海棠花隸書

A. 文言文《南史陶弘景傳》翻譯

陶弘景(公元456-536)，表字通明，晚年號華陽隱居，是丹陽郡秣陵縣(今江蘇江寧縣)人。
當初他母親夢見一條青龍從自己懷中飛出，又看見兩個天人手裡拿著香爐來到她家裡，隨後就懷孕了，生下了陶弘景。但她看到的青龍卻是沒有尾巴的，自己獨自飛上天去了。據說這預兆了後來陶弘景終身不娶、沒有子嗣。

從童年時候起，陶弘景就有與眾不同的品行和志向。他在六歲時就能理解自己讀的書，並能撰寫文章。七歲時讀了《孝經》、《毛詩》(即《詩經》)、《論語》等幾萬字的書籍。後來，在他十歲的時候，有一位，同鄉得到一本晉代人葛洪寫的《神仙傳》。他看到裡面關於淮南八公等神仙的故事後，便感嘆地說：「讀了這本書，便使人產生壯志凌雲的胸懷，有修仙學道的志氣。」於是他不分晝夜地研究、探尋這本書中的事理，立下了修仙學道、長生久視的志向。他曾經對人說：「仰望青天白雲和太陽，就不覺得象原來那樣遙遠不可及了。」

長大成人後，他身高七尺四寸，神情精明、儀容秀美，眼睛明亮、眉宇開闊，耳朵長而形體精緻。他讀了一萬多卷書，善於彈琴和下棋，精於草書和隸書的書法。

宋順帝升明三年(公元479)三月，齊高帝作相國。他當時才二十多歲，便被薦舉為「諸王侍讀」，後來又授予他「奉朝請」的官職(可定期參加朝會)。他雖然身居權貴之門，卻始終藏形匿跡，不與外界的人打交道，每天只是展卷閱讀。朝廷中有關禮儀和典章制度方面的事情，大多由他決定。

陶弘景本來是個不求榮華富貴的人，一直想辭官歸隱。他曾經在給親友的信中說：「疇昔之意，不願處人間，年登四十，志畢山藪。今三十六矣，時不我借……」永明十年(公元492)，他果然向皇帝上表請求辭官歸隱。皇帝下詔准許了他的請求，並賜送他成束的絹帛作為禮物。到他離開的時候，朝中公卿士大夫之流都到征虜亭來為他餞行，張設了許多帷帳，為他舉行盛大的告別宴會。去那裡的車馬太多，互相擁擠，堵塞了道路。人們說這是自宋、齊兩朝以來，從未有過的事情。朝野上下的人都覺得他非常榮耀。

他便隱居在句容縣的句曲山上(今江蘇西南部，地跨句容、金壇等縣境)。他常說：「這座山下是第八洞宮，名叫金壇華陽之天，周圍有一百五十里邊界。漢代的時候有咸陽三茅君(茅盈和他的兩個弟弟)，他們得道後來掌管此山，所以又叫茅山。」於是他在山的中部建立了一處住宅，自號「華陽隱居」。開始的時候他跟東陽郡的孫游岳學習符錄和圖讖等經文和道術。後來他游遍了各個名山，尋求仙葯。每當經過山澗溪谷等地方，他都要在那裡或坐或卧，吟詠詩文，久久徘徊，激動的心情難以平靜。他特別喜愛松間風濤之聲。一聽到松濤響，他便禁不住心中欣欣然而樂。有時他一個人獨自去山泉、岩石的地方游覽，遠遠看到他的人都以為是神仙。

當時，南朝著名的文學家、史學家，同時也是中國音韻學鼻祖的沈約，正在東陽郡作郡守。由於尊崇他的志向和節操，沈約多次寫信邀請他出來作官，但他始終沒有接受。

梁武帝(一說齊高帝)曾經下詔問陶弘景「山中何所有？」言下之意是說山中什麼也沒有，還不如出來作官，也就什麼都有了。陶弘景寫了「詔問山中何所有賦詩以答」：「山中有什麼呢？山嶺上有許多白雲。可惜白雲只能供我自己賞心悅目，卻不好用手捧來寄送給你啊！」巧妙地表示了自己不願出山作官，不屑與時人為伍的高雅志向。此詩順口道來，語言平淡卻內蘊深厚。從此，後世的詩詞文章中便把白雲和隱者更加緊密地聯系起來。白雲行蹤飄忽，來去無跡，自由自在，無所掛礙，正象飄逸不群的隱士一樣。

另一次梁武帝要他出來作官時，他乾脆畫了兩頭牛，一頭無拘無束地散漫在水草之間，另一頭戴著金籠頭，被人用繩子牽著，還用棒子 驅趕著。梁武帝看了也笑起來，知道他絕不會出來作官了，也就打消了迫他出仕的念頭。

永元初年(公元499-500)，陶弘景修築了一棟三層樓的房子。他自己住在上層，他的弟子們住在中層，來訪的賓客住在下層。從此他便斷絕了和世人的交往，只准許一個家僮在他身邊侍候他。齋天監四年(公元505)，他又搬到積金東澗居住。

梁武帝蕭衍原來就和他很有交情，登上皇位後，對他更是恩遇有加，不斷地有書信往來，多至一個月中就有幾封信，還經常派特使或仕宦前去探望他，經常給他送禮物去。國家每當遇到吉凶、征討等大事，都要派人去他那裡咨詢，因此當時的人們把他叫做「山中宰相」。

陶弘景之為人，謙虛謹慎，通達事理而不拘泥，無論在官在隱都自然地符合禮儀。他的心明白如鏡，遇到任何事都能立刻就瞭然於心。他說起話來沒有繁冗錯亂，萬一有也能立即覺察到。他生性喜好著書立說，崇尚奇異超常的事物，愛惜自然的風光，年齡越大，其愛越深。

他特別精於陰陽五行，風角(以五音佔四方之風而定吉凶)星算(占星術)，山川地理，四方產物，中醫的中葯學。他撰寫了《帝代年歷》，曾經製造過渾天象，說是「為了修道所須，不只是史官可以用」。
陶弘景傳
①陶弘景字通明，丹陽林陵人也。幼有異操，年四五歲恆以獲為筆，畫灰中學書。及長，讀書萬余卷，一事不知，以為深恥。未弱冠，引為諸王侍讀，除奉朝請．雖在朱門，閉影不交外物，唯以披閱為務。朝儀故事，多所取焉。永明十年，脫朝服掛神武門，上表辭祿。詔許之。
②於是止於句容之句曲山。恆曰：「昔漢有咸陽三茅君得道，掌此山，故謂之茅山。」乃中山立館，自號華陽陶隱居。遍歷名山，尋訪仙葯。性愛山水，每經澗谷，必坐卧其間，吟詠盤桓，不能已已。特愛松風，每聞其響，欣然為樂。謂門人曰：「吾見朱門廣廈，雖識其華樂，而無欲往之心。望高岩，瞰大澤，知此難立止，自恆欲就之。且永明中求祿，得輒差舛；若不爾，豈得為今日之事。豈唯身有仙相，亦緣勢使之然。」
③弘景為人圓通謙謹，出處冥會，心如明鏡，遇物便了。性好著述，尚奇異，顧惜光景，老而彌篤。又嘗造渾天象，高三尺許，地居中央，天轉而地不動，以機動之，悉與天相會。雲「修道所須，非止史官是用」。
④沈約為東陽郡守，高其志節，累書要之，不至。
⑤武帝既早與之游，及即位後，恩禮愈篤，書問不絕，冠蓋相望，屢加禮聘。並不出，唯畫作兩牛，一牛散放水草之間，一牛著金籠頭，有人執繩，以杖驅之。武帝笑曰：「此人無所不作，欲學曳尾之龜，豈有可致之理？」國家每有吉凶征討大事無不前以咨詢時人謂為山中宰相。
（選自《南史·隱逸下》，有刪改）
17．寫出下列加點詞語在句中的意思。（4分）
(1)於是止於句容之句曲山（）(2)自恆欲就之（）
(3)老而彌篤（） (4)以機動之（）
18．把下列句子譯成現代漢語。（6分）
(1)及長，讀書萬余卷，一事不知，以為深恥。
(2)沈約為東陽郡守，高其志節，累書要之，不至。
19．第⑤段畫線句的句中應有兩處停頓，請用「/」加以標出。（2分）
國 家 每 有 吉 凶 征 討 大 事 無 不 前 以 咨 詢 時 人 謂 為 山 中 宰 相
20．根據文意，概括陶弘景隱居的原因。（2分）
21．陶弘景所畫的兩頭牛分別有什麼寓意，藉此他想表達何意？（3分）

【參考答案】
17. (1)止：居住 (2)就：接近，前往(3)篤：深、甚(4)動：使吃……轉動
18. (1)等到長大後，他讀了一萬多卷書，一件事不了解，他就以（之）為恥辱。（及、定語後置句、省略句各1分）(2)沈約擔任東陽郡守，認為他的志向和節操高尚，多次寫信邀請他（出來作官），但（他）始終沒有接受。（高、累書、要各1分）
19．國家每有吉凶征討大事／無不前以咨詢／時人謂為山中宰相。
20.陶弘景本性喜愛山水自然的隱居生活，質性高潔(1分)；為官之時雖才華橫溢，小心謹慎，但終不免差錯，故歸隱也是為免於官場之害。(1分)
21.散養在水草的牛無拘無束，就像隱居在山水之間的人自由自在；套上金籠頭的牛，就像為官之人，雖身處富貴，卻備受驅使。(2分)藉此陶弘景欲告訴梁武帝自己寧願隱居山間，而不願出仕為官。( 1分)

【譯文一】
陶弘景字通明，是丹陽郡秣陵縣（今江蘇江寧縣）人。從童年時候起，陶弘景就有與眾不同的品行和志向。四五歲時常常用蘆荻作為筆，在畫土灰中學習書法。等到長大成人後，他讀了一萬多卷書，一件事不了解，他就以之為恥辱。二十歲不到，便被薦舉為「諸王侍讀」, 授予他「奉朝請」的官職。他雖然身居權貴之門，卻始終藏形匿跡，不與外界的人打交道，每天只是展卷閱讀。朝廷中有關禮儀和典章制度方面的事情，大多由他決定。永明十年，他脫下朝服掛在神武門上，上奏章辭去官職。皇帝下詔准許了他的請求。
他便隱居在句容縣的句曲山上。他常說：「過去漢代有咸1習三茅君，他們得道後，來掌管此山，所以又叫它茅山。」於是他在山的中部建造了一處住宅，自號「華陽陶隱居」。他游歷遍訪各座名山，尋求仙葯。本性喜愛山水，每當經過山澗溪谷等地方，他都要在那裡或坐或卧，吟詠詩文，久久徘徊，激動的心情難以平靜。他特別喜愛松間風濤之聲，二聽到松濤響，便禁不住心中欣欣然而樂。他對弟子說道；「我見到權貴之家，華屋大廈，雖然見識過華貴之歡愉，卻沒有嚮往之心。遠望高高的山，俯瞰廣闊的湖，（雖然）知道這難以容身居住，但卻常常想要接近它們。而且永明年間做官時，得到的總是差錯；（但）如果不是那樣，（我）怎麼會能做到今天的事『清呢。難道只是（我』自身具有神仙的體鰓卜華是（因為我）順從趨勢才變成這樣的。」
陶弘景為人謙虛謹慎誦達事理而不拘泥，無論在官在隱都自然地符食桃『他的心明白如鏡，遇到任何事都能立刻就瞭然於心。他生性喜好著書立說，崇尚奇暴超常的事物，愛惜自然的風光，年齡越大，其愛越深。又曾經造了渾天儀，高三尺多，地球儀套中間，天體球轉動而地球儀不轉，用機器使它轉動，全部與天體球相聚。他說「我造渾天象是修道的需要，不止是史官才用它」。
沈約，正在東陽郡作郡守。由於尊崇他的志向和節操，多次寫信邀請他(出來作官）, 但他始終沒有接受。
梁武帝原來就和他很有交情，登上皇位後，對他更是恩遇有加，不斷地有書信往來，經常派特使前去探望他，還給他送禮物去。但他並不出仕，只是畫了兩頭牛，一頭無拘無束地放養在水草之間，另一頭牛戴著金籠頭，有人手拿繩子牽著，用棍棒驅趕它。梁武帝笑著說道：「這個人沒有什麼事情是不做的，想要學曳尾之龜，怎麼會有被我召見進宮任職的道理呢。」每當國家有凶吉征討的事情，一定會來向他咨詢。當時人們就稱他為山中宰相。

【譯文二】：
右安門外，向南十里就是草橋，方圓十里，都是泉水，這里原來有李唐王朝時的萬福寺，寺廟己經倒塌，只剩下草橋，但是泉水依舊，荇菜、荷花生長茂盛。天啟年間，在草橋北面修建了一座碧霞元君廟。在每年四月，遊人聚集在這里湊錢飲酒賭博，鬧個十多天才罷休。這里的土壤因為有泉水而適宜花木生長，當地人於是以種植花草為職業。都市人賣花的擔子，每天早晨七點到九點鍾的時候總是成百上千，陸續挑進城去賣。
孟春時節最早的是梅花，其次是山茶花，然後是水仙花，還有探春花。仲春時節最早的是桃花和李花，其次是海棠花，然後是丁香花。暮春時節最早的是牡丹花，其次是芍葯花，然後是奕枝花。進入夏天，除了石榴花外，都是草本花卉。花有五色的有蜀葵、嬰粟和鳳仙花，一花三色的是雞冠花，雙色的是玉簪花，純一色的花有十姊妹、烏斯菊和望終冬秋天的花卉，有耐寒的紅白寥，不耐寒的木謹花、金錢花，耐寒而不耐霜的秋海棠。桂花是南方品種，數量最少；菊花，是北方方品種，數量最多。種植菊花，從春天到夏天，比種莊稼還要辛苦。菊花容易鬧病，菊花的害蟲比莊稼的害蟲還要多，園丁們不分白天黑夜地辛苦半年，全年的衣食都有了著落。
只有草橋出產冬花，剪盡春、夏、秋三季開花的花木的枝條，藏在土窖里，再用火坑加溫。十月中旬的時候，牡丹花就能夠進貢宮中了。大年初一，就敬奉椿芽和黃瓜。這種暖房栽種技術從漢朝起就己經有了。漢朝官府的園圃內，冬天種植蔥、韭菜、青菜等各種疏菜，蓋起溫室，日夜生火。各種蔬菜有了合適的溫度都能生長。邵信臣執掌少府時，認為這種蔬菜不合時令，不應該供奉給皇家。上書皇帝後停止。
草橋離豐台有十里路，其間有很多亭台樓閣。這些亭台樓閣有很多都坐落在水邊的園圃中。元代名臣廉希憲的萬柳堂、趙參謀的鮑瓜亭、栗院使的玩芳亭，都在目力所及的范圍，但是無方位也無遺址，沒有誰知道它的具體位置。
他善長道家的辟穀不食和導引輕身的修煉方法，已經過了八十歲時還顯得很健壯。他非常仰慕漢代張良的為人，說他「古賢莫比」。

建武年間(公元494)，齊國的宜都王蕭鏗被明帝蕭鸞害死了，年僅十八歲。那天晚上，陶弘景夢見蕭鏗來向他告別，讓他知道了蕭鏗去幽冥地府以後的事情，獲得許多幽秘異聞。後來，他便把這些秘聞寫成了《夢記》一書。

後來成為簡文帝的蕭綱，當時(公元520-523)在南徐州作刺史，由於欽佩他的風采和素養，便召他到後堂，整整談論了幾天才離去。蕭綱對他甚為敬重，認為他是個奇異超常之人。

他曾經夢見佛為他授記，說他能證悟菩提成正果，修成勝力菩薩。於是他便到遊客

B. 海棠依舊這四個字漢隸是怎麼寫的

隸書，亦稱漢隸，是漢字中常見的一種莊重的字體。

海棠依舊 繁角隸書：

C. 海棠花這幾個字隸書寫法

如圖所示：

D. 行書入門如何選擇字帖

行書是在隸書的基礎上發展起源的，介於楷書、草書之間的一種字體，是為了彌補楷書的書寫速度太慢和草書的難於辨認而產生的。"行"是"行走"的意思，因此它不像草書那樣潦草，也不像楷書那樣端正。實質上它是楷書的草化或草書的楷化。楷法多於草法的叫"行楷"，草法多於楷法的叫"行草"。‍‍

作為書法初學者，選擇入門字帖，建議大家選擇偏教程類的，教程類的字帖便於自學，同時也更基礎，更易懂。

學習硬筆行書

行書是介於楷書與草書之間的一種書體。「行」有「行走」之意，因此它既不像草書那樣「潦草」，也不像楷書那樣端正，楷書快寫加上部分草法就具有了行書的特點。楷法多於草法叫「行楷」，草法多於楷法叫「行草」。早期行書大約在晚於楷書形成的東漢後期便萌生出來。

想要學習硬筆行書，我推薦田英章老師的《行書速成》。本書一共有三本，分為筆畫偏旁、間架結構、實戰訓練。書中搭配了田英章老師的示範視頻，用手機掃描書中相應位置的二維碼，即可收看視頻，十分方便，隨時隨地都能學習。

學習書法，你會學會堅持，成功不是一蹴而就，是堅持不懈的日積月累。

歡迎關注【微信公眾號：聰聰墨香屋】，和聰聰老師一起趣玩書法，通過寫字成為更好的自己！‍‍

E. 明代的景德鎮瓷器是什麼樣的

我國瓷器的發展，由宋代的大江南北成百上千窯口百花爭艷的態勢經由元代過渡之後，到明代幾乎變成了由景德鎮各瓷窯一統天下的局面。

景德鎮瓷器產品占據了全國的主要市場，因此，真正代表明代瓷業時代特徵的是景德鎮瓷器。

景德鎮的瓷器以青花為主，其他各類產品如釉下彩、釉上彩、鬥彩、單色釉等也都十分出色。

明洪武時期，景德鎮青花色澤偏於黑、暗，紋飾上改變了元代層次較多，花紋繁滿的風格，趨向清淡、多留空白地。常見器型有玉壺春瓶、盞托、碗、盤口環耳瓶、折沿大盤、大罐、石榴尊等。這時期的釉里紅瓷呈色不是很鮮艷，絕大多數泛灰色，紋飾多為雙層瓣的纏枝扁菊花、牡丹、雲龍、松竹梅、海水、蓮花瓣四季花卉等。

明永樂時期，鮮紅釉、甜白釉和青花瓷器獨樹一幟，佔有特殊地位，成為明清兩代的典型。永樂瓷器的造型清秀、圓潤、靈巧，胎土淘煉精細，胎體輕重適度，尤其以白砂底之細膩而著稱。釉面肥厚，瑩潤平凈，無橘皮紋。白釉器的口、底、邊角與釉薄處多閃白色或黃色，釉汁厚聚處閃淺淡和蝦青色。

永樂時青花器造型工整精緻，色調凝重古雅，絢麗鮮艷，體態優美俊秀，用進口「蘇泥勃青料」，燒造時有自然的暈散，形成濃重凝聚的結晶斑點，呈凸凹不平狀。

並且從永樂時開始書寫帝王年號款，均為「永樂年制」4字。這是陶瓷史上第一次燒制的帝王年號款，「永樂年制」4字為篆書，4字雙豎行，印、刻或書寫於器里心。

青花器為用青花書寫；白釉器、青白釉器多為印款；紅釉、青釉器多為刻款。永樂年號款無論刻、印、寫，「永樂年制」4個篆體字的字體均較小。

永樂時民窯器上的吉祥款仍較多，有福、祿、壽、辰等，並且字體以洪武時的草書為主，後來發展到隸、草、行3種寫款。另外，永樂朝也有少量的圖把款。某些特殊器型可視為始於或盛行於永樂朝，如瓢形扁壺、抱月瓶、大天球瓶、單面扁壺、雙系蓋罐、花澆、壓子杯、尖底蓮子碗等。

永樂為明代瓷器的發展時期，而宣德則為鼎盛時期。宣德青花以其胎土精細，釉汁均凈，造型工整，凝重渾厚，胎質細膩，多細砂底，器形多樣，青花濃艷，紋樣優美而久負盛名。瓷器介面少見，胎體厚重、堅致。

宣德青花釉面特點為橘皮紋，青花器釉面呈亮青，前期與後期釉面稍白，中期為青白色，釉面均很細潤。青花自然暈散，形成濃重的凝聚結晶斑，深入胎骨。宣德青花可謂青花之冠。

宣德瓷器紋飾一改永樂時的纖細風格，顯得粗重豪放，筆法蒼勁。尤以龍紋猙獰兇猛之狀，可為明、清兩代之最。

宣德瓷器署有年款的，較永樂時顯著增多。一般為6字楷書款，亦有4字的，書寫部位不定，全身均可書寫，亦採用篆書，曾有宣德款識「滿器身」的說法。彩瓷楷書寫「德」字無「心」上一橫，篆書寫「德」字，「心」上都有一橫。

青花暗花雙鳳穿花紋盤為宣德青花御瓷的卓越代表，其選料、制樣、畫器、題款無一不精，為宣德一朝新出樣式，造型端莊美觀，線條轉折流暢生動，釉汁凝潤泛青，胎骨堅致細薄。

口沿繪卷草紋一周，盤心裝飾升降相對的穿花雙鳳紋，外壁亦繪飾前後對稱的穿花雙鳳紋。雙鳳形態一致，皆為鳥首雙尾，對稱分布，展翅穿梭於纏枝番蓮之中，風姿婉約，頗見飄逸之態。

青花暗花雙鳳穿花紋盤布局密而不亂，畫工精湛，細膩的筆觸下展現番蓮舒展之妍美，為雙鳳增添動感，青花之濃淡深淺各具意態，筆墨意趣盡在眼前，氣韻隨筆而生，平添一份蒼雅之美。

更為精絕之處是，內壁留空處暗刻穿花雙鳳紋與外壁相對應，如此復雜之工藝正是體現皇權的獨尊，彰顯宮廷藝術之華貴，可謂巧奪天工。底心雙圈內楷書「大明宣德年制」6字款，其風骨雋秀，筆意清新，端莊內蘊稚拙，莫不合乎晉唐小楷渾厚樸拙之法度。

磯紅彩始於宣德，瓷釉為宣德創新品種之一，仿哥釉也是從宣德時開始的，黃釉是宣德時燒製成功的，青金藍釉又稱「雪花藍」或「灑藍」，為宣德時景德鎮能工巧匠又一傑作。

成化時期的瓷器造型莊重圓潤，玲瓏俊秀，小件居多，俗稱「成化無大器」，但也不是絕對的。此時胎質純潔細潤，胎體輕薄，迎光透視呈牙白色或肉紅色，如脂似乳，瑩潤光潔，釉質肥厚，光潔晶亮，胎精釉亦精，高穆深雅，同臻其妙。

成化青花瓷器，以淡雅、沉靜的色調行於天下。但往往因釉質肥厚，青花色淡，而有雲遮霧障若隱若現的現象。尤以底足的青花款色調，表現得最為突出。青花色調濃重者，相近於宣德晚期，並和多數淺淡色調，同時並存。

成化時期紋飾線條纖細，多用雙線勾勒填色法，填色較淡。只用平塗，只分濃淡而不分陰陽，無渲染烘托。繪人物衣著，只繪單色外衣，無內衣作襯托，故有成窯「一件衣」的說法。

成化青花以淡雅著稱，用「平等青料」取代「蘇泥勃青料」呈色穩定，發色藍中閃灰青，成化青花與弘治青花相類似，故有「成弘不分」的說法。

成化瓷器釉面，以細潤見著，俗謂「明看成化，清看雍正」。成化官窯器年號款以青花楷體6字雙豎行「大明成化年制」為主，體式比較統一，款的位置也大多數在器物底部。

除6字楷書雙行款外，還有少量「大明年制」4字雙行楷書款。但無論官民窯產品，均無「成化年造」、「成化年制」4字款。

成化官窯器還有一種罐，款字只有一個「天」字，人稱天字款罐。這種一個字的官窯器為成化獨有，天字也極其有特色，字體極其肥胖。

弘治時期瓷器胎質與成化時相同，修胎規整纖巧，釉面肥腆滋潤，潔白光亮。紋飾線條纖細、舒展，比成化時更為柔和透逸。

弘治時官窯盤碗之類和成化時基本一樣，亦有「器足雙邊線」的特徵。器足底釉面色調，由初期的白色逐漸轉變為灰色，後期則為「亮青釉」。

弘治官窯瓷器款識大體同於成化，仍以青花楷書6字雙行「大明弘治年制」為主，寫於器底。有少量篆書4字雙行寫款「弘治年制」，多位於器里心。還有少量紅彩楷書雙行「弘治年制」款及刻款。

弘治黃釉是明代黃釉燒制中最成功的品種，由於其黃色特別嬌嫩，猶如雞油之色，因此又稱為「嬌黃」或「雞油黃」。如明弘治黃釉碗，高10.5厘米，口徑23.6厘米，底徑9.6厘米。侈口，圓腹，圈足。除底面外皆施黃釉，底面白釉，中有青花「大明弘治年制」雙圈6字楷書款；釉面有細微開片。

正德時期，大器日益增多，修胎欠佳，接痕明顯。此時處於明瓷由細致、薄胎向粗糙、厚重過渡的階段，因而粗細兼有。釉面有白中閃青的特點。

正德瓷器圖案紋飾中，多有表現伊斯蘭教、道教色彩的裝飾。青花器的繪畫，除沿用一筆勾勒點畫外，兼用雙線勾勒、填色平塗法。民窯器物，大多粗率豪放。

正德官窯年號款以青花楷書6字雙行「大明正德年制」和4字雙行「正德年制」為主，其中以後者居多。款字的清花色澤有濃有淡，色淡者顯得灰暗。

另有紅彩書寫的楷書雙行「正德年制」款，色澤深者黑紅，淺者十分艷麗。此時的花盆、爐、洗等彩瓷，多為楷書4字一行刻款位於器口沿下，也有刻於器底的。

民窯器上年號款為「正德年造」、「大明年造」及「天下太平」、「長命富貴」、「富貴佳器」等吉祥款。

明初的瓷器常以梵文、阿拉伯文做裝飾。由於正德皇帝重視伊斯蘭教，所以當時阿拉伯文更為流行，出現在各類器物上，文字一般多含吉祥祈福之意。

有時內容已不重要，相當一部分文字已無法釋出原意，而只是作為裝飾紋樣。這種瓷器上的阿拉伯文裝飾是研究明代中葉伊斯蘭文化與漢文化相互交融、影響的實物資料。

如正德青花阿拉伯文燭台，高24.6厘米，口徑6.7厘米，足徑13厘米。燭台分上下兩層，上層托盤小而淺，下承以細長的支柱，下層托盤為撇口，折底，盤下承以喇叭形外撇高足。通體青花裝飾。小托盤外壁繪如意雲頭紋，大托盤外壁繪勾蓮花枝紋，間以菱形紋飾。

支柱及高足外壁的中部均有圓形開光，內書阿拉伯文，開光上下繪勾蓮花枝紋及菱形紋。近足底處繪如意雲頭紋。外底署青花楷書「大明正德年制」雙行6字款，外圍青花雙線圈。

正德黃釉是承弘治之作，但釉色不如弘治黃釉那樣淺而嫩，顯得深而老，胎也較厚，是正德官窯的特色。如明正德黃釉盤，高4.2厘米，口徑20.7厘米，足徑11.9厘米。侈口，圓腹，圈足。除器底外畢施黃釉，底面施白釉，中有青花「大明正德年制」雙圈6字楷書款。嘉靖時期，瓷器的胎質不及前朝，器型多種多樣，有方形、棱形的造型。琢器胎體厚重，接痕顯露。圓器多有隨底心下凹和塌陷。一般器物釉面粗糙不平，官窯及民窯小件器物則細潤肥厚，往往見釉下的青花輪廓線有模糊不清及暈散的現象。

嘉靖青花用回青料，有時加入石青，其色調呈特殊的紫藍、青金藍色，同時也有發淺淡黑灰色。青花及白釉器物，常於口部塗刷醬黃釉，形成黃口之特徵。紋飾線條雖纖細清麗，畫風多寫意卻顯得粗率，畫面多見道教色彩及吉祥祈福內容。器底施釉，多為亮青釉。

嘉靖官窯年號款全為楷體，有4字雙行和6字雙行，以6字雙行「大明嘉靖年制」為主。也有6字一橫行、6字環行、4字錢文十字排列的。款識位置主要位於器底，也有寫於器口沿下的，還有寫於器物肩部。除寫款外，也有刻款。

民窯器上的贊頌款、吉祥款較前朝興盛，且開始出現堂名款，如「滋樹堂」、「松柏草堂」、「郭仁堂」等。

嘉靖青花有代表性的是青花三羊紋碗，高10.5厘米，口徑16.3厘米，足徑5.5厘米。是一件嘉靖年間宮廷用瓷器。碗呈仰鍾式，內外均為青花裝飾。碗心繪麒麟，輔以松、花草。碗內近口沿處繪錦紋。

外壁繪神態各異的三羊，一羊正面佇立，一羊側面作行走狀，一羊回首觀望。三羊間襯以松、竹、梅及楊柳、芭蕉。外底署青花「大明嘉靖年制」6字雙行款，外圍雙圈。

此碗所施白釉瑩潤泛青，青花發色濃重艷麗，所用青料當系嘉靖朝盛行的「回青」。所繪三羊圖案為吉祥圖案，寓意「三陽開泰」。

「三羊開泰」諧音「三陽開泰」，「三陽開泰」本意是《周易》的「泰」卦，為最吉利的一卦，是以三陽爻開始的，其意之所以吉利，是因其寓意「天地交而萬類通，上下交而其志同。」

隆慶年間，青花色調藍中泛紫，濃重艷麗。在嘉靖、隆慶、萬曆三朝的青花中，以隆慶時青花呈色最佳，造型多樣，富於變化，其中僅盒的造型就有四方、長方、八方及銀錠式、盤腸式、瓜棱式等，新穎奇特，且製作精細，獨具風格。

如明隆慶青花龍鳳紋盒，高15.3厘米，口徑20.9厘米，足徑19.2厘米。盒扁圓形，盒蓋平頂微隆，子母口，圈足。蓋面繪青花龍鳳穿枝花紋。蓋、盒外壁亦繪龍鳳穿枝花紋，蓋、盒口沿繪卷草紋，上下呼應，各組紋飾間以雙弦紋相隔。足內青花雙圈內署「大明隆慶年造」6字款。此盒造型古樸大方，設色濃重艷麗，紋飾繁復，觀賞性與實用性俱佳。

萬曆時期瓷器一般質地粗松，胎體厚重，器身多變形不規。青花色調，早中期呈藍中泛紫，晚期為灰暗暈散，並開始採用淺描手法。

萬曆款識以書寫6字雙行「大明萬曆年制」為主，也有6字一行或三行的，還有4字雙行、4字環行、4字錢文十字排列的。書寫位置也很不固定，多數在器底，也有在器里心凹處的、肩部的、口邊的等。

萬曆各類民窯款大為增多，齋堂款如「玄陰堂」、「芝蘭齋」等；吉祥款如「萬福攸同」、「德化長春」、「福壽康寧」等；贊頌吉祥款如「玉堂佳器」、「天祿佳器」、「上品佳器」等。

萬曆朝創造了一些新的器物，有筒瓶、壁瓶、蓮花瓣式盤、四吉祥開光花鳥盆、高達73厘米的大瓶和多棱器。主要造型有花觚，分撇口式、洗口式、倭角式、出戟式、海棠式，有四方形、六方形、瓜棱形，還有帶環耳、獸耳、貼獸紋等。

雕塑類最著名的有青花吹螺人、布袋和尚、八仙、南極仙翁、真武神君、觀音菩薩、文昌帝君、仕女、童子和各種佛像。

在裝飾方法上，明代景德鎮民窯為適應外銷的需要，一改傳統的自上而下劃分裝飾區域與層次的傳統做法，創造出一種新的獨具時代特色的裝飾圖案，為我國瓷器裝飾的創新開拓了一條新的成功之路。

明代晚期大量生產一種既有東方民族傳統風格、又充滿著濃郁異國情趣的青花瓷盤，這種瓷盤的內壁6至8個開光，開光內繪各種不同的錦紋和結帶、瓔珞紋飾。盤心處繪雲龍、博古、雙鹿或其他題材。

這種器物在江西各地都有發現，這種被歐洲人稱為「嘉櫓」，日本人稱為「芙蓉手」的瓷器，是當時外銷瓷中的重要品種之一，為我國瓷器裝飾增添了新的內容與形式。

如萬曆青花開光花鳥紋盤，高3.7厘米，口徑21厘米，足徑14厘米。盤撇口，淺壁，塌底，圈足。通體用青花裝飾。盤心繪有花鳥紋，盤的內壁繪錦地開光8組，開光內繪花果紋，外壁開光內繪變形靈芝紋。圈足內施白釉，無款識。

天啟、崇禎時期瓷器的器型大多不規整，而崇禎時的器型不規整的現象較天啟時更為突出，一般的器物，胎體厚重，修胎粗糙，底足常常有旋削刀痕和重刮削痕，並且多有粘砂。而且，此時釉面亮青程度明顯減弱，施釉稀薄。崇禎時，器口施黃色醬釉。

青花主要有4種不同色調，其中暈散和黑灰的與那種纖細輕淡的色調相差比較懸殊。崇禎時期，青花色調的暈散和走釉現象比天啟時更甚。此時青花瓷紋飾中多反映出日本風格，如扇面紋、皮球花紋等。另外，這一時期盛行題詩聯句的風氣，尤其是豪放誇張的減筆寫意畫顯主，並且與萬曆那種密麻零亂的紋飾構圖，形成鮮明對比。

天啟器物款識很少，一般寫於器底，格式為「大明天啟年制」。崇禎時，從款識上看，有書官窯款識的，也有以隸書寫干支紀年款的，此外，還多見隨意亂寫的「宣德」、「成化」、「嘉靖」等偽托前朝的年款。

明天啟朝歷時僅7年，傳世品數量極少，所以帶有明確紀年款的青花鍾實屬罕見珍品。如青花羅漢圖鍾，高19.6厘米，足徑14.5厘米。鍾為銅鍾式，頂置雙頭龍紐。

此器里白釉無紋飾，器外通體都以青花為飾，鍾頂的舞部與邊部繪以纏枝花卉，腹部繪十八羅漢圖，肩部環刻陰文「大明天啟元年孟夏月造」銘。

此鍾形制系模仿周代青銅打擊樂器中的青銅鍾。其造型秀麗，線條圓滑流暢，龍頭鈕設計巧妙，使精巧的瓷鍾平添幾分莊重氣派。

鍾體潔白瑩潤的釉面上，以工整細膩的淡描青花描繪十八羅漢圖，畫中人物或卧或立，各持法器，各顯神通，形象鮮明生動。此鍾在天啟青花大多畫意粗率的器物中堪稱精美之作。

明末清初時期，文學藝術繁榮，不僅為瓷器紋樣提供豐富的創作題材，而且還深刻影響著瓷器裝飾畫面的藝術表現手法。

民窯瓷器上的許多人物畫中除了常見的嬰戲圖、八仙祝壽外，表現戲曲故事也特別盛行，《三國演義》《西廂記》《水滸傳》等作品中的內容比比皆是，這與明代萬曆以來帶有版畫的戲曲劇本的大量流行有關。

如崇禎青花人物紋缸，高14.5厘米，口徑19厘米，足徑9.5厘米。缸直口，平沿，深腹，腹下漸收斂，平底，底心略凹。內施白釉。外壁繪青花人物紋。山石掩映的軍帳前旌旗招展，大將呂布頭戴束發金冠，身穿百花袍，身後有一侍者，周圍站立幾名武士，手持兵器。

呂布對面李肅手捧珍寶，獻給呂布，其身後的幾名隨從也各持寶物。周圍繪有旗幟、軍帳、城池、山水、草木等。外底素胎無釉無款識。此缸描繪的故事出自《三國演義》中的《饋寶說呂布》一節，李肅受董卓之命，帶著赤兔寶馬、黃金、珠寶、玉帶等寶物來到洛陽城下的呂布軍帳中，說服呂布投降。匠師巧妙地將此故事情節移植到器物的裝飾畫中，人物形象生動，青花色澤濃艷，為崇禎朝青花瓷器中的上乘之作。

明代瓷器的造型除繼承前朝的之外，也有因時代需要變化而新產生的，如永樂、宣德時期的壓手杯、雙耳扁瓶、天球瓶等。

成化時期則以「天」字蓋碗等為典型器物；正德、嘉慶、萬曆各朝的大龍缸、方斗碗、方形多角罐、葫蘆瓶等也都頗具代表性。另外也有各式文房用具如筆管、瓷硯、水注、鎮紙、棋子、棋盤、棋罐等瓷器傳世。

F. 書法的歷史名人有哪些各寫什麼書體著名

中國書法是一門古老的藝術，從甲骨文、金文演變而為大篆、小篆、隸書，至定型於東漢、版魏、權晉的草書、楷書、行書諸體，書法一直散發著藝術的魅力。
中國書法歷史悠久，以不同的風貌反映出時代的精神，藝術青春常在。瀏覽歷代書法，"晉人尚韻，唐人尚法，宋人尚意，元、明尚態"。追尋三千年書法發展的軌跡,我們清淅地看到他與中國社會的法發展同步,強烈的反映出每個時代的精神風貌。書法藝術是世界上獨一無二的瑰寶，是中華文化的燦爛之花。書法藝術最典型的體現了東方藝術之美和東方文化的優秀，是我們民族永遠值得自豪的藝術瑰寶。它具有世界上任何藝術都無與倫比的深厚群眾基礎和藝術特徵。書法藝術愈加受到大家的青睞。
中國書法史的分期，從總的劃分，可將唐代的顏真卿作為一個分界點，以前稱作"書體沿革時期"，以後稱作"風格流變時期"。書體沿革時期，書法的發展主要傾向為書體的沿革，書法家藝術風格的展現往往與書體相聯。風格流變時期的書體已經具備，無須再創一種新的字體。於是書法家就提出"尚意"的主張，"書體"已經固定，而"意"是活的，這就進一步加強了作者的主體作用。