劉海棠油畫

A. 百年外灘油畫展，劉海粟美術館新館是什麼樣的

上海的劉海粟美術館新館落成後總想去看看，逢“百年外灘油畫展”近日在該館舉辦，筆者便抽空去看。看完後感覺整個畫展風格較為保守，少有當代藝術的表現手法，說句犀利的明白話：許多畫者受照片的局限和束縛太大！（註：此展是2017年11月舉辦的 本文寫在當時）

劉海粟美術館原建在虹橋，現新館遷到延安西路，交通更為方便了。新館說其目標是要建成為“國際知名”的美術館。筆者看介紹：現該館建築面積1.2萬平米，此規模說大不大，說小不小，但藏品才2千件。

僅就藏品數量看，其距離“國際知名”恐怕非常遙遠，更別說藏品質量了。而藏品不豐，則又是國內美術館·藝術館之通病與普遍的短板。如筆者曾訪的某故人紀念館（中國美術史上著名畫家），竟拿不出兩位數的藏品。

劉海粟先生為我國的美術教育事業有許多貢獻，這里是該美術館里展出的先生生前照片。以現在的眼光這些照片，當時的照相器材解析能力與今天已不能同日而語了。可見，照相技術和美術觀念，都在這些年中發生了非常巨大的變化。

B. 民國時期，有哪些著名的畫家，個人簡介

1、黃賓虹（1865-1955），原名懋質，名質，字朴存、朴人琴，徽州府歙縣人，出生於浙江金華。中國近現代美術史上的開派巨匠，有「千古以來第一的用墨大師」之譽。其著作有：《黃山畫家源流考》、《虹廬畫談》、《古畫微》、《畫學編》、《金石書畫編》、《畫法要旨》等。

5、劉海粟(1896年3月16日-1994年8月7日) ，原名槃，字季芳，號海翁，1896年3月生於江蘇省常州。 擅長油畫、國畫、美術教育。代表作有有《劉海粟畫集》《劉海粟油畫選集》《劉海粟國畫》《學畫真詮》等。

C. 畫家劉海粟，一生歷經四任妻子，辜負三個，遇到真愛白頭到老，人不如畫嗎

劉海粟，原名劉槃，字季芳，江蘇常州青雲坊人士，是一代繪畫宗師、教育大家，油畫與國畫皆長，其後期更是以他獨特恢宏的潑墨、潑彩技法而登峰造極。

沒有人能夠否認他的才華，可就是這樣一位藝術家，在他的時代也有人因他在教學中使用裸模而對他憎惡得稱其為「藝術叛徒」、「教育界之蟊賊」。劉海粟本人對此不以為意，甚至接下了「藝術叛徒」這個稱號並以之自勉。

可後來江蘇省教育會想要禁止人體模特寫生，世人也對這難以被理解的藝術形式瘋狂地攻擊、謾罵，這些都讓他傷心不已，甚至發出了「願為藝術而死」的聲音。

另一方面，劉海粟有著極其開闊的心胸，他以黃山為師、為友，對黃山之奇、之趣侃侃而談，吸引了一眾志同道合的好友。

這時的劉海粟，才真正將自己在家庭中的身份，由一個「藝術家」轉變為真正的「人」。

D. 追表妹，娶模特，著名畫家劉海粟的感情經歷是怎樣的

''自古才子多風流''，也難怪人們說這句話，瞧瞧古代和近現代的那些文人墨客、書畫大家，一件件風流韻事目不暇接。

今天要說的這一位，就是在書畫界振聾發聵的藝術大師——劉海粟！

劉海粟，名槃，字季芳，號海翁。漢族，江蘇常州人。現代傑出畫家、美術教育家。1912年與烏始光、張聿光等創辦上海圖畫美術院，後改為上海美術專科學校，任校長，招收了徐悲鴻、王濟遠等高材生，並沖破封建勢力，首創男女同校，增加用人體模特和旅行寫生。1952年院系調整後任華東藝術專科學校校長、南京藝術學院院長。

早年習油畫，蒼古沉雄。兼作國畫，線條有鋼筋鐵骨之力。後潛心於潑墨法，筆飛墨舞，氣魄過人。晚年運用潑彩法，色彩絢麗，氣格雄渾。曾任南京藝術學院一級教授、院長。

劉海粟和成家和離異後，苦悶之餘，想起了遠在印尼的夏伊喬。他便致電給夏，述說了現狀，希望夏來上海。他知道，年輕貌美的夏伊喬太出眾了，身邊一直圍繞著一批追求者，對自己的希望，並沒太大的把握，自己畢竟是年屆半百的老人了。可是，沒過多久，他卻接到了夏伊喬從上海華愚賓館打來的電話，啊？她來上海了！劉海粟激動的要跳起來，他真是太喜出望外了。

於是，劉海粟50歲又娶妻印尼女學生夏伊喬。這是他的第四任妻子，劉海粟稱其為''恢復春天生機的人''，是''人生難得一知己''。夏伊喬善良賢惠。她得知劉海粟的第二任妻子張韻士生活不便，無人照料，就把多病的張韻士接到家裡住。

張韻士晚年卧病不起，夏伊喬就喂她吃，幫她擦身洗腳，直到其去世。

後劉海粟和夏伊喬相伴終老一生，

劉海粟於1994年去世，享年98歲。夏伊喬2012年去世，享年96歲。夏伊喬，好人有好報啊。

E. 劉海粟是因為什麼開始畫畫的

劉海粟幼年稟受母親啟蒙，諳習詩文，耽愛書畫。每次回憶母親的教導時，他總是深情地說：「小時候，母親給我講過司馬遷為李陵諫議受辱的故事。《古文觀止》上的《報任少卿書》，我讀了幾十遍。司馬遷受辱在獄中寫史記，對我影響和教育很深。只要自己乾的事業是光明磊落的，也就不去擔憂，不放心上。」母親的言傳身教對劉海粟的一生都產生了深遠的影響。
劉海粟6歲入家塾讀《三字經》、《百家姓》、《千字文》等蒙學讀物。8歲開始習顏真卿名帖《顏家廟碑））。早晨識字誦讀，下午習字兼習畫，用油竹紙描惲南田派線勾花卉。劉海粟每每用筆奔放，動輒不顧畫帖隨意塗抹，畫日常所見景物、花卉、蔬果、蟲魚，被老師斥為「亂塗」。成年後作畫常用「亂塗」二字題畫以示紀念。9歲臨（（麻姑仙壇記）），得《芥子園畫譜》，塗抹愈勤。母親督課甚嚴，每晚必與姐在風燈前溫習詩文，然後就寢，如是者數年。 母親曾經教兒女們圍著風燈苦讀過歸有光的《先妣事略》、《項脊軒志》、《思子亭記》等至情佳作。後來這些名文，多次在劉海粟題畫文字中提及。如題（（孤松圖》：「愚十二齡讀書家中西隅老屋，庭前有孤險，針疏干直，古氣蒼然，日夕諷詩其下，有黃鶯白頭翁清歌其上。今夏回里講學，見蒼松已折，黃鶯白頭銷聲匿跡，回想當時，黯然傷神，為寫是圖志所感。」
劉海粟常常追憶童年時母親將他抱在懷中，坐於松蔭，教他吟哦不易理解的詩詞，如同背誦兒歌。作畫時慈母永逝，景物亦非，斷松殘枝呼嘯，似聞母親絮語，也似兒時兄姐念詩聲。對物思人，情在景外，畫的感染力也增強了。
1905年劉海粟人常州繩正書院就學，他年齡雖小（10歲），但聰穎好學，多問善辯，能書能畫。學習經學、史學、西學諸新式課程。暑假書院舉行游藝會，劉海粟集柳公權《玄秘塔碑》句，即席以顏筋柳骨大書「逢源會委、勇智宏辯」一聯，抒發自己的抱負。劉海粟那種深思博覽、渴求新知的強烈的自信心和進取心、敢作敢為的奔放性格，此時已略顯端倪。11歲創作《螃蟹》一畫，自然生動中顯出童稚的天真。此畫後來作為1935年秋在上海舉行的《全國第一次兒童繪畫展覽會目錄》的封畫。1908年始學篆書；將自己在學堂所作的策論裝訂成冊，自題《劉檠策論》。人物年譜
1896年3月生於江蘇常州，祖籍安徽鳳陽。擅長油畫、國畫、美術教育。自幼酷愛書畫，十四歲到上海入周湘主持的背景畫傳習所學西洋畫。
1910年在鄉里辦圖畫傳習所。
1912年11月與烏始光、張聿光創辦上海圖畫美術院（上海美術專科學校前身）擔任任校長。首創男女同校，得蔡元培等學者支持，採用人體模特兒和旅行寫生。一定要選我哦。

F. 為藝術獻身成為人體女模，卻被父親打得不下床的人是誰

無論是在一百多年前思想最開放的''運動''時期，還是在當今多元文化並行的網路新時代；無論是在它最早的發源地西方，還是在日漸興盛的世界各地，人體畫像，都是一項備受爭議的藝術形式。

最先進行人體畫像藝術的的，無論是個人創作還是教學需要，都被當做''有傷社會風化''的異類，即便是在今天，藝術類的學生還會被問:''畫人體畫像會有生理反應嗎''？

彷彿任何事情，一旦和男女、性沾邊，就有了讓人想一探究竟的隱秘。在中國繪畫發展歷史上，曾經有人因為人體畫像，而被毆打，甚至被逼逃亡海外。

看著這位年輕卻堅定的女性，劉海粟激動的心情無以言表，立刻著手安排。1920年7月20日，這是一個註定要被中國美術史銘記的日子。

這一天，上人體繪畫課的學生像往常一樣來到教室，發現校長劉海粟已經等在了教室。平日里模特的位置，用一塊絲絨幕簾遮了起來。

只見校長劉海粟走到幕簾前，沉穩而莊重，聲音卻因為激動而略有些顫抖。學校自創立以來，一直只能以高薪聘請到男子模特，從未見願意為藝術獻身的勇敢女性。

今天，這位創造歷史的繆斯女神，終於出現了。隨著幕簾的緩緩拉開，一位全身赤裸的青年女性出現在大家面前。

教室里瞬間更加安靜了，少女因為被眾人盯著，身體不由略略顫抖。劉海粟站在少女面前，畢恭畢敬地鞠了一躬，身後的學生被老師和這位少女感染，也都連鞠三躬。

中國美術藝術上上第一節女性裸體繪畫課開始了。

G. 劉海粟畫的祼女是誰

劉海粟油畫《裸女》走進春拍

人體模特在如今的美院里並不稀奇，但上世紀初在學堂中公然描繪全裸人體模特，簡直是冒天下之大不韙的事。在劉海粟的藝術生涯中，最有色彩的一頁就是震驚中外的模特事件，這一風波前後持續10年，影響了20世紀整個中國美術教育。近日，劉海粟1931年創作的油畫作品《裸女》現身滬上，並將於6月初走進北京匡時春季拍賣會。 1914年春天，上海美專為加強學生造型基本功訓練，率先使用女性人體模特。1917年夏天，在校長劉海粟的倡導下，美專學生在上海舉辦一個畫展，其中幾幅人體素描作品受到了社會守舊勢力的強烈指責。有的人公開謾罵劉海粟是「藝術叛徒」，並專門上書當時的江蘇省教育廳下令制裁。劉海粟毫不妥協，團結志同道合者於1918年展出了人體油畫作品。斗爭最激烈的1926年，五省聯軍總司令、軍閥孫傳芳下令關閉上海美專並逮捕劉海粟。然而，由於孫傳芳在當時的軍閥混戰中節節敗退，因而一場長達近10年的人體模特之爭偃旗息鼓。從此，女性裸體模特可以坦然走進課堂。
正因為這段故事，為劉海粟的人體作品增加了許多傳奇色彩，成為中國人體藝術繪畫發展的象徵性藝術符號。即將亮相北京匡時春拍的油畫《裸女》，尺寸為80×50cm，創作於1931年，是劉海粟第一次去歐洲考察時在巴黎所繪，選用的是西洋模特。作品完成後，1932年在上海北京路貴州路口七號英士紀念堂湖社舉辦的「劉海粟游歐作品展覽會」上首次展出。
眾所周知，劉海粟將他一生所創作的絕大部分共計316件油畫作品捐贈給了上海劉海粟美術館，卻把這幅《裸女》藏在家裡。不過，由於畫人體在當時被認為「大逆不道」，《裸女》被塗上了厚厚的糨糊，弄得面目全非。當它被送到境外一家著名拍賣行鑒定時竟沒人敢收;於是，主人將她送進上海油畫雕塑院進行清洗，在一個半月的清洗過程中，不斷有人慕名前往探望。2004年，作為上海某拍賣行的封面作品，《裸女》以286萬元成交。

H. 劉海粟的代表作是什麼

劉海粟早期代表作被發現
「這是市場上已知的劉海粟先生最精彩的一張油畫。」昨日，劉海粟美術館研究室主任沈虎在東方國拍新聞發布會上強調了這幅名為《雍和宮》的油畫的重要性。

創作於1921年的《雍和宮》，是劉海粟先生應蔡元培邀請在北京大學開畫展時36幅作品中被認為最有價值的一幅。雖然在1923年上海出版的一本畫冊上有過著錄，但此後就下落不明。直到今年，有人在外地一個小型拍賣會上發現此畫夾雜在一大批國畫當中，便拍了

下來。經過專家鑒定，認為是劉的傑作且是真跡無疑。劉海粟先生家人表示，該作品是大師生前最喜歡的作品之一，但他們都只在圖錄上見過，現在得見80年前老畫，都十分欣喜。

負責該畫清洗工作的上海油雕院油畫修復組的錢老師認為，劉海粟這幅作品用的畫框、畫布、顏料都是當時質量最高的，因為時間長了，難免蓬頭垢面，經過清洗，現在已經恢復了八九成原貌。

在市場上，劉海粟先生作品總共只有百把幅，此前最高拍賣價為429萬元，而類似於《雍和宮》這樣的代表作，如果是徐悲鴻的畫作，市場價在800萬元以上，而此次東方國拍的估價僅80萬至100萬元。

本次東方國拍的拍品眾多，裡面還有一幅陳逸飛創作於上世紀70年代末的《魯迅走上講台》，據稱是當年陳逸飛送給一對新婚夫婦的禮物，當時陳逸飛正在創作魯迅系列作品，因此帶有鮮明的時代特徵。

東方國拍將於12月21日、22日在南新雅華美達大酒店舉行大型秋拍，提前兩天進行預展。作者:□晚報記者 詹皓報道
http://ent.sina.com.cn/x/2005-12-08/1153921787.html

I. 劉海粟的畫值錢還是徐悲鴻的畫值錢

當然是徐悲鴻，尤其是徐悲鴻的油畫，比劉海粟要高很多的

J. 劉海粟簡介

畫家、美術教育家劉海粟(1896-1994年) 。祖籍安徽省鳳陽，生於江蘇省常州。 自幼酷愛書畫，1912年11月與烏始光、張聿光在上海創辦現代中國第一所美術學校「上海國畫美術院」任校長，並取蘇軾「渺滄海一粟」詞意，改名「海粟」。首創男女同校，採用人體模特兒和旅行寫生，被責罵為「藝術叛徒」，但得蔡元培等學者支持。1918年到北京大學講學，並舉辦第一次個人畫展。1919年到日本考察美術教育，回國後創辦天馬會。