荷花國畫意境

A. 荷花蜻蜓國畫取什麼名字比較有意境

夏趣，荷面豐神。【一池羅裙碧，粉脂潤香腮，玉露串念珠，飛來落青釵】。也可用其它詩詞，和單句。參考

B. 中國畫寫意牡丹丶荷花怎麼才能畫到一定的意境什麼樣的程度才算畫的好兩片葉子或花在一起或穿插時如何

作為意境的追求，是中國畫一個特色。意境在國畫中的體現確實存在多種表現方式，具專體到題材上的追求，就屬像你說到的兩種題材，可以追求牡丹、荷花在中國傳統文化中的象徵意義——傳統中「比德」的概念。具體說荷花題材，畫面整體出現「清」「靜」「潔」的效果，基本上就達到了預期。當然，也有借題材為用，而不是表，達題材本身的「比德」而是用筆墨反映出的情趣來達到作者自身對意境的追求。
作為國畫的高度評判，目前通常所能達到共識狀態的是以成為中國畫最經典的理論為標准，如「六法」（骨法用筆，氣韻生動……等等，當然，有學者對六法的表述存在爭論，這不是我要討論的，這里不說了）
關於穿插的問題，一般來說遵循一定圖式，舉例：表現蘭葉的「鳳眼」的圖式，「女字」圖式。這些你可以找些花鳥畫的構圖書看看。

C. 給一幅荷花的畫題兩個字，要有意境的，好聽的。

蓬萊

D. 國畫荷花誰畫的最好 馮明威水墨荷花圖欣賞

水墨畫的特點是：近處寫實，遠處抽象，色彩微妙，意境豐富。

水墨畫是中國漢族特色較強的一種繪畫藝術形式，藉助具有本民族特色的繪畫工具和材料（毛筆、宣紙和墨），表現具有意象和意境的繪畫。

其特徵主要有兩個方面，一是從工具材料上來說，水墨畫具有水乳交融，酣暢淋漓的藝術效果。具體地說就是將水、墨和宣紙的屬性特徵完美地體現出來，如水墨相調，出現干濕濃淡的層次；再有水墨和宣紙相融，產生溵濕滲透的特殊效果。二是水墨畫表現特徵，由於水墨和宣紙的交融滲透，善於表現似像非像的

水墨畫頗有講究「氣韻生動」，不拘泥於物體外表的肖似，而多強調抒發作者的主觀情趣。中國畫講求「以形寫神」，追求一種「妙在似與不似之間」的感覺

講究筆墨神韻，筆法要求：平、圓、留、重、變。墨法要求墨分五色，濃、淡、破、潑、漬、焦、宿。講究「骨法用筆」，不講究焦點透視，不強調環境對於物體的光色變化的影響。講究空白的布置和物體的「氣勢」。

國畫是要表現「氣韻」、「境界」，實際上是一個系統的思想集成最終的表現。意、識、靈齊備，詩、書、畫一體，詩為畫之意，書為畫之骨。技法之熟，可呈胸臆；畫面之外，可留思想，這也是判斷中國傳統書畫作品藝術價值高下的實質所在。

E. 我畫的國畫荷花上提了和韻二字可以嗎

很好。樓上都對，但是我還是感覺樓主的最合適，沒有迎奉之意，看下邊解釋。
和，諧音「荷」，既有畫中之物，又有延伸含義，和諧，家和萬事興。遠比「清」深遠的多。
「韻」就不用說了。

F. 荷花唯美意境詩句

01 李商隱：惟有綠荷紅菡萏，卷舒開合任天真。
《贈荷花》

唐·李商隱

世間花葉不相倫，花入金盆葉作塵。

惟有綠荷紅菡萏，卷舒開合任天真。

此花此葉常相映，翠減紅衰愁殺人。

李商隱筆下的荷花，有一種獨特的美，「荷葉生時春恨生，荷葉枯時秋恨成」，以荷葉榮枯寫情；「秋陰不散霜飛晚，留得枯荷聽雨聲」寫枯荷雨聲，也為無數人所喜愛。

這首《贈荷花》沒有前兩首聞名，寫出荷花與荷葉交相輝映、開合自然的美感。這是荷花與其他花不同的特點，花葉相映，天真自然。表面以花，實則寫人寫情。

02 楊萬里：接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅。
《曉出凈慈寺送林子方》

宋·楊萬里

畢竟西湖六月中，風光不與四時同。

接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅。

楊萬里這首送別詩讓西湖的荷花「火」了近千年，如今提到夏日荷花，首先映入腦海的便是後兩句流傳千古的佳句。

在這首詩里，詩人沒有直寫送別時的依依不捨，而是寫六月西湖風光的獨一無二，最後兩句寫西湖荷葉綠如碧玉綿延到天邊，而那盛放的荷花映著夏日驕陽顯得格外嬌艷，開得壯美，開得熱烈，如畫卷一般描繪出荷花恣意盛放的美。

03 蘇軾：鳳凰山下雨初晴，水風清，晚霞明。一朵芙蕖，開過尚盈盈。
《江城子·江景》

宋·蘇軾

鳳凰山下雨初晴，水風清，晚霞明。一朵芙蕖，開過尚盈盈。何處飛來雙白鷺，如有意，慕娉婷。

忽聞江上弄哀箏，苦含情，遣誰聽！煙斂雲收，依約是湘靈。欲待曲終尋問取，人不見，數峰青。

蘇軾這首《江城子》寫景真是一絕，語言唯美，意境澄澈空明，給人極大的審美愉悅。他寫西湖雨後初晴，風輕水清，晚霞明麗，「一朵芙蕖，開過尚盈盈」。楊萬里寫滿湖荷花接天盛放，蘇軾寫一朵荷花盈盈綻放，有不同的風姿與美感。

此句既是寫荷花，也以荷花喻其後出現的彈箏人的體態，寥寥幾語，極盡風流。

04 秦觀：月明船笛參差起，風定池蓮自在香。
《納涼》

宋·秦觀

攜扙來追柳外涼，畫橋南畔倚胡床。

月明船笛參差起，風定池蓮自在香。

秦觀這首詩寫夏日追涼，到柳蔭外，畫橋旁，自開辟出一方遠離暑熱的清涼天地。這方天地里，有夏夜月明，船笛聲聲，有微風輕拂，滿池荷香。此夜人定風靜，荷花細細散發幽香，既是一種能夠切身體會到的清涼，也是一種自然安定的舒適心境。

05 周邦彥：葉上初陽干宿雨，水面清圓，一一風荷舉。
《蘇幕遮·燎沉香》

宋·周邦彥

燎沉香，消溽暑。鳥雀呼晴，侵曉窺檐語。葉上初陽干宿雨，水面清圓，一一風荷舉。

故鄉遙，何日去？家住吳門，久作長安旅。五月漁郎相憶否？小楫輕舟，夢入芙蓉浦。

古詩詞寫夏荷的美好風姿，周邦彥這句在許多人心裡一定排在前列。國學大師王國維評此句說，「真能得荷之神理者。」夏本炎熱，在此句之下，暑氣卻消失得無影無蹤，只剩滿心的風荷清舉。

「水面清圓，一一風荷舉」，將風中荷的動態勾勒出來，如果翻譯成白話，那也無甚出奇，古詩詞凝練的美也在這一句間體現得淋漓盡致。

06 孟浩然：荷風送香氣，竹露滴清響。
《夏日南亭懷辛大》

唐·孟浩然

山光忽西落，池月漸東上。

散發乘夕涼，開軒卧閑敞。

荷風送香氣，竹露滴清響。

欲取鳴琴彈，恨無知音賞。

感此懷故人，中宵勞夢想。

孟浩然此詩寫夏日傍晚時分水亭邊的清涼閑靜，兼懷友人。第五六句寫荷與竹，荷花遠遠地透過涼風送來幽香，晶瑩的露水從竹葉上滴下，陣陣輕響。從嗅覺和聽覺寫出夏日傍晚的清凈與涼爽。

07 黃庭堅：四顧山光接水光，憑欄十里芰荷香。
《鄂州南樓書事》

宋·黃庭堅

四顧山光接水光，憑欄十里芰荷香。

清風明月無人管，並作南樓一味涼。

黃庭堅此詩，堪稱古代版「荷塘月色」，短短四句，卻令人彷彿跟著詩人一起緩步登上夏夜的南樓，極目遠眺，感受四下里清風環繞，月色四溢，荷塘飄香的清涼之意。

月光之下，清風之間，山色連著水光，十里芰荷飄香，寫出高遠、清空、清幽的南樓夏夜，令人身臨其境。

G. 國畫荷花誰的比較有價值，國畫荷花適合掛在哪

古代的 王冕
我的答案怎麼樣？

H. 怎樣拍攝荷花才更有意境

佛教世界中的觀音菩薩常屹立荷花之上普度眾生，荷花在中國文化中被視為潔凈聖花，具有出污泥而不染的品性。自從攝影機發明後，關於荷花的攝影佳作層出不窮，攝影人材輩出。

拍攝荷花，即使選擇最美麗的部份印在相片上，其結果都比不上實景美，原因是直接照搬的拍照沒有經過作者的藝術加工和提煉。一旦攝影者對實景中的荷花進行細心地觀察、品味及情感意會，並結合一定的攝影技巧進行拍攝，這樣拍攝出來的荷花是花亦非花，她是經過攝影者藝術創作的結果，她必定高於實景勝於實景，此種攝影手法我稱之為「荷花意像攝影」。如何將荷花具像加主觀性思維再現於作品中，主觀性的荷花印象如何再現？大有文章可述。

主觀性思維來源於何處？來源於平時我們人生閱歷的積累，來源於我們對人類的深刻認識及豐富情感。所謂「功夫在詩外」，講的就是此道理。

夏日炎炎，荷花紅白粉紫正豔，荷葉婀娜多姿搖曳，微風帶著清香撲鼻而來……此時身處其中主觀性印象就易於產生。先入為主，人生第一次所見的荷花印象最深刻，日後看到任何形式的荷花，腦海中都會盪漾著清香。

神州大地都有荷花蹤跡，想尋找荷花的靈感和神韻遠在天邊，近在眼前，有荷花的地方就有它。香港的元朗楊屋村、水尾村、南生圍都是拍攝荷花的好地方。

當辛勤拍攝的荷花作品被他人贊美：「這荷花真漂亮！」充其量看者只是對實景花朵的贊美，而不是對攝影作品的贊賞。請不要失望，將荷花變為「意像」後，就不再有人只贊花朵漂亮了，而取代的評價之辭將會是美與不美。因為「意像」荷花已具有了美學的內涵，達到了美學的高度了。此時的荷花已附著了拍攝者的主觀情感，是經拍攝者「改造」後的荷花，已不再是實景之荷了。

關於荷花「意像」的攝影技巧，有法可尋：

第一：逆向思維法（或稱反向思維）。成功的荷花攝影作品一般都是以花朵為主體，葉為賓體。但按快門前的構圖考慮：以花托葉，葉是主體花是賓體。以葉托水，水是主體葉是賓體等等。這樣逆向思維不易流於平俗。一幅佳作所有的物體都是相互依存的。

第二：構圖詩意法。選擇參差不齊，高低有律的或離群的荷花、葉，飄逸感易於浮現，殘花敗葉富有詩意，易生神韻。荷花「意像」攝影忌大特寫，忌四平八穩，忌畫不透氣，忌沒層次，忌無主次，忌亂七八糟，否則詩情畫意難以浮現，飄逸不起來。

第三：呼應思維法。先定主題，如選擇一花為主體，其他一切都要以一花為中心意傾花朵，不能各自為主貌合神離。

第四：環境襯托法。大面積荷葉襯托鮮豔荷花或殘敗荷花。利用池邊植物（必須虛化）襯托荷花、葉，亦可以擇水面或天空襯托荷花、蕾、葉、蓮蓬頭等等。

第五：環境渲染法。運用鏡頭功能溶化主體前後物體的形象和色彩，效果特別。用超大光圈或超長鏡頭容易達成。

第六：荷花半工意法。刻意的朦朧意境中出現一些清晰影像，這樣就叫半工意法。用反射鏡頭最易達成。

第七：荷花寫意法。刻意的模糊拍攝，不管拍攝有多糟糕，最基本給觀者感受到荷花還是荷花。這樣就叫寫意法。寫意分成功與失敗，沒有失敗就沒有成功。用多次曝光或慢快門一次曝光容易達成。

現在北京人幾乎全民皆攝，處處可以看到大批手拿單反的愛好者！人們試圖陶冶自己的藝術情操，加深審美情趣！眼目前正是荷花盛開之際，就此談一下自己拍荷的感受！大多數愛好者手拿單反、大白炮卻在池塘邊徘徊順著陽光拍荷花，拍出片子荷葉、荷梗縱橫交錯，陽光下的荷葉泛著藍白光，過曝的荷花格外搶眼。

如何把荷花拍出新意來

方法一：

1.背景選擇，不要透光或有強光照射，避免出現白斑。

2.背景與荷花差三級EV值以上。這樣快門在主體受光後立即關閉，使背景達到黑色。

3.荷花本身色彩決定就比荷葉光亮許多，即使陰天、光比也大於周圍環境。

4.如果想拍景深通透請用點測光或中央重點測光，測荷葉。

5.測光用矩陣測光或花、荷苞占畫面大部份，白花和粉紅色的花需加EV值，不要過分相信測光

表測得的數值。

最簡單的方法是，選擇清晨4-5點的第一道曙光照在荷花上時拍攝，是最好的光照條件，利用逆光更可拍出花瓣的透明晶瑩剔透的感覺。

這是一張中午拍攝的荷塘，利用了荷花與周圍環境感光差別下；

在強光照的主體曝光達到所需曝光量後相機即自動關閉快門，於是河面部分由於曝光不足而變得黑暗。這樣就拍攝出了現在所看到的照片了。就是說光比大於1：3主體受光強於背景曝光量。

攝影網有人對攝影技術水平做出了很經典的總結，說得是：「一流水平玩頭腦，二流水平玩技術，三流水平玩器材」。仔細想一想是很有道理的，攝影不是簡單地對自然界對象的「復制」，而是一種藝術思維創作，這種思維靠的是像機後面那個頭腦。

手中有像機的人都想拍出人人喜歡的好作品來，可以肯定的說；若不經思考則絕不會達到其理想的拍攝效果和目標的。

攝影的學問是用光的學問，這是攝影技術的本質性問題。攝影用光中逆光的運用是比較復雜的，正因之復雜才更有玩頭。如能運用好確實會使照片產生出與眾不同的效果。逆光可使被攝對象產生較強的影調反差，黑背景對於半透明的植物和花卉其透視性也會起到明顯的反襯作用，突顯出枝葉花瓣脈絡及紋理，加之強烈的色彩對比更能表現出許多纖細之處的細節。

我們利用的就是這種高調與暗調的強烈對比；使主體在達到正確曝光量控制，迫使背景曝光不足產生黑背景，使背景過曝，出現高調白色背景。

希望此時談點心得會對大家拍攝荷花有所幫助！

I. 國畫荷花配詩

寫荷花的詩
【江南】
江南可采蓮， 蓮葉何田田。
魚戲蓮葉間， 魚戲蓮葉東，
魚戲蓮葉西，魚戲蓮葉南，魚戲蓮葉北。
【采蓮曲】王昌齡
荷葉羅裙一色裁， 芙蓉向臉兩邊開。
亂入池中看不見， 聞歌始覺有人來。
【曉出凈慈送林子方】 楊萬里
畢竟西湖六月中， 風光不與四時同。
接天蓮葉無窮碧， 映日荷花別樣紅。
【一剪梅】北宋. 李清照
紅藕香殘玉簟秋，輕解羅裳，獨上蘭舟。
雲中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流。一種相思，兩處閑愁。
此情無計可消除，才下眉頭,卻上心頭。
【荷花】 清. 石濤
荷葉五寸荷花嬌，貼波不礙畫船搖；
相到薰風四五月，也能遮卻美人腰。
《愛蓮說》宋·周敦頤
水陸草木之花，可愛者甚繁。晉陶淵明獨愛菊，自李唐來，世人甚愛牡丹。予獨愛蓮之出淤泥而不染，濯清漣而不妖，中通外直，不蔓不枝，可遠觀而不可褻玩焉
◇青陽渡~晉·樂府
青荷蓋綠水，芙蓉披紅鮮。下有並根藕，上有並頭蓮。
◇詠芙蓉~南朝·梁·沈約
微風搖紫葉，輕露拂朱房。中池所以綠，待我泛紅光。
◇采蓮~南朝·梁·吳均
錦帶雜花鈿，羅衣垂綠川。問子今何去，出采江南蓮。遼西三千里，欲寄無因緣。願君早旋返，及此荷花鮮。
◇詠荷詩~江洪
澤陂有微草，能花復能實。碧葉喜翻風，紅英宜照日。移居玉池上，托根庶非失。如何霜露交，應與飛蓬匹。
◇詠同心芙蓉~隋·杜公瞻
灼灼荷花瑞，亭亭出水中。一莖孤引綠，雙影共分紅。色奪歌人臉，香亂舞衣風。名蓮自可念，況復兩心同。
◇采蓮曲~隋·殷英童
盪舟無數伴，解纜自相催。汗粉無庸拭，風裙隨意開。棹移浮荇亂，船進倚荷來。藕絲牽作縷，蓮葉捧成杯。
◇古風（其二十六）~唐·李白
碧荷生幽泉，朝日艷且鮮。秋花冒綠水，密葉羅青煙。秀色粉絕世，馨香誰為傳？坐看飛霜滿，凋此紅芳年。
結根未得所，願托華池邊。
◇采蓮曲~南朝梁·劉孝威
金槳木蘭船，戲采江南蓮。蓮香隔浦渡，荷葉滿江鮮。房垂易入手，柄曲自臨盤。露花時濕釧，風莖乍拂鈿。
◇折荷有贈~唐·李白
涉江玩秋水，愛此紅蕖鮮。攀荷弄其珠，盪漾不成圓。佳人彩雲里，欲贈隔遠天。相思無因見，悵望涼風前。
◇荷花~李商隱
都無色可並，不奈此香何。瑤席乘涼設，金羈落晚過。回衾燈照綺，渡襪水沾羅。預想前秋別，離居夢棹歌。
◇蓮花~溫庭筠
綠塘搖灧接星津，軋軋蘭橈入白蘋。應為洛神波上襪，至今蓮蕊有香塵。
◇晚出凈慈寺送林子方~楊萬里
畢竟西湖六月中，風光不與四時同。接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅。
◇錢氏池上芙蓉~文徵明
九月江南花事休，芙蓉宛轉在中洲。美人笑隔盈盈水，落日還生渺渺愁。
露洗玉盤金殿冷，風吹羅帶錦城秋。相看未用傷遲暮，別有池塘一種幽。
◇一剪梅~北宋·李清照
紅藕香殘玉簟秋， 輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。花自飄零水自流。
一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
◇蘇幕遮~北宋·周邦彥
燎沉香，消溽暑。鳥鳥雀呼睛，侵曉窺檐語。葉上初陽干宿雨，水面清圓，一一風荷舉。
故鄉遙，何日去？家住吳門，久作長安旅。五月漁郎相憶否？小楫輕舟，夢入芙蓉浦。
◇蓮塘~明·黃瓊
蒼茫漠漠董家潭，綠樹陰陰向水灣。十里錦香看不斷，西風明月棹歌還。
◇采蓮曲~李亞如
藕田成片傍湖邊，隱約花紅點點連。三五小船撐將去, 歌聲嘹亮賦采蓮。
◇芙蓉~清·鄭板橋
最憐紅粉幾條痕，水外橋邊小竹門。照影自驚還自惜，西施原住薴蘿村。
◇藕鄉隨思~現代·暇文
曉別安宜古鎮頭，藕鄉水泗盪輕舟；岸柳染綠清溪水，荷香沁沏金色秋。
異鄉落泊傷窮亂，故里重歸喜景稠；政通人和富由起，芙蓉仙子欣來游。
◇夏日南亭懷辛大~孟浩然
山光忽西落，池月漸東上。散發乘夕涼，開軒卧閑敞。荷風送香氣，竹露滴清響。
欲取鳴琴彈，恨無知音賞。感此懷故人，中宵勞夢想。
◇【無題·其二】~李商隱
颯颯東風細雨來，芙蓉塘外有輕雷。金蟾嚙鎖燒香入，玉虎牽絲汲井回。
賈氏窺簾韓掾少，宓妃留枕魏王才。春心莫共花爭發，一寸相思一寸灰。
◇夏日懷友~徐璣
流水階除靜，孤眠得自由。月生林欲曉，雨過夜如秋。遠憶荷花浦，誰吟杜若洲？良宵恐無夢，有夢即俱游。
◇【浣溪沙】·薛昭蘊
傾國傾城恨有餘，幾多紅淚泣姑蘇，倚風凝睇雪肌膚。吳主山河空落日，越王宮殿半平蕪，藕花菱蔓滿重湖。
◇【南鄉子】·李珣
乘彩舫，過蓮塘，棹歌驚起睡鴛鴦。游女帶香偎伴笑，爭窈窕，兢折團荷遮晚照。
◇【浣溪沙】·李璟
菡萏香銷翠葉殘，西風愁起碧波間。還與韶光共憔悴，不堪看。
細雨夢回雞塞遠，小樓吹徹玉笙寒。多少淚珠無限恨，倚欄桿。
◇【思帝鄉】·孫光憲
如何？ 遺情情更多！永日水精簾下斂羞蛾。六幅羅裙地，微行曳碧波。看盡滿地疏雨打團荷。
◇【憶餘杭】·潘閬
長憶孤山，山在湖心如黛簇，僧房四面向湖開，清棹去還來。
芰荷香噴連雲閣，閣上清聲檐下鐸。別來塵土污人衣，空役夢魂飛。
◇【採桑子】·歐陽修
荷花開後西湖好，載酒來時，不用旌旗，前後紅幢綠蓋隨。畫船撐入花深處，香泛金卮，煙雨微微，一片笙歌醉里歸。
◇【臨江仙】·歐陽修
柳外輕雷池上雨，雨聲滴碎荷聲。小樓西角斷虹明。闌干倚處，待得月華生。
燕子飛來窺畫棟，玉鉤垂下簾旌。涼波不動簟紋平。水精雙枕，畔有墮釵橫。
◇【甘草子】·柳永
秋暮，亂灑衰荷，顆顆真珠雨。雨過月華生，冷徹鴛鴦浦。
池上憑闌愁無侶，奈此個單棲情緒！卻傍金籠共鸚鵡，念粉郎言語。
◇【蝶戀花】·晏幾道
初捻霜紈生悵望。隔葉鶯聲，似學秦娥唱。午睡醒來慵一晌，雙紋翠簟鋪寒浪。雨罷蘋風吹碧漲。
脈脈荷花，淚臉紅相向。斜貼綠雲新月上，彎環正是愁眉樣。
◇【生查子】·晏幾道
長恨涉江遙，移近溪頭住。閑盪木蘭舟，誤入雙鴛浦。無端輕薄雲，暗作廉纖雨。翠袖不勝寒，欲向荷花語。
◇【阮郎歸·初夏】·蘇東坡
綠槐高柳咽新蟬，薰風初入弦。碧紗窗下洗沉煙，棋聲驚晝眠。
微雨過，小荷翻，榴花開欲然。玉盆纖手弄清泉，瓊珠碎卻圓。
◇【永遇樂】·蘇東坡
明月如霜，好風如水，清景無限。曲港跳魚，圓荷瀉露，寂寞無人見。如三鼓，鏗然一葉，黯黯夢雲驚斷。夜茫茫，重尋無處，覺來小園行遍。天涯倦客，山中歸路，望斷故園心眼。燕子樓空，佳人何在？空鎖樓中燕。古今如夢，何曾夢覺，但有舊歡新怨。異時對，黃樓夜景，為余浩嘆。
◇【滿庭芳】·黃庭堅
修水濃清，新條淡綠，翠光交映虛亭。錦鴛霜鷺，荷徑拾幽萍。香渡欄干屈曲紅妝映、薄綺疏欞。
風清夜，橫塘月滿，水凈見移星。堪聽，微雨過，姍藻荇，便移轉胡床，湘簟方屏。
練靄鱗雲旋滿，聲不斷、檐響風鈴。重開宴，瑤池雪滿，山露佛頭青。
◇【黃鶯兒】·晁補之
南園佳致偏宜暑。兩兩三三，修篁新筍出初齊，猗猗過檐侵戶。
聽亂芰荷風，細灑梧桐雨。午余簾影參差，遠林蟬聲，幽夢殘處。
凝佇，既往盡成空，暫遇何曾住？算人間事，豈足追思，依依夢中情緒。
觀數點茗浮花，一縷香縈炷。怪道人道：陶潛做得羲皇侶。
◇【南柯子】·《唐宋諸賢絕妙詞選》
十里青山遠，潮平路帶沙。數聲啼鳥怨年華，又是凄涼時候在天涯！
白露收殘月，清風散曉霞。綠楊堤畔問荷花：記得那年沽酒那人家？
◇【菩薩蠻】·魏夫人
紅樓斜倚連溪曲，樓前溪水凝寒玉。盪漾木蘭船，船中人少年。荷花嬌欲語，笑入鴛鴦浦。波上暝煙低，菱歌月下歸。
◇【蘇幕遮】·周邦彥
燎沈香，消溽暑。鳥雀呼晴，侵曉窺檐語。葉上初陽干宿雨。水面清圓，一一風荷舉。故鄉遙，何日去？家住吳門，
久作長安旅。五月漁郎相憶否？小楫輕舟，夢入芙蓉浦。
◇【浣溪沙】·張元干
山繞平湖波撼城，湖光倒影浸山青，水晶樓下欲三更。霧柳暗時雲度月，露荷翻處水流螢，蕭蕭散發到天明。
◇【臨江仙】·葉夢得
不見跳魚翻曲港，湖邊特地經過。蕭蕭疏風亂雨荷。微雲吹盡散，明月墮平波。白酒一杯還徑醉，歸來散發婆娑。
無人能唱采菱歌。小軒枕簟，檐影掛星河。
◇【念奴嬌】·姜夔
鬧紅一舸，記來時嘗與鴛鴦為侶。三十六陂人未到，水佩風裳無數。翠葉吹涼，玉容銷酒，更灑菰蒲雨。嫣然搖動，
冷香飛上詩句。日暮，青蓋亭亭，情人不見，爭忍凌波去？只恐舞衣寒易落，愁入西風南浦。高柳垂陰，老魚吹浪，
留我花間住。田田多少，幾回沙際歸路。
◇【燕歸梁·風蓮】·蔣捷
我夢唐宮春晝遲，正舞到，曳裾時。翠雲隊仗絳霞衣，漫騰騰，手雙垂。忽然急鼓催將起，似彩鳳，亂驚飛。
夢回不見萬瓊妃，見荷花，被風吹。
◇【水仙子·詠江南】·張養浩
一江煙水照晴嵐，兩岸人家接畫檐。芰荷叢一段秋光淡，看沙鷗舞再三，卷香風十里珠簾。畫船兒天邊至，酒旗兒風外□，愛煞江南

J. 求國畫寫意荷花的畫法

寫意荷花的畫法和步驟
1、先畫正面的葉子，用大提筆或斗筆飽蘸水墨，側鋒卧筆揮寫，筆順由邊緣向中心畫。側面的葉子以稍重之墨色先畫出近處翻出的一邊，再用淡墨畫葉的背面。

2、蘸濃墨在葉臍處畫一圓圈，並在葉子的墨色將干未乾時勾勒葉脈，在靠近邊緣處多加些支脈和小脈分叉。

3、蘸淡墨以較厚實的中鋒線勾畫花瓣，從瓣尖到瓣根，分左右兩筆畫出，趁濕在瓣尖以較重的墨色「提醒」一下。

4、用中鋒蘸墨色畫花和葉的梗，並在梗上點上小刺。中鋒蘸濃墨依花心作輻射狀畫出蕊絲，並點以花葯。

畫荷花要注意的幾個方面
1、畫荷葉一般要求邊緣實、中心虛。葉臍附近不可添滿，多留空白。葉的邊緣是顯露筆觸的地方，盡可能不加或少加修飾。
2、花朵要放在作品的醒目之處，花瓣的勾勒左右不要對稱，可一邊多一邊少，有松有緊。因透視的關系，花瓣的寬窄也要有所不同，要有變化多樣的姿態。
3、用墨色畫花梗和葉梗時，要做到花重、葉重，梗也隨之而重;花淡、葉淡，梗也隨之而淡。梗的變叉應避免出現垂直線和平行線，相交角度也不要過大，要有長短、粗細、濃淡、枯濕的變化。
4、為體現作品的豐富，可輔之以葦草、菖蒲、水草和苔點之類，以營造點、線、面的變化，但要注意疏密、濃淡、干濕、長短的變化和統一。
介紹荷花花葉清秀，花香四溢，沁人心脾，自古就受到人們的喜愛和追捧，寄託著人們心中潔身自愛、不同流合污的高潔追求。荷花在佛教中式神聖潔凈的聖物，在人們心中是真善美的化身。荷花別名蓮花、水華、草芙蓉、水芙蓉、中國蓮、六月花神等。
花色有白、粉、深紅、淡紫或間色變化，素有「花中君子」之稱，有品格高尚、純凈美好等寓意。蓮花有並蒂同心者，為一蒂兩花，且「蓮」與「憐」諧音，是男女好合、夫妻恩愛的象徵;蓮花多子，故可寄託多子多福的願望，多子的蓮蓬也象徵著多多生子。
畫家筆墨下寫意大氣的墨荷或是形象逼真、色彩鮮亮的工筆荷，我們都能從中讀出荷的美麗與純潔。亭亭玉立、玉肌水靈的荷是我們心中的聖潔仙女，無人時，靜靜的觀賞畫中的荷，總會讓人心中愉悅、神清氣爽，想起屬於我們美麗的夢。
「荷花」寓意著純潔、堅貞、吉祥，中國古代民間就有春天折梅贈遠，秋天采蓮懷人的傳統，經常以荷花作為和平、和諧、合作、合力、團結、聯合等的象徵，它縱使是在污濁的環境中也能潔身自好，保持自己高尚的品德，這也是一種君子行為的象徵。
國畫，又稱「中國畫」，古時稱為丹青，我國傳統繪畫（區別於「西洋畫」）。主要指以毛筆、墨、國畫顏料等畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分工筆和寫意，它的精神內核是「筆墨」。國畫強調「外師造化，中得心源」，要求「意存筆先，畫盡意在」，強調融化物我，創制意境，達到以形寫神，形神兼備，氣韻生動。其重神似不重形似，重意境不重場景的一中畫。