荷花扇畫圖片
1. 蓮花的書畫作品
在我國的藝術繪畫史中，荷花的藝術精品更是豐富多彩。最著名的是南宋畫院吳炳的《出水芙蓉》，生動細膩的刻畫了荷花清新脫俗的優雅氣質。還有明末畫家張子政的《芙蓉鴛鴦圖》；清陳書畫《荷花》；清任伯年《荷花鴛鴦圖》；宋馬興祖《疏荷沙鳥圖》；宋扇面畫《晚荷郭索圖》；宋人畫《荷蟹圖》；宋馮大有《太液荷風圖》；傳宋人《子孫和合圖 》。荷花繪畫中簡單點就是「白描」，這是中國畫裡面的一種畫法。一般畫工筆人物或是花鳥都要先勾線的，然後再上色。也有純勾線的，就是直接用毛筆勾線畫畫。像唐代的吳道子，就是純勾線畫畫，他有一個著名畫風，被稱為「吳帶當風」。
復雜點就是工筆，工筆畫荷花技法：
一、白描。荷花花瓣、葉子、莖的線條都較長，要求勾線時，形象准確而飽滿，線條流暢。中淡墨勾花瓣及小蓮蓬。較重墨色勾葉子。後面的荷葉以沒骨法完成，不用勾線.
二、染底色。用白色調稀罩染花頭、花苞。黃綠色罩染小蓮蓬，顏色薄一些。花青墨暈染正面葉片。草綠色罩染反葉及花葉的莖。
三、進一步刻畫。芽綠色暈染花瓣，花苞染得深些。深綠色罩染正面葉，石綠色暈染反葉及莖。藤黃加少許朱磦暈染蓮蓬壁。黃色勾蕊絲，白色立粉點蕊、小蓮子。反瓣勾筋，正面不用。
四、沒骨法完成後面的荷葉及長草。偏寫意畫法，不受輪廓線的約束。筆中的色有深淺變化，畫得見筆、生動。用色則先用花青打底，多上幾次，從荷葉筋脈開始暈染，葉片中心顏色重，漸漸淡出，然後在背後用藤黃照染，馬上葉片就呈綠色，然後再用花青在正面照染，看看顏色對了就行荷花的話，用曙紅打底，再用胭脂分染最後畫完了，再用白粉在背面照染，顯得顏色厚重，不會單薄。學畫荷花可以先觀察荷花，了解各種品種的荷花外形的不同與其生長環境習慣等，至於畫就要看工筆還是寫意，工筆可以先練習一下線條，寫意可以先練習水墨。工具：熟宣紙，國畫顏料，勾線筆，大、小白雲，等毛筆工具，白描課稿。花色：曙紅+硃砂或者朱膘（一支筆上，筆頭色重，花頭上著。筆根色淺，花柄上著）葉色、莖色：葉子和莖要打墨的底稿，可以用廣告色中的綠色。
蓮花歇後語 荷葉包釘子--個個想出頭 荷花燈點蠟---心裡明 荷花池裡養魚—一舉兩得荷 包里裝針——鋒芒畢露 荷葉包鱔魚——溜之大吉 蓮梗打人——思（絲）盡情斷 蓮蓬結籽——心連心 蓮生水中——不扶自直
2. 荷花美女荷扇畫（和尚）求下聯
1、畫上荷花和尚畫
書臨漢墨翰林書
2、故事：有一天，李調元來到川東的一座山上，廟中長老素聞李調元之名，趕緊親自前來接待。長老和尚也很好客，領著李調元山前山後、廟里廟外，看了一個盡情盡興。並把他請入方丈室中，辦了一席很豐盛的素宴款待他。席上，李調元見長老和尚幾次欲言又止，料定他還有事相求，就主動問他。長老和尚這才說出原委。
原來，這座寺廟中有幅畫，是這位長老的師傅畫的，畫的是三兩枝出水的荷花。當時正逢江南地才子唐伯虎遊玩到此，老和尚就請他在畫上題字留墨，唐伯虎也毫不推辭，懸腕展臂，龍飛鳳舞寫下幾個大字：
「畫上荷花和尚畫」
當時的長老和尚剛要提問，唐伯虎就說：「我走之後，若有人能對出此對的下聯，此人必是當今奇才！」說完甩筆而去。可多少年過去了，一直找不到有人能對得出下聯來。
李調元聽長老和尚怎麼一說，興趣陡增，馬上要長老和尚把畫給他看，果然畫妙字絕，地道的唐伯虎真跡。他望著這個對子一尋思，才發現其中的妙處。原來，這句七字對，無論正念反讀音都一樣，難怪唐伯虎要出此大言。
李調元對畫沉思片刻，微微一笑，向長老和尚說：「大和尚，請借墨硯一用！」長老和尚將大號提筆一支捧到李調元面前說：「請大人錦上添花！」只見李調元提筆在手，略一沉思，便緊靠唐伯虎對聯之旁，寫下一聯：
「書臨漢墨翰林書」
從此，這幅畫就作為這座寺廟的鎮寺之寶，掛在這個方丈室中了。
3. 關於荷花的畫有哪些
關於荷花的畫有:1、《疏荷沙鳥圖》，宋代佚名創作的絹本設色畫，現藏於北京故版宮博物院。
2、《荷花權圖》，近代畫家張大千創作的水墨畫。
3、《宋馮大有太液荷花圖》，宋代畫家馮大有創作的中國古畫，現藏於台北故宮博物院。
4、《宋扇面畫晚荷郭索圖》，宋代佚名創作的絹本設色畫，現藏於北京故宮博物院。
5、《荷花鴛鴦圖》，明末清初書畫家陳洪綬創作的絹本設色畫，現藏於北京故宮博物院。
4. 中國畫荷花作品名字都有什麼
《荷花圖》、《荷花鴛鴦圖》、《疏荷沙鳥圖》、《宋扇面畫晚荷郭索圖》、《宋馮大有太液荷風圖》。
1、《荷花圖》
《荷花圖》是中國近代畫家張大千創作的水墨畫，該作品繪畫的是荷花，整幅畫，構圖飽滿，疏密有致，用筆豪放大氣，格調清新典雅，彷彿預示著一個新生命的誕生，具有一股強勁的蓬勃向上之勢。作者創作這幅作品是為了贈予毛澤東。
2、《荷花鴛鴦圖》
《荷花鴛鴦圖》是明末清初書畫家陳洪綬創作的絹本設色畫，現藏於北京故宮博物院。
畫中為荷塘一角，蘆葦叢生，清澈見底的水面上，一對鴛鴦相伴而游，在它們上面荷葉碧綠似傘，幾朵紅荷正綻吐芳菲。
花鳥畫法工整細致，虛實相合。荷葉的脈絡、荷花的紅絲及荷柄之上的細刺都描繪得極其生動，而水波、水草、蘆葦只以淡墨數筆勾染而成。筆法虛實結合，使畫面呈現一種空靈潤澤的感覺。
3、《疏荷沙鳥圖》
《疏荷沙鳥圖》是宋代佚名創作的絹本設色畫，現藏於北京故宮博物院。
圖中所繪殘敗的荷葉表明了時當秋日，荷塘的一角，一枝枯瘦的蓮蓬橫出畫面，鶺鴒棲止於蓮梗上，側首注視著上方的一隻小蜂，其凝神專注的神態刻畫得惟妙惟肖。
蓮梗兩端的鶺鴒與蓮蓬巧妙地平衡了畫面，而鶺鴒目向小蜂的視線則帶動觀者的視線落於畫面上方，這種布局使畫面顯得既穩定又生動。
此圖格調典雅，用筆精緻，畫風細膩，荷葉枯黃的斑點和細小的筋脈均描繪得一絲不苟。
4、《宋扇面畫晚荷郭索圖》
《宋扇面畫晚荷郭索圖》是宋代畫家佚名創作一幅絹本設色畫。此畫現藏於北京故宮博物院。
圖中一隻碩大的河蟹張牙舞爪踞於殘荷之上，肥重的身軀竟將荷梗壓斷。襯以蒼老的蓮蓬、枯黃的荷葉、稀疏的蘆荻，更增添了蕭瑟冷寂的氣氛。荷葉和蓮蓬用粗筆勾描，蟹用細筆寫之，筆法粗獷寫實，設色鮮艷濃重。
5、《宋馮大有太液荷風圖》
《宋馮大有太液荷風圖》是宋代畫家馮大有創作的一幅中國古畫，文物原屬於故宮舊藏，現藏於台北故宮博物院。材質為冊、絹、設色，尺寸為23.8 x 25.1厘米。
這幅令人心曠神怡的「太液荷風」圖，從題名到內容，事實上托寓了不少吉祥的含意。畫名的「太液」是指「太液池」，此池原是漢代宮廷的御池，爾後歷代宮廷御池就多沿用這個名稱，成為富貴吉祥的象徵。
而蓮（又名荷）與成雙成對的鴨只，在傳統吉祥文化中，意指「夫婦和合」；蓮及蓮子，是為「連生貴子」；而蝴蝶雙飛，則又寓寄著對愛情的祝福。
總之，蓮塘的景象除了能帶給人悅目的感受之外，因為能夠產生許多美好的聯想，因此相當受到人們的喜愛。
5. 荷花鉛筆畫圖片
1、首先，畫一個橢圓形，確定蓮蓬的位置。 2、在橢圓的周圍畫若乾花瓣版。 3、再在花瓣下面權加上花枝。 4、略微修改一下花的輪廓。 5、用黑色的彩鉛筆勾出輪廓。 6、最後給荷花上顏色。提示：只給花瓣尖塗上淡淡的粉色。
6. 畫荷花的畫名有哪些
《疏荷沙鳥圖》、《荷花圖》、《宋馮大有太液荷風圖》、《宋扇面畫晚荷郭索圖》、《荷花鴛鴦圖》。
1、《疏荷沙鳥圖》
《疏荷沙鳥圖》是宋代佚名創作的絹本設色畫，現藏於北京故宮博物院。此圖格調典雅，用筆精緻，畫風細膩，荷葉枯黃的斑點和細小的筋脈均描繪得一絲不苟。
2、《荷花圖》
《荷花圖》是中國近代畫家張大千創作的水墨畫，該作品繪畫的是荷花，整幅畫，構圖飽滿，疏密有致，用筆豪放大氣，格調清新典雅，彷彿預示著一個新生命的誕生，具有一股強勁的蓬勃向上之勢。作者創作這幅作品是為了贈予毛澤東。
3、《宋馮大有太液荷風圖》
《宋馮大有太液荷風圖》是宋代畫家馮大有創作的一幅中國古畫，文物原屬於故宮舊藏，現藏於台北故宮博物院。材質為冊、絹、設色，尺寸為23.8 x 25.1厘米。
圖的作者馮大有（約十二世紀），是南宋吳門（今江蘇蘇州）人。他自號怡齋，畫史記載他善於捕捉蓮花風、晴、老、嫩不同的面貌，可說是畫蓮的能手。這件作品賦色典雅，用筆細膩，又能寫盡蓮塘在風中的景象，是馮大有僅存的作品，更是一件清麗宜人的傑作。
4、《宋扇面畫晚荷郭索圖》
《宋扇面畫晚荷郭索圖》是宋代畫家佚名創作一幅絹本設色畫。此畫現藏於北京故宮博物院。此圖原載《煙雲集繪冊》（《石渠寶笈續編》著錄）。無款，簽題黃居寀作。居寀為筌子。荷葉和蓮蓬用粗筆勾描，蟹用細筆寫之，筆法粗獷寫實，設色鮮艷濃重。
5、《荷花鴛鴦圖》
《荷花鴛鴦圖》是明末清初書畫家陳洪綬創作的絹本設色畫，現藏於北京故宮博物院。畫中為荷塘一角，蘆葦叢生，清澈見底的水面上，一對鴛鴦相伴而游，在它們上面荷葉碧綠似傘，幾朵紅荷正綻吐芳菲。花鳥畫法工整細致，虛實相合。
7. 國畫荷花圖片
寫意荷花圖 楊成功花鳥畫作品《一堂和氣》 作品來源：易從網
楊成功，字凌寒，逸雲專軒主人，當代實屬力派畫家。多幅作品收藏陳列於中南海和人民大會堂部門，公認為河南花鳥界的中堅力量。現為河南省美術家協會會員，鄭州市美協會員，河南省花鳥畫協會會員，中國齊白石藝術研究會河南分會副會長，河南省政協書畫院書畫家，中國少林書畫研究會理事，中國書畫函授大學教授。河大美術系客座教授。