金石荷花

『壹』 齊百石荷花蜻蜓的觀後感要200字數限制

他的畫無論山水、花卉或蟲草，都能給人明朗、清新、簡練、生氣勃勃之感，並且具有鮮明的民族特色，達到了形神兼備、情景交融的境界。此作筆墨凝練，老筆縱橫，將水墨工夫發揮到了極致。
身為當代傑出的藝術家，他繼承了中國民族藝術 的優秀傳統，在繪畫、書法、刻印上都有著非凡的成就，創造出自己獨特的藝術風格。他的畫無論山水、花卉或蟲草，都能給人明朗、清新、簡練、生氣勃勃之感，並且具有鮮明的民族特色，達到了形神兼備、情景交融的境界。此作筆墨凝練，老筆縱橫，將水墨工夫發揮到了極致。

荷花蜻蜓圖》是齊白石90歲時所作，筆墨簡約，意蘊豐厚，是典型的「紅花墨葉」風格。畫左上繪兩片荷葉。畫家畫荷葉以石綠色敷染，摻以藤黃色及墨色，鋪毫刷筆，讓墨色在干濕、虛實、濃淡中形成自然、和諧的塊面；再勾出葉脈紋絡，形成如蔭似蓋的綠葉。為讓綠葉有所依託，畫家飽蘸濃墨，摻以石綠色，順勢在綠葉下渲染出大片墨塊。綠葉用墨濃中有淡、實中帶虛，層次豐富，黑色和綠色相互映照。兩葉之間，用胭脂紅塗出荷花。花苞在田田荷葉之間，有一種「萬綠叢中一點紅」的感覺。畫家從畫右面的邊際畫出墨中帶綠的藤桿，讓其與荷葉相抵，如撐開的綠傘。三株藤桿粗細、長短不一，彼此交叉著。畫中的荷葉以厚重的塊面繪出，塘底的漣漪以細勁的線條繪出。下半部的橫向線條起伏變化，給人一種微風吹動、水波盪漾的感覺。
齊白石說過：「余作畫每兼蟲鳥，則花草自然有工緻氣。若畫尋常花卉，下筆多不似之似，決不能此荷花也。」觀《荷花蜻蜓圖》，振翅低飛的蜻蜓生動活潑，
粗放筆法畫成的荷葉與工細筆法畫成的草蟲形成對比。此畫用筆或重拙、或輕靈、或粗獷、或纖美，力度與情趣兼具，饒有金石之氣；
墨色酣暢淋漓，紅花與墨葉（及綠葉）相映，富有生機；荷葉團團，蜻蜓翩翩起舞；在構圖上，上部荷花實中帶虛，下部漣漪虛中有實，中間的蜻蜓連接了這兩部分。

『貳』 童林傳 再三提示萬寶蓮花會 請問有這個評書嗎

沒有

山西萬寶蓮花會 是單田芳老爺子編出來的一個東西，意思就說誰誰誰厲害，再多少年前的山西萬寶蓮花會上大展身手，震驚武林。

不僅是童林傳 白眉大俠 三俠劍 洪武劍俠圖 都有，這么來看 山西萬寶蓮花會已經從宋朝開到清朝啦！開了1000年了。

『叄』 畫荷花的畫名有哪些

《疏荷沙鳥圖》、《荷花圖》、《宋馮大有太液荷風圖》、《宋扇面畫晚荷郭索圖》、《荷花鴛鴦圖》。

1、《疏荷沙鳥圖》

《疏荷沙鳥圖》是宋代佚名創作的絹本設色畫，現藏於北京故宮博物院。此圖格調典雅，用筆精緻，畫風細膩，荷葉枯黃的斑點和細小的筋脈均描繪得一絲不苟。

2、《荷花圖》

《荷花圖》是中國近代畫家張大千創作的水墨畫，該作品繪畫的是荷花，整幅畫，構圖飽滿，疏密有致，用筆豪放大氣，格調清新典雅，彷彿預示著一個新生命的誕生，具有一股強勁的蓬勃向上之勢。作者創作這幅作品是為了贈予毛澤東。

3、《宋馮大有太液荷風圖》

《宋馮大有太液荷風圖》是宋代畫家馮大有創作的一幅中國古畫，文物原屬於故宮舊藏，現藏於台北故宮博物院。材質為冊、絹、設色，尺寸為23.8 x 25.1厘米。

圖的作者馮大有（約十二世紀），是南宋吳門（今江蘇蘇州）人。他自號怡齋，畫史記載他善於捕捉蓮花風、晴、老、嫩不同的面貌，可說是畫蓮的能手。這件作品賦色典雅，用筆細膩，又能寫盡蓮塘在風中的景象，是馮大有僅存的作品，更是一件清麗宜人的傑作。

4、《宋扇面畫晚荷郭索圖》

《宋扇面畫晚荷郭索圖》是宋代畫家佚名創作一幅絹本設色畫。此畫現藏於北京故宮博物院。此圖原載《煙雲集繪冊》（《石渠寶笈續編》著錄）。無款，簽題黃居寀作。居寀為筌子。荷葉和蓮蓬用粗筆勾描，蟹用細筆寫之，筆法粗獷寫實，設色鮮艷濃重。

5、《荷花鴛鴦圖》

《荷花鴛鴦圖》是明末清初書畫家陳洪綬創作的絹本設色畫，現藏於北京故宮博物院。畫中為荷塘一角，蘆葦叢生，清澈見底的水面上，一對鴛鴦相伴而游，在它們上面荷葉碧綠似傘，幾朵紅荷正綻吐芳菲。花鳥畫法工整細致，虛實相合。

『肆』 「深處種菱淺種稻，不深不淺種荷花」是什麼意思

出自阮元的《吳來興雜詩》

意思是：源在水深的地方種菱角，水淺的地方種水稻。不深不淺的地方種荷花。

引申意義為：做人做事要因地制宜，一切從實際出發。

拓展資料

吳興雜詩

【作者】阮元【朝代】清

交流四水抱城斜，散作千溪遍萬家。
深處種菱淺種稻，不深不淺種荷花。

譯文

四條河流交錯環抱著吳興城，它們的流向與城牆偏斜。

這四條河又分出許多溪水，溪水邊居住著許多人家。

居民們利用這大好的自然條件，在水深的地方種上菱角，水淺的地方種植水稻，在那不深不淺的水域里種上荷花。

阮元畢生仕宦特達，但撰述編纂工作未嘗稍輟。他學問淵博，在經學、方誌、金石學及詩詞方面都有很高造詣， 尤以音韻訓詁之學為長。著書180餘種，編著有《皇清經解》、《揅經室集》等。

『伍』 列：精誠所至，金石為開三個對聯：1：四面荷花三面柳

上聯：四面荷花三面柳
下聯：一城山色半城湖

『陸』 求賞析齊白石或張大千畫的荷花（兩張圖都有）

此幅齊白石《荷花》為紙本設色.此作是齊白石90歲時所作，筆墨簡約，意蘊豐厚，是典型的「紅花墨葉」風格。畫左上繪兩片荷葉。畫家畫荷葉以石綠色敷染，摻以藤黃色及墨色，鋪毫刷筆，讓墨色在干濕、虛實、濃淡中形成自然、和諧的塊面；再勾出葉脈紋絡，形成如蔭似蓋的綠葉。為讓綠葉有所依託，畫家飽蘸濃墨，摻以石綠色，順勢在綠葉下渲染出大片墨塊。綠葉用墨濃中有淡、實中帶虛，層次豐富，黑色和綠色相互映照。兩葉之間，用胭脂紅塗出荷花。花苞在田田荷葉之間，有一種「萬綠叢中一點紅」的感覺。畫家從畫右面的邊際畫出墨中帶綠的藤桿，讓其與荷葉相抵，如撐開的綠傘。三株藤桿粗細、長短不一，彼此交叉著。畫中的荷葉以厚重的塊面繪出，塘底的漣漪以細勁的線條繪出。下半部的橫向線條起伏變化，給人一種微風吹動、水波盪漾的感覺。

齊白石說過：「余作畫每兼蟲鳥，則花草自然有工緻氣。若畫尋常花卉，下筆多不似之似，決不能此荷花也。」觀《荷花圖》，此畫用筆或重拙、或輕靈、或粗獷、或纖美，力度與情趣兼具，饒有金石之氣；墨色酣暢淋漓，紅花與墨葉(及綠葉)相映，富有生機；荷葉團團，蜻蜓翩翩起舞；在構圖上，上部荷花實中帶虛，下部漣漪虛中有實，中間荷梗接了這兩部分。

齊白石的畫筆墨凝練、形象生動、格調清新、雅俗共賞，洋溢著濃郁的生活氣息，蘊涵著豐富的審美趣味。他之所以能取得較高的繪畫成就，既緣自其「不教一日閑過」的勤奮，又緣自其永葆淳樸、善良之心。

『柒』 心如蓮花什麼意思

心如蓮花的意思是指心靈像蓮花一樣高尚純潔，「出淤泥而不染，濯清漣而不妖」內，容雖身在塵世，但心靈卻不被世俗所沾染，堅守自己的原則。

蓮是最常用來作為宗教和哲學象徵的植物曾代表過神聖、女性的美麗純潔、復活、高雅和太陽。佛教中有蓮花座、蓮花台等。佛教中的不少菩薩是從蓮花中生出來的。

花中君子象徵中國傳統文化中的一種理想人格「出淤泥而不染濯清漣而不妖。」清廉的象徵蓋「青蓮」者諧音「清廉」也。

(7)金石荷花擴展閱讀：

同義詞

1、堅守不渝

堅守約章或諾言，決不改變。

2、堅貞不渝

堅守節操，決不改變。

3、潔身守道

指保持自身純潔，堅守正道。

4、金石不渝

像金石那樣不可改變。形容堅守盟約、節操等。

5、泥封函谷

泥：泥丸；封：守住。用一個小泥丸就可以守住函谷關。比喻能利用險要地勢，堅守住軍事要地。

6、憑險作守

憑：靠著。憑依地勢險要而堅守。

7、確然不群

指堅守志操，不同流俗。

8、守道安貧

堅守正道，安於貧困。舊時用來頌揚貧困而有節操的士大夫的話。

9、守節不移

堅守節操而不改變。

參考資料來源：網路-心如蓮花

參考資料來源：網路-蓮花

『捌』 欣賞齊白石的荷花蜻蜓200字

觀《荷花蜻蜓》，初秋時節，塘中荷葉漸黃、蓮藕長成而紅荷尚在，一尾輕靈的蜻蜓闖進這靜謐的畫面，這一刻在白石老人的筆下被永久地保留下來------雖然荷葉青翠不再卻並無破敗之感，反而這「秋日思語」別有一番情趣。那隻可愛的蜻蜓，身體舒展，兩對透明的翅膀俯沖而來，輕盈天真。
觀《荷花蜻蜓》，初秋時節，塘中荷葉漸黃、蓮藕長成而紅荷尚在，一尾輕靈的蜻蜓闖進這靜謐的畫面，這一刻在白石老人的筆下被永久地保留下來------雖然荷葉青翠不再卻並無破敗之感，反而這「秋日思語」別有一番情趣。那隻可愛的蜻蜓，身體舒展，兩對透明的翅膀俯沖而來，輕盈天真。能將這樣的小蟲觀察到如此入微的地步，而又能將其輕松地現於筆底，則非大師不能為也。 工與寫、紅與黑相互襯映，整幅畫面活脫脫一片生氣盎然之景象。
全畫用筆或是重拙、或是輕靈、或是粗獷、或是纖美，力度精到，情趣獨具，饒有金石之氣；墨色酣暢淋漓，濃中有淡、實中帶虛，層次豐富，黑色和紅色相互映照。荷花用硃砂塗出，略帶皴擦，畫出荷花的晶瑩剔透的質感。在構圖上，紅花從「綠葉」中伸出，正是綻放之際，一荷瓣折落，錯落有致。上方一舒荷倒蓋，虛筆勾勒，淡墨染之，遠處兩支尖荷作襯，虛中有實。下方半片巨葉掩映，遮擋紅荷，以厚重的塊面繪出，墨色變化豐富，層次分明，實中有虛。荷桿從畫的左下面的邊際畫出，一巨大荷葉在右邊與之相抵，如撐開的「 綠」傘，荷葉破出畫面，畫面僅留荷葉三分之二，給人一種如同巨大荷塘在眼前的感覺。數支荷桿粗細長短不一，彼此交叉偶露尖荷，給人真實之境。整個畫面紅花與墨葉相映，富有生機；荷葉前後有序，蜻蜓翩翩起舞。花苞在田田荷葉之間綻放，有一種「萬「綠」叢中一點紅」的感覺。左上蜻蜓，可謂點睛之筆。齊白石說過：「余作畫每兼蟲鳥，則花草自然有工緻氣。若畫尋常花卉，下筆多不似之似，決不能此荷花也。」

『玖』 齊白石荷花與蜻蜓的簡介

《荷花蜻蜓圖》是齊白石90歲時所作，筆墨簡約，意蘊豐厚，是典型的「紅花墨葉」風格。畫左上繪兩片荷葉。畫家畫荷葉以石綠色敷染，摻以藤黃色及墨色，鋪毫刷筆，讓墨色在干濕、虛實、濃淡中形成自然、和諧的塊面；再勾出葉脈紋絡，形成如蔭似蓋的綠葉。為讓綠葉有所依託，畫家飽蘸濃墨，摻以石綠色，順勢在綠葉下渲染出大片墨塊。綠葉用墨濃中有淡、實中帶虛，層次豐富，黑色和綠色相互映照。兩葉之間，用胭脂紅塗出荷花。花苞在田田荷葉之間，有一種「萬綠叢中一點紅」的感覺。畫家從畫右面的邊際畫出墨中帶綠的藤桿，讓其與荷葉相抵，如撐開的綠傘。三株藤桿粗細、長短不一，彼此交叉著。畫中的荷葉以厚重的塊面繪出，塘底的漣漪以細勁的線條繪出。下半部的橫向線條起伏變化，給人一種微風吹動、水波盪漾的感覺。齊白石說過：「余作畫每兼蟲鳥，則花草自然有工緻氣。若畫尋常花卉，下筆多不似之似，決不能此荷花也。」觀《荷花蜻蜓圖》，振翅低飛的蜻蜓生動活潑，[[[[[粗放筆法畫成的荷葉與工細筆法畫成的草蟲形成對比。此畫用筆或重拙、或輕靈、或粗獷、或纖美，力度與情趣兼具，饒有金石之氣；]]]]墨色酣暢淋漓，紅花與墨葉（及綠葉）相映，富有生機；荷葉團團，蜻蜓翩翩起舞；在構圖上，上部荷花實中帶虛，下部漣漪虛中有實，中間的蜻蜓連接了這兩部分。

『拾』 令箭荷花的畫家簡介

楊瑞芬，1950年生於北京。師承著名畫家田世光。中國國家一級美術師，中國美術家協會會員，中國炎黃女子書畫家聯誼會理事，馬來西亞草堂門金石書畫會理事，榮寶齋畫院特聘教授，北京畫院專業畫家。擅長花鳥，有「大寫意工筆花鳥畫」之稱，范曾贊其作品「寄意花魂鳥魄」。作品多次獲獎，《蜀葵》《地涌金蓮》《睡蓮》《蘭花》等被中國美術館、中國美協、中國展覽公司、北京美協、北京畫院等單位及國外機構和個人收藏家收藏。曾在中國內地和台灣、香港地區，以及日本、澳洲、韓國、瑞士、美國、馬來西亞等國家舉行畫展。著有《楊瑞芬作品選》、《楊瑞芬畫集》、《當代名家工筆花鳥精品·楊瑞芬》、《楊瑞芬花鳥畫集》等。入編《中國當代花鳥畫》、《當代中國畫精品·花鳥卷》、《中國工筆畫全集》、《中國現代花鳥畫全集》、《中國花鳥畫名家》、《現代花鳥畫庫》、《中國當代國畫家辭典》、《世界華人美術名家年鑒》、《世界華人美術名家書畫集》等。