回首回首卻看海棠依舊

❶ 電視劇《知否知否應是綠肥紅瘦》主題曲是什麼

主題曲是知否知否，是最近熱播的一部電視劇，很多人都在看， 聽說頤蓮還贊助了。

❷ 下面這些古詩的另外半句是什麼

浮雲遊子意，（落日故人情）
（東邊日出西邊雨），道是無晴卻有晴
大漠孤煙直，（長河落日圓）
花開堪折直須折，（莫待無花空折枝）
曾經滄海難為水，（除卻巫山不是雲）
秦時明月漢時關，（萬里長徵人未還）
但願人長久，（千里共嬋娟）
（大漠沙如雪），燕山月似鉤
（山重水復疑無路），柳暗花明又一村
（誰言寸草心），報得三春暉
問君能有幾多愁，（恰似一江春水向東流）
（遺民淚盡胡塵里），南望王師又一年
大江東去，（浪淘盡），千古風流人物
試問卷簾人，（卻道海棠依舊）
三十功名塵與土，（八千里路雲和月）。（莫等閑），白了少年頭，（空悲切）
眾里尋他千網路，驀然回首，（那人卻在燈火闌珊處）
（日長籬落無人過），惟有蜻蜓蛺蝶飛
（陽春布德澤），萬物生光輝
白雪卻嫌春色晚，（故穿庭樹作飛花）
等閑識得東風面，（萬紫千紅總是春）
（天階夜色涼如水），卧看牽牛織女星
一年好景君須記，（最是橙黃橘綠時）
（千山鳥飛絕），萬徑人蹤滅
北國風光，（千里冰封），萬里雪飄
忽如一夜春風來，（千樹萬樹梨花開）
（咬定青山不放鬆），立根原在破岩中
（西塞山前白鷺飛），桃花流水鱖魚肥

❸ 《如夢令》這首元曲的解釋是什麼

《如夢令》是詞牌名，不知道你說的是哪一首所以都找來了~

如夢令 清·曹雪芹、脂硯齋（紅樓夢70回，史湘雲）
豈是綉絨殘吐，
捲起半簾香霧，
纖手自拈（蔫同音，nian）來，
空使鵑啼燕妒。
且住，且住！
莫使春光別去。

如夢令 李清照
【年代】：宋
【內容】：
常記溪亭日暮①，沉醉不知歸路②。
興盡晚回舟，誤入藕花深處。
爭渡，爭渡③，驚起一灘鷗鷺。
【注釋】：
①溪亭：臨水的亭台。
②沈：同「沉」。
③爭：同「怎」。

【譯文】
經常記起在溪邊的亭子遊玩直到太陽落山的時候，喝得大醉不知道回來的路。游興滿足了，天黑往回劃船，錯誤地劃進了荷花深處。搶著劃呀，搶著劃呀，驚動滿灘的水鳥，都飛起來了。

【賞析】：
這是一首憶昔詞。寥寥數語，似乎是隨意而出，卻又惜墨如金，句句含有深意。開頭兩句，寫沉醉興奮之情。接著寫「興盡」歸家，又「誤入」荷塘深處，別有天地，更令人流連。最後一句，純潔天真，言盡而意不盡。

「常記」兩句起筆平淡，自然和諧，把讀者自然而然地引到了她所創造的詞境 。「常記」明確表示追述，地點在「溪亭 」，時間是「日暮 」，作者飲宴以後 ，已經醉得連回去的路徑都辨識不出了。「 沉醉」二字卻露了作者心底的歡愉 ，「不知歸路」也曲折傳出作者留連忘返的情致，看起來，這是一次給作者留下了深刻印象的十分愉快的游賞。果然，接寫的「興盡」兩句，就把這種意興遞進了一層，興盡方才回舟，那麼，興未盡呢？恰恰表明興致之高，不想回舟。而「誤入」一句，行文流暢自然，毫無斧鑿痕跡，同前面的「不知歸路」相呼應，顯示了主人公的忘情心態。
盛放的荷花叢中正有一葉扁舟搖盪舟上是游興未盡的少年才女，這樣的美景，一下子躍然低上，呼之欲出。
一連兩個「爭渡 」，表達了主人公急於從迷途中找尋出路的焦灼心情。正是由於「 爭渡」，所以又「驚起一灘鷗鷺」，把停棲在洲渚上的水鳥都嚇飛了。至此，詞嘎然而止，言盡而意未盡，耐人尋味。
這首小令用詞簡練，只選取了幾個片斷，把移動著的風景和作者怡然的心情融合在一起，寫出了作者青春年少時的好心情，讓人不由想隨她一道荷叢盪舟，沉醉不歸。正所謂「少年情懷自是得 」，這首詩不事雕琢，富有一種自然之美。

《如夢令昨夜雨疏風驟》李清照

昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。
試問卷簾人，卻道「海棠依舊」。
「知否？知否？應是綠肥紅瘦。」
【賞析】：

這首小令是李清照的奠定「才女」地位之作，轟動朝野。傳聞就是這首詞，使得趙明誠日夜作相思之夢，充分說明了這首小令在當時引起的轟動。又說此詞是化用韓偓《懶起》詩意。韓詩曰：「昨夜三更雨，臨明一陣寒。海棠花在否？側卧卷簾看。」但李清照的小令較原詩更勝一籌，入木三分地刻畫了少女的傷春心境。
「昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。」這兩句寫昨夜的風很急，還淅淅瀝瀝的下起小雨；晚上又飲了一些酒，睡的很沉，直到早上醒來酒意還沒有完全退去。一開始就將整首詞的時間、環境勾勒得十分清楚。「雨疏風驟」十分恰當的寫出了暮春的特點，風吹的緊而雨卻是疏落，四個字即使人能夠感受到暮春的氣息。「濃睡不消殘酒」則寫出了人物現在的狀態，剛剛醒來略略還帶些酒意，一副慵懶的模樣，這種狀態下最容易想起昨夜的雨疏風驟，隱隱心底還藏著些許心事，這樣就順理成章地引出下文。上下兩句前者寫室外，後者寫室內，轉折的巧妙恰當，靈動自然。
經歷了一場風吹雨打，主人公心中十分想知道園中的海棠是否花瓣零落，令人不忍面對，因此急急地向「卷簾人」詢問。一個「試」字，寫出了人物心中的擔憂，她不願意春天就這么快的過去。「試」字將不忍問卻又忍不住想知道的矛盾心理刻畫的淋漓盡致。孰料，「卷簾人」「卻道海棠依舊」，這讓她出乎意料，雖然她內心渴望海棠依舊，但自己也明白風雨之後必是花事凋零，所以「卷簾人」的回答給了她意外的驚喜。「海棠依舊」從後面應和了前面「問」的內容，這種手法使得其詞更加耐讀。「卻」字同時寫出了主人公原有的心思和聽到回答後的意外之情，還隱隱道出了「卷簾人」不了解主人公的心思和回答時的漫不經心，這兩者之間形成了一個微妙的對比，主人公的細膩委婉與「卷簾人」粗疏淡漠之間的對比。詞至此，又疊進一層，意境又開一界。
「知否？知否？應是綠肥紅瘦。」主人公畢竟還是知道這是暮春時節，況且昨夜又是一夜風雨，海棠花斷然是不會依舊了，因此她連用兩個「知否」來糾正「卷簾人」的答復，口語的語氣使得這兩個「知否」讓人讀來頗覺清新。「應是綠肥紅瘦」一句寫出了當前的情形。這句是最為世人稱道的一句，它十分的新穎別致、生動傳神，看似信手拈來，卻是功力獨到。她用「綠」字代指滿枝的綠葉，用「紅」代指枝頭的花朵，「肥」替換了「多」，「瘦」替換了「少」，寫出了一個全新的意境。無怪乎多為歷代詞論者贊譽，如《草堂詩余別錄》中曰「結句尤為委曲工整，含蓄無窮意焉」。而更深一層，「紅」又不單指花朵，還隱指了春天萬紫千紅的景象與色彩，隱指了春天眾多無比美好的事物，隱指了在春天裡的喜悅心情。這樣「紅瘦」一詞就逼真地寫出了人物地傷春情思。不需直言，不假雕飾，卻更令人心動，這是李清照的詞作給讀者的一個典型感受。
作為李清照的成名之作之一，這首小令寫法別致。它曲折委婉，意境層層疊進，雖只六句，卻幾度轉承，時時宕開一筆。同為傷春之作，作者並沒有像其他詩篇一樣直接寫如何百花凋零、如何悲傷惆悵，而是通過聽覺、視覺等側面營造暮春時節的氛圍，從客觀現實逐漸轉入主觀感受，從而能夠更加強烈的引起讀者的共鳴。
其次，作者通過主人公與「卷簾人」的對話來展開全文。這種寫法，不僅是讀者如聞其聲、如見其人，在腦海里形成一副完整的畫面，增添了真切感，而且行文上也顯得緊湊而有內容。同時還將人物的心境通過話語表現出來，更顯得真實可信。此外作者在對話中稍加點綴，如「試」、「卻」等字，將人物情感的轉折細膩地刻畫出來，對比著描寫了兩個人物的情感心思。
再者，成功地運用代指手法。以「綠」「紅」代指葉和花，以「肥」「瘦」代指多少，在語言上更顯凝練，言前人所未言。前已詳述，此處即不重復了。
接下去三、四兩句所寫，是惜花心理的必然反映。盡管飲酒致醉一夜濃睡，但清曉酒醒後所關心的第一件事仍是園中海棠。詞人情知海棠不堪一夜驟風疏雨的揉損，窗外定是殘紅狼藉，落花滿眼，卻又不忍親見，於是試著向正在卷簾的侍女問個究竟。一個「試」字，將詞人關心花事卻又害怕聽到花落的消息、不忍親見落花卻又想知道究竟的矛盾心理，表達得貼切入微，曲折有致。相比之下，周邦彥《少年游》：「一夕東風，海棠花謝，樓上卷簾看。」便顯得粗俗不堪，味同嚼蠟了。「試問」的結果如何呢？——「卻道海棠依舊。」侍女的回答卻讓詞人感到非常意外。本來以為經過一夜風雨，海棠花一定凋謝得不成樣子了，可是侍女捲起窗簾，看了看外面之後，卻漫不經心地答道：海棠花還是那樣。一個「卻」字，既表明侍女對女主人委曲的心事毫無覺察，對窗外發生的變化無動於衷，也表明詞人聽到答話後感到疑惑不解。是啊，「雨疏風驟」之後，「海棠」怎會「依舊」呢？這就非常自然地帶出了結尾兩句。

「知否？知否？應是綠肥紅瘦。」這既是對侍女的反詰，也象是自言自語：這個粗心的丫頭，你知道不知道，園中的海棠應該是綠葉繁茂、紅花稀少才是！「應是」，表明詞人對窗外景象的推測與判斷，口吻極當。因為她畢竟尚未親眼目睹，所以說話時要留有餘地。同時，這一詞語中也暗含著「必然是」和「不得不是」之意。海棠雖好，風雨無情，它是不可能長開不謝的。一語之中，含有不盡的無可奈何的惜花情在，可謂語淺意深。而這一層惜花的殷殷情意，自然是「卷簾人」所不能體察也無須更多理會的，她畢竟不能象她的女主人那樣感情細膩，那樣對自然和人生有著更深的感悟。這也許是她所以作出上面的回答的原因。末了的「綠肥紅瘦」一語，更是全詞的精絕之筆，歷來為世人所稱道。「綠」代替葉，「紅」代替花，是兩種顏色的對比；「肥」形容雨後的葉子因水份充足而茂盛肥大，「瘦」形容雨後的花朵因不堪雨打而凋謝稀少，是兩種狀態的對比。本來平平常常的四個字，經詞人的搭配組合，竟顯得如此色彩鮮明、形象生動，這實在是語言運用上的一個創造。由這四個字生發聯想，那「紅瘦」不正表明春天的漸漸消逝，而「綠肥」象徵著綠葉成蔭的盛夏的即將來臨嗎？這種極富概括性的語言，又實在令人嘆為觀止。胡仔《苕溪漁隱叢話》稱：「此語甚新。」《草堂詩余別錄》評：「結句尤為委曲精工，含蓄無窮意焉。」看來皆非虛譽。

這首小詞，只有短短六句三十三言，卻寫得曲折委婉，極有層次。詞人因惜花而痛飲，因情知花謝卻又抱一絲僥幸心理而「試問」，因不相信「卷簾人」的回答而再次反問，如此層層轉折，步步深入，將惜花之情表達得搖曳多姿。《蓼園詞選》雲：「短幅中藏無數曲折，自是聖於詞者。」可謂的評。

如夢令 秦觀
【年代】：宋
【內容】：
遙夜月明如水,風緊驛亭深閉。
夢破鼠窺燈,霜送曉寒侵被。
無寐！無寐！門外馬嘶人起。
【賞析】：
此詞是作者紹聖三年（1096）貶謫郴陽時於途中所寫。詞中通過夜宿驛亭的描寫，繪出貶謫途中的情景，表達了作者旅途中凄涼寂寞的心情和倦於宦遊的情緒。
首句點明時間是夜晚，「遙夜」即長夜，狀出了夜漫漫而難盡的感覺。緊接「沉沉」的疊字，將長夜難盡的感覺再度強化。一句尤妙「如水」的譬喻。「夢破」二字，又流露出多少煩惱情緒。沉沉寒夜做一好夢，更反襯出氛圍的凄清。「無寐，無寐」的重復，造成感嘆語調，再聯系「風緊」、「鼠窺燈」、「霜送曉寒」等等情景，可以體味出無限的感傷。
此詞不直寫心境，而是寫一夜難寐的所見、所聞、所感。詞寫長夜沉沉，驛亭風緊，飢鼠窺燈，曉寒侵被，人聲嘈雜，驛馬長嘶，真實謫徙羈旅的苦境與凄情。

如夢令 （李存勖）
曾宴桃源深洞，一曲舞鸞歌鳳①。
長記別伊時，和淚出門相送。
如夢，如夢，殘月落花煙重。

【作者簡介】
後唐庄宗李存勖，本姓朱耶，其先沙陀部人，賜姓李氏。武帝李克用之長子。天佑
五年嗣晉王位。後即皇帝位，繼唐正統。滅梁，都洛陽。在位四年，兵亂，中流矢亡。
《五代史補》：庄宗為公子時，雅好音律，又能自撰曲子詞。其後，凡用兵皆以所
撰詞授之，使揚聲而唱，謂之御制。

【注釋】
①一曲舞鸞歌鳳：一本作「一曲清歌舞鳳」。鸞鳳：鸞鳥和鳳凰，古代傳說中吉祥
美麗的鳥。

【評解】
那次宴會中「舞鸞歌鳳」的歡樂和別「伊」時「和淚相送」的情景，依然如在眼前。
回憶起來，真是「如夢」一般。
眼前的「殘月落花」，更引起了別後的相思；如煙的月色，給全詞籠上了迷朦孤寂
的氣氛。這首小令，抒情細膩，婉麗多姿，辭語美，意境更美。

如夢令 （秦觀）
樓外殘陽紅滿。
春入柳條將半。
桃李不禁風，
回首落英無限。
腸斷。腸斷。
人共楚天俱遠。

如夢令 （秦觀）
池上春歸何處。
滿目落花飛絮。
孤館悄無人，
夢斷月堤歸路。
無緒。無緒。
簾外五更風雨。

如夢令 （李之儀）
回首蕪城舊苑。
還是翠深紅淺。
春意已無多，
斜日滿簾飛燕。
不見。不見。
門掩落花庭院。

如夢令
常記溪亭日暮，
沉醉不知歸路。
興盡晚回舟，
誤入藕花深處。
爭渡，爭渡，
驚起一灘鷗鷺。

如夢令
蘇 軾
為向東坡傳語，
人在玉堂深處。
別後有誰來？
雪壓小橋無路。
歸去，歸去，
江上一犁春雨。
這首《如夢令》，毛氏汲古閣本題作《有寄》，傅干本調下注雲：「寄黃州楊使君二首，公時在翰苑。」當是元佑元年（1086）九月以後，元四年三月以前，蘇軾在京城官翰林學士期間所作。詞中抒寫懷念黃州之情，表現歸耕東城之意，是作者當時特定生活和心理狀態的真實反映及流露。
首二句「為向東坡傳語，人在玉堂深處 」，以明快的語言，交待他在「玉堂（翰林院）深處 」，向黃州東坡表達思念之情，引起下文。這兩句的語氣，十分親切。在蘇軾心目中，黃州東坡，儼然是他的第二故鄉，所以思念之意才如此殷切。
次二句「別後有誰來 ？雪壓小橋無路」，是「傳語」的內容，是蘇軾對別後黃州東坡的冷清荒涼景象的揣想。先設一問以避免平直。有此一問，便搖曳生姿，並能引出下文。「雪壓小橋無路」，仍承上句帶有問意，似乎是說：別後有沒有人來？是雪壓住了小橋，路不通嗎？以景語曲折表達之，既富於形象性，委婉深曲。是與否之間，都表現了對別後黃州東坡的無限關心。
末三句「 歸去，歸去，江上一犁春雨」，緊承上意，亦是「傳語」的內容，表達歸耕東坡的意願。「歸去 ，歸去 」，直抒胸臆，是願望，是決定，是決心。
「江上一犁春雨 」，是說春雨喜降 ，恰宜犁地春耕，補充要急於「 歸去」的理由，說明「歸去」的打算。
「一犁春雨」四字，使人自然地想起他所作《江城子》詞「昨夜東坡春雨足，烏鵲喜，報新晴」的意境。「一犁春雨」四個字更是「皆曲盡形容之妙」，妙就妙在捕捉住了雨後春耕的特殊景象，情感輕快。
作為豪放派代表詞人，蘇軾頗多氣勢磅礴之作；但在他一生中也有很多淡雅清秀的詞作，顯示了東坡創作風格的多樣性。這首《如夢令》便代表了蘇軾創作清淡的一面，詞中不設奇險之語，清新淡雅而自然。

如夢令

秦 觀

鶯嘴啄花紅溜，燕尾點波綠皺。

指冷玉笙寒，吹徹《小梅》春透。

依舊，依舊，人與綠楊俱瘦。

秦 觀詞作鑒賞

開頭二句，鶯嘴啄花，已經很美，綴以「紅溜」，似見花瓣落下，更覺幽雋。燕子從池上掠過，如剪的雙尾點破水面，泛起小小漣漪。二句描寫物態，可謂細致入微，其中「溜」「皺」二字用得極巧，都突出了一個輕字。

前二句寫客觀景物，到「指冷」二句，始正面寫人。那是一位女子，她正在吹笙，曲子是《小梅花》。

詞中「春透」二字，極為精煉含蓄，它可以讓人感到人間充滿春意，也可以覺得此時她春興正濃。從指冷笙寒到小梅開透，有一個感情變化的過程，即從情緒低落到情緒高漲，但詞人寫來流麗婉轉，似乎不費力氣，同前二句相比，要自然得多，因而也雋永得多。

詞筆至此，似乎出窮水盡，再無法發展；但到了「依舊，依舊」以下，情緒猛一跌宕，復又別開生面，出現了另一種境界。人與綠楊俱瘦「，乃寫人物因傷春而瘦。本非落花時節，而盛開的鮮花卻因鶯啄而墜落；池中綠波，亦並非微風吹拂，而系燕尾點成漣漪漪說明人當盛年，也系因外在感染而引起心靈上的波動。如此，又怎能不瘦呢？一個」瘦「字也包含著許多的憂思與哀感。

如夢令（嚴蕊）
道是梨花不是。
道是杏花不是。
白白與紅紅，別是東風情味。
曾記，曾記，
人在武陵微醉。

[譯文]
說是梨花，但不是
說是杏花，也不是
顏色紅白相間，此花的風韻別具一格，超凡脫俗！
還記得嗎？在武陵的那一醉？（這就是《桃花源記》武陵源的桃花阿！）

【鑒賞】:

對這首小令，先且不談背景，直單微欣賞之，別有逸趣。

「道是梨花不是。道是杏花不是。」發端二句飄然而至，雖明白如話，但決非一覽無味，須細加玩味。詞人連用梨花、杏花比擬，可知所詠之物為花。道是梨花 ——卻不是，道是杏花——也不是，則此花乍一看去，極易被誤認為梨花，又極易被誤認為杏花。仔細一看，卻並非梨花，也並非杏花。因此可知此花之色，有如梨花之白，又有如杏花之紅。

白白與紅紅「緊承發端二句，點明此花之為紅、白二色。連下兩組狀色的疊字，極簡煉、極傳神地寫出繁花似錦、二色並妍的風采。一樹花分二色，確非常見，此花實在別致啊！

「別是東風情味」上句才略從正面點明花色，此句詞筆卻又輕靈地宕開，不再從正面著筆，而從唱嘆之音贊美此花之風韻獨具一格，超拔於春天眾芳之上。實在少此一筆不得。可是，這究竟是一種什麼花呢？

「曾記。曾記。人在武陵微醉。」結筆仍是空際著筆，不過，雖未直接點出花名，卻已作了不管之答。「曾記。曾記」，二語甚妙，不但引起讀者的注意，呼喚起讀者的記憶，且暗將詞境推遠。「人在武陵微醉」，武陵二字，暗示出此花之名。陶淵明《桃花源記》雲：武陵漁人曾「緣溪行，忘路之遠近，忽逢桃花林，夾岸數百步，中無雜樹，芳華鮮美，落英繽紛。漁人甚異之，復前行，欲窮其林」，終於來到世外桃源。原來，此花屬桃源之花，花名就是桃花。句中「醉」之一字，寫出此花之為人所迷戀的感受。詞境以桃花源結穴，餘味頗為深長。它可能意味著女詞人的身份（宋詞習以桃溪、桃源指妓女居處），也可能有取於桃花源凌越世俗之意。

此詞所詠為紅白桃花，這是桃花的一種，「桃品甚多……其花有紅、紫、白、千葉、二色之殊。」（明李時珍《本草綱目。果部》）紅白桃花，就是同樹花分二色的桃花。北宋邵雍有《二色桃》詩：「施朱施粉色俱好，傾城傾國艷不同。疑是蕊宮雙姊妹，一時攜手嫁東風。」詩雖不及嚴蕊此詞含蘊，但可借作為此詞的一個極好注腳。

南宋周密《齊東野語》卷二十曾記嚴蕊其人及此詞：「天台營妓嚴蕊，字幼芳，善琴弈歌舞，絲竹書畫，色藝冠一時。間作詩詞，有新語，頗通古今，善逢迎。四方聞其名，有不遠千里而登門者。唐與正守台日，酒邊嘗命賦紅白桃花，即成《如夢令》。與正賞之雙縑。」依據這段記載來體味此詞，不難體會到這位女詞人作這首詠物詞的一番蘊意。詞顯然體現了作者的情感。道是梨花不是、道是杏花不是、別是東風情味的紅白桃花，不正是這位色藝冠絕一時的女性自己的寫照嗎？而含蓄地點明此花乃屬桃源之花，不正是她身陷風塵而心自高潔的象徵嗎？她的《卜運算元》詞，有「不是愛風塵，似被前緣誤」之句，正可詮釋此意。孫麟趾《詞逕》雲：「人之品格高者，出筆必清。」此詞有清氣，有新意，正是詞人品格的自然流露。尤其這首詠物詞中，能巧妙地藉助於典故的文化意義，表現詞人自己的高潔懷抱，似無寄託，而有寄託，就境界言，可以說是詞中的上品。

此詞絕不同於一般滯於物象的詠物詞，它純然從空際著筆，空靈盪漾，不即不離，寫出紅白桃花之高標逸韻，境界愈推愈高遠，令人玩味無極而神為之一旺。就藝術而言，可以說是詞中之逸品。

【如夢令 】 納蘭性德
正是轆轤金井，
滿砌落花紅冷。
驀地一相逢，
心事眼波難定。
誰省，誰省，
從此簟紋燈影。

【賞析】
這闋短小的《如夢令》像極了納蘭容若的一生，前段是滿砌落花紅冷，眼波心事難定的少年風流，後半段是從此簟紋燈影的憂郁惆悵。
首句點明了相遇的地點。轆轤金井本是深庭豪門極常見的事物，但從詞句一開始，這一再尋常不過的井台在他心裡就不一般了。「正是」二字，托出了分量。「滿砌落花紅冷」既渲染了轆轤金井之地的環境浪漫，又點明了相遇的時節。金井周圍的石階上層層落紅鋪砌，使人不忍踐踏，而滿地的落英又不可遏止地勾起了詞人善感的心緒。常人以落紅喻無情物，紅色本是暖色調，「落紅」便反其意而用，既是他自己寂寞闌珊的心情寫照，也是詞中所描寫的戀愛的最終必然的結局的象徵吧。最美最動人的事物旋即就如落花飄墮，不可挽留地消逝，余韻裊裊杳杳。
在這闌珊的暮春時節，兩人突然相逢，「驀地」是何等的驚奇，是何等的出人意表，故而這種情是突發的，不可預料的，也不可阻攔的。
在古代男女授受不親的前提下，一見鍾情所帶來的沖擊無法想像。可是，戀人的心又是最不可捉摸的，「心事眼波難定」，驚鴻一瞥的美好情感轉而製造了更多的內心紛擾，所以，「誰省，誰省，從此簟紋燈影」這一直轉而下的心理變化，正是剎那間的欣喜浸入了綿綿不盡的憂愁和疑惑中——對方的心思無法琢磨，未來的不可測又添上了一份恐慌，於是，深宵的青燈旁、孤枕畔，又多了一個輾轉反側的不眠人兒。
這首初戀情詞極為精巧雅緻，細細讀來如觀仕女圖般，字雖簡練，情卻綿密。只是結果如何呢？短暫的幸福感後，其相思苦戀的痛苦憂傷就更突出了。
這首《如夢令》最令人咀嚼思索的，莫如那個「冷」字。這並不是一個單純的情境修飾語詞，而是詞人心緒最真實貼切的寫照。
也許因為納蘭容若太善於言愁了，因此一般人對他有個誤解，以為他是個消極頹廢的詞人。其實他的「愁」，是在封建壓力下，精神苦悶的表現。納蘭容若的父親名叫納蘭明珠，官至太傅，位極人臣。但此人庸俗卑鄙、貪財，和納蘭容若那種清高絕俗的性格，正是極端相反。也許又正是因此，使他在貴族的血管里流著「叛逆」的血液，他本質上是一個有正義感的讀書人，他父親的所作所為，都令他聽不慣，看不慣，可是在封建的壓力下，他又不能公開地反抗父親，因此精神上就感到郁悶，正像《紅樓夢》中的賈寶玉一樣。在封建壓力下，不能求得精神的解脫，雖「身在高門廣廈，常有山澤魚鳥之思」，於是在詞章上就化為悲苦之聲。納蘭容若的情感非常豐富，他說自己「不是人間富貴花」，而是天上的「痴情種」，「人間惆悵客」，這一點也很和《紅樓夢》中的寶玉相同。

❹ 知否。應是綠肥紅瘦歌詞

《知否知否》的歌詞是：

一朝花開傍柳，尋香誤覓亭侯

縱飲朝霞半日暉，風雨著不透

一任宮長驍瘦，台高冰淚難流

錦書送罷驀回首，無余歲可偷

昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒

試問卷簾人，卻道海棠依舊

知否，知否，應是綠肥紅瘦，

昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒

試問卷簾人，卻道海棠依舊

知否，知否，應是綠肥紅瘦

一朝花開傍柳，尋香誤覓亭侯

縱飲朝霞半日暉，風雨著不透

一任宮長驍瘦，台高冰淚難流

錦書送罷驀回首，無余歲可偷

昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒

試問卷簾人，卻道海棠依舊

知否，知否，應是綠肥紅瘦

昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒

試問卷簾人，卻道海棠依舊

知否，知否，應是綠肥紅瘦

昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒

試問卷簾人，卻道海棠依舊

知否，知否，應是綠肥紅瘦

昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒

試問卷簾人，卻道海棠依舊

知否，知否，應是綠肥紅瘦

知否，知否，應是綠肥紅瘦

(4)回首回首卻看海棠依舊擴展閱讀：

這首歌惜花傷春，反映了一位貴族少女在季節轉換時產生的苦悶情緒。篇幅雖小，卻曲折含蓄，跌宕有致。尤其「綠肥紅瘦」寫暮春雨後之景，情寓景中，形象生動。

富於傷情的演唱將聽者的情緒緩緩引入，「知否，知否」幾字的吐露更是聲聲沁入人心。無論是整體婉約的曲風，還是情感表達方面的拿捏，都在讓人感嘆時光變遷、青春易逝的同時，感受到柔情陪伴的溫暖。

❺ 知否知否應是綠肥紅瘦歌詞在哪裡看

《知否知否》

作詞：李清照、張靖怡

作曲：劉炫豆

歌手：郁可唯、胡夏

歌詞：

一朝花開傍柳，尋香誤覓亭侯。

縱飲朝霞半日暉，風雨著不透。

一任宮長驍瘦，台高冰淚難流。

錦書送罷驀回首，無余歲可偷。

昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。

試問卷簾人，卻道海棠依舊。

知否知否，應是綠肥紅瘦。

昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。

試問卷簾人，卻道海棠依舊。

知否知否，應是綠肥紅瘦。

一朝花開傍柳，尋香誤覓亭侯。

縱飲朝霞半日暉，風雨著不透。

一任宮長驍瘦，台高冰淚難流。

錦書送罷驀回首，無余歲可偷。

昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。

試問卷簾人，卻道海棠依舊。

知否知否，應是綠肥紅瘦。

昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。

試問卷簾人，卻道海棠依舊。

知否知否，應是綠肥紅瘦。

昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。

試問卷簾人，卻道海棠依舊。

知否知否，應是綠肥紅瘦。

昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。

試問卷簾人，卻道海棠依舊。

知否知否，應是綠肥紅瘦。

知否知否，應是綠肥紅瘦。

(5)回首回首卻看海棠依舊擴展閱讀：

《知否知否》是電視劇《知否知否應是綠肥紅瘦》的主題曲，由胡夏、郁可唯演唱，劉炫豆作曲，李清照、張靖怡作詞，單曲於2018年12月22日發行。

2019年7月，該曲入圍2019全球華人歌曲排行榜年度典禮年度最受歡迎影視金曲。

《知否知否》唱出李清照柔情悠長的浪漫情懷 。胡夏和郁可唯的聲線勾勒還原了詞人李清照往昔之景，富於傷情的演唱將聽者的情緒緩緩引入，「知否/知否」幾字的吐露更是聲聲沁入人心 。

無論是整體婉約的曲風，還是情感表達方面的拿捏，都在讓人感嘆時光變遷、青春易逝的同時，感受到柔情陪伴的溫暖。

❻ 李清照《願時光清淺》全詩是什麼

《願時光清淺》是為詩詞鑒賞類圖書，中間穿插李清照的詞，以散文化筆法點評、賞析，並結合李清照的經歷進行個性化、情感化解讀。

裡面含有李清照的詩如下：

1、《如夢令·昨夜雨疏風驟》

宋代：李清照

昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否，知否？應是綠肥紅瘦。

譯文：昨夜雨雖然下得稀疏，風卻颳得急猛，沉沉的酣睡卻不能把殘存的酒力全部消盡。問那正在卷簾的侍女：庭園裏海棠花現在怎麼樣了？她說海棠花依然和昨天一樣。你可知道，你可知道，這個時節應該是綠葉繁茂，紅花凋零了。

2、《一剪梅·紅藕香殘玉簟秋》

宋代：李清照

紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓。

花自飄零水自流。一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。

譯文：荷已殘，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的涼秋。輕輕的脫下羅綢外裳，一個人獨自躺上眠床。那白雲舒捲處，誰會將錦書寄來？正是雁群排成「人」字，一行行南歸時候。月光皎潔浸人，灑滿這西邊獨倚的亭樓。花，自顧地飄零，水，自顧地漂流。

一種離別的相思，牽動起兩處的閑愁。啊，無法排除的是——這相思，這離愁，剛從微蹙的眉間消失，又隱隱纏繞上了心頭。

3、《夏日絕句》

宋代：李清照

生當作人傑，死亦為鬼雄。

至今思項羽，不肯過江東。

譯文：生時應當做人中豪傑，死後也要做鬼中英雄。到今天人們還在懷念項羽，因為他不肯苟且偷生，退回江東。

4、《武陵春·春晚》

宋代：李清照

風住塵香花已盡，日晚倦梳頭。物是人非事事休，欲語淚先流。

聞說雙溪春尚好，也擬泛輕舟。只恐雙溪舴艋舟，載不動許多愁。

譯文：風停了，塵土裡帶有花的香氣，花兒已凋落殆盡。日頭已經升的老高，我卻懶得來梳妝。景物依舊，人事已變，一切事情都已經完結。想要傾訴自己的感慨，還未開口，眼淚先流下來。聽說雙溪春景尚好，我也打算泛舟前去。只恐怕雙溪蚱蜢般的小船，怕是載不動我內心沉重的憂愁啊。

5、《點絳唇·蹴罷鞦韆》

宋代：李清照

蹴罷鞦韆，起來慵整纖纖手。露濃花瘦，薄汗輕衣透。

見客入來，襪剗金釵溜。和羞走，倚門回首，卻把青梅嗅。

譯文：盪罷鞦韆起身，懶得揉搓細嫩的手。在她身旁，瘦瘦的花枝上掛著晶瑩的露珠，她身上的涔涔香汗滲透著薄薄的羅衣。突然進來一位客人，她慌得顧不上穿鞋，只穿著襪子抽身就走，連頭上的金釵也滑落下來。她含羞跑開，倚靠門回頭看，又聞了一陣青梅的花香。

❼ 求 知否知否 歌曲 歌詞

知否知否 (《知否知否應是綠肥紅瘦》電視劇主題曲) - 胡夏/郁可唯
詞：李清照/張靖怡
曲：劉炫豆
編曲：劉炫豆
錄音/混音：劉文揚/佟新宇
錄音室：青春繁花錄音室
簫演奏：陳昱融
弦樂演奏：國際首席愛樂樂團
配唱製作人：劉炫豆
製作人：劉靖
監制：劉靖/楊宇
音樂製作：青春繁花
音樂出品發行：正午陽光影業/世紀中騰
郁可唯：
一朝花開傍柳
尋香誤覓亭侯
縱飲朝霞半日暉
風雨著不透
胡夏：
一任宮長驍瘦
台高冰淚難流
錦書送罷驀回首
無余歲可偷
郁可唯：
昨夜雨疏風驟
濃睡不消殘酒
試問卷簾人
卻道海棠依舊
知否 知否
應是綠肥紅瘦
胡夏：
昨夜雨疏風驟
濃睡不消殘酒
合：
試問卷簾人
卻道海棠依舊
郁可唯：
知否
胡夏：
知否
合：
應是綠肥紅瘦
郁可唯：
一朝花開傍柳
尋香誤覓亭侯
縱飲朝霞半日暉
風雨著不透
胡夏：
一任宮長驍瘦
台高冰淚難流
錦書送罷驀回首
無余歲可偷
郁可唯：
昨夜雨疏風驟
濃睡不消殘酒
試問卷簾人
卻道海棠依舊
知否 知否
應是綠肥紅瘦
胡夏：
昨夜雨疏風驟
濃睡不消殘酒
合：
試問卷簾人
卻道海棠依舊
郁可唯：
知否
胡夏：
知否
合：
應是綠肥紅瘦
郁可唯：
昨夜雨疏風驟
濃睡不消殘酒
試問卷簾人
卻道海棠依舊
知否 知否
應是綠肥紅瘦
胡夏：
昨夜雨疏風驟
濃睡不消殘酒
合：
試問卷簾人
卻道海棠依舊
郁可唯：
知否
胡夏：
知否
合：
應是綠肥紅瘦
胡夏：
知否
郁可唯：
知否
合：
應是綠肥紅瘦
知否知否 (《知否知否應是綠肥紅瘦》電視劇主題曲）共有三版，第一版胡夏 郁可唯，片尾曲
第二版趙麗穎和馮紹峰（2019元旦晚會馮紹峰唱了）
第三版 玩具貓樂隊（電視的插曲用的就是這版）

❽ 《知否知否應是綠肥紅瘦》歌詞有哪些

胡夏、郁可唯 - 知否知否(《知否知否應是綠肥紅瘦》電視劇主題曲)

作詞：李清照、張靖怡

作曲：劉炫豆

編曲：劉炫豆

郁可唯：

一朝花開傍柳

尋香誤覓亭侯

縱飲朝霞半日暉

風雨著不透

胡夏：

一任宮長驍瘦

台高冰淚難流

錦書送罷驀回首

無余歲可偷

郁可唯：

昨夜雨疏風驟

濃睡不消殘酒

試問卷簾人

卻道海棠依舊

知否 知否

應是綠肥紅瘦

胡夏：

昨夜雨疏風驟

濃睡不消殘酒

合：

試問卷簾人

卻道海棠依舊

郁可唯：

知否

胡夏：

知否

合：

應是綠肥紅瘦

郁可唯：

一朝花開傍柳

尋香誤覓亭侯

縱飲朝霞半日暉

風雨著不透

胡夏：

一任宮長驍瘦

台高冰淚難流

錦書送罷驀回首

無余歲可偷

郁可唯：

昨夜雨疏風驟

濃睡不消殘酒

試問卷簾人

卻道海棠依舊

知否 知否

應是綠肥紅瘦

胡夏：

昨夜雨疏風驟

濃睡不消殘酒

合：

試問卷簾人

卻道海棠依舊

郁可唯：

知否

胡夏：

知否

合：

應是綠肥紅瘦

郁可唯：

昨夜雨疏風驟

濃睡不消殘酒

試問卷簾人

卻道海棠依舊

知否 知否

應是綠肥紅瘦

胡夏：

昨夜雨疏風驟

濃睡不消殘酒

合：

試問卷簾人

卻道海棠依舊

郁可唯：

知否

胡夏：

知否

合：

應是綠肥紅瘦

胡夏：

知否

郁可唯：

知否

合：

應是綠肥紅瘦

簡介

《知否知否應是綠肥紅瘦》是由侯鴻亮擔任製片人，張開宙執導，曾璐、吳桐編劇，趙麗穎、馮紹峰領銜主演，朱一龍、施詩、張佳寧、曹翠芬、劉鈞、劉琳、高露、王仁君、李依曉、王鶴潤、張曉謙、李洪濤主演的古代社會家庭題材劇。

該劇改編自關心則亂同名小說，通過北宋官宦家庭少女明蘭的成長、愛情、婚姻故事，展開了一幅由閨閣少女到侯門主母的生活畫卷，講述一個家宅的興榮，古代禮教制度下的女性奮斗傳奇。

❾ 李清照三首如夢令

總共就兩首，沒有三首，具體如下：

1、如夢令·常記溪亭日暮

宋代：李清照

常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。

興盡晚回舟，誤入藕花深處。

爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。

譯文：時常記起溪邊亭中遊玩至日色已暮，沉迷在優美的景色中忘記了回家的路。盡了酒宴興致才乘舟返回，不小心進入藕花深處。怎麼才能出去呢？怎麼才能出去呢？劃船聲驚起了一群鷗鷺。

2、如夢令·昨夜雨疏風驟

宋代：李清照

昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。

試問卷簾人，卻道海棠依舊。

知否，知否？應是綠肥紅瘦。

譯文：昨夜雨雖然下得稀疏，但是風卻勁吹不停，雖然睡了一夜，仍有餘醉未消。問那正在卷簾的侍女，外面的情況如何，她說海棠花依然和昨天一樣。知道嗎？知道嗎？這個時節應該是綠葉繁茂，紅花凋零了。

(9)回首回首卻看海棠依舊擴展閱讀：

1、《如夢令·常記溪亭日暮》賞析

此詞是記游賞之作，寫了酒醉、花美，清新別致。「常記」兩句起筆平淡，自然和諧，把讀者自然而然地引到了她所創造的詞境 。「常記」明確表示追述，地點在「溪亭 」，時間是「日暮 」，作者飲宴以後 ，已經醉得連回去的路徑都辨識不出了。

「沉醉」二字卻露了作者心底的歡愉 ，「不知歸路」也曲折傳出作者流連忘返的情致，看起來，這是一次給作者留下了深刻印象的十分愉快的游賞。接寫的「興盡」兩句，就把這種意興遞進了一層，興盡方才回舟，那麼，興未盡呢？恰恰表明興致之高，不想回舟。

而「誤入」一句，行文流暢自然，毫無斧鑿痕跡，同前面的「不知歸路」相呼應，顯示了主人公的忘情心態。盛放的荷花叢中正有一葉扁舟搖盪。舟上是游興未盡的少年才女，這樣的美景，一下子躍然紙上，呼之欲出。

一連兩個「爭渡 」，表達了主人公急於從迷途中找尋出路的焦灼心情。正是由於「 爭渡」，所以又「驚起一灘鷗鷺」，把停棲在洲渚上的水鳥都嚇飛了。至此，詞戛然而止，言盡而意未盡，耐人尋味。

這首小令用詞簡練，只選取了幾個片斷，把移動著的風景和作者怡然的心情融合在一起，寫出了作者青春年少時的好心情，讓人不由想隨她一道荷叢盪舟，沉醉不歸。正所謂「少年情懷自是得」，這首詩不事雕琢，富有一種自然之美。

2、《如夢令·昨夜雨疏風驟》賞析

李清照這首《如夢令》是「天下稱之」的不朽名篇。這首小令，有人物，有場景，還有對白，充分顯示了宋詞的語言表現力和詞人的才華。小詞借宿酒醒後詢問花事的描寫，曲折委婉地表達了詞人的惜花傷春之情，語言清新，詞意雋永。

起首兩句「昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒」，辭面勾勒寫詞時間與環境，昨夜詞人不忍看到明朝海棠花謝，故把酒以消愁緒，翌日晨起宿酲尚未盡消。 「雨疏風驟」十分恰切地寫出暮春時節，風蕭蕭然而雨卻是疏落，渲染了詞人花下醉酒的悵然之感。

即便把酒過後的酣睡濃甜，但仍難「消殘酒」，寫出詞人此刻的慵懶惺忪。詞人喚來侍女「試問卷簾人」 轉折巧妙精當，靈動自然。詞人情知海棠不堪一夜驟風疏雨的揉損，窗外定是殘紅狼藉，落花滿地，卻又不忍親見，一個「試」字，將詞人不忍親見落花卻又想知究竟的矛盾心理。

刻畫得貼切入微，真實可感。孰料， 「卻道海棠依舊」，侍女的回答讓詞人喜出望外卻又無奈黯然， 「卻」字道出了「卷簾人」不解詞人心以及詞人的意外之喜，詞人的細膩委婉和侍女的粗疏淡漠形成對比。試問」的結果——「卻道海棠依舊。」

侍女的回答卻讓詞人感到非常意外。本來以為經過一夜風雨，海棠花一定凋謝得不成樣子了，可是侍女捲起窗簾，看了看外面之後，卻漫不經心地答道：海棠花還是那樣。一個「卻」字，既表明侍女對女主人委曲的心事毫無覺察，對窗外發生的變化無動於衷。

也表明詞人聽到答話後感到疑惑不解。她想：「雨疏風驟」之後，「海棠」怎會「依舊」呢？這就非常自然地帶出了結尾兩句。「知否？知否？應是綠肥紅瘦。」這既是對侍女的反詰，也像是自言自語：這個粗心的丫頭，你知道不知道，園中的海棠應該是綠葉繁茂、紅花稀少才是。

這句對白寫出了詩畫所不能道，寫出了傷春易春的閨中人復雜的神情口吻，可謂「傳神之筆。「應是」，表明詞人對窗外景象的推測與判斷，口吻極當。因為她畢竟尚未親眼目睹，所以說話時要留有餘地。同時，這一詞語中也暗含著「必然是」和「不得不是」之意。

海棠雖好，風雨無情，它是不可能長開不謝的。一語之中，含有不盡的無可奈何的惜花情在，可謂語淺意深。而這一層惜花的殷殷情意，自然是「卷簾人」所不能體察也無須更多理會的，她畢竟不能像她的女主人那樣感情細膩，那樣對自然和人生有著更深的感悟。

這也許是她所以作出上面的回答的原因。末了的「綠肥紅瘦」一語，更是全詞的精絕之筆，歷來為世人所稱道。「綠」代替葉，「紅」代替花，是兩種顏色的對比；「肥」形容雨後的葉子因水份充足而茂盛肥大，「瘦」形容雨後的花朵因不堪雨打而凋謝稀少，是兩種狀態的對比。

本來平平常常的四個字，經詞人的搭配組合，竟顯得如此色彩鮮明、形象生動，這實在是語言運用上的一個創造。由這四個字生發聯想，那「紅瘦」正是表明春天的漸漸消逝，而「綠肥」正是象徵著綠葉成蔭的盛夏的即將來臨。這種極富概括性的語言，又實在令人嘆為觀止。

此詞借宿酒醒後詢問花事的描寫，委婉地表達了作者憐花惜花的心情，充分體現出作者對大自然、對春天的熱愛，也流露了內心的苦悶。全詞篇幅雖短，但含蓄蘊藉，意味深長。

以景襯情，委曲精工，輕靈新巧，對人物心理情緒的刻畫栩栩如生，以對話推動詞意發展，跌宕起伏，極盡傳神之妙，顯示出作者深厚的藝術功力。

❿ 有一首古風歌曲 有一句歌詞是知否知否

歌名：知否知否

歌手：胡夏

作詞：李清照/張靖怡

作曲：劉炫豆

一朝花開傍柳，尋香誤覓亭侯

縱飲朝霞半日暉，風雨著不透

一任宮長驍瘦，台高冰淚難流

錦書送罷驀回首，無余歲可偷

昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒

試問卷簾人，卻道海棠依舊

知否，知否

應是綠肥紅瘦，昨夜雨疏風驟

濃睡不消殘酒，試問卷簾人

卻道海棠依舊，知否

知否，應是綠肥紅瘦

一朝花開傍柳，尋香誤覓亭侯

縱飲朝霞半日暉，風雨著不透

一任宮長驍瘦，台高冰淚難流

錦書送罷驀回首，無余歲可偷

昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒

試問卷簾人，卻道海棠依舊

知否，知否

應是綠肥紅瘦，昨夜雨疏風驟

濃睡不消殘酒，試問卷簾人

卻道海棠依舊，知否

知否，應是綠肥紅瘦

昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒

試問卷簾人，卻道海棠依舊

知否，知否

應是綠肥紅瘦，昨夜雨疏風驟

濃睡不消殘酒，試問卷簾人

卻道海棠依舊，知否

知否，應是綠肥紅瘦

知否，知否

應是綠肥紅瘦

(10)回首回首卻看海棠依舊擴展閱讀：

《知否知否》是電視劇《知否知否應是綠肥紅瘦》的主題曲。

創作背景

《知否知否》歌詞由張靖怡改編自李清照《如夢令·昨夜雨疏風驟》，是胡夏和郁可唯第一次合作錄音的音樂作品。當他們拿到這首詞時，胡夏就覺得它很美。但如何用男女對唱的形式詮釋李清照的詩詞，讓他們幾經斟酌。因為如果唱的太柔了，就少了一些對比；唱得太用力了，就會失去李清照原有的韻味。

2019年7月，該曲入圍2019全球華人歌曲排行榜年度典禮年度最受歡迎影視金曲。