荷花雜技

A. 民間雜技藝術有哪些類別 請一一舉例

中國傳統民間藝術種類都有哪些？

中國民間工藝品
中國民間藝術工藝品歷史悠久，內容豐富多彩。這些工藝品大都與民間傳說有關，材質有陶瓷、泥塑、布藝、木頭、燈彩、吊飾、
麗江木刻 、樺皮工藝、漆器工藝、 獸皮工藝、 硯石工藝、竹編工藝、漆器陶具、玉器工藝、大理石工藝、
土家族黃楊木雕、瓷器、風箏、剪紙、麥桿畫、年畫、鉛筆屑畫、唐卡、拓真畫、銀
飾、紙編畫、蘇綉、魚皮衣等。內容大都是精神活潑向上、吉祥如意、長命健康、富貴有餘、兒孫滿堂等，用於民間傳統節日、傳統宗教和民族飾品用等。這些民間工藝品流傳廣泛，生動有趣，代表了中國人的傳統文化和日常活動。中國民間藝術網站在此特別分類選擇一些精品介紹給大家，供欣賞和參考。

中國民間繪畫藝術
中國民間繪畫藝術是中華民族的藝術瑰寶，是中國民間文化的重要組成部分，是世界文化藝術中的珍品。建國以來，特別是改革開放二十多年來，中國民間繪畫藝術已逐步發展為既具有鮮明的時代感，又富有生活韻味的民間性的現代民間繪畫。中國民間藝術網站在此特別分類選擇一些有代表性的介紹給大家，供欣賞和參考。

中國民間民俗
我國是—個多民族、多宗教地區，不同民族乃至不同姓氏、家族都有不同宗教信仰。《慈利縣志》記載說：「大庸所崇山外屏，少見天日，又性忍，刺膚血以事神者，千百成群，甚可笑也。」明代隆慶《岳州府志》也載：「沅澧流域，其俗信鬼而好祀，其祀必使巫覡作樂歌舞以娛神。」清代《甄氏族譜》對武陵源一帶的宗教信仰也作了記述：「其俗信巫尚鬼，事向王、公安等神，以宿晨儺願為要務，敬巫師，賽神願，吹牛角，跳仗鼓……」這便是我國民族宗教信仰的特點。歷史上，中國家族先民曾經歷過「萬物有靈」和「圖騰」信仰歷史階段。由於道教、佛教和基督教、天主教的傳入，逐步演變為多種崇拜。以至今天所說的民間民俗。

中國民間藝人
一天，我慕名來到廣西藤縣博物館參觀。博物館的前身是1979年建成的李鎮亞會議廳，1986年改建為共和國民族藝術博物館並對外開放。館內共存有中國最有名的藝術家以及著名詩人創作過的民族藝術專注，以及所收藏的數多種中國民間藝人作品。被譽為中國著名藝術博物館之一。現在我中國民間藝術網站主要弘揚中華民族優秀燦爛的民間藝術遺產，保護中國民間藝術文化可持續性發展，進一步挖掘、整理、傳承、研究中國民間藝術，尤其是瀕臨失傳的民族古歌、古舞、古樂藝術等。

中國民間影視藝術
在迄今為止的人類藝術發展史上，最輝煌燦爛的篇章，大概是19世紀末20世紀初誕生並逐步成熟的電影藝術和隨之產生的電視藝術。作為新的藝術門類的影視藝術，藉助於光電的魔力，把逼近於現實生活真實的影像和聲音再現於銀幕和屏幕上，這不僅實現了信息傳遞的大眾化，而且也使蘊含最廣泛和最普通的生活經驗的藝術內容，融入交流和接受的過程。使人們的精神世界表現和娛樂生活達到了前所未有的豐富多彩。

中國民間舞蹈藝術
民間舞蹈藝術源遠流長，在5000年前的新石器時代就已產生，經歷代發展，傳承至今，其種類因地域而別，內容十分豐富。
舞蹈《跑帷子》和《跑陣舞》是由古代戰爭中的陳兵布陣演變而來。《打獨角獸》和《扛箱舞》反映了上古人與獸的搏鬥。《龍舞》、《獅舞》、《麒麟舞》、《趕犟驢》、《竹馬舞》和《貓蝶舞》是典型的模擬舞蹈。《打春牛》和《打鐵舞》是模仿人們生產勞動時的情景。《八美圖》、《荷花燈》、《菊花燈》、《旱船舞》、《高蹺舞》等表現了勞動群眾對美好生活的嚮往。大型群眾舞蹈《秧歌舞》和《腰鼓舞》是解放戰爭時期產生的革命舞蹈。《抬閣》、《肘閣》是典型的道具性舞蹈。震撼人心的《鼓舞》和《大銅器舞》場面壯觀，熱情奔放。運用道具進行表演，歌舞結合和採用虛擬、象徵的表現手法是中原民間舞蹈的明顯特徵。中國民間藝術網站在此特別分類選擇一些有代表性的介紹給大家，供欣賞和參考。

中國民間戲曲藝術
戲曲是中國傳統的戲劇形式。是包含文學、音樂、舞蹈、美術、武術、雜技以及表演藝術各種因素綜合而成的。它的起源歷史悠久，經過八百多年不斷地豐富、革新與發展，才逐漸形成比較完整的戲曲藝術體系。雖說它的淵源來自民間歌舞、說唱、滑稽戲三種不同藝術形式，但區別一個劇種所顯示的最大的特色，首先仍表現在它來自不同聲腔系統的音樂唱腔。這些音樂唱腔則是以所產生地區的語言、民歌、民間音樂為依據，並兼收其他地區音樂而產生的。各個劇種的劇中人物大部分由生、旦、凈、丑等不同臉變化的腳色行當充任。表演上著重運用以生活為基礎提煉而成的程式性動作，和虛擬性的空間處理。講究唱、做、念、找藝術，表演運輸和富裕舞蹈性，技術性很高，構成有區別其他戲劇而成為完整的戲曲藝術體系。
據不完全統計，我國各民族地區的戲曲劇種，約有三百六十多種，傳統劇目數以萬計。中華人民共和國成立後又出現許多改編的傳統劇目，新編歷史劇和表現現代生活題材的現代戲，都受廣大觀眾熱烈歡迎。比較流行著名的劇種有：京劇、崑曲、越劇、豫劇、湘劇、粵劇、秦腔、川劇、評劇、晉劇、漢劇、潮劇、閩劇、河北梆子、黃梅戲、湖南花鼓戲……等等五十多個劇種，尤以京劇流行最廣，遍及全國，不受地區所限。

中國民間T台
「T」型台上身著古裝的靚麗時裝秀模特，激情四溢的流行歌手組合成了一幅古樸、神秘、生動的新場景。一個前衛現代的時尚風標，一道獨特別致的風景線，呈現在了現代人民面前。每一次演出都會重新詮釋了中國古典服飾之華美與古裝藝術文化內涵。

中國民間建築園林
中國園林建築藝術是世界文化中最具特色的，它與中國傳統文化的其他門類一起發展，是中國傳統文化的重要組成部分。它經歷了一個長達兩千多年的歷史發展過程，有著極為豐富的文學、美學內涵。其發展大致可分成三個時期即：先秦及秦漢時期的「自然時期」，此時期是從「囿」到「苑」的發展時期，其特點是佔地寬廣、工程浩大、人工設施增加；唐宋時期古典園林的形成時期，由漢代開端了中國園林發展進程，經過東漢、三國、魏晉南北朝到隋代統一中國的過渡，園林發展出現了兩個特點，一是在苑囿的營建中注意了游樂和賞景的作用；二是繪畫技術發展與造園藝術的發展互相促進。形成時期突出的成就就是造園和文學、繪畫的結合。明清時期是中國古典園林的全盛時期，至此中國園林建築藝術已具備了功能全，形式多及藝術化三個特點。

中國民間傢俱
中國民間傢俱是中國文化的重要組成部分，是一部「木頭構創的絢麗詩篇」,其歷史悠久，自成體系，具有強烈的民族特點風格和中國特點。中國古代傢俱發展到唐代時，隨著垂足坐生話方式的流行、椅、凳傢俱發展起來到宋代高型傢俱定型，室內陳設束、椅、幾、案，工藝技術日臻成熟。明清兩代是中國傳統傢俱的黃金時期；不僅千紋萬華的漆飾傢俱發展到了前所未有的歷史高峰，而且產生了中國古代傢俱史上成熟顯赫的明式傢俱和豐富卓越的清式傢俱。明清傢具都以高級硬木為主要用材，拋棄了幾千年來中國傳統傢俱一貫採用漆飾加工的製作方法，以木材自身的高雅材質，天然紋理和光潤色澤，使傢俱產生了--種嶄新的意韻，品質和獨特的審美價值，並運用精湛無比的工藝，使傢俱的構造實現了科學與世術的完美結合，從而在世界傢俱史上樹起了一座光熠爍目的豐碑。

中國民間服飾
中國民族服飾種類繁多，色彩紛呈，是民族傳統文化和審美意識的具體體現，在漫長的歷史發展過程中，生活在不同地區的不同民族，創造和形成了各自不同的服飾習俗，在民族民俗構成中佔有重要地位。民族服飾集中體現著民族文化，是區別一個民族的重要外部特徵之一。

中國民間飾品
在我國這片大土地上，生活著千古流傳的古老民族。這些古老的民族，勤勞智慧，創作了許多民間民族飾品。至今保存著世界上最古老民間飾品。我中國民間藝術網展示了民間藝術飾品精品。許多人看了以後，都對中國民族民間藝術表示由衷的贊佩。————請看我中國民間藝術網！

B. 請問一下什麼叫作蓮花舌

蓮花舌是一種音樂技巧，好像是B-BOX口技裡面的吧。

有種雜技表演，舌頭伸出來旋轉360度轉圈的好像叫蓮花舌。

雜技有種嘴巴藏幾片刀片，煙，火柴，針，走江湖的小偷很多會此技。

彈舌？

聲樂基礎舌頭技巧？

C. 步步生蓮花的由來

永泰元年（498年）七月，南齊明帝蕭鸞病死，其次子蕭寶卷即位為帝，時年16歲。蕭鸞的長子蕭寶義因為殘疾，難擔當大任，所以就冊立蕭寶卷為太子。但這個孩子自幼口吃，又不愛學習，整天只知道玩鬧，經常在東宮和侍衛們一起挖洞捉老鼠，弄得通宵達旦。蕭鸞卻也不怎麼管他，倒是擔心他心機不夠，將來駕馭不了那些宗室叔伯兄弟們，於是給他的遺言是：「作事不可在人後」，要他果於誅殺。小皇帝對此牢記在心。登基之後就用一番令人目瞪口呆的行為將之發揚光大。
但是，他首先要面對的是父親的葬禮。可他看到那口擺在太極殿的黑漆漆的大棺材，就覺得十分厭惡，下令立刻把它埋掉了事。但葬禮都是有一定規矩的，何況這還是天子的葬禮，其中就包括了諸如棺材必須要擺多少天才能下葬之類的。現在新皇帝要破壞禮制，那些大臣們可就不幹了。尚書令徐孝嗣據理力爭，他才怏怏不樂地同意讓老皇帝的棺材再多擺一個月。按照禮制，老皇帝死了，新皇帝怎麼也得痛哭流涕的表現一下，可蕭寶卷卻懶得哭，還找了個理由，說自己喉嚨痛，哭不出來。這時，太中大夫羊闡來哭，號慟大痛，叩首連連，把帽子都碰掉了。這位大人沒多少頭發，帽子一落地，露出了白亮亮的大光頭。蕭寶卷一看，覺得這可太好玩啦，就捧腹大笑，還一邊笑一邊對旁邊的小宦官說：「這個大禿鷲也來這里亂叫。」周圍大臣聽到新皇帝這么精妙的比喻，都不禁連連嘆氣，心想國家落到這么個寶貝手裡，恐怕不會有什麼好下場了。
等到喪禮一結束，小皇帝總算自由了，於是開始大肆玩鬧，對父親留下的輔政大臣理也不理，天天躲在宮中和宦官內侍們一起廝混玩耍。他的兩個表叔，也是齊明帝生前十分信任的大臣江佑、江祀兄弟經常勸諫阻止他的玩鬧，令他十分心煩。再加上他的寵臣茹法珍和梅蟲兒常為二江兄弟所責罵，懷恨在心，不時在小皇帝面前告狀。蕭寶卷對這兩個人就更加討厭了。而二江兄弟看到皇帝如此不可救葯，也就起了廢掉他另立新帝的念頭。但這兩個人缺乏決斷，在新帝的人選上猶豫不決，最後反被衛尉劉暄告發。小皇帝想起了老爸的告誡：「作事不可在人後」，於是立刻下令抓來兩個表叔殺掉。事後，他很得意，與近侍們在殿堂內鼓叫歡呼，騎馬賓士，還對近侍們說：「江佑常不讓我在宮內騎馬奔跑，這小子若在，我哪能像現在這么快活。」於是問道：「江佑親戚中還有誰在？」有人回答說：「江佑的弟弟江祥還關在牢里。」於是皇帝馬上下旨，把這個表叔也賜死了。
蕭寶卷殺了二江兄弟，朝中大臣都驚懼不安。始安王蕭遙光起兵造反，率兵連夜攻佔建康東城，但由於事起倉促，不久就被平定下去，蕭遙光也被殺掉。說起來，這個蕭遙光和小皇帝的感情還算不錯，皇帝從小和他在一起，還經常親切地叫他「安兄」。現在皇帝在來到當年兩人一起玩耍的地方，回想起往日的情形，也不禁愴然淚下，連呼「安兄」不止。可惜，他這種真情流露並沒有使他對自己的荒唐幡然醒悟。不久，他又在近臣的慫恿下殺了平定蕭遙光之亂的功臣，接著又把父親在位時的幾個老臣召入宮中，毒酒賜死。這下，滿朝官員噤若寒蟬，沒人再敢對他的所作所為說個不字了。
於是，沒人敢管的小皇帝越發為所欲為。朝政大事他是不感興趣的。常常五更就寢，到午後三時才起，群臣朝見之日，他總是在傍晚時分才懶洋洋地到來，有時甚至不知去向。而那些大臣等在大殿上，個個都餓得前心貼後心了，可見不到皇帝，也不敢走。大臣們上的奏章，更是一去就不見迴音，都堆在台閣。後來越堆越多，就被宦官們用來做了食品包裝紙，拿去包肉包菜。
小皇帝嫌老呆在宮里沒意思，就經常到宮外出遊。他幾乎天天出去，整個建康城無一處不曾游遍。皇帝出巡是個大事，道路兩邊要用錦緞做成高高的帳幔，號稱「屏除」，專門令人看守。屏除之內，設有護衛的軍隊，還設有娛樂演奏的樂隊。到了晚上點起火把，照得四周明如白晝。皇帝所到之處，要把百姓統統趕走，若是有犯禁的，一律格殺勿論。於是每逢皇帝出巡，就好似強盜過境，百姓們紛紛奔逃，唯恐被他捉住。但這個皇帝喜好無常，誰都不知道他什麼時候想出去，想去哪兒。而且，按他的規矩，白天出巡，夜裡就開始趕人。於是把警衛部門弄得神經過敏，一有風吹草動，就敲鑼打鼓地驅逐百姓。百姓們被弄得惶惶不可終日，不管在干什麼，一聽到鼓聲，立刻就得迴避，很多人慌張得連衣服鞋子都顧不得穿。而且，不但不能走在路上沖撞皇帝，就是在屋裡呆著也不可以，也得一並驅逐。那些富貴人家因此造了很多宅子，免得被皇帝趕得無家可歸。但貧苦的百姓可慘了，一旦迴避稍慢，就要被驅逐的兵士鞭打，死者無數。而且皇帝在外邊經常轉悠到三更半夜才回宮，那些被驅趕的百姓也因此不能歸家，在寒冬臘月多有凍餓而死的。有一次，幾個人抬著一個病人在路上走，正碰到皇帝出巡，於是那幾個人嚇得扔下病人就一鬨而散。負責給皇帝清道的官吏看到那個病人躺在那裡走不了路，怕給皇帝看到，竟把他推入水中，活活淹死了，後來更是連骸骨都沒有找到。魏興太守王敬賓剛剛去世，還沒有收斂，正逢皇帝出巡，家人都被驅逐出去，沒法看顧他，等再回來，發現屍體的眼睛都被老鼠啃光了。不但如此，那些跟從皇帝的護衛還趁機進入富家搜索財物，往往是搶劫一空。於是弄得工商歇業，百姓騷然，自萬春門至郊外凡數十里，杳無人跡，幾乎把建康城變成了一座空城。
但是這些都不在小皇帝的考慮范圍之內，他只要自己高興就好，哪裡管百姓死活。一次，他又出去亂逛，卻正好碰到一家有孕婦臨產，迴避不開，於是皇帝帶人闖了進去，大聲呵斥：「為何此人敢抗命不迴避。」那家人只好說孕婦即將臨產，實在是走不開，乞求皇帝恕罪。蕭寶卷看著孕婦圓鼓鼓的大肚子，卻產生了興趣，讓左右猜猜裡面的孩子是男是女。左右都說這得等孩子生出來才能知道，可小皇帝卻沒有這種耐心，他現在就要看，於是拔出長劍，竟生生把那個孕婦的肚子剖開了。又有一次，他去郊外的蔣山打獵，到了定林寺，一個和尚來不及跑開，躲在草叢里，被他給發現了。皇帝看到有人敢抗旨不迴避，勃然大怒，立刻就要殺了那個和尚。左右有人勸他：「一個老和尚，挺可憐的，還是饒了他吧。」皇帝卻反駁道：「誰讓他在草里窩著，你要是看到草叢中有野鹿獐子之類的，難道還不射么。」於是命令手下一起放箭，當下就把那個和尚射得如同刺蝟一般，蕭寶卷還不解恨，又親自對著那個和尚的腦袋射了幾箭。
皇帝愛射箭，也不會只滿足於射一個老和尚。他到處修建射雉場，共有二百九十六處之多。而且把場地裝飾的華麗無比，用紅綠錦緞做成帷帳及步障。所用的弓箭也十分華貴，都用金銀玳瑁之類的珍寶加以裝飾。皇帝還對侍衛們進行了專業分工，有專門管帳幕的，有專門管鷹犬的，如此種種，不一而足。皇帝勤學苦練射箭，不久就成績卓著，能拉得開三斛五斗的硬弓了。後來，他又對一種叫做「擔橦」的雜技發生了興趣。「橦」是一種巨大的木桿，裝飾華麗，表演的時候立在伎人的手臂或額頭上。蕭寶卷剛開始練習，還掌握不好平衡，經常被撞的扭傷手腕，但不久他就運用自如了，所用的「白虎幢」竟長達七丈五尺。他還要逞能，把這個巨大的幢用牙齒頂起來，為此弄掉了幾顆牙也在所不惜。蕭寶卷非常喜歡「擔橦」。甚至連所用的各種用具都自己親手製作，還在上面綴上金花玉鏡等各種寶貝。
皇帝愛玩愛鬧，也得讓人陪著才有趣。他在宮中有一堆宦官內侍，又有兩個寵臣茹法珍和梅蟲兒，一起陪他玩得不亦樂乎。但是，對於小皇帝來說，和這些人打打鬧鬧固然有趣，但若有一個知情知趣的美人陪伴，就更令人快樂了。他既然有了這個念頭，美人也就裊娜而至，這就是他的寵妃潘玉兒。
小皇帝登基任意胡鬧，自然也少不了廣選美人，大肆宣淫。這件事他交給寵臣茹法珍和梅蟲兒去辦，這兩個佞臣就給他在境內大選美人，攪得民間雞犬不寧。但送來的美人雖多，小皇帝都是一時新鮮。等到玩膩了就丟到腦後去了。可是，後來卻有一個女子抓住了他的心，他對她一見鍾情，立刻封她為貴妃，這個女子就是潘玉兒。
潘玉兒出身貧民家庭，父親是個小商販。她從小就淪為歌伎，也因此而練就了一套對男人勾魂攝魄的本領。她貌美如花，能歌善舞，卻性格刻薄，奢侈無度。受到了小皇帝的寵愛就更加不可一世起來，經常撒嬌弄痴地叫皇帝給她弄這個，弄那個。她的衣服首飾，都要最名貴最華麗的。看不上府庫里的收藏，就命人去買更加新奇精巧的，花多少錢都不管。她的一付琥珀手鐲，就要值到一百七十萬錢。不但她自己過著奢侈無度的生活，就連她的家人，也沾她的光胡作非為起來。她父親仗著她的權勢，賜第都中，連皇帝都呼他為「阿丈」。他便和一幫小人勾結起來，凡是有錢的人家，都誣陷以大罪，藉此把他們的家財搜刮一空。一家犯罪，甚至連左鄰右舍都要受到牽連。而且為了防止這些人家日後報復，竟把家中的男丁統統殺死。如此肆無忌憚，惹得朝野人人側目，但由於皇帝對潘玉兒寵愛非常，誰也不敢多嘴。
而皇帝此時正愛得潘玉兒不知怎麼辦才好。他和潘玉兒食則同席，出則同輦，天天膩在一起。每逢出遊，潘玉兒乘著豪華的卧輿走在前面，皇帝就騎馬在後作她的隨從。因為是要給心愛的美人作隨從，皇帝也要精心打扮一番。於是他身著華貴的絲綉錦緞做的袍服，頭戴遍貼金箔的帽子，手持鑲嵌著七寶的馬鞭，此外還有一大堆名目繁多，林林總總的其他裝飾品，真是花枝招展，盡顯天子風姿。不但如此，皇帝這個護衛還忠心耿耿，克盡職守。不管是刮風下雨，嚴寒酷暑，道路平坦，抑或坎坷崎嶇，他都一直堅持緊跟在她心愛的潘貴妃車後。路上走得渴了，解下隨身攜帶的水壺，就近在旁邊的小河溝里舀點水喝，然後再繼續騎馬跟上。皇帝最喜歡到潘玉兒家裡去。還自己跑到井邊打水，給廚子做飯打雜，和一幫親信們擠擠挨挨地混坐在一起，沒大沒小的任意玩鬧。這令他無拘無束，自由自在，覺得快活極了。
皇帝過夠了學做飯的癮，又開始對賣東西感起了興趣。而潘玉兒原是商販的女兒，對做買賣就更為精通了。於是，皇帝在宮中的花園里設立了一個市場，排列了大大小小的店鋪，讓宮中的宦官裝作商販。他自己則天天在裡面轉悠，賣這個，買那個，忙得不亦樂乎。為了維護市場秩序，他讓潘玉兒作「市令」，負責受理有關糾紛。誰要是不遵守秩序就讓潘玉兒懲罰。而他自己則去做潘玉兒的文書，潘玉兒「審理」案件，他就負責做筆錄。這樣，潘玉兒就是他的上司，如果他犯了錯，潘玉兒也能罰他。潘玉兒也毫不客氣，經常拿大杖子打得他連連告饒。皇帝為了挨打的時候不要太疼，就命令不準將大荊棍帶帶到宮里來。他還開了個肉鋪，親自持刀賣肉，讓潘玉兒在一邊當壚賣酒，經營起夫妻店來。於是老百姓傳唱出一首歌謠：「閱武堂，種楊柳，至尊屠肉，潘妃酤酒。」
後來，潘玉兒給皇帝生了個女兒，可只過了一百天，孩子就死了。當年皇帝的爹死了，他照樣喝酒吃肉，穿錦著綉，一點都不傷心。而這回潘玉兒給他生的女兒死了，他卻傷心大哭，身著粗布衣服，只肯吃素菜，過了一個多月都沒有聽歌觀舞。還是他那幫親信善解人意，看他這般難過，就一起做出好吃的來勸他吃，還號稱「為天子解菜」。
於是，為了緩解自己的傷心，也為了安慰心愛的潘玉兒，讓她開心，蕭寶卷決定大建宮室。
他對舊有的宮殿本來就不太滿意。當年齊武帝蕭賾修建興光樓，用青漆刷屋頂，所以這座樓又被叫做「青樓」，可在蕭寶卷看來，這也太小家子氣了，便輕蔑地說：「武帝真笨，幹嘛不用琉璃鋪頂呢。」永元三年（501年），宮里發生了一場大火災。那時皇帝正在外面出遊，按他的命令，外人不得打開宮門，結果宮里的人燒死無數，三千間房屋燒得一間也不剩。舊的不去，新的不來。皇帝正好藉此大修新宮殿。他身邊的一班親信，暗地裡被民間稱為「鬼」。有一個趙「鬼」，會念《西京賦》這時就給他引經據典：「柏梁既災，建章是營」。於是，皇帝大興土木，建起芳樂、芳德、仙華、大興、含德、清曜、安壽等宮殿，又特別為潘玉兒修建了神仙、永壽、玉壽三殿。每座宮殿都極盡奢華之能事，拿黃金白玉之類裝點的十分絢爛，窮工技巧，富麗堂皇。其中，給潘玉兒住的玉壽殿，還特地做了一頂飛仙帳，四面織錦鋪綉，窗間畫滿了神仙飛舞飄盪的圖樣，其中描繪的靈獸神禽，風雲華炬之類的都是用金銀製成。在宮殿的檐角還懸掛著各式各樣的鈴佩。為了讓潘玉兒的宮殿更為華麗，皇帝可謂搜盡一切寶藏，他命人把宮內外古代文物中上的玉飾鑿剝下來作裝飾之用。甚至連佛寺也不肯放過，庄嚴寺的玉九子鈴，外國寺的佛面光相，禪靈寺塔上的各種寶珥，都被他弄了來，重新剖剔一新，裝點潘玉兒的宮殿。皇帝還很著急，恨不得新宮殿一夜之間就能建好。執役的工匠從早到晚，忙個不停，他還嫌太慢，仍是催促不已。南朝佛寺本多，情急之下，督建官員就大拆各個佛寺殿堂的藻井、仙人、騎獸等物，塗飾一新後直接安裝上去。
皇帝還喜歡園林景緻，他把閱武堂改建成芳樂苑。那時是盛夏，天氣很熱，但他還是迫不及待地命人在園中栽樹，早上種下去，晚上就死了，死了就繼續種，工匠們不停地搬進活樹，挪出死樹，到最後也沒有一棵樹活下來。於是，為了保持園林常綠，就在城裡城外大肆搜刮，見樹就取，破門毀院的從居民家裡把樹木倒騰出來。不少幾人合抱的大樹，費盡人工移到宮內，沒過多久就枝黃葉落，只供一時賞樂罷了。花園的階庭之內全部用細草鋪地，綠色茵茵，都是刮取的草皮覆蓋在上頭，太陽一曬就枯死了，還得不停更換，以保持常綠常新。皇帝的審美愛好很特別，他命令花園里的石頭都要塗上彩色，看上去五彩斑斕，光怪陸離；又橫跨池水蓋起紫閣諸樓，在牆壁上畫滿春宮畫，用來觀賞淫樂。
如此大肆折騰，自然耗費金錢無數，使得府庫一空。皇帝的老爸攢了許多黃金珍寶，也叫他倒騰得光光的。於是皇帝就到處搜刮，多方征斂，命令那些富戶們不論有多少金子，統統都要賣給皇上，而且還把收購價定的特別低，到後來，更是連這特別低的收購價都不願意給了。至於一般百姓，更是賦稅奇重，徭役無時。又因為催促得十分急迫，那些負責采買的衙門卻常常經費短缺，最後竟公然到市場上搶了起來。於是弄得市廛離散，商旅無依，怨聲載道，民不聊生。大臣們不禁私下感嘆：「當年秦朝那麼富庶，只造了一座阿房宮，尚且弄到亡國。現在我朝不過秦朝一個郡大，卻造了這么多阿房宮式的華麗宮殿，將來還不知道會弄成什麼樣子。」不過，這種話也只好私下說說，面對殘忍凶暴的皇帝，誰敢拿自己的性命開玩笑呢。
但皇帝可不在乎花錢，新修的宮殿能博美人一笑，他就十分滿足了。不過，為了展示美人的風姿，他還有更加錦上添花的主意。他命令工匠用黃金鑿成蓮花的形狀，一朵一朵地貼在地板上，再讓他心愛的潘玉兒裊裊婷婷地行走其上。皇帝在一邊欣賞著美人輕盈的體態，不禁贊嘆道：「這真是步步生蓮花呀。」
這個故事很有名，很多人能夠知道這個蕭寶卷皇帝和潘玉兒，恐怕都是由這個故事而來的。不過，這個故事之所以有名是因為被看作了裹小腳的起源，小腳被叫做「金蓮」，也是由此而來。所謂「步步生蓮花」，使人覺得這肯定是指潘玉兒那一雙纖纖的三寸蓮瓣。但是，這種說法其實來自於道經。據《老子化胡經》中記載，老子出生，在他所走過的路上，均出現了蓮花，故又稱步生蓮。所以，蕭寶卷在這里贊嘆潘玉兒「步步生蓮花」，其實就是用的這個典故。那「蓮花」都是在地上的，並不是她們的腳。而後來南唐李後主有一個纏過腳的妃子窅娘，李後主效法蕭寶卷和潘玉兒，為她也打造了一朵金蓮花，讓她舞蹈其上。此時這纏足才和步步蓮花聯系在了一起，後人追溯其源，又想當然的以為潘玉兒的步步蓮花也和窅娘一樣，於是這潘玉兒竟被不少人認為是纏足之祖，只怕也是她自己始料未及的吧。
小皇帝濫殺大臣，大修宮室，不但惹得朝野側目，恐怕他自己也會覺得不那麼心安吧。但他的解決方法是請求神仙保佑，他信奉的神仙是「蔣侯」。這個神仙的來歷也頗為奇特。他本名蔣子文，在東漢末期作秣陵尉，有一次到山裡捉強盜，被強盜打破腦袋死了。本來像這樣的小人物可謂車載斗量，沒什麼稀罕的。但這個蔣子文自視甚高，常常說自己骨相奇特，就算生前做不了大官，死後也能當個神仙。別人聽到他說這話，不過以為是狂言罷了，誰都沒有在意，他老先生死後很長一段時間也是老老實實的，沒有作怪。可沒想到到了三國時孫權建都建業的時候，突然看到他老先生騎著白馬，拿著羽扇，在鍾山一帶晃來晃去。此時距他去世還不遠，居然還有人記得他老先生的狂言，於是就告訴了孫權。孫權一聽，神仙啊，這可不能得罪，便封他為蔣侯，在鍾山上給他立了一座廟。於是鍾山也就因為這個蔣神仙的緣故，常常被叫做蔣山。南朝各朝均建都於建康，所以蕭寶卷對這個以鍾山為據點的蔣神仙也頗感親切把這個神仙供奉在宮中，晝夜祈禱。他的左右有一個叫朱光尚的滑頭，就假稱自己能見到神仙，再後來，乾脆說神仙附到自己身上去了。於是皇帝也把他當神仙一樣供起來了，對他恭敬得不得了，讓他做了相國，接著又尊稱他為「靈帝」，出入的儀仗，都和王爺一樣。不過這個朱光尚看到皇帝鬧得太不像話，也打算借著神仙的名義勸勸他。一次，皇帝又想出去玩樂，走到宮門口，所騎的馬卻忽然驚了起來。朱光尚趁機說：「這是先帝發怒，不想讓陛下出門游樂。」卻沒想到蕭寶卷才不管什麼先帝不先帝的，居然當下大怒，拿著刀到處轉悠，非要把老爸的鬼魂找出來砍了不可。這種白日見鬼的事情自然不會有什麼結果，於是，皇帝用稻草紮成老爸的形狀，斬了稻草人的腦袋，掛在城門上，免得他再出來作祟。
皇帝連鬼都不怕，自然更不怕人。所以，砍完鬼老爸的腦袋，一高興，又把尚書令蕭懿也毒死了。這個蕭懿可是個大忠臣，臨死之際，居然感嘆道：「我弟弟蕭衍現在在襄陽，我可是為朝廷擔心得很呀。」皇帝倒也聽進去了這個忠臣的臨終遺言，毒死了他之後，就下令在全國搜捕他的兄弟。但他的暴虐行徑早就引起朝野不滿，人心盡失。此時除了蕭融之外，蕭懿的九個兄弟或占據州縣，或藏匿鄉里，竟無人告發。而蕭懿一直放心不下的弟弟蕭衍，聽說哥哥被皇帝毒死，就在襄陽召集諸將起兵，一路殺到都城來。
蕭衍雖然起兵，但皇帝一點也不緊張。他經歷了三次叛亂，還不是每一次都風平浪靜地過來了。這個蕭衍嘛，沒過多久自然也會把腦袋送上。所以他該玩照玩，該鬧照鬧，還跟寵臣們誇口道：「現在著什麼急，等敵軍來到白門前，我再和他決一死戰也不遲。」
但是蕭衍卻和前幾回的那些膿包們不一樣，他率軍一路勢如破竹，不久就把建康城團團圍住。蕭寶卷開始准備防禦，但覺得打退蕭衍絕沒問題，還是漫不經心，城內所必需的柴米等後勤物資，只准備了一百天的。他又把監獄內的囚犯放出，發給兵器充當守城軍士，但這樣的烏合之眾怎能擋得住蕭衍的大軍，再加上他的那些寵臣們驕橫無比，任意辱罵將帥，就更是弄得人無戰心。於是，守城軍隊不久就被打得大敗，蕭衍率軍攻入了建康，蕭寶卷只好退到宮城裡躲起來。
這個時候，宮城中還有七萬軍隊，堅守待變也不是不可能，但好玩的皇帝那肯在這上頭用心。他心平氣靜，還像平常一樣白天睡覺，晚上爬起來。有時興致來了，還穿著大紅袍登上景陽樓眺望觀賞城外的敵兵，有好幾次差點讓箭射著。他不肯閑著，又開始玩起打仗的游戲來。在宮中身著戎服，以金銀作鎧甲，遍插羽毛、寶石裝飾。給他的馬也穿上了銀制的鎧甲，又遍身插滿了孔雀毛。他發給衛士，宮人們金玉做成的兵器，讓他們互相亂打，有人假裝被打死，就用門板抬出去，作為「厭勝」，打算用這種裝神弄鬼的辦法讓敵人退兵。軍士們看到皇帝如此荒唐，誰也不想給他打仗了。
本來就軍心低落，一向喜歡亂花錢的皇帝還突然變得小氣起來。茹法珍情急之下，叩頭懇求他拿出財物來賞賜將士，他卻說：「賊來只是要我個人的命嗎，干嗎只找我要東西。」後堂放著數百張大木片，將士們想拿去加固城防，蕭寶卷卻捨不得，想留著做宮殿的大門，竟下令不給。正經事上捨不得花錢，擺花架子他倒有閑情逸致。他催促御府趕制三百人精仗，准備在蕭衍退兵後給慶功的儀仗隊用，又拿出大量的金銀寶物裝飾儀仗鎧甲。城內的將士知道這個消息，就更加憤恨了，都想逃亡投降。這時，皇帝又聽信寵臣的讒言，准備把守城失敗的大將王珍國殺掉。於是，王珍國暗地裡與蕭衍取得了聯系，又密謀串通了宮內的宦官和侍衛，打算先下手為強。
一天晚上，皇帝剛剛經過了一場歌舞宴會，正准備睡覺，忽然聽到一陣喊殺之聲。於是他翻身跳起，跑出北門，想逃往後宮。誰知宮門已閉，他手上又沒有武器。這時，叛兵已經紛紛上前，宦官黃泰平用刀刺蕭寶卷膝蓋，他仆倒在地，口中還大喊：「奴才要造反嗎！」眾人才不管他說什麼，上來就砍了他的腦袋，又把他的腦袋送給蕭衍去了。
蕭衍此時尚遵奉齊和帝蕭寶融，所以他入城以後，與宣德太後商議，認為蕭寶卷的行徑實在是天怨人怒，便廢掉了他的帝號，封為東昏侯。蕭衍又把這個東昏侯生前寵幸的一班佞臣全部處死。可對於他的寵妃潘玉兒，蕭衍也為她傾國傾城的美貌心動了，覺得潘玉兒促成了東昏侯的罪惡，本該處以極刑，但這么個美人就這樣殺掉，實在是有點可惜。於是，他和領軍王茂商量，問他自己可不可以把潘玉兒收入宮中。
可王茂卻不像他那樣有憐香惜玉之心，認定潘玉兒是亡齊的禍根，一定不讓蕭衍把她收到宮里。蕭衍無奈，就准備把潘玉兒賜給手下的將領田安。可潘玉兒卻「曾經滄海難為水」，堅決不肯「下匹非類」，自縊而亡。對此，頗能引起後來人們的感慨，蘇東坡就曾經慨嘆過「玉奴終不負東昏」。這種空幻無常之感則更清晰地表現在李商隱的一首《齊宮詞》上：
永壽兵來夜不扃，金蓮無復印中庭。梁台歌管三更罷，猶自風搖九子鈴。
第二年，蕭衍廢掉齊和帝蕭寶融，建立梁朝，是為梁武帝，南齊滅亡。

D. 蓮湘的蓮花落

周樹庭，土家族，生於民國十年(1921年)，宣恩縣李家河鄉塘坊村人。周早年曾參加賀龍部隊，後因染病掉隊。
1935年，因年少無以為生，遂拜流落該地的湖南花垣藝人楊雲清為師，學打霸王鞭和蓮花落，學成後，即將兩藝融合為一，活動於湘黔邊界等地。建國後，人民從政治、經濟上得以翻身。當時，周從「歡喜得打滾」這句宣恩俗語中的「打滾」二字誘發出靈感，聯想到自己過去賣藝乞討時，因石頭絆倒在地，險些砸掉飯碗，幸好靈機一動，順勢就地打滾，方免出醜的情景，於是萌生出用打滾的動作來打蓮湘，以慶翻身。1952年底，為准備第二年的春節拜年匯演，周邀約同村好友向友全等一同學打蓮湘，並創造性地揉進了雜技和南戲中的部分武功，使蓮湘、蓮花落隨舞者有機地在地上翻滾，將唱、打、跳、滾融為一體。他們經過數日的鑽研苦練，表演套路初見雛形。表演中，其唱詞唱腔在動情時，催人淚下，抒情時輕松悠揚。其道具的舞動，配合跳躍翻滾時，不僅節奏鮮明和諧，且如巨龍翻身，令人眼花繚亂。

E. 明星都有隱藏技能：看到鄧紫棋和陳赫還好，你知道他們的隱藏技能是什麼嗎

在娛樂圈當中，明星也都是有自己的隱藏技能的。這些技能看似不太被關注，其實也算是比較奇特的功能了吧，有一些人的柔韌性特別好，有些人轉圈不暈，還有些人的耳朵會動，接下來就細數明星都有隱藏技能：看到鄧紫棋和陳赫還好，你知道他們的隱藏技能是什麼嗎？

在這些特殊技能里宋茜的小技能無疑是最難模仿的，宋茜的肢體從小就非常的柔軟，再加上常年跳舞的原因，所以她的手指可以向後掰180度，這畫面隔著屏幕都覺得疼，沒想到對於宋茜來說就像是家常便飯一樣。

F. 蓮花之星——才藝之星的主要事跡怎麼填我呢主要是唱歌跳舞和朗誦的。

在社會的歷史發展中，人們創造了各種藝術形式、這些藝術形式的主要區別就是各有其獨自的物質載體和不同的藝術表現手段。文學的物質載體是語言、文字；美術的物質載體是紙張、畫布、顏料、油彩，它的主要表現手段是色彩、線條、構圖和造型；音樂的物質載體是聲音；戲劇的物質載體是人們在舞台上的行動（表演活動），除舞劇外，主要以語言、歌唱和動作為主要表現手段。電影的物質載體是人們的表演通過科學技術的方法攝制在膠片上，用電光在銀幕上放映出來；曲藝的物質載體是一至二、三人在舞台上的表演、其主要表現手段是說和唱。雜技和舞蹈有著共同的物質載體--人的身體是其主要的藝術表現工具，多數雜技品種和舞蹈一樣，是以人體的動作、姿態造型和構圖變化為主要表現手段。雜技也是一種表演藝術，演員也塑造一定的角色，但是它不像舞蹈那樣著重表現人物情感的發展過程，一般不具有情節事件，而是通過高難度的技巧表演，表現出一種概括性的勇敢、堅毅、智慧的品格力量。因此，雜技具有更多的觀賞性和娛樂性。

G. 中國雜技金菊獎的第一屆獲獎節目

《牌技》 戴濱淳
《中國戲法——罩子》 任維東
《移形換影》 李寧 《服裝師之夢》 傅琰東
《大型魔術》 汪其魔
《女子古彩戲法》 徐鳳美
《臉譜幻化》 劉永軍、張克寧
《牌技》 林彬 《滑稽魔術》 董爭臻、夏秋
《連環》 李偉
《小魔術》 王金濤
《罩子》 馬峻
《絲巾變幻》 苗超
《荷花》 劉金鳳 《移形換影》 中國雜技團
《服裝師之夢》 騰龍魔術團 《大型魔術》 汪其魔魔術團
《中國戲法——罩子》廣州雜技團 《滑稽魔術》 前進雜技團
《小魔術》 王金濤

H. 蓮湘哪種好

蓮湘
蓮湘 又名蓮廂、霸王鞭，是多年流傳在蘇北、淮南、湘西、鄂西、黔東北地區的一種人們喜聞樂見的傳統舞蹈，其動作靈活多變，調子輕松明快，唱詞通俗易懂。

腰鼓舞十把扇子腰鼓雪鷹領主360網路打蓮湘蓮湘舞打蓮香舞打蓮湘教學打蓮廂打蓮湘視頻
簡介
民間老藝人周樹庭在蓮湘的基礎上加工創新的滾龍蓮湘，更是錦上添花，藝技稱絕。

蓮花落
周樹庭，土家族，生於民國十年(1921年)，宣恩縣李家河鄉塘坊村人。周早年曾參加賀龍部隊，後因染病掉隊。

1935年，因年少無以為生，遂拜流落該地的湖南花垣藝人楊雲清為師，學打霸王鞭和蓮花落，學成後，即將兩藝融合為一，活動於湘黔邊界等地。建國後，人民從政治、經濟上得以翻身。當時，周從"歡喜得打滾"這句宣恩俗語中的"打滾"二字誘發出靈感，聯想到自己過去賣藝乞討時，因石頭絆倒在地，險些砸掉飯碗，幸好靈機一動，順勢就地打滾，方免出醜的情景，於是萌生出用打滾的動作來打蓮湘，以慶翻身。1952年底，為准備第二年的春節拜年匯演，周邀約同村好友向友全等一同學打蓮湘，並創造性地揉進了雜技和南戲中的部分武功，使蓮湘、蓮花落隨舞者有機地在地上翻滾，將唱、打、跳、滾融為一體。他們經過數日的鑽研苦練，表演套路初見雛形。表演中，其唱詞唱腔在動情時，催人淚下，抒情時輕松悠揚。其道具的舞動，配合跳躍翻滾時，不僅節奏鮮明和諧，且如巨龍翻身，令人眼花繚亂。

滾龍蓮湘
1954年，省歌舞團的劉三毛、符進平、湯景秀等到鄂西采風時，曾多次向周學習請教，在他們掌握基本步伐規律後，反過來又對周進行指點，加工提高。此舞原表演時每次不等打完，表演者就已經汗流浹背，唱起來就更加吃力，經湯景秀等的建議，取消唱詞，改編為滾龍蓮湘 ，使其成為精彩稱絕的舞種，並參加湖北省工人文藝匯演。至此，滾龍蓮湘基本定型，形成滾龍蓮湘中的肩三棒、抬頭望家鄉、紗扒子、黃龍纏腰、雪花蓋頂、梭步、仙女摘花、鯉魚產仔、攔腰撿柴、雞啄米、燕子衍泥、觀音坐蓮、古樹盤根、幺姑娘扯鞋、美女梳頭、單滾球、雙滾球、跑馬射箭、蕭何月下追韓信等基本動作，以及一步三點頭、太公釣魚、夫妻觀燈、雙龍抱柱、雄鷹展翅、睡龍翻滾等6個高難動作，並日漸在宣恩李家河以及相鄰的周邊地區名聲鵲起，頗有一定影響，在民間中傳頌著"說起打蓮香，要數周滾龍"。

滾龍蓮湘入京
1957年，滾龍蓮湘被選入京，參加全國第二屆民間音樂舞蹈調演，受到毛主席、朱總司令、周總理等領導的贊揚和肯定，國際友人翹指叫好。1964年，周又被選往天津參加全國少數民族文藝調演。1977年，湖北電影製片廠來宣恩拍《山花爛漫》藝術紀錄片時，特邀請周為蓮湘顧問。1980年，周加入湖北省舞蹈家協會。1986年，周和業余文藝愛好者段吉奎又被縣民委、縣體委邀請將滾龍蓮湘作為民族體育項目一道參加了烏魯木齊舉行的第二屆全國少數民族運動會，並獲表演三等獎。同年，縣群眾文化館幹部王庭梅等用滾龍蓮湘形式，創作《牧童嬉》三人舞，獲湖北省業余文藝調演創作三等獎。1997年，來鳳縣首屆民族藝術節，周的滾龍蓮湘獲得藝術節五個獎中的最佳個人獎。

從解放後到現在的幾十餘年裡，周樹庭老藝人所創的滾龍蓮湘，不僅為宣恩的民間藝術增添了新的舞種，為宣恩乃至恩施州的民間舞蹈和民族體育的發展創新提供了思路，而且更為推動群眾文化事業、發展民間藝術、服務於社會作出了很大的貢獻。

滾龍蓮湘傳人
如今，周樹庭已近九十高齡，但每當談起滾龍蓮湘，他總是興趣盎然，樂於表演。談起滾龍蓮湘絕藝後人，他對此憂心忡忡:"蓮香弟子六百人，得滾龍蓮湘真傳的徒弟卻寥寥無幾。"據周老介紹，得滾龍蓮湘真傳的僅有家住冉大河的公路道班退休工人侯安興，李家河集鎮居民段玉蘭、劉久英等人，但他們都已六十多歲。好在此況已得到當地文化和民族等有關部門的高度重視，並著手派人學習整理周老的絕藝。目前，在李家河集鎮上每天晚飯後，有40餘位退休老人和居民學習蓮湘，李家河文體中心也正籌措在中、小學生和社會青年中組織學習和推廣滾龍蓮湘，到一定時候舉辦蓮湘藝術節，使滾龍蓮湘藝術得到發揚光大。願周老這一傳奇絕藝--"滾龍蓮湘" 再放異彩，代代相傳。

I. 姬銀龍的蓮花落拍的是民間小調吧!

1、 崑曲 崑曲，又稱「崑腔」、「昆劇」，是一種古老的戲曲劇種。它源於江蘇崑山，明中葉後開始盛行，當時的傳奇戲多用崑曲演唱。除了保持早期崑曲特色的南昆外，還在全國形成許多支脈，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。崑曲的風格清麗柔婉、細膩抒情，表演載歌載舞、程式嚴謹，是中國古典戲曲的代表。 2、高腔 高腔，是對一種戲曲聲腔系統的總稱。它原被稱為「弋陽腔」或「弋腔」，因為它起源於江西弋陽。其特點是表演質朴、曲詞通俗、唱腔高亢激越、一人唱而眾人和，只用金鼓擊節，沒有管弦樂伴奏。自明代中葉後，它開始由江西向全國各地流布，並在各地形成不同風格的高腔，如川劇高腔、湘劇高腔、贛劇高腔等。 3、梆子腔 梆子腔，是對一種戲曲聲腔系統的總稱。它源出於山西、陝西交界處的「山陝梆子」，特點為唱腔高亢激越，以木梆擊節。然後，它向東、向南發展，在不同地區形成不同形式的梆子腔，如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山東梆子等。 4、京劇 京劇，也稱「皮黃」，由「西皮」和「二黃」兩種基本腔調組成它的音樂素材，也兼唱一些地方小曲調（如柳子腔、吹腔等）和崑曲曲牌。它形成於北京，時間是在1840年前後，盛行於20世紀三、四十年代，時有「國劇」之稱。現在它仍是具有全國影響的大劇種。它的行當全面、表演成熟、氣勢宏美，是近代中國戲曲的代表。 5、評劇 評劇，清末在河北灤縣一帶的小曲「對口蓮花落」基礎上形成，先是在河北農村流行，後進入唐山，稱「唐山落子」。20世紀20年代左右流行於東北地區，出現了一批女演員。20世紀30年代以後，評劇在表演上在京劇、河北梆子等劇種影響下日趨成熟，出現了白玉霜、喜彩蓮、愛蓮君等流派。1950年以後，以《劉巧兒》、《花為媒》、《楊三姐告狀》、《秦香蓮》等劇目在全國產生很大影響，出現新鳳霞、小白玉霜、魏榮元等著名演員。現在評劇仍在河北、北京一帶流行。 6、河北梆子 河北梆子，即流行於河北、北京一帶的梆子戲，它源於山、陝交界處的山陝梆子，經由山西傳至河北，結合河北與北京方言而形成。它保持了梆子腔以梆擊節的特點，唱腔高亢激越，善於表演悲劇情節。河北梆子著名劇目有《蝴蝶杯》、《轅門斬子》、《杜十娘》等。 7、晉劇 晉劇，又名「中路梆子」，系由山西、陝西交界的山陝梆子發展至山西，結合山西語言特點而形成。現流行於山西中部及內蒙、河北一帶。它保持了梆子腔以梆擊節的特點，音樂風格在高亢之餘，也有柔婉細膩的一面。表演通俗質朴。著名劇目有《打金枝》、《小宴》、《賣畫劈門》等。 8、蒲劇 蒲劇，又名「蒲州梆子」，系由山西、陝西交界的山陝梆子發展而成，一說此即為原來的山陝梆子。現流行於山西西南部及陝西、河南一帶，在聲腔上近似於秦腔，語言也用陝西方言。著名劇目有《掛畫》、《殺狗》、《殺驛》等。 9、上黨梆子 上黨梆子，山西四大梆子之一，系由山西西南部的「蒲州梆子」發展而成，流行於山西東南部上黨一帶。其聲腔除梆子腔外，也兼唱崑曲、皮黃、羅羅腔等。劇目有《三關排宴》、《東門會》等。 10、雁劇 雁劇，也稱「北路梆子」，由「蒲州梆子」發展而來，流行於山西北部及河北張家口、內蒙古一帶。據說它對河北梆子的形成有很大影響。劇目有《血手印》、《金水橋》等。 11、秦腔 秦腔，陝西省地方戲，也叫「陝西梆子」，是最早的梆子腔，約形成於明代中期。其表演粗獷質朴，唱腔高亢激越，其聲如吼，善於表現悲劇情節。劇目有《蝴蝶杯》、《游龜山》、《三滴血》等。 12、二人台 二人台，流行於內蒙古、山西及河北張家口一帶的戲曲劇種，在內蒙民歌及山西民間小調基礎上形成，後來又吸收晉劇的表演成份而漸漸成熟。表演生活氣息濃郁，曲詞通俗。劇目多為表現農村生活的小戲，如《走西口》、《五哥放羊》等。 13、吉劇 吉劇，流行於吉林省的戲曲劇種。20世紀50年代在東北「二人轉」的基礎上發展而成，曲調輕快、詞句通俗、表演質朴火爆，劇目有《燕青賣線》、《包公賠情》等。 14、龍江劇 龍江劇，流行於黑龍江地區，20世紀50年代在東北「二人轉」、拉場戲、影戲及當地民歌基礎上形成，表演輕松幽默，曲詞通俗。劇目有《雙鎖山》、《荒堂寶玉》等。 15、豫劇 豫劇，又稱「河南梆子」。明代末期由傳入河南的山陝梆子結合河南土語及民間曲調發展而成，現流行於河南、河北、山西、山東等省份。原有豫東調、豫西調、祥符調、沙河調四大派別，現以豫東、豫西調為主。出現過常香玉、陳素珍、崔蘭田、馬金鳳、閻立品等著名旦角演員。劇目有《穆桂英掛帥》、《紅娘》、《花打朝》、《對花槍》和現代戲《朝陽溝》等。 16、越調 越調，河南地方劇種，流行於河南及湖北北部地區，因以「四股弦」為主要伴奏樂器，所以也稱「四股弦」。音樂為板腔體為主，也唱曲牌。著名演員有申鳳梅等。劇目有《收姜維》、《李天保招親》、《諸葛亮弔孝》等。 17、河南曲劇 河南曲劇，河南省地方劇種，流行於河南省及湖北西北部地區，由曲藝「河南曲子」發展而成。唱腔輕柔婉轉，以悲劇內容見長。劇目有《卷席筒》、《陳三兩》、《花亭會》等。 18、山東梆子 山東梆子，山東省地方劇種，流行於山東荷澤一帶，因其地古稱「曹州」，故又名「曹州梆子」。此梆子系由山陝梆子經由河南再傳入山東，歷經變化而形成。主要劇目有《牆頭記》等。 19、呂劇 呂劇，山東省地方劇種，流行於山東中部及江蘇、河南一帶。20世紀初由民間說唱藝術「山東琴書」發展而成，1950年定名為「呂劇」。呂劇表演富於生活氣息，通俗質朴，唱腔曲調簡單，易學易唱。所以呂劇在廣大農村影響很大。劇目有《王定保借當》、《小姑賢》和現代戲《李二嫂改嫁》等。 20、淮劇 淮劇，江蘇省地方劇種，流行於江蘇、上海及安徽等地區。它起源於江蘇民間小戲，後又吸收徽劇的藝術因素而逐漸發展成熟。其表演粗獷樸素。劇目有傳統戲《女審》、《三女搶板》和新編戲《金龍與蜉蝣》等。 21、滬劇 滬劇，流行於上海一帶的地方劇種，源於上海浦東的民歌，後形成上海灘簧調，又受到蘇州灘簧的影響。20世紀30年代以文明戲的形式在上海演出，並定名為滬劇。劇目多為現代題材，如《啼笑姻緣》、《羅漢錢》、《蘆盪火種》等。 22、滑稽戲 滑稽戲，流行於江蘇、上海、浙江等地的戲曲劇種。源於上海的「獨角戲」，後發展為滑稽戲，曲調駁雜、表演滑稽。主要劇目有《三毛學生意》、《一二三齊步走》等。 23、越劇 越劇，流行於浙江一帶的地方劇種。它源出於浙江嵊縣的「的篤班」，1916年左右進入上海，以「紹興文戲」的名義演出。先以男演員為主，後變為以女演員為主。1938年後，使用「越劇」這一名稱。1942年以袁雪芬為首的越劇女演員對其表演與演唱進行了變革，吸收話劇崑曲的表演藝術之長，形成柔婉細膩的表演風格。出現袁（雪芬）派、尹（桂芳）派、范（瑞娟）派、傅（全香）派、徐（玉蘭）派等眾多藝術流派。越劇劇目有《祥林嫂》、《梁山伯與祝英台》、《紅樓夢》、《五女拜壽》、《西廂記》等。 24、婺劇 婺劇，流行於浙江金華一帶的地方劇種，又名「金華戲」。它是一個多聲腔劇種。其聲腔由高腔、崑曲、灘簧、徽調等組成，各有其劇目及表演特色。劇目有《僧尼會》、《牡丹對課》、《斷橋》等。 25、紹劇 紹劇，流行於浙江紹興、寧波一帶的地方劇種，形成於明末。以「三五七」、「二凡」為主要聲腔，表演上以武戲見長，風格粗獷、朴實。劇目有《三打白骨精》、《龍虎鬥》、《吊無常》等。 26、徽劇 徽劇，流行於安徽、江蘇等地區的戲曲劇種，形成於清代中期，系多聲腔的劇種，主要聲腔為拔子、吹腔、二黃，也兼唱崑曲、高腔和西皮。1790年，徽班進京為乾隆慶壽，後演變為京劇。劇目多為歷史題材，如取材於《三國演義》的《水淹七軍》等。 27、黃梅戲 黃梅戲，起源於安徽的戲曲劇種，流行於安徽、江西及湖北地區。它的前身是黃梅地區的採茶調，清代中葉後形成民間小戲，稱「黃梅調」， 用安慶方言演唱。20世紀50年代在嚴鳳英等人的改革下，表演日趨成熟，發展成為安徽的地方大戲。著名劇目有《天仙配》、《牛郎織女》、《女駙馬》等。 28、閩劇 閩劇，流行於福建地區的戲曲劇種。興起於明中葉，到清代時已基本形成，只是規模較小。20世紀初愛京劇影響規模漸大，聲腔基本完備，包括逗腔、洋歌、江湖、小調和板歌五種。劇目有《煉印》、《天鵝宴》等。 29、莆仙戲 莆仙戲，福建地方戲，舊稱「興化戲」，明中葉時已完全成熟，流行於莆田、仙游一帶。音樂為曲牌體，表演頗具古意，典雅抒情。劇目有《張協狀元》、《團圓之後》、《春草闖堂》等。 30、梨園戲 梨園戲，一種歷史久遠的戲曲劇種，可看成戲曲的「活化石」。它保存了很多宋元時期的南戲，如《朱文走鬼》、「荊、劉、拜、殺」等。20世紀50年代後，又編演了《董生與李氏》、《節婦吟》等劇目。 31、高甲戲 高甲戲，流行於福建晉江、龍溪一帶，起源於清代中期，後吸收了梨園戲的表演因素及劇目，漸成規模。20世紀20年代又受到京劇的影響，漸漸成熟。它以丑角為主要行當，表演狀如牽線傀儡，很有特色。劇目有《連升三級》、《金魁星》等。 32、贛劇 贛劇，流行於江西省東北部的戲曲劇種，由明代的弋陽腔發展而來，系由弋陽腔、青陽腔、崑腔、亂彈等多種聲腔組成的劇種。劇目有《竇娥冤》、《荊釵記》、《珍珠記》、《還魂記》等。 33、採茶戲 採茶戲，流行於江西各地的戲曲劇種，主要由當地茶農採茶時所唱的歌曲小調結合民間歌舞發展而成。江西採茶戲分分東、南、西、北、中等不同路子，在表演上各具特色。劇目有《孫成打酒》等。 34、漢劇 漢劇，一般指流行於湖北、河南、陝西等地的戲曲劇種，源出湖北地區，舊稱「楚調」或「漢調」，主要聲腔是西皮腔，兼唱二黃腔，迄今為止已有近三百年歷史。主要劇目有《宇宙鋒》、《二度梅》、《審陶大》等。又，在湖南常德和廣東也都有漢劇，均為多腔劇種，與湖北漢劇迥然不同。 35、湘劇 湘劇，即湖南省的地方戲曲劇種，流行於長沙、湘潭一帶，源出於明代的弋陽腔，後又吸收崑腔、皮黃等聲腔，形成一個包括高腔、低牌子、崑腔、亂彈的多聲腔劇種。劇目以高腔、亂彈為主，如《琵琶記》、《白兔記》、《拜月記》等。 36、祁劇 祁劇，又稱「祁陽戲」，流行於湖南祁陽、邵陽一帶，源出明代弋陽腔，聲腔以高腔為主，兼唱崑曲、彈腔。劇目有《目連傳》、《精忠傳》、《夫子戲》、《觀音戲》等。 37、湖南花鼓戲 湖南花鼓戲是對湖南各地花鼓、花燈戲的總稱，其中包括長沙花鼓、岳陽花鼓、常德花鼓、衡陽花鼓、邵陽花鼓等，它們各有不同的舞台語言，形成了各自的風格。花鼓戲的表演朴實、歡快、活潑，行當以小生、小旦、小丑為主，長於扇子的毛巾的運用。劇目有《打鳥》、《劉海砍樵》等。 38、粵劇 粵劇，流行於廣東、香港、東南亞等粵語語言區。形成於清初，由外地傳入的高腔、崑腔、皮黃、梆子等聲腔與當地民間音樂結合而成。音樂為板腔體、曲牌體兼用。劇目有《搜書院》、《關漢卿》等。 39、潮劇 潮劇，流行於廣東汕頭、福建南部及台灣等地區。主要受外地傳入在弋陽腔、崑腔及漢調的影響，形成於明代中葉，在劇目中保留了很多宋元作品，如《陳三五娘》、《掃窗會》、《蘆林會》等。 40、桂劇 桂劇，流行於廣西東北部及湖南南部地區，明末清初時形成，唱腔以皮黃為主，兼唱崑腔、高腔、吹腔等腔調。劇目有《搶傘》、《拾玉鐲》、《櫃中緣》等。 41、彩調 彩調，原名「調子」或「採茶」，流行於廣西地區。在當地民間歌舞基礎上形成，已有近兩百年的歷史，1955年定名為「彩調」。其表演自由活潑，富於生活氣息。最為著名的劇目是《劉三姐》。 42、壯劇 壯劇，流行於廣西、雲南等壯族聚居區的戲曲劇種，分為南路和北路兩派。前者源於當地的「板凳戲」，主要劇目有《文龍與肖尼》；後者源於「雙簧戲」，主要劇目有《寶葫蘆》。 43、川劇 川劇，四川省地方劇種，流行於四川及其周邊地區。由崑腔、高腔、胡琴、彈戲、燈戲部分組成，各有其劇目。川劇唱腔高亢激越，表演詼諧幽默，富於生活氣息。主要劇目有傳統戲《玉簪記》、《柳蔭記》、《活捉王魁》等，新編戲《水微瀾》、《變臉》、《金子》等。 44、黔劇 黔劇，流行於貴州省的地方劇種，由曲藝「文琴」發展而成，主要以揚琴為伴奏樂器，地方特色濃郁。劇目有《珠娘郎美》、《奢香夫人》等。 45、滇劇 滇劇，流行於雲南及四川、貴州部分地區的地方劇種，形成於清末民初。由外來的絲弦、襄陽調和胡琴戲三種聲腔組成，經絲弦腔為主。劇目有《牛皋扯旨》、《闖宮》等。 46、傣劇 傣劇，流行於雲南省傣族聚居區，形成於清中葉，源於當地民間歌舞，並吸收京劇、滇劇的藝術營養而形成。以二胡為主要伴奏樂器，表演古樸，載歌載舞。劇目有《娥並與桑洛》等。 47、藏劇 藏劇，即流行於西藏、青海等藏族聚居區的戲曲劇種，用藏語演唱。形成於十七世紀，主要以佛教故事和民間傳說為表現內容。演員表演時多戴面具。表演分三部分，第一部分為開場，名為「頓」；第二部分為戲，稱為「雄」；第三部分為結束時的祝福，稱為「扎喜」。劇目以《文成公主》最為有名。 48、皮影戲 皮影戲，也叫「影戲」、「燈影戲」、「土影戲」。用燈光照射獸皮或紙板雕刻成的人物剪影以表演故事的戲劇。劇目、唱腔多同地方戲曲相互影響，由藝人一邊操縱一邊演唱，並配以音樂。中國影戲距今已有一千多年的歷史。由於流行地區、演唱曲調和剪影原料的不同而形成許多類別和劇種，以河北唐山一帶的驢皮影和西北的牛皮影最為著名。其中唐山皮影已發展成為具有精美的雕刻工藝、靈巧的操縱技巧和長於抒情的唱腔音樂的綜合藝術。 戲曲家：梅蘭芳，尚小雲，荀慧生，程硯秋 戲曲基礎知識 【戲曲虛擬】 指用藝術的虛來表現生活的實的過程，是戲曲表現生活的基本手法。它利用舞台的假定性，靈活處理時間、空間。在藝術和生活的關繫上，力求神似而不求形似。如以劃槳虛擬行船，以摸索虛擬夜晚，以更聲表示時間變化等。對自然環境、物體、人物、自然現象等，同樣採取虛擬的手法，藉助觀眾的聯想來完成藝術創造。戲曲節奏 戲曲術語。是使唱念打諸般藝術手段統一的共同要素。由戲曲形體動作節奏和音樂節奏兩部分組成，二者相輔相成。戲曲的唱念、表演、舞蹈、武打等都有很強的節奏性。它能幫助表現人物情緒、點染戲劇色彩，烘托和渲染舞台氣氛。 【戲曲程式】 戲曲表演中形成發展起來的藝術及技術上的格律和規范。它把生活中的語言和動作提煉加工，使唱、念、做、打和音樂伴奏、化妝、服裝等都形成規范化的表演法式，使生活的形態音樂化、舞蹈化、規范化。如表演中的關門、行船、跑馬等，都有基本固定的格式。它比生活中的自然形態更富有表現力，更具形式美，程式又須隨著社會的發展不斷有所豐富、變化和發展。 【壓軸】 一台摺子戲演出中倒數第二個劇目。因最後一個劇目稱大軸得名。 【串】 演戲俗稱「串戲」，因腳色須連貫成隊故稱串。一說串字來源於「爨」字，因舊時也以「爨」或「爨弄」泛稱演劇。 【反串】 指藝人扮演原所屬行當外的角色。如旦行演員演生行或武生等。 【客串】 非職業演員參加戲班演出稱客串。 【票友】 舊時對戲曲、曲藝的非職業演員、樂師的通稱。相傳清代八旗子弟憑清廷所發「龍票」，赴各地演唱子弟書，不取報酬，為清廷宣傳，後就把非職業演員稱為票友。 【優伶】 古代以歌唱、舞蹈、滑稽、雜技表演為業的藝人之統稱。一般認為以表演戲謔為主的稱「俳優」，以表演樂舞為主的稱「倡優」。演奏音樂的藝人稱「伶人」。宋元以來，常稱戲曲演員作優伶。 【行當】 傳統戲曲角色的類別。近代有生、旦、凈、丑和生、旦、凈、末、丑兩種總分行方法。每個行當中各有若干分支，如生又分為老生、小生等。各劇種在分支的層次和名目上又有繁簡之別。 【生】 戲曲表演主要行當之一，演男性人物。生行初見於宋元南戲，後除元雜劇外，歷代都有，一般扮演青壯年男子，是劇中主要人物。隨著藝術的發展，生行又據所扮人物的年齡、身份、性格劃分為許多專行，如老生、小生、武生等。 【旦】 戲曲表演主要行當之一。扮演女性人物。旦的名目初見於宋代歌舞，宋雜劇已有裝旦，後歷代都有這行腳色，又大都按扮演人物的年齡、身份、性格及其表演特點劃分為許多專行，如正旦、花旦、貼旦、閨旦、武旦、老旦、彩旦等。 【凈】 俗稱「花臉」、「花面」。戲曲表演主要行當之一。一般認為是雜劇和金院本的副凈演變而來。面部化妝用臉譜、唱用寬音或假音，動作大開大闔，大都扮演性格剛烈或粗魯*險的男性人物。按扮演人物性格、身份及其藝術特點，又劃分為許多專行，如京劇的正凈、副凈、武凈等。 【末】 傳統戲曲腳色行當。宋雜劇中有副末。元雜劇的正末是同正旦並重的兩個主要角色。明清時，成為獨立行當，常扮社會地位比生扮的人物低，表演上唱做並重的中年以上男子。近代多數劇種末已並入老生行。 【丑】 戲曲表演主要行當之一。喜劇角色。因在鼻樑上抹一塊白粉而俗稱「小花臉」。又與凈腳的大花臉、二花臉並列而俗稱「三花臉」。宋元南戲已有丑腳。可表現幽默、機智的人物，也可表現靈魂丑惡、*詐卑鄙的人物。按扮演人物身份、性格和技術特點，分為文丑和武丑兩大支系。 【龍套】 也叫「文堂」、「流行」。扮演劇中士兵、夫役等侍從人員，因身著特殊形式的龍套衣得名，一般以四人為一堂。舞台上用一堂或兩堂龍套，以表人員眾多，起烘托聲勢作用。 【四功五法】 戲曲演員唱、念、做、打4種藝術手段和口、手、眼、身、步5種技術方法的合稱，為戲曲演員的基本功。 【唱念做打】 戲曲表演的4種藝術手段。指唱功、念白、做工、武打，習稱「四功」。是戲曲演員的4種基本功夫。 【聲腔】 指戲曲以演唱的腔調來區分不同品種。某些戲曲劇種或劇種的腔調在音樂或演唱方法上具有較多共同性被稱為一種聲腔，或歸為一個聲腔系統。 【板眼】 戲曲音樂名詞。奏樂或唱曲時，每一小節，強拍以板敲，稱「板」；弱拍或次強拍則以鼓點擊，稱「眼」，合稱板眼。分別稱為三眼板（四拍子），一眼板（二拍子），有板無眼（一拍子或稱流水板），無板無眼（散板）等。 【自報家門】 戲曲中介紹人物的一種傳統手法，劇中主要人物第一次上場時用引子、定場詩、定場白等作自我介紹，包括姓名、籍貫、身世和劇中規定情境等。 【起霸】 戲曲表演程式。傳說因首先用於明代傳奇《千金記起霸》一出而得名。通過一套連續的舞蹈動作，表現古代將士出征上陣前整盔束甲的情景。全套的稱整霸或全霸，大都用於劇中主要人物。半套的稱半霸。兩個人同時起霸稱雙起霸。 【亮相】 戲曲表演程式。劇中人在上下場或一節舞蹈結束時的短暫停頓中所做的塑像式姿式。有單人、雙人或多人各種形式。用以突出顯示人物的精神狀態。 【趟馬】 戲曲表演程式動作。通過成套的連續的舞蹈動作，配合快速的鑼鼓節奏，表現策馬疾行的姿態。有單人趟馬、雙人趟馬、多人趟馬等多種。 【打出手】 戲曲武打中的特技。簡稱「出手」。一個主要腳色手足並用同敵對數人相互接、踢、拋、擲武器，用2桿至8桿槍不等，形成驚險復雜的戰斗場面。常用於神怪鬥法的武旦戲。有時也用於亂軍中搶奪武器的情節。 【臉譜】 戲曲演員面部化妝的一種譜式。是從唐代樂舞「代面」面具逐漸演變而來。演員面部勾畫各種顏色、圖案，以突出人物的性格特徵，表現對人物的褒貶。主要用於凈、丑角。 【行頭】 廣義泛指演戲用的道具、服裝。狹義只代表戲裝。一般不分朝代、地域和季節，只按性別、年齡和社會地位進行妝飾。 【翎子】 戲曲中演員盔帽上的兩根五六尺長的雉雞尾制飾物。插翎子多為英武、勇猛、強悍或暴戾人物。目的在於加強表演的舞蹈性，表現人物感情。使用翎子的舞蹈稱為「翎子功」。 【髯口】 又稱「口面」。戲曲演員所掛的假須，用氂牛毛或人發做成。按劇中人年齡分黑、黲（灰）、白三種，個別形貌怪異或性格暴烈的人物則戴紅髯、紫髯等。根據不同身分和人物性格，髯口式樣分為多種。 【水袖】 戲曲服裝中的蟒、褶子、帔等袖端所綴一尺上下的白綢。以其甩動時形似水波紋而名。水袖技術是戲曲表演基本功之一。演員可利用它表現人物的性格、感情和增加形象美。 【靠】 戲曲服裝。劇中古代武將的鎧甲。身分前後兩塊，滿綉魚鱗紋。腹部稱「靠肚」。護腿兩塊稱「靠牌子」。背後插三角形小旗，稱「靠旗」。不用靠旗的稱「軟靠」。女將穿的「女靠」，身下綴數十根彩色飄帶，內穿襯裙。 【盔頭】 傳統戲曲中劇中人所戴冠帽的通稱。主要指帥盔、草盔、鳳冠等硬質冠帽，也包括鴨尾巾，羅帽等軟質帽巾。按人物身份的不同分別使用。大都著重裝飾性。

J. 頭頂翔雲腳踏蓮花是什麼意思

夢里這個情景是非常吉祥的預兆。