化。葉片色墨點畫完成後，待其晾至七、八成干時，用較重的墨(色)勾勒葉脈。勾葉脈是一個重要的步驟，葉片的轉折向背以及組織結構都是由它決定，因此要從畫面的整體結構出發進行調整，不能只從局部考慮。
（4）蘭花枝乾的畫法:
在一般情況下，枝幹在畫面上與花頭和葉片相比，所佔比重較少，但是在描繪時千萬不可低估它的重要性，更不能隨意點畫，要了解它的結構規律和生長特徵，畫時才能表現出主幹和嫩葉的不同質感。

⑻ 蘭花的素描步驟

手繪系列之教你如何畫簡易蘭花